花鼓戲大賽策劃方案

5. 寫一段描寫看花鼓戲的情景

據說鄰村的一老漢滿八十，擺了幾十桌酒席，還請來了戲班子的唱花鼓。
村民們早早的就收拾了田地里的活計，吃過晚飯，洗過澡，各人拿著手電筒在村口聚集人
馬，浩浩盪盪的出發了。夜裡的路走起來總比平常要快些，老人說那是「鬼扯腳」，讀過點書的人卻能說出個所以然來，道是什麼熱脹冷縮，夜晚氣溫偏低點，路程就縮了。我分不出個是非，只知道間在大人中間一路有說有笑，一下工夫毫不費勁的便趕到了戲場。屁大的觀眾坪里早坐滿了人，熙熙攘攘的，緊密得很。我們沒得坐，自然只能往後面站著。
到了晚上能趕四五里夜路去看戲的人，大多是單身漢，因為窮，娶不到老婆，看見個娘們便渾身癢癢，幾十年來未碰過女人，便是不小心挨到了一下胸部和屁股什麼的也驚喜之極，回味無窮，還免不了要向同夥眩耀一番，加油添醬的說來，仿若是那麼些婆姨抵擋不了他的魅力，自願一般。
這也算是他們熱衷看戲的又一個原因，一到戲場眼睛便四處瞟游，看有什麼可人兒沒有，乘機向她們擠去，揀點便宜。此事也是鬧過笑話的，說是某人緊貼於一個女人背後站著，人山人海，大約是感覺了什麼，心猿意馬起來，身體的血液就向一個部位涌去，害得那婆娘回手一拍罵道；「你這騷傢伙，拿著個電筒吵什麼？」至今流傳甚廣，常作笑柄。
所謂花鼓戲，明初於陝北一帶頗為盛行，歷經久遠，分了派系。一支入湘，雅稱「湘劇」，所用樂器很簡便，無非鼓、鎖吶、二胡、鑼，等等三五件。所唱內容也就是古典評書、章回
小說、神仙故事。腔法與粵劇想反，不走低沉悲凄之道，抑揚頓挫，高亢昂揚，依鑼鼓之花
而唱，也別來味道。
唱的內容是要有考究的，須三思而定，不可亂點劇名。
前些年吧，一李姓村旗鼓聲張的唱了一曲《狸貓換太子》，講的是宋仁宗年間一劉、李二妃之間的事。劉氏奸詐，產下一女，便設計將李妃之子換了過來，再以狸貓代之。褒貶自明，惹惱了劉姓村，結果大打出手，重傷了數十人。
幼時，我於評書興趣斐然，諸如《薛仁貴征東》、《薛丁山征西》、《羅通掃北》、《五虎將》、《粉妝樓》等等百看不厭，於花鼓內容也總能說出個典故來。這便是大學問，村民們看到不懂處，自要尋來問我，有了滿足感，這也是我樂此不疲的原因。

對於唱功，我是不懂的。朦朧之間也側重於女戲子，隱約記得有一個飾樊梨花的戲子長
得好看，便上了心，並大言說過等我長大了要娶她做老婆。後來遇遇，我玩笑著說了出來、
其時她為人母已久，相對莞爾。
至今回憶，也頗有感想。
近年來，村民們富裕了，我也常回家看看，家家戶戶有了彩電，影碟機，想看就看，戲
班子也早就沒了生計。我每到一戶串門兒，往日的單身漢也大都娶了老婆，放上一段花鼓調
子，勸幾杯燒酒，回憶舊時看戲的情景，往往滿堂豪笑。
花鼓戲是我最初接觸古典通俗文學的窗口，便是今日見識比那時要廣些，新鮮物事也看
到過，仍然只有這種最為鄉土，最為親切的民間藝術縈懷不忘。

6. 湖南花鼓戲 表演形式 特色

戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。它的起源 歷史悠久，早在原始社會歌舞已有萌芽，在漫長發展的過程中，經過八百多年不斷地豐富、革新與發展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術形式，但區別一個劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現在它來自不同聲腔系統的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產生地區的語言、民歌、民間音樂為依據，並兼收其他地區音樂而產生的。各個劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的腳色行當充任。表演上著重運用以生活為基礎提煉而成的程式性動作，和虛擬性的空間處理。講究唱、做、念、找藝術，表演運輸和富裕舞蹈性，技術性很高，構成有區別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術體系。

據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。中華人民共和國成立後又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、崑曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、祁劇、河北梆子、安慶黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。

中國古代戲劇因以「戲」和「曲」為主要因素，所以稱做「戲曲」。中國戲曲主要包括宋元南戲、元明雜劇、傳奇和明清傳奇，也包括近代的京戲和其他地方戲的傳統劇目在內，它是中國民族戲劇文化的通稱。

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7. 如何做好一個：＂策劃編輯＂

三把鑰匙開啟策劃師之門第一把鑰匙：創新思維激情碰撞策劃師。

思想是行動的先導，只有思維不斷創新，才能加快商務策劃師創新理念的形成，才能學以致用，才能使商務策劃師的潛能得以最大發揮，才能使商務策劃師在市場競爭中處於導引潮流，洞察先機的領先地位。按照商務策劃師教學大綱的要求，商務策劃師的創新思維主要從創新的四點線索入手，即政治線索、經濟線索、科技線索、文化線索；創新主要有四點切入：功能性創新、信息性創新、時間性創新、利益性創新。2003年在南寧機構培訓認證的高級商務策劃師金濤在陽光100房地產公司任推廣部經理時，為了銷售陽光100的樓盤，他對樓盤提出了信息性的創新理念：50年代的商業街在火車站周圍，八九十年代的商業街在百貨大樓周圍；21世紀商業街就在陽光100周圍。此信息性創新一提出，就受到了消費者的搶購，樓盤剛完工就銷售一空。2005年11月，金濤高級商務策劃師獲國家人事部頒發的《中國十大房地產策劃專家》。

第二把鑰匙：妙筆文案快意暢寫策劃師。

商務策劃師文字表達能力要達到熟悉主要的商務文書、文件格式、熟練掌握可靠性分析報告、項目建議書、市場分析報告、上報策劃方案等典型、常用的與策劃工作相關的文本和文件格式。把握基本寫作技巧，做到能夠快速進入寫作狀態，並且達到「完整」、「明確」、「規范」的基本標准。方少華，湖南商學院大二的學生。2004年在南寧機構的學習過程中，完成了《海南儋州優質木薯種苗繁育推廣策劃案》、《陽光早餐營銷策劃案》、《土地估價策劃案》、《武漢「蘇菲」衛生巾促銷策劃案》、《第34屆環球洲際小姐大賽廣西賽區戰略策劃案》、《「耐克」中國地區宣傳促銷案》6篇案例。在學習的過程中，思維得到了升華，信心得到了增強，眼界得到了拓寬。回校後的他，加入到了社會工作當中，以實踐檢驗自己。在此之間，他參與策劃了首屆湖南花鼓戲精品演唱會，主持策劃了湖南出版物交易中心開業盛典、湖南千禧木業有限公司產品——金典地板宣傳推廣策劃等在湖南本地有較大影響力的策劃活動，並獲得在校年薪八萬元的收入。

第三把鑰匙：語言風采魅力盪漾策劃師。

商務策劃師出口成章，妙語驚人，像磁針一樣吸引著周圍的人，令人欽佩不已。這種魅力，這種風采源於一定的策劃語言修養。「信、達、雅」是策劃口頭表達能力的基本構成要素，也是提高口頭表達能力的基本程序。所謂「信」就是要表達自己的真實觀點，目標是要保證表達思想正確；所謂「達」就是要使聽眾理解自己的真實想法，目標是保證對方聽懂；所謂「雅」就是要使自己的思想表達方式完美，目標是使對方懷著濃厚興趣聽取自己的觀點。「思如泉湧」就是很好的「序曲」、「前奏」。如高級商務策劃師劉學進，以前從事銀行會計工作， 2005年參加南寧商務策劃師認證培訓，他對教材大綱中的戰略策劃、生態策劃、融資策劃、管理策劃、營銷策劃五大策劃領域理論融會貫通，活學活用。在應聘廣東省廣州市本田汽車銷售公司策劃經理時，憑著自己豐富的策劃理論知識和出色的口頭表達能力，過三關斬六將，先是經過人事部的考核，再通過了本公司總經理的考核，最後又通過了華南地區副總裁的面試，最後被錄用為該企業的策劃部經理。

8. 長沙花鼓戲的劇目

長沙花鼓戲的演出劇目較多，保留下來的共有336個。 這些劇目大多為勞動人民和藝人集體創作，故事多取自民間傳說、神話故事、通俗話本和社會生活；描寫對象多為勞動人民、書生公子、官吏商賈，但以漁、樵、耕、讀為主；表現內容上多為反封建倫理道德、追求婚姻自由，要求個性解放，提倡樸素的倫常美德，懲惡揚善，歌頌勞動人民的生活和理想。
長沙花鼓戲的傳統劇目中，有大量的小戲和摺子戲，是最有特色和具有代表性的劇目。小戲包括「對子戲」和「三小戲」。小戲大都是在山歌、漁歌、小調、地花鼓、竹馬燈等的基礎上發展形成的。摺子戲則是大本戲中經常作為單獨演出的，都是長沙花鼓戲中最流行的劇目。建國後，依靠老藝人和文藝工作者的合作，對長沙花鼓戲的傳統劇目進行了挖掘、改編。重點加工整理的有《劉海砍樵》、《蘆林會》、《陰陽扇》、《南庄收租》、《劉海戲金蟾》等五十個劇本。
《打銅鑼》、《補鍋》、《烘房飄香》、《雙送糧》、《駱四爹買牛》、《牛多喜坐轎》、《八品官》、《啼笑因緣》等劇目深受廣大觀眾喜愛。

9. 花鼓戲的由來（故事）

湖南花鼓戲源出於民歌，逐漸發展成為一旦一丑演唱的花鼓戲初級形式。清嘉慶二十三年（1818）刊行的《瀏陽縣志》談及當地元宵節玩龍燈情況時說：「又以童子裝丑旦劇唱，金鼓喧闐，自初旬起至是夜止」。說明一旦一丑演唱的花鼓戲——地花鼓，最遲在清嘉慶年間已經形成。又據楊恩壽《坦園日記》清同治元年（1862），楊恩壽在湖南永興觀看的「花鼓詞」（即花鼓戲）中，已有書生、書童、柳鶯、柳鶯婢四個角色，而且情節與表演都較生動，說明這時的花鼓戲不但已發展成「三小」（小旦、小丑、小生）戲，而且演出形式也具有一定規模。從聲腔和劇目看，初期以民間小調和牌子曲演唱邊歌邊舞的生活小戲，如《打鳥》、《盤花》、《送表妹》、《看相》等。後來，「打鑼腔」與「川調」傳入，才逐漸出現故事性強的民間傳說題材劇目。打鑼腔主要劇目有《清風亭》、《蘆林會》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等，川調主要劇目有《劉海戲蟾》、《鞭打蘆花》、《張光達上壽》、《趕子上路》等。這樣，便形成了藝術上比較完整的地方劇種。

10. 長沙花鼓戲的特色

長沙花鼓戲是湖南花鼓戲中影響較大的一種。它是由農村的勞動山歌、民間小調和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓——花鼓燈）發展起來的。
長沙花鼓戲的聲腔分為「川調」、「打鑼腔」和「小調」三大類。前兩類稱為「正調」，有較固定的聲腔格式、旋律特點；後一類的曲調旋律、節奏、調式都變化較大，基本上各自保持原來的民歌結構。長沙花鼓戲的過場音樂，曲調來源於民間歌曲和古典的曲牌。 長沙花鼓戲主要聲腔是「川調」，為大部分劇目所採用。因伴奏用絲竹樂器，民間稱它為 「弦子腔」。「弦子腔」同樣受漢調皮黃影響，逐漸靠近板腔音樂，也有[一流]、[二流]、[三流]、[導板]、[哀子]、[四腔哀子]、[吟腔]、[梢腔]之類，主要劇目有《盤夫》、《祭塔》、《捉蝴蝶》、《放風箏》、《梁祝哀史》、《白蛇傳》、《菜園 會 》、《討學錢》、《蘆林會》等。
在音樂中屬於「曲牌聯綴體」，聯綴的方法是根據塑造形象的需要和保持唱腔布局統一協調的要求，將同基調的多支曲牌聯接起來，達到刻劃人物、展現劇情的目的。但在表現手法上，輔以板式變化，以彌補曲調之不足。
長沙花鼓戲的伴奏樂隊，分文武場面。文場有大筒、嗩吶。大筒是主要樂器，形似二胡，以竹筒蛇皮製作，音色清亮而渾厚，伴奏時用於托腔保調；嗩吶分大嗩吶和小嗩吶，主要用於吹奏過門。武場有堂鼓、大鑼(蘇鑼)、大鈔(漢鈔)、小鈔和小鑼。擊拍的是「可子」(即長方形的梆子)。 表演上，長沙花鼓戲由過去的「三小」增至10多個行當，官衣袍帶、羅帽雉尾，生、旦、凈、丑，應有盡有，並吸收了大劇種的毯子功和把子功，增設了武戲；語言仍以長沙話為標准，通俗易懂；音樂曲調約300餘支，基本上是曲牌聯綴結構體，輔以板式變化，並根據曲調結構、音樂風格和表現手法，將唱腔分為4類：( l)川調(弦子腔、川子調)，是主要腔調，曲調靈活多變，表現力強，由大筒和瑣吶等絲竹樂器伴奏。(2)鑼腔(打鑼腔)，曲調性較強，適應於抒情和敘述，一唱眾和，以鑼鼓和瑣吶在唱句間伴奏，既豐富完整，又具有民歌色彩。(3)牌子。包括走場牌子和鑼鼓牌子，由民歌、小調發展而成，保持著載歌載舞的特點。走場牌子有大過門配合表演。鑼鼓牌子或稱為瑣吶牌子，以嗩吶、鑼鼓伴奏。(4)小調，包括各種民歌小調和絲弦小調，多作插曲用。伴奏樂器中以大筒為主奏樂器，瑣吶為色彩性樂器，並使用打擊樂器。
長沙花鼓戲流行於原長沙府一帶，以農村的山歌、民間的小調及本地花鼓為基礎演變而成。在表現形式上，長沙花鼓戲劇目大多以載歌載舞、短小精悍見長，特別是那些生活氣息濃郁，輕松活潑的喜劇和嘻笑怒罵、潑辣熱鬧的鬧劇很受觀眾的歡迎。劇本語言生動，從民謠、民歌、俗語、歇後語中提煉對白和唱詞，有時甚至就以極其樸素的生活語言入戲，通俗易懂，皆大歡喜。表演上既承襲了民間歌舞中的扇舞、手巾舞、矮子步、打花棍、打酒杯等表現手法，又從勞動生活中提煉了一些表現力極強，特色鮮明的表演程式，如犁田、使牛、推車、砍柴、綉花、喂雞、紡紗等，惟妙惟肖，美不勝收。