集英社營銷策劃

『壹』 七龍珠online啥時候中國才發行騙人的走開！！！

龍珠online被久游代理了..但是代理不代表已經准備出遊戲了．還要准備的工作有很多，暫時沒開官網

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『貳』 集英社友人帳注冊過商標嗎還有哪些分類可以注冊

集英社友人帳商標總申請量1件
其中已成功注冊0件，有1件正在申請中，無效注冊0件，0件在售中。
經八戒知識產權統計，集英社友人帳還可以注冊以下商標分類：
第1類（化學制劑、肥料）
第2類（顏料油漆、染料、防腐製品）
第3類（日化用品、洗護、香料）
第4類（能源、燃料、油脂）
第5類（葯品、衛生用品、營養品）
第6類（金屬製品、金屬建材、金屬材料）
第7類（機械設備、馬達、傳動）
第8類（手動器具（小型）、餐具、冷兵器）
第9類（科學儀器、電子產品、安防設備）
第10類（醫療器械、醫療用品、成人用品）
第11類（照明潔具、冷熱設備、消毒凈化）
第12類（運輸工具、運載工具零部件）
第13類（軍火、煙火、個人防護噴霧）
第14類（珠寶、貴金屬、鍾表）
第15類（樂器、樂器輔助用品及配件）
第16類（紙品、辦公用品、文具教具）
第17類（橡膠製品、絕緣隔熱隔音材料）
第18類（箱包、皮革皮具、傘具）
第19類（非金屬建築材料）
第20類（傢具、傢具部件、軟墊）
第21類（廚房器具、家用器皿、洗護用具）
第22類（繩纜、遮蓬、袋子）
第23類（紗、線、絲）
第24類（紡織品、床上用品、毛巾）
第25類（服裝、鞋帽、襪子手套）
第26類（飾品、假發、紐扣拉鏈）
第27類（地毯、席墊、牆紙）
第28類（玩具、體育健身器材、釣具）
第29類（熟食、肉蛋奶、食用油）
第30類（面點、調味品、飲品）
第31類（生鮮、動植物、飼料種子）
第32類（啤酒、不含酒精的飲料）
第33類（酒、含酒精飲料）
第34類（煙草、煙具）
第35類（廣告、商業管理、市場營銷）
第36類（金融事務、不動產管理、典當擔保）
第37類（建築、室內裝修、維修維護）
第38類（電信、通訊服務）
第39類（運輸倉儲、能源分配、旅行服務）
第40類（材料加工、印刷、污物處理）
第41類（教育培訓、文體活動、娛樂服務）
第42類（研發質控、IT服務、建築咨詢）
第43類（餐飲住宿、養老托兒、動物食宿）
第44類（醫療、美容、園藝）

『叄』 我想問下中日出版業規模有何不同，具體一點！

日本編輯出版學校從誕生至今已經走完42年的歷程，其中，在1991年至2001年的10年間，該校持續與中國的上海出版印刷高等專科學校交流。2005年，在由上海理工大學、中國出版科學研究所、中國印刷科學技術研究所主辦的「2005上海印刷出版技術與教育國際論壇——數字化時代的印刷出版技術與教育」期間，作為這段歷史的肇始者、親歷者之一的吉田公彥，再次來到上海，情不自禁地回憶起了這10年間兩校交流的往事。

一

在1991年至2001年的10年間，日本編輯出版學校與上海出版印刷高等專科學校，先後7次在東京和上海輪流舉辦了「日中/中日出版教育校際學術交流會」。可以說這個「交流會」碩果累累，不僅交流了兩國的出版教育情況，而且也交流了兩國的出版狀況，以及研討了兩國出版交流歷史等。通過出版信息的交流和人與人之間感情的交流，對日中友好也作出了貢獻。

日本編輯出版學校與上海出版印刷高等專科學校開展交流的契機，出現在吉田公彥當年的上海之行。1990年，吉田公彥應中國出版科學研究所的邀請，以日本出版學會會員的身份，赴中國的北京和西安，出席了「日本出版情況報告會」。在歸途中，他以個人身份訪問上海，受到當時的上海市新聞出版局副局長趙斌先生和上海出版印刷高等專科學校校長共應榮先生的盛情款待，藉此機會，吉田公彥不僅訪問了上海出版印刷高等專科學校，而且還代表日本編輯出版學校與該校達成了相互交流的共識。

1991年，第一屆交流會在東京舉辦。中國方面的與會者是上海出版印刷高等專科學校校長共應榮、出版系主任孫國明和上海市新聞出版局翻譯沈洵澧。在此屆交流會上，雙方學校簽訂了「結為姊妹校」的協議，並決定每年召開一次交流會，會議地點在東京和上海之間輪流交替。就這樣，到了1994年，已經舉辦了四屆交流會。從1991年至1994年要算是兩校交流的第一個周期。在杜飛龍出任上海出版印刷高等專科學校校長以後，又分別於1997年、1999年和2001年舉辦了三屆交流會。至此，雙方總共舉辦了7次交流會，其中有4次在東京舉辦，有3次在上海舉辦。

交流會的名稱，前四屆都叫「日中/中日出版教育交流會」；從1997年的第五屆開始，改為「日中/中日出版教育校際學術交流會」。

二

第一屆交流會雙方主要是介紹各自有關出版教育的情況，日方吉田公彥作了題為《日本出版教育的若干問題》的演講，中方共應榮作了題為《上海出版印刷專科學校的創立與中國出版高等教育》的演講。第二屆交流會沒有特別設定統一的主題。隨著交流的發展和雙方理解的不斷加深，接下來的幾屆交流會都是經雙方協商，事先設定交流的主題（參見下表）。從歷屆交流會上發表的論文情況看，有以下幾個特點：

歷屆日中/中日出版教育（校際學術）交流會情況統計

主題 時間 地點 交流論文數

第一屆 雙方介紹各自情況 1991年6月8日～10日 日本東京 日方1篇 中方1篇

第二屆 無 1992年4月27日～28日 中國上海 中方4篇 日方5篇

第三屆 90年代出版教育的背景——日本與中國的出版社及圖書出版過程的現狀 1993年10月16日～18日 日本東京 日方1篇 中方3篇

第四屆 在市場經濟中的出版與出版教育 1994年10月31日～11月1日 中國上海 中方8篇 日方7篇

第五屆 （1）計算機化的發展與出版教育；（2）出版人的職能教育與出版教育；（3）日中出版交流史研究 1997年6月7日～9日 日本東京 日方7篇 中方8篇

第六屆 21世紀的出版與出版教育 1999年10月27日～30日 中國上海 中方4篇 日方4篇

第七屆 迎接新世紀的出版教育及其背景 2001年10月13日～15日 日本東京 日方1篇 中方6篇

首先，與日本不同的是，在中方提交的論文中，有關「中國國內出版教育狀況」的論文很多，這明顯反映了中國把出版教育納入高等教育體系，推進出版人才培養的國情。在中國，由於1966年至1976年的「文化大革命」，方方面面都遭到很大破壞，出版印刷行業也不例外。撥亂反正以後，與其他行業一樣，人才培養對出版印刷行業來說也是首要而緊迫的課題。在這里，不妨以1990年來日的中國出版科學研究所原副所長陸本瑞先生的報告作為佐證：「1979年以來，因為開始實施改革開放政策，重點抓經濟建設，所以，出版教育被放在突出的戰略位置上」。「隨著整個出版事業的發展，出版教育也在逐漸展開。從1979年到1989年，出版社從129家增加到536家，出版社的從業人員從1萬人左右增加到近4萬人。其中，編輯者約佔47.1%。根據人才需求的預測，1995年需要補充1000個編輯者」。在當時的1990年，「在大學教育中，全國已有20所大學設置了編輯、出版、發行、裝訂專業」（摘自1991年72號《日本出版學會會報》）。

其次，在中方提交的論文中，有關「中國國內出版教育的特徵及其發展」（施勇勤）的論文很多。在過去幾十年，中國傳統的出版教育把編輯、出版、發行（銷售）嚴格分開，以培養這些環節的人才為目標，但是，隨著出版行業對市場經濟的引入和數字化的發展，中國的出版教育正在朝著培養具有多媒體應用能力的人才的方向轉移。上海出版印刷高等專科學校以及其他從事出版教育的學校（院、系、專業）之所以招生情況好，分配情況好，就在於工科、文科、藝術等多學科結合的特點，順應了時代的要求。「順應知識經濟的要求，拓寬出版印刷人才培養的視野」（江才妹），正是典型的描述。

再次，在中方提交的論文中，有關「轉型期」的論文也很多。從80年代末的「改革開放」到90年代上半期實行「社會主義市場經濟」的前後，從「經濟轉型期的中國圖書出版業」（唐祥慶、王國忠）和「中國圖書發行新結構的特徵與傾向」（孫國明）中可以看到，當時正在從出版社自身只是進行出版物的生產，而出版物的印刷、銷售冊數則由國營的新華書店決定的體制，朝著出版社自己決定印刷冊數，銷售不僅通過新華書店，且也通過自有的銷售渠道——即從所謂的單純「生產型」向「生產經營型」轉移的劇烈變化時期。要說「市場經濟」，對日本人來說是理所當然的事情，不會有特別的感覺。然而，在長期以計劃經濟為主導的中國，在實行市場經濟之前，有必要首先倡導觀念的轉變和做體制轉變的准備。不僅如此，而且從社會主義的倫理觀念、價值判斷出發，出版物這樣的「意識形態商品」也不是簡單買賣的商品。對於新情況、新問題、新變化，中國出版教育的對應自然也是靈敏的，甚至還是超前的，比如提出「從提高圖書的綜合品質看出版教育的改善」（滕莉）的問題，可以認為就是抓住了「轉型期」出版教育的根本。

與此相對，日方的論文主要還是盡可能詳細地介紹日本的出版情況。在全部7次交流會中，其中有兩次主要是介紹日本的出版情況。一次是第三屆，另一次是第七屆。

在第三屆以「日本的書籍出版社——工作與結構」為主題的交流會上，日本編輯學校以在此之前從中方寄來的問題為基礎，按「國家與出版發行管理」、「出版」、「發行」三個部分，設計了35個問題，由本校11名老師執筆回答。像這樣撰寫介紹日本出版社情況的報告（論文），在日本也屬於首次嘗試。這次交流會上的成果，在1998年被翻譯成中文，由中國的高等教育出版社出版，中國新聞出版署前副署長、中國編輯學會會長劉杲先生還親自作序。

在第七屆以「日本的出版界——檢驗近10年的結構變化」為主題的交流會上，主要向中方介紹了在泡沫經濟破裂、數字化發展的影響下，日本出版產業發生的巨大變化。由日本編輯學校的老師和日本出版界相關人士共14人執筆撰寫報告（論文）。這些報告分別回顧了過去10年包括關聯產業在內的出版產業的動態以及今後的發展趨勢。

從1991年到2001年，10年中有8年產生了「共同執筆」的「綜合報告」，要不是有與中國交流的機會，這是不可能的事情。因此，這些「綜合報告」的意義深遠。

兩國報告產生的背景雖然不同，但涉及的問題還是有共同之處。比如，在出版及出版教育中的數字化問題。數字化問題可以說是全球性的問題，但在論述日中數字化與出版的問題時，在論述日中聯機實時出版的問題時，考慮到同樣在傳統書籍出版業務中具有悠久歷史的兩國的不同國情，考慮到處在衰退期的日本經濟和處在上升期的中國經濟的兩大格局，相似點和相異點卻又都是明顯的。

如果說10年七屆的交流會只有一個大主題，那就是「交流」。在七屆交流會上，也有日中出版交流史的研究成果。論文的數量雖然不多，但質量很高。圍繞商務印書館的誕生與發展，展開對作為中國現代出版發祥地上海與日本的出版交流史研究，領域新，難度大，顯示了執筆者的學術勇氣和出眾才華。從另一方面來看，位於東京和上海的兩校交流，恰好又是在續寫這種歷史。因此，不妨認為，研究日中出版交流史，既有現實意義，更有象徵意義。

三

隨著東京與上海不斷相互舉辦交流會，彼此的友誼也不斷加深。筆者以為，盡管盛開的是「出版教育研究」之花，但實際上結出的都是日中友好之果。今天的結束是明天的開始，過去的句號是未來的逗號，筆者堅信，日中間的國際性出版教育學術交流活動，今後還會持續下去，到什麼時候也不會終止。

日中兩國兩個學校的交流意義深遠，本文的記述只能算是開頭，還有待日中兩國的親歷者、見證者繼續豐富。當然，更重要的是從「定格」的過去的歷史中走出來，為開辟未來設計。

『肆』 日本動漫的營銷模式是什麼

據漫友文化動漫研究所所長馬桂林介紹，日本四大出版社————講談社、集英社、小學館和白泉社，占據著日本動漫出版業的主導地位，不過四大出版社也只是市場的一部分，整個漫畫出版市場上有好幾百種漫畫周刊、月刊、季刊、單行本等，其中也包括諸如科技農林出版社出版的相關內容的漫畫書，這些漫畫刊物都是按照幼兒、少年、少女、青年、中年乃至老年等類別進行細分的。顯然，眾多的分類漫畫雜志為漫畫家提供了巨大的投稿空間和生存空間，也使漫畫成為了日本動漫產業鏈的基石。

在出版發行的具體流程上，一般是由出版社的簽約漫畫家確定主題後開始創作，然後在漫畫期刊上連載；如果讀者反響熱烈，就會推出單行本。雜志和單行本都是出版社通過流通商，直接發送到書店和報刊攤。這樣，出版社和流通商各司其職，效率很高。

一條成熟的產業鏈

動漫是「動畫」和「漫畫」的合稱。在日本，動畫與漫畫經過各自不同的發展階段，現在均已成為相當成熟的產業，彼此各成體系，同時又存在緊密的聯系。

據日本貿易振興機構北京代表處的吉川明伸介紹，「市場反應良好的漫畫連載或單行本，常常會被改編成電視動畫作品，如果在電視台播放後反響很好，還會被改編成電影動畫。經過出版市場檢驗的暢銷漫畫，被改編為較高水平的動畫作品，成功率會大大上升。」這是因為，一方面，成功的漫畫連載已經培養了一批固定的消費群，由此改編的動畫就有了一定的市場保證，從而減小投資風險；另一方面，由漫畫改編的動畫節省了動畫人物設定、情節設定等環節，也大大減少了投資成本。

日本動畫片的製作模式是多方投資，共同分攤風險和分享版權。據大島景宏介紹，贊助商一般都會與廣告代理商訂立年度廣告計劃，廣告代理商拿出贊助資金總額的80%給電視台，電視台將所得的40%撥給企劃公司，企劃公司再將所得的76%交給製作公司，用於製作動畫。然而光靠這些錢是不夠的，企劃公司會採取各種方法增加收入，以便追加投資。譬如，授權給玩具公司、授權給音像製作公司、授權地方電視台播映、授權電子游戲廠商等，從中獲得版權收入，並用於追加投資。吉川明伸補充說，這樣的模式有兩個好處：一是多方投資，降低了各自投資風險；二是可以在製作前期，各投資主體互相協調配合，制訂出一個完整的運營計劃，例如約定在特定時間段電視台播放某個電視動畫片，從而也可使某個衍生產品在相應的時間及時向市場推出。中國電視藝術家協會卡通藝術委員會副秘書長王六一說，這種做法能夠保證投資取得回報，因為電視台、音像發行商、出版社和衍生產品製造商，甚至分銷商一般都是在確保投資能夠回收70%的情況下才參與投資。

目前，日本最新的模式是成立臨時製作委員會，以吸引風險投資。這種模式下的動畫片版權由大家協議而定。大島景宏認為，這也是日本動畫片生產的一個特色所在，其好處是風險分散、利益共享，不利之處是動畫片製作完成後，局外人購買版權時手續繁瑣。

日本動漫產業最讓人嘆為觀止的就是在其產業鏈上，雖然每個環節都吸引了相當數量的消費者，但消費市場不僅沒有飽和，反而在不斷擴大，而且產業鏈里任何一環受歡迎，都可能變成產業鏈上其他的產品形式。比如，一個游戲受歡迎，那麼就可能推出與這個游戲同主題的動畫。不過，最主流的形式還是由漫畫雜志改編為電視、電影，再改編為游戲和衍生產品。在這個產業鏈形成後，受眾因為看了動畫，覺得有意思，再轉向同主題的游戲，或是因為看了電影，再轉向同主題的雜志或單行本，都是很常見的事。

馬桂林形容說，在日本動漫這條產業鏈上，有著多個散發不同光芒的珠子，因為利益相關，形成了產業鏈；而只有當各個珠子的專業能力很強且達到均衡時，才能很好地咬合在一起。也就是說，漫畫作品本身需要有足夠的衍生能力；雜志是一個足夠強大的傳播平台，能夠積聚人氣；出版社足夠專業，其推出的單行本，可以像塑造明星一樣塑造漫畫形象；電視台有良好的運營能力，保證動畫播放時段能夠贏利；臨時製作委員會能統籌安排，使製作公司創作出符合受眾期望的動畫作品；衍生產品製造商有營銷能力，找到消費對象並賣出產品。這樣就整合成為一個成熟的產業鏈。

2004年日本共生產了電視連續動畫片233本，上映電影83本。動畫片每年產值約為966億日元，在日本約500萬億日元的國內生產總值中雖僅佔到五千分之一，但其在日本社會文化中的影響力遠遠不止這個數額。譬如，動畫片在流通領域的產值為3739億日元(2003年)，包括電視節目播放收入1898億日元、影院動畫的票房收入377億日元、影像製品1464億日元。

統計顯示，日本動漫產業中的游戲產品產值更是高達11244億日元，游戲業的從業人員約6萬人，每年游戲軟體的開發數量都在1000部左右，其中《皮卡丘》一個游戲軟體在2002年一年中就售出了360萬套。

市場潛力巨大的衍生產品

衍生產品指利用漫畫、動畫、游戲等作品中的人物或動物造型，經授權後製成的商品。馬桂林認為，動漫本是一種文化消費品，而衍生產品，因為讓動漫產品成為了人們的一種生活方式，它就產生了巨大的商業價值。產業空間由此延伸到物質層面，商業空間和經濟價值張力被開拓。舉例來說，動畫片中的《皮卡丘》，光是一個角色的形象版權，每年就高達1000億日元，超過了整個動畫業的製作產值。

一般而言，動漫產品的製作因為成本比較昂貴，投資回收周期也就相對較長；而以動漫形象為基礎的衍生產品卻因成功動漫形象的廣告效應，投資回收周期短且利潤豐厚，能夠帶來巨大的收益。在日本，有40%的動漫產值是衍生產品創造的。

據日本共同社報道，2004年，日本用手機下載漫畫、電子小說、故事等圖文類內容的市場已從2003年的1億日元增至12億日元，通過手機下載的圖文類內容中有一半是漫畫。2006年5月，就有500萬套漫畫被下載到日本三大電話公司的手機上。

從戰後日本動漫業的發展歷史來看，出版、電視、電腦、網路、手機，每一次科技發展的新浪潮都推動了動漫產業的前進。因此，在動漫產業未來發展中，虛擬技術和網路科技與動漫藝術的結合可能將發揮重要作用。

當然，歸根到底，衍生產品作為動漫產業鏈比較末端的一條，常常仰賴於其原始動漫形象的受歡迎程度。因此，成熟、發達的日本漫畫和動畫產業也為後續衍生產品市場注入了強大的活力和潛力。

消費者基礎與人才培養

據日本智庫三菱研究所調查，喜歡動漫的人在日本佔87%，而持有與動漫形象相關產品的人佔84%。喜歡動漫的人已不止於青少年和中年，近年來，動漫產品開始進入老年人的生活，在東京郊區一所養老院里，近一半的老人熱衷於動漫產品，以至於成立了「動漫欣賞會」。

僅以2004年廣島國際動畫節的入場者年齡為例，統計數字顯示，入場者中10歲以下佔2%，10—19歲佔13%，20—29歲佔25%，30—39歲佔28%，40—49歲佔17%，50—59歲佔10%，60—69歲佔3%，70歲以上佔2%。如此分散的年齡分布，從側面反映了日本動漫的消費者基礎之雄厚。

作為創意內容產業，人才也是決定日本動漫業興衰成敗的重要因素之一。王六一認為，動漫人才既要有創造力，又要具有團隊合作精神；既要有基本技術，又要有專門學科知識。吉川明伸介紹說，日本出版社承擔了一部分培養漫畫家的作用，他們會發掘新人新作，並提出指導性的意見；而在動畫領域，日本有許多動畫大專院校，動畫人才畢業後還會進入大動畫公司工作學習。

大島景宏表示，「動畫是靠畫出來的」實在是很片面的認識，日本動畫業的核心是在全國有幾百名導演，在他們周圍聚集了各方面的人才，如腳本創作、角色設計、作曲配音和剪輯等，合理的人才結構才是最重要的。日本動畫公司約有440家，其中具有整片製作能力的不過50家，其他390家都是協作配角，從而組成了一個高效率的產業體系。

日本政府近年來也加強了對動漫產業人才的培養，如在東京大學開設培養動漫人才的研究生課程；培養具有商業頭腦的製片人和創意師；鼓勵學校資助設立研究生院、專門學系和學科；實行人才培養戰略與教育研究體制的改革；充實教育內容，編寫新教材；支援留學、研修等。

『伍』 什麼叫「夏達現象」

夏達，其綜合特質無疑構成了一個難得的公眾偶像，其部份由時代決定，亦早亦晚而已。但夏達現象，則是一系列成功的商業運作的結果。其邏輯是，以夏達女士自身所具有的特殊風貌為基點，找准當下行業現實與受眾心理的切入點，不斷從各層公關營銷線路如出版作品、簽售會、媒體訪談、形象大使、頒獎禮、各地交流會剪綵儀式甚至春晚等同時運作，行內行外專業業余既有廟堂之高又有江湖之遠，全方面迅速爆發式地滿足受眾口味，同時謀求盡可能擴大受眾范圍。此一過程在二零一零年如井噴一般，簡直能算上年度五大娛樂事件。從雅虎郵箱的幾張照片到短短一年內春晚的座上賓再身披諸如「國內超一線漫畫家」、「中國動漫界的希望」，「成功打入日本動漫界的中國第一人」等狂熱且非理性的口號，夏達女士成為夏達現象的消費品！同時，乘著夏達現象的快艇，在追捧者組成的海洋裏快速駛向那「成功的彼方」，只是，船舵並不完全在夏達手裡！

在她自己苦苦試圖保住個體心靈的後花園（這才是夏達之所以為夏達的起點）時，現實中卻高歌猛進地成為了一線公眾人物。夏達女士曾寫道「愛情是不折不扣的奢侈品」，這不錯。但公眾人物慾在這樣一個幾乎沒有遮擋的社會進退自如地回到自己心靈構建的「諾拉斯大陸」這才是真正的奢侈品！夏達被夏達現象所綁架，而綁架者就是一顆顆單純乞求靠幾個偶像將國漫行業快速崛起以及浮躁的社會中對蓮花似的聖潔人物幼稚渴望的心靈。對於前者，我們忘記了漫畫作者只是小生態，行業是中生態，而歷史文化社會所混合的環境才是大生態。沒有大生態的有效轉變，小生態只能是曇花一現，而更現實的情況是我們不願看到的，即次級生態跟隨大生態一起病變；對於後者，實際上是在這個極端擠壓個人獨特價值的時代，卑微的我們急於尋找一個庇護所。由於對行業無力，所以只能「乞求」，對自身把握無力，而只能「渴望」，所以對於大部份粉絲，質疑夏達就是質疑自己好不容易留存的個人價值和信念--因為我們做不到，所以我們寄望於偶像！

諷刺的是，夏達女士也是這個繁雜生態的一元。她不是聖母來保護蒼生，她比我們更需要庇護。短短一兩年間，從一個「養在深閨人未識」的業內作者，突然拉到驚濤駭浪洪波湧起的公眾視野遭遇無情的解剖和消費。她一定知道，什麽「成為大師」的誓言，什麽「神的色彩」雲雲不可能是真正的庇護之所，甚至往往是後悔之地。所以她只能一面體味享受著成為時代成功案例的載體所帶來的物質與精神愉悅（這是人性使然），一面帶著性格慣性迴避其實陌生的公眾視界有時往往憤怒，同時還不得不一面依靠眾多支持者保持前進的力量。

中國目前顯然沒有世界一流的動漫作者，但我們世界二三流的營銷公關策劃水準可能會毀掉那些有此潛力的夏達們。文藝上過度過早的商業化的弊端可以專門寫一本書來論述，中外並不乏案例。如果有人偏說，日本的那些耳熟能詳的作品不也是商業化的結果？我只能說，我們的整個文化社會環境與日本無法比較，整個市場的成熟度也不能相提並論，所以單論文藝商業化的利弊是意義不大的。但諷刺的是，並非由於當時夏達女士的作品水準，而是由於一組PSP宣傳照，使得沉悶已久的國漫界突然迎來意料之外的春天，這是商業化的善果。試想，如果不是眾多機構不同的利益方嗅到此中的銅臭味，哪有如此大量的資金能快速把這個行業和產業鏈迅速提升起來。但當包括漫畫作者本人都必須坐上這趟疾馳的快車時，惡果的驅動難道不讓我們擔心它將駛向何方嗎？

列車目前還有巨大的源動力，無法停下，因為涉及各方，也無法確定方向，因為沒有人有能力當列車長。無法期待行內精英，因為他們大多在車上；無法期待公眾，因為群體往往是盲從和健忘的。真正有能力珍惜國漫這個意外的春天的就是我們每一個漫畫愛好者。如果我們理性地、真誠地關愛著它，當它讓我們「不如意時」，我們就批評它，而不是我們互相謾罵；當它表現卓越時，我們就獎賞保護它，讓它健康成長。當更多的夏達誕生時，更多的公眾就能得到陶冶，這樣的大量公眾將是行業健康成長最好的土壤。

『陸』 比較國際動漫產業第一格局中各國動漫產業發展的特點與異同

美、日、韓是目前國際動漫產業第一格局的國家，他們各具特色。 美國的動漫產業的優勢集中在電影、電視動畫及動漫衍生產品方面，在漫畫、游戲方面實力較弱。世界動漫巨頭迪斯尼公司引領了美國動漫產業的崛起與輝煌。他們利用動畫語言及音樂的無國籍性和跨年齡性，以誘人的情節、漂亮的畫面、可愛的形象，尤其是人性之美打動觀眾。其高投入的製作與宣傳；高水準的創作水平、整合營銷手段及高額的回報，使之當之無愧地成為世界動漫強國。在經營與衍生產品方面，他們的動漫形象授權特許經營及游樂園項目等也得到了世界的公認。 相對於美國，日本的動漫產業起步較晚，但是，由於漫畫在日本有深厚的群眾基礎，靠著漫畫為動畫輸血，日本的動漫產業逐步發展起來。20世紀六七十年代，手冢治蟲創立了日本現代漫畫的發展格局。經過宮崎駿等名家的努力，漫畫滲透到日本的社會生活，可以說是「全民漫畫」。以講談社、小學館和集英社我代表的漫畫出版機構實力強大。多年來一直獨霸世界漫畫的領頭羊的地位。日本的動畫也具有鮮明的特色，其投入的重點是前期的編創部分，製作部分的投入相對較少，可以概括為日本動漫是以策劃與情節取勝。在游戲方面，從20世紀60年代的街機到後來的家用游戲機、掌上游戲機及現在盛行的網路游戲，日本的游戲產業平穩又蓬勃發展，現成為游戲第一生產國及第二消費國。憑借著日本動漫人才的聰明才智及堅忍不拔的毅力，日本開發出的衍生產品的種類繁多，且創造了驚人的財富。 游戲產業是韓國動漫產業中最值得驕傲的部分，在韓國政府的大力支持下，其游戲產業僅僅經過十幾年的發展就成為世界游戲產業中的一支重要力量，這與韓國的超高速網際網路的普及、網路游戲實名制、免費網游模式及細分市場等方面的運作有著直接的關系。韓國的漫畫、動畫及衍生產品的發展狀態較為一般，但伴隨著韓國經濟的快速發展及韓國政府的扶持力度的增大，韓國動漫產業追趕美、日的速度將會更快。 綜合來看，這三個國家的動漫產業發展均有其獨特之處及發展的側重點，正是如此，才使他們擺脫了傳統觀念的束縛，並躋身於世界動漫強國之列。

『柒』 aniplex是什麼社

Aniplex株式會社（日語：株式會社アニプレックス）通常簡寫為ANX，官方中文名字是「安尼普」，是日本索尼音樂娛樂公司旗下，以動畫作品企劃、製作和販售為主營業務的公司，日本動畫協會正式會員。

Aniplex株式會社是一家集動畫作品企劃、製作和販售為主營業務的公司，手握大批動畫版權；參與製作並出品的動畫作品有：《銀魂》、《青之驅魔師》、《刀劍神域》、《黑執事》、《鋼之煉金術師》、《夏目友人帳》等。游戲方面，作為一項與動畫作品不分家的業務，日本的動畫公司基本都有涉獵，Aniplex亦是如此。

(7)集英社營銷策劃擴展閱讀：

作為日本動畫業的巨擘，索尼音樂娛樂集團（SONY MUSIC GROUP）旗下規模最大的子公司，ANIPLEX擁有著相當豐富的資金，以及十分強大的動畫企劃、製作能力，其名稱和商標時常出現在不少動畫作品的製作和贊助中。

另外需要說明的一點，ANIPLEX經常被誤傳為動畫公司，其實大部分情況下ANIPLEX是不直接參與動畫的製作，而是作為出資規劃者的形式出現，是動畫製作幕後的實際操手。參與音樂製作時，製作是索尼音樂娛樂及其下屬廠牌，統一以ANIPLEX名義參與

『捌』 美國、日本、韓國對動漫產業有什麼扶持政策

美、日、韓是目前國際動漫產業第一格局的國家，他們各具特色。
美國的動漫產業的優勢集中在電影、電視動畫及動漫衍生產品方面，在漫畫、游戲方面實力較弱。世界動漫巨頭迪斯尼公司引領了美國動漫產業的崛起與輝煌。他們利用動畫語言及音樂的無國籍性和跨年齡性，以誘人的情節、漂亮的畫面、可愛的形象，尤其是人性之美打動觀眾。其高投入的製作與宣傳；高水準的創作水平、整合營銷手段及高額的回報，使之當之無愧地成為世界動漫強國。在經營與衍生產品方面，他們的動漫形象授權特許經營及游樂園項目等也得到了世界的公認。
相對於美國，日本的動漫產業起步較晚，但是，由於漫畫在日本有深厚的群眾基礎，靠著漫畫為動畫輸血，日本的動漫產業逐步發展起來。20世紀六七十年代，手冢治蟲創立了日本現代漫畫的發展格局。經過宮崎駿等名家的努力，漫畫滲透到日本的社會生活，可以說是「全民漫畫」。以講談社、小學館和集英社我代表的漫畫出版機構實力強大。多年來一直獨霸世界漫畫的領頭羊的地位。日本的動畫也具有鮮明的特色，其投入的重點是前期的編創部分，製作部分的投入相對較少，可以概括為日本動漫是以策劃與情節取勝。在游戲方面，從20世紀60年代的街機到後來的家用游戲機、掌上游戲機及現在盛行的網路游戲，日本的游戲產業平穩又蓬勃發展，現成為游戲第一生產國及第二消費國。憑借著日本動漫人才的聰明才智及堅忍不拔的毅力，日本開發出的衍生產品的種類繁多，且創造了驚人的財富。
游戲產業是韓國動漫產業中最值得驕傲的部分，在韓國政府的大力支持下，其游戲產業僅僅經過十幾年的發展就成為世界游戲產業中的一支重要力量，這與韓國的超高速網際網路的普及、網路游戲實名制、游戲製作企業的問責制、免費網游模式及細分市場等方面的運作有著直接的關系。韓國的漫畫、動畫及衍生產品的發展狀態較為一般，但伴隨著韓國經濟的快速發展及韓國政府的扶持力度的增大，韓國動漫產業追趕美、日的速度將會更快。
綜合來看，這三個國家的動漫產業發展均有其獨特之處及發展的側重點，正是如此，才使他們擺脫了傳統觀念的束縛，並躋身於世界動漫強國之列。

『玖』 80後 在線觀看 80後電影

電影《80後》
電影片名 80後 原名：天長地久 影片類型 愛情 片長 105分鍾 國家/地區 中國 對白語言 普通話 色彩 彩色 出品人：韓三平 張逸雲 邵以丁 李芳芳 總製片人： 裘華順 總監制：韓曉黎 史東明 姜 濤 總策劃：陳煥宗 導演/編劇：李芳芳 攝影指導：LYLE VINCENT 美術指導：韓春臨 作曲：林海 發行公司：中國電影集團公司 新原野娛樂傳媒有限公司 製作公司 新原野娛樂傳媒有限公司 優朋普樂科技有限公司 自由魚影視文化傳媒有限公司 年份 2010年 上映日期： 2010年6月25日
演職員信息
導演 Director 李芳芳 演員： 出品人：韓三平 張逸雲 邵以丁 李芳芳 總製片人： 裘華順 總監制：韓曉黎 史東明 姜 濤 總策劃：陳煥宗 導演/編劇：李芳芳 攝影指導：LYLE VINCENT 美術指導：韓春臨 作曲：林海 類型：愛情 片長：105分鍾 發行公司：中國電影集團公司 新原野娛樂傳媒有限公司 上映日期： 2010年6月25日
[編輯本段]原聲音樂
演員：劉冬是女一號沈星辰
黃明是男一號明遠
伊娜是女二號聞嘉
陶帥是男二號陳墨
簡介：由年輕女導演李芳芳執導，劉冬、黃明等主演的青春愛情片《80』後》於2010年6月25日在中國正式上映。這部影片主打青春愛情牌，故事內容來自於李芳芳自己的青春記憶，電影以獨特的視角，展現了80後的生活狀態以及對愛情的理解。

這是一個關於愛和遺失的故事，以及人們如何面對這樣的事實——沒有任何東西是永恆的。片中男女主角經歷了長達十五年的愛恨糾纏，他們不僅要遭遇家庭變故、生離死別、愛恨情仇，更要面對他們自己內心深處——少年時的傷痕。十五年，他們一直在為掙脫心靈的枷鎖和宿命的羈絆而掙扎。對待彼此的不同態度和方式，讓他們作出了不同選擇，更讓他們付出了最慘重的代價。
有三個80年代出生的孩子，在很小的時候遇到同一個問題：世界上是否原本就沒有永遠的愛，就如同沒有純粹的白？成年之後，他們歷經坎坷，嘗過愛恨之後驚覺慨嘆：我們都絕望地渴望被愛，卻不懂得如何去愛人！從始至終，這三顆相似而又不同的靈魂相依為命，以各自的生命來求索「愛」這個復雜難解的謎題。
影片描繪了一個失去親人的少女為了獲得愛情和事業成功努力打拚的故事，從年輕人的經歷中折射出從九十年代初至今的現代中國史，獲東京國際電影節大獎提名。

主演劉冬、陶帥、伊娜等均為新人演員
主題曲 張靚穎《這么近那麼遠》插曲 陳楚生《天長地久》
劉冬飾 沈星辰
綽號：冬冬
出生日期：1984年12月5日
身高：169cm
體重：47kg
血型：A型
特長：舞蹈、鋼琴
喜歡的食物： 日料 韓料
最大的願望：周遊列國
畢業院校：中央戲劇學院2002級表演系本科
《原諒》飾 李蓉 話 劇：《無常女吊》《靈魂拒葬》
陶帥飾陳墨
伊娜 女二號 飾演聞嘉
09年膠片電影《80'後》女二號 飾演聞嘉 導演：李芳芳 此影片入圍第二十二屆東京電影節主競賽單元 2010年6月25號全國公映
09年國家話劇院《牛虻》飾演女一號瓊瑪
實習大戲《原罪》飾演女一號曹繼雯
畢業大戲《復活》飾演謝基尼娜
話劇《多雨的夏天》飾演二芹
《大雪地》飾演大翠
《群猴》飾演馮霞造 80後懷念的動畫片
《聰明的一休》
聰明的一休（一休さん），日本動畫片，日本東映動畫出品，於1975年10月15日到1982年6月28日在日本播出，共296集，播出時間長達8年之久。故事講的是，在室町幕府時期，曾經是皇子的一休不得不與母親分開，到安國寺當小和尚，並且用他的聰明機智解決無數的問題，幫助那些貧困的人、教訓那些仗勢欺人的人，給人留下了很深的印象。1983和1988年由遼寧兒童藝術劇院編譯了其中的104集，在中國大陸播放後，引起的極大反響，一休成為80後中國兒童心目中的英雄，他在思考時盤坐用手指在頭頂打轉的樣子也為許多兒童仿效。
《希瑞》
《非凡的公主希瑞》是當年引進的美國懷舊80後動畫片的旗艦作品
《哆啦A夢》
小叮當伴我實現~所有的夢想——那個時候，他還被稱為「小叮當」或者「機器貓」……80後最喜歡的動畫片之一
《藍精靈》
在那山的那邊海的那邊有一群藍精靈……
《忍者神龜》
雖然拍了3D電影，但是最懷念的還是小時候在電視機前的快樂。想想就是從那會開始
《黑貓警長》
在西方，黑貓是不詳之物，但是在中國，80後從小便認識了這樣一位正義的神探……
《大鬧天宮》
它，從幼年到中年，經歷了歲月的清洗和生活的磨練；它，見證了中國動畫的盛衰榮辱……
《聖鬥士星矢》
《聖鬥士星矢》（日語：聖闘士星矢，英語：Saint Seiya）是日本漫畫家車田正美的代表作，1985年12月起開始在集英社《周刊少年Jump》上連載，直至1990年11月在《V Jump》上發表完結篇。漫畫很受80後青年的歡迎，其後還推出動畫以及小說故事。中國中央電視台於1992年播放，造成中國大陸觀眾風靡一時的效果。 《美少女戰士》 《美少女戰士》，漫畫家武內直子的生涯代表作。自從1991年連載開始，不僅成為當時acg界的變身戰斗系美少女作品的開山鼻祖，其作品與角色的魅力也超越時空，至今仍在日本與歐美擁有者非常強大的影響力。現有漫畫版、劇場版、TV版、真人版等多個版本。

《80後》首周末票房500萬 破10年無明星票房紀錄 網易 2010-6-29 23:50
對此,導演李芳芳向記者表示:「我感謝那些給與《80後》機會的院線人士和電影院經理們,使得我們這些年輕導演、年輕演員有機會讓觀眾了解我們。我們上周在四個城市做免費試映活動也是這個目的。看的人越多,影院人士和觀眾將越了解這部電影。我相信只要給我們年輕人一個機會,... 4條相同新聞>>

「80後」熱捧《80』後》自信能與世界盃搶觀眾 伊秀女性網 2010-6-28 15:30
這位李安的同門小師妹在自己處女作中用一種全新的鏡頭語言和講故事的方法,講述了「80後」一代人的愛與怕,尤其受到「80後」觀眾追捧。同時,影片的走紅也引起了各界熱議,李芳芳表示:「一部電影怎麼可能囊括一代人?我的電影當然有我自己人生閱歷局限,我特別希望《80』後》只是一個開始,...

鄭愷李晟演繹「富二代」 《離愛》接棒《80後》 新浪 2010-7-2 15:55
作比較,電影《80》後貫穿了非典、申奧等伴隨著80後成長過程中的大事件,以及鋁制鉛筆盒、舊磁帶等「懷舊」物件,引起了很多觀眾的共鳴,而電視劇《離愛》不僅同樣用80後團隊作為主創,更是融入了很多爭議性話題,還原了80後的生存現狀,... 6條相同新聞>>

外籍友人包場觀看《80』後》 被電影深深打動 新民網 2010-7-2 17:28
一位肯亞的觀眾告訴記者,這一次觀看過程中,自己深深被打動了,「中國的80後是以很勇敢的群落,在電影里我看到了中國80後的勇敢,我們也更了解中國的年輕人的生活和故事。」 除了被本身故事打動,一位以色列觀眾表示其實其中的愛情非常的凄美,「這是一個關於中國年輕人特別凄美的故事,... 2條相同新聞>>

尋找你自己的影子 十款80後適用手機推薦 三好在線 2010-7-2 07:18
而近期以名為《80後》的電影也是登陸各大院線,從這部電影里你能夠找到自己的影子。而今天筆者就給大家推薦幾款80後適用的手機產品,有興趣的朋友不妨關注一下吧。 尋找你自己的影子 80後適用手機推薦 ...

80後的獨家記憶 7款熱銷游戲筆記本推薦 三好在線 2010-7-2 07:18
最近一部關於「80後」的電影《80後》十分受到歡迎,從名字上我們就能看出這是一部描寫「80後」的電影。如今的「80後」也同樣受到人們的關注。這一代人從最初的小霸王游戲機過度如今的電腦游戲,...

張靚穎主唱《80後》主題歌《這么遠那麼近》 新華網山東頻道 2010-7-2 07:37
近日,張靚穎主唱的電影《80後》主題歌《這么遠那麼近》在各網站熱播。先期推出錄音室版本後,張靚穎又推出電影版本。她說,錄音室版本的歌曲偏重於樂隊改編,而電影版的以 鋼琴的抒情風為主線,... 9條相同新聞>>

80後婚房必備 5款時尚一體電腦薈萃 21CN 2010-7-2 05:33
80後作為改革開放後的第一代,似乎一直以來都在承載著某種歷史使命。...聯想B3一體電腦可以讓消費者獲得豐富的娛樂體驗,通過顯卡以及內置的軟體,它將呈現像電影院一樣的3D視頻效果,配合隨機附贈的3D立體眼鏡,... 3條相同新聞>>

《80後》導演:揭秘電影與品牌新營銷模式 粉絲網 2010-7-1 10:56
青春史詩題材電影《80後》,一部無大牌明星、無大投資、無特技的「三無」電影,獲得農夫山泉TOT紅茶約7千萬元的非植入廣告式贊助,合作新模式加上巨額資本,已成業界傳奇。日前,《80後》導演 李芳芳,...

帶上紙巾看《80後》的三大原因 國際在線 2010-7-1 13:49
這是一部祭奠每個80後青春的電影…… 這是一部要你帶上紙巾觀看的電影…… 說實話沖《80後》這電影名字和這個體裁我原本不是很想去電影院看,因為它太像主旋律電影,...

杭州日報:《80後》是寫給杭州的情歌 新浪 2010-7-1 16:13
不同於其他現實題材的電影,《80後》里沒有「蝸居」的痛苦,也沒有就業的痛苦,只有少年們在校園里優雅地跳著西方宮廷小步舞曲式的集體舞,畢業儀式上「長亭外,古道邊」歌聲中的陶醉。雖然有殘酷,但更多的是保鮮膜下的真空愛情。因為取了「80後」這個略顯敏感的片名,... 4條相同新聞>>