陶藝市場定位效果

A. 陶瓷藝術的發展前景如何

陶瓷藝術貫穿我們的整個生活，未來仍然有較大的廣闊空間可供發展。其實陶瓷藝術有幾千年的發展歷史，從古代開始人們從燒制花瓶和人們日常生活當中的碗，杯子開始，陶瓷藝術就一直在向前發展。從現在延續的陶瓷藝術來看我國的陶瓷藝術雖然進步比較緩慢，但總體上是有一個較為光明的前途。因為我國有就決定了生活能夠驅動著陶瓷藝術的更新。另外一方面，陶瓷藝術是最接近生活美學的藝術。在陶瓷藝術的表現產品上，往往能夠體現著時代的特徵和市場的需求。因此陶瓷藝術在未來的發展應該說是跟隨著時代的進步而不斷地前進。

B. 陶藝特色經驗定位怎麼寫

陶藝教學實踐中,我們堅持以傳統文化為內涵,民族精神為筋骨,國際視野為高度、素質提升為核心的原則,把陶藝教育作為培養民族化與國際化相融合的一代新人的抓手,重技能學習,更重文化熏陶。
在工作中,我們們通過共同的努力,取得了一些成績,但在陶藝術教學、科研工作中,我們自身尚有不足之處,還需繼續努力提高自身的綜合能力。這就對對教師本身提出了更高的要求,教師不僅要具備良好的藝術素質和組織活動的能力,更要有創造意識和創造素質,善於求新求異,創造性地設計和安排活動,教師要有提出、發現、解決問題的能力,能根據學生的活動情況隨機調控,對活動進行再創造,教師的理論水平和組織活動的能力還有待提高

C. 如何看待陶瓷藝術的發展前景

中國作為四大文明古國之一，發明陶瓷的燒制工藝為人類社會的進步和發展做出了卓越的貢獻。作為一個陶瓷技藝名聞天下的國度，近年來越來越多的人發現，我國的陶瓷藝術一直停留在不斷的歷史復制中，而很少有人去過問創新的陶瓷藝術的未來，甚至現代陶瓷發展還不如國外。

有人說：景德鎮的大街上仿古陶瓷市場很是紅火，卻都是不停的復制復制復制，現代陶藝面臨更大的挑戰，具有創新的陶瓷藝術鮮為人知，少人問津，大家都在看著歷史而並不前進。

面對這個問題我們今天來進行一下深度探討。

仿古瓷是傳統工藝的大體現，紅火自有其道理，如一件仿古瓷的背後，是對過去制瓷環境的充分了解，是對傳統制瓷工藝的完美繼承，是陶瓷厚蘊的體現。雖然有些人，利用仿古瓷去謀取古董才有的價值利潤，但這還是從反面襯映了，制瓷技藝的高超無比。而優秀的現代陶瓷藝術，應當是完全掌握與了解了傳統制瓷工藝後的創作，才是有歷史意義，現代價值。我們其實完全不必擔心現代陶瓷藝術的未來，因為藝術充滿靈性，它難以固定格式，難以客觀規劃，好的藝術自然會被時代選中，壞的東西呢，被淘汰也是指日可待，只要有人前赴後繼地走在延續及發展陶瓷的路上，只要技藝不斷代。

市中心包括傳統的工藝瓷復製品大師瓷都已進入疲軟期，反觀雕塑磁場中以樂天陶社為代表的年輕一代，其創新性的作品市場也越來越紅火，雖然也存在各種各樣的問題，但前景是好的。現代陶藝我認為是必然會成為主流的，陶瓷藝術要想躋身主流藝術領域，就更該探尋陶瓷本身的語言，既泥土與火的語言，陶瓷藝術是一門材料藝術，在中國有其深厚的歷史傳承，但缺少發展創新。景德鎮大師們所形成的既得利益圈子嚴重影響大眾對陶瓷藝術的審美認知，一支獨大，必然自取滅亡。

我們的傳統陶瓷曾經確實是非常輝煌，但是我們都知道我們不能永遠吃老本兒，坐吃山空。事實證明，我們確實沒有！我們中國現代陶瓷藝術雖然起步晚，但是發展還是很快的！我們國內還是有很多了不起的現代陶藝家的。而且景德鎮很多學生畢業也留在那裡做陶藝，並不局限傳統和商業瓷噢，藝術品也很多。而且越來越多的大學都開始開設陶藝課程，隨著人們對現代陶瓷藝術關注越來越多，現當代陶瓷藝術品交易的平台就會越來越多，陶藝工作室也會多起來，大小展覽中的現代陶藝作品也就多了??然後良性循環??國外很多陶藝家本職都不是專業做陶瓷的，建築師啊設計師啊什麼的，所以我們中國的現代陶藝雖然還沒有很強大，但是會越來越好的。

現代生活甚至科技發展仍然離不開陶瓷，當代藝術領域更是活躍著大批以陶瓷作為創作載體的藝術家。曾章成（Johnson Tsang）1960年出生於香港，當代藝術家，專長陶藝、陶瓷雕塑，尤其以陶瓷塑造逼真的液態效果而著稱。

所以陶瓷藝術不是蕭條，而是越發分化、細化。

搜一搜匠人、陶瓷關鍵詞，你會有很多不同發現。向來藝術和市場是關聯性往前發展的。其實，現在一線城市的需求越來越精細化，無論是企業、餐館，還是資本家、中產階級，還是茶具、菜器、擺設、藝術，他們的需求是更加品質化要求、個性化需求。日本的陶瓷藝術發展，也是這么發展過來的。

D. 陶藝行業的前景怎麼樣

全國各地發展陶藝教育的學校已不在少數，各校發展勢頭都非常好，也取得了很專多的成就，但是屬在市場上的陶藝店都還是很少，這就意味著陶藝市場是非常廣闊。現在有許多家長都非常願意讓孩子去學習陶藝，因為陶藝既可以讓孩子享受休閑時光，盡情玩耍，又能讓孩子鍛煉動手能力，開拓思維；正符合當下全面發展的教育理念。

E. 陶藝的前途如何

陶藝的前途是比較好的.中國現代陶藝的發展逐步進入快車道，這里強調的「進入」是一種自身文化姿態的主動進入，是外來文化被吸收、接受並被認同的進入，是高等陶藝教育在國內普遍實施的人才戰略進入，也是陶藝從其他藝術的夾縫中崛起的進入。回顧中國現代陶藝發展的這幾年，最大的難度依然是陶藝文化身份的確立問題，而非中國陶瓷身份的認同問題。因為在傳統陶瓷領域中國的「話語權」是世界公認的結論，而中國陶藝(現代陶藝或者當代陶藝)的「話語權」卻微乎其微。如何來看待 「陶藝文化身份」的問題
現在都市生活壓力很大.很多商家開陶藝.很多年輕人都很喜歡去.也就是說你不只可以陶藝老師去別的地方做工作 也可以自己開店,,現在也很流行陶藝老師DIY

工資的話沒辦法回答,首先是教那個層次的陶藝老師,然後是那個地區,最後是兼職還是全職
在大學的待遇可能好點。
如果在陶吧或者工作室的話就很低。
還有一種幼教陶藝老師，一個月一千的樣子
從周一到周五每天一個小時。
膠胎陶藝老師的工資是很高的，因是特種工藝而全職的

F. 陶瓷行業怎麼樣

目前市場上的噴墨設備價格相差很大，一台噴墨機從不足百萬到幾百萬不等，噴墨機價格的高低一般決定做出的產品的花色清晰度高低，佛山花磚批發。佛山生產大板的企業都是實力強的企業，有財力支撐買高價格、質量好的噴墨機。泛家居整裝品牌聯盟如果為了省錢，買價格便宜的噴墨機，這種設備做出的產品不但表面的清晰不夠，還會在陶瓷大板上形成明顯的拉線，佛山瓷磚批發平台稍微注意觀察就發現很不美觀。

G. 陶藝的特點

陶的發明標志著人類社會從原始的守獵、野蠻狀態走向文明和定居的生活；陶瓷的發展史，是人類進化的文明史，它影響著整個人類科學、文化藝術的進程。
陶瓷的發展，伴隨著科技的進步，同時也伴隨著人類審美水準的提高；科技中有藝術、藝術中有科技。
陶瓷的產生，首先考慮的是滿足人類自身實用功能的需要，同時在實用的基礎上，通過造型和裝飾又寄託著原始的樸素美，繼而脫離實用功能，從純精神的情感的需要為出發點，另僻一條純藝術的道路。
陶藝發展的開初，本屬民間藝術，它根植民間的土壤，來自民間，用於民間，有著深厚的群眾基礎，曾有著壯觀的發展和規模，中國陶瓷曾征服了海內外的人心、民心，震憾了海內外的帝王將相。
中國皇帝在景德鎮曾多次設立御窯廠，為陶瓷的發展、提高起到了一定的作用。但越到後期，由於統治者審美水準的低下，又要附庸風雅的虛榮心態，形成了一條繁瑣、堆砌、做作、空虛的宮庭藝術格式，因此就有官窯民窯之分。
民間陶藝，盡管經歷著各朝的風風雨雨，它仍顯示了不平凡的生命力，如今在現代審美趣味的趨使下，在回歸自然，返樸歸真的世界性潮流中，更倍受重視的頑強的發展起來。 一、民間陶藝的特徵：民間陶藝就地取材、就地製作、土生土長、地方特性、地方習俗很濃的一種群眾性創造。 民間陶藝有結合實用的，也有純欣賞性的。民間陶藝從造型到裝飾，既沒有重大的歷史題材，也沒有現實中的重大內容，它往往反映著人們淳樸的、善良的、理想的、吉祥的願望，流露著純真的鄉土感情和對人生、大自然的深刻涓涓思念；形式大方、樸素、不加修飾、不求形似、只求意到；用筆弄刀，運用自如，活潑、粗獷、灑脫、自然天成；形象處理，高度簡煉、概括、誇張、稚拙之美、妙趣橫生、耐人尋味；要說現代抽象藝術的發源地在哪裡？我看 就數民間陶藝了，因為距今七、八千年前的彩陶紋樣就是抽象的典型。民間陶藝的選材，往往不求高品格，只求價廉物美，因材施藝，化腐朽為神奇。對於藝術創造來說，材質沒有絕對的好壞之分，加工細致，純度很高的材質，固然有它用武之地，而粗加工，純度較底的材質，更能體現粗獷，樸素，原始的材質本身的美，因為這種材質一經火焰燒成後，化學反映復雜表面肌里效果豐富。從而使純真的感情，自由的藝術風格，得到更好的體現。 景德鎮的民間青花坯胎，就是採用含鐵質較高的下腳料，使用單純一種青料彩繪，有料有筆，層次分明，在單純中見真情，從素雅中見含蓄。再加上使用白里泛青的石灰石釉，一次高溫燒成，畫面呈現青白相映，晶瑩透徹，「嬌翠欲滴」，互為滲透，渾然一體的藝術效果。 手藝是民間陶藝的重要特徵，只有純熟的手工技術，手感、才更具人情味，才更能隨機應變的體現心靈的感受，才能產生千變萬化的筆跡刀痕的藝術效果，才能更加直接的顯示人的智慧和創造性。 火焰是陶藝最具特徵，最受制約的一關，所以陶藝也可說是火的藝術，任何不經火的考驗，就談不上是陶藝了。 火是可怕的，但人為的控制它，又能造福於人類，造就著千變萬化，神奇莫測的釉彩。鈞瓷無雙，靠的便是火焰的變化和氣氛的控制。制約看起來是壞事，也是好事。人們不可能超越制約的一面，但只要能在制約的范圍內去充分發揮其特殊作用，這才是陶藝的真正語匯。民間陶藝便是最能適應的體現火焰的作用了。

民間陶藝，從立意、選料、造型、製作、裝飾、火焰的運用，都是有機的完整的結合，既是科學的，又是藝術的，處理得當，才能產生和諧的，自然天成之美。 二、景德鎮民間陶藝的現狀 a、現代工業的沖擊 自從五十年代初期，將無數個體的，作坊的生產方式，改造成全民的大規模的、號稱十大瓷廠（最大的五千人左右）之後，千百年來所形成的傳統工藝流程，也不遺餘力隨之改造，曾顯赫幾個世紀，為中華民族為之奪魁的幾十座傳統柴窯被倒焰煤窯所代替（至今僅保留二座柴窯「，隨後手工淘泥，手工拉坯，修坯，手工繪制民間日用瓷，都用機械精製原料，機械壓坯修坯，用花紙貼花，用橡皮印花所代替，幾乎凡是用手工的工序，都進行了改造，因為手工被認為是「落後的」；同時將景德鎮傳統的多品種單件藝術瓷、小配套的日用瓷、釉色以白里泛青為主體的產品結構改造成以高白泥釉、大配套的日用瓷為主體的產品結構。於是產量擴大了，數量提高了，然而原料單純了，溫度一致了，裝飾規范化了，質量降低了，原有的手工淘泥、拉坯、修坯，民間青花幾乎都不見了；更可怕的是這種技藝被淘汰了。景德鎮的優勢和固有特色幾乎被消亡了。 B、宮廷藝術的沖擊 景德鎮自從有了御窯廠的建立，宮廷藝術就開始產生。這些專為皇宮營造的瓷器，民間不得使用。宮廷藝術的重要特徵之一是不惜工本，從原料的選擇、加工、造型、製作之精工，畫工之細微，燒煉之講究，都是優選最佳；另一方面，畫工由原來的自由選擇題材內容，自成畫風，到完全聽從督陶官的指揮、宮廷意趣和畫風所左右，於是由自由、潑辣的畫風轉到工整、呆板，以致到繁瑣、堆砌的宮廷藝術畫風；同時們誤認為，宮廷主張的、喜歡的東西一定是好的。於是這種畫風一直延續至今，越來越繁瑣，越來越刻板。更令人痛心的是，如今的許多海外華人卻誤認為這是中國傳統陶藝的代表；外貿人員也以畫工的多少和畫面的繁簡來定價格了。 C，文人藝術的沖擊 民間陶藝與文人藝術，有它共同的東西，也有它不同的東西，民間陶藝講究直觀、單純、明快、誇張、趣味；文人藝術更講究意境、含蓄、詩畫、金石相配。在裝飾方法上，民間陶藝，當它裝飾一個主體的器皿時，它往往考慮的是全局，是面面可觀，是與器皿的高度結合；詩書畫不同時裝飾在一個可視畫面上，圖章或年號是寫在器皿的底款上。這樣更能使人感到它們是一個完美的立體的整體。 文人畫則不是這樣，而是將一個立體的器皿當成平面來裝飾，詩書畫、印章，同時在一個可視畫面呈現，其它的幾個面也許就毫無價值。這樣的畫面往往呈孤立的，有強加於器皿之感。至於民間陶藝那種，自由、洗染、奔放的瀟灑風格更是沒有。但是文人畫的社會基礎雄厚，格調高雅，書卷氣濃，一旦將其搬到陶瓷裝飾上來，也就很快佔有了重要的席位。 縱觀這些因素，都對民間陶藝的生存、發展產生了重要的影響的沖擊。現在我們要呼籲、要用現代觀念來保護和發展手工民間陶藝，要適當採用現代科技手段，使其更具現代人審美心理的現代民間陶藝。 三、現代陶藝 現代陶藝是現代文人用現代的審美觀念，採用可塑性很強的土質，直接手工成型或用一定的科學手段輔助成型，經火焰燒成後形成一種硬性的、永不變質的一種陶藝。 陶藝有原作陶藝，有產業陶藝。產業陶藝是指通過模具或機械的手段能大量或批量生產同一造型或畫面的陶藝產品。目前這類產品在國內有所發展，有一定的市場，因為可以價廉物美。原作陶藝系指直接用陶土、瓷土手工成型、加工、燒成或燒成後再行加工多次燒成的單件作品。 現代原作陶藝，既不是宮廷藝術、文人藝術，也不是現代工業設計。
它是用現代藝術觀念來表現一種純精神和情感的、個性化很強的純手工原作陶藝；它可以說是民間陶藝的延續的發展，是現代藝術和民間藝術的綜合體現；它重新恢復自由、奔放、純朴、天趣的藝術風格；它重新肯定手工的價值；它放寬了對材質的運用范圍和對泥土本質的探求；它不拘一格的追求更多的表現手法；更重視火焰的神秘作用和偶發性的肌理效果。它是民間陶藝之光，是回歸意識的 反映，是二十世紀現代審美的體現。也可說是尋找失落了的民間陶藝的質朴情感和語言以補充、豐富和刺激現代陶藝的新語匯。 現代陶藝的出現，是國際性的普遍現象；是工業化、機械化產品大量泛濫後，失去人情味，而追求回歸自然，日常生活歸真的情感需要。 這說明科學上的規范化，代替不了藝術上的多樣化，復製品代替不了原作，機械也永遠代替不了手藝。 現代陶藝是交叉的綜合性的學科，科學中有技藝，技藝中有科技，科技需要藝術，藝術需要科技，科技為陶藝的發展開僻了前景，陶藝的發展又體現了科技。陶藝的構思、構想、設計必須通過科技得以實現。對現代陶藝的創造，適當的採用科技成果是可取的，濫用科技成果是可悲的。 陶藝的製作和裝飾過程，不能立即看到最終效果，往往處於朦朧狀態，只有通過火焰，才能最後顯現真面目，因此要求陶藝傢具有多方面的知識，既要有科學的頭腦，又要有藝術的細胞；既要能熟練的駕駛材質 、製作過程、燒成溫度的選擇的控制，又要有現代的造型能力，只有在基本上掌握這二方面的知識情況下，才能更好的發揮材質、工藝流程、燒成的特殊作用，現代陶藝這一特殊的個性語言才能得到發揮。 四、中國現代陶藝家的處境 中國的陶藝家基本上都是在全民所有制或集體所有制的工廠、研究機關、學術里進行創作，其主要創作任務是為生產服務；其主要考慮的是適應市場，適應生產規程，適應大量的推廣，要陶低成本。他們不可能用過多的主觀意識強加於生產，強加於市場，當然這是主要的，但長此以往，陶藝家也就很難發揮自我的創作性和個性。 中國現代的原作陶藝，還處在萌芽狀態，還難於很快擴展。 其主要原因是國內沒有市場，沒有市場的主要原因：一是作品尚欠成熟，還不夠對路；二是經濟水平還遠不到能購買原作的程度；三是多數文化層次未能達到能接受的水準。 目前有些陶瓷產區的原作陶藝有所發展，主要是銷往國外，那些沒有打開國外渠道的就難於擴展了。 另一個重要原因是中國的陶藝家幾乎都沒有自己的起碼製作、燒成設備，只好求助於大型工廠的大型設備。這些工廠一般都有自己的拳頭產品，多屬大批量，有自己特定的規范化的工藝程序，它不可能適應不同陶藝的追求。其結果是陶藝家的追求，只適應現成的工藝流程，而不是工藝流程適應原作陶藝的需要。 還有一個原因是中國的陶藝家，多數懂得造型的，不懂得工藝、泥料、製作，燒成是怎麼一回事大都不知道；懂得工藝的又不懂得造型藝術，甚至連一點美感修養 、美與丑、高雅與庸俗都分不清。當然這里牽涉到一個如何培養陶藝家的問題，是科學和藝術的分家，還是科學和藝術溶為一體？ 綜上所述，無疑都影響著民間陶藝、現代原作陶藝的提高與擴展。

H. 陶藝體驗館目標人群

這個要看你的陶藝體驗館的目標是什麼，如果主要是以教育為主，那你的主要對象就是青少年了。如果是以賣產品為主的話那就要以小資那一塊的為主了。看你的定位了。

I. 陶藝製作坊效益怎麼樣

現在很流行開這個，但是開的人多，關的人也多。足以證明這個行業也並不是想像的那麼的好做。
至於你提到的效益問題，那就可以想而知了，有些人賺到錢了，有些人只是維系生活，有些人虧本而走。
賺錢的工作坊不外有兩種，第一個所處的位置不錯，交通方便，所在城市整體消費也不錯的人文市區里。第二種就是他的手藝不錯有很多藝術上的想法，所定位的是大的項目，如牆面裝飾，產品設計類的了。
維系生活的就是一種，比打工強一點，又是喜歡的行業，就那樣的呆著，等待好機遇的到來。
關門的，位置 不對，手藝不好，營銷更是不好，只是一腦子熱想加入進來的。一句話，眼高手低。陶藝作坊沒有想像的那麼好開。

J. 陶藝市場分析，有哪位朋友可以幫詳細解答嗎用營銷知識

中國現代陶藝的發展逐步進入快車道，這里強調的"進入"是一種自身文化姿態的主動進入，是外來文化被吸收、接受並被認同的進入，是高等陶藝教育在國內普遍實施的人才戰略進入，也是陶藝從其他藝術的夾縫中崛起的進入。回顧中國現代陶藝發展的這幾年，最大的難度依然是陶藝文化身份的確立問題，而非中國陶瓷身份的認同問題。因為在傳統陶瓷領域中國的"話語權"是世界公認的結論，而中國陶藝(現代陶藝或者當代陶藝)的"話語權"卻微乎其微。如何來看待 "陶藝文化身份"的問題，我想主要通過以下三點來認識：
一，中國陶藝文化在全球陶藝文化背景下所保持的唯一性。離開這個唯一性，中國陶藝的發展就無法在傳統與當代之間找到必然的血脈聯系與民族文化認同感；
二，中國當代陶藝的發展與世界陶藝的發展所保持的距離性。這種距離不是隔閡、矛盾、落後、敵對以及文化所帶來的差異性，而是一種自身文化的自主性與獨立性。我們既要在創新意識上保持與世界陶藝文化發展的同步性，也要抓住機遇尋求突破並保持自身文化的自主性；
三，陶藝自身語言的邊緣化要有一定的界限性。如今，各種陶藝作品在一味"求新獵奇"的創新旗號下，不斷在綜合材料上加以改良與創新，作品的韻味(泥味、火味、釉味)逐步淡化，創作內容與形式均背離陶藝本體走向陶藝的邊緣，模糊的陶藝發展語言將導致陶藝這類文化體系的崩潰與瓦解，這也是陶藝文化身份的最底線。