音樂簡譜培訓方案

1. 關於音樂簡譜的入門問題，很簡單的。

第一個問題，涉及到「音值組合」的問題。
在一個單位拍里，如果有減值線（也就是你所說的下劃線），那麼這些線必須連在一起，在視覺上能清楚地看出節拍的進行。
你說的「圓弧」叫「延音線」，兩個相同音高的音連在一起時，這兩個音合並成一個音，即兩個音的時值相加，唱一個音。
第二個問題，唱時在哪裡停頓，（其實停頓這詞也不太對，我想你說的可能是換氣吧）這個就不一定了，一般來說，不是以小節為單位，而是以「樂句」單位是基本原則，也可以利用休止符。

2. 音樂簡譜的基本知識

簡譜是指一種簡易的記譜法。 有字母簡譜和數字簡譜兩種。

一般來說，所有音樂的構成有四個基本要素，而其中最重要的是「音的高低」和「音的長短」：

1、音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。

2、音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別於另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。

3、音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比較強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4、音質：也可以稱音色。也就是發出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色;小提琴和鋼琴的音色就不一樣。 上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。

(2)音樂簡譜培訓方案擴展閱讀

音樂簡譜起源於18世紀的法國，後經德國人改良，遂成今日之貌。一般所稱的簡譜，系指數字簡譜。數字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、ti(中國為si)，英文由C、D、E、F、G、A、B表示，休止以0表示。每一個數字的時值名相當於五線譜的4分音符。

3. 如何教孩子學音樂,學習簡譜等

可以學習一種簡單的樂器 比如陶笛 可以參考一下陶笛小鋪的官方網站 上面有詳細的解答 希望這對你有幫助

4. 用簡譜學流行音樂要掌握哪些知識一個一個按步驟來。

你說的這個問題比較大，要是沒限制學習掌握到什麼程度的話，要學的東西很多，要學聲樂、器樂、作曲相關知識。其實簡譜只是音樂的一種記譜形式，用它學和用其它形式不沒什麼不同，要學習的知識也是一樣的。總之學習音樂要從最基礎的知識學習，包括基礎樂理知識，掌握各種記譜方法，和聲知識、曲式學知識，音樂作品分析、視唱練耳、樂器演奏知識，配器知識，

5. 音樂簡譜基礎知識講解

question 一， 1=D 表示的D大調，後面那個4/4表示以四分音符為一拍，每小節四拍。question 二，5、 4左上角那個叫前倚音，是用來裝飾主要音的小音符，長度是用十六分音符來標記，還有後倚音，就是那個在右上角。這個倚音只是裝飾音的一種，還有波音，顫音，迴音記號，這樣網上說是說不清楚的，任何一本基本樂理書上都有解釋，希望對你有用！

6. 如何學習音樂樂譜

學習作曲不是一天兩天的事情.首先一定要有樂理的基礎.因此你必須去學習<<基礎樂理>>和<<和聲學>>兩大塊.<<基礎樂理>>是一切音樂的基礎.不管你是學作曲還是學演奏的.都是必修的功課.而<<和聲學>>又被定為作曲的必修課. 作曲裡面有很多規則. 如和弦應該怎樣走才和諧.?怎樣走又不和諧.?怎樣使你的音樂賦予不同的色彩.?.<<和聲學>>里有詳細的說明.在你學會這兩門必修課後..所謂的作曲基礎你已經掌握了 .已經可以作出一些曲子.(如一般的流行歌曲之類的也應該能解讀了 .).如果你是想更深入地去學作曲(像世界各地的作曲家一樣)去編寫極其有深度的鋼琴曲的話 .那就把<<曲式>>、<<復調與賦格>>、<<配器法>>也學了吧 .最後要提醒樓主.有了音樂基礎後.還要懂得找靈感.畢竟曲子都是在基礎靠每個不同的人不同的情感而產生的 ..所以你要多聽各種各樣的音樂..不同風格的音樂.在有了樂理基礎後還要去嘗試分析所聽到的音樂(例如大家通常聽的流行曲.最適合初學者去分析..因為大多流行曲都沒多大深度)..還要自己試著去修改自己所聽到的音樂..總之一定要嘗試.開始可能有些困難.時間久了.效果也就出來了 ..還有一句.就是要持之以恆..學樂理一定要堅持下去..定下目標(如每天學一章節).總之不能停下來..不然很容易前功盡費..最後祝你成功. 以後為我們的音樂界出一分力.

7. 怎麼樣學習簡譜

第一，應明白音高是怎樣表示的，並熟練地掌握它。
在簡譜體系中，音的相對高度是用七個阿拉伯數字來表示的，但不能按數字讀，而應按下面對應的拼音讀（唱）。
標記： 1 2 3 4 56 7 i
唱法： do ri mi fa sol la si do
這八個高低不同的音，其相鄰音之間的音高距離，有半音和全音之分，其中3與4 和 7與i 之間為半音關系，其餘相鄰音之間為全音關系。從1到i,每相鄰兩個音中，後面的比前面的高。例如2比1高，3比2高，4比3高，……，i比7高。
不要以為你會按拼音讀出1234567i這八個音你就會唱這八個音了。「會唱」的標準是你在發這八個音時，每相鄰兩個音之間的音高距離保持正確。記得我上初一時，每堂音樂課開頭，老師都要彈著風琴，讓我們反復練唱
1 2 3 4 5 6 7 i---
i 7 6 5 4 3 2 1---
這其實就是在讓我們熟悉並掌握這八個音的相對音高。然後再依靠樂器反復練習1 3 5 i---, i 5 3 1---等等。逐步做到能根據一段樂句第一個音的發音，立即准確地發出其它較高或較低的音。我不知道，練准這八個音的音高，除了依靠樂器，還有沒有其它更好的辦法？
在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，如i比1高八度，加兩個圓點表示高兩個八度；反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。

在簡譜左上角標著的如1=C的記號稱為調號。調號是用以確定歌曲、樂曲(或調子)高度的定音記號。1=C的意思是：1(do)的音高等同於樂器鍵盤中的C音。顯然1=D的意思是：1(do)的音高等同於樂器鍵盤中的D音，等等。

唱好一首歌，起音的高矮非常關鍵。起音唱高了，歌曲的最高音就可能唱不上去；起音唱矮了，歌曲的最低音就可能唱不下去。防止偏高偏矮的最佳辦法是根據調號利用樂器定音高。最簡單的方法是先找出歌曲的最高音，並據此定出歌曲開頭音符的音高。例如，歌曲《夕陽紅》全曲最高音為i，開頭音符為5，那就用最高的嗓門先唱i，接著唱7，6，5， 這時的5的音高就是這首歌起音的合適的高度。

第二，應明白音長是怎樣表示的，並熟練地掌握它。

音的長短是在音符後面或下面加短橫線來表示的。
在音符後面加幾條橫線就表示這音符的音長延長幾倍，如1---表示1延長三倍，即1---的音長是1的四倍。
如想將一個音符的音長延長一半怎麼表示？只要在該音符後加一個附點。如1·的音長是1的1.5倍。
如想將一個音符的音長縮短一半怎麼表示？只要在該音符下面加一條橫線，例如1的音長是1 的音長的一半，2的音長是2 的音長的一半。這就是說下面有一條橫線的音符，音長只有原來的二分之一。類似地，下面有兩條橫線的音符，音長只有原來的四分之一，下面有三條橫線的音符，音長只有原來的八分之一，等等。
我們把沒有音長延長或縮短標記的音符叫做四分音符，例如1,2,3等都是四分音符。而把象1-，1---這樣的音符分別叫做二分音符和全音符；把下面有一條橫線的音符1叫做八分音符，下面有兩條橫線的音符叫做十六分音符等。
第三，應明白簡譜是怎樣表示休止的。

表示音的休止的基本符號是0。為了表示不同長度的休止，可用增加休止符0的個數或在0的右面加附點，或在0的下面加橫線，但不在0的後面加橫線。

第四，應學會和堅持打拍子。

在歌曲簡譜的左上方有一個分數叫做拍號，如2/4讀作四二拍子，其分母4表示以四分音符為一拍，分子2表示每小節（即簡譜中相鄰兩豎線間的部分）為兩拍。拍號還有4/4，3/4，3/8等等，其表示的意思也是這樣。
拍子，是音樂時間的基本單位。當我們用手從某個高度敲下去，再提上來回到原位時就形成一拍子。敲下去是前半拍，提上來是後半拍。在每首具體樂曲里，相鄰兩個拍子開始之間的時間距離，或者說每拍的時間值都是相等的，但各拍的輕重程度有強有弱，並不相同。當輕重的交替具有某種規律的時候，就構成了節拍。不同的節拍，表示出不同的輕重循環關系。在樂譜中，用小節線劃分出輕重拍有規律的循環。例如，四二拍子2/4，每小節的輕重關系是|強弱|強弱|……；4/4，每小節的輕重關系是： |強 弱 次強 弱|強 弱 次強 弱|……
在2/4，4/4，3/4這些拍子中，一個四分音符為一拍。有時兩個八分音符合在一起為一拍，如12，65等，即兩個基本音符下面有一條公共橫線。有時四個十六分音符合在一起為一拍，即四個基本音符下面有兩條公共橫線。在一拍之中，有時只唱一個字，有時要唱兩個字或三個字、四個字。學唱時要堅持打拍子，注意哪些字在前半拍唱，哪些字在後半拍唱，做到歌詞、歌譜與拍子保持一致。

第五，應明白和掌握附點音符和切分音符的唱法。
前面說過，一個音符的後面加了一個附點· ，這個音符的音長就要延長一半。在四二拍子小節|1 ·2|中，1.是附點四分音符，唱一拍半=第一拍+第二拍的前半拍，2是八分音符唱半拍（第二拍的後半拍），合起來共唱兩拍。唱起來的感覺是「前長後短」，即附點前的音長，附點後的音短。試練唱如歌曲《世上只有媽媽好》、《我是一個兵》等，特別注意附點音符的唱法。
在四二拍子小節|1 21|中，兩個八分音符中間夾一個四分音符是切分音，56i也是切分音。兩個十六分音符中間夾一個八分音符也是切分音。很顯然，構成切分音的三個音符121的音長分別是半拍、一拍、半拍。唱起來的感覺是「中間長，前後短」。試練唱如歌曲《夕陽紅》、《幸福在哪裡》等，特別注意切分音符的唱法。

第六，從易到難，堅持練唱，必能學會簡譜。
有了前面五點最重要的基本知識以後，可以先選出幾首曲譜簡單又會唱的歌曲如「友誼地久天長」、「東方紅」等進行練習讀譜，熟悉什麼樣的音高和音長符號怎麼唱。然後再用邊聽歌曲邊打拍子邊唱譜的方法進行練習，這是一種唱准音符的好方法。最後找本介紹樂理的書系統學習更多的簡譜知識，並選一些曲譜簡單但不會唱的歌曲進行練習。

現在，利用電腦和網路，我們可以十分方便地學簡譜、學唱歌了。你可以到搜譜網搜到你想要的歌譜，把它下載到自己的電腦里；再到網路MP3里找到你想要的歌曲，也把它下載到自己的電腦里。於是只要在自己電腦裡面同時打開歌曲播放器和歌曲圖片，你就可以用邊聽歌曲邊打拍子邊唱譜的方法，學簡譜、學唱歌了。當然，也可以搞成下面附錄的樣子，那就更方便了。

附錄 ：常用簡譜記號

8. 怎樣學習音樂簡譜

01
簡譜，是指一種簡易的記譜法。有字母簡譜和數字簡譜兩種。
> 02
一般所稱的科譜，系指數字簡譜。

[圖]
步驟/方法
> 01
字母簡譜：主要為美英等國所通用。其中如H.C.格洛弗首創，J.柯溫完成的可動唱名法。它以d、r、m、f、s、l、t，7個字母作為基本音符。
[圖]
> 02
先要認識音符，1234567這幾個音，每一個數字的時值名相當於五線譜的4分音符。用數字表示很容易記住。
[圖]
> 03
數字簡譜以可動唱名法為基礎，1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。
[圖]
> 04
認識音階：上面加一個點就代表高一個音階，下面加一點就代表第一個音階。
[圖]
> 05
學習技巧：多聽範例，多看譜子，多哼、多唱出來，便於找到感覺、節奏。

9. 學音樂簡譜唱法

簡譜表示音的高低的基本符號，用七個阿拉伯數字標記。它們的寫法和讀法如下：

寫法：1234567i

讀法：DoReMiFaSolLaSiDo

以上各音其相對關系都是固定的，除了3—4、7—i是半音外，其它相鄰兩個音都是全音。

為了標記更高或更低的音，則在基本符號的上面或下面加上小圓點。在簡譜中，不帶點的基本符號叫做中音；在基本符號上面加上一個點叫高音；加兩個點叫倍高音；加三個點叫超高音；在基本符號下面加一個點叫低音；加兩個點叫倍低音；加三個點叫超低音。

(9)音樂簡譜培訓方案擴展閱讀：

調是音樂的固定高度，調號是調的記號。在簡譜中調號記寫在樂曲開頭的左上方，在五線譜上調號記寫在每行五線譜開端的譜號後面，譜號後面的升、降記號就是調號。

包含升號的大調音節有7個：G大調（1個升號）；D大調（2個升號）；A大調（3個升號）；E大調（4個升號）；B大調（5個升號）；升F大調（6個升號）；升C大調（7個升號）；