Ⅰ 语文七年级下册戏曲大舞台作文
戏曲大舞台 仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人；仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠；仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。 我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。” 五丈高的戏台，散发着神秘的而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。 “喂，你干什么？！” 我猛一回头，蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有头发花白的老人，身强力壮的青年，衣着高贵的富人，衣衫褴褛的穷人……戏台上方，依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋，似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹，一片嘈杂；邻边儿有个大妈，同样在向外张望，还嗑起了瓜子，一个劲儿地往下吐。台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉，一下子翻了脸，吵得不可开交，到处是闹哄哄的一片。 “呛呛呛呛一噌——”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭捏的碎步出场了。着装很是简单，仅陈旧破烂的戏服，脸上几抹淡淡的妆术，便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好！” 原来是“梁祝”，我擦亮了眼。 祝英台跷着兰花指左一点，右一指，那表情极为夸张，红色的粉底反衬着柳般细目，樱桃小嘴念着歌样的戏词，慢慢吟唱着，一个字似乎拖上了几分钟。那永远捕捉不到的眼珠子羞答答转着。 许久，“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来，和着祝英台的曲调唱起来，唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。 若祝英台是柔美，他则是刚毅，两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来，掌声似乎从未停过。 “喂，孩子你在干什么呢？发什么呆呀？” 我恍惚了一下，骤惊。戏曲声停了，掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了，就连那住大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。 整所园子依旧冷清冷清的，泥泞泥泞的。 惟剩下眼前这个并不相识的百岁老人茫然的眼神。 我问这里过去干吗用，他说表演越剧；我又问这里现在干吗用，他说这是他们住的地方。 据说，留守下来的除上百岁老人便是不满十岁的孩童，壮年男女都去了新城。随着时间的流逝，这里的人越来越少。没人听戏剧，戏台也成了没用的东西了。 但是无论再残旧、泥泞、冷清……久经岁月的沧桑的一砖一瓦见证了戏曲艺术旧时的辉煌。台下现在只有一个年逾古稀的老人和一个年幼的我，在倾听着若隐若现的吟唱声……
Ⅱ 戏曲大舞台活动设计两个板块
曲艺文化杂坛
演唱技艺比拼
名家大师风采
戏韵源远流长
Ⅲ 戏曲大舞台、作文、（600字左右）
“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。
小时候，在沉闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却毫不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。
很多熟悉歌曲，都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌，常常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
我非常需要认识“社戏”，恰好我上了一节关于“社戏”的课。
课上，我们先听了一首歌叫《唱脸谱》，我觉得很有趣，因为歌里有现代的音调，也有古代的唱法。接下来是交流资料，因为我准备充分，自然也会学得很好。
社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。
我们还欣赏了几种戏曲剧的简介：昆剧——中国戏曲之母；京剧——东方“歌剧”；黄梅戏——芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。
我们还学了京剧的脸谱：在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、角色和命运。红脸含有褒义、代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。
“戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演
Ⅳ 戏曲大舞台 作文 800字
戏曲与人生
俗话说得好："人有爱好，百事不烦。"人的一生谁没有几项业余爱好呢？有的喜欢种花养鸟，有的喜欢琴棋书画，有的喜欢吟诗颂词，有的喜欢体育竞技，而对我来说，读书与听戏是我的最爱。
从小到大，书本和戏曲就始终伴我成长至今。读书养人，"腹有诗书气自华"，这也倒并没有什么奇怪的，可是说起爱听戏，就令人有些费解了，因为祖上既不是优伶戏子，出身也非什么梨园世家，自己怎么回喜欢上那节奏缓慢，咿咿呀呀的戏曲呢？这也许就是天生的一份情缘吧。
记得小时侯，家乡那个小镇有个规模不大的电影院，经常上映电影，对于当时文化生活极端贫乏的我们来说，每逢放一场电影就像是过节一样兴奋。邀上两三个小伙伴，只需花上五分钱，便可进得场来，占上一个靠前排的好座位，嘴里一边津津有味地吃着一包五香瓜子，或是妈妈事先给烤熟的一捧香喷喷的玉米粒，一边聚精会神地盯着银幕上的一举一动、一花一树。小伙伴们大都喜欢看《红孩子》、《小兵张嘎》、《小花》等故事情节生动曲折的儿童片或武打片，而我呢？却独独偏爱那唱腔优雅、风韵独具的戏曲影片，什么《卷席筒》啦，《铁弓缘》啦，《花为媒》啦，《窦娥冤》啦…… 小伙伴多受不了那缓慢咿呀的唱腔，而我则看得如痴如醉，有时还难免为剧中人物悲惨的遭遇而撒上一掬同情的眼泪呢！偶尔赶上省京剧团到我们小镇来演几场戏，我更是心花怒放，激动不已。现在想起那情景来，还是历历在目。有时想想，到底是戏剧的什么地方吸引了我儿时的视线呢？ 哦！原来是舞台上那优美熟稔的水袖功夫，那魅力独具的说唱道白，那五彩缤纷的油彩以及那精彩纷呈的舞蹈及武打场面令我沉迷其中，不能自拔。虽然当时的我并不真正懂得戏曲的内涵，但那出色的表演却令我如沐春风，如饮甘泉，那种美妙的滋味啊，深深地印在我的 脑海中，恐怕我今生今世也难以忘怀了。
哦！我儿时的梦与欢乐……
就这样，伴着悠扬的戏曲声，我慢慢地长大。19岁那年离家上了大学。学校倒是有影院，规模也不算小，可是从未演过戏。所幸的是，学校开设了"戏曲理论"这门课程，于是我便毫不犹豫地选修了这门课。给我们授课的王文彬教授是个不折不扣的戏迷。课上，只见他眉飞色舞，滔滔不绝，每每讲到动情处，还情不自禁地手舞足蹈，咿咿呀呀地来上几段，真让我们大开眼界，也受益匪浅，更加迷上了戏曲。受王老师影响，在异彩纷呈的戏曲种类中，尤其喜爱京剧。因为老师告诉我们：京剧无论从创作思想、表演形式，还是到审美价值和欣赏态度，都和西方的话剧、歌剧、舞剧大相径庭，在世界戏剧舞台上独树一帜。的确如此，我听过歌剧，光唱不说更没有舞，话剧是光说不唱，舞剧则不说不唱，而京剧却是集诗歌、音乐、舞蹈、武打、美术等多种艺术样式于一体的综合艺术。在世界艺术殿堂内都有它的一席之地，是我们炎黄子孙的骄傲，因为，只有我们这个古老优秀的民族才能创造出如此灿烂夺目的艺术，令人叹为观止。正如一首歌唱到的："四击头一亮相，美极了，妙极了。简直OK顶呱呱。"连外国人都赞叹不已，何况我们中国人呢？有什么理由不去喜爱自己的"国粹"，不去欣赏那出神入化的表演呢？
闲暇时，经常和同寝好友从老师那里借来道具，在脸上勾勾画画，涂涂抹抹，披衣甩袖，模拟戏曲里人物的一招一式，一颦一笑。摇曳着一头的凤冠，飘荡着两腮的笑靥，挥洒着满腔的柔情，那一举手一投足还真有模有样，满像那么回事。这时候的寝室，满溢着甜脆的笑声，萦绕着莺啼燕语，那种欢乐呵，是今生也难以抹去的记忆。
哦！我黄金般珍贵、清露般美好的大学时光……
如今的我，已步入中年，外界的很多事物已经不再能吸引我了，年轻时的许多爱好也已荡然无存，变得平静深沉了许多，然而对于戏曲的喜爱却丝毫未减，反而与日俱增。在人世繁杂浮躁、快节奏的生活中奔走、忙碌的我，闲暇时听上一段京剧，那便是难得的享受了。戏剧中那缓慢从容的旋律，曼妙典雅的舞姿，悲欢离合的演绎使我那颗常常被周围所充斥的狂歌劲舞、泡沫文化所包围的心灵重新归于淡泊平静。中年看戏，不仅读懂了京剧那通俗化、大众化的风格，也更深刻地参悟了京剧那具有高层次的美学特征和美学价值。京剧行腔之完美，是无与伦比的：有的柔美，有的高亢，有的清丽，有的苍劲，有的飘逸洒脱，英姿勃发，有的似行云流水，一泻千里：京剧那极具程式化的舞蹈和动作，是玄妙多姿的，你看那演员在台上：圆场、走边、起霸、亮相、两军交战、跃马摇船，甚至一举手一投足都程式俱备，极为讲究，令人赞叹不已；再加上那魅力独具的念白，精彩纷呈的水袖，以及令人眼花缭乱的武打场面无不散发着中华戏曲特有的魅力，让人留连忘返，叹为观止。我敢说，京剧即使和汉文、晋书、唐诗、宋词、元曲、明画相提并论，也毫无逊色之处。怪不得国际友人将京剧称为我国的"国粹"，实不为过也。
最喜欢程派弟子--张火丁的演唱，最难忘那次在天津大剧院亲耳聆听、亲眼目睹了张火丁声情并茂的演出，真是令人叫绝，让我过足了戏瘾。记得她唱的那出戏是著名古典剧目《玉堂春》，那唱腔，那动作，那身段，声起处如雨燕凌空，珍珠落盘；声落时如瀑布飞流，一泻千丈；那眼神，那表情，那神态，将苏三那含冤负屈的怨愤，惊悸、痛苦的思绪以及对前途渺茫的无奈表演得淋漓尽致，听起来令人回肠荡气，看起来让人为之动容，真是一种灵魂的荡涤，思想的洗礼，艺术的享受。听罢令我久久不能忘怀，真有古人所谓"绕梁三日，余音不绝"之感。
人到中年，历历回首，戏韵情浓，余味悠悠。
有道是"戏曲大舞台，人生小天地"，我看戏剧多妩媚，料戏剧看我应如是！
人同此心，心同此理。戏如人生，人生如戏。
Ⅳ 文艺演出方案
为了确保事情或工作得以顺利进行，就不得不需要事先制定方案，方案指的是为某一次行动所制定的计划类文书。方案的格式和要求是什么样的呢？下面是我整理的文艺演出方案6篇，欢迎阅读与收藏。
为推进校园先进文化建设，展示全校学生的良好精神风貌，努力营造文明高雅、奋发向上的校园文化氛围。经学校研究决定举办**年元旦文艺汇演。具体方案如下：
一、活动要求
各班主任、副班主任要高度重视，精心准备。成立本次活动的筹划小组，在活动主题、活动形式、服装设计等方面有所创新，突出班级特色，从而推动班集体建设，增强班级凝聚力。
二、活动主题
“朝阳新华和谐校园”——**年元旦“独唱、独奏、独舞”比赛
三、活动内容
“三独”（独唱、独舞、独奏）以班为单位，每班推荐2个或2个以上参加比赛；由班主任负责。
四、比赛办法
（一）“三独”比赛
1、全校参与，每班二个节目，节目名称及参赛名单于12月20日前报给余楚涛老师
2、12月22日下午第一节，余楚涛老师安排节目抽签。
3·采用十分制评分的形式进行，去掉一个最高分，一个最低分，再得出总得分。根据得分的高低“三独”比赛设立一等奖5个，二等奖7个；
4·比赛时间：12月24日下午
五、参赛要求
1、每个节目时间3-5分钟。
2、各班自行化妆。
3、音乐录音带或光盘须注明班别，各班在12月22日前交音乐材料到邓转梅老师处，表演时演员在舞台后集中静候。
七、评分基本标准
1、节目思想内容健康向上，体现小学生特点，具有时代气息，符合当前形势。（1分）
2、按照节目形式，配合相应的服装，要有相对的一致性。能够充分展示小学生的精神风貌，给人以美感。（2分）
3、舞台形象自然大方，精神抖擞，无扭捏造作感、偏台现象。（2分）
4、节目效果较好，富有表演艺术（5分）
一、活动主题
温情你我他，快乐与大家
二、活动的目的与意义
1、丰富夏层铺社区人们的精神文化生活，让该地区的居民有更积极地生活态度和生活方式。在辛苦劳作的时候可以放松一下心情。
2、为社区人们提供一个交流沟通的平台，人们可以利用此机会相互沟通，对我们的节目提一些宝贵意见。
3、通过文艺汇演，适当的宣传夏层铺镇，扩大夏铺层的知名度，引起社会关心，更好的发展该地区旅游业。
4、在培养当代大学生的社会责任心和爱心的同时提高实践能力以及锻炼自我。这次文艺汇演完全是我们一手策划的，在这次活动的策划中我们可以学到很多课本上学不到的知识。
5、传达三下乡成员在此所经历的风雨，见证我们的足迹。我们曾在此进行了课题教研，遇到了很多困难，当然也有很多欢笑。这是我们人生中的一次很精彩的体验，而文艺汇演则融合了我们一起合作的点点滴滴。让我们记忆深刻。为以后留下了美好回忆。
6、丰富三下乡成员的暑期生活。暑期不再是呆在家里玩玩电脑，看看书等等。我们可以获得更多知识，体会更丰富的人生。
三、汇演形式及内容
节目不限，形式不限，节目新款，经典，及多种舞台表演形式（歌曲，舞蹈，朗诵，话剧，小品，乐器，手语）溶民族情、友情于一体。
四、汇演面向对象
1、本次汇演以三下乡小组成员为主、面向全体夏铺层镇居民。
2、邀请镇政府领导、学校领导以及村委会各级领导。
五、汇演时间
**年07月10日（暂定）
六、汇演地点
湖南省永州市江永县夏层铺镇。
七、活动前期准备
1、与社区负责人商定节目和地点，汇演之前全体成员召开会议。
2、由曾雄负责出一条横幅，于演出前2天挂于人流量较多的地方，另外，必须定时地检查横幅是否有被撕毁或撤掉现象，若有此现象，应及时补贴。李凯负责汇演现场的影像收集、拍照等工作。接待工作由刘珊珊负责。汇演所需物品的采购由肖玉凡负责。
3、选择主持人。主持人数量在2个左右。由成员推荐，择优选拔气质佳，表达能力强，普通话标准的成员，主持风格和方式不限，主持人用语必须经过审查。
4、筛选汇演节目：由肖焕负责节目筛选，并保证节目质量。彩排时，各节目负责人带上与节目相关的磁带或CD。包括歌舞类，短剧类，才艺类等。节目选定后，加紧排练，确保每周至少有两次排演时间。
5、与当地协商好场地以及音响麦克风等道具，确保汇演可以进行。
6、汇演当天场地负责：包括节目负责人，场地布置负责人（肖焕），音响负责人（刘昆），汇演结束后清理场地负责人（全体成员）等。
八、活动内容与安排
1、成员开会：确定主持人人选及其它节目，将影响扩及当地群众。汇演将本着“高品质、高质量、低成本”的原则，在题材，内容、质量上下功夫以确保每个节目的自然流畅，并使整场汇演收到观众的欢迎和好评。让各部门负责人大力宣传。
2、提前进行彩排，寻找不足之处，精益求精。
3、准备好奖状，小奖品，当天带好笔墨，由陈玉霞负责，布置会场的道具由刘珊珊负责
4、配乐准备、节目单由肖焕负责
5、场地音响等道具由夏层铺社区提供，当天全体成员负责布置会场
九。汇演正式开始
1、主持人登场介绍到场的领导、嘉宾。
2、领导致辞并宣布汇演开始。
3、江娇在整场汇演中做好催场工作。（每个节目提前2分钟让演员做好准备。）
4、在整场汇演中人员调动合理，要保证汇演每一次工作都有人管，都有人干，都按要求完成。
十、活动要求
1本次文艺汇演各环节的开展遵从负责人指挥，尽职做好自己的工作，提供建议。
2注意安全，有事需向负责人请假。
3策划组的成员要认真对待自己的'工作，耐心处理工作，并协助其他各成员的工作。
十一、注意事项
1、尽量通知到当地居民，
2、准备好伴奏音乐及乐器，做好器材保障工作
3、保证汇演有序进行。若预定的某个节目不能按期上场，马上换简单易上场的节目，保证汇演质量。
4、汇演现场混乱，安排成员到观众席维持秩序。
5、麦克风发生故障，跟麦的成员预先准备好麦克风，随时更换。
十二、汇演会议议程预案
会议由队长主持
二、会议内容：
1、宣布汇演纪律、
2、确定各组负责人名单，联系方式单制作。
3、肖焕、刘珊珊、江娇、陈玉霞汇报工作结果，叫由李凯审核。如某成员未完成任务，能上能下制定补救方案。
4、主持人确定，节目基本审核，暂定节目次序。要主持人写好主持稿。
5、邀请领导，几天内确定到场领导并准备致辞稿。
十三、汇演后期工作：
1、费用报销处理
2、各成员作书面总结
3、发表系刊
4、观众离场，成员留下打扫现场
附录：节目单
1、华尔兹
表演者：李凯，肖焕。邱仙明，周曼。曾雄，李盼。刘昆，董元红。肖玉凡，刘珊珊
2、歌曲独唱——《爱的供养》
表演者：张易旭
3、小品——《卖拐》
表演者：肖焕，刘昆，曾雄
4、舞蹈——《幼乐园》
表演者：董元红，李盼，肖玉凡，蔡丽，江娇，周曼
5、手语表演——《樱花草》
表演者：全体女生
6、朗诵——《带着梦想起航》
表演者：吴兰霞，罗雅琴，当地学生
7、话剧——《儿行千里母牵挂》
表演者：张易旭，李凯，蔡丽，吴兰霞
8、情歌对唱——《分开旅行》
表演者：邱仙明，刘珊珊
9、笛子独奏——《灰色空间》
表演者：陈玉霞
10、大合唱——《爱，因为在心中》
表演者：全体成员
一、指导思想
充分运用文艺演出形式反映重点工程建设的巨大成就和干群崭新的精神风貌，并送优秀文艺下乡，发挥文艺独特功能，努力配合县委、县政府实施金电淹没补偿工作。
二、组织机构
主办单位：县委宣传部 县金电办
承办单位：县文体旅游局 县川剧团
三、文艺创编
主办、承办单位及时组织有关创编人员深入生活，努力创编出文艺节目5个以上，并讨论、修改、审定。此项工作从方案批准迅即开始，至9月25日完成初稿，9月底定稿。
四、文艺节目内容、形式、演出时间
1、创作话剧小品1个，反映群众牺牲自身利益，积极支持金电建设的奉献精神。
2、创作音舞快板1个，反映修建金电功在当代、利在千秋。
3、创作四川方言1个，反映支持金电建设的新人新风尚。
4、创作音乐说唱1个，反映金电工程建设者忘我工作精神。
5、创编舞蹈《采花》节目1个，反映根据地群众盼望红军归来的主题。
6、排演已有文艺节目7个：舞蹈《XX颂》、灯戏《滚灯》、川剧绝技《变脸·吐火》、唢呐独奏《又是一个丰收年》、歌曲演唱《嘉陵江上大舞台》等3个。
7、新排戏剧小品《告状》节目1个。
以上文艺节目演出90分钟。
五、音乐、道具、服装、舞美、音响设备
音乐制作，编曲、说唱录音聘请专业人员，音乐MID到音乐录音棚录制；道具、服装采取新制、租用的办法解决；舞美聘请广告部设计、制作；还需租用部分音响、灯光设备。
六、编导、演员
组织聘请戏剧、曲艺、舞蹈等方面编导3人负责编导工作。演员先上川剧团演员，再物色业余演员，演员队伍控制在35人以内。所需业余演员在各单位工作，则由县上统一抽出参加排练，演出。
七、排练、彩排
租用XX二中礼堂排练。编导、演员国庆假期中熟悉剧本，然后立即排练至10月15日审看整台文艺节目。
八、联系落实演出场次、时间
主办单位、承办单位提前联系有关乡镇，安排巡演路线，落实演出场次、时间和接洽演出有关事宜，并且由当地党政组织群众观看。下乡演出自10月20日开始至11月20日结束。
九、巡演
全体演职人员当天巡演乘车往返，每天演出1场，要求布置好舞台、设置好舞美、音响，始终保持良好的演出状态，为群众送上最好的精神食粮。并且确保演出安全、群众安全。
今年是我校60年华诞，这在我校发展史上是一个重要里程碑，是学校拼搏奋进、再创辉煌的新起点。校庆文艺演出是庆典工作的重要组成部分，是继承优良传统，展示办学成就，振奋师生精神的重要形式，根据校庆筹委会要求，特制定如下策划方案：
一、主题：
回顾光荣历史，展望美好未来（暂定）
二、名称：
流金岁月（暂定）
三、举办时间：
时间：20xx年12月
场次：一场（彩排两场）
时长：100分钟
四、演出场所：
市体育馆/校大操场
五、主办单位：
市第十一中学
六、协办单位：
市歌舞团、马鞍山市武警支队、金家庄区教育局
七、形式：
一台以演员与观众现场互动为特色，以大合唱、器乐演奏、舞蹈及曲艺等为表演形式的大型综艺演出。
八、定位：
内部包场
九、宣传口号（布置于场地四周）：
1、热烈庆祝市第十一中学建校六十周年！
2、喜迎六十华诞，共创美好未来！
3、弘扬传统，凝聚力量，继往开来，再创辉煌！
4、坚持与时俱进，不断开拓创新。
5、爱我学校，兴我学校，强我学校。
6、新世纪，新发展，新学校。
7、团结奋进，加快发展，为实现市教育的崛起作出新贡献。
8、振奋精神，再创佳绩，迎接建校六十周年。
9、欢庆六十华诞，续写世纪新
篇。
10、共商母校发展大计，共创母校美好未来。
十、观众：
主体观众：全校师生
特邀观众（嘉宾）：上级和兄弟单位领导、部分校友和学生家长、新闻媒体等。
这些特邀嘉宾可以为也有能力为演出提供经济上的支持与赞助。校庆联络组必须作好他们的工作。他们的出席必将成为晚会的亮点与风景，必将提高演出的档次与知名度。
十一、演员：
本校师生和校友、市歌舞团专业演员及兄弟单位演员
十二、主持：
（一）人选：
主持人是这台晚会的灵魂，也在一定程度上决定着晚会的成败。拟设置4位主持人，男女各2位。
（二）要求：
1、要求外在形象好，气质成熟，普通话标准，音色好；
2、富有激情与感召力，能充分表达出演出的主题；
3、能调动演员和观众的情绪与激起演员与观众之间的互动，还要适时加以引导和总结，以保证节目的顺利进行。
十三、节目：
（一）
设想一：
第一板块：“奋斗”
第二板块“光荣”
第三板块“辉煌”
设想二：
第一板块 “春的勃发”
第二板块“夏的火热”
第三板块“秋的丰硕”
第四板块 “冬的积蓄”
（二）要求：
1、发挥各方面（包括兄弟单位、市
歌舞团等）的积极性，丰富节目形式，保证节目质量，体现学校整体水平。
2、前期，结合校园文体节，组织各级、各类节目的展演活动，评出优秀节目参加校庆演出，对优秀节目给予奖励。
3、邀请专业人士对整台演出进行艺术指导和加工以及统筹。
十四、经费的筹措与管理：
（一）筹措方式：
1、学校拨款；
2、接受单位或个人的赞助；
3、其他。
（二）管理模式：
经费筹措之后，直接存入专设的银行帐户，资金的使用，一律先编制预算，再决定是否列支。
列支仅限于筹备或演出的直接成本（含纪念品）。
今年是我校XX年华诞，这在我校发展是一个重要里程碑，是学校拼搏奋进、再创辉煌的新起点。校庆文艺演出是庆典工作的重要组成部分，是继承优良传统，展示办学成就，振奋师生精神的重要形式，根据校庆筹委会要求，特制定如下策划方案:
一、主题:
回顾光荣历史，展望美好未来(暂定)
二、名称:流金岁月(暂定)
三、举办时间:时间:XX年11月场次:一场(彩排两场)时长:1分钟
四、演出场所:市体育馆/校大操场
五、主办单位:xxx市第十一中学
六、协办单位:xxx市歌舞团、xxx市武警支队、金家庄区教育局
七、形式:一台以演员与观众现场互动为特色，以大合唱、器乐演奏、舞蹈及曲艺等为表演形式的大型综艺演出。
八、定位:内部包场
九、宣传口号(布置于场地四周):
1、热烈庆祝xxx市第十一中学建校xxx周年!
2、喜迎xxx华诞，共创美好未来!
3、弘扬传统，凝聚力量，继往开来，再创辉煌!
4、坚持与时俱进，不断开拓创新。
5、爱我学校，兴我学校，强我学校。
6、新世纪，新发展，新学校。
7、团结奋进，加快发展，为实现xxx市教育的崛起作出新贡献。
8、振奋精神，再创佳绩，迎接建校xxx周年。
9、欢庆xxx华诞，续写世纪新篇。
1、共商母校发展大计，共创母校美好未来。
十、观众:主体观众:全校师生
特邀观众(嘉宾):上级和兄弟单位领导、部分校友和学生家长、新闻媒体等。
这些特邀嘉宾可以为也有能力为演出提供经济上的支持与赞助。校庆联络组必须作好他们的工作。他们的出席必将成为晚会的亮点与风景，必将提高演出的档次与知名度。
十一、演员:本校师生和校友、市歌舞团专业演员及兄弟单位演员
十二、主持:
(一)人选:
主持人是这台晚会的灵魂，也在一定程度上决定着晚会的成败。拟设置4位主持人，男女各2位。
(二)要求:
1、要求外在形象好，气质成熟，普通话标准，音色好;
2、富有激情与感召力，能充分表达出演出的主题;
3、能调动演员和观众的情绪与激起演员与观众之间的互动，还要适时加以引导和总结，以保证节目的顺利进行。
十三、节目:
(一)设想一:
第一板块:“奋斗”
第二板块“光荣”
第三板块“辉煌”
设想二:
第一板块“春的勃发”
第二板块“夏的火热”
第三板块“秋的丰硕”
第四板块“冬的积蓄”
(二)要求:
1、发挥各方面(包括兄弟单位、市歌舞团等)的积极性，丰富节目形式，保证节目质量，体现学校整体水平。
2、前期，结合校园文体节，组织各级、各类节目的展演活动，评出优秀节目参加校庆演出，对优秀节目给予奖励。
3、邀请专业人士对整台演出进行艺术指导和加工以及统筹。
十四、经费的筹措与管理:
一、活动主题：心与家乡紧相连
二、主办方：平果县果化镇山营村村民委员会
承办方：平果县《寸草心》文艺团
协办方：XXX公司/单位联合赞助。
三、背景：
果化镇山营村春节初七文体活动，这是本村一年一度的特色文化和体育活动，每年都吸引当地村民和外来的游客数万人，前来欣赏篮球赛和民俗文艺表演，各种集会和贸易。该习俗一直深受地方政府的重视，并不断创新不断丰富村民的精神文化，比如一年一度的“瞭歌”比赛，深受中老年人的喜爱，并引起社会各界的广泛关注。
但是，即将面临着一个很严峻的问题，文艺活动的参与者中青少年比例逐渐下降，传统的瞭歌等民俗不受青年人的欢迎了，瞭歌等民俗是我们的非物质文化遗产不能保存在博物馆中供后人欣赏，它需要用人来承载和传播，接下来这种非物质文化遗产由谁来传承？该怎么传承？
这是一个令人深思的问题。我们回来了，《寸草心》文艺团带着一种使命回到家乡，我们将用我们的文艺演出把心与家乡紧相连！
四、活动目的：
1、展示新农村的文化教育及农业经济的发展成果，弘扬重视教育。
2、抓住新年的契机点，开展春节联欢活动。丰富村民的精神文化，给家乡的父老乡亲们送来欢乐和新村的祝福。让观众品味学习道路上的滋味、收获和感悟。并借助于讲述、谈话、采访等舞台表现形式，抓住观众心灵的情趣点、情感点和情志点来触动他们的心灵，引发共鸣。
3、通过下乡文艺演出这个平台增强我们大学生的社会实践和人际沟通能力，同时给更多有才艺的同学和村民展现自己的才华。运用多种多样的艺术表现形式体现、凸显出学习成长的过程、足迹、感悟、成果等。
4、各个节目要紧紧围绕“心与家乡紧相连”的活动主题，以倡导重视教育为宗旨。我们大部分来自乡镇，深知受教育的重要性，只有通过接受好的教育有了知识文化才能脱离愚昧和低级趣味，我们的生活才会更美好，社会主义新农村才更加美好！
5、以彰显本土文化底蕴、体现地域特色、坚持公益性、参与性、创新性等原则着力于打造文艺品牌。
五、活动形式：主要以文艺表演（歌唱、话剧、舞蹈）和互动环节等形式联欢
文艺团出一部分节目，当地征集部分节目。
六、活动地点及时间安排：
地点：平果县果化镇山营村
时间：20xx年1月16日——2月8日
演出时间：2月7日11：00——16：00
七、活动的宣传方案：（1月19日启动）
以“我要上初七舞台”为标题的节目征集活动，宣传与征集节目相结合。
征集对象：山营村的所有自然屯的父老乡亲
报名方式：与赞助商合作，降低宣传费用。
每个屯一个负责人派发报名表到各家各户并收集好节目统一交给《寸草心》节目组，筛选节目。
奖励办法：XXX
八、总负责人：杨存统筹工作
总策划：廖晴
九、参与团队人员安排：
前台部门
演员部：
a）主持组：
负责人：写好主持台词和选主持人（节目串词）。
b）节目组：
负责人：收集节目，安排节目流程和节目彩排审核工作。
1歌唱演员：
2舞蹈演员：
3小品演员：
后台部门
外联部：1、负责与村委会领导（政府部门）的交涉联系工作。
场地联系：
邀请出席领导：
2、负责联系赞助商，拉赞助。
负责人：
舞台后台布置部：负责舞台布景，幕布，设计，（灯光，音响）等工作。
音响师：
服装组：
后勤部：场地和舞台布置，观众坐位布置，观众的引导入座，协助演出进行时后场的协调工作，临时紧急问题的处理。
a）布置组：装扮好活动地点。
负责人：
b）物品组：购买和借用活动所需物品。
负责人：
宣传部：美术艺术汇演等公众活动的宣传。
艺术设计师：
摄影师：
十、节目编排、彩排时间：
1、1月16日召开寸草心>文艺团动员会议，安排工作，明细任务。
2、1月17号，围绕主题，组织团队下乡收集了解当地民风和环境、进一步策划、创作节目和编排。（果化山营村）
3、1月18号开始正式排演（平中舞蹈室）
4、2月4号检查排演情况，对不合适的地方进行修改。
5、2月5，第一次彩排。6号第二次彩排。
6、2月7号正式演出。
Ⅵ 初中作文戏曲大舞台 怎么写
戏曲艺术——旧时辉煌 仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人；仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠；仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。 我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。” 五丈高的戏台，散发着神秘的而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。 “喂，你干什么？！” 我猛一回头，蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有头发花白的老人，身强力壮的青年，衣着高贵的富人，衣衫褴褛的穷人……戏台上方，依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋，似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹，一片嘈杂；邻边儿有个大妈，同样在向外张望，还嗑起了瓜子，一个劲儿地往下吐。台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉，一下子翻了脸，吵得不可开交，到处是闹哄哄的一片。 “呛呛呛呛一噌——”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭捏的碎步出场了。着装很是简单，仅陈旧破烂的戏服，脸上几抹淡淡的妆术，便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好！” 原来是“梁祝”，我擦亮了眼。 祝英台跷着兰花指左一点，右一指，那表情极为夸张，红色的粉底反衬着柳般细目，樱桃小嘴念着歌样的戏词，慢慢吟唱着，一个字似乎拖上了几分钟。那永远捕捉不到的眼珠子羞答答转着。 许久，“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来，和着祝英台的曲调唱起来，唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。 若祝英台是柔美，他则是刚毅，两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来，掌声似乎从未停过。 “喂，孩子你在干什么呢？发什么呆呀？” 我恍惚了一下，骤惊。戏曲声停了，掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了，就连那住大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。 整所园子依旧冷清冷清的，泥泞泥泞的。 惟剩下眼前这个并不相识的百岁老人茫然的眼神。 我问这里过去干吗用，他说表演越剧；我又问这里现在干吗用，他说这是他们住的地方。 据说，留守下来的除上百岁老人便是不满十岁的孩童，壮年男女都去了新城。随着时间的流逝，这里的人越来越少。没人听戏剧，戏台也成了没用的东西了。 但是无论再残旧、泥泞、冷清……久经岁月的沧桑的一砖一瓦见证了戏曲艺术旧时的辉煌。台下现在只有一个年逾古稀的老人和一个年幼的我，在倾听着若隐若现的吟唱声…… 家乡的戏曲艺术——越剧 朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处？对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。 这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。 越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。 越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。 抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942年越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。 但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海著名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成；而在5成的上座率当中，有90％以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。 不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。 当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。 在越剧走向衰落的同时，我仍然欣喜地看见，越剧界人士为振兴家乡艺术执著地奋斗着。他们把现代艺术元素融入越剧表演，用现代舞台、音响、灯光营造现代化的气氛。以吸引年轻一代的观众；剧本的创作也力求创新，如现代越剧《孔乙己》等的上演，的确给越剧带来了一股清新之风。舞台越剧没落的同时，社区里、广场上戏曲演员的表演却得到了百姓们的热烈欢迎。这些确实是值得我们深思的问题。越剧，我家乡的艺术，你的将来会是怎样的呢？ 我侃京剧 现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。 我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧，只要电视里有京剧节目，如《九州戏苑》之类的，他们总是要看的。久而久之，我也受到感染。我发现，京剧中有许多传统文化的精华。 可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部：《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，像这样的小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。 有人认为京剧节奏慢，听着不耐烦。其实不然，京剧节奏感强，速度有快有慢，但这都是根据剧情而定的。快，快得让你听都来不及听，还没弄明白是什么意思，它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段，速度多快啊!如果电视机屏幕上不打字幕的话，那是根本听不清的。为什么这样快呢？就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢，慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。 总之，京剧艺术极富魅力，只要细细鉴赏，就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、研究京剧的，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，喜爱京剧。 我爱吕剧 大家可能想不到，作为一名中学生，在各种戏剧中，惟一吸引我的竟是吕剧，这让人感到很惊讶。不过，这实在没有什么稀奇的。我喜欢吕剧，是因为我们村里的吕剧迷特别多，而且每年都要唱戏。时间主要集中在正月初五到正月十六之间，地点就在我们村的旧学校里。戏台后面原是教室，此时成了化妆室。上小学时，我总爱跑去看，一场同样的戏我也不知道看了多少遍。当时，虽然看不懂演的是什么，但那豪华的场景、鲜艳的服装却把我深深地吸引住了，好像每次去主要是为了看那些衣服、头饰，去看热闹，而不是去听戏。 现在我已是一名中学生了，去看戏不再只是为了看场景看服装，主要是听戏。你看，帷幕一拉开，只见一个个姑娘莲步轻移，环佩丁当。这时，我会目不转睛地看个够。常演的吕剧有《李二嫂改嫁》、《王二小赶脚》、《墙头记》、《龙凤面》、《双蝴蝶》等。印象中，剧里的人物个个清秀美丽，形象动人。记得一位戏剧家曾说过，民间艺术是在人民的生产劳动和日常生活中产生的。我感觉，吕剧与其他剧种不同的地方，是它与我们农村生活有着密切的联系，差不多每一出吕剧都是根据人们生活中遇到的某些事情编写成的，因而具有朴素真实的特点。人们歌唱它，演奏它，总是有感而发的，所表现的感情是真挚的。应当说，这便是吕剧的魅力所在。吕剧就是因为有了这样的特点而吸引了我。 我喜欢吕剧的另一个原因是，爷爷是演了几十年吕剧的老演员，我从小耳濡目染。我很敬佩爷爷，他不但能唱出男女不同的声音，还能够唱出感情。有时，唱着唱着，他会不由自主地流下眼泪。现在，爷爷虽然已年迈，但唱上几段还蛮有滋味。平时走路，他还不自觉地显露出演戏时的姿势。因为经常听爷爷讲述，并常跟他去看戏，所以，我对吕剧更加喜爱了。 吕剧是我们山东的地方剧种。吕剧人美、舞美、曲美，极具表现力，我想，这大概是吕剧拥有成千上万吕剧迷的根本原因吧。但愿心爱的吕剧久唱不衰，永远散发出诱人的魅力。 走近父亲的秦腔 父亲爱唱秦腔，常扮演老生的角色。每到新年，他总要在村里的戏台上唱上个三本五折，七天八晚。小时候的我并不知道秦腔是什么，然而就是喜欢听那有板有眼的调子，觉得如同那时常爱吃的酸杏一样有味。于是，每到新年，就盼秦腔；每到秦腔演出时，则看得废寝忘食，毫无倦意。 俗话说：知子莫如父。父亲对我痴迷秦腔的言行表示反对。他说什么“唱戏是下贱人的职业，学好了也无用处”啦，什么“万般皆下品，惟有读书高”啦。我听了似懂非懂，嘴里虽然答应着，心里却有一种被欺骗的感觉。然而我毕竟听从了父亲的话，被父亲送到了学校。日子在琅琅的读书声中流过，秦腔的影子离我越来越远。父亲那宽厚结实的胸背遮住了我透视他心灵的眼睛，当我听他唱那一折折声情并茂的秦腔时，也体味不出他那复杂的思想感情。 人生如戏，转眼间已演了几折，当我戴着中学生校徽从无知逐渐走向成熟时，我才渐渐从心灵上走近父亲。虽然他的“唱戏是下贱人的职业”的观点带着浓厚的封建思想，虽然我对没能学唱味道醇厚、令人荡气回肠的秦腔感到遗憾，但我还是很感激他。是父亲让我学到了知识，走近他的秦腔。那一声声时而悲壮，时而婉约，时而苍凉的调子无不代表着他的思想感情，也从侧面反映了世事盛衰、人生百味。秦腔已成为父亲生命中不可缺少的精神食粮，秦腔寄寓着他全部的情怀。高兴的时候，他会在火炕上一边品茶一边唱；忧闷的时候，他也会唱上几句。父亲的一些性格特点在唱戏中自然而然地流露出来。记得在台上演出时，别的演员都不愿演不光彩的角色，可父亲却很乐意，他认为演这些角色更有教育意义。有人说他太固执，他却笑道：“唱戏的，何必当真呢？”父亲也挺有责任感，同台演员在演出时卡了壳忘了台词，他就及时小声告诉对方。他说不能蒙混过关，让台下的观众笑话，有的观众不懂，可他们中也有行家哩。村里有个老阿婆，一生无依无靠，孤独凄惨，平日里就爱听秦腔，父亲知道这个情况后，一有空就去给她唱。每当秦腔从老阿婆的屋里传出时，村里就有人说：“听，××的戏瘾犯了又没处唱了。”可我知道，那一声声的秦腔寄托着父亲对老阿婆的安慰和同情，村里人哪知他的内心呢! 走近父亲，走近他的秦腔，我细细聆听着，我深深思考着。
Ⅶ 戏曲大舞台，写开场白
中国的戏曲源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的艺术形式。全国许多地方都拥有自己的剧种，可谓是百花齐放、异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如京剧的雍荣华美，昆曲的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲。这次活动就让我们一起走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味。