陶艺培训合作方案

❶ 如何在美术教学中凸显"造型·表现"学习领域特质

根据《标准》划分出“造型．表现”、“设计．应用”、“欣赏．评述”、“综合．探索”四个学习领域。在美术教学实践活动中结合学生心理特点和学习兴趣，自己如何把握这四个学习领域，摆脱了长期受专业美术教育的影响，使美术课程面向全体学生，降低了知识、技能难度，使学习具挑战性的同时，能让每个学生都有发展和进步，都有成功的体验。关键词：新课标学习领域造型．表现设计．应用欣赏．评述综合．探索中学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏·评述，造型·表现，设计·应用，综合·探索四大学习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质：综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调"一切为了学生的发展"，从学生的经验出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。在淡化学科中心的基础上，设计出一个较为宽泛的教学空间；而每一学习领域之间的划分并非绝对、封闭，每一学习领域各有侧重，又互相交融，紧密相关，进而形成一个具有开放性的课程内容体系。各学习领域在总课时所占比例没有规定。指导教师要重视该套教材体现的内容编排特点，是按一定的知识系统，以单元主题活动形式贯穿四个学段的，既隐现了“美术·人文·科技”融合为一体的综合理念，也体现了美术文化含量复盖面大与凸显民族美术文化的鲜明特色。教师应充分利用配套教参了解新教材的使用方法，并开阔教学思略，灵活有效地对单元教学内容进行选择、重组和整合（并非要将本教材出现的内容全盘采用），以充分激活教材的知识，组构设计成富有本校特色或教师特色的教学空间。因此，在美术教学实践活动中结合学生心理特点和学习兴趣，自己如何把握这四个学习领域，摆脱了长期受专业美术教育的影响，使美术课程面向全体学生，降低了知识、技能难度，使学习具挑战性的同时，能让每个学生都有发展和进步，都有成功的体验。（一）对“造型•表现”的把握1、学习领域有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。2、教学活动建议○学习基本的视觉元素和形式法则，并在实践中加以运用。○选择写实、变形和抽象等方式表达自己的想法和生活经验。○学习中国传统绘画的形式和方法，进行练习。○进一步学习透视知识，提高空间表现能力。○了解明暗造型的多种方法，尝试描绘物体的立体感。○创造漫画和卡通形象，表达思想和情感。○采用易于处理的板材，通过画、刻、印等方法，制作版画作品。○在美术活动中，进一步学习色彩知识，提高色彩表现能力。○采用泥或硬泡塑（聚苯乙烯）等材料，制作人物、动物的浮雕或圆雕小品。○运用计算机、摄像机、数码照相机等进行造型活动。3、评价建议○是否对学习美术有兴趣。○能否结合所学透视知识表现物体的空间关系。○是否知道以线造型的基本方法，并能进行简单的描绘。○能否在美术表现活动中大胆、综合地运用色彩。○能否运用多种材料、工具进行造型表现活动，表达自己的思想、情感。○能否运用雕塑的基本知识与方法制作浮雕和圆雕作品。（二）对“设计•应用”的把握1、学习领域了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。2、教学活动建议○学习设计基础知识，作色彩的对比、调和及联想等练习。○为自己喜爱的书籍、影集、纪念册等设计封面。○为校运动会或文艺活动设计招贴画。○为商品做包装装潢设计。○了解钟表、电话机、汽车等工业产品的造型设计知识，并练习绘制简单的效果图。○用计算机或其他手段进行图案的制作练习，为家长会设计制作请柬，并对会场进行装饰美化设计。○用各种手段绘制童装、学生装或校服的设计效果图。○学习立体构成知识，用各种线材、面材、块材进行立体构成制作练习。○对竹木、废导线、废金属箔（如易拉罐）等材料进行加工，设计制作小装饰品和实用工艺品，装饰自己的学习、生活空间或馈赠他人。○集体讨论校园或附近社区的环境美化方案，并进行设计练习。○练习制作陶艺小品。3、评价建议○能否运用所学的设计方法和技能，动手制作与完成作品。○能否运用所学的美术设计知识，设计方案，改进生活和学习用品，体现创意。○能否以口头和文字的方式描述自己作品的创意和制作过程，说明选用工具、材料的理由。○能否关注校园及社区环境，并从实用功能与设计的关系角度，评价身边的环境。（三）对“欣赏•评述”的把握1、学习领域多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。2、教学活动建议○从多元文化的视角进行绘画艺术的主题赏析，从中了解和感受经典作品的内涵。○欣赏不同类别的现代设计作品，感受其不同手法与形式感。○欣赏现代广告艺术作品，感受和分析作品的创意和方法。○了解中国传统工艺美术品，比较其不同的造型和装饰趣味。○欣赏我国书法、篆刻的代表作品。○欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。○欣赏建筑经典作品的形式美，体会建筑与人的关系，认识建筑所蕴含的人文精神。○选择自己喜欢的园林、文化广场或环境艺术设计作品，从形式美的角度进行评价，并与同学交流。○了解美术作品作为商品的价值，并发表自己的看法。○邀请当地美术家和民间艺人来学校进行展览和交流活动。○参观美术馆、博物馆，访问艺术工作室或艺术作坊，了解美术展览的方式及艺术作品的制作过程。○以联系、比较和归纳等方式，通过欣赏经典作品了解中外美术发展的概况。○介绍中外美术史中的重要画派及其代表人物。3、评价建议○能否主动地学习欣赏的方法，并具有初步的鉴别、评述能力。○能否通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述等方式，领悟美术与生活的关系，探究美术的文化价值和意义。○是否了解中外美术发展的概况。○能否用自己的语言描述作品的意义和审美特征。四、对“综合•探索”的把握1、学习领域调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。2、教学活动建议○配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动，策划、设计、制作会标、海报或进行CI设计，并通过评选运用于该活动中。○根据学校或社会的时事新闻，创作有关漫画、宣传画，布置专题展览或开展讨论。○选择语文、英语、历史课本内容编写剧本，设计、制作面具、服饰，布置场景，并表演故事剧。○结合数学、物理、化学等课程中的知识，利用生活中的废旧材料，设计、制作出有创意的立体造型或活动模型，装饰自己的家庭，美化校园环境。○调查、了解美术与人类生存环境的关系，按社区或村庄的功能，考虑环保、居住、休闲、健身和景观等需要，设计未来发展规划图或制作模型。○收集本班级的各种资料，设计出班级主页和学生个人的网页，组成班级网，参与网络的交流。○针对一个社会性主题，从跨学科角度加以理解和表现。○针对一个共通的原理和法则，从跨学科角度加以理解和表现。3、评价建议○是否积极地参与探究性的活动。○能否用文字、图像等形式记录调查与思考的结果。○能否积极地动脑筋，结合其他课程以及在生活中所获得的知识，提出自己的设计方案。○能否积极地动脑、动手，用美术等形式传达自己的思想或意见。○能否通过讨论或采用书面的形式，发表自己对探究过程的感受和体会。○能否与同学进行良好的合作。五、初中美术教材四个学习领域分类表：造型•表现设计•应用欣赏•评述综合•探索七年级上册第一课你我他第二课我的故事第三课向日葵第四课傲雪梅花第五课花圃第六课和平鸽第七课灯与光第八课门下册第八课我们的奥运第二课桥第三课绿洲第四课中国结第一课过去的日子第五课远古的呼唤第六课星空第七课运动八年级上册第六课观影的交响第七课多彩的风景第一课我喜爱的书第三课缤纷家用电器第四课触摸美丽第五课与米罗游戏第二课苍松翠柏第八课绚丽的阳光下册第一课五角星第二课黑白世界第三课方寸之间第四课清晨第六课驶向未来第七课心灵的关爱第五课大提琴第八课红屋顶九年级上册第二课我的居室第三课静物优有声第四课凝固的音乐第六课以形养神第二课我的居室第八课过大年第一课长河漫步第三课静物优有声第四课凝固的音乐第五课走进微观世界第七课幽默与智慧下册第三课水第四课小区第五课让图表说话第七课祖国大家庭第八课我们的展示第一课走出神殿第二课长城赞礼第六课我的网页因此，从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多新的学习的方式。那么，美术教师作为学生的组织和管理者，在新的课程改革教学活动中，要面向全体学生，要让全体学生生动、活泼、主动地发展，成为有健全的人格，有创新精神的合格人才参考文献：《初中美术新课程标准刚要》《广州市义务教育新课程美术教学指导意见》初中美术课本《教材说明》《初中美术一级标准辅导材料》

❷ 为什么陶艺手工会受到教育机构的青睐

陶艺是中华传统文化的重要组成部分之一，虽然传统陶艺与现代陶艺的结合是这些年才发展起来的，但是玩泥巴是小朋友的天性。
我们的小时候，没有现在的各种电子玩具，电器设备，有的只是一些朴质的玩具，比如跳绳，踢毽子，弹珠，过家家这些没有成本的游戏，不过在更小的时候，其实就是挖沙坑，玩泥巴。当时的跳绳，踢毽子就是现在小朋友玩的蹦床，但是的挖沙坑就是现在的沙池，当时的玩泥巴就是现在的陶艺手工。只是我们把这些游戏设置得更加安全，更加有可玩性而已。
国家对陶艺的支持，让越来越多的家长注意到陶艺手工这个项目。家长都希望孩子能全面发展，而陶艺创作是手、眼、脑协调互动的过程，儿童的智力发展起源于动作，而学陶艺的过程不仅可以开发幼儿的智力，还可以发展他们的感知力、观察力和创造力，提高孩子们的动手能力。
所以对于这种百利而无害的手工项目，怎么可能不支持呢。教育机构注重孩子的教育不仅仅在知识上，还有创作，动手能力上，所以越来越多的教育机构选择跟陶艺店合作。

❸ 陶艺市场分析，有哪位朋友可以帮详细解答吗用营销知识

中国现代陶艺的发展逐步进入快车道，这里强调的"进入"是一种自身文化姿态的主动进入，是外来文化被吸收、接受并被认同的进入，是高等陶艺教育在国内普遍实施的人才战略进入，也是陶艺从其他艺术的夹缝中崛起的进入。回顾中国现代陶艺发展的这几年，最大的难度依然是陶艺文化身份的确立问题，而非中国陶瓷身份的认同问题。因为在传统陶瓷领域中国的"话语权"是世界公认的结论，而中国陶艺(现代陶艺或者当代陶艺)的"话语权"却微乎其微。如何来看待 "陶艺文化身份"的问题，我想主要通过以下三点来认识：
一，中国陶艺文化在全球陶艺文化背景下所保持的唯一性。离开这个唯一性，中国陶艺的发展就无法在传统与当代之间找到必然的血脉联系与民族文化认同感；
二，中国当代陶艺的发展与世界陶艺的发展所保持的距离性。这种距离不是隔阂、矛盾、落后、敌对以及文化所带来的差异性，而是一种自身文化的自主性与独立性。我们既要在创新意识上保持与世界陶艺文化发展的同步性，也要抓住机遇寻求突破并保持自身文化的自主性；
三，陶艺自身语言的边缘化要有一定的界限性。如今，各种陶艺作品在一味"求新猎奇"的创新旗号下，不断在综合材料上加以改良与创新，作品的韵味(泥味、火味、釉味)逐步淡化，创作内容与形式均背离陶艺本体走向陶艺的边缘，模糊的陶艺发展语言将导致陶艺这类文化体系的崩溃与瓦解，这也是陶艺文化身份的最底线。

❹ 我们公司要我写一个什么针对儿童艺术培训教育落地宣传方案，不知道怎么写，谁能给我参考一下，非常感谢

×××艺术培训机构简介

“长期的经验告诉我们没有一个缺乏基本艺术知识的人能够表明自己受过真正的教育。”
罗丹说过:“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现”；
艺术大师毕加索也说过：“现在不是我们教孩子学画画，而是我们要向孩子学习如何绘画！”
儿童艺术其实就是一种游戏。艺术教育的最佳时机，正是从孩子第一次涂鸦开始。

×××艺术培训机构成立于2003年8月，是一家以儿童美术培训为主的艺术教育培训机构，主要招收3－12岁的儿童。由儿童美术教育专家和儿童心理学学专家组成高级顾问团队。每一位教师都具备较高的艺术素养，我们都热爱儿童、热爱艺术、热爱教育事业。本机构依托强大的儿童艺术教育研究团队，为儿童提供专业、细致的指导。
我们的办学宗旨是：“专业、专注、创新、务实”。我们总是以最专业的儿童教育学和心理学眼光去分析和评价孩子，所以，游戏性教学，生活化的想象和写生成为我们的教学特色。我们专注于儿童艺术教育，因为，只有井挖得越深，水才越甘美！我们依据孩子的实际水平，每学期都会推陈出新，实施新的教育目标。我们关注孩子的需要，关注家长的目光，因为，我们知道：只有更好的服务，才会迎来最持久的掌声！

我们的教育理念是：“人文关怀、合作、欣赏”。我们的教学特色是：“小班制辅导、情境式教学”。我们的主要学习课程有：儿童画、水墨画、儿童陶艺、儿童纸工、儿童电子琴及舞蹈等。我们让孩子在愉悦的学习情境中接受专业的指导，让儿童在自由的学习氛围中想象、创造。我们注重孩子的观察力和想象力的培养，倡导集体创作、亲子活动、观察生活与写生、注重儿童审美情感及能力的发展。我们鼓励儿童积极参与，强调合作与分享，激发并培养儿童的想象、观察、回忆和组织能力。

我们有专业的网站支持：www.××××.net，通过互联网进行艺术交流和推广。我们长期进行儿童艺术教学、家长教育辅导、幼儿园环境设计、参赛指导等方面的实践和研究。

选择我们，就选择了一种全新的艺术教育方式－－

我们总是积极创造丰富的文化环境；

我们重视儿童经验的积累；

我们强调儿童的兴趣、鼓励儿童积极参与；

我们的教学强调探索性和情感表达；

我们强调儿童、教师、父母之间的互动；

我们强调合作与分享；

我们以培养、提高幼儿的审美素质，最终促进儿童人格的和谐发展为终极目的！

❺ 小学美术课教学计划

根据教材和本地本班实际情况自己制作教学计划

❻ 幼儿四好教师教育实践活动整改方案

一、总体工作思路及时传达并学习发展性督导评估报告，做到进一步统一思想明确意义，联动形成整改报告，使整改内容、整改策略深 入人心，成为每一个教职工的工作目标。制定切合实际、有效操作的整改方案，将工作策略细化到各部门的计划中。定期检查和反馈，使整改工作按方案有序进行、 分步推进。 二、针对主要问题提出的具体工作措施 问题一：幼儿园陶艺教育经过十多年的实践，不断得到充实完善，在区域范围内已有一定的影响。建议对陶艺教育的目标定位、形式内容、课程评价等方面，作进一步的深入研究与整体梳理。 整改目标：根据小、中、大班的年龄特点，细化《岚皋路幼儿园课程评价标准》，使陶艺教育项目课程化、科研化，成为办园特色，成为叫得响的品牌。 具体措施： 1、研究活动价值：我们将优化“互动学习”情境，激发“互动学习”激情，积聚多方力量来参与我们的教科研，在研究的过程中，帮助教师再度审视思考陶艺活 动的价值取向，并从“认知经验、方法能力、情感态度”三方面对我园已经形成的小、中、大班各年龄段目标进行分析和梳理，从整体上综合地认识“儿童自己的陶 艺”这一特点。 2、研究教学案例：为优化提升陶艺活动的内容、过程与质效，我们将搭建“园本教研学习组织”平台，组织教师对教学案例 进行研讨，积累反思素材，引导教师立足于对教学内容的选择、教学行为表现、及其行为的回顾诊断上，不断修正调整、行为跟进，达到对不良的教学行为的优化和 改善。 3、研究教学策略：我们将借助“优化教学策略提高陶艺活动实效性的实践研究”这一课题，引领教师从幼儿的需要出发，根据不同年 龄幼儿的发展特点，检验“四大原则与七大方法”在实施过程中的实际运用效果，提炼出能优化教与学过程的教学策略，形成《陶艺活动有效教学的策略集》。 4、形成活动评价指南：我们将建立陶艺活动质量保障机制，采用合理、积极的方法对陶艺活动实施整体或局部的质量监控与评价，主动汇总与分析信息，及时开展有针对性的信息反馈与指导，形成陶艺活动质量的评价标准。 5、提升幼儿园文化品质：我们将树立教师、幼儿、家长共建，共享陶艺活动资源的、分享陶艺活动乐趣的理念与机制，每月安排一次“亲子陶艺活动”，每年开 展一次“陶文化节”，让更多的人在爱陶、赏陶、做陶中弘扬民族精神、提高自身修养。同时，在开放共享的过程中，提高幼儿园的知名度，更使每一位岚皋人都成 为幼儿园文化的提升者、发展者、创造者。 问题二：为夯实创建区级示范园建设的基础，需要一支高素质的师资队伍，建议幼儿园加强骨干教师培养，努力打造市、区级名师。 整改目标：加快中青年骨干教师的培养，为她们引路子、搭台子、压担子，提供机遇,鼓励优秀教师脱颖而出。 具体措施： 1、确立分层培养目标，构建骨干教师发展序列。 第一层次：区知名骨干教师(徐剑娟、朱琳琳)，培养目标——师德优良，教有风格，富有特色。具有一定的教育理论水平，又较强的教育教学研究能力，教学实践成绩突出;在指导教师培养方面成绩较显著。每学年须上区示范课1次以上，发表1篇以上教科研论文。 第二层次：区骨干教师(邓月琴、胡晓萍)，培养目标——师德优良，教有个性，富有特长。具有较强的教科研能力和相应的研究成果;教育教学工作富有特色和实效;有较强的代教青年教师能力。每学年须上区公开课1次以上，指导教师1-2名，发表1篇教科研论文。 第三层次：园骨干教师(王斌玲、蒋萍)，培养目标——师德良好，教有特点。必须掌握所教学课教材内容和教学要求，学科专业知识扎实，能用心理学、教育学等基础理论来指导教育教学实践，教育教学工作出色。每学年须上园公开课1——2次以上。积极参与区骨干教师的评选。 2、重视师德师风建设，结合三八妇女节、教师节和国庆节开展一系列树师德形象的主题教育活动。 3、以“聚焦课改、决战课堂、聚焦人才、成就教师”的教育战略为目标，以“利用骨干教师资源，激励全体教师成长”的园本培训新举措为抓手，加强骨干教师 的管理与培养，支持骨干教师参加名师工作室的学习，通过开展“示范课、特色课”业务展示等活动，传递学习成果和相关信息。 4、鼓励骨干教师参加新一轮“普陀杯”学前教育教师教学评优活动，提升教师课程的执行力。 5、建立骨干教师成长档案，记录成长轨迹。例如开展四个一活动：“读一本教育名著，写出读书随笔;上一节公开课，写出教后反思;整理一个教育故事，写出案例评析;研究一位名师授课，写出成长感悟”。 6、开展带教拜师活动，园骨干教师与区骨干教师结对，每队师徒需制定切实可行的计划，通过互相观摩、自评互评、集体质疑、反复实践，使每位骨干教师的思想水平和业务能力有较快的发展。 7、确立“教科研一体化，以研促教，以教促研”的工作思路，形成“骨干先行，全园参与，以科研促提高”的观念，区级骨干教师必须带头搞课题，写论文，出成果;园级骨干教师也发挥各自的优势，积极选择或参与课题的研究。 问题三：幼儿园平等宽松的民主管理氛围和自主性督导评估机制的建立，提高了教职员工的主人翁意识。但这项工作还处于起步阶段，新的机制还不够完善。如园务委员会工作制度与职责、项目工作组工作制度与职责、项目工作组工作的评价要求等。 整改目标：在梳理现有管理制度和工作职责的基础上，依据幼儿园自主性督导机制和项目工作组管理形式的需要，进一步完善运作机制，与时俱进地修订完善幼儿园各部门的工作制度和管理职责，细化管理，进一步提高管理水平。 具体措施： 1、通过全体教职工会议等途径，全体教职工在意识层面上达成共识：我们要依据幼儿园工作任务和内部管理要求，构建有效的制度管理机制，使幼儿园各项工作纳入科学规范的轨道，实现幼儿园管理工作的良性循环，从而提高办园效益，促进幼儿、教师、幼儿园的全面发展。 2、从构建幼儿园质量保障体系出发，重新梳理和完善幼儿园管理结构与组织网络，完善各部门管理职责和制度和评价要求，增加管理的透明度。 3、将自主性督导评估工作作为一项基础性工作逐步贯穿和渗透在幼儿园工作的方方面面，细化管理，注重过程性、科学性、规范性，促进全员规范有序、养成。 幼儿园申请示范园预检评估整改方案 2014年9月9日市教育局领导带领市级示范幼儿园评审小组的专家成员一行五人，来到东西湖区机关幼儿园进行市级示范园的预检评估。专家组分别从园舍设 备、教工队伍、园务管理、保教水平等方面，通过听、看、查、问等方式，全面了解幼儿园情况，并在此基础上对本次评估考核的情况进行了综合反馈。 评审组的专家通过查询资料的分析以及现场活动的观摩，对我园的创建工作给予了充分的肯定。同时对于我们工作中存在的不足提出了建设性意见和建议。 一、存在的问题 通过督查反馈与自我督查，我们也了解了自己的弱势与不足，离示范园的标准仍存在着一定的差距。 (一)管理工作： 1.园务管理网络不够清晰，需积极组建教代会，发挥教代会职能，同时加强教研组长的民主管理。 2.依法依规管理，科学规范管理，园务计划和规划层层落实。并不断的完善档案资料管理制度，配备专职的档案管理员 3.园本培训的力度不够，需将园本课程和办园特色结合起来，形成教学常规 4. 财务管理制度有待的完善、定期公开每月资金的用度和结余并保障教研经费的落实。 5.班级工作管理，班主任对自己的职责要求不明确;

❼ 怎样开一家儿童陶艺店

开陶艺店经营首先就是要选择一个合适的店址，店门开在一个理想的地段是成功的前提版，一个优权越的地理位置具备客流量大，客源稳定，有长久的发展，大多数的投资者都认为开店要选择繁华商圈，因为这些地段比较旺盛的人气、集中的消费，成为很多创业人首选的店面选择。

选择有效客流量大的地段，就需要看这个地段是否值得选择，首先看它是否能带来充足的客流量，而客流量也要选择有效的客流量，一般来说将陶艺店的位置选在人流比较集中的商业区，虽然会有租金、竞争压力等困扰，不过店铺比较集中的位置，有利于人气的积累，切记不要选择那些位置偏僻，人流量少的地方。

便利的交通环境对主要服务对象为儿童的陶艺店更有利，交通方便不能加强顾客的消费欲望，同时能理解消费者的心理，给顾客提供最便利的条件，这也是选址时必须重点考虑的条件。周围的交通状况是否良好，是否有足够的停车场所可以利用，物流是否方便，这些都会直接影响到陶艺店的经济效益。

❽ 室内设计比较好的培训机构有哪些

室内设计慢慢变成热门行业，许多同学都选择出国学习室内设计留学，学室内设计哪个国家好，其中美国成为了热门国家。今天小编就为大家整理了美国大学室内设计专业的特点，希望对大家有所帮助。

美国的室内 设计崇尚个性化、自然化, 对室内设计的认识 是空间的、整体的, 而非表面的、装饰的,他们 注重设计不太注重装饰。

美国艺术设计（室内设计）专业申请

美国室内设计专业通常设置在Department of Fine Arts或者Department of Art & Design下，主要研究建筑环境的各个方面，如：规模，比例，排列，灯光，声学，温度，纹理质地，颜色，材料等，同时学习制图技术、设计中的文化内涵、历史知识等，非常注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。

美国室内设计专业并不局限于招本科是室内设计的学生，凡是具有环境设计、艺术设计方面的基础，或者学习过艺术设计的基础课程的学生都可以申请这类专业。

在美国综合排名前300的大学里，有21所学校开设17种艺术设计（室内设计）研究生专业。

录取要求

（1）艺术设计（室内设计）专业要求申请者的托福达到90分左右，名校的要求多在100分以上，如：加州艺术学院等，其不仅要求申请者的托福成绩在100分以上，同时要求雅思成绩在7.5分以上，语言成绩一般的学生可以选择明尼苏达大学双城分校等，其托福要求仅为79分；同时，多数学校要求申请者的GPA成绩达到3.0（4.0满分）以上，名校的要求多在3.3以上，如：康奈尔大学等，GPA一般的申请者可以考虑佛罗里达大学等，其GPA要求为2.85。

（2）申请艺术设计（室内设计）专业的学生需要提供作品集，虽然每个学校都有对作品集的特殊要求，但是总体来说，学校看中的是实际的专业素质，也就是作品的质量。通常，学校会要求申请者递交15-25份作品，学生要将这些作品精心组织、制作成一份比较华丽的作品集，并且为每一个作品写上一段说明的文字。

（3）艺术设计（室内设计）专业被录取者的本科专业背景多为艺术设计或相关艺术或文科类专业。

申请材料

TOEFL/IELTS成绩、个人简历、作品集、2-3封推荐信、个人陈述、Essay、成绩单、资金证明

美国室内设计专业院校推荐

1.Pratt 普瑞特艺术学院

普瑞特艺术学院是一所专业、私立艺术学院。作为美国著名的艺术类院校之一，普瑞特艺术学院提供室内设计、珠宝设计、时装设计、工业设计、平面设计、建筑等领域的教学和研究。

众所周知，Pratt 以室内设计、珠宝设计、工业设计和服装设计等专业享誉全球。

说到室内设计，Pratt 绝对是世界级的，作为美国最好的室内设计院校之一，人们普遍认为，全美国的室内设计教育起源于Pratt 。Pratt 的荣誉校友们数十年来也为创造舒适宜居的室内环境做出了巨大的贡献。

2.萨凡纳艺术与设计学院

萨凡纳艺术与设计学院是全美最大的综合艺术院校，几乎囊括了艺术学科的所有种类，其室内设计专业是全美顶尖，经常与pratt争夺一二。本科以及研究生均招收。

3.罗德岛设计学院

罗德岛设计学院（简称RISD）是美国艺术与设计学院的先趋。创建于1877年3月22日，罗德岛设计学院至今已有138年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。

罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，学院实行学分制，主要是本科和研究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。作为全美顶尖的私立艺术学院，罗德岛设计学院聚集了来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生。

罗德岛设计学院在全美艺术院校中综合排名第一，其中多个专业位于全国首列，例如陶艺、平面设计、工业设计等。

4.帕森斯设计学院

美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。

Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。

Parsons强调设计，学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信，作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。

5.芝加哥艺术学院

芝加哥艺术学院（SAIC）是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆，芝加哥艺术学院和博物馆现在仍是国际公认的美国最领先的两个精密艺术机构。

其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华霍普等人的作品。

SAIC旨在培养视觉艺术人才，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。

6.纽约室内设计学院 NYSID

顾名思义，一家专注于室内设计的高校，成立于1916年。与其他艺术类院校不同的是，这所高校专注做室内设计，有且只有室内设计一个专业，更加类似于studio的氛围。

开设本科以及研究生，该校专业程度认可不亚于pratt和萨凡纳。

学室内设计哪个国家好，以上就是对美国室内设计专业的介绍，希望以上小编介绍的内容对室内设计留学生有帮助，了解更多艺术留学资讯，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

❾ 国外艺术留学陶艺专业有哪些院校

1 Alfred University--New York State College of Ceramics 艾尔佛雷德大学 制陶工程学是艾尔佛雷德大学中纽约州制陶艺术学院的一部分，这里的制陶工程学的教学与研究不仅在美国首屈一指，而且在世界也是名列前茅。
入学要求： 托福81分 GPA不低于3.0分
2 Cranbrook Academy of Art克兰布鲁克艺术学院 克兰布鲁克艺术学院是一所十分小型的专业艺术学校，克兰布鲁克艺术学院陶艺专业希望利用他们所拥有的资源，对社区有所贡献。 在经历生命的同时，鼓励个人、精神上的发展，希望能给下一代的孩子们充份的、快乐的享受学习的乐趣，并提供一些价值及服务，以促进艺术、文化的发展。
入学要求： 托福：80分
作品集要求：提供素描三份，必须是素描研究线的执笔素描
3 Rhode Island School of Design罗德岛设计学院 罗德岛设计学院是美国艺术与设计学院的先驱。学院十分注重学生的基本功，入学后第一年的基础课程里，学校会要求学生修读设计课程，像是陶艺专业中，罗德岛设计学院尤其注重手工实作，训练学生扎实的的基本功夫与洗练的设计风格。
入学要求： 传统托福：550分
作品集要求：提供8-10个二维或三维陶艺设计，你的设计要反映你的兴趣和能力
4 The Ohio State University-Columbus俄亥俄州立大学哥伦布分校 如果你看过人鬼情未了这部电影后，你就会被旋转的褐色粘土这个情景所萦绕。你将情 不自禁沉溺于这样的场景，那么下一步合乎逻辑的做法就是开始制陶技术的学习。制陶学综合了雕塑、绘画以及制陶所用材料背后的科学等方面的知识。
入学要求： 托福：79分
作品集要求：提供自己的作品幻灯片
5 California College of the Arts加州艺术学院 加州艺术学院教给你的制陶术将会给你机会去做自己爱做的事情：创造艺术品。除了学习工艺之外，你还需要研究艺术史、艺术理论和批判，这会给你一个坚实的基础知识背景来确保你可以做出一些原创性的作品。
入学要求： 托福：79分
作品集要求：提供自己的作品幻灯片