花鼓戏大赛策划方案

5. 写一段描写看花鼓戏的情景

据说邻村的一老汉满八十，摆了几十桌酒席，还请来了戏班子的唱花鼓。
村民们早早的就收拾了田地里的活计，吃过晚饭，洗过澡，各人拿着手电在村口聚集人
马，浩浩荡荡的出发了。夜里的路走起来总比平常要快些，老人说那是“鬼扯脚”，读过点书的人却能说出个所以然来，道是什么热胀冷缩，夜晚气温偏低点，路程就缩了。我分不出个是非，只知道间在大人中间一路有说有笑，一下工夫毫不费劲的便赶到了戏场。屁大的观众坪里早坐满了人，熙熙攘攘的，紧密得很。我们没得坐，自然只能往后面站着。
到了晚上能赶四五里夜路去看戏的人，大多是单身汉，因为穷，娶不到老婆，看见个娘们便浑身痒痒，几十年来未碰过女人，便是不小心挨到了一下胸部和屁股什么的也惊喜之极，回味无穷，还免不了要向同伙眩耀一番，加油添酱的说来，仿若是那么些婆姨抵挡不了他的魅力，自愿一般。
这也算是他们热衷看戏的又一个原因，一到戏场眼睛便四处瞟游，看有什么可人儿没有，乘机向她们挤去，拣点便宜。此事也是闹过笑话的，说是某人紧贴于一个女人背后站着，人山人海，大约是感觉了什么，心猿意马起来，身体的血液就向一个部位涌去，害得那婆娘回手一拍骂道；“你这骚家伙，拿着个电筒吵什么？”至今流传甚广，常作笑柄。
所谓花鼓戏，明初于陕北一带颇为盛行，历经久远，分了派系。一支入湘，雅称“湘剧”，所用乐器很简便，无非鼓、锁呐、二胡、锣，等等三五件。所唱内容也就是古典评书、章回
小说、神仙故事。腔法与粤剧想反，不走低沉悲凄之道，抑扬顿挫，高亢昂扬，依锣鼓之花
而唱，也别来味道。
唱的内容是要有考究的，须三思而定，不可乱点剧名。
前些年吧，一李姓村旗鼓声张的唱了一曲《狸猫换太子》，讲的是宋仁宗年间一刘、李二妃之间的事。刘氏奸诈，产下一女，便设计将李妃之子换了过来，再以狸猫代之。褒贬自明，惹恼了刘姓村，结果大打出手，重伤了数十人。
幼时，我于评书兴趣斐然，诸如《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《罗通扫北》、《五虎将》、《粉妆楼》等等百看不厌，于花鼓内容也总能说出个典故来。这便是大学问，村民们看到不懂处，自要寻来问我，有了满足感，这也是我乐此不疲的原因。

对于唱功，我是不懂的。朦胧之间也侧重于女戏子，隐约记得有一个饰樊梨花的戏子长
得好看，便上了心，并大言说过等我长大了要娶她做老婆。后来遇遇，我玩笑着说了出来、
其时她为人母已久，相对莞尔。
至今回忆，也颇有感想。
近年来，村民们富裕了，我也常回家看看，家家户户有了彩电，影碟机，想看就看，戏
班子也早就没了生计。我每到一户串门儿，往日的单身汉也大都娶了老婆，放上一段花鼓调
子，劝几杯烧酒，回忆旧时看戏的情景，往往满堂豪笑。
花鼓戏是我最初接触古典通俗文学的窗口，便是今日见识比那时要广些，新鲜物事也看
到过，仍然只有这种最为乡土，最为亲切的民间艺术萦怀不忘。

6. 湖南花鼓戏 表演形式 特色

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

http://ke..com/view/25871.htm

7. 如何做好一个：＂策划编辑＂

三把钥匙开启策划师之门第一把钥匙：创新思维激情碰撞策划师。

思想是行动的先导，只有思维不断创新，才能加快商务策划师创新理念的形成，才能学以致用，才能使商务策划师的潜能得以最大发挥，才能使商务策划师在市场竞争中处于导引潮流，洞察先机的领先地位。按照商务策划师教学大纲的要求，商务策划师的创新思维主要从创新的四点线索入手，即政治线索、经济线索、科技线索、文化线索；创新主要有四点切入：功能性创新、信息性创新、时间性创新、利益性创新。2003年在南宁机构培训认证的高级商务策划师金涛在阳光100房地产公司任推广部经理时，为了销售阳光100的楼盘，他对楼盘提出了信息性的创新理念：50年代的商业街在火车站周围，八九十年代的商业街在百货大楼周围；21世纪商业街就在阳光100周围。此信息性创新一提出，就受到了消费者的抢购，楼盘刚完工就销售一空。2005年11月，金涛高级商务策划师获国家人事部颁发的《中国十大房地产策划专家》。

第二把钥匙：妙笔文案快意畅写策划师。

商务策划师文字表达能力要达到熟悉主要的商务文书、文件格式、熟练掌握可靠性分析报告、项目建议书、市场分析报告、上报策划方案等典型、常用的与策划工作相关的文本和文件格式。把握基本写作技巧，做到能够快速进入写作状态，并且达到“完整”、“明确”、“规范”的基本标准。方少华，湖南商学院大二的学生。2004年在南宁机构的学习过程中，完成了《海南儋州优质木薯种苗繁育推广策划案》、《阳光早餐营销策划案》、《土地估价策划案》、《武汉“苏菲”卫生巾促销策划案》、《第34届环球洲际小姐大赛广西赛区战略策划案》、《“耐克”中国地区宣传促销案》6篇案例。在学习的过程中，思维得到了升华，信心得到了增强，眼界得到了拓宽。回校后的他，加入到了社会工作当中，以实践检验自己。在此之间，他参与策划了首届湖南花鼓戏精品演唱会，主持策划了湖南出版物交易中心开业盛典、湖南千禧木业有限公司产品——金典地板宣传推广策划等在湖南本地有较大影响力的策划活动，并获得在校年薪八万元的收入。

第三把钥匙：语言风采魅力荡漾策划师。

商务策划师出口成章，妙语惊人，像磁针一样吸引着周围的人，令人钦佩不已。这种魅力，这种风采源于一定的策划语言修养。“信、达、雅”是策划口头表达能力的基本构成要素，也是提高口头表达能力的基本程序。所谓“信”就是要表达自己的真实观点，目标是要保证表达思想正确；所谓“达”就是要使听众理解自己的真实想法，目标是保证对方听懂；所谓“雅”就是要使自己的思想表达方式完美，目标是使对方怀着浓厚兴趣听取自己的观点。“思如泉涌”就是很好的“序曲”、“前奏”。如高级商务策划师刘学进，以前从事银行会计工作， 2005年参加南宁商务策划师认证培训，他对教材大纲中的战略策划、生态策划、融资策划、管理策划、营销策划五大策划领域理论融会贯通，活学活用。在应聘广东省广州市本田汽车销售公司策划经理时，凭着自己丰富的策划理论知识和出色的口头表达能力，过三关斩六将，先是经过人事部的考核，再通过了本公司总经理的考核，最后又通过了华南地区副总裁的面试，最后被录用为该企业的策划部经理。

8. 长沙花鼓戏的剧目

长沙花鼓戏的演出剧目较多，保留下来的共有336个。 这些剧目大多为劳动人民和艺人集体创作，故事多取自民间传说、神话故事、通俗话本和社会生活；描写对象多为劳动人民、书生公子、官吏商贾，但以渔、樵、耕、读为主；表现内容上多为反封建伦理道德、追求婚姻自由，要求个性解放，提倡朴素的伦常美德，惩恶扬善，歌颂劳动人民的生活和理想。
长沙花鼓戏的传统剧目中，有大量的小戏和折子戏，是最有特色和具有代表性的剧目。小戏包括“对子戏”和“三小戏”。小戏大都是在山歌、渔歌、小调、地花鼓、竹马灯等的基础上发展形成的。折子戏则是大本戏中经常作为单独演出的，都是长沙花鼓戏中最流行的剧目。建国后，依靠老艺人和文艺工作者的合作，对长沙花鼓戏的传统剧目进行了挖掘、改编。重点加工整理的有《刘海砍樵》、《芦林会》、《阴阳扇》、《南庄收租》、《刘海戏金蟾》等五十个剧本。
《打铜锣》、《补锅》、《烘房飘香》、《双送粮》、《骆四爹买牛》、《牛多喜坐轿》、《八品官》、《啼笑因缘》等剧目深受广大观众喜爱。

9. 花鼓戏的由来（故事）

湖南花鼓戏源出于民歌，逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年（1818）刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说：“又以童子装丑旦剧唱，金鼓喧阗，自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓，最迟在清嘉庆年间已经形成。又据杨恩寿《坦园日记》清同治元年（1862），杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）中，已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色，而且情节与表演都较生动，说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”（小旦、小丑、小生）戏，而且演出形式也具有一定规模。从声腔和剧目看，初期以民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。后来，“打锣腔”与“川调”传入，才逐渐出现故事性强的民间传说题材剧目。打锣腔主要剧目有《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等，川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等。这样，便形成了艺术上比较完整的地方剧种。

10. 长沙花鼓戏的特色

长沙花鼓戏是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、民间小调和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓——花鼓灯）发展起来的。
长沙花鼓戏的声腔分为“川调”、“打锣腔”和“小调”三大类。前两类称为“正调”，有较固定的声腔格式、旋律特点；后一类的曲调旋律、节奏、调式都变化较大，基本上各自保持原来的民歌结构。长沙花鼓戏的过场音乐，曲调来源于民间歌曲和古典的曲牌。 长沙花鼓戏主要声腔是“川调”，为大部分剧目所采用。因伴奏用丝竹乐器，民间称它为 “弦子腔”。“弦子腔”同样受汉调皮黄影响，逐渐靠近板腔音乐，也有[一流]、[二流]、[三流]、[导板]、[哀子]、[四腔哀子]、[吟腔]、[梢腔]之类，主要剧目有《盘夫》、《祭塔》、《捉蝴蝶》、《放风筝》、《梁祝哀史》、《白蛇传》、《菜园 会 》、《讨学钱》、《芦林会》等。
在音乐中属于“曲牌联缀体”，联缀的方法是根据塑造形象的需要和保持唱腔布局统一协调的要求，将同基调的多支曲牌联接起来，达到刻划人物、展现剧情的目的。但在表现手法上，辅以板式变化，以弥补曲调之不足。
长沙花鼓戏的伴奏乐队，分文武场面。文场有大筒、唢呐。大筒是主要乐器，形似二胡，以竹筒蛇皮制作，音色清亮而浑厚，伴奏时用于托腔保调；唢呐分大唢呐和小唢呐，主要用于吹奏过门。武场有堂鼓、大锣(苏锣)、大钞(汉钞)、小钞和小锣。击拍的是“可子”(即长方形的梆子)。 表演上，长沙花鼓戏由过去的“三小”增至10多个行当，官衣袍带、罗帽雉尾，生、旦、净、丑，应有尽有，并吸收了大剧种的毯子功和把子功，增设了武戏；语言仍以长沙话为标准，通俗易懂；音乐曲调约300余支，基本上是曲牌联缀结构体，辅以板式变化，并根据曲调结构、音乐风格和表现手法，将唱腔分为4类：( l)川调(弦子腔、川子调)，是主要腔调，曲调灵活多变，表现力强，由大筒和琐呐等丝竹乐器伴奏。(2)锣腔(打锣腔)，曲调性较强，适应于抒情和叙述，一唱众和，以锣鼓和琐呐在唱句间伴奏，既丰富完整，又具有民歌色彩。(3)牌子。包括走场牌子和锣鼓牌子，由民歌、小调发展而成，保持着载歌载舞的特点。走场牌子有大过门配合表演。锣鼓牌子或称为琐呐牌子，以唢呐、锣鼓伴奏。(4)小调，包括各种民歌小调和丝弦小调，多作插曲用。伴奏乐器中以大筒为主奏乐器，琐呐为色彩性乐器，并使用打击乐器。
长沙花鼓戏流行于原长沙府一带，以农村的山歌、民间的小调及本地花鼓为基础演变而成。在表现形式上，长沙花鼓戏剧目大多以载歌载舞、短小精悍见长，特别是那些生活气息浓郁，轻松活泼的喜剧和嘻笑怒骂、泼辣热闹的闹剧很受观众的欢迎。剧本语言生动，从民谣、民歌、俗语、歇后语中提炼对白和唱词，有时甚至就以极其朴素的生活语言入戏，通俗易懂，皆大欢喜。表演上既承袭了民间歌舞中的扇舞、手巾舞、矮子步、打花棍、打酒杯等表现手法，又从劳动生活中提炼了一些表现力极强，特色鲜明的表演程式，如犁田、使牛、推车、砍柴、绣花、喂鸡、纺纱等，惟妙惟肖，美不胜收。