塗鴉活動宣傳語

❶ 塗鴉藝術的發展

塗鴉首先出現在60年代的美國。經過這么多年的發展塗文化鴉已經散布到世界上的許多國家。在紐約、柏林、倫敦、哥本哈根等一些大城市，並慢慢被人們接受。而且逐漸成為一種藝術，而並非最初美國街頭的反叛與黑人青年地域性的反文化行為。現在存在的幾十年的塗鴉文化，正方興未艾。有借於此，本小組對街頭塗鴉文化進行深入地研究與探討。
一、 社會背景
美國作為一個資本主義國家，其根本的經濟制度導致美國社會中，人們生活的水平貧富差距十分懸殊。這樣的社會狀況便會挑起人們的一些不滿與反叛，從而出現了一些像街頭籃球，街舞，塗鴉，HIP&HOP，RAP的歌曲等一些美國街頭特有的文化行為。這也是美國街頭反叛文化產生的根源。
1960年代到80年代的紐約市區是一個充滿熱誠又講求快速步調的城市，居住環境的狹隘把生活拋露在街頭，加上社會的貧富差距懸殊，對於生活在此種社會壓力下的次文化社會邊緣的人，已足以形構成所謂的反文化小團體。何況貧民區里有著一群被視為社會問題的失業、輟學的西裔或黑人青年。他們在反種族歧視，反戰，反性壓抑，反權利壓抑的運動思想潮流中，觸及生存環境所帶來的種族問題，貧窮，就業的束縛，形成一股地域性的反文化社會行為。這些行為包括了街頭籃球，街頭塗鴉，街舞，HIP&HOP，RAP的饒舌歌曲等活動。其中，塗鴉就起源於瀕臨毀滅的紐約社會邊緣，由一群敢與美國政府當局挑戰的小孩將世俗文化的碎片重新建築起來。其中塗鴉文化開始於60年代後期，至80年代盛行不衰。從70年代後期，至80年代已有一群塗鴉愛好者依此為生，發展其有獨特的塗鴉藝術來表現自己的主張以及起鮮明的個性。到了後期便不再是單純的反文化社會的行為，而加入了藝術的東西在裡面，使其更容易被人們接受，更加合法。慢慢得從地下走到地上。
二、 塗鴉之意
塗鴉(Graffita)的義大利文之意是（亂寫），而塗鴉（Graffiti）(其復數形式)則是指在牆壁上亂塗亂寫出的圖像或畫。基本上，Graffiti是一種近於書寫的行為，文字占的比重很大，形象的符號或標志、圖形也是常見的內容，但多半的形象是以類似書寫的方式，扼要地表明意圖，不刻意地去描制描繪。但是後來的塗鴉藝術中圖畫，符號，標志卻反過來壓倒文字在塗鴉藝術中成為了主導。圖畫相對與文字更能體現出作者所要表達的內容和其作品的主導思想。
三、 塗鴉藝術的形成與發展
1970年代初期，當罐裝噴漆可以隨處買到以後，從地下鐵的火車車廂到月台上到街道的牆面，一直到廁所了的牆壁，到處可以看到各式各樣、色彩鮮艷、個性鮮明的塗鴉。早期的塗鴉創作以文字為主，那些塗鴉畫的創作者稱自己為（寫手）{writer}而非（畫家）{painter},而且通常是匿名的，他們流行用街道號碼去假名，比如TAKI 183、JULIO 204、FRANK 207，他們的塗鴉畫地盤的意味十分的濃厚。大部分的塗鴉創作者既不是專業的藝術家也不是專業的藝術系學生，而是來自紐約布朗克斯，布魯克林和哈林區的街頭少年。塗鴉的行為本身是一種對權威的反叛，而塗鴉也是一種藝術的表達方式。藉由這樣的行為，從藝術的角度來說：行為藝術，能很快地引起社會政治界，媒體，以及主流藝術傳統藝術文化界的注意，於是塗鴉的文字逐漸減少，轉變成為大型精緻的卡通繪畫圖象。學院派藝術家也跟進，於是專業塗鴉人開始出現，類似聯盟、社團的團體也紛紛出了，之後塗鴉藝術開始進駐藝術畫廊，供人欣賞、收藏、買賣、投資。自此塗鴉的性質發生了巨大的轉變。於是，世界各國便興起了一股塗鴉藝術的熱潮。塗鴉藝術跟同一時段的搖滾樂和RAP音樂十分相似。一開始人們借這種創作反抗體制、表達不滿、發泄情緒、控訴社會。到後來，這些塗鴉藝術的原始本質卻被整個資本體系收編，有原先的反文化藝術變為一個真正的藝術的分支。成為與傳統繪畫擁有一樣性質的一種藝術。塗鴉的原始性質逐漸在別國的塗鴉創作中消失。
1970年代到1980年代，紐約的畫廊開始舉辦各種各樣的塗鴉藝展覽，把街頭的塗鴉藝術家請到畫廊中來，塗鴉因而成為高壓的藝術創作形式。重要的活動展覽有：
1、第一次塗鴉藝術展覽是1972年由紐約曼哈頓的蘇活區的刀片畫廊舉辦。
2、 1975年聯合塗鴉藝術家（United Graffiti Artists）在紐約的藝術家空間（Artist SPACE）展出。
3、 1980年推出時代廣場展—塗鴉從此真正開始大批的展示，並引起藝術界的高度關注。
4、 1983年是塗鴉藝術的巔峰時期，首次的美術館大展在鹿特丹的伯依曼斯—范·波尼肯美術館（Boyman-van Beuningen museum）展出。
四，塗鴉的風格戰
1. 早期的塗鴉喜好單一色彩，並用非雙關性引用語，如煙縷的符號及哈羅等。
2. 接著，將文字形式的箭矢變化成王冠，讓它戴在頭上以示威嚴。
3. 後來，以耀眼、醒目、突出為目標，開始以高彩度噴漆在地鐵或大街道上寫自己的名字並以對比色或黑色將其圍繞，甚至又以鑲條、斜紋、星形、西洋棋盤或圓點花樣等裝飾，希望見名字突顯出來。
4. 70年代中期，以改變自我的像徽形式出現，內容大多為卡通影片的英雄人物，這些人物多數以類似被攻擊、辱罵等一些不尋常的姿勢出現。
5. 塗鴉背景越來越復雜，噴漆以為裝置的改良而使其功能及作用發揮到極至，也使塗鴉的藝術性與個性發揮到了極至。燃燒的太陽，星星，子彈劃風而過，畫風景，自畫像，抽象符號等，組合並重生出另一個有趣的畫面。
四、 塗鴉者與塗鴉藝術家的差異
1、塗鴉者沒有傳統的包袱，可以以自己的喜好與思想自由創作，直接傳達其情緒；受過學校訓練的塗鴉藝術家則以美學的態度來調和社會現狀。
2、塗鴉者以一種無特殊記號的簽名方式，出現製造突出群眾的風格；塗鴉藝術家則以一種除去個人化的風格融入社會中，其作品風格如廣告或政治宣言，以標準的印刷字簽名。
五、 美學觀與社會學的探討
談到塗鴉，他通常給予人兩極化的看法；大多數的人都將它視為一種壞、污損、瘋狂、侵犯、恐嚇；但也有一些人則認為塗鴉是一種真正的美學性產物，是被壓制者或沒有發言權者的個性獨白。例如，卡吉（John Cage）就認為我們應該珍惜每一個塗鴉記號；1974年的作家諾曼·梅勒(Norman Mailer)在她出版的《塗鴉的信仰》一書中，把塗鴉的現象看作是對罪惡的工商文明之種族性的反叛，並將它浪漫的解釋為社會自由的無秩序的顯示；藝術評論家蘇勒·加布立克（Suzi Gablik）則認為那些街頭少年被渴求新鮮的藝術市場所發覺。
六、 代表人物
1、 哈斯·哈林（Keith Haring）1980年代期間紐約派中最主要的領導人物。他對於1980年帶流行的觀念藝術與極限主藝術具有很明顯的反感，而對於街頭到處可見的塗鴉和老普普的一些藝術家作品有濃厚的興趣。美國普普藝術家湯姆·奧登斯（Tom Otterness）的作品《渡渡鳥》那種具有卡通角色的歡樂趣味的特徵對他影響很大。哈林的作品充滿了非常歡樂的小人物形象，也有大量的性象徵形象，描繪的手法非常流暢而簡單、明確、游戲娛樂感很強。他的許多作品都被稱作（無題）。他的（小人）形象目前也被廣泛地應用在服裝、室內裝飾、廣告設計上。可謂是塗鴉藝術的一代宗師。
2、 尚—米契·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）非學院出身。運用非洲圖象，色彩鮮明，涉及美國社會有色人種的話題，可說是有色人種問在美國社會的典型例子。
3、 肯尼·沙佛（Kenny Scharf）汲取了卡通動畫，超現實等特長，表現出俗艷、豐富的視覺世界，強烈的刺激視覺。
4、 奎諾尼斯（Lee Quinones）
5、 斐圖拉2000（Futura 2000）
世界各地的塗鴉文化
認識塗鴉，必須追溯到它的起源，中國的塗鴉文化雖然在慢慢壯大，但仍然不能與西方的國家的塗鴉文化相比，對此，本小組決定利用周末時間，上網查找世界各地的一些比較經典的塗鴉文化，通過本次活動，我們通過對塗鴉文化的了解，讓我們對中西文化的差異有了更深刻的認識。
海口街頭文化塗鴉取景
為了能對塗鴉文化在海口的發展有更深刻的了解，本組決定在海口地區的各個大街小巷的塗鴉進行徹底的調查。於本周周末，本組組員仲晨、岑凱捷到海秀路附近，對一部分塗鴉進行拍照。通過本次活動，我們更深透的理解塗鴉文化對本土的影響，從根本上認識了塗鴉的廣泛和普及。對本課題的研究邁了成功的一步。

世界各地的塗鴉文化
認識塗鴉，必須追溯到它的起源，中國的塗鴉文化雖然在慢慢壯大，但仍然不能與西方的國家的塗鴉文化相比

❷ 校園塗鴉活動主題名稱.主題圍繞「愛」「花兒」「色彩繽紛」展開 幫忙想一個主題的名稱. 重謝~

陌上花開（是關於愛的.）
花語青春
都是自己想的,希望可以幫助你.

❸ 求一個塗鴉大賽的標語。有創意點的。謝大神！！

糊糊塗塗現真諦，一筆一畫繪人生。

❹ 塗鴉文化很出名，你了解它多少

在人們的印象中，「塗鴉」就像是三歲小孩子在牆壁上或紙上亂塗亂畫的圖像，大人們完全看不懂小孩畫的是什麼，或許小孩子自己知道自己畫的是什麼，只是無法用形象的語言表達清楚，這就是所謂的「塗鴉」，可以很肯定的。
認為，在傳統藝術的概念里，「塗雅」絕對稱不上是藝術的，「塗鴉」的來源 ：「塗鴉」一詞，源自唐朝的盧仝詩《示添丁》的其中兩句：「忽來案上翻墨汁，塗抹詩書如老鴉」。是什麼意思呢？原來這個盧仝有個孩子叫添丁，非常頑皮搗蛋，喜歡在他的桌子上用墨汁亂塗亂畫，整個畫面塗抹得像一隻烏鴉，又黑又亂。所以後來「塗鴉」一詞用來形容畫面（這里的畫面可以指書畫，文字等等）的稚嫩和拙劣，多帶有謙虛的色彩。

在抽象派藝術家的眼裡，藝術就是指人的創作技能，20世紀的立體主義大師畢加索也曾說過「每個小孩子都是天生的藝術家」，每個小孩子也天生具備塗雅的技能，對吧！從這層面來講，塗鴉就是藝術，不過，畢加索晚年時也解釋過「立體主義就是一場騙局」，畢加索的立體主義也好比塗鴉，言外之意就是，「塗鴉」不是藝術。

❺ 「塗鴉」一詞的由來。

塗鴉一詞，原是唐朝盧仝說其兒子亂寫亂畫頑皮之行，後來人們便從盧仝的詩句里得出「塗鴉」一詞，流傳至今。而我們在此所說的「塗鴉」並非上述的「亂塗亂畫」！

「塗鴉」英文是「GRAFFITI」。很多不了解塗鴉的人們會認為塗鴉就是亂塗亂畫，其實不然。GRAFFITI是一種視覺字體設計藝術，塗鴉內容包括很多。

主要以變形英文字體為主，其次有3D寫實、人物寫實、各種場景寫實 、卡通人物等等。配上艷麗的顏色讓人產生強烈的視覺效果和宣傳效果。

塗鴉的社會影響：

20世紀，塗鴉在中國慢慢的開始被人們所熟知。大大小小的塗鴉作品在每個城市都有出現，大城市更為明顯。社會上的一些企業商家投資商也都看中了塗鴉這一文化的潛在價值。

當今社會在很多領域都能看到塗鴉的身影：

1、夜店，酒吧，籃球場，餐廳，大型演出，舞蹈室等各種場所！

2、服飾，標志，海報，玩具，電子產品，體育用品都陸續出現了以塗鴉文化風格的相關產品！

3、在平面視覺設計上更是產生了極大的影響

雖然我們國家還沒有形成塗鴉之風，但是只要我們稍加觀察，就不難發現身邊無論是高檔名牌，小型派對活動，甚至大型戶外廣告都不無塗鴉文化的蹤影。

以上內容參考網路－塗鴉

❻ 禁止塗鴉的標語

stop draw

❼ 塗鴉的專業術語

塗鴉的術語有：
WRITER：塗鴉者
ALL-CITY：當塗鴉者或者塗鴉團將這個城市的主要地鐵線路都塗過時，稱為ALL CITY。
BENCH：塗鴉者聚集地，一般是指采點的地方。BENCHING：采點。
BITE：抄襲人家的作品（很不禮貌的行為哦！！）
BOMB：就是去塗鴉了！！
BUFF：最令塗鴉者氣憤的事：清除塗鴉！！
BURN：與其他塗鴉者競爭，比誰的作品好。相近的詞是style wars.
BURNER：指那些超勁的作品，一般是WILD STYLE的。
CAPS：塗鴉專用噴頭，有fat.skinny.German thin.三種
MONTANA：世界上最好的塗鴉專用噴7
CREW：團隊
CROSSING OUT：塗改或覆蓋某人的名字。
DESIGNS：在底色上加上如閃光或彩斑之類的小花樣就叫做，
DESIGN，好壞一般由作者的想像力和技術決定。
DOPE：稱贊某人的作品。
FAMILIES：指碰到與別人THROW-UP的名字相同是的尷尬情況。
GETTING UP：你的名字塗在許多地方時，你的知名度就高了，著就叫GETTING UP。
GETTING OVER：後起之秀。
FILL-IN：上色。
HAND STYLE：一般指TAG的形式或手寫風格。
HIT：指TAG.throw-up或一副作品。
OUTLINE：鉤邊。
FINAL OUTLINE：在上色和DESIGNS完成後，為了修整作品的輪廓，要再鉤一次邊。
PIECE：指一副完整的作品，MASTERPIECE的簡稱。
TAG：作者的昵稱，簽名。
THROW-UP：只鉤邊，不上色的簡單塗鴉，或者上單色調，如白色。或叫T-UP，更簡單些。
WILD STYLE：指一種塗鴉風格，這種風格較亂，字母之間互相串聯，而且字型扭曲，色彩選用也很絢麗。做這種風格的作品要求作者有一定的想像力和技巧。
PRODUCTION：大型塗鴉，精細而且還有圖案的，一般在高大的建築物上。
WAK：不合格的塗鴉。
PIECE BOOK，BLACK BOOK：草圖

❽ 請求幾條大學教室里防止牆壁，課桌上塗鴉的宣傳標語，表示感謝！

課桌也愛美麗，毀容之事拒絕。

還教室一個清白！

杜絕亂寫亂畫，造福學弟學妹。

請在徵得課桌同意之後再寫。

美麗的牆壁，你忍心破壞嗎？

筆在過於堅硬的物體上寫畫有損筆的健康。

不要給我化妝、我喜歡素顏

❾ 怎麼寫塗鴉文化節完美結束宣傳語

第一屆國際塗鴉藝術節2010年10月29日在秘魯最大港口城市卡亞俄開幕。來自美國、巴西、阿根廷、委內瑞拉、西班牙和秘魯等國的100多名青少年塗鴉藝術高手齊聚一堂，展示各自的創意與風格。