『壹』 想做一個動漫來營銷我們公司的產品，有什麼好的社會化媒體營銷公司嗎
有，西美互動，他們的創意腳本、漫畫動畫製作和網路推廣都做的非常不錯。西美互動會基於你們的產品幫助你們設計動畫人物來營銷你們的產品，重要的是他們的社會化媒體營銷創意也非常棒。
『貳』 企業如何進行動漫營銷
如果企業運用動漫手段進行產品營銷，會讓產品多一些輕松、愉快的文化內涵，更加容易被消費者接受。無論是對科技企業還是傳統企業而言，動漫是一種銳利而有效的營銷方式，它讓人們與產品親密接觸，使得快樂化營銷更有收效。～產品宣傳/包裝設計
紙張和網路是漫畫的特有載體。在視覺上，動漫會對消費者形成強大的沖擊。
企業可以用來設計說明書、宣傳頁、POP、產品內外包裝、附加宣傳卡片等等。利用已創作動漫形象
，製作卡通連環漫畫
。通過故事的形式，在快樂中向消費者傳播企業文化，在快樂中宣傳企業產品，在快樂中完成品牌推廣，展示企業的特有魅力。
利用設計成好
卡通漫畫形象，
與傳播企業文化的
卡通連環漫畫
故事結合，製作成FLASH動畫
，在網上傳播，以達到對
企業品牌形象
進行全方位推廣的作用。～服務經營娛樂化
對於服務商來說，可以藉助動漫形象來軟化服務，拉近與消費者距離,尤其是新業務推出，能更快的深入消費者心裡。如電信運營商、金融保險、餐飲酒店等，已經有不少創造新業務增長點的經典範例。
～企業文化建設
通過動漫的文化再造，使傳統產品獲得高附加值，建立適應個性化服務管理的企業文化。
在組織內部，企業也可以通過動漫作品來激發員工的工作熱情，在企業內部教育培訓上效果更好等。
一般情況下，有這些特點的企業都可以考慮採用動漫行銷的策略：
大眾消費品、快速消費品：產品同質化程度高產品購買周期短競爭激烈市場分散；
傳統產業中的飲料、食品、零售、運輸、日化、家電、醫葯、金融、旅遊、娛樂等，新興產業中的通信、IT、網路等都可以採用動漫行銷策略。
隨著外國品牌的不斷進入，企業的競爭最終會歸結到品牌層面的競爭，能有效增加品牌附加價值的動漫營銷將是一種趨勢。企業動漫行銷應該系統的考本身的發展歷史、企業文化、品牌戰略、市場策略、產品特性、目標消費者的心理、競爭對手的相關舉措。
『叄』 動漫店的營銷策劃書該如何寫
http://wenku..com/view/2f56a0bc960590c69ec37679.html
『肆』 企業如何進行動漫營銷
企業如何進行動漫營銷？
動漫之所以熱，和人們追求快樂、追求自由的心理有很大關系，它是快樂、時尚的載體。如果企業運用動漫手段進行產品營銷，會讓產品多一些輕松、愉快的文化內涵，更加容易被消費者接受。無論是對科技企業還是傳統企業而言，動漫是一種銳利而有效的營銷方式，它讓人們與產品親密接觸，使得快樂化營銷更有收效。
～產品宣傳/包裝設計
紙張和網路是漫畫的特有載體。在視覺上，動漫會對消費者形成強大的沖擊。
企業可以用來設計說明書、宣傳頁、POP、產品內外包裝、附加宣傳卡片等等。
利用已創作動漫形象，製作卡通連環漫畫。通過故事的形式，在快樂中向消費者傳播企業文化，在快樂中宣傳企業產品，在快樂中完成品牌推廣，展示企業的特有魅力。
利用設計成好卡通漫畫形象，與傳播企業文化的卡通連環漫畫故事結合，製作成FLASH動畫，在網上傳播，以達到對企業品牌形象進行全方位推廣的作用。
～服務經營娛樂化
對於服務商來說，可以藉助動漫形象來軟化服務，拉近與消費者距離,尤其是新業務推出，能更快的深入消費者心裡。如電信運營商、金融保險、餐飲酒店等，已經有不少創造新業務增長點的經典範例。
～企業文化建設
通過動漫的文化再造，使傳統產品獲得高附加值，建立適應個性化服務管理的企業文化。
在組織內部，企業也可以通過動漫作品來激發員工的工作熱情，在企業內部教育培訓上效果更好等。
……
一般情況下，有這些特點的企業都可以考慮採用動漫行銷的策略：
大眾消費品、快速消費品：產品同質化程度高 產品購買周期短 競爭激烈 市場分散；
傳統產業中的飲料、食品、零售、運輸、日化、家電、醫葯、金融、旅遊、娛樂等，新興產業中的通信、IT、網路等都可以採用動漫行銷策略。
隨著外國品牌的不斷進入，企業的競爭最終會歸結到品牌層面的競爭，能有效增加品牌附加價值的動漫營銷將是一種趨勢。
企業動漫行銷應該系統的考本身的發展歷史、企業文化、品牌戰略、市場策略、產品特性、目標消費者的心理、競爭對手的相關舉措。所以，一般情況下僅動漫公司或廣告公司都無法很好的完成這項任務，只有具備了一定的咨詢服務(企業管理、人力資源、市場營銷等)能力的專業公司才是最佳選擇——祖龍盛世 您的動漫營銷專家 :)。
『伍』 動漫產品的營銷策略是什麼
深度用戶體驗。
做好傳統的4P（產品、價格、渠道、促銷）
將「文化」和「流程」運用到營銷過程中。
『陸』 如何利用新媒體為動漫衍生品進行營銷
答復：如何利用新媒介傳播產品營銷？
首先，在營銷過程中講究品牌效應版和傳播效應，能夠以媒體的（名人講堂權、新聞事件、電視購物、明星代言）的形式以傳播傳達方式和訊息，讓營銷推廣手段迅速達到攀升，以提升產品的知名度和信譽度。
其次，在營銷過程中讓用戶和顧客進行體驗其產品的試用價值，以優質的服務更能夠提升產品的品質保障，集消費、娛樂、休閑、購物為整體的營銷渠道產業鏈，以人性化管理模式，為客戶提供一站式服務體驗的方式。
再次，在營銷推廣過程中講究品牌專區調研和策劃，以客觀反映營銷手段的必要性，以新產品進入市場的生命周期性，以集中挖掘客戶的資源共享，和市場營銷整合資源的綜合效益，以體現高端化產品營銷的優化和合理配置，以體現新概念營銷的時尚潮流前瞻，和多元化市場營銷的發展必然趨勢。
最後，利用新媒體傳播營銷方式，以不斷積累和借鑒市場投資的豐富經驗，以不斷對營銷的創新組合的方式改進方案和措施，以不斷謀求新型產業的發展歷史機遇，和新型市場催生新業務和新業態的發展趨勢，以全心全力打造新媒體營銷的致高點，以行業規模樹立市場的新標桿。
謝謝！
『柒』 日本動漫的營銷模式是什麼
據漫友文化動漫研究所所長馬桂林介紹，日本四大出版社————講談社、集英社、小學館和白泉社，占據著日本動漫出版業的主導地位，不過四大出版社也只是市場的一部分，整個漫畫出版市場上有好幾百種漫畫周刊、月刊、季刊、單行本等，其中也包括諸如科技農林出版社出版的相關內容的漫畫書，這些漫畫刊物都是按照幼兒、少年、少女、青年、中年乃至老年等類別進行細分的。顯然，眾多的分類漫畫雜志為漫畫家提供了巨大的投稿空間和生存空間，也使漫畫成為了日本動漫產業鏈的基石。
在出版發行的具體流程上，一般是由出版社的簽約漫畫家確定主題後開始創作，然後在漫畫期刊上連載；如果讀者反響熱烈，就會推出單行本。雜志和單行本都是出版社通過流通商，直接發送到書店和報刊攤。這樣，出版社和流通商各司其職，效率很高。
一條成熟的產業鏈
動漫是「動畫」和「漫畫」的合稱。在日本，動畫與漫畫經過各自不同的發展階段，現在均已成為相當成熟的產業，彼此各成體系，同時又存在緊密的聯系。
據日本貿易振興機構北京代表處的吉川明伸介紹，「市場反應良好的漫畫連載或單行本，常常會被改編成電視動畫作品，如果在電視台播放後反響很好，還會被改編成電影動畫。經過出版市場檢驗的暢銷漫畫，被改編為較高水平的動畫作品，成功率會大大上升。」這是因為，一方面，成功的漫畫連載已經培養了一批固定的消費群，由此改編的動畫就有了一定的市場保證，從而減小投資風險；另一方面，由漫畫改編的動畫節省了動畫人物設定、情節設定等環節，也大大減少了投資成本。
日本動畫片的製作模式是多方投資，共同分攤風險和分享版權。據大島景宏介紹，贊助商一般都會與廣告代理商訂立年度廣告計劃，廣告代理商拿出贊助資金總額的80%給電視台，電視台將所得的40%撥給企劃公司，企劃公司再將所得的76%交給製作公司，用於製作動畫。然而光靠這些錢是不夠的，企劃公司會採取各種方法增加收入，以便追加投資。譬如，授權給玩具公司、授權給音像製作公司、授權地方電視台播映、授權電子游戲廠商等，從中獲得版權收入，並用於追加投資。吉川明伸補充說，這樣的模式有兩個好處：一是多方投資，降低了各自投資風險；二是可以在製作前期，各投資主體互相協調配合，制訂出一個完整的運營計劃，例如約定在特定時間段電視台播放某個電視動畫片，從而也可使某個衍生產品在相應的時間及時向市場推出。中國電視藝術家協會卡通藝術委員會副秘書長王六一說，這種做法能夠保證投資取得回報，因為電視台、音像發行商、出版社和衍生產品製造商，甚至分銷商一般都是在確保投資能夠回收70%的情況下才參與投資。
目前，日本最新的模式是成立臨時製作委員會，以吸引風險投資。這種模式下的動畫片版權由大家協議而定。大島景宏認為，這也是日本動畫片生產的一個特色所在，其好處是風險分散、利益共享，不利之處是動畫片製作完成後，局外人購買版權時手續繁瑣。
日本動漫產業最讓人嘆為觀止的就是在其產業鏈上，雖然每個環節都吸引了相當數量的消費者，但消費市場不僅沒有飽和，反而在不斷擴大，而且產業鏈里任何一環受歡迎，都可能變成產業鏈上其他的產品形式。比如，一個游戲受歡迎，那麼就可能推出與這個游戲同主題的動畫。不過，最主流的形式還是由漫畫雜志改編為電視、電影，再改編為游戲和衍生產品。在這個產業鏈形成後，受眾因為看了動畫，覺得有意思，再轉向同主題的游戲，或是因為看了電影，再轉向同主題的雜志或單行本，都是很常見的事。
馬桂林形容說，在日本動漫這條產業鏈上，有著多個散發不同光芒的珠子，因為利益相關，形成了產業鏈；而只有當各個珠子的專業能力很強且達到均衡時，才能很好地咬合在一起。也就是說，漫畫作品本身需要有足夠的衍生能力；雜志是一個足夠強大的傳播平台，能夠積聚人氣；出版社足夠專業，其推出的單行本，可以像塑造明星一樣塑造漫畫形象；電視台有良好的運營能力，保證動畫播放時段能夠贏利；臨時製作委員會能統籌安排，使製作公司創作出符合受眾期望的動畫作品；衍生產品製造商有營銷能力，找到消費對象並賣出產品。這樣就整合成為一個成熟的產業鏈。
2004年日本共生產了電視連續動畫片233本，上映電影83本。動畫片每年產值約為966億日元，在日本約500萬億日元的國內生產總值中雖僅佔到五千分之一，但其在日本社會文化中的影響力遠遠不止這個數額。譬如，動畫片在流通領域的產值為3739億日元(2003年)，包括電視節目播放收入1898億日元、影院動畫的票房收入377億日元、影像製品1464億日元。
統計顯示，日本動漫產業中的游戲產品產值更是高達11244億日元，游戲業的從業人員約6萬人，每年游戲軟體的開發數量都在1000部左右，其中《皮卡丘》一個游戲軟體在2002年一年中就售出了360萬套。
市場潛力巨大的衍生產品
衍生產品指利用漫畫、動畫、游戲等作品中的人物或動物造型，經授權後製成的商品。馬桂林認為，動漫本是一種文化消費品，而衍生產品，因為讓動漫產品成為了人們的一種生活方式，它就產生了巨大的商業價值。產業空間由此延伸到物質層面，商業空間和經濟價值張力被開拓。舉例來說，動畫片中的《皮卡丘》，光是一個角色的形象版權，每年就高達1000億日元，超過了整個動畫業的製作產值。
一般而言，動漫產品的製作因為成本比較昂貴，投資回收周期也就相對較長；而以動漫形象為基礎的衍生產品卻因成功動漫形象的廣告效應，投資回收周期短且利潤豐厚，能夠帶來巨大的收益。在日本，有40%的動漫產值是衍生產品創造的。
據日本共同社報道，2004年，日本用手機下載漫畫、電子小說、故事等圖文類內容的市場已從2003年的1億日元增至12億日元，通過手機下載的圖文類內容中有一半是漫畫。2006年5月，就有500萬套漫畫被下載到日本三大電話公司的手機上。
從戰後日本動漫業的發展歷史來看，出版、電視、電腦、網路、手機，每一次科技發展的新浪潮都推動了動漫產業的前進。因此，在動漫產業未來發展中，虛擬技術和網路科技與動漫藝術的結合可能將發揮重要作用。
當然，歸根到底，衍生產品作為動漫產業鏈比較末端的一條，常常仰賴於其原始動漫形象的受歡迎程度。因此，成熟、發達的日本漫畫和動畫產業也為後續衍生產品市場注入了強大的活力和潛力。
消費者基礎與人才培養
據日本智庫三菱研究所調查，喜歡動漫的人在日本佔87%，而持有與動漫形象相關產品的人佔84%。喜歡動漫的人已不止於青少年和中年，近年來，動漫產品開始進入老年人的生活，在東京郊區一所養老院里，近一半的老人熱衷於動漫產品，以至於成立了「動漫欣賞會」。
僅以2004年廣島國際動畫節的入場者年齡為例，統計數字顯示，入場者中10歲以下佔2%，10—19歲佔13%，20—29歲佔25%，30—39歲佔28%，40—49歲佔17%，50—59歲佔10%，60—69歲佔3%，70歲以上佔2%。如此分散的年齡分布，從側面反映了日本動漫的消費者基礎之雄厚。
作為創意內容產業，人才也是決定日本動漫業興衰成敗的重要因素之一。王六一認為，動漫人才既要有創造力，又要具有團隊合作精神；既要有基本技術，又要有專門學科知識。吉川明伸介紹說，日本出版社承擔了一部分培養漫畫家的作用，他們會發掘新人新作，並提出指導性的意見；而在動畫領域，日本有許多動畫大專院校，動畫人才畢業後還會進入大動畫公司工作學習。
大島景宏表示，「動畫是靠畫出來的」實在是很片面的認識，日本動畫業的核心是在全國有幾百名導演，在他們周圍聚集了各方面的人才，如腳本創作、角色設計、作曲配音和剪輯等，合理的人才結構才是最重要的。日本動畫公司約有440家，其中具有整片製作能力的不過50家，其他390家都是協作配角，從而組成了一個高效率的產業體系。
日本政府近年來也加強了對動漫產業人才的培養，如在東京大學開設培養動漫人才的研究生課程；培養具有商業頭腦的製片人和創意師；鼓勵學校資助設立研究生院、專門學系和學科；實行人才培養戰略與教育研究體制的改革；充實教育內容，編寫新教材；支援留學、研修等。