① 木雕市場前景如何對這一行有研究的請不吝賜教
木雕行業可復謂發展空間巨大，木雕是制中國傳統工藝，隨著中國人越來越富裕，對傳統的文化也是越來越追捧，仿古木雕高貴典雅，具有中國特色。我想不久的將來，隨著中國的強大，中國文化會像現在的西方文化一樣受到全世界人民的熱愛，而木雕作為中國特色鮮明的工藝可謂發展空間無限啊！
② 手繪壁畫背景牆要多少錢一平方米
根據我們對市場的調查：有些牆體手繪客戶一開始在電腦上覺得圖案非常漂亮，然而當畫完以後效果卻不是十分理想，而效果不好的主要原因，就是因為畫的粗糙，不夠細致。導致這個不良的結果就是工作人員技術不過關，
沒有很好的做畫的技法和功底，而作畫的顏料因為是膠性的，所以比較粘稠，如果想畫的均勻，多加水，調稀釋點，就可以了；當然這只是其中的一方面，最重要的的是必須有過硬的美術功底才能夠應用自如，達到完美境界，讓客戶得到心服口服的滿意。牆畫具體報價如下：開關，插座周圍視繪畫難度價位20--50配電箱，管道以及暖氣片視繪畫難度價位100--300元/平米藤條線條類型線條單色80元/平米多色100元/平米金銀色120元
/平米自然花草類型視繪畫難度價位100--200/平米時尚卡通類型簡單圖案200/平米復雜圖案300/平米抽象肌理效果類型簡單效果150--200/平米復雜效果200--400/平米國畫題材類型單色線描類200--300/平米工筆分染類300--500/平米寫意山水類500--800/平米油畫風景類型簡單圖案300--500/平米復雜圖案600--1000/平米
③ 裝飾壁畫市場調查報告範文
調查報告 是人們對某一情況、事件、經驗或問題經過深入細致的調查研究而寫成的書面報告，它反映了人們通過調查研究找出某些事物的規律，並提出相應的措施和建議，是社會調查實踐活動的成果。學習撰寫 調查報告 ，有助於同學們進一步認識社會，參與社會，把所學知識與社會實踐結合起來，全面提高自身素質。
怎樣撰寫 調查報告
[例題] 以「發揚勤儉美德，樹立正確的消費觀」為主題，以周圍學生調查對象，根據他們的生活態度和表現，寫一份 調查報告 ，題目自擬。
撰寫 調查報告 ，要做到以下幾點：
1、著力點要明確：
首先，要深入調查，佔有材料。這是寫好 調查報告 的基礎和先決條件。為此，就應該親自了解第一手材料。既要了解「面」上的材料，又要了解「點」上的材料；既要了解正面材料，又要了解反而材料；既要了解現實材料，又要了解歷史材料。如上例中，同學們就要認真回顧平時手頭搜集到的有關於「勤儉是美德，是事業成功的重要因素，奢侈浪費導致事業失敗」方面的詳細資料。
其次，要認真分析，找出規律。這是調查的目的。在佔有大量材料的基礎上，要「去粗取精、去偽存真、由此及彼、由表及裡」地總結出事物的規律。此例中，除了要有具體的事例或數據外，還要對佔有的資料分門別類加以總結，如以「盲目攀比，鋪張浪費」、「勤勞節儉、合理消費」為門類加以歸納，從中找出規律性。
再次，要立場正確，觀點鮮明。 調查報告 要站在客觀的立場上，透過現象看本質，對事物作出正確的判斷和評價。如上例中，調查的目的是幫助學生樹立勤儉節約的美德，結合學生的生活實際，解決亂花錢、互相攀比、超前消費等不良習慣和問題。
最後，要概括事實，有敘有議。不能光羅列現象，而且要適當地進行分析、議論，闡述觀點。如上例，在做到有事例和數據的基礎上，運用所學的社會原理進行理性分析，分析要觀點全面。
2、報告格式要規范
（1） 標題。
①單標題，如上例標題可擬成：《中學生合理消費的 調查報告 》，以清楚交代調查的內容。
②雙標題，可擬成《合理消費----XX中學 調查報告 》
③標題不用「 調查報告 」字樣，也可用一般文章題目形式，如可擬成《中學生應該養成合理消費的好習慣》。
（2）
前言。這部分內容，往往對調查的時間、地點、對象、范圍作必要的交代，總領全文。如上例中調查地點可以是XX中學整所學校，也可以將初一整個年級作為調查對象，還可以隨機抽查的學生為調查對象，調查內容主要是學生的生活態度和表現兩個方面。
（3）
主體。主體是具體敘述調查內容、列舉事例和數據並做恰當的議論和分析，概括出經驗或規律，是表現 調查報告 主旨的關鍵部分。在材料的安排上，要把調查得來的大量材料歸納整理出若干條目，採用小標題式寫法，要注意層次清楚，條理分明。有的可按問題的幾個方面或幾個問題並列地安排材料，即採用「橫式結構？；有的可按事物發展過程的順序來寫，即採用？縱式結構」。
④ 觀敦煌壁畫九色鹿有感作文
中國傳統壁畫是中國文化燦爛輝煌的寶庫，它們都有著傳奇般的經歷，諸如新疆克孜爾石窟壁畫、山西大同永樂宮壁畫等，其中尤以甘肅敦煌壁畫的發現驚詫了世界。敦煌莫高窟彩繪壁畫始於北魏，歷經隋、唐、宋、元，各代俱有添修，保存有極其豐富珍貴的資料。
讀畫，是進入臨摹的基礎。臨摹者要詳加研究分析畫面的內容，並辨識原作的用筆、用色、造型等特點。這是從學習的角度對藝術經典進行形式上的把握，而後進入技法訓練的提升。我們在臨摹和創作之前，曾到榆林石窟、敦煌莫高窟現場觀摩和感受，我就被感染和震撼著，是嚇的，是激動的，是震撼的，是敬佩的，是渴望的。
在學習和臨摹中我們借鑒名家的做法分為五步：
第一步是描線稿。為達到形象准確的目的，用照像底片在幻燈機上放大到與原壁一樣的尺寸，描出形象的外輪廓線，然後對照著原壁進行修稿是最好的起稿，因為比較准確。原壁有的破損了，修稿時一定要搞清楚線的來龍去脈，最後把線描稿拷貝到要臨摹的紙面上。而我們在學習的時候，這一步因為條件所限，只能在參觀完敦煌壁畫後，在藝術市場買了一些比較有價值的復製品帶回，將其復印擴大到原作，再進行起稿定稿。這樣就有許多問題，起行不是那麼的標准，很可能走樣。
第二步是作底。一幅壁畫的地色是此畫色調風格的基礎。第一遍地色要有一定的濃度，不要用太細的顏料。第二遍地色要清亮一點，不能用粗顏料。然後再用皮膠淡淡地刷一遍，最後再用細而淡的泥巴色罩一遍，下面的起稿線隱約可見即可。如果用手擦一擦稍有掉色，則說明用膠適度。這一步在我們的學習當中運用得比較少，一般都是在畫面上鋪上一層相似的底色，從而達到與其相似的地面和圓滑顏色。
第三步是勾線。不管畫面多麼破舊，也要勾線和上色，氣韻要貫通。線的破損變化，要進行作舊處理。線的力度和變化，是臨慕壁畫成功與否的關鍵一步。「臨摹古畫，是中國民族繪畫傳統中一項不可缺少的課題。臨摹不但要求客觀地再現作品的形態與色彩，更重要的是在於展示作品的神態筆墨氣韻。
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」這是對臨摹的深刻體悟和透徹的解釋，敦煌的美術工作者們就是以此作為臨摹的最高目標而長期堅持。線稿問題是壁畫臨摹中的首要問題，也是決定臨摹質量的重要因素，它需要臨摹者的認真調查、反復辨識，將那些斑駁殘破、漫漶不清的畫面形象盡最大可能完整化。這一步在壁畫的臨摹和操作中是比較重要的，線的運用也是繪畫者在其畫畫功底上的一個印證。
第四步是臨摹上色。先上近於地色的淡色，逐漸到濃色，這種過程可將前面的淡色覆蓋。先上的淡色，運筆要放得開，使畫面總體有一種流暢感。地色的膠不太大，先後上的色才能互相融合滲透，並與地色渾然一體，最終成品的色澤才會柔和厚重。所調石色要有一定的濃度，每一塊色最好一遍完成，方能使色塊的色彩具有飽和性。這樣既保持了色彩的飽和、潤澤，又自然地互相融合，形成了豐富、厚重的藝術感覺。脫落、乾燥的色塊，最難畫自然的塊色，這就只好反復地塗描了。
第五步是作舊。作舊是臨摹最難的一步，它決定著臨摹品的最終成敗。這就要求全面把握處理畫面的總體效果，既要保持畫面的干凈、利落和裝飾效果，又要使畫面保持諸種美的因素，並統一而形成整體。臨摹不是依葫蘆畫飄，而是總體把握後對歷史作品的藝術再現。還要了解畫面的內容及其所表現的呼應、含蓄、輕松、自然、潤澤、飽和、干濕、佛學思想。
下面我想談談敦煌壁畫臨摹對我們學習中國畫的作用。「臨摹是一門專門學問，有自己的研究目的、研究方向、研究成果，它有一套自己專有的工作方法，而且已經形成了體系。」而敦煌壁畫臨摹極大地促進了當代中國畫的進步。著名敦煌學學者姜伯勤先生說:「敦煌研究院前輩的臨摹畫精品是20世紀中國重要的『文化財富』。繼張大千先生在敦煌進行臨摹之後，敦煌研究院前輩大畫家常書鴻、段文傑、史葦湘、李其瓊、董希文先生為我們留下了大量的敦煌臨摹畫精品。在中國現代美術史上，敦煌臨摹品的出現對中國畫的進步具有重要的影響。以張大千先生為例，通過對敦煌畫的臨摹，使其在人物畫技法上為之一變，從改琦式仕女畫一變為有唐代健美之風的新型大千先生人物畫。敦煌臨摹畫為潘絜茲先生的工筆畫催生，也促進了段兼善先生一路的『新敦煌畫』的誕生。」
敦煌壁畫臨摹，不是單純地照貓畫虎，不是工匠的運作，而是藝術的臨幕。真正的敦煌壁畫臨摹品是原作精神的再現，是後天變化的美的諸多因素的綜合表現，而不是表面的單純的模仿；是對我們文化遺產的一種傳播，是我們向世界介紹敦煌壁畫的一種途徑，是古代壁畫藝術文化在我們現代多樣化的展現。學習敦煌壁畫，是我們學習中的一顆巨星，值得學習和研究，同時也對繪畫風格的影響比較深遠。總之，在我們學習者的眼前，敦煌壁畫是我們嚮往的地方，是我們學習繪畫的教本，是我們學習者的一位偉大的教師。
⑤ 為了讓更多人知道花山岩畫，可以用什麼方法把它宣傳出去
為了讓更多人知道花山岩畫，可以在電視上賣廣告，也可以拍視頻放在網上宣傳，這樣讓很多人看到，就可以去實地觀看旅遊了。
⑥ 手繪牆壁畫多少錢一平方米
根據我們對市場的調查：有些牆體手繪客戶一開始在電腦上覺得圖案非常漂亮，然而當畫完以後效果卻不是十分理想，而效果不好的主要原因，就是因為畫的粗糙，不夠細致。導致這個不良的結果就是工作人員技術不過關，沒有很好的做畫的技法和功底，而作畫的顏料因為是膠性的，所以比較粘稠，如果想畫的均勻，多加水，調稀釋點，就可以了；當然這只是其中的一方面，最重要的的是必須有過硬的美術功底才能夠應用自如，達到完美境界，讓客戶得到心服口服的滿意。牆畫具體報價如下：開關，插座周圍視繪畫難度價位20--50配電箱，管道以及暖氣片視繪畫難度價位100--300元/平米藤條線條類型線條單色80元/平米多色100元/平米金銀色120元/平米自然花草類型視繪畫難度價位100--200/平米時尚卡通類型簡單圖案200/平米復雜圖案300/平米抽象肌理效果類型簡單效果150--200/平米復雜效果200--400/平米國畫題材類型單色線描類200--300/平米工筆分染類300--500/平米寫意山水類500--800/平米油畫風景類型簡單圖案300--500/平米復雜圖案600--1000/平米
⑦ 走進貝雕藝術的 調查報告、小論文、學習體會、計劃報告、評價表
哥也要發言一下吧，哥不會告訴你們哥是** ** 邦的
魚漁~
[大師] 大連是我國貝雕的發源地。大連貝雕廠素有「貝雕工藝搖籃」之稱，在國內外享有很高的聲譽，其產品遠銷50多個國家和地區。
大連貝雕是我國工藝美術百花園中的一支奇葩，是遼寧首創的特種工藝品。遼寧沿海的貝類資源相當豐富，色彩美麗，形態各異。大連貝雕畫構圖完美，色彩絢麗，形態逼真，栩栩如生，題材為花鳥、山水和人物三大類。
大連貝雕產品繼承和發揚了中國傳統工藝,巧用貝殼的天然色澤和紋理形狀，精心雕琢成多種工藝品。以構圖新穎、工藝精湛、色彩絢麗、寓意深切而享譽中外。曾榮獲92年北京國際博覽會"金獎"，中國工藝美術："百花獎"銀杯獎（最高獎），中國輕工業部、遼寧省優質產品等稱號。產品遠銷五大洲三十多個國家和地區。
產品現有八個系列近千種花色品種，主要包括彩繪玻璃燈、彩繪屏風、彩繪工藝品、玉石燈具、貝殼燈具、看盤、鑲嵌工藝品等。以花鳥、人物、山水、靜物為題材的貝雕工藝掛屏，其規格齊全、形式多樣、具有鮮明的裝飾性和欣賞性，適用於各大賓館、客廳、會議廳及家庭和藝術裝飾。特別是一些國家級工藝美術大師研製的"精品"系列，更是具有較高的收藏價值。
大連的貝雕藝人，用松花江的粉紅色江貝、長沙的潔白色佛耳貝、海南島的金色的黃廣螺和當地沿海茵綠色綠銀蛤等上百種貝殼作為原料，根據每種貝殼的色澤和形狀特點，運用我國傳統雕刻手法和國畫構圖形式，精製成半立體浮雕的花鳥、山水、人物等貝雕畫，形象逼真，栩栩如生。
傳統的螺鈿鑲嵌等貝殼裝飾工藝，給大連貝雕藝人以啟示。他們在研究中發現，貝殼不僅有表皮的顏色，而且還有各種各樣的奇麗的潛伏色。這樣，就可以利用貝殼的多種自然色澤和彎度，雕磨成各種山水、花鳥、人物畫。因為這種貝雕畫區別於用單一的貝殼製作的螺鈿鑲嵌和用貝殼原形組配的貝雕，所以被稱為新興工藝。近幾年來，許多取材於神話故事、古典文學作品和歷史人物的貝雕畫相繼問世，如「龍鳳呈祥」、「百鳥朝鳳」、「嫦娥奔月」、「七仙女下凡」、「蘇小妹三難新郎」等許多傳統題材的貝雕畫，受到國內外賓客的歡迎；不少作品還被當作珍品收藏。許多優秀作品，曾在國際博覽會上展出並獲大獎。在全國舉辦的同行業評比中，大連貝雕廠的貝雕畫，多次名列前茅。
貝雕藝術：在原始社會，古人就把貝殼作為商品交換的貨幣，北京周口店的山頂洞人用貝殼作飾品。商周時期就有的「螺鈿鑲嵌」，是人們把貝殼鑲嵌到木製的漆器傢具上裝飾。從河南洛陽出土的唐朝的「螺鈿花鳥人物傳」，說明了當時貝雕技藝已非常高超。清朝晚期，杭嘉湖一帶，就有把蚌殼等貝類打磨成紐扣，裝飾在高檔的服裝上。
貝雕製作一般要經過構圖--選料—貼貝—打磨—細刻--上色—上光—配框等工序。選料以三角蚌、鮑魚貝、黃蝶貝、黑蝶貝、日月貝、淡菜貝、紅嘴螺、夜光螺等。反應的內容題材有花鳥、山水、人物、博古等。
在我縣，民間在七夕節，人們把彩貝穿上線，給小孩當胸佩用來避邪。到五十年代，洞頭民間藝人用天然貝殼堆塑成工藝品，裝飾室內。七十年代初，洞頭有了正式貝雕廠，至九十年代初，貝雕廠職工發展到200多人，產品有貝堆、台屏、掛屏、首飾盒、項鏈、耳環、貝珠、鈕扣、領帶夾等，主要銷往溫州、上海、香港等地區及東南亞國家。九十年代，洞頭貝雕與溫州、台州、杭州等地區的傢具廠合作，大批生產傢具裝飾的倒模平嵌貝雕。2007年政府加大投資力度使貝雕藝術走進校園，並被列入浙江省非物質文化遺產代表名錄。
縱觀洞頭貝雕發展史，上世紀70年代中期至90年代初是它的鼎盛期。無論是工藝、手法、作品內容、市場銷售，都有可圈可點之處。但到了1993年，貝雕就開始走向滑坡，隨著時間的推移，貝雕就被人們所遺忘了。但通過我們的親手製作，我發現貝雕其實是一種鍛煉動手能力、思維能力、構思能力的工藝品。貝雕的製作過程中充滿了樂趣，從一開始的構圖就需要你的想像力、創造力，一步接著一步你就會發覺貝雕是富有生命的。閑暇之餘，動手製作貝雕，不僅能放鬆心情，而且你看著自己製作的貝雕，會讓你覺得有成就感，貝雕就是這么個充滿著魔力的藝術品。我想這也是一直以來默默守護著貝雕的民間藝人的心聲吧。只要你接觸了貝雕，發現了它的好，你就會慢慢地愛上貝雕，像這些民間藝人一樣，對貝雕情有獨鍾。
為繼續深入開展校園貝雕活動，全面推進素質教育，培養學生對貝雕的興趣，引領學生個性化全面發展，特製訂2008年科技興趣小組活動計劃如下： 一、指導思想： 深入學習「三個代表」貫徹落實中共中央、國務院關於深化教育改革，全面推進素質教育的決定，不斷深化學校教育教學的整體改革，發展學生的個性特色，以此推動學生基本素質的全面發展。 二、總目標 我縣地處海島，有豐富的貝類資源，為豐富學生課餘生活，引起學生對貝雕的興趣，使學生學會簡單的工具使用以及能夠製作一些造型簡單的貝雕物品，提高學生動手操作實踐能力。 幫助學生在興趣中學習，學習中快樂，快樂中自信，自信中進取。使學生對貝雕產生濃厚興趣，獲取一些貝雕的基礎知識和基本技能，感受一些高技術領域的最新理念，並使之對學生的學習態度、方法、價值取向等問題產生積極影響。 三、組織方式 1. 考慮到學生的知識結構和年齡特徵，參加興趣小組的學生成員應從小學三、四、五、六年級自願報名產生。 2. 興趣小組總體工作由葉華僑老師具體負責， 貝雕社團由學校「教務處」支持和領導，活動所需資金、設備等由「教務處」向學校反映解決。 四、活動方式 貝雕社團主要以「專題講座」「參觀學習」「動手實踐」方式開展活動。每次活動後填寫「興趣小組活動記錄表」備案。 五、活動時間 興趣小組的活動時間為：間周星期四的下午4：35—— 5：15 六、活動地點 1、興趣小組的主要活動地點為：學校貝雕室。 2、經學校「教務處」同意後，可以組織適當的校外活動。 三、具體計劃安排如下：（2008.2--2008.7） 前三周教師和全校學生共同收集貝殼資源，並進行貝殼清洗，漂白工作。 選拔新隊員：要求思想品德好，對貝殼雕塑有較大的興趣。 第一次：認識工具：膠棒，酒精燈，手套，貝雕資源的原材料等，學會常規的使用，及安全教育。 第二次：參觀前一屆學生的貝雕作品，實踐學會剪、磨、粘、畫四個流程。 第三次：模仿物品進行實踐操作。(看樣品<小雞>進行製作) 第四次：模仿物品進行實踐操作。(看樣品<假山>進行製作) 第五次：模仿物品進行實踐操作。(看樣品<海龜>進行製作) 第六次：學生找自己喜歡的圖片進行模仿雕塑。 第七次：學生找自己喜歡的圖片進行模仿雕塑。 第八次：學生自由創作。 第九次：學生自由創作。 第十次：二人小組創作。 第十一次：二人小組創作。 第十二次：全員貝雕作品在校展出。
活動主題的提出：
東山島，這里四面環海，深藍色的大海，金色的沙灘深深地陶醉著每個同學，尤其是沙灘上的貝殼更形狀各異、五彩斑斕，引人注目，俯首可拾。閑暇之餘，同學們常結伴到海邊嬉戲，從沙灘上揀回一些自己喜歡的貝殼珍藏起來。心靈手巧的同學常把它們進行一番加工製成美麗的小工藝品擺放在桌上，經過精心製作的貝殼製品確實別具一格，讓人愛不釋手，連手拙的同學也都心動了，躍躍欲試。雖然同學們對貝殼製作很感興趣，但由於缺少必要的工具、及對工藝品知識和貝殼加工的方式方法知之甚少，實際做起來常事倍功半，不盡如人意。所以我們就貝雕的製作進行調查。我們本地蘊藏著豐富的資源，只要我們做個有心人，就能發現各種自然材料的各具特色的美，如海邊的隨處可見的各種貝類，色彩斑斕，再經過海水的；中刷和歲月的洗禮，形成了絢麗多姿的紋理、千姿百態的造型，我們何不加以開發和利用，加工成生活、學慣用品或藝術品，來豐富並美化我們的生活。
三、活動具體目標：
1、讓學生通過調查研究、訪問、查閱資料等形式，搜集貝殼工藝品，了解貝殼加工的種類及其特徵。
2、搜集各種貝殼，進行貝殼加工創作，主要表現形式有貝雕畫、貝塑、貝殼粘貼畫、貝殼飾品製作，感受到貝殼利用蘊含的潛藏空間。
3、使學生深刻認識到生活中到處存在著美，要認真去觀察、去發現美，並能用自己的雙手去創造美。
四、活動的過程、方式
1、活動分工負責人 學生按照課題的需要和學生的興趣，自願結成小組開展調查。每組設立組長一名，負責本組調查課題的各項組織領導工作，包括調查的區域、人員、時間、內容、總體規劃等。小組內可根據情況設立聯絡員、記錄員、採集員，分別負責聯絡相關部門進行訪問、記錄調查訪問結果，採集貝類標本。
2、活動步驟：
階段時間主要任務階段目標： 7月中旬至8月下旬 查找資料、收集貝殼、實地考查貝殼加工廠、訪問技術人員確定本組調查目標、 內容、調查方式及活動任務，制定活動計劃
8月上旬至8月下旬 小組合作完成貝殼作品貝殼作品的製作
9月上旬 成果匯總貝殼製品展示，論文遞交有關部門
3、活動地點：東山南門海灘、馬巒灣及貝殼藝品廠、貝殼館
4、具體進程
（一）確定考察地點及訪談對象
由全班同學共同商量、討論決定調查內容、活動任務及方式。
（二）根據考察地點及訪談對象進行分組
將全班同學分成四組（根據興趣、愛好，採用自願組合的方法），到貝殼藝品廠實地考察、調研、訪談，到海邊、漁民家中搜集貝殼。
（三）各小組分別實地考察、調研、訪談，並整理所得資料，查詢相關資料。
1、各小組根據實際情況實地考察或訪談了解有關貝殼及貝殼工藝品方面的知識.
2、各小組找一名同學交流本組考察和訪談的收獲.
3 、展示收集到的貝殼工藝品，並進行品評，了解其製作工藝，所需工具、材料等，分析自行製作的可行性及困難所在，討論解決方法。
(四)貝殼作品的製作
1、根據需要搜集貝殼。
2、對收集到的貝殼，根據名稱、類別、主要用途、貝殼形狀、色彩、質地特徵等信息進行初步的分類整理。
3、名稱類別貝殼形狀貝殼色彩質地特徵用途
4、在教師的指導下進行創新加工。
調查了解情況總結：
到過東山島的人，都會被那各式各樣精美的貝雕工藝品就深深吸引。上世紀60年代，東山島在福建較早辦起了首家貝雕工藝廠。心靈手巧的海島藝人利用貝殼的天然色澤、紋理和形態等特點因材施藝，經選樣、漂洗、拋光、雕鏤、剪裁、上釉、嵌裝等工藝，巧妙運用拼貼法、浮堆法、坯模法、支撐法、鑲嵌法等，製作成盆景、煙缸、筆插、花插、項鏈、燭台、掛屏、玩具。甚至施以巧妙的技法，把池中的荷花、水中的游魚、山中的獅子、塘中的鴛鴦以及大自然的風光都生趣盎然地展現出來。
貝雕就是用有色貝殼雕刻或鑲嵌成的工藝品或是直接在貝殼上加工形成的工藝品。貝殼恆久不變的色彩不像植物那樣會隨著生命和周圍的變化而變化，它天生麗質，有著與生俱來的魔幻斑斕色彩，有著大自然鬼斧神工造就的奇異外貌。在東山島浩繁的海洋貝殼當中，不但可以覓到遠古時候流通的貨幣，還能欣賞到晶瑩剔透的豎琴螺、東方鶉螺，以及罕見的夜光蠑螺和國家一級保護動物鸚鵡螺、國家二級保護動物唐冠螺、虎斑寶貝等等。貝殼分為好幾百個品種。有珊瑚、虎斑貝、珍珠貝、鸚鵡螺、皇冠螺等，一個品種還能分出好多種貝雕作品，如珊瑚，珊瑚可以用白珊瑚製作成珊瑚盆景，珊瑚盆景十分美觀，遠遠的看上去就好像幾朵白牡丹粘在一起，永不凋謝；還可以用紅珊瑚製作戒指、項鏈等各種首飾品。珍珠，珍珠可以製作成各種首飾；珍珠還可以磨成珍珠粉，珍珠粉是一種名貴中葯，可以治療頭暈目眩、驚風、心煩等症狀，珍珠粉還可以用來保養皮膚，美容面部；珍珠貝可以用來製作成掛屏等陳設品，還可以製作成各種文具、煙具、台燈等生活用品。這些只是貝雕的一部分，貝雕還有成千上萬種。
一件好的貝雕作品需要選好的材料，所以選材料也不可馬虎。選貝殼如同去市場選魚，要是選到新鮮的魚口感會很好，要是選到不新鮮的魚吃起來口感就會很差，有時還會傷害身體。選貝殼也是如此，貝雕所需要的貝殼要優等的，這樣製作出來的貝雕才能達到「美」的效果；要是選到劣等的貝殼，製作出來的貝雕只能達到中等的效果。但是劣等的貝殼也有它的用處，可以把它磨成粉加上石膏進行深加工。
采購回來的貝殼都要進行清洗，不同的貝殼就要浸泡不同的葯水，浸泡的時間也不同，如虎斑貝、鸚鵡螺、皇冠螺等這一類的貝殼要用較強的葯水浸泡久一點，因為這些貝殼里含有殘留的肉體，這些肉體會腐爛在殼內，加工起來很不方便，而且還會發出陣陣的惡臭，而像珊瑚、珍珠貝這一類的貝殼有的沒有肉體，有的肉體會自動脫落，就不用浸泡那麼久，葯性也不能用太強的。浸泡過的貝殼就會顯得特別干凈，而且還會顯得特別光滑。
有的貝殼經過清洗後就不用進行細加工了。像皇冠螺、鸚鵡螺這一類的貝殼。因為往往這些貝殼都只作為擺設品罷了。只要用清水洗干凈後刨光一下就可以了不用進行進一步的加工，可以直接銷售。而像珊瑚、珍珠貝、虎斑貝這一類的貝殼就要進行再次的細加工。白珊瑚再次加工的時候要選一個很像蘑菇的珊瑚作為底，再用石膏加貝殼粉把白珊瑚粘成一盆珊瑚盆景；而在製作珍珠貝的時候就要把珍珠貝雕刻成栩栩如生的圖案，再把它鑲進木製品上就可以了；而製作虎斑貝的時候就可以把栩栩如生的圖案貼在虎斑貝上，接著進行腐蝕就可以了。我們還要把加工過的貝殼進行再次的清洗，這次的清洗與前次的清洗大有不同，因為這次的清洗只是為了讓加工時所形成的臟物清洗掉。只要把貝殼浸泡在葯性較弱的葯水裡兩三分鍾就可以可。清洗完的貝殼同樣要進行刨光，刨光完一件精美的工藝品就算完成了。
貝雕真可堪稱一絕，貝雕比僅僅需要一個完美而精緻的加工過程，貝雕更需要的是有一個心靈手巧的加工者，一個能把一錢不值的貝殼變成價值連城的貝雕藝術品的加工者。
5、成果交流
①．展示豐富多彩的貝殼標本。
② 將製作的多種貝殼作品，以展覽會的形式展現出來，向同學們介紹作品的構思、特色、製作方法，並邀請同學提出寶貴意見。
③ 交流活動心得，共同分享所歷、所思、所悟。小組中每位同學口頭交流，小組派一位代表全班交流（代表全組心聲），每位同學把自己感觸最深的一點寫出來與全班同學共享（張貼在教室中）。
小組內資源共享：
*軟體動物幾乎都擁有外殼----貝殼。貝類共分五大綱，即腹足鋼、雙殼綱、掘足綱、多板綱、頭足綱。每一綱再分為若干不同的族群。
*腹足綱貝殼：大多數腹足類貝殼在殼口後部有小的後水管溝，在殼口前部也有水管溝。螺軸上可能有褶襞，外唇則有凸齒。觀察殼口面，外形呈笠形、耳形、陀螺形、螺絲形、梨形、紡錘形、琵琶形和棍棒形。
*雙殼綱貝殼：這類貝殼由左右兩殼構成，兩殼由一韌帶邊接起來；兩殼合擾時可從殼底看到韌帶。外形呈圓盤形、扇形、船、槳形，少數呈心形和不規則形。
*其它綱貝殼：多板綱、掘足綱、頭足綱貝類不論在種類或形態變化上，遠不及腹足綱和雙殼綱豐富。掘足類全部呈象牙狀，稀有的頭足類貝殼形狀大小幾乎一致，多板類的殼板則有裝飾。
*貝殼棲息地：軟體動物已能適應不同的生存環境，從海水日夜沖刷的岩石到陰暗的深海底，都有其特殊的軟體動物群。潮汐影響生長在海邊的軟體動物的特徵和分布，充足的日照能提供豐富的食物。軟體動物最適合棲息於熱帶的。
*保護棲息地：人類應盡可能不去破壞生物的棲息地。幾乎每塊岩石和珊瑚礁下，都是一個動植物生存的群落，一旦遭到破壞，都為它們帶來滅頂之災。如果某片海灘不斷有海貝收藏者去搜尋，那麼這塊生物自然棲息地做便會逐漸被破壞殆盡，所以請尊重這些毫無防範能力的低等動物的生存空間。
*貝殼的成份：碳酸鈣是構成貝殼的最基本物質，另一種成分是貝殼蛋白質，腹足綱類的口蓋里將含有這種蛋白質。這種成分一層疊一層地分泌，使貝殼越來越硬，有的還會產生珍珠的光澤。堅硬的貝殼從外緣處增大，隨著生長逐漸增厚。因為生長的周期性和連續性，貝殼展現美麗的彩色花紋。
* 貝殼的收藏：將貝類的肉、殘物和外殼附生物清洗干凈，確保貝殼完全乾燥，然後將其保存在遮光閉密閉處。最後是巾上標簽，分門別類，以利於收藏和檢索。
* ……主要材料：貝類的殼，如：蛤蜊、毛蚶、竹青、扇貝、貽貝、姚江貝、花螺、海蚯蚓、海膽等貝類的殼。
五、學生的收獲
剛開設綜合實踐活動課程那會兒，覺得很新鮮，又好玩，可是通過不斷地外出參觀、訪問，才讓我們真正明白了社會活動的艱辛和其中包含的道理，不過我們心裡還是美滋滋的，總覺得有一種自豪感在滋長，因為覺得自己已開始接觸社會，了解社會，有了一份更為珍貴的閱歷——
綜合實踐活動讓我們意識到了團結協作精神的可貴，在很短的時間內，我們像一下子長大了許多，學會了彼此關心幫助。在此期間，我們常常是不分彼此地完成並不屬於自己負責范圍內的任務，有什麼點子就馬上提出來大家一起討論，從不叫苦喊累。有了大家的共同參與，工作效率當然是大大提高了，所謂「團結就是力量」，擰在一起的一股繩子總是不容易斷的。在製作過程中遇到了很多困難，使我們感受到了合作的重要。譬如工作人員都非常配合我們的工作，采訪才得以順利進行，真是感謝他們……
六、指導教師的認識與體
綜合實踐活動不僅改變了學生的學習生活，也徹底改變了我們的教學生活。綜合實踐活動讓教師離開了教室，離開了講台，離開了本學科，在學生面前常常是那麼的力不從心。後生可畏，再不學習真被淘汰了。綜合實踐活動同時也讓教師嘗到了教學相長，師生共同提高的滋味。綜合實踐活動讓教師在不知不覺之中，走近了學生，從而更好地了解了學生，也讓學生了解了老師，師生的關系變得更加融洽。 綜合實踐活動對我最大的觸動是，讓我深切感受到學生是學習的主人，鼓勵學生自己去實踐、去體驗、去發現是我的責任
另附：采訪手記：
馬火財，現在是東山某貝雕廠的負責人。走進馬師傅的工作室，空氣中有一股淡淡的腥味，這是海的氣息。他說：「我做貝雕沒從師學藝，就是因為酷愛這玩意兒，日子久了自然熟能生巧，想到什麼就能用手裡的貝殼描繪出來。」製作貝雕需要將大小不一的貝殼打磨成各種形狀，然後才能拼裝組圖。沒有打磨的機器，他將家裡的縫紉機改裝成砂輪機，竟製作出了一些等優秀的作品，令當時貝雕廠里的老師傅刮目相看。這以後，陳春龍製作貝雕逐漸有了自己的特色和技藝，那就是用小小的貝殼描繪家鄉的一草一木。雖然沒有正式學過繪畫，但洞頭的錦綉風光早已印入他的腦海，往往只需一兩個晚上，他就能勾勒出一幅五六米長的工筆青綠山水畫來，作為貝雕製作的總圖。「總圖畫好以後，要再分解成各個部分，然後根據圖紙中山川、海島、花鳥等的形狀，將貝殼打磨出相應的形狀來。」拼裝完畢，最後一道工序就是噴漆，也就是所謂的著色，一幅作品就這樣完成了。說得簡單，但這一道道工序真做起來，可是要大花氣力的，沒個十天半月成不了事。他介紹說，貝雕創作的作品尺寸都不大，但質量非常高，而且創作過程不能完全拘泥於原先設計的圖紙，要隨時根據需要做變動，技術要求非常高。正因如此，馬師傅才感嘆：「貝雕是個好東西，但是費時間，產量又不高，現在的年輕人都不喜歡學了。」這位老藝人，十多年來對海島的貝雕傾注了太多感情，這門手藝急需有人繼承與發揚，采訪中他提到了一個心願：那就是有更多的人能把這門手藝傳承下去。
調查日記： 2007年8月15日 晴
我和同學一起去好多旅遊景點遊玩，發現每個旅遊景點都開著十幾家店，每家店裡都有賣貝雕，有的還是貝雕專買店。我們本地製作的貝雕品銷量很大，達到店中工藝品的80%，可想而知，本地的貝雕工藝品數量不少，銷量也不小。本地的貝雕品有的是銷售到外地的。銷售量達50%。這些貝雕大多數運到廈門、福州。我們還發現每家傢具店裡面的桌椅等傢具有的都鑲滿了貝殼。據傢具店老闆講，貝雕傢具很熱銷，銷售量比普通傢具大，達到傢具銷量的70%。這說明了貝雕很受消費者的喜愛。
早在宋、元前後，中國民間就流行有螺鈿鑲嵌和貝貼等工藝。品種有各種人物、動物、花卉、掛屏等陳設品；各種文具、煙具、台燈等生活用品。色彩富麗，形狀奇異，自然美觀。主要產區有遼寧大連、山東青島、廣西北海、廣東陸豐等地。
貝雕是選用有色貝殼，巧用其天然色澤和紋理形狀，經剪取、車磨、拋光、堆砌、粘貼等工序精心雕琢成平貼、半浮雕、鑲嵌、立體等多種形式和規格的工藝品。還是解放以後才發展起來的。
貝殼的應用，遠在五萬年前山頂洞人時期，就被穿成串鏈作為裝飾。商代到秦代，貝類中的一種，長期被當作貨幣使用。漢代以後，歷代藝人利用貝殼的色澤，雕成各種圖案，鑲嵌在銅器、鏡子、屏風和桌椅上作裝飾。素稱「螺甸」，這種工藝目前不少地區仍有生產。
貝殼品種多樣，大的象簸箕，小的象米粒，形態繁多，色彩各異，一個貝殼還可以磨出多層色彩。所以製作的工藝品，品種多，題材廣。品種有煙具，文具、台燈、發卡、瓶插、魚缸等實用工藝品，以及各種掛屏、屏風、圓雕等藝術欣賞品。色彩都是利用貝殼固有色澤，不事渲染，別有風味。貝殼工藝美術品大多是用膠粘合。經研究改進，現在沸水裡煮，不會開膠，在零下四十度低溫，不會變形。
貝雕主要產地有山東的青島、遼寧的旅大、廣西北海、廣東陸豐和江蘇的連雲港等。主要以花鳥、人物、山水、靜物等為題材，珠光晶瑩，古樸典雅，具有鮮明的裝飾性和觀賞性。寓意富貴吉祥。適合大型賓館、會議廳等樓堂裝飾的巨幅壁畫、大型座屏，富含藝術魅力，可以突顯廳堂雍容華貴和濃郁的文化氣息；貝雕旅遊系列紀念品、首飾、立體擺件、風景畫屏等便於攜帶，或做旅遊紀念、或饋贈親友，深受遊客鍾愛。
⑧ 國內外動漫作品調查分析結題論文。 這是研究性學習的內容， 好心人幫幫忙。
淺論中外動漫發展
回眸中國動畫八十年
中國動畫曾無比地輝煌過，這也證明中國動畫是有實力的，有適合它發展的藝術規律。對中國動畫發展脈絡有一個了解，對今天的動畫創作是大有裨益的。既可從中借鑒吸收優良傳統，又可發現總結中國動畫的不足之處，找到一條在新的社會發展時期的發展道路。
要說中國動畫，其實歷史實在不短了，大夥都知道的米老鼠，第一次和世人見面，是在1928年，那是世界上第一部有聲動畫《威利汽船》。而中國第一部動畫片《大鬧畫室》是誕生在1926年，比世界第一部動畫誕生的1906年只晚了20年，算到今天已經有80年的歷程了。
1926年——1949年的中國動畫
要說中國動畫的起源，就必須提到萬氏四兄弟，(萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰)嘿，要說真是打虎親兄弟，上陣父子兵啊，這萬氏兄弟都是從小熱愛繪畫。在1919年，他們看到了《大力水手》、《墨水瓶里跳出來》等幾部美國動畫，從此是一發而不可收，這兄弟四人一起投入了製作動畫的嘗試中。咱們開始提到的《大鬧畫室》，就是他們1926年製作的。在那之後，他們又製作了多部動畫，其中還有一部也具有劃時代意義的，就是1935年我國第一部有聲動畫《駱駝獻舞》。不過，這些動畫都沒有引起大家注意，真正在亞洲甚至世界都產生了影響的，是1941年上映的中國第一部動畫長片《鐵扇公主》，這部動畫光膠片就有9700英尺長，放映時間長達80分鍾，天哪，一秒24幀，80分鍾……，即使現在，做這么長的動畫，要花費的人力和物力也是當可觀的，更何況是那個戰亂的時期，唉，我們對萬氏兄弟真是又崇拜，又感激啊——另外要說的就是，萬氏兄弟的這些動畫，都加入了咱們中國的美術元素，比如工筆畫、水墨畫，在我國，早期很少有人提到動畫片，更多人說的都是「美術片」，就是因為那個時期的動畫，都是通過剪紙、木偶、皮影、繪畫等獨特的手法製作的電影，具有濃厚的藝術美感——唉，其實，這動畫片，從開始，就不是只做給孩子看的啊。總而言之，咱們中國動畫的起步，其實一點也不晚，那時甚至在亞洲都是比較先進的。特別是第一部動畫長片《鐵扇公主》，在亞洲產生了極大的轟動，就連日本動畫巨人手冢治蟲，當年都是受到《鐵扇公主》的影響才開始決定投身動畫的！
1950年——1977年的中國動畫
上世紀五、六十年代，中國的動畫片，也就是通常說的美術片，迎來了第一個高潮，可以說是黃金時期啊——除了萬氏兄弟投入了新中國的動畫製作，一大批技術和藝術方面的人才也在這個時候涌現出來。咱們先給大家說說咱們中國動畫另外的幾個第一：1953年，我們拍攝出了中國第一部彩色木偶片《小小英雄》，在1954年的木偶片《小梅的夢》里，真人和木偶第一次同時出現在了一部片子里。而1956年的木偶片《神筆》，在國際上獲得了兒童娛樂片一等獎，這是中國美術片第一次在國際上獲獎。到1955年，第一部彩色動畫片《烏鴉為什麼是黑的》問世，1958年，出現了我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，這為我國的美術片增加了一個新的品種。之後，在1960年，令全世界驚嘆的「水墨動畫」橫空出世啦。代表作品就是《小蝌蚪找媽媽》還有《牧笛》，這兩部動畫都在國外獲得了極高的評價，而且獲得了多個國內外獎項。值得一提的是，《小蝌蚪找媽媽》使用的可是齊白石大師的原畫，而《牧笛》里的水牛，那也是李可染大師的作品，你想想，這樣的兩部動畫，能不藝術嗎？最後隆重介紹的，就是中國動畫的巔峰之作——《大鬧天宮》，這部動畫是上世紀六十年代初，由萬氏兄弟中的萬籟鳴導演的，片長長達120分鍾，分上下兩集。這部片子的製作，在當時得到了國家的大力支持，那可真是要錢給錢，要人有人啊——這么下本兒，結果當然錯不了，這部片子在倫敦國際電影節上獲得了最佳影片獎。現在已發行到了40多個國家和地區。看看，這優美凝練的人物造型，行雲流水的動作設計，還有戲曲音樂的完美結合，充滿浪漫想像的細節處理，啊，真不愧是中國動畫的頂峰啊……另外，這個時期著名的動畫還有《小鯉魚跳龍門》，《驕傲的將軍》，《漁童》、《孔雀公主》等等等等……估計大夥都記得「漁童」里那個大鼻子洋人吧？但是，文革的十年動亂，使黃金時期的中國動畫落進了低谷，雖然後期也出了幾部作品，但題材比較受限制。而且，這段時期對中國動畫造成的最大沖擊，是對人才的摧殘，這場劫難使中國動畫在未來的發展，整整缺失了一代人……甚至可以推測，現在動畫的低潮狀態，除了受外來動畫的影響，也有那個時候造成的人才缺失的原因。
1977年——1985年的中國動畫
文革之後，中國動畫又迎來了一個復興時期，被稱為中國動畫的白銀時代。在這個新的創作高潮時期，我們的動畫製作，不但數量上增加很快，而且形式和題材也不斷的創新，這其中最值得一提的，就是動畫片《哪吒鬧海》。《哪吒鬧海》是一部大型的寬銀幕動畫，故事情節呢，眾所周知，是根據古典神話小說《封神演義》改編的。在動畫里，哪吒不畏強權，勇斗龍王的氣魄讓人痛快，而結局處，哪吒看到生靈塗炭，引劍自刎的場面，讓很多人都流下了眼淚。除了它之外，像充滿智慧的《阿凡提》，簡潔幽默的《三個和尚》，還有水墨動畫《鹿鈴》，風格古雅的《南郭先生》，毛茸茸的剪紙片《猴子撈月》，水墨風格剪紙片《鷸蚌相爭》，幽默有哲理的《嶗山道士》，還有《孔雀的焰火》、《小熊貓學木匠》《假如我是武松》《天書奇譚》《除夕的故事》《水鹿》《女媧補天》，還有優美感人的《雪孩子》都是這個時期的作品。
1985年——1995年的中國動畫
時光機進入了85年，在85年到95年這十年間，也是80後接觸國產動畫最多的時間，這十年，應該說是咱們中國動畫的一個轉折時期，可惜不是好的轉折。這段時間呢，咱們的國產動畫也出現了一些好作品，這裡面，給人留下最深刻印象的是一些動畫系列片，比如《葫蘆兄弟》，這部動畫不論情節、色彩，還有明顯的中國風格，都給80後這一代人留下了深刻的印象啊。另外還有《邋遢大王奇遇記》、《舒克和貝塔》，到現在還是經典。這段時間的單集動畫里值得一提的是《山水情》和《不射之射》，這些動畫就不像剛才那些系列片普及面那麼廣了……這些非著名的優秀動畫里，《山水情》在國內外獲得了多項大獎，但是，它也被稱為中國水墨動畫的絕唱，因為這個時候，這種精工細作的電影動畫已經開始走向衰落，慢慢地開始走向了後來的學院派，而產業化模式製作的外國動畫片已經開始沖擊國產動畫市場。從85年開始，有很多中外合資的動畫公司進入了中國，大批動畫人才都被這些公司挖角了。而相對的，還有很多外國動畫卻在這個時候低價賣入了中國市場。《變形金剛》、《花仙子》、《OZ國歷險記》《鐵臂阿童木》，這些動畫大多題材新穎，想像奇特，色彩鮮明，受到了中國觀眾的歡迎——
1995年——1995年的中國動畫
說起這95年以後的動畫，唉，確實很難讓人驕傲啊，這段時間里，國產動畫開始有了粗製濫造，內容幼稚這些問題，而相比之下，進口動畫可以說是勢不可擋啊，什麼聖鬥士、忍者神龜、加上後來網路的發達，國外的動畫幾乎可以同步地進入國內——在這種四面楚歌的形勢下，我們的國產動畫也開始了反思。這里有幾部片子值得一提。首先是1999年的《寶蓮燈》，製作這部動畫用了4年，投資1200萬，它的特點是製作方式與國際接軌，並且，大量的使用了二維動畫和三維動畫結合，這在當時的中國還是創舉。另外它面向的觀眾年齡，也比同時期其它的動畫提高了，比如邀請了徐帆、姜文、陳佩斯這些名人為動畫配音，還有李玟、張信哲、劉歡為它演唱主題歌，製作非常大氣，獲得了很好的市場收益。但這部動畫也有缺點，比如有模仿美國動畫的痕跡，還有，它內容的定位仍然有低齡的嫌疑。另外一部應該提到的動畫就是2002年的《我為歌狂》，這部動畫在當時可是被動漫迷們看成是中國動畫的希望啊，因為它的定位是一部青春題材動畫，不管人物設計，還是劇情設定，都非常時尚，甚至有點叛逆。但是，轟轟烈烈的前期宣傳過後，好像卻沒什麼動靜了，這部片子沒有真的大紅大紫的原因，就是大家看到的動畫成品，並沒有達到想像中的水平，很多地方都顯得很不精細，好多不該用Q版的地方莫名其妙地用了Q版人物，這讓動漫迷們都非常失望。先別失望得太早，因為我們並沒有停止嘗試，這些年，動漫愛好者的熱情、努力，加上國家的重視和支持，使得越來越多的動漫產業基地和動畫公司在國內建立起來，這些公司也製作出了大量精美的動畫片作品。而且這其中，仍然有很多人在堅持進行青少年動畫的嘗試，比如動畫《隋唐英雄傳》，電影動畫《梁祝》、我們之前介紹的《雨石》、《風雲決》也都是很優秀的作品。通過五天的回顧，我們可以發現，中國動畫雖然有低潮期，但還是復興起來了，我們並不缺少技術，也不匱乏藝術，我們完全有能力做到世界一流水平。所以，讓我們，動畫製作者和動畫愛好者，共同相信，中國動畫一定會迎來它再一次的輝煌。
[編輯本段]一、艱難的創始期
談到中國動畫，不能不提及萬氏兄弟（萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰），他們可謂中國動畫片的鼻祖。在極其艱難的條件下，他們於1926年攝制了中國第一部動畫片《大鬧畫室》，揭開了中國動畫史的一頁。緊接著在1930年又攝制出《紙人搗亂記》。此後，萬氏兄弟便不辭勞苦、堅持不懈地致力於中國動畫的創作。在反對日本帝國主義和左翼文化運動的影響下，萬氏兄弟拍攝了大量的抗日作品如《血錢》、《航空救國》、《民族痛史》、《新潮》，和提倡國貨的《國貨年》、《漏洞》，以及一些兒童寓言片《鼠與蛙》、《飛來禍》、《龜兔賽跑》等20餘部黑白動畫短片。直至20世紀40年代，萬氏兄弟創作了第一部中國動畫長片《鐵扇公主》，發行到東南亞和日本地區，並受到人們的熱烈歡迎，為中國動畫走向國際作了很好的鋪墊。太平洋戰爭爆發後，萬氏兄弟被迫中斷了動畫創作。而以錢家駿為中心的當時的一批動畫人也繪制了以抗日為內容的動畫短片《農家樂》，隨後又繪制兩部短片。中國動畫片在創作初期就時刻與時代氣息緊密相聯。同時最早一批的動畫人也顯示了他們百折不撓的精神，具有強烈的民族使命感。
[編輯本段]二、民族風格的探尋之路
新中國成立之後，中國動畫片開始了它更為廣闊的發展。早在1947年，人民藝術家陳波兒和日本動畫專家方明（持永只仁）等創作了新中國第一部木偶片《皇帝夢》和動畫片《瓮中捉鱉》。他們在人員不足、設備簡陋的艱難條件下完成攝制工作，為新中國動畫片的發展揭開了序幕。
中國的動畫片在此後的發展中便自覺開始了民族風格的道路的探尋，這是時代和世界環境使然。1957年上海美術電影製片廠建立，特偉任廠長，此時中國動畫人已發展到兩百多人。有萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、錢家駿、虞哲光、章超群、雷雨、金近、馬國良、包蕾等一大批著名藝術家、文學家先後加入到這一行列當中，為中國的動畫事業發展做出巨大的貢獻。
建國初期是中國動畫片蹣跚學步的時期，中國動畫人積極學習國外先進的動畫技術和藝術，主要是蘇聯和南斯拉夫，在動畫技藝上有了很大提高。同時在動畫風格上不免受到這些國家動畫的影響，如《小貓釣魚》（1952）、《小梅的夢》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有蘇聯動畫的影子。特別是1956年《烏鴉為什麼是黑的》在國際動畫節上獲獎，令人沮喪的是與會者以為這部影片是蘇聯的影片。這個誤會使中國動畫人深刻意識到：「對他國動畫亦步亦趨的模仿是不會利於中國動畫電影發展的。」 只能導致中國動畫的消減。「只有搞民族化，才是中國動畫電影的出路。」 其實中國早期的動畫電影也有這個傾向，萬氏兄弟的《紙人搗亂記》便是模仿美國的動畫製作，追求的是逗樂搞笑，僅是一部簡單的噱頭鬧劇而已。事實上這也是動畫娛樂本性體現，影片給人們以娛樂消遣，才會有觀眾，才會有市場。同時它在人物的造型設計上仍具有民族特點。
在1957年，上海美術電影廠廠長特偉提出了「探民族風格之路」的口號，從此開始了中國動畫的民族風格建設。中國動畫藝術家從中國傳統文化藝術當中汲取營養，為己所用，力求表現出中國獨有的風格，並取得了驕人的成績。在動畫片《驕傲的將軍》當中，民族特色十足，將軍的京劇臉譜化便借鑒了京戲人物造型，在動作的設計上也採取了京戲的風格。影片的背景音樂恰到好處地運用民樂，在將軍彷徨無助時，琵琶古曲「十面埋伏」響起，畫面與音樂完美地結合在一起，達到烘雲托月的效果。這部僅30分鍾的動畫片充溢著濃郁的民族化氣息，給人以耳目一新之感，對當時的民族化探索起了極大的鼓舞作用。同時，中國的動畫藝術家們積極地致力於新的動畫藝術手法的探索和動畫技藝的提高。在發展中國動畫的一大片種木偶動畫時，著名的木偶片導演靳夕、錢遠達，曾在20世紀50年代遠赴捷克學習，師從德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》，故事情節動人。後來，靳夕拍攝的《誰唱的最好》在技術上非常完美，但在意識形態上卻受到了局限。當時的文藝政策較為教條，由於過分強調了「政治掛帥」、「革命傳統」、「主題至上」，限制了木偶片的進一步發展。錢家駿在1957年導演的《拔蘿卜》和1958年導演的《古博士的新發現》就注意開掘動畫片的童趣、童心。在1958年中國動畫人研製了中國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，為中國動畫增添一個新品種且富有鮮明的民間藝術特色。接著又拍攝了剪紙動畫《漁童》（1959）、《濟公鬥蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中國皮影戲和民間窗花的藝術特色，將動畫形象塑造得生動豐滿，也使中國的民間傳統藝術得到發揚。到了20世紀80年代，剪紙片技術日益成熟，在此基礎上，美影廠又研製成功剪紙「拉毛」新工藝，拍出了水墨風格的剪紙片《鷸蚌相爭》，該片榮獲第十三屆柏林國際短片電影節銀熊獎、南斯拉夫第六屆薩格勒布國際動畫電影節特別獎、加拿大多倫多國際動畫電影節特別獎和文化部1984年度優秀美術片獎。1985年出品的《草人》也獲得好評，在日本第二屆廣島國際動畫電影節獲兒童片一等獎和國內文化部1985年度優秀美術片獎、全國少數民族題材電影「騰龍獎」美術片二等獎。這一片種在國際國內都得到認可，且受到廣大觀眾歡迎。此外，在1960年又攝制了折紙動畫《聰明的鴨子》，情趣盎然，活潑生動。同一時期又發明創造了水墨動畫片，可謂是最具中國風格的動畫片，它將中國的水墨畫與動畫電影相結合，使中國特有的筆墨情趣完美地再現於銀幕，形成最具中國特色的藝術風格，震驚了整個世界影壇。《小蝌蚪找媽媽》（1960）、《牧笛》（1964）可以說是其中的代表作。富於韻律的畫面、詩的意境，給人以美的享受，動畫藝術也達到一種審美的境界。
此時的動畫創作達到前所未有的高度，可以說20世紀50年代末到60年代中期是中國動畫的一個高潮。也是民族風格成熟的階段。動畫片《大鬧天宮》上下集（1961、1964）在造型、設景、用色等方面借鑒了古代繪畫、廟堂藝術、民間年畫的特色，又將中國傳統戲曲的表演藝術融入，描述了家喻戶曉的孫悟空，使這一形象躍然銀幕，化無形為有形，「挖掘各種藝術表現手段；具有鮮明的民族風格和精湛的藝術技巧」。國外評論說：「《大鬧天宮》不但具有一般美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼式的美術片所做不到的，即它完全地表達了中國的傳統藝術風格。」「是動畫片的真正傑作。」
中國動畫片所達到的藝術水準不僅得到國際的首肯，而且使具有中國民族特色的動畫片深入到世界民眾當中去。中國動畫片因為它獨到的民族特色而獨立於世界動畫之林，散發著它獨特的藝術魅力。中國動畫片在海內外獲得越來越高的聲譽。
可是由於「文革」的影響，中國的動畫事業受到了阻礙，發展緩慢。「文革」結束後，百花開放，我國的動畫事業也迎來了它的第二個春天。中國的動畫人以更大的熱情投入到動畫創作當中，秉承以往的「民族風格」的道路，在題材內容、藝術形式和製作技巧等方面，進行新的開拓，並取得可喜的成績。同時由於實行開放政策，擴大對外交流，中國的動畫業也更多地與國際接軌，呼吸更多的新鮮空氣，呈現出一片生機盎然的景象。
1979年中國第一部彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧海》問世，這部被譽為「色彩鮮艷、風格雅緻、想像豐富」的作品，深受國內外好評。民族風格在它的身上的到了很好的延續。動畫片《三個和尚》是繼承了傳統的藝術形式，又吸收了外國現代的表現手法，在發展民族風格中做了一次新的嘗試。動畫片《雪孩子》畫面優美富有詩意；《南郭先生》表現了漢代的藝術風格、格調古雅；《火童》結合了裝飾性造型和民族藝術特點。同一時期的影片中，還有《兩只小孔雀》、《畫廊一夜》、《狐狸打獵人》、《好貓咪咪》、《愚人買鞋》、《黑公雞》、《小鴨呷呷》、《人參果》、《淘氣的金絲猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天書奇譚》、《兔送信》、《三十六個字》等也延續這一創作思想。1984年的大型動畫片《金猴降妖》，又一次將孫悟空搬上了動畫銀幕，塑造了一個感人的孫悟空形象；在表現手法上通過將傳統的民族風格和抽象繪畫的手法和現代音樂融合，探索民族藝術的新發展。動畫片《夾子救鹿》淡雅而抒情，具有敦煌壁畫的古樸風格。剪紙片《草人》模擬中國工筆花鳥畫的形式。此外，《女媧補天》，《搶枕頭》、《海力布》、《水鹿》、《大掃除》、《網》、《偷東西的驢》、《巫婆、鱷魚和小姑娘》等，也都富於民族風情。
[編輯本段]三、20世紀90年代以後的新發展
在動畫發展到20世紀90年代至今，中國動畫創作相對於世界動畫發展出現緩慢趨勢。在美國動畫和日本動畫的沖擊下，同時也由於缺乏市場化操作，動畫的回收相對較慢，中國動畫以往是純國家投資，私人不願投資，從而導致動畫者的流失和中國動畫業的發展緩慢。中國動畫要改變以往的操作方式。為重振國產動畫，美影廠歷時四年攝制了動畫片《寶蓮燈》，這是中國迄今投資最大的一部影院動畫長片，故事取材於中國的民間傳說，在畫面、人物造型上都精心設計，音樂製作極為考究，同時現代高科技的運用也為影片增色不少，給人以耳目一新之感，獲得了觀眾的好評。同時還有《氣球上的五星期》、《馬可波羅回香都》、《哎喲，媽媽》等一批優良的動畫片誕生，給動畫注入了新的活力，動畫片呈現出欣欣向榮的景象。
綜觀中國動畫這幾十年的發展，可以看到中國動畫始終致力於一條本國特色的道路，在改革開放以後，在世界動畫的大潮中也未放棄這一宗旨。動畫片中洋溢著活潑清新的氣息，給人以美的啟迪。同時又十分注重教化意義，在動畫片的創作中秉承「寓教於樂」，使動畫片不致流於膚淺的純娛樂搞笑。中國動畫片經過幾十年的苦心經營，營建了一個動畫王國。
中國第一部剪紙片
1958年萬古蟾導演我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，為美術影片增添了一個新品種。
中國第一部動畫片
1926年，萬氏兄弟克服了資金、場地、資料等多方面的困難，終於研製成功了中國第一部動畫片《大鬧畫室》；它也是中國美術片的開始。
國產動畫步入21世紀所存在的問題： 國產動畫得不到國人支持
原因
（一） 國產動畫被國人認為「單純」、「幼稚」、「無聊」，國產動畫教育青少年怎麼做人的，十分純潔，相對適合低年齡兒童，定位過底，跟不上時代潮流。相比之下國外動漫更受到國人的歡迎。
（二）中國動畫相對國外較為粗糙，一直被識為動畫而不是動漫。配音缺少優秀的聲優。
（三）國家對國產動畫保護過嚴， 缺少真正的發展政策。
（四）國產動漫缺少創意，無法真正其到教育的作用。
（五）動畫製作沒有商業化、市場化，無法真正得到發展。