1. 紀錄片拍攝方案、策劃怎麼寫
ClassID=30 說一下格式吧策劃抄選題緣由目的意義思路風格===========================紀錄片策劃文案一、選題1. 來源:網路、媒體、其他 2. 打動你的地方、興奮點 3. 核心內容、事、人、現象 4. 思維程度、啟迪、訴求 5. 背景(社會、人文、歷史)6. 把握度7. 題材基本定位(邊緣、平民)二、人物1. 主角背景、材料(經歷、家庭、外表、細小動作、價值觀) 2. 人物——困難——呈現真相 3. 配角——戲分配、傳遞、推動 三、拍攝中可行性 1. 場景表、發生事件 2. 發生事件可能性、把握度 3. 發生意外可能性、把握度 4. 意外——象徵性意義 四、情節考慮 1. 情節轉折 2. 主要抗爭點、矛盾 4. 拍攝可行性
2. 罪愛的紀實高清公益電影《罪愛》策劃方案
1、溺愛已成為嚴峻的社會問題
今年春節我回老家探親,發生在羅山縣朱堂鎮的一件真正的故事深深地震撼了我的心魄:一個英俊聰明的23歲孩子楊鎖,竟至在春節前的一場暴風雪中活活的凍死在自己家裡!我追根求源刨根問底終於找到了元兇…可憐的孩子原來是親生父母親手扼殺的…是父母用溺愛毒殺的!
上圖:電影《罪愛》主人公楊鎖故居
無辜的楊鎖離去了,可愛的生命隕落了,美好的芳華調謝了,靜靜地去就像暗暗的來,沒有留下任何痕跡…但楊鎖的死讓我陷於了深深的思考,想了很多很多,想到了七個家人送孩子上大學的壯觀場景,想到了博士生因生活不克不及自理而被開除的事例,想到了富士康團體年輕職工的十三跳,我想到了自己的孩子,想到了身邊朋友的孩子,想到了街上不認識的孩子,想到了整個社會的孩子…溺愛已經成為嚴峻的社會問題。溺愛是一個溫柔的陷阱,是一朵美麗的罌粟花,它埋葬孩子於溫柔,它***愛子於美麗…
溺愛原來是城裡人的專利,因為生活條件好而對孩子嬌慣,農村的孩子多有出息,人常說窮人的孩子早當家。社會進步了,人民富裕了,富二代出現了,農二代產生了,原來窮怕了的家長們為了讓孩子們享福,不遺餘力地把孩子摁進蜜罐里,振振有詞地說我就這么一個孩子我能不愛嗎!於是父母們就像豢養大熊貓一樣豢養著孩子,於是嬌慣和溺愛像瘟疫從城市伸張到農村,又從農村擴散到社會的各個角落。我們曾擔憂80後,現在又有90後,即將面世的2000後,面對國際競爭的白熱化,我們中華民族面臨溺愛的嚴峻挑戰。
上圖:電影《罪愛》主人公楊鎖臨終處
2、溺愛的主要表顯露原形式
溺愛表現的形式多種多樣,(1)不讓孩子勞動,怕孩子受累。⑵、擔憂孩子和小朋友玩時受欺負,把孩子留在家裡不讓出去。⑶、對孩子的自由活動干預干與過多。因為擔憂他的安全,所以不讓他干這不讓他干那,孩子成了套中人。⑷、一味縱容百依百順。要啥子給啥子,要怎麼樣就怎麼樣。(5)、對孩子營養無度。總是給他吃最好的,喝最好的,單獨給孩子做飯。⑹、對孩子的頭痛腦熱磕磕碰碰過分在意,小病大醫,無病呻吟。⑺、名牌泛濫,給孩子穿戴名牌,吃喝名牌。⑻、家教補習泛濫,看子成龍一夜間。⑼、輕易滿足孩子的物質要求,只要孩子哭鬧一定滿足。⑽、讓孩子自己掌握較大數額錢款,對孩子花錢沒有計劃和指導,要多少給多少。把孩子的日常行為都與金錢結合起來,比方吃一口飯給一塊錢等。⑾、各方面給孩子特殊待遇,一切都以孩子為先,把孩子當小天子侍奉。⑿、包攬孩子自己力挽狂瀾的生活事物,喂飯,穿衣,洗澡,背書包,擰瓶蓋等無不包辦。(13)、袒護孩子,過度保護,不管孩子對與錯,都幫助孩子指責甚至打罵別人,永遠是孩子保護傘。⒁、生活過分講究,過分的規律,過分的科學,給孩子營造了一個唯一可以適應的糊口空間。⒂、過分講究衛生,給孩子營造了一個真空世界。⒃、以學習為由不讓孩子干任何家務。⒄、車接車送,哪怕是很近的距離。⒅、不吃剩飯剩菜,只要剩下的不管多少全然倒掉。⒆.組團溺愛,爸爸母親爺爺奶奶外公外婆齊上陣。⒇班車上老人站著侍候著孩子坐著。21不鼓勵和引導孩子自己吃飯,而是滿地攆著喂飯,甚至到了七八歲還停不了喂飯。22當著孩子的面責備另一方對孩子的教訓,習慣性地牢騷另一方的不好,有意或無意地引導孩子對另一方親人的不滿與憤恨。23不忍對孩子峻厲,總怕孩子受了委屈,對孩子的任性無計可施而放任自流。
3、溺愛對孩子的直接後果
溺愛會對孩子產生非常糟糕的後果,包括孩子身心健康、學習、價值觀的確立、社會發展、孝敬父母方面等等,其主要表現為:(1)、習慣了被人圍愛而自己內心無愛,不懂得關心別人,包括自己的父母和其他親人。⑵、價值觀混亂,好壞不分,不明長短,沒有光榮和恥辱觀念。⑶、好逸惡勞,懶惰成性,啥都不想干,啥也不克不及干。⑷、厭惡學習,不造作業,學習成為痛苦的負擔,逐漸的借故逃學,無故缺課。對教員的批評全當耳邊風,甚至頂撞作弄教員。(5)、自私自利,一切以自我為中間,自己永遠是太陽。⑹、性格孤僻,不善與人交流,很難與人相處,社會適應能力差,難容入社會。⑺、怕苦怕累,逃避困難,嗜欲。⑻、叛逆父母,不尊孝道,父母是孩子首選的欺負對象,常拿自殺和離家出走相威脅,以至於打罵***父母,嚴重的會殺死父母。⑼、脾氣急躁,性格怪異,驕縱任性,無緣無故的發火。⑽一切沒有計劃,日子過一天少一天,不會考慮明天是否有飯吃,來歲是否有工作。⑾、為了達到自己的目的和要求學會撒謊,逐漸發展為大話連篇,撒謊脫口秀而不加思考。⑿、習慣了依靠,習慣了衣來伸手飯來張口,沒有了別人的侍候就不克不及自理糊口,逐漸喪失了自理糊口的能力。(13)、花錢大手大腳沒有計劃,花大人的錢不心疼。大人不給錢時就向同窗借或向父母的同事鄰居要,逐漸發展到偷拿家裡的錢,偷拿別人的錢。家庭富裕的可以無條件地滿足孩子的物慾,但到了最後再多的錢財也不夠孩子糟蹋的,成了富不過三代的敗子。⒁、沒有抱負,沒有追求,對任何事情都不感愛好,失去了創造能力。⒂、厭食挑食,不吃青菜,不吃早餐,總是最早吃飯最後吃完。⒃、沒有時間觀念,別希看孩子在約定的時間和地點去履行約會,漫不經心,永遠沒有壓力。⒄、在家橫行霸道耀武揚威,常對父母和家人發脾氣,甚至罵罵咧咧,出門則畏手畏腳,膽小怕事。⒅、好吃葷食以肉類為食精食,不喜五穀雜糧,逐漸的造成營養不良,身體多病,。⒆、沒有耐心,沒有恆心,沒有心裡蒙受能力,心理容易畸形和***,。⒇、沒有禮貌不懂禮節,很難從孩子嘴裡聽到禮貌言詞。21.早期自尊心很強,盲目虛榮,表面上很像自尊,最後發展為沒臉沒皮沒有廉恥。22.東西隨手亂扔,屋裡不整,四下亂七八糟。23.不洗衣不拖地不刷碗,彷彿一切家務於己無關。24.看電視非常痴迷,一人獨霸電視遙感器。25.上彀成癮,打游戲談天可以廢寢忘食。26.干正事心不在焉,注意力不集中,該記的東西記不住,疑似老年痴呆。27.自以為是,不會認錯,表面上很像自信。28.隨著年齡增大,心理和精神逐漸***,行為表現怪異,諸多方面表現為不正常。29.生理機能逐漸退化,各方面的疾病自然而生,智力水平逐漸降低,越來越表現出精神障礙。30.逐步養成諸多不良糊口習慣並混跡社會壞孩子群體。
4、溺愛的社會危害
多年來,我國對少年兒童的成長做出了很多卓有結果效的工作,整個社會對未成年的教育和保護都非常周全,已成體系,這是人民富裕社會進步的體現,放眼祖國各處是花朵,實在令人欣慰。但是,我們應當注意到,在孩子成長的道路上,存在著一個非常溫柔的陷阱,而這個陷阱恰是那些過分保護孩子的大人們親手挖掘的。這種沒有條件、沒有原則的盲目的愛隱瞞真相了父母的雙眼,也隱瞞真相了孩子的心魄。溺愛是一種本能的愛,不是理智的愛,長期下去,會造成孩子畸形的不健康的個性特徵,這些都是少年犯罪的溫床。上海市少年管教所對455名違法犯罪少年的家庭進行了調查,發明有25%的少年是由於溺愛嬌縱而直接或間接導致犯罪的!這不克不及不引起我們的深思!溺愛是現代無知的愛,愚笨的愛,罪過的愛!大人們只是在滿足自己的需要,但它卻披著一切為了孩子的外套,變得彷彿不可指責。假如你愛他你就嬌慣他,因為嬌慣是蜜棗,假如你恨他你就嬌慣他,因為嬌慣是罌粟!孩子將來都要離開父母走向社會,我們做父母的應該訓練孩子適應社會獨立生存的能力,而不是要把好子澆灌成弱禁不住風的花朵,更不是要把孩子訓練成見雞就怕的豢養的東北虎!
孩子是家長的,也是國家的,孩子是家庭的,更是民族的。孩子的悲劇是父子母鍾下的苦果,是家庭的悲哀,也是國家的不幸。日本大和民族對孩子的教育很值得我們借鑒,日本孩子和中國孩子聯合夏令營的故事為啥子不克不及引起我們的思考?溺愛是孩子的悲劇,更是民族的災難!不在智愛中自強,就在溺愛中自絕!溺愛是慢性毒葯,溺愛孩子的家長正是在對祖國犯罪,對民族犯罪!孩子是祖國的未來,民族的希看,一個楊鎖的死是可憐的,一代楊鎖的生是令人悲傷的!楊鎖的故事頗有代表性,我們要把這個真正的故事拍成電視片,講給所有的父母,講給所有將要為人父母的朋友,希看各人從此警醒,我們期盼著一代楊鎖的重生! (這是一個真正的故事)
保安村是大別山要地本地一個很普通的村寨,坐落在羅山縣朱堂鎮的大山麓下。這搭住著楊家幾戶人。楊繼春為人誠懇孝敬,無奈家境非常貧寒,直到三十多歲才娶上媳婦。老楊夫婦倆晚來得子,遂十分疼愛,捧在手裡怕掉了,含在嘴裡怕化了。為了把兒子永遠留住,老楊給孩子起名叫楊鎖。
孩子成了老楊夫婦的全部,老楊傾其所有侍奉著孩子,出門起根不讓孩子自己走路,或挑著或抱著或自行車推著,只要孩子興奮。小楊鎖要啥給啥,百依百順,家裡啥子事情都不讓他做。有一次老楊正在家陪客人吃飯,楊鎖哭鬧著要吃雞腿,老楊竟至拋下客人不顧立馬上街去買雞腿。老楊天天都要給楊鎖買兩個豬油饃,這在其時的鄉下是很奢侈的,可楊鎖竟至吃膩了,咬了一口就扔掉,同村的小朋友很是眼饞!
轉眼楊鎖就長大了,楊鎖成了村裡寶安小學的學生。學校離老楊家很近,但老楊每次都要接送。上學後老楊給楊鎖起了大名叫楊德穩,楊鎖則給自己另起了個名,叫楊德龍,他說他要像龍一樣騰飛。楊鎖每次上學都抱著大大的書包,鼓囊囊的都是吃的,每天必帶的還有兩個豬油饃。楊鎖以為學習很苦,根本不想學,每次上課也不聽講,也不造作業。教員只要管教峻厲一點,楊鎖就很委屈的告訴父母,父母就找教員問罪,教員很是無奈。
小學混到結業,自然考不上低級中學,老楊花錢買了低級中學的指標。楊鎖只上了一個學期楊鎖死活也不去學校,老楊說他兩句,他就滿地打滾又哭又鬧,老楊拿他沒辦法也就依了他。
楊鎖從此游手好閑,無所事事。楊鎖喜歡跟侄女楊麗君玩,她小楊鎖幾歲,楊鎖待他很好,楊鎖還常拿自己好吃的東西給她吃。有村裡的大孩子欺負楊麗君時,楊鎖毫不夷由的幫侄女出頭。楊鎖更多的時候是跟著父母,老楊做生意帶著兒子,種田帶著兒子,種菜帶著兒子,跟兒子寸步不離。可楊鎖每次都是看著父母幹活,有時也試著想幹活,可父母立即就遏止說:哎呀兒子哎,你別把手弄臟了!我的乖兒子唉,你可萬萬別累著了!楊鎖13歲那年,楊鎖跟老楊在街上做生意看到有賣雞的,楊鎖吵著鬧著要老鷹。老楊馬上收攤回家,上老鷹溝給孩子抓老鷹,可憐的老楊摔下了山崖,再也沒有回來。
老楊去世了,家裡的田地沒人耕種,楊鎖媽媽只得叫楊鎖幫忙去幹些活。可楊鎖根本不想干,媽媽說多了,他就和媽媽頂嘴,再不興奮就打媽媽!媽媽沒辦法,依然寵著他,慣著他。媽媽里里外外承擔著一切農活和家務,積勞成疾一病不起,還得給自己熬中葯,拖著病體給兒子做飯洗衣,…楊鎖依然每天玩耍,不幫媽媽干一點活。某日媽媽在門口水塘洗衣服,突然一陣暈眩一頭栽進了水塘…那年楊鎖18歲。
楊鎖白白凈凈的,個頭一米七多,人聰明又俊朗,父母留給他的家私有衡宇、田地、菜園、房前屋後的竹林、樹木和水塘。楊鎖啥子也不想干,也不會干。為了糊口他到處乞討,討飯、討煙、討錢、討衣服、討用品,起頭各人都很同情他,可是誰給了他吃的他就准點老來,誰給他錢和煙他就老向誰要。到厥後誰都不敢可憐他了,見了他就躲得遠遠的。漸漸的楊鎖就變成了犀利哥的模樣,頭發很長起根不洗,臉上臟兮兮的還能透出白嫩的皮膚,撿來的玄色大衣又破又臟,脖子上掛著領帶,腋下老夾著個手提包…他的精神已經起頭扭曲,他的行為已經起頭***,…
楊鎖越來越懶,在衡宇山頭外的一個向陽的土坡上,用撿來的垃圾襤褸搭了個棚兒,他常躺在那裡曬太陽,只要麼到餓急的時候就不出門討飯。天冬季來了,他就呆在屋裡,大便也懶得出門,在堂屋地下刨個坑用土一蓋就完事了,屋裡只如果能燒的東西他都順手劈燒了,包括桌子、床、椽子、檁子,最後屋子變成了廢墟!屋前堆滿了楊鎖撿回來的垃圾。
楊鎖堂哥的屋子與他的衡宇牆挨牆,因沒有辦法勉強承受跟他面對乾脆搬走了。楊鎖就天然地住進了堂哥的屋子。時間久了堂哥的屋子也被楊鎖弄得快成廢墟了,門和窗都沒了,屋裡空盪盪的啥子也沒有了,楊鎖陰天就呆在這個屋裡,晴天就出去在他營造的棚兒山莊曬太陽。不料去年年前一場暴風雪襲來,有人發明他在屋裡牆角的一口破缸後一動不動,走近一看才懂得楊鎖已經沒氣了,終年23歲!
在楊鎖屋後竹林邊的山坡上,村長帶著鄉村居民挖了一個墓穴…這搭成了楊鎖永遠的家! 總製片人:江涌/陳姍姍
出品人:陳姍姍/宣愛模/陳寶華/周和平
總策劃:陳姍姍
製片人:李連贏/劉強/周和平/王媛琪
策劃:路輝/李連贏/李煜/江天晃/何正權/楊剛志/周冀榮/劉強/曾強永
藝術總監:路輝
法律顧問:張成茂
製片主任:王寶利
外聯主任:燕彩鴿
劇本統籌:路輝/陳姍姍/余道金/郭海玲/郭巧梅/崔裕敏/陳曉玲/胡曉穎
編劇:劉宸瑞/劉火/沈凡/王寶利
總導演:劉宸瑞
導演:李連贏/朱秦生
統籌/場記:任牢牢
取景師:王曉斌
取景:李寶志
道具師:魏亮
劇照:李杏林
副導:賈恆利/李杏林
服化:燕彩鴿
外聯:陳保漢
糊口製片:陳保松
總策劃陳姍姍簡介:
陳姍姍是信陽籍影視演員,先後結業於河南大學歷史系和北京電影學院表演系。自從在電影《太行山脈上》被祝新運(潘冬子)和導演韋廉發明並成功地塑造了開國元帥聶榮臻後,先後在《東方紅1949》《北平戰與和》《紅色搖籃》《白求恩》《草原春來早》等多部影視劇里再現了聶帥形象。後又被導演楊文軍發明在電視劇《記憶之城》里變形成了林彪。在即將公映的電視劇《解放海南島》里又成功地塑造了老年林彪形象。至此陳姍姍成為共和國十大元帥中被公認可以飾演兩大元帥的演員。
藝術總監路輝簡介:
著名表演藝術家,陝西省話劇院著名演員,從事戲台話劇和影視劇表演幾十年,演出影視劇和話劇100多部。1982年獲陝西省中青年一級優秀演員獎,95年陝西省話劇優秀主演獎,2000年獲中國話劇藝術研究會傑出貢獻獎。曾被多部影視劇聘為藝術總監。
總導演劉宸瑞簡介:
新銳年輕導演,演而優則導,在多年的演員生涯中積累了豐富的導演經驗。曾任電視劇《隧道戰》,20集電視劇《中國母親》,20集電視劇《津門煙雲》,20集電視劇《拒絕成熟》的執行導演。還導演了重慶永川《十面埋伏》大型晚會。策劃,監制《十面埋伏影城》的落成。
法律顧問張成茂簡介:
張成茂---中國著名律師,北京安園律師事務所合夥人;曾擔任中央電視台《今日說法》欄目特聘法律顧問;作為中國司法代表參加法國巴黎舉行的第三屆世界反死刑大會;成功地代理了趙忠祥/饒穎案和佘祥林國家賠償案等世界著名大案。
導演李連贏簡介:
李連贏,華中科學技術大學語言學與應用語言學專業研究生結業,資深編纂記者,信陽電視台新農村頻道副總監,《淮上行》欄目製片人,中國管理科學研究院學術委員會特約研究員,信陽市第六屆優秀中青年科學技術專家。由他策劃、撰稿和拍攝的大型電視專題《趙大姐,您是姐妹們的驕傲》、《情系父老鄉親》、《桑榆夕輝霞滿天》在河南省委宣傳部連續舉辦的五屆黨員教育五項競賽中3次奪冠,合拍的風光專題《飛來的石頭故事多》在河南電視台組織的全省風光電視專題大賽中榮獲唯一的一等獎。由他獨創或與人合作拍攝的47部新聞、專題,先後榮獲國家、省、市優秀電視節目一、二、三等獎,五一新聞獎、五個一工程獎、科學技術星火獎、優秀黨教專題片獎。
副導演李杏林簡介:
李杏林,四川師范大學電影電督學院,2008級編導與製作專業在校本科大學生,2008年9月四川師范大學編導專業考試河南考區第一名。作品於2009年5月在中國教育電視台5.12特別節目中播出。先後在《信陽早上出版的報紙》、《信陽晚報》、《新周刊》和信陽電視台等單位刊登播發作品19篇。)
化妝師燕彩鴿簡介:
化妝師/服裝師,師從著名化妝造型師王曉玲教員。主要作品有電視劇《當兵的人》/《起飛的夢想》/《澄江情》,高清電影《老未兒》/《心魄的責任》/《回家》,膠片電影《浮出水面的身影》。
[搞笑]《英雄秀》R15級
[Good]漂泊者的悲歌——從侯孝賢電影中的「異鄉人」形象變遷探尋起其電影的尋根之旅
[Good]《我心狂野》Heart Breaking型表演 (附後)
第一階段(電視片《罪愛》拍攝與製作):
⑴ 6月10日左右前落實活動聯合單位
⑵ 6月30日前落實5-6名演講員開始創作和訓練關於「溺愛」的專題演講
⑶ 6月30日前完成劇本創作
⑷ 5月底開始到開機落實各方贊助(吃/住/行/車輛/實物/資金)
⑸ 7月初在信陽建組
⑹ 7月29日各部門開會落實具體工作
⑺ 7月30日演員試妝定裝
⑻ 8月3日開機儀式及新聞發布會
⑼ 8月4日正式開機
⑽ 8月17日殺青/關機飯
⑾ 8月底至9月中旬完成後期製作
第二階段(《罪愛》主題巡迴演講/同時播放電視片):
九月下旬開始在信陽各市縣巡迴演講
① .信陽各縣區巡迴演講
② . 信陽各大專院校巡迴演講
③ . 信陽有關大型單位巡迴演講
④ . 北京吉利大學和有關大學演講
⑤ . 河南省內巡迴演講(視效果而定)
⑥ . 北京以及全國巡迴演講(視效果而定)
暫定演講員:
陳姍姍(講父母溺愛型)
郝俊臣(講爺爺奶奶/外公外婆溺愛型)
馬宇婷(講父母智愛型)
夏小雪(講溺愛集中營)
劉 琪(講富二代溺愛型)
陳曉漁(講農二代溺愛型)
戈 然(講富二代智愛型)
路 輝(講綜合型)
解永軍(講溺虎歸山綜合型) ⒈ 媒體.:
⊙信陽電視台
⊙大河報信陽記者站
⊙東方今報信陽記者站
⊙信陽日報
⊙信陽晚報
⊙新周報
⊙信陽市政府門戶網站
⊙信陽電視台新農村頻道
⊙信陽電視公共頻道
⊙羅山等10縣區電視台
⒉ 推廣方式與渠道:
①。以聯合單位(首選信陽市委宣傳部/市中級法院/市關工委/教委)為依託組織「溺愛」演講團在各市縣巡迴演講,同時播放《罪愛》。
② 在河南省及國內有關地區巡迴演講,同時播放《罪愛》專題片,並在當地電視台播放電影《罪愛》。
③。在信陽市電視台及各市縣電視台播放《罪愛》。
④ .在信陽主要的大專院校巡迴演講和播放《罪愛》。
⑤. 參加郝俊臣農民電影評獎。
⑥. 參加中央電視台有關影視作品比賽。
⑦ .參加國外電視電影節競賽。
⑧ .在中央台有關頻道和欄目播放。
⑨ .網路:♥信陽市政府門戶網站♥信陽論壇♥網路貼吧♥北大清華論壇♥新浪網建《罪愛》博客♥聯合單位網站
⑩ .演講錄像和《罪愛》視頻同時上傳以上網路。 ⒈ 拍攝單位:
⊙海南影業公司
⒉ 聯合拍攝單位(擬定)
⊙北京忠誠衛士影視文化傳媒中心
⊙深圳市榮真文化傳播有限公司
⊙信陽市中級法院
⊙信陽電視台
⒊ 合作單位
⊙信陽市委宣傳部
⊙共青團信陽市委
⊙信陽市婦聯
⊙信陽市關心下一代工作委員會
⊙信陽市教委
⊙信陽電視台新農村頻道
⊙海南樂海文化傳播有限公司
⒋ 鳴謝單位(擬定)
特別鳴謝:
張立偉(羅山縣朱堂鄉保安村支部書記)
陳保漢(楊鎖故事最早提供者)
楊秀英(楊鎖當年的班主任)
⊙海口市工人文化宮
⊙羅山農村商業銀行
⊙河南萬家燈火集團有限公司
⊙信陽市政府門戶網站
⊙信陽電視公共頻道
⊙羅山等10縣區電視台
⊙《大河報》信陽記者站
⊙《東方今報》信陽記者站
⊙海南極風潤滑油集團有限公司
⊙遠行勝藝(北京)國際文化傳媒有限公司
⊙信陽康達駕校
⊙信陽中天商務酒店
⊙羅山縣朱堂鄉保安村委
⊙羅山縣朱堂鄉保安小學
5. 顧問(擬定)
特別顧問:楊德堂/楊德玉/楊德政/楊麗君(楊鎖堂哥)
張春香:信陽市委宣傳部長
付 衛:中共信陽市委宣傳部副部長/信陽市廣電局黨組書記/局長/信陽電視台台長
周冀榮:信陽市中級法院院長
王善光:海口市總工會副主席/海口市工人文化宮主任
翁燕然:中國電影報社
何正權:《大河報》信陽記者站站長
黃季南: 信陽市政府門戶網站站長
胡曉穎:信陽市廣播電台副台長
梁其亮:周易大師
蘇 鵬:信陽日報民生新聞部主任
李義凡:信陽師范學院副院長
陳曉玲:信陽地方誌主任
趙慧利:電影《隱形的翅膀》製片人/編劇
林夕夕:北京金都城國際影視文化傳播有限公司
徐 峰:羅山農村商業銀行董事長
於 濤:河南萬家燈火集團有限公司董事長
2010年5月15日-7月底
3. 關於紀錄片選題
一、努力追求記錄事物本質的真實
人們都不會否認,真實性是紀錄片的生命。作為電視觀眾,選擇看紀錄片,就是想看到最真實的東西,否則會使觀眾喪失對紀錄片的信任感,這個信任感一旦喪失,整個紀錄片的概念都會垮掉。作為紀錄片的編創者,也是以追求真實性為創作原則的。不論是把紀錄片比作「打造自然的錘子」,還是「觀照自然的鏡子」,都毫無疑問地說明,在紀錄片中,故事的真實性是紀錄片的生命,這也是紀錄片區別於故事片的根本所在。然而,紀錄片決不是現實的原貌,編創者拍什麼,不拍什麼,取捨之中本身已具有了主觀色彩。「真實,實際上是人介入物質世界的產物,是人對物質世界形態的內涵的判定。客觀事物的『存在』是脫離人的精神世界而獨立的,這個物質世界不依賴人的感覺而存在,但它又是通過人的感覺去感知的」。因此,一部好的紀錄片,不是停留在表層的記錄,而是能夠通過客觀事物的深層記錄,表達出體現事物本質的真實。有良知的紀錄片編創者,所努力追求的正是最大化地接近事物本質的真實。
1、捕捉能表現時代本質的紀錄片選題
在電視台的圈子內有這樣的說法:選題選好了就成功了一半。這句行話道出了選題對一部紀錄片的重要性。面對林林總總的大千世界,你選擇怎樣的題材來拍攝紀錄片,一百個人會出一百種選題,這涉及到每個人的興趣愛好、生活閱歷、交友圈子、知識范疇、對周圍世界的感知程度以及世界觀等等。但是我認為最重要的是依據每個編導的新聞素質,這是我們選擇拍攝社會人文類紀錄片選題最重要的因素。所謂新聞素質,是指對社會與生活的觀察能力和分析能力。當年拍攝紀錄片《毛毛告狀》的王文黎老師,是在一個偶然的機會從別人那裡得知一個打工妹要打官司的事,很快便投入拍攝,結果不僅拍出了一個動人的生活故事,也從中折射出了在中國城市化進程中,農民進城打工,給社會倫理觀念帶來變革的深刻主題;紀錄片《重逢的日子》是編導王蔚在主持對台節目過程中,遇到了一位台灣老兵來大陸尋親,她追蹤拍攝,拍出了一個令人嘆惋的愛情故事,從一個側面演繹了海峽兩岸人民渴望統一的時代背景。2001年5月,聯合國科教文組織正式將中國古老的戲劇崑曲列入世界文化遺產,看到這一消息,我想拍攝這個選題一定是很有藝術和歷史價值的,但是從哪個角度入手更能揭示事物的本質?我又在報紙上翻看到一則消息:上海閔行三中的學生學演崑曲。於是我決定從崑曲藝術的傳承這個角度來拍攝,最終獲得了成功。紀錄片《學崑曲記》入圍法國國際音像節(FIPA),受到了外國評委的好評,因為,崑曲的傳承是全世界、全人類共同關注的視角。
2、要有良好的創作心態
製作成功一部能反映出事物本質真實的紀錄片,需要一個相對漫長的時間段,在這個階段中,要有一個不受外界干擾、耐得住寂寞、潛心創作的心態。記得1991年我開始拍攝紀錄片《德興坊》時,那時也不懂什麼紀錄片的理論,只是想用紀實的手法,拍攝一部能真實反映石庫門弄堂里老百姓生活的紀錄片。那時理解的真實,就是生活化,沒有一點虛假的成分,表現生活原汁原味的東西。於是攝制組在德興坊里跟蹤拍攝了八個月。弄堂里的生活,周而復始,瑣瑣碎碎,可我們卻從這平淡無奇的生活中發掘出了普通人真情實感的故事,這些故事又反映出了接近事物本質的真實性,即:20世紀90年代初期,上海普通老百姓的住房狀況以及石庫門弄堂里的人情世故。每一代人對下一代都可以成為財富,都可以留下寶貴的歷史資料,但前提是必須真實和有思想。到了2002年,中央電視台《見證》欄目策劃了「時間的重量」系列,選擇了一些90年代製作的中國經典紀錄片,組織重訪拍攝。我又重回了相隔10年的德興坊,拍攝10年後的德興坊。這次拍攝的感覺與10年前完全不同,我絲毫找不回10年前的那種真誠和對石庫門弄堂的興趣。根本原因就在於創作心態變了,變得浮躁,變得功利。《重訪德興坊》這部片子因而拍得十分糟糕。所以,當你遇上好的紀錄片選題,而你既無創作激情,又無好的心態時,最好是不要拍,因為紀錄片「是要用心來創作」的,拍攝紀錄片「耗費的是生命」。
3、拍攝紀錄片是反復思考的過程
反復思考是為了透過現象看本質,深刻地揭示事物的真實。「呂西安·瓦爾說得好:『有許多影片,從劇本看,是過得去,導演也無疵點,演員也有才能,但是這些影片卻毫無價值。』這些影片所缺乏的,就是人稱為『靈魂』或『吸引力』,被命名為『存在』的東西。阿倍爾·甘斯(法國導演)說過:『構成影片的不是畫面,而是畫面的靈魂』」。我理解這里所指的「靈魂」,就是作品的創作靈感和思想火花,就是好的作品要具有深刻反映事物本質真實的深透性。人非天才,對於事物的本質的認識往往要有一個過程,由表及裡,由此及彼,才能達到認識的深度。我拍攝《德興坊》時,最初並不想涉及住房問題,因為那時住房尚未商品化,老百姓住房困難,怨氣很大,政府一時也無法解決,當時被列為敏感為題。但是既然要拍攝老百姓的生活,要表現事物的真實,這個問題是迴避不了的。為此我經歷了幾個回合的思考,最終將著眼點放在了住房問題上,真實地記錄了20世紀90年代初期,上海普通老百姓生活的狀態。所以,一個好的紀錄片編導,應該是一個擅長思考、有思想的人。俗話說「文如其人」。紀錄片作品也是如此,編導必須心中有,才能在作品中表現出來。
二、努力追求紀錄的藝術
對於紀錄片而言,「記錄」是一個重要的概念,它是紀錄片事實的載體,是表意語言的構成基礎,是表現手法的顯現形式,是拍攝記錄的一個過程。約翰·格里爾遜將紀錄電影明確地定義為「對現實的創造性處理」,這個定義的積極意義在於否定了那些簡單復制日常生活的紀錄片,將紀錄片劃分到藝術創作的范疇。因此,追求紀錄片的藝術性,是創作紀錄片的重要環節。
「紀錄片是拍出來的」。紀錄片不同於故事片,故事片在事先有完備的劇本,所有場景和鏡頭都是人為安排的。紀錄片則完全不同,不僅事先沒有劇本,幾乎所有的場景都是自然狀態的(情景再現除外),是攝制人員在現場的記錄。現場是客觀事物存在的空間狀態,過程則是客觀事物運動發展的時間流程。因此,攝像機在現場要從一切有利的角度去搶拍正在進行著的事物。拍攝的好壞,直接影響紀錄片的成敗。
1、在現場要入戲
在每一個特定的場景拍攝,都有其特定的內涵,這需要攝制組全體成員(編導、攝像、錄音、燈光),都能很快地進入到特定的情景中去,協調一致,緊張工作,精神狀態絕不能游離在拍攝場景之外。拍攝主體處於正在進行時,它是主動的,而你是被動的,處於被動方的你必須注意力高度集中,否則被拍攝的事物稍縱即逝,後悔莫及,直接影響記錄的真實性。每一位攝製成員只有進入到正在拍攝的情景中去,才能做到有預見性,預見到下一步可能發生的情況,准確無誤地捕捉到事物的發展過程。在紀錄片《學崑曲記》中有這樣一個情節:陳婕到北京昆劇院去報考,在大廳里,陳婕看著別人考試,心裡緊張,她突然轉身朝門外跑去,原來,她是想到外面練練嗓子,把嗓子開一開。開始攝像不知陳婕要干什麼,但是他很快就敏感到她可能要練嗓子,於是抗著攝像機緊隨其後,記錄下了這一過程。在這個突發情節的長鏡頭中還有一個小小的處理:陳婕有點害羞,不願讓人看見她練聲,她跑到一座房子後面藏了起來。攝像龔衛沒跟上去,而是停在遠處,從空間錄下了陳婕練嗓的聲音。這個處理非常之好,不僅使事情顯得更真實,而且留下了空間,使人更有回味。所以,拍攝紀錄片對攝影師的要求是非常高的,不僅要有嫻熟的攝像技術,還要有對事物的洞察力和判斷力以及較強的敬業精神。
2、在現場要有創作激情
吉加·維爾托夫稱攝像機為「電影眼睛」,他說:「電影眼睛在事件、空間內工作和移動,以完全不同於人眼的方式進行觀察和紀錄印象。」應該說,「電影眼睛」是源於生活,又高於生活的。高於生活本身就體現了創作過程。這種創作不是虛構,而是在於發現。在拍攝現場,攝制組全體成員都應有飽滿的創作激情,用不同於人眼的方式進行記錄,攝影機不僅記錄生活的圖像,而且要記錄生活的情境。圖像是實物的復制形式,具有表意的符號功能,而情境是一個完整的、具體的敘事概念。因此,攝影機不能只是機械地復制圖像,而是應該完整地記錄生活的情境。這個情境之中,既有事物的主體,也有環境、背景;既有敘事的語言,也有想像、抒情的語境。要達到這樣的境界,靠的是創作的激情。在拍攝紀錄片《上海灘最後的三輪車》時,我們了解到陸文義老人自從老伴死後,一直孤獨地住在一間租來的小屋裡,生活十分悲涼。我們攝制組追蹤拍攝到他家裡,注意到牆上掛著他老伴的遺照,攝影師建議老人將鏡框的積灰擦拭乾凈,老人輕輕地將鏡框擦了擦,一切都是那麼自然,攝影師將這個場景記錄了下來。片子播放時,許多觀眾說,看到這個鏡頭,禁不住流淚了,這個鏡頭那麼有感染力——這是攝影師帶著激情而生發的「電影眼睛」。我相信,只要我們帶著激情去拍攝紀錄片,就會在各種場景中有新的發現。
三、紀錄片是編輯的藝術
紀錄片同故事片一樣,是靠鏡頭和鏡頭間的組接變化來形成自己特有的藝術語言。後期的編輯工作,是把這種特殊的藝術語言付諸實現的關鍵環節。這一階段的創作,對紀錄片而言有舉足輕重的意義。愛森斯坦認為,「主題」(theme)是一個使作品的每一部分具有意義的結構,隨著作品這一思想或主題在時間上的展開,它便獲得了節奏的形式。即隨著各部分在時間上的發展,它們之間具有表現力的相互關系便構成節奏。從愛森斯坦的這一觀點可以看出,「主題」涵蓋了作品的內容、思想、結構和節奏,高度概括了後期編輯工作將要達到的目標。
1、提煉主題
製作現實題材的紀錄片,主題有可能是在定選題時就確立了的,也有可能是在拍攝過程中確立的,但無論如何,在拍攝的中後期,主題一定已經確立。而後期編輯是實現主題和完善主題的具體操作階段。首先要將前期拍攝的素材進行整理。因為在前期拍攝中,由於主題的不確定性和人物、事件的不確定性,拍攝的素材會很多。一般我製作紀錄片的片比大約在30比1,即拍攝30分鍾素材,可以編成1分鍾的紀錄片。當然,這得根據個人的創作習慣,有人更多些,有人更少些。所以,後期要根據主題和內容的需要,將脫離主題的素材去除。如果說前期拍攝是做加法,那麼後期編輯就是做減法。提煉主題的過程,就是「要求作品的每一部分都含有統領整個作品的那個主題」(愛森斯坦語)。這個過程往往會很痛苦,因為在拍攝過程傾注了太多的感情,會產生思維的慣性,往往捨不得剔除有些自認為精彩的情節和場景,而這些情節和場景又游離了主題。所以這個過程必須是很理性地來完成。不然的話,這也想要,那也捨不得放棄,把這些素材編輯在一起,相互之間缺少邏輯聯系,弄得雜亂無章,主題不突出,節奏上不去,絕對成不了好的紀錄片。
2、找到一種最恰當的結構方式
紀錄片發展到今天,整個趨向是敘事和表現方法由封閉走向開放,由說教走向多元。僅有真實畫面的紀錄片是遠遠不夠的,觀眾想看真實生動而又具有深刻內涵的東西。格里爾遜主張,紀錄片拍攝「門前石階上發生的戲劇性事件」。我們的生活中到處都是故事,觀眾是帶著一定的期待來看敘事片的。「戲劇性」和「故事性」永遠是引人入勝的重要元素,講一個動人的故事,是對所有紀錄片編創者提出的挑戰。有的紀錄片題材,本身就是一個故事,本身就具備戲劇性的元素:人物、事件、矛盾沖突……比如紀錄片《毛毛告狀》、《重逢的日子》等,就是這一類的選題。然而大部分紀錄片選題,本身沒有很強的戲劇性。只有一些零零碎碎的情節,如何將這類選題的內容和情節組織好,編得觀眾愛看,這得依靠編創者積極開動腦筋,調動各種手段,多嘗試幾種編輯方案,多次反復,找到一種最恰當的結構方式,方能成功。我在編輯《學崑曲記》時,就遇到了挑戰。我們從學校新學年的開學那天開機拍攝,經歷了學校崑曲劇社招收新學員,新學員接受啟蒙教育,追蹤三位學員的成長過程,一直到其中一人報考專業劇團,最終被錄取,走上獻身崑曲藝術的道路。起初我按照事件發生、發展的時間順序來建立結構,編了100分鍾,總感到節奏拖沓,敘事方式沒有起伏。我又在原來基礎上加以緊縮,去掉了一個人物,再去掉一些多餘的情節,編成了80分鍾。然而,通篇看下來,還是有節奏拖沓的感覺。另外一個難以處理的是,結尾一場孩子們的匯報演出,鏡頭十分精彩,內容也有深度,展示了孩子們稚嫩的表演,折射出中國崑曲藝術後繼有人的思想內涵。然而,這場鏡頭用多了又像戲曲節目,用少了總覺得不過癮。後來,我採用了另一種結構方式,將事件的發生和發展列為一條主線,這條線是以時間順序建立的;第二條線是孩子們的匯報演出,這是時空集中的一條線。這兩條線有機地組合起來,形成了一種愛森斯坦提出的復雜的蒙太奇概念,即被愛森斯坦稱之為「理性蒙太奇」——即兩個互不相乾的和不完全的意義在碰撞後生成一個全新的意義。這個結構,改變了拖沓的節奏,從視覺上注入了一種新的元素——美學。後來紀錄片《學崑曲記》成片為64分鍾,內容不僅沒有減少,藝術性和思想性顯然也提高了。「畫面再現了現實,隨即進入第二步,即在特定的環境中,觸動我們的感情,最後便進入第三步,即任意產生一種思想和道德意義。」
紀錄片擁有其它媒介無法取代的獨特魅力,擁有認知世界和認知自我的強大功能,是富有啟發性的文化內涵的藝術。作為從事紀錄片創作的專業人員,應切忌浮躁,努力遵循紀錄片的創作原則,努力探尋紀錄片的藝術創作空間,對選題進行深層記錄。那麼,我們的熒屏上就會少一些浮躁之作,多一些有價值的紀錄片。
4. 紀錄片有哪些新穎的宣傳策劃方案或新的點子
宣傳片宣傳前期,可以找一些人免費試看,但是必須要通過試看的群眾快速的宣傳,這樣也是一種非常快速的傳播方式。
5. 關於農村題材的紀錄片策劃、劇本、拍攝方案、
哥哥,這個是收費的!
6. 歷史紀錄片發行宣傳方案大體怎麼做
總結此紀錄片更貼合現代社會關注的焦點,以這些點來組成此紀錄片宣傳的開始,引起觀者的興趣,大體越點式介紹此紀錄片,重點宣傳此紀錄片的中心意義。
7. 挑選自己感興趣的選題構思一部紀錄片,並撰寫可供操作的選題方案,拍攝提綱和腳本寫作
拍攝現代教育劇,從現實生活中選材。
8. 求一個紀錄片策劃方案,並且要有分鏡頭劇本。兩千字左右。
你知道這樣的方案、本本過得去的市場是什麼價嗎!?
9. 如何分析紀錄片選題策劃的方法
紀錄片的真實性與虛構性問題一直以來都是我們的討論焦點,本文從理論與實踐相結合的角度出發,從紀錄片創作實踐的各個環節深入分析紀錄片的真實性與虛構性辯證依存的關系。現階段藝術情感來源於客觀的社會生活和自然景象,而紀錄片也是一面反映不同地域社會現實、融注不同時代集體回憶的歷史鏡子。同時紀錄片也是藝術家注入情感、凝聚心血創作出來的藝術作品,無論從哲學角度研究它,還是從創作實踐上體會它,紀錄片都很難稱得上絕對'真實'。具體來說,紀錄片的選題策劃、拍攝方法、采訪角度、剪輯技巧、解說詞和搬演等層面都不同程度地受到了攝制者的主觀性藝術創造的影響