❶ 我想辦一個小學初中的美術書法培訓班需要注意些什麼,有什麼建議
做任何事情走出第一步都很難，我辦過美術培訓班，是挺難的。在我看來有三部分，這只是我的見解。
一、硬體，包括書法用品（字帖、筆、墨、紙、硯）、教室（最好租用學校的，寒暑假最好）
二、軟體，師資（有一定基礎的書法教師，再客聘一些當地有名氣的書法家定期指導）
三、生員，招生很困難。可以學校招生和社會招生同時進行。如果你是學校教師可以只招學生，但注意教師不能做有償家教，你可以以語文實踐輔導班的形式招生。再有就是其他學校門口撒廣告。
困難很多，一點點解決吧
❷ 急求美術班招生辦法
1、高頻率的覆蓋學校門口去接孩子的家長，要找幾個善於溝通的人與家長溝通，這是最簡單的辦法，宣傳頁不一定很精緻，但是發放得頻率必須要高，還有先到離你畫室最近的學校做，而且這個學校也是頻率最高的才行。
2、在你的招聘信息里，打上招聘兼職老師，這時候會有在校老師跟您取得聯系，可以做這些人的工作，要得當。
3、設計適合學生的帶你畫室信息的小禮品，不在貴，主要是孩子喜歡有用，孩子就會保留，信息就會被傳遞。
臨時想到這些，想到後再發上來。
❸ 美術課程計劃
第一階段課程計劃--掌握單色石膏形體 第一周 石膏幾何形體（單體）多角度訓練 第二周 石膏幾何形體組合練習 第三周 石膏切面靜物訓練 第四周 石膏靜物組合 構圖知識 每天晚上 設計課、速寫課、文化課
美術培訓
第二階段課程計劃--掌握靜物素描規律 第一周 靜物單體練習、不規則靜物 第二周 靜物組合練習 第三周 靜物材質練習
第四周 靜物色調控制--灰調、對比調... 每天晚上 設計課、速寫課、文化課 美術高考
第三階段課程計劃--掌握石膏人像的結構與體積 第一周 石膏五官訓練 第二周 石膏切面像訓練 第三周 石膏面像訓練
第四周 石膏胸像訓練 細節訓練 每天晚上 設計課、速寫課、文化課 畫室
第四階段課程計劃--色彩的初步知識 第一周 色彩原理、色彩構成 第二周 單色、固有色靜物訓練 第三周 色彩體積 第四周 色彩情感
每天晚上
設計課、速寫課、文化課 美術高考培訓
第五階段課程計劃--色彩的進階知識 第一周 色調訓練-對比調、灰調 第二周 對比色、鄰近色訓練 第三周 色彩空間 第四周 冷暖練習
每天晚上 設計課、速寫課、文化課
美術考前班
第六階段課程計劃--解剖知識 第一周 頭部解剖概論、頭像速寫 第二周 頭骨結構 素描頭像 第三周 頭部肌肉 素描頭像
第四周 全身解剖 手足素描 軀干骨骼 每天晚上 設計課、速寫課、文化課 北京畫室
第七階段課程計劃--色彩應試訓練 第一周 色彩質感表現 色彩靜物寫生 第二周 襯布畫法訓練 色彩靜物寫生 第三周 色彩短期訓練 第四周 色彩靜物默寫規律 每天晚上 設計課、速寫課、文化課 北京美術班
第八階段課程計劃--素描應試訓練 第一周 素描半身像
第二周 素描男青年、女青年技巧及規律 第三周 素描中老年人技巧及規律 第四周 素描人像默寫
每天晚上
四格漫畫、招貼設計、文化課 美術高考輔導
第九階段課程計劃--色彩風景、場景訓練 第一周 光與色規律認識 色彩自然風景寫生 第二周
色彩風景-晴天與陰天、冷與暖...
第三周 色彩場景寫生、構圖
第四周 色彩風景、色彩場景默寫技巧 每天晚上 速寫課場景訓練 速寫默寫、文化課
美術培訓
第十階段課程計劃--定向訓練 模擬考試 第一周 素描頭像3小時寫生與默寫、色彩靜物3小時寫生與默寫 第二周 素描模擬考試與講評 第三周 色彩模擬考試與講評
第四周 色彩頭像、色彩胸像、半身像 每天晚上 速寫課場景訓練 速寫默寫、文化課
美術學校
堵題訓練 模擬考試 考題分析預測 第一周 各大院校風格分析 考場應試技巧 歷屆試卷評析
第二周 歷屆真題練習、命題趨勢分析與預測、如何科學的填報志願 第三周 針對清華、中央美院、中國美院專題訓練、堵題
第四周 針對北服、江南大學、北理、北工商、北林、北科技、北工業等專題訓練、堵題
每天晚上
針對北影、傳媒大學、中戲等專題訓練、堵題
設計課
基礎圖案 （植物、動物、人物、風景） 平面構成 色彩構成 字體設計 標志設計
廣告、招貼、海報設計 陶瓷設計
圖形聯想、圖形創意 服裝設計 發散思維訓練 工業設計
展示設計 環藝設計 動畫設計 四格漫畫 影視舞美設計 快速創意 馬克筆技法 彩鉛技法 色粉筆技法
❹ 求中小學素描教程，教案，授課方案
一、素描教學的目的，掌握基礎知識與基本技能。
雖然畫素描時，每個人的風格各不相同，但不管什麼風格什麼類型的基礎素描，它的基本要求是一致的，只是對素描造型諸要素各有不同的側重而已。在基礎素描教學中應本著現實主義的原則，要求用寫實的手法表現作者對物象的真實感受。作品應以客觀物象為依據，在教師的指導下，讓學生根據對物象的認識和感受真實而有創造性地表現一定環境與光影下的具體物象。學生的主觀感受和認識應依據客現物象並受制於客觀物象。
二、在素描基礎教學上應抓住兩個主要環節，造型准確和整體關系。
這兩個環節是：造型准確和整體關系。要求造型准確輪廓准確，首先注意輪廓准確和對物體結構的理解。是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學者最普遍的毛病，要求輪廓准確，可以培養學生在學習上嚴格的作風和求實的態度。這里所說的輪廓准確並不是說要在素描的第一階段就細描輪廓。而是起形時要做到構圖恰當，比例准確，主次分明，物象准確。
三、應本著「循序漸進」的原則進行素描訓練。
在初中階段，大部分學生一上初一就開始美術訓練，因此我們的學習路程並不短，這就要求我們在教學中要有長遠的總目標，而且要分階段去實現具體目標和要求。在不斷循序漸進和適當重復的過程中，才能牢固掌握造型規律及其基礎知識和技能，才能得心應手地把各種環境下的復雜事物表現出來。
四、在素描訓練中，要鼓勵學生的表現能力。
在素描訓練時，應當要求學生對物象有深入的形容和新的發現，形成自己的個性特點。學生進行素描訓練，不僅是描摹現象，而且是藝術的再現。所畫的那部分不僅是物象的一部分，也是構成畫面的有機組成部分。不僅要看這部分是否與客觀物象相符，而且還要看它是否有表現力，是否畫面的沖擊力更強。要求表現就是要講究用線，講究黑、白、灰，講究整體。因此，教師在教學中應注意發揮學生的個性特點。也要提醒他們，一定要在打好基礎的前提下發展自己的個性特點，否則會不利於今後的發展。
所以老師的教課方案好也是孩子成功的第一步
❺ 美術培訓班宣傳方法
有這樣幾個方法。我以前在的畫室通常一開始都是印8開大的宣傳單，或版者是在報紙上訴說感人的權師生故事。還可以建個網站。最重要的是，他們每當中學期末的時候都打聽好了每個學校的家長會時間，然後製作大條幅，帶著學生到開家長會的學校門口大力宣傳，很見效。
❻ 高中 美術班
美術生在高考時文化課的分數線是要比普通高考生低的，可以考慮走美術。美術生的話，在高二課程結束後就去美術培訓班集訓，在12月份左右參加省聯考（具體的聯考日期由各省自行制定），聯考結束後參加各院校的校考，具體的時間可參考報考院校下發的招生簡章，每年010畫室都會提前整理聯考和校考相關的信息，及時下發給學生和各班級，供學生參考。校考結束後回學校突擊文化課，然後參加全國統一的文化課考試。
❼ 如何教初中生美術
一、了解學生心理，培養興趣
首先我們要讓學生懂得美術不是一門獨立的藝術學科，它與許多學科都有著密切的聯系。如運用圖像符號則一目瞭然，而且圖像從視覺上、意識上使學生產生美感，滲透了自然美的教育。當前一些學校多注重學生學習成績，片面追求升學率，往往忽視了美術教育，有的學校虛設甚至不開設美術課。在素質教育的今天，美育是不能忽略的。如何來培養農村學生對美術的濃厚興趣，我認為應該從課堂抓起，注重培養其興趣，不斷提高學生創新能力。美術教育是提高學生知覺能力、情感態度和生活經驗的有效途徑，教師要在課堂上引導好學生，激發其熱情。引導學生從興趣開始，可以先選擇畫自己喜歡的，興趣往往會產生階段性的成果。教師要深入了解學生心理，加以正確引導，才能培養學生對學習美術的愛好與興趣，促進和提高學生的創新能力。
二、注重學習主體的實踐性 目前由於農村美術教學條件差的局限性，賦予學生美術實踐課較少，美術課學習體驗性方式不夠豐富。因此教師應從教學實際出發，注重美術教育的藝術性、科學性和趣味性，採取內容豐富、形式多樣的靈活教學形式，讓學生到大自然體驗生活，欣賞大自然藝術和天工之美，讓學生體驗美術學習既具獨立性又與其他學科密切聯系，通過體驗性學習，矯正學生對美術學習的厭惡情緒。
三、注重教材內容的靈活性 學習的過程是主客體交融過程，是學習主體對知識客體融會整合過程。學生是學習主體，具有自主性、能動性和創造性，而教材內容則具有自閉性、被動性，給學生增加了障礙和困難，學習主體與教學客體成了一對矛盾。我們在美術教學中開展具有濃厚趣味的、充滿活力的各種美術教學活動。
如我在「讓我的飛機上藍天」美術教學中，我首先教育學生要樹立遠大理想，引導學生憧憬長大後駕駛飛機上藍天的美好嚮往，激發學生對學習美術的濃厚興趣。充分利用收錄機播放飛機飛行聲音，吸引學生，給學生創設輕松的良好教學環境，讓學生親自體驗製作飛機模型，讓自己的作品在空中飛翔。在和諧的體驗學習過程中，學生們不僅僅獲得很大的學習的樂趣，還收獲了製作飛機模型過程的成功與喜悅，
四、學練結合，增強主體意識。 初中美術欣賞課不能僅停留在欣賞作品上，也需要在了解和掌握所學知識的基礎上，創造性地獨立進行設計，學、練結合，讓學生能充分發揮自己的創新能力，盡情發揮聰明才智。
在美術教學中，我允許學生自由發揮，學生根據我所講的要點自由去發揮。在一次課堂練習里，我讓學生自選畫同班同學素描。同學們情緒高漲，他們用不同的繪畫工具、不同的描繪方法，顯得非常認真。有的筆法雖然很稚嫩，但能抓住對象的特點；有的對人物素描很細膩；有的寫生十分誇張……美術課堂上十分活躍，因為整個過程都是學生獨立自主、主動積極完成的。
美術作為空間藝術，它主要是通過色彩和形體等視覺因素來傳遞給人，因此具有直觀性，這比起數理化、語言文字等理性、抽象的學科更容易激發人的學習興趣，我們所生存的社會環境方方面面都離不開美術，美術教育發揮著其重要的作用。在教學實踐中我深深地體會到，要提高學生的審美觀和美術素質，必須要打破傳統「以教為主」的注入式模式，摒棄以教師為中心的教育，提倡以教師為主導，學生為主體的「以學為主」互動式教育，積極開拓學生思路去主動探索知識，增強自主能力與創新意識，才能收到更好的美術教育效果。
❽ 高中美術教學計劃
呵呵！！或許我的情況比你還要殘酷些！！我是一個正在復讀的高中生，而且我考大學已經考了3年了，每年的專業課各大美院都過線，就是文化課太損，學不會啊，郁悶！！今年准備再次迎接高考。
不過，我這一邊上著文化課，也在辦著美術高考培訓班，收了大概20多學生，雖然很有壓力的，不過我更有信心教好他們，因為他們相信我，這個是最重要的原因。相比之下，我在我們縣城裡的專業水平也是對這幾屆的學生稍微有點影響力的，所以他們寧願跟著我一起畫畫，也不願意在學校的那種不正規不嚴格的畫室環境里學習，雖然學校不收集訓費，但是每年考的專業比較好的學生大都是去學校外面畫室里學習的。我也是在杭州學習了三年吧，對美術高考這一項還是比較清楚的.
作為一個老師我覺得最基本的跳見應該是育人為本，我雖然年齡很小，才不過是一個小老師，但是既然社會給我這個機會讓我承擔這個崇高而偉大的責任，我也會不惜一切代價做好它。
再則就是你的專業水平必須能得到學生們的認可，否則你不可能教好他們，因為他們不相信你。
既然你年齡也不是很大，和我差不多吧，（呵呵！！還是不能和你比啊，你已經是准大學生啦！！而我。。。。。。慚愧慚愧啊）對於剛剛接觸到的新學生，你可以跟他們打成一片，不要把自己當成老師，更不要擺架子，跟他們之間就像哥們一樣就好，否則學生會對你產生距離。但是，上課一定要嚴格，要上學生看到你對這個職責的認真度，時間長了，學生會更加信任你。
還有定期一定要講課，既然沒當過老師不知道怎麼講課，那就要好好的先備備課，列個大綱，然後再作一些延伸(舉一些日常生活中的例子就好，幽默些，別太嚴肅，提高學生上課的集中力）。因為學畫畫的理論知識並不是太多，所以講理論的時候可以多穿插些其他知識進去，或者談談自己對考大學的認識和經驗啦什麼的。。。這樣一來學生會感覺到自己和你之間的感情會進一步加深，因為他們知道你在注重他們，千萬別搞冷漠，搞紳士什麼的，對一個老師來說，走進學生的心裡才是總重要的，其他的拋一邊兒去！！（個人觀點。。）
上課的時候一定一定要嚴格，因為學藝術的學生心理都比較散漫一些，（我是過來人，清楚啊。。。哈哈！！）所以盡量不要要某些學生搞特殊情況，否則會軍心渙散，一發不可收拾。
還有經常要單獨找某些學生談話，因為高中生的心裡都比較壓抑，而且喜歡得到別人的關注和認可，這時你可以適當的給他們一些鼓勵和稱贊，讓他們覺得自己沒有被老師忽略，老師很看重他。這樣以來，對他們今後的專業的學習有相當大的幫助哦！！
最後還要說一項比較令人頭皮發麻的情況，就是學生之間的矛盾會時常出現，所以你的工作在這方面一定要做好，否則這個集體就垮了，「團結就是力量」，這句話一定要讓學生牢記在心！！
相信自己，祝你教學成功！！！
你的作品要有一定的穿透力，而且不要搞的太過張揚的那種，最好是能體現基本功很牛的那種，而且也要具備現場做示範畫的能力！！例如速寫,速寫則是一種能直接體現一個人在藝術方面的修養深淺的潛在標准，很值得欣賞和重視。
你的速寫畫的好嗎？
如果不好，那也就成問題了！！
不過你若是在其他方面很是出眾也會直接的影響到你的學生！比如色彩，它是體現美術類感性方面比較充分的一門科目！！你擁有自己的顏色，而你的顏色則代表你這個人，你的性格和情感。。。。。。