㈠ 我想學粵劇一定要讀粵劇學校嗎
廣州粵劇院有藝術培訓這種東西（少兒班和成人班），至於廣東粵劇學校，1980年，粵劇學校曾被文化部教育部確定為全國十所重點藝術中專學校之一。白駒榮、紅線女兩校長辦學非常重視嗓音訓練與研究，因此粵劇學校的嗓音訓練與研究在全國戲曲同行中一直起示範作用。此外，南拳、南派武技及粵劇音樂鑼鼓伴奏也是粵劇學校專業強項，為同行認可。2003年，粵劇學校粵劇專業被通過確定為全省藝術教育示範專業。2004年學校通過重新評估，被評為廣東省重點藝術中專學校。2001年我校與中山大學聯合開辦了全國第一個粵劇大專班，邀請到全國著名的曲藝專家為同學們上課，極大地提升了許多粵劇演員的藝術理論與藝術實踐水平。2002年我校與廣東省旅遊學校聯合開辦了旅遊藝術專業。2005年我校與廣東外語藝術職業學院聯合開辦了戲曲大專班。
以上信息來自網路，我也不是在做廣告。由於不知道廣粵所指，所以。。。。。。
PS：廣東粵劇學校是秋季招生為主。
學粵劇，據說是挺幸苦的，要好好考慮。
滿意請採納。
㈡ 幼兒園音樂教案—粵劇
是季節歡愉遊行的隊伍 無限的黎明找不著出路 這兒，有長長的期望 它的名字叫空虛 夢境里，一個巨大 而無止的白日無情地哈哈
㈢ 幼兒園社會大班娃娃愛粵劇教案
寫教案的具體內容包括以下十項：
一．課題（說明本課名稱）
二．教學目的（或稱教學要求,或稱教學目標,說明本課所要完成的教學任務）
三．課型（說明屬新授課,還是復習課）
四．課時（說明屬第幾課時）
五．教學重點（說明本課所必須解決的關鍵性問題）
六．教學難點（說明本課的學習時易產生困難和障礙的知識點）
七．教學方法要根據學生實際,注重引導自學,注重啟發思維
八．教學過程（或稱課堂結構,說明教學進行的內容、方法步驟）
九．作業處理（說明如何布置書面或口頭作業）
十．板書設計（說明上課時准備寫在黑板上的內容）
十一．教具（或稱教具准備,說明輔助教學手段使用的工具）
教案書寫過程的關鍵包括以下幾個步驟：
（一）導入新課
1．溫故而知新,提問復習上節內容
2．設計新穎活潑,精當概括.
3．怎樣進行,復習那些內容?
4．提問那些學生,需用多少時間等.
教案實例
（二）講授新課
1．針對不同教學內容,選擇不同的教學方法.
2．怎樣提出問題,如何逐步啟發、誘導?
3．教師怎麼教學生怎麼學?詳細步驟安排,需用時間.
（三）鞏固練習
1．練習設計精巧,有層次、有坡度、有密度.
2．怎樣進行,誰上黑板板演?
3．需要多少時間?
（四）歸納小結
1．怎樣進行,是教師還是學生歸納?
2．需用多少時間?
（五）作業安排
1．布置那些內容,要考慮知識拓展性、能力性.
2．需不需要提示或解釋
㈣ 怎麼學粵劇啊
你可以報考粵劇團或者拜師，以下是關於粵劇目前發展狀況，希望對你有用
廣東共有省、市、地區粵劇團30多個，民間社團、街頭票友演出更是不計其數。以廣東粵劇院為例，平均每年在國內演出110場，每場演出上座率基本保持9成以上，一場票房盈利在2—3萬元以上。這一方面說明粵劇有著深厚的文化土壤和廣泛的基礎，它所表現出的地域文化特點、雅俗共賞的藝術表演形式與粵語流行地區民眾深層文化心態十分契合；另一方面也是這些年粵劇同仁在粵劇發展中努力的結果。
佛山是粵劇的發源地，粵劇在佛山民間如魚得水。據不完全統計，佛山全市目前有正式名稱的「私伙局」206個，加上無名無姓的「私伙局」數量已經超過了400個，村村有、鎮鎮有，佛山粵劇根系枝繁茂盛。
據悉，這些活躍在民間的「私伙局」有以下特點：一是堅持以「弘揚民族文化，打造特色品牌」為宗旨，長期利用業余時間在自娛自樂之餘，為當地村民或居民提供欣賞、娛樂的好去處；二是堅持在傳唱傳統粵劇（曲藝）的基礎上，自編、自導、自演一些積極、健康向上的新曲目，不斷探索伴奏及演唱的技能、技巧，以豐富粵劇（曲藝）的表演內容和程式；三是堅持活動在基層，在不斷提升自我的同時，不忘培養和培育新人，發揮了扶持、熏陶和感化青少年的功能，目前一批年青有為而有潛力的曲藝人才脫穎而出；四是堅持服務基層、服務群眾，自願、無償送粵劇（曲藝）下鄉，年活動達到6180場次，是基層文化建設的「輕騎兵」；五是以自身的不懈努力爭取各級政府和社會各界的支持，不少團隊還在區級、市級、省級乃至國家級參與演出、評比並榮獲了多項殊榮。
其中順德區的均安、容桂、大良，南海區的鹽步、大瀝、平洲，禪城區的瀾石、石灣、普君，三水區的西南，高明區的荷城等一批「私伙局」已成為當地群眾文化活動的主力軍
㈤ 如何引起學生學習粵劇興趣
粵劇知識 何歌唱
我想都些嗓限制,認自適合唱歌等...其實絕數,都唱非棒,算嗓,通自我鍛煉逐漸培養.
其實唱歌達定階段,說,逐漸少用嗓.些唱歌,用手壓著嗓,讓嗓向,其實原.並確唱歌,嗓壓低,向,唱叉,若用手壓,嗓造定影響,並且起實質效,並非真唱歌.並非所歌都要定壓住嗓唱,:同首歌,聲細調版,要嗓提起才唱細.
唱歌都知道唱歌要用氣唱,何用氣唱歌壞關鍵.氣卻哪呢?何練氣呢?其實氣丹田發,提氣沖,嗓聲,並用嗓用力喊,所嗓使用率要比唱歌少.嗓氣,沖入腦門,腦門與腦,及鼻發共振,達真唱歌.鼻音自我調整.腦門共振卻非,若達定階段,唱久, 腦門痛.吸氣卻並需要十急促,象聞花香,輕輕切均勻吸氣.
丹田氣,實際鍛煉,練武功,每停唱,象瘋喊.我種家都沒聽練氣,用枕(面放滿沙)放自肚,躺練聲,唱歌等...約久漸漸覺自丹田氣.
㈥ 給粵劇的未來發展出謀計劃
我覺得要像京劇、豫劇等從小就開始培養對粵曲的興趣，電視上常看到京劇等的大賽、電視教京劇等，而粵劇則很少，兒童唱粵劇幾乎沒見過。且粵劇的表演形式很單調，幾乎全是舞台表演，沒有實景拍攝，看起來很乏味。就連粵劇的舞台扮相也不好，一看不用聽也知道是粵劇。其實粵劇本身很好聽，我喜歡粵曲多一些，因為好學易唱。
㈦ 學好粵劇的要素
廣東共有省、市、地區粵劇團30多個，民間社團、街頭票友演出更是不計其數。以廣東粵劇院為例，平均每年在國內演出110場，每場演出上座率基本保持9成以上，一場票房盈利在2—3萬元以上。這一方面說明粵劇有著深厚的文化土壤和廣泛的基礎，它所表現出的地域文化特點、雅俗共賞的藝術表演形式與粵語流行地區民眾深層文化心態十分契合；另一方面也是這些年粵劇同仁在粵劇發展中努力的結果。
佛山是粵劇的發源地，粵劇在佛山民間如魚得水。據不完全統計，佛山全市目前有正式名稱的「私伙局」206個，加上無名無姓的「私伙局」數量已經超過了400個，村村有、鎮鎮有，佛山粵劇根系枝繁茂盛。
據悉，這些活躍在民間的「私伙局」有以下特點：一是堅持以「弘揚民族文化，打造特色品牌」為宗旨，長期利用業余時間在自娛自樂之餘，為當地村民或居民提供欣賞、娛樂的好去處；二是堅持在傳唱傳統粵劇（曲藝）的基礎上，自編、自導、自演一些積極、健康向上的新曲目，不斷探索伴奏及演唱的技能、技巧，以豐富粵劇（曲藝）的表演內容和程式；三是堅持活動在基層，在不斷提升自我的同時，不忘培養和培育新人，發揮了扶持、熏陶和感化青少年的功能，目前一批年青有為而有潛力的曲藝人才脫穎而出；四是堅持服務基層、服務群眾，自願、無償送粵劇（曲藝）下鄉，年活動達到6180場次，是基層文化建設的「輕騎兵」；五是以自身的不懈努力爭取各級政府和社會各界的支持，不少團隊還在區級、市級、省級乃至國家級參與演出、評比並榮獲了多項殊榮。
其中順德區的均安、容桂、大良，南海區的鹽步、大瀝、平洲，禪城區的瀾石、石灣、普君，三水區的西南，高明區的荷城等一批「私伙局」已成為當地群眾文化活動的主力軍
㈧ 怎麼練習粵劇有什麼方法技巧嗎
年少的最好報讀廣東粵劇學校。成年人參加粵劇團體，長者參與私伙局或曲藝社，三條途徑均可練習到粵劇！
㈨ 粵劇如何學習
粵劇小知識 如何把歌唱好的方法
我想很多人都有些嗓子限制,就認為自己不適合唱歌等...其實絕大多數人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通過自我的鍛煉逐漸培養出來的.
其實唱歌到達一定階段,可以說,逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時,用手壓著嗓子,不讓嗓子向上,其實是有原因的.但這並不是正確的唱歌方法,因為嗓子如果壓低,不向上去的話,就不會唱到開叉,但是若是用手去壓,就對嗓子造成一定的影響,並且也起不到實質的效果,而並非是你真正的會唱歌.但並非所有歌都要一定壓住嗓子唱,如:同一首歌,女聲細調版,就要將嗓子提起才會唱的那麼細.
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱,而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵.而氣卻又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發,而提氣上沖,嗓子只是過聲,並不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少.而從嗓子過氣後,沖入腦門,腦門與後腦,以及鼻發生共振,從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門的共振卻是非常大的,若達到一定階段,唱久後, 腦門就會痛.而吸氣卻並不需要十分急促,就象聞花香一樣,輕輕的切均勻的吸氣.
而丹田氣,實際上有很多的的鍛煉方法,如練武功,每天不停的唱也可以,天天象瘋子一樣大喊也可以.但我這里是一種大家都沒聽過的練氣方法,用枕頭(裡面放滿沙子)然後放在自己的小肚上,躺下練聲,唱歌等...大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣.
下面也是一個比較重要常識,就是唱歌前一定要開腔.所謂開腔就是,如大喊,或是象學聲樂那種吊嗓子,也就是從低音到高音...升降調...只有開腔後,嗓子才能達到比較好的狀態,否則有時會有種唱不開的感覺.
學唱歌的時候
師付教過我一種發聲的方法
嗓子是天生的，唱功是後天的
所以，嗓子不是練出來的
我把方法給你說說吧，好不好使你自己品
首先，把肺里的氣全部呼出去，要呼的干凈
然後，並住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的單田
用力使單田鼓起，手要反作用在單田上，要用力
在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來
從開始用力到用力到極限，大約用五秒鍾時間
然後到最強的時候，持續五秒鍾
最後，漸漸放鬆，也不要一下放鬆，大約五秒時間
整個過程，注意不要呼吸。
這是一個循環，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間
你的唱功一定會很實力，但中間不要停止，特別是第一個星期的七天，一定要堅持下來
第二個答案
練自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時的口型，多模仿！多唱，多練
最好找一個專業的老師，指導一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，注意運用氣息，否則會使聲帶生繭
歌唱是一門藝術，要想提高兒童表現歌曲的能力，應給予他們唱歌技巧的訓練，訓練的內容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發聲和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿勢
正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關繫到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，「痛快地嘆一口氣」使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍打開，硬軟齶提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地「流進」使腰、後背都有「氣感」，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用「打呵欠」去感覺以上動作。
但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的准確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。
三、發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。
1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴鬆鬆的「掉下來的感覺」舌尖鬆鬆地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字准確、清晰
發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發母音的著力點，應盡量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。
歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的了解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象准確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。