1. 初中音樂活動課的設計方案
預覽內容：《中秋節》活動課設計方案 內容預覽： 中秋節策劃方案 中秋節策劃方案 一、活動目的 中秋節是我國民間僅次於春節的第二大傳統節日，通過這一活動
2. 一份關於音樂的學習計劃書。
創新頭腦是門生的創新意識、創造本事的內驅力。在教學中計劃能引發門生創新頭腦的活動，開導門生別開生面。在教學交換歷程中善於發明和捕捉門生創新頭腦的閃光點，並實時舉行積極評價，如在上《非洲音樂》時，課堂教學活動中計劃的讓門生探究擊鼓的差異要領和差異音色。再如欣賞教學中，把音樂作品當成無標題音樂讓門生欣賞，討論音樂的情境及音樂畫面，並為自己心目中的音樂描繪主題，這些活動的計劃，能讓門生積極自動的開展頭腦活動，引發門生創新意識、作育創新頭腦。
3、形體活動----律動
在高中音樂課堂中充實使用門生的形體活動，以感性的欣賞、理性的闡發加上動態的形體活動，在課堂教學中相輔相成、互為增補。既能使課堂洋溢著濃重的人文精神，表現著光顯的時期特色，同時律動教學這種寓教於樂的情勢，又能使門生的聽覺和活動覺想團結，作育門生的節奏、韻律感，促使門生重生動、正確地以為音樂，表現音樂。音樂課堂中的形體活動計劃多種多樣。
（1）、以體驗音樂情緒為主的簡略形體活動。如在寓目《飛奔的鷹》果然課中，西席讓門生用手隨著音樂模仿雄鷹在高空飛行的姿勢，並細聽音樂，要求用手的律動表現出雄鷹的一系列飛行活動的厘革，門生對這種簡略的律動表現出極大的興趣，同時，對音樂的欣賞也特點地投入。 right 51lw
（2）、以體驗音樂風格為主的舞蹈活動。在《民歌》課中，在相識了漢族南北地域民歌的風格特點後，讓門生學習南北方有代表的舞蹈片斷，相識其風格特點。再如《非洲音樂》一課中，門生相識了非洲音樂的節奏特點及舞蹈風格，西席給每一小組的門生空間和樂器：鼓，讓門生自由的創編節奏，並開展一系列的形體活動，門生的音樂表現本事有富足的空間展示，有的小組門生是打鼓舉行節奏律動，有的小組門生是舉行非洲土著舞蹈的模仿和創編，還有的門生舉行的活動黑白洲人民音樂生存場景的模仿。這些門生課堂形體活動的計劃大豪富厚了課堂教學的內容，前進了門生學習音樂的積極性。
（3）、以創編為主的音樂演出活動。這一系列的活動計劃但是課堂教學中引導門生憑據歌曲的主題、情緒、意境即興創編適當的形體演出活動。也可以是課堂教學中引導門生以情節化、情境化的演出來表現音樂的內容和音樂的場景。比喻在音樂劇教學中，可讓門生憑據劇情舉行創編和演出。音樂劇是使用門生的肢體活動來舉行的藝術造型活動，創編演出活動議決創造性的身段藝術造型活動來生長門生的音樂表現力，門生不光運用了肢體行動來感知音樂，同時還生長門生感知音樂的本事。
4、相助探究----互動
教學是師與生、生與生之間的對話和交換。門生的情緒活動和頭腦活動並非靜止於心，而因此門生的舉措反饋給課堂，表如今教學的對話和交換活動中。相助探究學習即是在教學中師與生，生與生之間的學習相助模式，在西席引導下，門生學習探究知識，前進本事的教學要領。在音樂課堂教學中，舉行相助探究性教學，不光開導門生創造性頭腦，還作育門生的自學本事和獨立解決題目的本事。如課前部署門生以小組為單元網路相乾的音樂資料，課堂教學歷程中計劃題目讓門生睜開交換與討論，西席為門生提供更多的相助學習、相助探索的空間等等。如上《民歌》課，課前請門生網路各地域的民歌，課堂教學首先開展一以小組為單元的賽歌會，要求小組相助舉行角逐。西席相比欣賞了南北方的《茉莉花》，請門生睜開討論，闡發這二首民歌的風格特點有什麼區別，並以小組為單元概括總結，這些相助學習的部署，不光增強了門生加入課堂的積極性，同時讓門生在自主探究、團結協作的活動氣氛中學會學習、學會協作。 內容來自51lw
5、關注門生的審美需求----靈活
靈活是指在課堂教學中，西席關注門生的審美注意與審美興趣，敬重門生的審美需求。實時有用的舉行教學內容的拓展與延伸。高中音樂欣賞課本內容有限，我們要真正作育和維持門生對音樂的興趣，還必須看重課外音樂內容的網路，並憑據門生的審美需求舉行有目的、有選擇、有引導的教學延伸。許多高中門生鍾愛於盛行音樂、爵士音樂、泰西的說唱音樂。因此，在音樂課堂上，我們不能把這些音樂拒之門外，相反地，應當把這類有健康內容的音樂先容給門生，富厚門生的知識面，讓他們把最真實的情緒流袒露來。這樣的情緒體驗能前進門生學習音樂的興趣，讓門生不再感想音樂課的單調與乏味。如《民歌》課中，門生欣賞了傳統的民歌，對民歌的風格特點有肯定的相識，西席相識門生喜歡當前盛行的新民歌，課堂教學可部署新民歌的欣賞，使用門生的審美興趣拓展教學內容，讓門生比力傳統民歌與新民歌的區別。再如《非洲音樂》課中，門生明確非洲音樂對世界音樂所孕育發生巨大的影響，並對踢踏舞、爵士音樂表現出極大的興趣，西席機動機動的為門生先容相乾的知識，實時地饜足門生的求知慾望。這樣的教學延伸不光同時還敬重了門生的審美需求，同進讓門生充實以為音樂課堂的興趣。 無憂論文網51lw
四、總結與反思
在高中音樂課堂教學中，計劃「動感」的教學活動，讓門生在課堂中真正「動」起來以為音樂、體驗音樂、表現音樂、創造音樂；在這樣的課堂活動中，門生能在生動、開放的氣氛中作育自尊鍛煉本事；實踐得知只有在彌漫動感的教學活動中，門生對音樂藝術的興趣喜歡才氣更好地維持和引發，我們的音樂課堂教學才氣做到「潤物細無聲」。才氣真正看重門生的思辯本事，作育自主、創新精神和實踐本事，門生才會在熱愛音樂的同時也熱愛音樂課。
3. 如何開展音樂課外活動
隨著素質教育的不斷發展，人們越來越清楚地看到了音樂教育的美育功能，認識到了音樂教育對文明風尚和審美能力的培養，對精神、性格的陶冶，對智力的開發，對敏銳的感覺和反應能力的訓練，對身心鍵康都有促進作用。在音樂教學大綱中指出:「學校音樂教育必須包括課內教學和課外活動，這是一個整體，沒有課外活動的音樂教學，是不完全音樂教學[1]。」課外音樂活動，是指在教學大綱要求下有組織、有計劃、有目的地在課外對學生進行形式多樣、內容廣泛的教育活動。課外音樂活動是學校教育的主要組成部分，對學生的全面發展起著不可取代的作用。然而，在目前中小學校內音樂課時比例極少，教學條件、設施不完備,教學質量有待提高的情況下，僅僅局限在課堂教學上是不夠的，必須與課外活動有機地結合起來，才是完整的。那麼如何有效地開展豐富多彩的課外音樂活動呢? 本文做了一些探討及發表一下個人的看法。
1開展音樂課外活動意義及作用
音樂課外活動不僅可以激發和培養學生的音樂興趣和愛好，提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力，還可以使學生獲得更多審美體驗，養成良好的合作意識和團隊精神。總括意義是：課外音樂活動是（1）豐富學生課餘生活，促進學生德、智、體、美全面發展的重要途徑。學生在參加音樂活動過程中，發展了對音樂的興趣及審美能力，豐富了精神生活，陶冶了情操，全方面提高素質和能力。（2）是加強社會主義精神文明建設的重要陣地，是校園文化的重要組成部分。課外音樂活動大部分都是集體活動，有利於培養學生關心集體、團結友愛、遵守紀律的良好品質，能豐富學生的精神生活，增強集體主義觀念。（3）是發展和培養音樂人才的搖籃。滿足有音樂才能和興趣的學生進一步學習音樂的渴望，進一步發展他們的興趣和才能。（4）符合少年精力旺盛、求知慾強、善思好動的生理心理特點。組織學生參加活動，能擴大學生的視野，擴大知識領域，使學生能夠接觸較寬的知識面 ,接受較多的信息量。
2音樂課外活動基本形式
2.1 群眾性音樂活動
我們在具體開展音樂課外活動中既要注重學生的個性差異，又要重視共同提高。群眾性音樂活動及宣傳活動有利於普及，讓每個學生可以充分得到發展。它包括校級、班級的課外活動，有群眾性教歌活動，如「每周一歌」歌詠比賽；專題音樂欣賞或音樂講座；綜合性的音樂比賽；音樂會及藝術表演活動等等，比如節慶日的音樂活動。如: 六一兒童節的文藝演出，八一建軍節的「軍民之情，魚水情深」專題晚會，國慶節時開展的「愛我中華」歌會，「慶元旦文藝晚會」等，用詩和歌舞串聯一起，以表演唱、合唱、邊唱邊舞等方式來表達少年兒童熱愛生活熱愛祖國的真摯感情。另一類是與學校的專題教育相結合的音樂活動。這類活動需要與學校的各個部門緊密合作開展，如：在學校圍繞宣傳環保這個專題，與大隊部共同組織「我們同在一片藍天下」專場演出；與後勤部合作圍繞創建「珍惜每一顆糧食」專題工作，開展了詩歌舞蹈的表演。
2.2 提高性音樂活動
包括校內音樂社團（俗稱興趣小組），如合唱隊、樂隊、舞蹈隊等。興趣小組，主要以小組活動輔導為主，兼對個別學生進行重點指導，有利於提高少數尖子的音樂技能。發揮學生集體和個人的主動性、獨立性和創造性。比如在中學階段的舞蹈隊需要參加演出排練，學生首先自己去找資料並且在老師的幫助下進行挑選，節目定好後再進行舞蹈排練，自己看碟自己學動作，遇到高難度、做不來的動作經過老師的引導再改編，最後完成這個舞蹈的排練工作。這樣，就不僅培養了學生能獨立地發現問題和解決問題，發展了學生的組織能力和創造力，也大大減輕了老師的工作。又如低年級在學習節奏的過程中，老師可以引導學生來到美麗的大自然里，聽聽生活中那些美好而有趣的節奏，引導學生去尋找，去模仿雞鳴狗叫、鳥語蟬鳴、流水潺潺、機器隆隆……再啟發學生用音樂節奏表示出來。這樣，不但使學生感受到大自然的美，而且發展了學生的想像力和創造力。
2.3 實踐性音樂活動
音樂活動不僅能讓自己得到快樂,同時也能服務於他人,服務於社會。這樣才能真正做到學有所用,發揮音樂本身的服務性功能。此類音樂活動主要包括:組織慰問演出,如到福利院演出,為孤寡老人、孤兒送去快樂;參加一些公益演出,如「手拉手」文藝演出等,以養成學生關心他人的良好品質,培養他們高度的社會責任感。此外,課外音樂活動的開展也對學生的全面發展也起到了巨大的作用。能擴大學生的音樂視野，豐富音樂經驗，鞏固和提高學生在音樂課上所學的基礎知識和技能，發展學生的音樂的感受、表現、創造、鑒賞能力。學生在活動中增強了音樂實踐能力和創新精神，達到了樂以輔德、樂以益智、樂以促體、樂以怡情的功效。同時通過開展豐富多彩的課外音樂活動,學校發展了一大批具有特長的教師,一定程度上提高了教師的專業水平,也有效地調節了教師的生活,減少和消除工作的緊張感和疲勞感,使教師保持輕松愉快的心境,提高工作效率。健康向上的集體音樂活動也為協調校園的人際關系提供了條件。
3 如何更行之有效的開展音樂課外活動與在組織與訓練中注意的問題
如何開展才是更行之有效的呢，這個問題值得我們大家都要考慮的。本人通過研究討論，認為學校和教師這兩個主體在組織與訓練中要特別注意的。
3.1 學校應有效開展形式多樣的活動，讓學生自主選擇
學校首先應該雄厚師資，在開展活動中必須注意內容的豐富多采，反思傳統的音樂課外活動,大多是為了應付學校的各項競賽, 從而組建音樂團隊進行活動, 內容也只是局限在合唱、舞蹈與器樂方面,內容太單一了，學生的選擇面、參與面也窄了，就影響了活動的開展，也忽略了音樂課外活動在育人方面的巨大功效。這時候學校就應該盡可能跟著學生的興趣去開設課程，因為對於中小學生來說，興趣是學習中非常重要的因素。從學生成長的需要出發,從學校的實際情況出發,學校應設計一張音樂課外活動意向表。先讓教師與學生自主來選擇相應的音樂活動,然後根據教師的特長確定各個項目的指導老師、活動場地、活動時間,再根據學生的選擇確定參加人員。這樣,內容豐富了,參與面廣了,學生的積極性就更高了。由此,使課外音樂活動不再是尖子生的專利,成了群眾性的活動。學生在多彩的音樂活動中,開心地掌握基本的音樂技能,了解基本的音樂文化,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣,讓學生「從學中樂、在樂中學」,讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。
3.2 學校應充分挖掘資源，讓師生共同進步
學校應該充分挖掘有利的資源，比如在人力、媒體資源和宣傳陣地等方面。
3.2.1 充分調動所有人力資源
學校在開展課外音樂活動的時候,僅僅靠一兩個音樂教師的力量是遠遠不夠的,要充分調動所有的教師。比如開展「每周一歌」，這個首先讓音樂教師向學校提出建議，學校認為可行了，那麼就要充分調動所有的人力，如發動每個班主任在班上大力宣傳和配合做好這項工作等等。同時, 學校應該開設每年的暑假或寒假對教師們進行一些音樂知識與技能的培訓，如《中小學生合唱的訓練與指揮》、《中外名作欣賞》、《兒童舞蹈創編法》等，從而使教師音樂素養和能力得到提高,教師對工作更加熱情了，活動開展也更順了,質量也明顯上去。
3.2.2 充分利用媒體資源
現代教學媒體，是現代教育技術重要組成部分，它大大提高了信息的傳輸速度，在激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用。同樣為了更好的開展課外活動，利用一些現代媒體資源是非常有必要的，做法大體有以下幾點：①介紹和提供一些優秀、經典作品的資料，指導學生課余進行欣賞。②組織參加音樂普及講座及看有關音樂題材的電影、電視等,了解一些音樂的基礎知識，還可以組織去歌劇院欣賞中外著名歌劇、舞劇等，培養學生的藝術情操。③利用校園廣播有計劃地播放優秀歌(樂)曲,讓學生多聽，讓學生更直觀地得到熏陶,感受音樂的美妙。
3.2.3 充分為學生創造展示的舞台
學校的宣傳陣地是對學生進行教育的重要窗口, 通過學校的宣傳陣地是為學生創造展示舞台最有效的途徑。我注意到不少的藝術培訓中心學校利用了電視、廣告並且為學生創造了參加國內國外的各項比賽等來提高學校知名度，吸引學生參加報名培訓。那麼在學校，我們可以通過校園櫥窗、黑板報、圖書館、閱覽室、報刊等向學生展示音樂,讓學生的音樂活動成果有展示的舞台,讓學生學到更多課堂里沒有學到過的音樂知識,也從音樂家的身上學到許多優良的品質,陶冶情操。例如,有的把學生文藝演出的照片拿來展出,讓學生看到自己在舞台上的形象,提高學生積極參與的意識。有的在黑板報上刊登一些音樂家的小故事或音樂知識連載,引起學生的關注和喜愛,並從中學習到一些知識。還有的通過圖書館的書籍、雜志，向學生提供一個更為廣闊的音樂天地,讓學生自在地徜徉於音樂王國中。此外，還可以通過簡報、剪報、音樂小故事、音樂小報等多種方式，為學生創造展示的舞台，從而進一步提高學生參與課外音樂活動的積極性。
3.3 教師應調動學生學習的興趣
把學生的興趣調動起來了，可以說我們開展音樂課外活動的目的已經達到了一半。有了興趣，他們能夠積極地參與進來，我們的工作會事半功倍，而沒有了興趣即使是老師、學生花再多的時間和工夫也只會事倍功半。因此，調動學生興趣是開展音樂課外活動教師首要注意的問題。首先教師自身要全心投入，即在教學中不僅要有認真的態度，還必須要有一種投入的精神。因此，對待每一次排練和訓練，教師首先應該調整好自己的心理和情緒，以飽滿的熱情來感染學生，以生動、活潑、幽默的語言和豐富的面部表情以及形象甚至誇張的動作來吸引學生。例如：在要求學生做出歡快高興的情緒時，教師必須自己先拿出一副熱情洋溢、喜到心頭的表情；在要求學生表現抒情的情緒時，教師必須先拿出深情的表情。總之，在教學的過程中，教師就像一名演員在表演一出戲，而演員必須要投入才能演好戲，才能做到吸引觀眾。然後對待學生，教師應以表揚為主，經常鼓勵。對一些音樂基礎並不好的學生，和對音樂不感興趣的同學，作為音樂教師應該在教學中多以表揚為主來鼓勵學生，學生得到老師的肯定，通常會增加自己的學習信心，從而也會提高學習的興趣，並主動配合老師的教學工作，甚至被表揚的部分同學還發揮著積極和骨乾的作用。
3.4 教師應擅用形象的語言啟發學生
組織課外活動雖然與音樂課有區別，但它同樣屬於教師對學生的一種教學。那麼如何能使學生更好地掌握訓練的內容和要求，教師需要動一些心思。擅長用形象的語言來啟發學生是音樂技巧、技術傳授時教師要特別注意的，因為音樂這門學科的抽象性，只有通過形象的語言來引導和啟發，才能讓學生更快更准確的領悟這門藝術的技巧和技術。所以，在課外活動教學中教師要注意到這一點。例如：舞蹈形體課上，在要求學生做直立的基本姿勢時，我用「量身高」來啟發：「同學們都希望自己有高挑、修長的身材，我們現在把身體靠著牆，盡量將脖子、身體拉長，量一量，是不是長高了」通過這樣的方式來引導並讓他們反復體會，許多學生本來存在的頷胸、駝背、脖子前傾等不良姿勢也在較短的時間內得到了糾正。在教學過程中，教師應該善於抓住學生日常生活經歷中的一些體驗和感受，善於使用一些通俗、具體而形象的語言，這樣一來，同學們能夠更快更好地達到訓練的要求，更快更好地掌握訓練的內容。
3.5 教師應注意結合審美教育
青少年階段的學生在接受音樂教育時，應該更加側重於提高對音樂藝術的審美和鑒賞能力。我們的音樂課外活動並不僅僅是為了讓學生們掌握某種音樂技巧，也不是為了參加某個比賽或是表演而開展的，我們的目的是要通過活動培養學生健康的審美情趣和感受、體驗音樂美的能力，並在音樂活動中來陶冶情操從而提高學生的藝術修養。因此，將審美教育貫穿於活動之中是教師切不可拋開的一個應注意的問題，是我們音樂教育的最終目的。他不僅培養了學生對藝術的鑒賞能力，同時提高了學生在唱歌、舞蹈、演奏時詮釋藝術的表現力，而且也大大提高了節目的質量。因此在訓練中，教師應該注重培養學生表演時情緒、情感的表現。即使在表演中學生的聲音不夠美，動作不夠到位，或者偶爾彈錯了一兩個音，但是教師要常常提醒學生一定要觀眾知道你在表演什麼。有一次，我在活動課合唱隊排練《游擊隊歌》這首歌曲的時候，我首先向同學們介紹這是一首進行曲風格的群眾歌曲，曲調輕快流利，生動活潑，反映處在敵後艱苦環境中的游擊戰士樂觀的情緒、昂揚的鬥志和革命的自豪感，要求學生把游擊隊員機智靈活、勇敢頑強的形象表達出來。通過這樣的講解和分析，使學生對作品有了較為深入、透徹的了解。這樣學生能夠更好地做到一些細膩的藝術處理和表現，而不再是簡單的表達。將審美教育貫穿於活動課中，不但豐富拓寬了學生的音樂視野還大大提高了活動課中排練節目的水平和質量。
在開展音樂課外活動的過程中，教師的「三個注意」在教學中並非相對獨立，而是相輔相成、相互貫通的。因此，這三個問題，對於開展音樂課外活動的教師來說非常重要。
結束語
所以，我們充分意識到，僅靠音樂課堂四十分鍾的教學是遠遠難以提高學生能力的，只有努力創設音樂大環境，充分發揮第二課堂的作用，進一步激發和引導學生學習音樂的興趣，讓學生在各種音樂活動中參與和體驗；讓學生在課外接受更多的音樂熏陶和感染；讓學生能全方位多角度地來領悟音樂的神韻和真諦。這樣，才能逐步提高學生的音樂能力和素養，促進學生全面健康的發展。
4. 對優化音樂課堂教學活動設計有哪些好的做法
一、現代信息技術，能建構協作的學習氛圍
利用信息技術，既可以構建個別化學習氛圍，也可以營造協作式學習氛圍。創設個別化的學習氛圍既可以滿足不同認知水平和認知風格的學習者，也可以對學生整個學習過程進行個別化的時實指導。特別是對於偏愛獨立學習的學生而言，可在集體教學時輔以一些個別教學策略，為其提供更自由的個人空間。如對於偏愛視覺通道的學生，讓其通過觀看電影、電視、等手段學習，讓其在各種形式中輕松獲取豐富的知識；對於偏愛聽覺的學生，採用解釋、網上討論、談話、聽收音廣播等形式，讓其在網路環境下獲得聽覺感官的享受；對於偏愛觸動覺的學生，讓其作筆記、通過樂器實踐操作、實習練習、游戲、角色扮演等方式，增加其實踐操作的機會，真正實現因材施教。
實施協作式學習氛圍為學習者提供對相同問題的多種不同的觀點的比較、分析和思考的條件，在集思廣益的基礎上，深化音樂知識的理解和掌握。傳統的課堂中那樣難以交流，抑或是一交流，就容易形成鬆散、喧鬧的課堂氣氛。利用現代教育技術，只要滑鼠輕輕一點，你不僅可以獲得所要的教學內容，也可以和課堂內的每一個同學、老師進行即時的交流、探討；甚至你還可以利用電子郵件、網上論壇等方式請教課堂外的許多「老師」。信息技術作為最先進的教學媒體，優於任何其他教學媒體的最顯著的特點就是交互性，有了交互性，就能及時地反饋信息，實現促進師生、生生之間的多向人際互動，甚至帶動課堂內外的交流，讓學生在輕松愉快、生動活潑、合作競爭的良好協作環境中共同進步。
如在《新疆是個好地方》的教學中，布置學生小組完成一份作業：製作音樂風光解說片，組內成員全體合作，有策劃、有操作、有演唱。學生通過網路和其他各種途徑獲取信息，再與同學協作，使用信息技術來處理、分析、運用信息。這樣的聯系實際、具有時代特徵的綜合性任務和實踐作業不僅全面提高學生的音樂素養，並且培養學生與人交流的能力和團隊合作的精神，以培養學生解決實際問題的能力。
二、現代信息技術，可壓縮「音樂時空」
在音樂教學中常會有學生難理解的一些難點、重點，與學生的生活時間、空間相差甚遠，所以學生較難理解。傳統的教學過程強調教學要由遠及近，由淺入深，由具體到抽象。教育技術改變了這個順序，通過教育技術，可以把過去許多不容易理解的新科技內容增加到教學內容中，使教學內容現代化。它可以把遠方的東西放到學生眼前，把古代的東西拉到現代，把復雜的東西變得簡單，把抽象的事物化為具體。它可以把時間和空間放大，又可以把時間和空間縮小。
例如在教學《 新疆是個好地方》一課時，學生對於由於地理原因所形成的新疆氣候、天山風貌以及新疆瓜果、葡萄等動植物情況缺乏認識，在教學時，先和學生一起在谷歌「地球村」搜新疆地理位置及其各地方的人文、自然風貌，了解一下新疆的地理特點，還瀏覽了有關新疆的部分網站，了解新疆的氣候特點，這樣就拉近了我們和新疆的距離，解決歌詞的重點難點，激發了學生學習這首歌的積極性。
三、現代信息技術，精彩呈現音樂知識
小學生認識的基本規律是：從感知形象——形成表象——逐步抽象的過程發展的。利用現代教育技術加強直觀教學，正是促進學生加深對事物的感性認識，使他們從形象思維逐步向抽象思維過渡的主要途徑。
在音樂教學中，憑借現代教育技術，用生動的畫面形象直觀地再現抽象的音樂旋律和歌詞所承載的內容，具有形象性、直觀性、趣味性的特徵。它融聲、光、情、景為一體，使提供給學生的感知材料更加豐富、更加形象，創設了美的意境，將音樂知識直觀、及具吸引的、精彩的呈現給學生。圖文並茂、豐富多彩的知識表現形式，不僅增加了教材的藝術感染力，可以有效地激發學生的學習興趣，產生濃厚的學習動機，同時也可以提供多種感官的綜合刺激，增加獲取信息的數量，延長知識的保持時間，掌握更多的知識。
《山谷靜悄悄》是一首文曲兼美的音樂小作，是描繪大自然美麗景色的藝術歌曲，寧靜的山谷，充滿生機的山谷。山間的景物，富有動感，從「煙霧」「花」直至「溪流」「野兔」動感不斷增強。「地質隊叔叔」的出現，打破了原先的靜謐安詳，使山谷頓時熱鬧起來，錘子擊石的叮咚聲和溪水聲交織成一支美妙的樂曲在山谷中回盪，賦予「靜悄悄山谷」以動感。歌詞在形象、意境上豐富細膩的變化和發展，蜷曲很能使人們對山谷中的美麗景色產生想像。這樣的歌曲，就需要好好地感悟品味，非常適合學生美唱，但由於缺乏感性體驗，對於歌曲中描寫中「山谷里靜悄悄，什麼在飄飄？」，「山谷里靜悄悄，什麼在閃耀？」難以產生具體的表象。本人在教學時，就有效地利用了現代教育技術，預先搜集了大量山谷雲霧、杜鵑花、小野兔等的圖片，以及一些舒緩、優美的背景音樂，創設情境利用「製作音樂風光片」這一做法，帶領學生邊欣賞圖片、音樂，邊製作音樂風光解說片。因為有了大量圖片的依託，再加上音樂自身的渲染、烘托。學生自然而然就彷彿置身於山谷雲霧之中。創設的這些情境，不僅深化了主題，直觀地、深入淺出地幫助學生理解了難點，增強了學生學習的興趣，還陶冶了學生的審美情操。
四、現代信息技術，能促進音樂學科和其他學科間的「思維互移」
5. 如何更好地開展音樂集體教學活動
音樂活動是實施美育的重要途徑。幼兒園中應充分發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的形成。幼兒音樂表現的能力是在大膽表現的過程中逐漸發展起來的，幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式。幼兒的自主性創作，充分表現了幼兒自己對周圍世界的看法，大膽流露自己的情感，使幼兒在這一過程中得到了極大的快樂和滿足。新《綱要》就指出：「尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，分享他們創造的快樂」。
6. 如何開展幼兒園音樂教學活動
一、依據幼兒生理和心理特點開展音樂教學活動
幼兒園的音樂教學活動屬於啟蒙階段的音樂教育，教師應當依據幼兒的生理和心理特點，多選取一些形象生動的教學內容，並採用靈活多樣的教學形式，以此來激發幼兒的好奇心，培養他們學習音樂的興趣。游戲是幼兒非常喜歡的活動，他們會積極主動地參與到趣味性較強的活動中，因此，教師可以採用游戲活動的形式來開展音樂教學，使幼兒在音樂旋律的伴奏下，在動手、動腦、動口的游戲活動中學習音樂。同時，教師要根據幼兒的年齡特點來選擇恰當的音樂游戲活動，如小班的孩子剛接觸音樂，對音樂是什麼尚無概念，喜歡簡單明快的節奏和旋律，教師可以設計生動活潑的音樂游戲活動，如學習兒歌《走路》時，歌詞的內容為：「小白兔走路跳跳跳，小鴨子走路搖搖搖，小烏龜走路爬爬爬，小花貓走路靜悄悄。」教師可以讓幼兒邊唱邊模仿這幾種動物走路的方式，之後教師再出示其他動物的圖片，讓幼兒說一說這些動物是怎麼走路的，並模仿出來。在這樣的游戲活動中，幼兒都能積極參與其中，並主動發言和表演，在學會了兒歌的同時，也了解了一些生活常識。再如，教學中班兒歌《尾巴歌》時，歌詞為：什麼尾巴扁？什麼尾巴彎？什麼尾巴好像一把傘？鴨子尾巴扁，公雞尾巴彎，松鼠尾巴好像一把傘。什麼尾巴長？什麼尾巴短？什麼尾巴好像一把扇？猴子尾巴長，兔子尾巴短，孔雀尾巴好像一把扇。 教師可以通過猜謎語的游戲活動使幼兒了解不同動物的尾巴的形狀，使他們在歡樂的游戲活動中了解這首兒歌的結構，記憶音樂的旋律，並為接下來的兒歌創編活動做好准備。
二、精心選取音樂教材
開展有效的幼兒音 樂教學，非常重要的一步是選准音樂教材，即音樂教材既要有教育意義，又要具有趣味性，因為興趣是最好的老師，教材有趣味性才能吸引幼兒的注意力。幼兒園的教材中雖然選入了很多優秀的音樂作品，但是並不是每一首歌曲都適合幼兒的認知，有的歌曲太陳舊，有的歌詞太復雜，有的歌曲內容與幼兒的生活沒有太大的聯系，這些都有可能影響幼兒對音樂作品的理解。那麼什麼樣的音樂教材是適合幼兒的呢？我認為，只要是內容健康且幼兒感興趣的，能為他們帶來愉快情感體驗的歌曲就是適合的教材。
《幼兒園教育指導綱要（試行）》中指出：「引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。」幼兒音樂教學的內容，除了課本上一些優秀經典的兒歌外，還可以加入一些幼兒熟悉的流行歌曲、影視劇插曲等，如《隱形的翅膀》《外婆的澎湖灣》等，這些歌曲更能吸引幼兒的注意力，激發他們的興趣。在幼兒音樂教學中，教師可以對這些歌曲的旋律和歌詞進行適當的改編，變得更加朗朗上口、簡單易學，以便使幼兒在輕松愉悅的氛圍中學習音樂知識，提高審美能力。在教學過程中，教師會了解幼兒學習的難點，如符點音、頓音、音的跨度，以及唱歌時的感情，並能幫助他們解決學習中的難點，所以幼兒教師應該有的放矢地為孩子們選擇歌曲，使他們成為「與時俱進」的人。
三、通過音樂欣賞活動提高幼兒的鑒賞能力
音樂欣賞是人根據樂曲旋律的發展，進行形象思維的一種心理過程，是對幼兒進行音樂教育的重要組成部分，但幼兒尚不具備獨立欣賞的能力，他們必須有賴於歌詞的引導和教師的啟迪，才能完成整個欣賞過程。在音樂教學中，我通常情況下會通過以下方式來引導幼兒欣賞音樂作品，以此來提高他們的鑒賞能力。
7. 怎麼寫音樂課堂與課後服務的整合有沒有例文
拓展學習的內涵和外延，豐富課程資源
音樂課程資源包括教師資源、環境資源和活動資源等，決不僅僅限於教材、教參。其中教師資源是實施音樂課程的骨幹力量；環境資源主要指學校的教學環境、教學設施設備等；活動資源則是指學校組織、參與或開展的各項音樂實踐活動。
音樂教師應根據自身的知識結構、興趣特長、智慧、經驗和方法充分開發這些課程資源，運用現代信息技術多方位、多角度、有目的的整合音樂課程資源。
8. 淺談如何設計有趣的音樂教學活動
興趣，通常是一把打開通往只是大門和成功之路的金鑰匙。培養學生對藝術的愛好，喚起學生對音樂的深刻而長遠的興趣是音樂教室的重要任務之一，也是實現音樂課有效教學的重要保證。 我國具有悠久的音樂教育史，春秋時期的思想家、教育家孔子就非常重視音樂的教化作用，所以他「歌『詩三百』，弦『詩三百』」，極盡「興」「觀」「群」「怨」之能事。而在孔子之後兩千餘年的封建文化教育中，《樂》一直被作為封建教育的經典文本之一。新中國成立後，在我國的基礎教育中，音樂一直作為中小學的必修科目。近年來，根據我國教育現代化的發展需要，小學開設的音樂課程，較之以往的音樂課，在知識與能力的綜合性與實踐性方面大大增強，在培養學生積極、健康的審美意識和生活情趣，鍛煉學生良好的思維品質和創新能力方面發揮著越來越重要的作用。那麼，如何才能讓音樂教育的種子在小學生稚嫩的心田中盡快地生根發芽，開花結果，可以說仁者見仁，智者見智。我根據兒童生理、心理發展的客觀規律，結合個人從事小學音樂課教學的實踐經驗發現：興趣是兒童認知最好的老師。因此，我認為培養小學生良好的音樂課學習習慣，進而激發其藝術的感悟、想像和創新能力，也必須從培養學生對音樂課的興趣抓起。一、興趣對小學生學習過程和學習結果的重要影響 古今中外，許多教育理論家都闡述了興趣對學生學習過程的重要作用。孔子就曾經說過：「知之者不如好之者，好之者不如樂之者。」前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基指出：「在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探索者，而在兒童的精神世界裡，這種需要更為強烈。」西方教育理論先驅霍爾巴特和杜威也十分重視興趣在知識獲得、保持和應用中的重要作用，他們認為有趣的學習能使知識轉變成學習者精神生活的因素、能夠成為吸引人的思想、激發人的興趣和熱情的誘因，從而激勵其進一步的學習。更具體點說，也就是興趣能使學習者在學習中表現出自己的特色和自己的人格，感受到一種自身的智慧力量和熱情向上的動力。 從兒童心理學的角度看，初入學兒童的興趣愛好是其個性特徵形成的標志，也是其意識傾向的重要環節，又是其基本能力的體驗展現。在這個時期，他們對小學生的學習活動有著很大的興趣，他們對學習形式和內容感到新奇有趣，學校生活對他們還很新鮮，他們往往很喜歡學習，要求學習，但同時這種喜歡和要求又帶有極強的不穩定性，極易受到挫折而見異思遷，這一點在音樂課程教學中表現尤為突出（因為在目前的社會背景下，語文、數學等科目還有升學考試的眼前利益作學習驅動力，而音樂課一旦沒有了興趣，就極易被忽略甚至於徹底放棄）。因此，在音樂課程教學中注意激發、培養學生的學習興趣，是提高音樂課程教學質量的關鍵。只有當學生的學習興趣被激發以後，學生才會自願地、自覺地、愉快輕松地去學習，在不知不覺中感受、體驗、理解、表現音樂藝術的美，從而在潛移默化中得到美的熏陶。作為小學音樂課教師更應該注意從兒童入學的時候起，就對學生進行學習興趣地培養和激發工作，並使這項工作成為小學音樂課教育的一項長期的重要的任務。二、在小學音樂課教學中如何激發和培養學生學習興趣 我是一名普通的小學音樂課教師，在過去十年來的音樂課教學過程實踐中，我深深感到：傳統的教學大綱、課程教材、教學方法都存在著重樂理傳授，輕能力培養的弊端，從而使許多感性重於理性的小學生對音樂課始愛終棄。所以，我認為要培養學習音樂課的興趣，必須從調整教學計劃，革新教學方法入手。我個人主要從以下幾個方面做了一些有益的嘗試：1、創設良好的教學情境。 蘇霍姆林斯基說過：學校的學習不是毫無熱情地把知識從一個頭腦里裝進另一個頭腦里，而是師生間每時每刻都在進行的心靈接觸。教師只有在課堂上對學生總是傾注著愛，努力創設「和諧的教學情境」，才能使學生覺得老師就像媽媽一樣和藹可親，才能使學生「親其師，信其道」，並「敬而受教」。正是基於這一點，在平時音樂課教學中，我十分注重創設適宜的教學情境，用引人入勝的故事喚起學生響應的情感體驗，使他們自然而然進入特定的教學情境，並獲得了成功的體驗和樂趣。 例如，我在《小烏鴉愛媽媽》這首歌曲的教學導入時，先是用慈愛的表情、期盼的眼神、溫和的語言編講《遊子吟》故事，並配以計算機製作的幻燈片，創設母子情深的意境，讓學生在我的引導下進入角色，用心靈去感受、觸摸詩歌中媽媽的愛，真正體驗歌曲意境中所蘊涵的藝術美。其次，我引導學生回憶想像日常生活中媽媽慈愛的神情、媽媽輕柔的歌聲、媽媽溫柔的愛撫、媽媽溫暖的懷抱對自己的呵護和關愛，從而使學生獲得精神上的極大幸福感和滿足感，達到精神境界上和諧共鳴，進而誘發學生學習音樂的興趣。在課後的作業布置中，我還鼓勵學生回家把這首歌唱給媽媽聽，進一步鞏固學生的學習興趣。 在教學《小紅帽》這首歌曲時，一開始我採用學生喜歡的律動配以優美動聽的樂曲進教室；繼而以《小紅帽》的伴奏樂曲為背景音
9. 求包含認知能力內容音樂方面的活動方案
音樂教育科研能力包括哪些方面？ 音樂教育科研能力是音樂教師的必備能力之一。音樂教育科研是以音樂教育實踐和理論為對象，揭示音樂教育現象的本質及其規律的一種創造性活動。它是對音樂教育過程中所發現的新思想、出現的新問題的研究，運用科學的方法來認識問題和解決問題，使抽象的認識從感性上升到理性，從表層深入到事物的本質。音樂教育科研能力是音樂教師的一項重要基本功：其一，只有不斷進行音樂教育科學研究，結合實際探索規律，在科學理論指導下，才能有效地進行音樂教學工作；其二，提高音樂教育教學質量，必須按音樂教育教學規律辦事，不僅要學習教育科學知識，還必須親身進行教育研究，在自己的音樂教學實踐中探討研究，才能找到音樂教育理論與實踐的結合點；其三，更新教育觀念，改革音樂教育內容、方式和方法，需要在音樂教育實踐中去探索研究。從事教育科研是提高音樂教師素質的最佳途徑。新型音樂教師必須樹立「科研興教」的信念，堅持教育教學科研為先的指導思想。具體來說，音樂教育科研能力包括音樂教學研究能力和音樂課題實驗能力兩個方面： 1）音樂教學研究能力 音樂教學研究能力首先表現為對自己的教學實踐和周圍發生的音樂教育教學現象的反思能力，善於從中發現問題，對日常工作保持一份敏感和探索的習慣，不斷地改進自己的工作並形成理性的認識。從這個意義上，音樂教學研究成了音樂教師作為專業人員的一種專業生活方式；他自己創造著自己的專業生活質量，這是音樂教師在專業工作中自主性和自主能力的最高表現形式。音樂教師教學研究能力的進一步發展則是對新的教育問題、思想、方法等多方面的探索和創造能力，運用多方面的經驗和知識，綜合地、創造性形成解決新問題方案的能力，這使教師的工作更富有創造性和內在魁力。提高音樂教學研究能力的主要途徑是認真研究音樂教學方法。 音樂教學的目標和內容決定了音樂教學方法的特殊性，音樂教學方法因學生的個體差異和地區差異而具有多樣性和復雜性。恰當的教學方法能激發學生學習音樂的興趣，有利於教學質量的提高。不當的教學方法將會使學生產生厭學情緒，阻礙學生的發展。音樂教學方法的本質在於它是教師與學生二位一體的雙向性，是教師與學生共同進行的教與學的雙向交往活動。音樂教師的活動和學生的活動是相互聯系、相互配合的。要提高教學方法的效果，必須把充分調動學生這個教學主體的學習積極性和教師的主導作用相結合。 音樂教學方法一般有體驗式（如感受法、聆聽法、欣賞法等），表現式（如練習法、模仿法、即興法、表演法、律動法、游戲法等），比較式（如對比法、鑒別法等），講授式（談話法、討論法等），探究式（如調查法、發現法、分析法、研究法等），綜合式（融合法、生成法、合作法等）。國外音樂教學法中，對我國音樂教育影響較大的有奧爾夫教學法（德國）、柯達伊教學法（匈牙利）、達爾克羅茲教學法（瑞士）、鈴木教學法（日本）等。 （2）音樂課題實驗能力 音樂課題實驗一般包括以下幾個步驟：第一步，選定課題。選定課題時，首先要查找資料了解他人對此課題研究的情況，然後初步調查了解此課題涉及的對象范圍、此課題研究的意義、價值，做與課題有關的理論准備等。第二步，制定計劃。包括課題研究對象的選擇，確定課題研究的具體內容，選擇課題研究的方法和手段。第三步，研究實施。包括准備、調查、實驗、查閱有關資料等。第四步，整理總結。包括將所收集的研究材料歸納、分類、分析研究結果得出結論，撰寫課題研究報告等。 進行音樂課題實驗研究必須制定科學的、周密的研究計劃，以減少盲目性，提高計劃性，收到事半功倍的成效。課題實驗研究計劃包括：課題名稱；研究目的及意義；研究對象和范圍；研究內容；研究方法、技術和步驟；研究的工具、設備和經費；研究單位、人員及分工；研究分項完成時間；研究成果形式和完成時間；研究成果鑒定，等等。