A. 暴雪公司的国际营销策略
几乎所有玩过电脑游戏的人，都应该对暴雪（blizzard）这个名字并不陌生；即使不太了解暴雪，但是对魔兽争霸、暗黑破坏神、星际争霸、魔兽世界等游戏应该都不会陌生，这些作品都是出自一家被成为暴雪的公司。
在游戏玩家中，胜传这样一句明言：暴雪出品，必是精品。
暴雪不是最大的游戏公司，不论是营业额还是利润额都不是非常大的，当然利润率是相当可观的；暴雪也不是最强的公司，暴雪同样面临着人员跳槽、公司分分和和、收购与被收购等问题，江湖还传闻暴雪的母公司Davidson & Associates，因赢利情况不佳，准备出售旗下的暴雪公司的消息。
但是，暴雪是我个人最尊敬的品牌之一。我不是一个真正的游戏玩家，虽然本人接触游戏的时间很长了，从1995年到现在也已经有十几年的历史了，目前还能够占据硬盘的还是暴雪的暗黑破坏神。能够制作出如此博大精深的游戏的公司到底是怎样的一家公司呢？暴雪的成功到底有哪些独到之处呢？暴雪到底有哪些东西值得不同行业的企业借鉴呢？暴雪成功的终极因素是什么呢？
由于文化的差异、行业的差异、赢利模式的差异、营销模式的差异，游戏软件公司具有非常多的特殊性，但是暴雪还是有很多值得相关的、非相关的企业学习的东西。我们分成三个层面来逐一说明。
营销层面
1、精品策略。
精品策略是暴雪成功的基础，是营销理念的坚定的延伸。可能很多企业都崇尚精品策略，但是并非所有的企业都能够贯彻、执行精品策略。精品恰恰是暴雪持之以恒的追求。因为追求精品，暴雪的产量很低，基本上是三年磨一剑；因为追求精品，暴雪的团队规模也不大，而团队的任务也相对聚焦；因为追求精品，暴雪的作品几乎没有一个是如期上市的。正是因为对精品的追求，让暴雪的品牌越来越亮，成为游戏行业中的抗鼎者。众多的精品，如魔兽争霸、星际争霸、暗黑破坏神、魔兽世界，都为暴雪带来了丰厚的利润以及巨大的声誉。暴雪的坚持得到了超乎想象的丰厚的回报。
暴雪常说，让自己既是用户又是厂商。作为用户可以了解需求、评判产品；作为厂商则可以找到满足需求的途径，并实现它。他们将更多的精力关注在游戏玩家内心的深层感知，宁可跳票数次也绝不草草推出一款二线产品，这点也与国内部分急功近利的游戏厂商形成鲜明的对比。换句话说，暴雪不断跳票甚至自裁以求精品的秉性不会因合并而有丝毫改变。游戏究竟为何而作？如何才能做一款受玩家欢迎的产品？面对这样的疑问，暴雪愿意花2年时间不断推倒重来，又是什么力量促使他们如此执着呢？迈克和艾伦曾经在回首往事的访谈中提到，“促使他们坚持下去的动力是：制作伟大游戏作品的机会；对事业的执著追求；对公司未来的向期盼。我们非常幸运，幸运就在我们旁边”他们的成功真的只是幸运吗？
执行精品策略要耐得住寂寞，要抵制得住诱惑。太多的企业一个产品成功的时候，过于心急火燎的推出更多的新产品，而新产品失败之后又迫不及待的再次推出新产品。这些缺乏产品力的产品除了短期的填充销量之外，对于企业的长远发展、对于企业的品牌累积没有更多的帮助。在产品开发上，暴雪善于把握量与质的平衡关系，以少胜多的精品意识是暴雪的经营准则。当多如过江之鲫的游戏公司恨不能每月推出一部新游戏，一窝蜂争抢市场份额的同时，暴雪则凭借对玩家的深入了解，对品质的不断追求，对游戏的持续创新，构成了暴雪的独树一帜的成功因素。暴雪的每一部作品都精益求精，真正做到了艺不惊人誓不休，每一款游戏的销量都突破了“白金水准”(单个游戏销量达到100万套)，总销量早已突破1300万套，在这期间从未发行过一个二等游戏。三年磨一剑的精品战略，是暴雪公司成功的关键所在。
暴雪的十三年是最本色的，它并非完美无瑕，可却是最为值得人们尊敬的，暴雪的历史还将让人充满期盼，而它留给玩家和游戏行业，特别是中国游戏厂商的启示才是最为珍贵的财富
推出不到八个月，《魔兽世界》就以350万的付费用户数，如神话般蹦上了全球网络游戏的头把交椅。神话的幕后主谋，是不轻易抛头露面的暴雪娱乐公司。在过去的11年里，仅凭三个系列的七款游戏，暴雪就征服了不计其数的游戏玩家。
暴雪在中国“下”得更猛烈。7月20日，第九城市公司宣布，其代理的网络游戏《魔兽世界》在中国投入商业运营后仅一个月，付费用户的数量就超过了150万。再加上其他地区的200万用户，《魔兽世界》在去年11月23日推出后，不到八个月就神话般地在全球网罗了350万名付费用户。有报道称，这标志着《魔兽世界》已经超过韩国NCsoft的《天堂》系列，成为全球网络游戏的老大。
喜上眉梢的是暴雪母公司维旺迪环球集团。受《魔兽世界》的强有力推动，维旺迪环球游戏子公司今年第二季度的销售收入增长了76%，达到1.25亿欧元。
只有14岁的暴雪是怎么做到这一切的?它的成功秘诀是什么?由信息产业部、新闻出版署等发布的《2004年度中国游戏产业年报》中的数据显示，2004年，中国网络游戏市场的实际销售收入为24.7亿元;到2009年，则有望达到109.6亿元。
暴雪给自己的游戏定位是:玩家很容易就能上手，不需要花很长时间了解游戏该怎么玩，但玩家要精通这个游戏并不容易，可能要多玩几次才能明白。也就是说，游戏应该很浅显，让尽量多的玩家能体会到乐趣;同时又要有足够的“深度”，让那些高级玩家不容易感到厌倦。
要做到这一点当然很不容易，即使是暴雪这样的公司，也需要付出极大的努力。95年12月，《魔兽争霸Ⅱ》在全美发行，立刻引起轰动，成为暴雪首款销量超过百万的游戏——这个销量在当时整个PC游戏界都很少见。在开发《暗黑破坏神》的同时，暴雪也在考虑下一款即时战略的游戏将是什么。一个很自然的选择是《魔兽争霸Ⅲ》，但暴雪的“玩家开发者”们似乎有些厌倦了。“我们想从《魔兽争霸》中暂停一段时间，寻找一些新鲜的东西。”迈克·摩尔海姆说。大家都想制作一款科幻背景的游戏，于是他们开发了《星际争霸》，并在1996年E3大展上展示给了公众。 结果几乎是一场灾难。玩家称其为“紫色的《魔兽争霸》”、“太空里的兽人”。他们认为这款游戏同《魔兽争霸》区别不大。暴雪面临抉择:是继续改进《星际争霸》，还是干脆放弃这一游戏?最终，暴雪决定对《星际争霸》进行大规模改进，哪怕这是一个“最漫长和痛苦”的过程。开发小组对《星际争霸》的图像引擎进行了彻底的更新。最终，在大量工作之后，《星际争霸》获得了成功。
与此前的RTS游戏相比，《星际争霸》体现出的最大特色在于兵种的协同。《星际争霸》共有三个种族:人族、虫族和神族。每一种族都有许多不同的兵种，具有复杂的相生相克关系。以往的RTS游戏中往往有一只兵种是最强的，比如坦克。这样，玩家的策略就很简单，生产出足够多的坦克后，几乎可以不考虑战术就往对手的基地猛冲。而在《星际争霸》里，没有这样简单的策略和无敌的兵种，在水平接近的玩家之间，仅靠数量上的优势就取得胜利是不大可能的。玩家必须仔细研究兵种之间的关系，根据对手的兵种配备和战场的形势变化，迅速作出反应。这给了《星际争霸》以足够的游戏深度。直到今天，《星际争霸》仍然是网上一些玩家对战的首选。
对自己的产品进行改进，让它更好，是一种对口碑、对品牌重视的制造方式，但并不是惟一的方式。有的时候，忍心舍弃、壮士断腕，同样是保证品牌声誉所需要的。
在开发和改进《星际争霸》的同时，基于《魔兽争霸》设定的另一款游戏也在开发过程之中，这就是《魔兽冒险》，这是一款冒险游戏，故事发生在《魔兽争霸Ⅱ》之后。一家在俄罗斯圣彼得堡的游戏公司被授权进行开发。消息传出后，媒体和玩家表现出了极大的兴趣。然而，在1998年E3大展前，暴雪宣布取消这一开发计划。此时，《魔兽冒险》的开发已经几近完成。这就好像在马拉松比赛选手终点在望的时候告诉他:“比赛取消了。”
暴雪为什么要这样做呢?《魔兽冒险》的原开发总监比尔·罗珀对此的解释是，暴雪花了太大的精力在人物性格、迷题等设定上面，从而忽视了冒险类游戏的发展趋向。他认为，如果在1998年E3大展上推出《魔兽冒险》，玩家的反应将是:“如果在两三年前推出这款游戏，那它将成为经典之作。”冒险游戏正在向3D模式演进，而《魔兽冒险》的纯2D风格显得太“怀旧”——这正是在游戏开发上要不得的。此外，LucasArt公司那时刚推出的《猴岛小英雄Ⅲ》，具有十分出色的视觉效果，成为《魔兽冒险》的最大竞争者。暴雪认为，此时再推出《魔兽冒险》，无法成为“老A级”游戏。所以，他们最终取消了这一计划，转而寻求开发一个在3D环境下、更大规模的多用户在线角色扮演(MMORPG)游戏，后来被称为《魔兽世界》。
暴雪对自身品牌形象的要求如此严格，甚至有些刻意。实际上，当人们谈起暴雪产品的“好”时，更多谈论的是它们的复杂设定与精细，也就是游戏强大的可玩性和极深的内涵。与同时代微软的《帝国时代》相比，《星际争霸》在画面上并没有好多少，但游戏的可玩性则强得多，能更长久地吸引玩家。而对于《魔兽冒险》，暴雪采取了一贯的“要么最好，要么不做”的态度，坚决取消了这一计划。壮士断腕，自然损失惨重，但暴雪的目的是维护自己高端的品牌形象，以获得更长久的利益。
就《魔兽冒险》的案例来说，也反应出玩家开发游戏的负面影响。那些高级玩家总是对以前玩过的游戏有这样那样的遗憾，在自己开发游戏时，为了让自己满意，他们在游戏的内涵上做了太多的工作，但可能会忽视一些最基本的东西，比如市场的趋势。
接下来，暴雪如果继续开发《Warcraft III(魔兽争霸III)》，也许是最省劲最稳妥的做法，但公司高层希望能够取得一个新的突破，于是，开发小组提出了制作科幻游戏的设想，推出了更加成功的《Starcraft(星际争霸)》。暴雪的经营战略就是做品牌，而不是炒名牌。名牌并不等于品牌，原因很简单，名牌不过是脸熟而已，而品牌才是玩家的真正认同！
2、营销理念
暴雪的成功无可争议，我们所需要学习的除了执着的敬业精神之外，还应对全球化的营销策略大加褒扬。正如上文所说，战网的推出无疑具有里程碑式的重要意义，怎样将全球的玩家共同享受游戏的乐趣一直是个永恒的主题，世界级的竞技大赛则是另一个学习高手战略战术最好的舞台，WCG、WWI、IEST、WVSG、PGL等一系列全球高水平竞技赛事为我们留下了珍贵精彩的视频。事实证明，这种潜移默化的文化传播是最迅速也最有效的。
暴雪的在营销方面的成功也来源于营销理念的成功。几乎所有的企业都希望伟大，不朽，所有的企业都希望有卓越的产品，但是当现实的盈利需要和营销理念相冲突的时候，被放弃的往往是营销理念。从这个意义上而言，坚定的营销理念对于一个企业是相当的重要的。暴雪的营销理念是“好玩”。这是游戏公司所必须要追求的一种境界，而暴雪恰恰是围绕着消费者的这种需求，真实而创造性的诠释这好玩这样的理念。
好玩具体到产品当中，有四个层面的意义：
A、故事要好，情节要吸引人。这是游戏背景设置方面要解决的问题。光暗黑破坏神的游戏背景资料，就像一本非常精彩的小说，涵盖了几乎欧洲所有的中世纪的神话传说，我估计有很多人包括中国的很多玩家是玩了暗黑之后才开始对欧洲中世纪的历史发生兴趣的。而同名的电影据说也在紧锣密鼓的筹备之中。
B、游戏要平衡。所谓平衡是指，游戏既不能过于简单，又不能太复杂，不能有太多的捷径可以走，要保证对抗中的平衡和持续。暴雪的游戏都保证了良好的平衡性。
C、游戏要耐玩。游戏中要有值得钻研的东西，而不是玩过之后就味同嚼蜡，不想再玩。耐玩是暴雪产品的一贯风格，玩三个月仍然只是入门阶段，一个游戏玩上几年是非常普遍的情况。
D、要具备连线的功能。玩家中流传：与天斗乐趣有限，与人斗乐趣无穷。而暴雪首开免费的战网之先河，同时将网络竞技带入到游戏之中，更是加大了游戏的乐趣。
要贯彻这样的营销理念，绝对不是一件容易的事情。从暴雪早期的创业经历来看，我们就能感受到坚持的困难。一旦渡过了最艰难的日子，迎接暴雪的就是持续的成功和不断的辉煌。
3、竞争策略。
诚实而开放的竞争策略，是暴雪关注消费者的集中体现，是精品策略的有效补充。在竞争中，竞争成员往往更关注的是对手在做什么，更关注自己针对对手的举动需要做哪些应对或者针对性的动作，而恰恰忘记了一件事情，通过竞争对手研究消费者，研究消费者的需求。我们往往看到哪个企业做了哪些动作，做成了哪个产品或者哪个活动，然后是模仿、跟随、复制、抄袭，却真正的忽视了对于成功的原因的探究。
当暴雪的游戏设计人员休息的时候，玩的是竞争对手的产品《cs》。竞争不仅仅意味着对抗，同样也意味着相互学习，共同发展，意味不同的理念之间的碰撞和再生。暴雪将更多的精力关注到消费者（游戏玩家）深层次的需求，而不仅仅是和竞争对手必拼看谁的产品先上市。因为专注，暴雪每每看似姗姗来迟的产品却切切实实的冲击了曾经的龙头企业，比如西屋（以沙丘和红警而闻名的游戏公司），成为笑到最后的赢家。
人力资源层面
因为游戏公司的特性，人力资源是最大的成本，人力资源也是最大的财富。暴雪的人力资源的理念也是相当的独特的，这种独特的关于人力资源的理念在一定程度上成就了暴雪的产品
1、 人才的选择标准
在暴雪的用人标准中，最重要的一条就是：热爱游戏。这看似有些荒谬的标准却恰恰是暴雪成功的保证。在软件领域中，编程的高手有很多，但是真正热爱游戏的人却不多，真正了解玩家的人不多。只有热爱游戏的人才会将自己的热情和智慧灌注到工作当中去，将玩家的需求当成自己的使命，只有这样的人才能做出让玩家满意的作品。
暴雪公司从上到下都是标准的游戏玩家，只有在游戏中找到乐趣（而不仅仅是一份收益），才会让员工更忘情的工作。据说，星际争霸的关卡设计师是在妻子的产床前完成了最终的关卡总成，这已经不是简单的敬业能够解释的事情了。
不一般的人才策略
不爱玩游戏的不要，其用意在于引导每一个雇员深入了解游戏.在游戏业，暴雪员工跳槽的比率是最低的，虽然最近几年也出现了一些员工独立创业的现象。但与众不同的是，暴雪不像其它企业那样，将独立创业者视为仇敌，而是尊重他们的创业雄心，并与他们保持友好来往。90年代以来，美国许多身怀绝技的人才均以供职于暴雪为荣，而暴雪选拔人才则非常古怪。首先一条，应聘者必须真正热爱并精通游戏，暴雪的职员个个都是游戏玩家，游戏工程师们午休时都在玩自己的竞争对手Sierra公司的《反恐精英》。
这种现象在其它游戏公司很难存在，许多公司都不鼓励甚至禁止雇员玩游戏。暴雪的用意在于引导每一个雇员深入了解游戏，以此建立开发适合玩家口味的优秀产品的基础。根据这一原则，应聘暴雪的人光靠死记硬背游戏知识，是无法蒙混过关的，人事主管面试时甚至会跟你一步一步过招。在招聘过程中，暴雪的面试人员会询问应聘者一些关于游戏的问题，比如最喜欢什么游戏、最喜欢游戏中的哪个角色等等。自然，可能会有一些平时不玩游戏的应聘者非常努力地临时抱抱佛脚，苦读几本游戏杂志，恶补一下什么的。这样的人最终也很难逃过面试人员的盘诘。如果应聘者说自己最喜欢格斗游戏《街头霸王》，面试者就会追问这一类的问题:“你最喜欢春丽的哪个招数?”
当然，这样严格的招聘策略也会让人心生疑虑:会不会流失一些人才?但暴雪坚持认为，一个人喜欢玩游戏不是靠“教”能做到的。而一个玩家在开发游戏时，不仅会从开发者角度，也会从玩家角度去考虑问题。大到可玩性，小到一处美工设计在画布及电脑屏幕上的效果差异，如果仅从开发者角度出发，很难考虑清楚。
暴雪的玩家精神:让玩家去开发游戏，其实就是解决一个我们现在经常考虑的问题:深入了解用户的需求。
当游戏开发取得阶段性结果，需要进行大量测试的时候，暴雪甚至会让公司所有员工一起来玩。在暴雪的公司文化中，游戏开发“并不完全是工作”，它应该成为开发者的一种生活方式——就像玩游戏已经成为高级游戏玩家的生活方式一样。实际上，让游戏玩家去开发游戏，正是以一种富于特色的方式解决了很多IT企业现在难以解决的问题:了解用户。
在面对行业用户时，许多厂商都希望能切实了解用户在想些什么、最需要什么。暴雪的解决之道就是:让自己既是用户，又是厂商。作为用户，可以了解需求、评判产品;作为厂商，则可以找到满足需求的途径，并实现它。
当然，由于游戏开发的特殊性，使这种“二位一体”的角色定位很容易实现。而对于硬件、行业软件厂商来说，就不那么容易了。不过，这种思路仍然有借鉴意义。我们已经看到，一些IT厂商在招聘面向行业的员工时，已经开始更注重那些有行业应用经验的人，而不是IT技术出身的人了。这就像是由美食家下厨，又会吃，又会做，最后做出来的菜能不好吗?
老A路线:牢牢抓住做精品的原则，或者通过持续改进，或者通过舍弃，最终建立起强大的品牌。
也正是由于能从玩家的角度看自己的产品，暴雪对待游戏开发的态度有点“非顶尖畅销品不做”的感觉。以至于人们把它看作是一家“不能出次品”的公司，专走“老A路线”。
除了对游戏的热情和忠诚，暴雪也很注重员工的技术素质，暴雪美术设计人员的最低学历都是博士。在暴雪，很多有经验和技术的游戏制作人年满5年，公司会奖励他们一把中世纪的长剑，以作纪念。他们和公司一同成长，公司的效益与员工的个人收入紧密挂钩。
只有对事业达到了偏执狂的程度，才能有忘我的工作精神。
1997年制作《Starcraft(星际争霸)》时，关卡设计师杰夫?斯纯(Jeff Strain)的设计也到了必须重新定义任务处理模块的关键时刻，恰值妻子临产。他一接到妻子的电话，他立即去公司计算机部借了一台笔记本电脑，然后就飞车赶往家中。女儿在母亲的腹中躁动，妻子已经开始痉挛，他就利用这五六个小时，守在妻子的产床前完成了《Starcraft(星际争霸)》的全部编程工作。妻子产后从麻醉中清醒过来，大声责问他：“为什么连我们的女儿出生时，你还在为你那个该死的游戏工作？”
这种忘我工作的精神体现在暴雪的每一位员工身上，暴雪人对事业几乎达到了一种近于偏执狂的热爱，许多高层管理者发出这样的感慨：“除了家庭，最能为我带来快乐的就是为公司开发游戏。”在暴雪员工的眼里，游戏不仅仅是一项工作，而且更是一种生活方式。
2、人才的激励措施
在暴雪服务满5年的员工，会得到一份特别的礼物，象征荣誉的一把宝剑——荣誉之剑；服务满十年的员工，会得到象征忠诚的一件盔甲——忠诚之铠。当然，由于赢利的丰厚，员工的待遇是非常高的，但是暴雪仍然用一种游戏的方式来激励着自己的员工。这种方式告知这些热爱游戏、热爱游戏制作的员工，只有在暴雪，才能得到游戏与制作游戏的乐趣。暴雪人和暴雪价值观。 “不爱玩游戏的不要！”这是暴雪一直以来的招聘思路，死记硬背游戏知识的人是不能在面试官面前蒙混过关的。其用意在于引导每个员工深入了解游戏。甚至在中午时间，暴雪的员工都玩SIERRA的《CS》来取乐。这种现象在游戏界很罕见，许多公司都不提倡甚至禁止员工玩游戏，但暴雪认为员工的工作就是员工的乐趣，利用员工的乐趣来提高员工对游戏的认识是一件好事。除了对游戏的忠诚和热情，暴雪的收益也是与员工的利益直接挂钩的，他们和公司一同成长。一个人能被一个群体接受并且保持自己的特点，那这个人就会很开心，并且愿意长期的保持在这个群体里。这就是我今天想对大家说的。一个人的精神需要比物质需要更重要，尊重和了解员工的精神需求能使企业更有凝聚力，更有创造力和生产力。
很多员工离开暴雪，有跳槽的、有独自创业的，几乎所有的员工对于暴雪都有一份非常深厚的感情，有一份难以割舍的热情。就这样，暴雪成为游戏行业的图腾，成为所有的游戏设计人员向往的神殿。
企业文化层面
独特的企业必然有独特的企业文化。暴雪的企业文化充满了游戏的味道，和暴雪的作品一样值得人回味。营销也好、管理也好都起源于对于企业的价值的终极思考。暴雪的两位创始人的终极思考就是——做好玩的游戏，围绕着这样的目的，他们组织了优秀的团队，开发了优秀的作品，收购了优秀的企业。他们将好玩纳入到整个企业的血液之中，即使在最艰苦的时刻，仍然没有忘记他们的初衷；即使在最辉煌的时刻，他们还是没有忘记他们的初衷。
无论暴雪的未来怎样，暴雪截止到今天的历史已经载入了游戏的史册。
1.热忱
一个偶然的机会看到暴雪的一份简介，产生了对暴雪的兴趣。因为暴雪是一家很低调的公司，大部分的资料还是主要来源于网络。在一步步接近暴雪的过程中，有一个词语一直在我的脑海中重复，那就是——热忱。
热忱的创业者，组织了热忱的团队，以满腔的热忱创造着伟大的产品。这种热忱已经不是单纯用经济因素可以分析和解释的了。我个人认为，对于员工而言，敬业已经是非常难得的境界了，而热诚更是企业无法对员工奢求的境界。暴雪做到了，暴雪的员工是幸福的，因为这样的一段热忱的经历足以让他们在以后的岁月中有慢慢回味的素材，曾经的热忱足以让他们无愧于工作这两个字。
我觉得，从来没有过热忱的工作经历的员工是悲哀的，那种工作经历代表了一种忘我，一种自动自发，一种投入，一种热情，一种自我激励与自我满足；从来没有让员工充满过热忱的企业是悲哀的，因为这样的企业缺乏感召力让员工激荡出最大的能量，这样的企业不可能有更高的管理效率。暴雪何以爆发?
怀孕九个多月的安妮·斯特雷恩抓起电话，拨通了丈夫的号码。“她跟我说‘时候’到了。”暴雪员工杰夫·斯特雷恩回忆说，当时是1997年秋天，他还在暴雪娱乐公司(BlizzardEntertainment)为《星际争霸》游戏的开发做最后冲刺，以赶上圣诞节的档期。
“我到资讯系统部登记拿了个笔记本电脑，然后就飙车回家。”杰夫·斯特雷恩承认说，自己当时已经很困，“你知道吗?在孩子出生前五六个小时，我还在医院里编程序。”
安妮醒过来后，发现他的丈夫还在敲键盘。她立马怒火中烧:“你竟然在我们女儿出生的时候还在做那个鬼游戏?”杰夫·斯特雷恩的手指马上停了下来。他抬起头说:“这不是‘鬼游戏’，安妮，这可是《星际争霸》!”
三年过后，杰夫·斯特雷恩承认自己还在为当时说的那句话而忏悔。但是像他这样的故事，在暴雪娱乐公司已经屡见不鲜。暴雪员工对游戏开发的痴狂，往往很难得到朋友和亲人的理解。
对于暴雪员工而言，游戏开发并不是工作，而是一种生活方式。这或许会让他们的家庭生活变得有点糟糕，但是对于以“只生产顶尖级畅销游戏”为原则的暴雪娱乐公司来说，大量牺牲和无限激情都是必不可少的。
至少到目前为止，这种原则还是非常成功的。暴雪自1994年以来推出了三个系列(包括《魔兽争霸》、《暗黑破坏神》和《星际争霸》)的七款游戏，其中有六款游戏都斩获白金销量(超过100万份)。游戏玩家对其他游戏开发公司总是抱有微辞，但是对于暴雪，大多数玩家都深表敬仰，因为暴雪从未推出过烂游戏。
诚然，暴雪不是一家完美的企业，未来面临的问题也会很多。但是，暴雪创造了历史，暴雪是值得尊敬的一个品牌。
2. 精益求精的暴雪周边
放眼世界，喜欢暴雪周边的玩家朋友不计其数，我自己只是一个初级入门的菜鸟。暴雪的周边都有一个最大的特点，精工细作。这一点体现在模型手办中尤为明显。所有最简单的可动模型都是由几十甚至上百个模具拼接制作而成，相信对白模略有了解的朋友便能明白其中的意义。
几乎所有的暴雪模型都是限量和毁模的，这也正是其珍贵之处。事实上，真正要做到毁模的厂商并不多见，因为一旦产品热卖，简单的复刻或者改变一种颜色又能再度榨干玩家们的腰包。这是很多公司屡试不爽的招数，然而对于暴雪则完全不会被接受。
当然，此处所谈的只是周边的冰山一角，所体现的也更多与文化相关，至于详细介绍游戏周边，则又将是一个新的话题。
B. 暴雪公司和雪乐山公司的成功秘诀在什么地方
推出不到八个月，《魔兽世界》就以350万的付费用户数，如神话般蹦上了全球网络游戏的头把交椅。神话的幕后主谋，是不轻易抛头露面的暴雪娱乐公司。在过去的11年里，仅凭三个系列的七款游戏，暴雪就征服了不计其数的游戏玩家。暴雪何以爆发？ 怀孕九个多月的安妮?斯特雷恩抓起电话，拨通了丈夫的号码。“她跟我说‘时候’到了。”暴雪员工杰夫?斯特雷恩回忆说，当时是1997年秋天，他还在暴雪娱乐公司（Blizzard Entertainment）为《星际争霸》游戏的开发做最后冲刺，以赶上圣诞节的档期。 “我到资讯系统部登记拿了个笔记本电脑，然后就飙车回家。”杰夫?斯特雷恩承认说，自己当时已经很困，“你知道吗？在孩子出生前五六个小时，我还在医院里编程序。” 安妮醒过来后，发现他的丈夫还在敲键盘。她立马怒火中烧：“你竟然在我们女儿出生的时候还在做那个鬼游戏？”杰夫?斯特雷恩的手指马上停了下来。他抬起头说：“这不是‘鬼游戏’，安妮，这可是《星际争霸》！” 三年过后，杰夫?斯特雷恩承认自己还在为当时说的那句话而忏悔。但是像他这样的故事，在暴雪娱乐公司已经屡见不鲜。暴雪员工对游戏开发的痴狂，往往很难得到朋友和亲人的理解。 对于暴雪员工而言，游戏开发并不是工作，而是一种生活方式。这或许会让他们的家庭生活变得有点糟糕，但是对于以“只生产顶尖级畅销游戏”为原则的暴雪娱乐公司来说，大量牺牲和无限激情都是必不可少的。 至少到目前为止，这种原则还是非常成功的。暴雪自1994年以来推出了三个系列（包括《魔兽争霸》、《暗黑破坏神》和《星际争霸》）的七款游戏，其中有六款游戏都斩获白金销量（超过100万份）。游戏玩家对其他游戏开发公司总是抱有微辞，但是对于暴雪，大多数玩家都深表敬仰，因为暴雪从未推出过烂游戏。 暴雪在中国“下”得更猛烈。7月20日，第九城市公司宣布，其代理的网络游戏《魔兽世界》在中国投入商业运营后仅一个月，付费用户的数量就超过了150万。再加上其他地区的200万用户，《魔兽世界》在去年11月23日推出后，不到八个月就神话般地在全球网罗了350万名付费用户。有报道称，这标志着《魔兽世界》已经超过韩国NCsoft的《天堂》系列，成为全球网络游戏的老大。 喜上眉梢的是暴雪母公司维旺迪环球集团。受《魔兽世界》的强有力推动，维旺迪环球游戏子公司今年第二季度的销售收入增长了76%，达到1.25亿欧元。 只有14岁的暴雪是怎么做到这一切的？它的成功秘诀是什么？由信息产业部、新闻出版署等发布的《2004年度中国游戏产业年报》中的数据显示，2004年，中国网络游戏市场的实际销售收入为24.7亿元；到2009年，则有望达到109.6亿元。中国电脑游戏开发商可以从暴雪的身上学到什么？ 1 玩家精神自己先赴汤蹈火 玩家精神：让玩家去开发游戏，其实就是解决一个我们现在经常考虑的问题：深入了解用户的需求。 1992年，一种全新的游戏类型出现了。一家叫西木（Westwood）的公司发行了其沙丘系列的第二部《沙丘Ⅱ》。在这个版本中，玩家惊讶地发现自己可以实时地操纵多个战斗单位与敌人厮杀，就像真正的战场指挥官一样。此前，像打仗这种事在游戏里只能通过回合制、棋盘方式解决，根本不能反映战场上瞬息万变的感觉。从此，即时战略（RTS）这一游戏类型正式诞生。 1994年，在芝加哥举办的夏季消费电子展上，人们又发现了一款模仿《沙丘Ⅱ》的游戏。除了背景设定从科幻变成了奇幻外，玩起来的感觉非常相似。那就是《魔兽争霸》，其制作者是一家叫暴雪的名气不大的公司。当时的玩家恐怕没有想到，10年后，西木公司已被电子艺界（EA）收购，并被撤销了公司实体；而暴雪的魔兽系列则不断发展壮大，并推出了顶级的网络游戏《魔兽世界》。 西木创始人之一路易斯?卡斯特回忆说：“当我第一次看到《魔兽争霸》的时候，它对我们产品‘镜像’般的模仿让我大吃一惊。”暴雪方面对此“供认不讳”。暴雪的创始人之一迈克?摩尔海姆承认，《魔兽争霸》就是从《沙丘Ⅱ》脱胎而来的，“我们非常喜欢玩《沙丘Ⅱ》。于是我们考虑在一个奇幻的背景下制作一款类似它的游戏，并加入了对战系统。” 1994年感恩节前，《魔兽争霸》正式发行。在《沙丘Ⅱ》之后，玩家们需要一款新的RTS游戏，《魔兽争霸》成为绝佳之选。这也大大改善了暴雪招收新员工的境遇――一些玩过《魔兽争霸》的玩家开始主动寻求在暴雪工作的机会，同时，也有很多人并不是游戏玩家，但看到了暴雪的上升势头即来投奔。然而，迈克?摩尔海姆和暴雪的另一位创始人爱德汉姆并未被求职者的热情冲昏头脑。他们制订了严格的招聘策略：在暴雪工作的人必须是个游戏玩家。 在招聘过程中，暴雪的面试人员会询问应聘者一些关于游戏的问题，比如最喜欢什么游戏、最喜欢游戏中的哪个角色等等。自然，可能会有一些平时不玩游戏的应聘者非常努力地临时抱抱佛脚，苦读几本游戏杂志，恶补一下什么的。这样的人最终也很难逃过面试人员的盘诘。如果应聘者说自己最喜欢格斗游戏《街霸霸王》，面试者就会追问这一类的问题：“你最喜欢春丽的哪个招数？” 当然，这样严格的招聘策略也会让人心生疑虑：会不会流失一些人才？但暴雪坚持认为，一个人喜欢玩游戏不是靠“教”能做到的。而一个玩家在开发游戏时，不仅会从开发者角度，也会从玩家角度去考虑问题。大到可玩性，小到一处美工设计在画布及电脑屏幕上的效果差异，如果仅从开发者角度出发，很难考虑清楚。 当游戏开发取得阶段性结果，需要进行大量测试的时候，暴雪甚至会让公司所有员工一起来玩。在暴雪的公司文化中，游戏开发“并不完全是工作”，它应该成为开发者的一种生活方式――就像玩游戏已经成为高级游戏玩家的生活方式一样。 实际上，让游戏玩家去开发游戏，正是以一种富于特色的方式解决了很多IT企业现在难以解决的问题：了解用户。 在面对行业用户时，许多厂商都希望能切实了解用户在想些什么、最需要什么。暴雪的解决之道就是：让自己既是用户，又是厂商。作为用户，可以了解需求、评判产品；作为厂商，则可以找到满足需求的途径，并实现它。 当然，由于游戏开发的特殊性，使这种“二位一体”的角色定位很容易实现。而对于硬件、行业软件厂商来说，就不那么容易了。不过，这种思路仍然有借鉴意义。我们已经看到，一些IT厂商在招聘面向行业的员工时，已经开始更注重那些有行业应用经验的人，而不是IT技术出身的人了。 这就像是由美食家下厨，又会吃，又会做，最后做出来的菜能不好吗？ 2 老A路线非顶尖畅销品不做 老A路线：牢牢抓住做精品的原则，或者通过持续改进，或者通过舍弃，最终建立起强大的品牌。 ? 也正是由于能从玩家的角度看自己的产品，暴雪对待游戏开发的态度有点“非顶尖畅销品不做”的感觉。以至于人们把它看作是一家“不能出次品”的公司，专走“老A路线”。 暴雪给自己的游戏定位是：玩家很容易就能上手，不需要花很长时间了解游戏该怎么玩，但玩家要精通这个游戏并不容易，可能要多玩几次才能明白。也就是说，游戏应该很浅显，让尽量多的玩家能体会到乐趣；同时又要有足够的“深度”，让那些高级玩家不容易感到厌倦。 要做到这一点当然很不容易，即使是暴雪这样的公司，也需要付出极大的努力。 1995年12月，《魔兽争霸Ⅱ》在全美发行，立刻引起轰动，成为暴雪首款销量超过百万的游戏――这个销量在当时整个PC游戏界都很少见。在开发《暗黑破坏神》的同时，暴雪也在考虑下一款即时战略的游戏将是什么。一个很自然的选择是《魔兽争霸Ⅲ》，但暴雪的“玩家开发者”们似乎有些厌倦了。“我们想从《魔兽争霸》中暂停一段时间，寻找一些新鲜的东西。”迈克?摩尔海姆说。大家都想制作一款科幻背景的游戏，于是他们开发了《星际争霸》，并在1996年E3大展上展示给了公众。 结果几乎是一场灾难。玩家称其为“紫色的《魔兽争霸》”、“太空里的兽人”。他们认为这款游戏同《魔兽争霸》区别不大。暴雪面临抉择：是继续改进《星际争霸》，还是干脆放弃这一游戏？最终，暴雪决定对《星际争霸》进行大规模改进，哪怕这是一个“最漫长和痛苦”的过程。开发小组对《星际争霸》的图像引擎进行了彻底的更新。最终，在大量工作之后，《星际争霸》获得了成功。 与此前的RTS游戏相比，《星际争霸》体现出的最大特色在于兵种的协同。《星际争霸》共有三个种族：人族、虫族和神族。每一种族都有许多不同的兵种，具有复杂的相生相克关系。以往的RTS游戏中往往有一只兵种是最强的，比如坦克。这样，玩家的策略就很简单，生产出足够多的坦克后，几乎可以不考虑战术就往对手的基地猛冲。而在《星际争霸》里，没有这样简单的策略和无敌的兵种，在水平接近的玩家之间，仅靠数量上的优势就取得胜利是不大可能的。玩家必须仔细研究兵种之间的关系，根据对手的兵种配备和战场的形势变化，迅速作出反应。这给了《星际争霸》以足够的游戏深度。直到今天，《星际争霸》仍然是网上一些玩家对战的首选。 对自己的产品进行改进，让它更好，是一种对口碑、对品牌重视的制造方式，但并不是惟一的方式。有的时候，忍心舍弃、壮士断腕，同样是保证品牌声誉所需要的。 在开发和改进《星际争霸》的同时，基于《魔兽争霸》设定的另一款游戏也在开发过程之中，这就是《魔兽冒险》，这是一款冒险游戏，故事发生在《魔兽争霸Ⅱ》之后。一家在俄罗斯圣彼得堡的游戏公司被授权进行开发。消息传出后，媒体和玩家表现出了极大的兴趣。然而，在1998年E3大展前，暴雪宣布取消这一开发计划。此时，《魔兽冒险》的开发已经几近完成。这就好像在马拉松比赛选手终点在望的时候告诉他：“比赛取消了。” 暴雪为什么要这样做呢？《魔兽冒险》的原开发总监比尔?罗珀对此的解释是，暴雪花了太大的精力在人物性格、迷题等设定上面，从而忽视了冒险类游戏的发展趋向。他认为，如果在1998年E3大展上推出《魔兽冒险》，玩家的反应将是：“如果在两三年前推出这款游戏，那它将成为经典之作。”冒险游戏正在向3D模式演进，而《魔兽冒险》的纯2D风格显得太“怀旧”――这正是在游戏开发上要不得的。此外，LucasArt公司那时刚推出的《猴岛小英雄Ⅲ》，具有十分出色的视觉效果，成为《魔兽冒险》的最大竞争者。暴雪认为，此时再推出《魔兽冒险》，无法成为“老A级”游戏。所以，他们最终取消了这一计划，转而寻求开发一个在3D环境下、更大规模的多用户在线角色扮演（MMORPG）游戏，后来被称为《魔兽世界》。 暴雪对自身品牌形象的要求如此严格，甚至有些刻意。实际上，当人们谈起暴雪产品的“好”时，更多谈论的是它们的复杂设定与精细，也就是游戏强大的可玩性和极深的内涵。与同时代微软的《帝国时代》相比，《星际争霸》在画面上并没有好多少，但游戏的可玩性则强得多，能更长久地吸引玩家。而对于《魔兽冒险》，暴雪采取了一贯的“要么最好，要么不做”的态度，坚决取消了这一计划。壮士断腕，自然损失惨重，但暴雪的目的是维护自己高端的品牌形象，以获得更长久的利益。 就《魔兽冒险》的案例来说，也反应出玩家开发游戏的负面影响。那些高级玩家总是对以前玩过的游戏有这样那样的遗憾，在自己开发游戏时，为了让自己满意，他们在游戏的内涵上做了太多的工作，但可能会忽视一些最基本的东西，比如市场的趋势。 3 狂吊胃口营造望眼欲穿的效应 产品“跳票”并不是工程控制有问题，而是要保证产品品质，为此，要有足够的“抗压”能力。 《星际争霸》的最早版本在1996年遭受的重挫，给暴雪带来了深刻的教训。但是暴雪在此后却走向了另外一个极端，那就是几乎每个游戏的发布时间都被推迟（俗称跳票）。一些玩家甚至诙谐地说：“游戏界最大的谎言什么？暴雪不跳票！” “我的很多想法都是在淋浴时跳出来的。”原暴雪北部（现在已经合并到总部）的创始人之一戴维?布雷维克承认说，这些想法一次又一次地使游戏的发布日期推迟。“当我走进公司对人们说，‘今天淋浴时我又有了一个很棒的想法’，这时公司里的每一个人都会无奈地叹息。他们知道这意味着项目又要往后拖延三个月。” 但是，戴维?布雷维克坚持认为，很多跳票都是有理由的。他举了一个《暗黑破坏神》的例子说，由于要增加Battle.net的功能，这个游戏被迫推迟发布。最后的结果说明，Battle.net对《暗黑破坏神》的成功起到了关键的作用。所以，他认为，游戏开发的时间表一定要灵活，并且要不断尝试新鲜的东西。 让暴雪屡屡跳票的另一个原因是，游戏发布前的润色阶段会花许多时间。“这个反复的润色阶段是使我们的游戏与众不同的原因。”迈克?摩尔海姆解释说，“最后10%的润色阶段，实际上就是一个好游戏和一个差游戏之间的差别。” 没有人会反对迈克?摩尔海姆的说法，问题在于，一般游戏开发商必须遵守投资方的发布日期要求。一旦游戏开发推迟，投资方就会施加压力。但是暴雪却成功地抵挡住了来自投资方的这种压力。 《永远的毁灭公爵》的游戏开发商乔治?布罗沙德对此深有体会，他对暴雪的润色阶段大加赞赏。“投资方不好对付。”他说，“大部分游戏都发布得太早了，因为投资方规定要在某个季度推出游戏。开发商们很难提出反对意见，因为他们需要投资方的钱。事实上，如果很多游戏都能够进行两个月的简单润色，它们的质量将会获得多倍的提高。” 暴雪是怎么跟投资方谈判的呢？很多人以为暴雪已经跟投资方签订了协议，以保持自己独立不受影响的开发政策，但是迈克?摩尔海姆说完全不是这么回事，他认为主要是公司良好的开发记录。“因为有着这些辉煌的过去，所以我们会处于相对强势的位置，投资方也会尊重我们。” 暴雪并没有向投资方屈服，但这并不意味着投资方没有向暴雪施加压力，要求改变战略方向。比如说，1997年，投资方要求原暴雪北部用八个月时间在当年圣诞节之前推出《暗黑破坏神》的续集，但是当时原暴雪北部根本就没有这个想法，所以投资方的要求被断然拒绝。不过，在度完一个月的假期以后，暴雪北方的开发人员坐到了一起，讨论下一步的计划。他们的目标已经很明确：开发《暗黑破坏神Ⅱ》。但是原暴雪北部显然没有在八个月的时间里做完这个游戏。“我们知道这最少要两年时间。”暴雪北部创始人之一马科斯?斯卡伊夫说，他们没能够在1997年底预期发布《暗黑破坏神Ⅱ》。投资方把希望寄托在暴雪总部的改进版《星际争霸》上。但是尽管杰夫?斯特雷恩把笔记本电脑带进了医院的产房，《星际争霸》依然未能赶上1997年的圣诞节假期。这意味着三年时间里，暴雪第一次没能够带着新款游戏进入下一个新年。可以想象，那些在圣诞节前对《星际争霸》望眼欲穿的暴雪玩家是多么的失望。但是暴雪认为这是值得的，如果《星际争霸》在还没有做到最成熟的时候推出，那么玩家将会对暴雪的“老A路线”产生质疑。 无论有意无意，这种“跳票”的客观效果，是一次又一次地吊起了游戏玩家的胃口，从而更加激起了他们对新游戏的饥渴。以《星际争霸》为例，在推迟了几个月发布以后，它在发布后的第一个月就排到了游戏销售榜的第一位。而且，单是在韩国，《星际争霸》的销量就超过了100万份。 在过去11年里，只推出三个系列七款游戏的暴雪，却奇迹般地征服了不计其数的游戏厂商。暴雪称，其核心的开发理念就是“少而精”。 相关链接 暴雪娱乐公司大事记 ●1991年：暴雪前身Silicon ＆ Synapse公司成立 ●1993年：正式命名为暴雪娱乐公司 ●1994年：更名后首款游戏《魔兽争霸》上市 ●1995年：推出《魔兽争霸Ⅱ》 ●1996年：收购Condor公司，并将其改名为暴雪北部；推出《暗黑破坏神》 ●1997年：推出在线服务器“Battle．net” ●1998年：《星际争霸》上市 ●2000年：《暗黑破坏神》上市 ●2002年：《魔兽争霸Ⅲ》上市 ●2004年：《魔兽世界》上市 ●2005年：收购Swingin′Ape工作室；暴雪北部合并至总部
C. 暴雪来袭,企业如何营销
等到风景都看透我便愿停下来看细水长流
D. 魔兽世界的宣传策略，关于视频方面的愈多愈好！ 要全点！
1·游戏性第一。如果你了解暴雪，那你知道他们在游戏平衡性上力尽完美，或者说比任何人做的都好。暴雪哲学好懂但难掌握。他们希望你入门容易而维持长时间的兴趣，用同一款产品同时吸引休闲和核心玩家。
2·打造并保护品牌。暴雪的目标是要消费者进入商店，看到暴雪的商标就知道那是好东西。但个人认为暴雪这方面做的不好，为何？他们欺负了可怜的BNetD（战网私服）人员，控告一群没有反抗能力的开发者。暴雪真坏。
3·抗拒提早上市的诱惑。这一点很多人都做不到。游戏是要在完成之后再推出，而不是当日历上某个时候到来。如果照着日历办事，那你的结果就是创世纪9，更糟糕的，就是多bug的微软恶梦般的操作系统。
Michael指出，公司应该用长远的目光去看，而不是考虑短期。短期考虑通常不会有好结果。《暗黑破坏神》错过了圣诞假期，在12月31日推出。你会觉得暗黑是个错过了圣诞的游戏，还是个卖了几百万的游戏？《燃烧远征》也错过了圣诞假期，但在第一天就卖出了240万份。
4·不要所有东西都同时做。知道自己能做什么，然后把它做好。《魔兽世界》并不是他们第一款在线游戏，《魔兽3》就有大量在线内容，《暗黑2》也是。从它们之中吸取经验，WOW就诞生了。
5·暴雪是一个全球性的企业。它曾经只是美国的公司。东西先做好英文的再去做其它地区的。游戏先在北美发售，然后到欧洲，然后到其它地方。这种做法有好些弊端。
星际争霸，韩国的国家级游戏，显示的却不是本地语言。唯一有本地语言的是日本版，但这个版本又与其它的冲突，韩国人玩的是英文版。而北美和欧洲的灰色市场意味着当游戏在美国发售，那在欧洲发售日期之前人们就能拿到它，而当游戏正式在欧洲发售的时候，人们已经买到了，销售自然不好，零售商也不高兴。
解决方法就是平等的对待所有玩家。进行全球范围的同步发售。这需要更多时间，但绝对值得。《暗黑2》便是全球同时发售，而结果也相当好。
6·地区性口味的神话。暴雪不相信有地区性口味这玩意儿，全球兴趣都是一样的，只是人数不同。如果你制作一款适合所有人口味得游戏，那你就不用针对每个市场各做一个版本了。
有一件事还是得注意，就是文化问题，比如魔兽3里的熊猫。游戏里的熊猫穿着日本服装拿着日本武器。中国玩家对此颇有怨言。因此它后来就改穿了中式服装和中式武器，问题就解决了。
7·运营网络游戏不属于游戏开发。你在三个大陆上24小时不停得运行着数千台服务器。你还需要管理一群活跃但虚拟的社区。
举个例子，你的开发小组在为游戏增加内容，但如果小组需要修正服务器的问题，他们就不能继续开发那些内容，哪个更重要？暴雪特别成立了一个小组专门应付游戏里的问题，这样开发小组就可以专注于他们的工作了。
8·交流。内部交流、外部交流。如果你有社区，跟他们交谈，经常的，清楚的。如果有个大bug，或者服务器挂了，工作人员马上就开始工作，他们不会到论坛里解释问题，时间就这样浪费了。
因为这样，内部无关人员不知道发生了什么事，外面的人也不知道发生了什么事，然后人们开始抓狂，在论坛上疯狂发贴然后论坛就挂了。
为了解决这个问题，暴雪建立了一个正式的邮件系统。开发小组可以与内部人员交流，消息可以有秩序的传播开去。
9·避免涉及金钱。只要你在WOW里显露出一点商机，人们就会滥用它。如果你把它隐藏，问题就变小了。如果坏人不能赚钱，淘金、窃取帐号、伪造信用卡等等这些问题就不再存在了。
10·持续测试游戏，不要相信Ver.1.0。你测试的越多就越好，但很少人能做到。在暴雪，每时每刻每人都在测试。先有封测，然后公测，然后发售，希望游戏到了发售日的时候能有平衡性、流畅、无bug。
暴雪在燃烧远征的发售上相当接近这个目标。服务器的结构升级以减少网络延迟，并提升了容量。他们补充了很多的内容，最后把发售日期推迟到完成的那一天。
最后，他们在当地时间凌晨发售了。一天卖掉了240万份，这是很好的成绩。有管理员表示当他看着服务器的灯一个接一个亮起来的时候他感到非常欣慰。
暴雪奋斗了16年，现在有数百万玩家在线游戏，他们做出了不错的成绩。任何技术都会出现问题，但暴雪总能把它们减轻。希望日后的网络游戏可以从他们的错误和成功中学到一些经验。
E. 暴雪的饥饿营销是不是太吊人胃口了
不用多久！现在都很反感饥饿营销了！
但是要跑出来做斗争……
中国人说真的还真是有点劣根性，总希望别人跑出来抗争自己跟在后面坐享其成……
F. 我想知道暴雪娱乐的发展史和运营模式
Blizzard(暴雪)公司发展史
《星际争霸》(Starcraft)在游戏圈内可以说是大名鼎鼎，如雷贯耳。但是制作《星际争霸》的暴雪公司(Blizzard)则远远不如它的产品有名。而实际上，暴雪公司已经成为游戏产业的一个神话，其背后的故事耐人寻味
暴雪公司是游戏产业的一个神话，10年时间创造了一个空前的经典。它的成功具有许多的神秘色彩，但有目共睹的是，在群雄纷争的游戏业，制作权威性作品一直是暴雪的愿望 和动力。
三年磨一剑
1991年，两名美国UCLA大学毕业生迈克·莫怀米(Mike Morhaime)和艾伦·阿德汗(Allen Adham)共同创建了Silicon & Synapse(硅与神经键)公司。起初替人开发一些简单的棋类游戏，当年开发的《摇滚》和《丢失的海盗》两款RPM游戏，有幸成为美国第一个被移植到日本任天堂的超级游戏。1994年，暴雪公司被一家著名的发行公司收购。就在这一年，包括程序员、设计员、绘图员和音响师在内只有15名员工的暴雪，隆重推出了以“暴雪”之名面世的惊世力作PC游戏《Warcraft(魔兽争霸)》，并且第一次在自己的产品包装盒上贴出了“Blizzard(暴雪)”的标签。
在当时，游戏公司开发一个产品并不需要庞大的费用，但回报率却相当丰厚。所以，一套《Warcraft(魔兽争霸)》就为暴雪赚得了足够的再生产资本。1995年，暴雪趁热打铁，推出了《Warcraft II(魔兽争霸II)》，获得了更大的成功，销量超过百万。
1996年，暴雪的第二个系列精品《Diablo(暗黑破坏神)》上市，18天卖出100万套；第二年，《Diablo II(暗黑破坏神)》上市不久很快卖出250万套，成为当年最畅销的游戏。
到了1998年，暴雪已经是家大业大，财大气粗，为推出《Starcraft(星际争霸)》积蓄了雄厚的实力。被游戏业誉为“划时代精品”的《Starcraft(星际争霸)》上市之前，暴雪准备了100万套，刚一露面，等待已久的各国玩家便疯狂追捧，100万套三个月销售一空，成为当年全球最大销售量的游戏。第二年，《Starcraft(星际争霸)》轰动韩国，在当地卖出100万套，韩国也因此成了《Starcraft(星际争霸)》的最大用户国。
在全球游戏业，竞争之激烈已经到了你死我活的程度。在这种残酷的竞争中，暴雪的每一个游戏上市为什么都能卖得那么好呢？简单地说，暴雪的开发原则可以归结为一个词：“有趣”。用玩家的话来说，暴雪的游戏具有深度耐玩性，几个月的时间根本无法把握其中的精髓。《星际争霸》玩上三个月的时间，一般来说只能初窥门径.
暴雪公司在10年的时间内总共只推出6部游戏，其中“魔兽系列”占了一半。严格地说，只算三部系列游戏，平均三年磨一剑。暴雪的发展史就是这么简单。
艰难的早期岁月
说起暴雪早期岁月里的故事，并非都是花团锦簇般的绚丽多彩，伴随暴雪的更多的是步履维艰。
暴雪的两位创业者的目的都很明确：做自己喜欢、更受玩家欢迎的游戏。一个游戏大片的开发，往往需要一年甚至更长的时间，投入与回报的周期比较长。初期，迈克·莫怀米和艾伦·阿德汗为了支付员工的薪水，经常需要从个人信用卡提取现金，依赖个人的借款来支撑公司。在那段时间里，他们的压力相当大，既要调动雇员的最大积极性发挥其才智，又要承受只出不入“耕耘期”的阵痛。当时，从资金流动的视角看，他们几乎一无所有。
最终，迈克·莫怀米和艾伦·阿德汗挺过了最艰难的时期，促使他们坚持下去的动力是：制作伟大游戏作品的机会；对事业的执著追求；对公司未来的向往。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。面对今日的辉煌，回顾那段艰苦岁月，迈克·莫怀米谦逊地说，“我们非常幸运”，“幸运就在我们旁边”。然而，谁都知道，创办一个公司，尤其是把它推向产业的顶峰，仅仅靠“幸运”是不可能的。当年，暴雪创业伊始，最要命的还不是资金，而是公司的名称，根本没有人知道“Synapse(神经键)”是个什么东西！1993年，迈克·莫怀米和艾伦·阿德汗把Silicon & Synapse更名为Chaos工作室，出乎意料的是，一家位于纽约的公司已经注册了这个名称，并且提出索取10万美元的转让费。迈克·莫怀米承认，如果不是要价太高，暴雪今天可能就是一家名为“Ogre Studios”的公司了。最后，艾伦·阿德汗从词典里查到“Blizzard(暴雪)”这个词，于是，决定将公司正式命名为暴雪娱乐公司。 时来运转。1994年初，美国著名发行公司Davidson & Associates对暴雪产生了极大兴趣，提出收购的意向，暴雪经过再三权衡，欣然与对方联姻。对于许多创造性的游戏公司来说，收购往往意味着死亡，但暴雪的这步棋则不同于一般并购之举，他们始终没有放弃游戏的自主开发权。正是凭借这一权利，暴雪才成长为今日享誉全球的“游戏帝国”。
1996年，暴雪一举收购了Condor公司。如果说，暴雪被Davidson & Associates收购，是拥有了资金后盾的话，那么，收购Condor公司则让暴雪如虎添翼，拥有了一批软件研发精英。
只卖权威产品 1995年，暴雪拿出30万美元的经费，用了10个月时间，完成了《Warcraft (魔兽争霸)》的续集《Warcraft II(魔兽争霸II)》。
在当时市场一片暗淡的情况下，《Warcraft II(魔兽争霸II)》，短短4个月在全球销售50万套，成为暴雪第一部突破百万销量的产品，被《PC Game》杂志评为当年最佳多人联机游戏，此后的三年时间里一共卖出250万套。《Warcraft II(魔兽争霸II)》让暴雪成为耀眼的金字招牌，让全世界的玩家都记住了Blizzard这个名字。
在《Warcraft II(魔兽争霸II)》获得巨大成功之后，暴雪向自己提出了新的更大挑战。只开发第一流的权威性作品。这也是暴雪由此确定的创建品牌的重大战略。 接下来，暴雪如果继续开发《Warcraft III(魔兽争霸III)》，也许是最省劲最稳妥的做法，但公司高层希望能够取得一个新的突破，于是，开发小组提出了制作科幻游戏的设想，推出了更加成功的《Starcraft(星际争霸)》。暴雪的经营战略就是做品牌，而不是炒名牌。名牌并不等于品牌，原因很简单，名牌不过是脸熟而已，而品牌才是玩家的真正认同！
无限延伸的“战网”
1997年，暴雪专设了在线服务器“Battle.net”，并将其命名为“战网”。“战网”的出现，是暴雪对互联网时代的敏锐感觉与准确把握，其重要性无论如何形容都不为过。1998年，随着《Starcraft(星际争霸)》风靡全球，“战网”也日渐繁荣兴旺，两者相辅相成，共生共荣。1999年，暴雪第一次在“战网”举办大赛，提供了2万美元的现金和奖品，全球玩家竞相参与，掀起了一场前所未有的网络游戏大战。
有了“战网”以后，《Starcraft(星际争霸)》吸引力陡增，全球各地的玩家联网对战，真人对战，其乐无穷。许多人为此如醉如痴，寝食不安。暴雪“战网”虽然免费服务，但玩家必须拥有正版的暴雪游戏，才能进入“战网”争霸。2000年，暴雪在全球拥有1300万用户，“战网”的注册用户已达750万，日均12万人在线。据此推算暴雪的收入十分可观。
为配合新产品的推出，暴雪进一步加强反盗版功能，对“战网”上CD-KEY的控制将更加严格，盗版游戏很难有机会领略其无穷的妙趣。数以千万计的玩家将为暴雪带来滚滚财源。
低调的作风
在全球游戏圈，玩家没玩过《Starcraft(星际争霸)》的极少，不知道暴雪创业者经历的人则相当多，一个重要的原因是，暴雪始终不愿借助媒体炒作自己。1998年，艾伦·阿德汗辞去了总裁一职，改任公司的董事会主席，由迈克·莫怀米接任总裁。从一线退居二线，作为一名顾问，艾伦·阿德汗希望自己能有足够的时间，重新回到游戏设计中来。颇为滑稽的是，艾伦·阿德汗辞职的消息没有在玩家当中产生任何反响，更没有降低玩家对暴雪的良好印象，一个很简单的原因是，在暴雪员工之外，没有人真正知道艾伦·阿德汗是谁，他是干什么的。“我们热爱游戏设计工作，但是我们需要把焦点凝聚在游戏产品上！”从游戏开发过程中获得的快乐，足以让暴雪创业者避开外界的任何诱惑，这种献身于事业的激情使他们默默耕耘，甚至在很大程度上与外部世界的联系都保持封闭状态。在暴雪，从老板到员工都保持低调，公司的大门也很少向外界敞开，暴雪人的全部精力只专注于自己的事业。这一点，与国内一些公司只知老板的大名而不知其产品的怪现象，正好形成了鲜明的对照。
不一般的人才策略
1.不爱玩游戏的不要，其用意在于引导每一个雇员深入了解游戏
在游戏业，暴雪员工跳槽的比率是最低的，虽然最近几年也出现了一些员工独立创业的现象。但与众不同的是，暴雪不像其它企业那样，将独立创业者视为仇敌，而是尊重他们的创业雄心，并与他们保持友好来往。90年代以来，美国许多身怀绝技的人才均以供职于暴雪为荣，而暴雪选拔人才则非常古怪。首先一条，应聘者必须真正热爱并精通游戏，暴雪的职员个个都是游戏玩家，游戏工程师们午休时都在玩自己的竞争对手Sierra公司的《反恐精英》。
这种现象在其它游戏公司很难存在，许多公司都不鼓励甚至禁止雇员玩游戏。暴雪的用意在于引导每一个雇员深入了解游戏，以此建立开发适合玩家口味的优秀产品的基础。根据这一原则，应聘暴雪的人光靠死记硬背游戏知识，是无法蒙混过关的，人事主管面试时甚至会跟你一步一步过招。
除了对游戏的热情和忠诚，暴雪也很注重员工的技术素质，暴雪美术设计人员的最低学历都是博士。在暴雪，很多有经验和技术的游戏制作人年满5年，公司会奖励他们一把中世纪的长剑，以作纪念。他们和公司一同成长，公司的效益与员工的个人收入紧密挂钩。
2.只有对事业达到了偏执狂的程度，才能有忘我的工作精神。
1997年制作《Starcraft(星际争霸)》时，关卡设计师杰夫·斯纯(Jeff Strain)的设计也到了必须重新定义任务处理模块的关键时刻，恰值妻子临产。他一接到妻子的电话，他立即去公司计算机部借了一台笔记本电脑，然后就飞车赶往家中。女儿在母亲的腹中躁动，妻子已经开始痉挛，他就利用这五六个小时，守在妻子的产床前完成了《Starcraft(星际争霸)》的全部编程工作。妻子产后从麻醉中清醒过来，大声责问他：“为什么连我们的女儿出生时，你还在为你那个该死的游戏工作？”这种忘我工作的精神体现在暴雪的每一位员工身上，暴雪人对事业几乎达到了一种近于偏执狂的热爱，许多高层管理者发出这样的感慨：“除了家庭，最能为我带来快乐的就是为公司开发游戏。”在暴雪员工的眼里，游戏不仅仅是一项工作，而且更是一种生活方式。
2004年3月18日星期四(Warcraft world)魔兽世界与魔兽争霸(WarcraftⅢ)的原画设定师Michel Koiter在荷兰鹿特丹因心脏衰竭去世，年仅19岁。暴雪深感惋惜， Koiter（科尔特）的逝世对于暴雪来说是一个损失，对于《魔兽世界》来说也是一个损失。暴雪娱乐对这位精英员工的去世感到十分惋惜，在《魔兽世界》还正在测试时，制作小组便把他以兽人的形象设计在《魔兽世界》游戏里。这位可敬的兽人永远安详地长眠于战士之魂神殿，让我们永久悼念。
适度的扩张战略
2000年，暴雪已发展成为一家拥有150名员工、游戏开发与技术并举的国际著名公司，已经不再是当年那个只有15人的工作室了，实力足以保证两个游戏的同时开发。但迈克·莫怀米坦言，暴雪面临的最大挑战，是找到实现公司游戏开发理念和确保公司文化不受损害所必需的天才。他说，“我们决不希望成为拥有1000员工的公司，但我认为在不牺牲质量的前提下，暴雪最终可以发展到六七个开发小组。少做一些，但是一定要做得更好。”
10年来，暴雪经历过两次并购，一次被他人收购，再一次收购他人，此外没有更大的扩张举动。但是，暴雪一直在发展，员工也已增长了10倍，这是一种近于“能量守恒”的适度扩张，而不是为贪大而无限膨胀。暴雪不愿陷入这样的恶性循环，在扩张的“度”上把握得很稳，在稳步扩张之间健康成长。在产品开发上，暴雪同样善于把握量与质的平衡关系，以少胜多的精品意识是暴雪的经营准则。当多如过江之鲫的游戏公司恨不能每月推出一部新游戏，一窝蜂争抢市场份额的同时，暴雪则凭借对玩家的深入了解，对品质的不断追求，对游戏的持续创新，构成了暴雪的独树一帜的成功因素。暴雪的每一部作品都精益求精，真正做到了艺不惊人誓不休，每一款游戏的销量都突破了“白金水准”(单个游戏销量达到100万套)，总销量早已突破1300万套，在这期间从未发行过一个二等游戏。
三年磨一剑的精品战略，是暴雪公司成功的关键所在。
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对于暴雪无话可言，只有一句：暴雪=经典
÷
当然算是
G. 暴雪公司的即时策略游戏的优缺点
暴雪即时战略
优点：
1、操作性很好，个人认为，不论是星际争霸还是魔兽争霸3，操作性和单位的AI在主流即时战略游戏中都是数一数二的。
2、平衡性好，为了拥有成为竞技游戏的平衡性，而放弃了很多东西。
3、稳定性好，游戏本身很少出错，与系统及其他的软件兼容性很好。
缺点：
1、内容很不专业，不论是星际争霸这样的科幻题材还是魔兽争霸这样的古代魔幻题材，都很不专业，这就是暴雪为了商业化为了平衡性为了通俗性而放弃的东西。
游戏风格走通俗、中庸、和谐路线，说白了就是让大众很容易接受，老少皆宜、雅俗共赏，如果将游戏比喻成音乐的话，暴雪的游戏应该属于流行音乐。
个人觉得暴雪开发游戏放在第一位的就是商业化，就是要让更多的人能很容易地接受、上手、喜欢这款游戏，这也造就了暴雪的巨大成功。
命令与征服系列：
优点：
1、个性鲜明，代表作品：红色警报、将军，这两款游戏太有性格了，所以在中国被ZF封杀而无法发行。——这就是WESTWOOD的作风，走自己的路让别人封去吧，为了自己的个性而不顾市场，也许这也是WESTWOOD没落的原因之一。
缺点：
1、平衡性差，很多单位太有特点，太有个性，往往严重影响平衡性，这造就了游戏娱乐性强、竞技性差的特点。
游戏风格走个性路线，强调娱乐性，感觉游戏制作的中心思想就是——让玩家玩得爽。个人觉得命令与征服系列应该定位在娱乐，而不是竞技。如果将游戏比喻成音乐的话，我觉得C&C系列应该是摇滚乐。
另外最新的C&C3，个人认为已经不应该属于C&C系列了，完全是长着C&C样子的另一款游戏了，完全没有了C&C的个性，而去向暴雪的星际争霸学习、靠拢了。
最后，再作个比喻：
暴雪——成功的商人，稳健地一步步推出精心打造的成熟产品。
WESTWOOD——没落的艺术家，前期的作品个个都是精品，引领潮流，中后期的作品往往是灵感出现时快速作出的，质量参差不其，有精品，也有不咋样的作品，有些作品感觉纯粹是为了糊口挣俩钱而出的，没有暴雪那样十年磨一剑的耐心。
以上都是我亲手所写，WESTWOOD老玩家又爱又恨的感言。
ps.刚开楼上的答复，楼上的GaveGg，我们想到一起去了，我也同感。
H. 暴雪公司的SWOT分析
Activision Blizzard
简介： 动视暴雪（Activision Blizzard，简称）是一家由法国维旺迪集团控股的美国电子游戏开发和发行商，是全球最大游戏开发和发行商，世界第一个第三方游戏发行商。美国动视和维旺迪游戏部门暴雪娱乐於2007年12月2日宣布合并。是次交易金额为$188亿。合并后的新公司名称由美国动视及维旺迪游戏旗下公司暴雪娱乐之名组合而成。合并已於2008年7月9日完成，总资金运转约为189亿美元。 代表作： 虐杀原形系列(ACT的经典之作)，使命召唤系列（重新定义了FPS），毁灭战士系列，雷神之锤系列（早期科幻类FPS殿堂级作品），重返德军总部系列（殿堂级潜入类游戏），罗马：全面战争（全战系列的转折之作），托尼霍克职业滑板系列，变形金刚2：卷土重来,变形金刚：赛博坦传奇,摇滚吉他系列,现代战争系列（破无数记录的传奇作品，首部以好莱坞规格制作的FPS类游戏）,魔兽争霸系列（重新定义了即时战略游戏，经久不衰）,星际争霸,暗黑破坏神（毫无争议的A-RPG神作）,魔兽世界（运行十三年的网游，全世界范围内拥有众多FANS）,正义联盟,超人-死里逢生 竞争优势 ●技术技能优势：领先于业界的技术水平，极为出色的游戏优化技术，制作经验丰富，细致的制作周期保证了质量，拥有众多的忠实用户。 ●有形资产优势：现金充足，设备先进，有充足的人员与设备支持制作足够庞大的游戏。 ●无形资产优势：优秀的品牌形象，良好的商业信用，暴雪一向的金字招牌，慢工出细活。 ●人力资源优势：优秀的游戏制作人员，脚本强大，精英汇聚。 ●组织体系优势：严格控制游戏质量，绝不赶工出作品，宁肯牺牲财年，高效的管理层保证了游戏审核的快速化流程化。 ●竞争能力优势：业界毫无争议的龙头老大，精确把握市场的走向，对市场与需求有一种天生的敏感。 竞争劣势 ●缺乏具有竞争意义的技能技术：核心技术的流逝以及过于追求报表而忽视了技术的进步。 ●缺乏有竞争力的无形资产：不注意维护老游戏的用户，而只是一竿子去吸引新作的用户，没有DLC的稳定收入。 ●缺乏有竞争力的人力资源：过快的扩展导致人员流失，优秀游戏设计师的跳槽，无休止的内斗极大地消耗了AB的力量。 ●关键领域里的竞争能力正在丧失：核心玩家的流失
机会 ●游戏市场的蓬勃发展，更多人对于游戏的需求正在持续增加。 ●新的游戏技术出现，更多的游戏体验正在出现，体感带来的无限可能。 ●充足的资金与良好的财报提供了扩张的养分，使得公司在扩张的时候没有资金压力。 ●中国市场的发展，但是D版是最大的问题。 威胁 ●老冤家EA的强势竞争，主要是战地系列与使命召唤系列的竞争，细分市场上育碧，光荣的等厂家虎视眈眈。 ●战地3的出现使得玩家有了更多选择。 ●用户群体的增速无法超过游戏厂家的增速 ●渠道逐渐的占据优势 ●容易受到经济萧条和业务周期的冲击 动视暴雪的总结分析 本月初，动视发布了第二季度财政报告。虽然媒体对此意见不一，但其中最重要的信息是：动视公司37%的收入（约为4.23亿美元）均来自虚拟产品的销售 在虚拟商业成为动视的主要发展战略之前，EA已经为此收购了Playfish、Chillingo与 PopCap。目前，动视主要依赖《使命召唤》（Call of Duty）与《魔兽世界》（World of Warcraft）两大游戏系列，而《吉它英雄》（Guitar Hero）系列基本没有动静。动视甚至公开表示：未来的游戏业界属于少数几款AAA级游戏大作。 这种策略能为动视带来长远的成功，还是即将深陷萎靡的证据？ 在我看来，未来的游戏产业将分为三大部分：AAA级游戏大作、网络游戏以及异军突起的成功的独立制作游戏。 虚拟产业至关重要。动视如此倚重这个方面，很大程度上是缘于投资者们向管理层表示：他们需要明朗而成功的虚拟产业策略来维持股票分红水平。实际上，虚拟产业利润率较高也是主要原因之一。 但是，我禁不住认为：动视的虚拟产业计划将把他们带入烦恼的深渊。 如果将游戏比作石油，应该如何借此盈利？如果已经有一口油井，那就非常简单了。开采、提炼与销售石油都有一定的支出。但这些支出都是显性的，而且易于管理。在油井干涸之前，只要避免可怕事故，就能赚得盆满钵满。这是一种开采业务。 另一方面，如果还没有油井，或者担心油井总有一天会干涸，我们就必须探索新的油井。油井开发具有不确定性：不知会发现什么，也不清楚能不能获得回报。必须不断发明新技术，聘请新专家，探索新的领域，甚至不惜从深海、污染环境的焦油沙以及其他不稳定的区域中提取石油。这算是一种探索业务。
当然，大部分公司会两手抓，而且两手都要硬。与成本高昂且没有保证的油田探索相比，油井开采的利润要高得多。所以，如果想要使利润最大化，必须停止钻探，转而专注于受到短期投资者追捧的高利润开采。 直到油井干涸。 游戏就像是石油 动视正在从事开采业务：以公司旗下的两款高人气系列游戏为基础，他们正不断推出成功续作，增加新的虚拟下载服务，推出新的付费模式。 在《魔兽世界》不断带来惊喜的同时，动视还希望暴雪能够凭借暗黑破坏神与星际争霸的续作获得新的成功。 与此同时，曾经的大型开采者--EA已经全面转入探索模式。全新的知识产权、运营模式以及游戏平台??EA Redwood Shores工作室不愿放过任何机会。 哪种策略更好？ 动视没有打算进行探索，而是不断挖掘既有游戏的潜力。从历史上来看，这种做法没有问题。他们完全可以在另一款AAA级游戏新作初露锋芒的时候，收购整支开发团队。但是，在追逐低风险、高利润的游戏平台与商业模式的业界风气之下，AAA级游戏简直是凤毛麟角。 另一方面，EA在保证旗下AAA大作发行能力的基础上，不断斥巨资打造新的平台。这两项截然不同的任务都极具挑战性。 EA正在做长远打算，而动视则在趁热打铁。如果“油井”干涸，EA还有选择，而动视必将走投无路。我希望动视已经开始探索“新油井”。否则，只要旗下的大作出现小小的不稳定因素，投资者们就会成群结队地抛弃该公司。
I. 暴雪为什么可以成功
Blizzard(暴雪)公司发展史
《星际争霸》(Starcraft)在游戏圈内可以说是大名鼎鼎，如雷贯耳。但是制作《星际争霸》的暴雪公司(Blizzard)则远远不如它的产品有名。而实际上，暴雪公司已经成为游戏产业的一个神话，其背后的故事耐人寻味
暴雪公司是游戏产业的一个神话，10年时间创造了一个空前的经典。它的成功具有许多的神秘色彩，但有目共睹的是，在群雄纷争的游戏业，制作权威性作品一直是暴雪的愿望 和动力。
三年磨一剑
1991年，两名美国UCLA大学毕业生迈克·莫怀米(Mike Morhaime)和艾伦·阿德汗(Allen Adham)共同创建了Silicon & Synapse(硅与神经键)公司。起初替人开发一些简单的棋类游戏，当年开发的《摇滚》和《丢失的海盗》两款RPM游戏，有幸成为美国第一个被移植到日本任天堂的超级游戏。1994年，暴雪公司被一家著名的发行公司收购。就在这一年，包括程序员、设计员、绘图员和音响师在内只有15名员工的暴雪，隆重推出了以“暴雪”之名面世的惊世力作PC游戏《Warcraft(魔兽争霸)》，并且第一次在自己的产品包装盒上贴出了“Blizzard(暴雪)”的标签。
在当时，游戏公司开发一个产品并不需要庞大的费用，但回报率却相当丰厚。所以，一套《Warcraft(魔兽争霸)》就为暴雪赚得了足够的再生产资本。1995年，暴雪趁热打铁，推出了《Warcraft II(魔兽争霸II)》，获得了更大的成功，销量超过百万。
1996年，暴雪的第二个系列精品《Diablo(暗黑破坏神)》上市，18天卖出100万套；第二年，《Diablo II(暗黑破坏神)》上市不久很快卖出250万套，成为当年最畅销的游戏。
到了1998年，暴雪已经是家大业大，财大气粗，为推出《Starcraft(星际争霸)》积蓄了雄厚的实力。被游戏业誉为“划时代精品”的《Starcraft(星际争霸)》上市之前，暴雪准备了100万套，刚一露面，等待已久的各国玩家便疯狂追捧，100万套三个月销售一空，成为当年全球最大销售量的游戏。第二年，《Starcraft(星际争霸)》轰动韩国，在当地卖出100万套，韩国也因此成了《Starcraft(星际争霸)》的最大用户国。
在全球游戏业，竞争之激烈已经到了你死我活的程度。在这种残酷的竞争中，暴雪的每一个游戏上市为什么都能卖得那么好呢？简单地说，暴雪的开发原则可以归结为一个词：“有趣”。用玩家的话来说，暴雪的游戏具有深度耐玩性，几个月的时间根本无法把握其中的精髓。《星际争霸》玩上三个月的时间，一般来说只能初窥门径.
暴雪公司在10年的时间内总共只推出6部游戏，其中“魔兽系列”占了一半。严格地说，只算三部系列游戏，平均三年磨一剑。暴雪的发展史就是这么简单。
艰难的早期岁月
说起暴雪早期岁月里的故事，并非都是花团锦簇般的绚丽多彩，伴随暴雪的更多的是步履维艰。
暴雪的两位创业者的目的都很明确：做自己喜欢、更受玩家欢迎的游戏。一个游戏大片的开发，往往需要一年甚至更长的时间，投入与回报的周期比较长。初期，迈克·莫怀米和艾伦·阿德汗为了支付员工的薪水，经常需要从个人信用卡提取现金，依赖个人的借款来支撑公司。在那段时间里，他们的压力相当大，既要调动雇员的最大积极性发挥其才智，又要承受只出不入“耕耘期”的阵痛。当时，从资金流动的视角看，他们几乎一无所有。
最终，迈克·莫怀米和艾伦·阿德汗挺过了最艰难的时期，促使他们坚持下去的动力是：制作伟大游戏作品的机会；对事业的执著追求；对公司未来的向往。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。面对今日的辉煌，回顾那段艰苦岁月，迈克·莫怀米谦逊地说，“我们非常幸运”，“幸运就在我们旁边”。然而，谁都知道，创办一个公司，尤其是把它推向产业的顶峰，仅仅靠“幸运”是不可能的。当年，暴雪创业伊始，最要命的还不是资金，而是公司的名称，根本没有人知道“Synapse(神经键)”是个什么东西！1993年，迈克·莫怀米和艾伦·阿德汗把Silicon & Synapse更名为Chaos工作室，出乎意料的是，一家位于纽约的公司已经注册了这个名称，并且提出索取10万美元的转让费。迈克·莫怀米承认，如果不是要价太高，暴雪今天可能就是一家名为“Ogre Studios”的公司了。最后，艾伦·阿德汗从词典里查到“Blizzard(暴雪)”这个词，于是，决定将公司正式命名为暴雪娱乐公司。 时来运转。1994年初，美国著名发行公司Davidson & Associates对暴雪产生了极大兴趣，提出收购的意向，暴雪经过再三权衡，欣然与对方联姻。对于许多创造性的游戏公司来说，收购往往意味着死亡，但暴雪的这步棋则不同于一般并购之举，他们始终没有放弃游戏的自主开发权。正是凭借这一权利，暴雪才成长为今日享誉全球的“游戏帝国”。
1996年，暴雪一举收购了Condor公司。如果说，暴雪被Davidson & Associates收购，是拥有了资金后盾的话，那么，收购Condor公司则让暴雪如虎添翼，拥有了一批软件研发精英。
只卖权威产品 1995年，暴雪拿出30万美元的经费，用了10个月时间，完成了《Warcraft (魔兽争霸)》的续集《Warcraft II(魔兽争霸II)》。
在当时市场一片暗淡的情况下，《Warcraft II(魔兽争霸II)》，短短4个月在全球销售50万套，成为暴雪第一部突破百万销量的产品，被《PC Game》杂志评为当年最佳多人联机游戏，此后的三年时间里一共卖出250万套。《Warcraft II(魔兽争霸II)》让暴雪成为耀眼的金字招牌，让全世界的玩家都记住了Blizzard这个名字。
在《Warcraft II(魔兽争霸II)》获得巨大成功之后，暴雪向自己提出了新的更大挑战。只开发第一流的权威性作品。这也是暴雪由此确定的创建品牌的重大战略。 接下来，暴雪如果继续开发《Warcraft III(魔兽争霸III)》，也许是最省劲最稳妥的做法，但公司高层希望能够取得一个新的突破，于是，开发小组提出了制作科幻游戏的设想，推出了更加成功的《Starcraft(星际争霸)》。暴雪的经营战略就是做品牌，而不是炒名牌。名牌并不等于品牌，原因很简单，名牌不过是脸熟而已，而品牌才是玩家的真正认同！
无限延伸的“战网”
1997年，暴雪专设了在线服务器“Battle.net”，并将其命名为“战网”。“战网”的出现，是暴雪对互联网时代的敏锐感觉与准确把握，其重要性无论如何形容都不为过。1998年，随着《Starcraft(星际争霸)》风靡全球，“战网”也日渐繁荣兴旺，两者相辅相成，共生共荣。1999年，暴雪第一次在“战网”举办大赛，提供了2万美元的现金和奖品，全球玩家竞相参与，掀起了一场前所未有的网络游戏大战。
有了“战网”以后，《Starcraft(星际争霸)》吸引力陡增，全球各地的玩家联网对战，真人对战，其乐无穷。许多人为此如醉如痴，寝食不安。暴雪“战网”虽然免费服务，但玩家必须拥有正版的暴雪游戏，才能进入“战网”争霸。2000年，暴雪在全球拥有1300万用户，“战网”的注册用户已达750万，日均12万人在线。据此推算暴雪的收入十分可观。
为配合新产品的推出，暴雪进一步加强反盗版功能，对“战网”上CD-KEY的控制将更加严格，盗版游戏很难有机会领略其无穷的妙趣。数以千万计的玩家将为暴雪带来滚滚财源。
低调的作风
在全球游戏圈，玩家没玩过《Starcraft(星际争霸)》的极少，不知道暴雪创业者经历的人则相当多，一个重要的原因是，暴雪始终不愿借助媒体炒作自己。1998年，艾伦·阿德汗辞去了总裁一职，改任公司的董事会主席，由迈克·莫怀米接任总裁。从一线退居二线，作为一名顾问，艾伦·阿德汗希望自己能有足够的时间，重新回到游戏设计中来。颇为滑稽的是，艾伦·阿德汗辞职的消息没有在玩家当中产生任何反响，更没有降低玩家对暴雪的良好印象，一个很简单的原因是，在暴雪员工之外，没有人真正知道艾伦·阿德汗是谁，他是干什么的。“我们热爱游戏设计工作，但是我们需要把焦点凝聚在游戏产品上！”从游戏开发过程中获得的快乐，足以让暴雪创业者避开外界的任何诱惑，这种献身于事业的激情使他们默默耕耘，甚至在很大程度上与外部世界的联系都保持封闭状态。在暴雪，从老板到员工都保持低调，公司的大门也很少向外界敞开，暴雪人的全部精力只专注于自己的事业。这一点，与国内一些公司只知老板的大名而不知其产品的怪现象，正好形成了鲜明的对照。
不一般的人才策略
不爱玩游戏的不要，其用意在于引导每一个雇员深入了解游戏
在游戏业，暴雪员工跳槽的比率是最低的，虽然最近几年也出现了一些员工独立创业的现象。但与众不同的是，暴雪不像其它企业那样，将独立创业者视为仇敌，而是尊重他们的创业雄心，并与他们保持友好来往。90年代以来，美国许多身怀绝技的人才均以供职于暴雪为荣，而暴雪选拔人才则非常古怪。首先一条，应聘者必须真正热爱并精通游戏，暴雪的职员个个都是游戏玩家，游戏工程师们午休时都在玩自己的竞争对手Sierra公司的《反恐精英》。