相声宣传

『壹』 中华相声网的宣传宗旨

“中华相声”是致力于相声文献收藏和作品评论，追求独立品格的民间网站。网站的栏目设置和内容建设，均以此为宗旨，中华相声论坛提倡理性文明地探讨相声艺术，反对任何形式的厚甲薄乙，党同伐异，意气相争。相关条款请参阅论坛注册协议，以及大饼先生的倡议书。

『贰』 刘云天微博宣传相声演出，却没有自己，难道被郭德纲老婆说中了

刘云天微博宣传相声演出，却没有自己，这被郭德纲老婆说中了。

郭德纲在微博中指出：编了德云家谱，其中有两名云字徒背叛师门，特此拿回云字，大家都知道，说的是何云伟和曹云金，双方还在微博中文来文去，10多年的往事都写上了......孰是孰非，暂且不论，双方的支持者都各自有底，今天主要说下，曹云金的搭档刘云天，为什么刘云天不在除名列？

刘云天在自己的微博上晒照，这是一张曹金所在的听云轩五一期间的演出预告，主题是劳动人民嗨起来，还配上了整个曹金旗下的演员阵容。虽说这里面咱们一个都不认识吧，估计都是些虾兵蟹将，哦对了，里面还有李连杰和马连良呢！曹金为了突出自己的身份，还特地自己单独站了前面一排，个头也比别人大了一圈。可是总是看着感觉这么别扭，再仔细一看，不对啊，刘云天哪去了？曹金这是以后都要单飞了还是这海报因为刘云天体型太大放不下了？

『叁』 相声如今越来越受欢迎，关于相声，你觉得最重要的是商演还是艺术价值

自有相声以来，就是一门以商演为根本的语言艺术。对面拿贼，平地抠饼，就是150多年来相声艺人对自己艺术性的高度概括。

就是最实在的投票权，所以商演是评判相声艺术的根本原则和底线。没有得到商演认可的相声而奢谈艺术性、奢谈雅俗，只能是掩耳盗铃，自欺欺人！

『肆』 有没有关于讲宣传工作的相声

有。
宣传型相声差点把相声毁了，是郭德纲，张文顺，等一批真会相声的演员挽救了相声，这又出来一个所谓博士搞的四不像公式相声。

『伍』 相声的广告语是什么

想起来啦
开场：
春有百花春满园
来去自在任清闲
茶农水香笑声朗
管叫捧腹似神仙
欢迎光临春来茶馆——里面请坐！

三句半：
茶馆笑迎八方客（几位里面请！）
相声好听没的说
人多位少挤着坐
——暖和！

老板热情好张罗（今天都算我的啊）
秋香主持真不错（多不好意思啊）
我也上下满堂跑（一边呆着去）
——瞎忙话（没错）

嘛事您就招呼我（小二萝卜茶水！——萝卜两条茶水一壶！）
沏壶好茶就萝卜
油闷瓜子炒瓜子
——上火

牛群冯巩田立和
德钢领着德云社
大腕一个不能少
——全活

听段相声不乐和
日子得当成段子过
春来茶馆希望您
——常来坐！

『陆』 建国后相声是否成为了宣传工具如何看待这种改变

相声作为一门艺术形式，本身并没有什么，只是一种娱乐方式，很多人给他加了标签，意义就不一样了。说一下我对这个的看法

相声本质

相声是一种相声，是一种说教，是一种学习的语言艺术。相声是关于高，是温暖。相声大师的结构、节奏和圆度，事实上，最终表现出了温暖。听着马三里，听着刘宝瑞，张寿辰，不仅有幽默，还有一种感动的力量。

“粥厂”听过这么多次，还好笑吗?这并不好笑，但很好，因为里面有力量。

总的来说，正如郭德纲所说，相声就是哈哈一乐，紧着包袱紧着笑果才有人爱看，但是如果在包袱质量笑果不变的情况下穿插一些响应国家政策或者歌颂祖国之类的，何乐而不为呢

『柒』 相声怎么营销

相声演员郭德纲的自我营销
粉丝的根本意义在于让别人来帮助自己实现梦想,对于相声爱好者(包括叶茂中这厮) 来说,郭德纲已经不是一个普通的相声演员,他还寄托着人们对相声复兴的理想.所以这也 造成了郭德纲如鱼得水,千载难逢的市场环境. 郭德纲不是一个营销人,但这样一个"非著名"相声演员的迅速窜红,却不能说不是一 种营销现象. 如果以营销的观点去看郭德纲现象,郭德纲的火爆并非偶然,这可以说是营销的结果, 而且是一次相当成功的营销. 首先,郭德纲具备了进行营销的先决条件,他将相声视为一种产品,一种需要销售,需 要市场认同的产品,这使得他能够区别于那些"著名"相声演员,能够专心的生产,经营自 己的相声产品,这让郭德纲的相声真正进入了市场经济. 一个品牌要想在市场上获得成功,产品力是至关重要的.郭牌相声从不知名到一票难求 的火爆场面,产品力在其中起到了很大的作用.现在的一些主流相声,高举着"创新"大旗 不断改变着表现形式,最终使相声面目全非,迷失了自我,也丧失了相声真正的魅力.郭的 相声则不同, 他从未抛弃相声的传统形式, 而是在这种形式中加入了内容的创新去吸引观众 , 去卖掉更多的笑声.郭的相声可以在十分钟之内让观众笑10次,没有足够强的产品力是不可 能完成的任务. 品牌最大的基础是产品的质量,在这一点上,郭牌相声有了坚实的保证. 其次,郭牌相声的定位很巧妙. "非著名"相声演员这一称谓到底给他带来了什么呢? 严格的说,郭的定位实际上是被动定位,因为他没有名气,甚至成名前他的相声表演连 电视也没上过,所以"非著名相声演员"的定位本无可厚非.但巧妙的是他把这无可厚非的 定位放在了被观众关注的位置上,而且他越在名气变大时越是强调他的"非著名",在他自 己以及媒体的反复强调下,"非著名"相声演员已经成为了郭德纲特有的定位. 凭借这几个字,他有效的实现了差异化.如今电视上充斥的"著名"相声演员,相声表 演艺术家们的表演已经让观众们倒足了胃口.而"非著名"给观众带来了全新的感觉,同时 也迎合了现代人反主流,反权威的心态.这使得郭成为了又一个草根文化潮流的代表人物. 在营销学中有一个经典案例,七喜汽水通过制定"非可乐"的差异化定位,将饮料市场 分为可乐型与非可乐型两种,一方面借助可乐的名气吸引注意力,另一方面又强调了自己非 碳酸饮料的健康优势,终于有力地占领了美国饮料市场.这与 "非著名"是不是异曲同工 呢? 第三,郭德纲充分的利用了渠道的特点.网络即是其中一个重要的渠道.可以说,郭德 纲的火爆离不开网络传播的贡献.他在网络上开办"相声公社",并自任版主,他在新浪有 专区,他还有自己的博客,通过这些网络资源, 他上传了许多自己的作品,免费提供给网民 , 这使得通过网络了解郭德纲的人在呈几何倍数增长着, 他的很多"纲丝"最初都是在网上接 触到他的相声的.这种成本低,效率高的病毒营销手段正在变成弱势品牌崛起的最佳渠道. 成就郭牌相声的另一条渠道就是郭德纲所坚守的小剧场. 不知道是郭德纲成就了剧场相 声,还是剧场相声成就了郭德纲. 总之,郭德纲将相声回归到剧场,演员和观众直接面对面,这让演员可以在表演的同时 随时观察台下观众的反应,并及时调整自己的表演.而观众置身于这种环境中,也会被互动 的气氛所感染,就好像去现场看球,看演唱会一样,观众得到的不仅是简单的欣赏.而近几 十年相声的电视化,很难说是给了相声一个更大的,还是更小的舞台.虽然它的传播范围更 广泛,但在这个平台上相声却被加上了太多的任务和限制,在诸多的禁锢中,相声根本无法 展现其真正的魅力.同时,坚持小剧场也是一种促销手段,一票难求的现实引起了更多人的 注意,也吊起了消费者的胃口.物以稀为贵,为郭牌相声增加了很多品牌附加值. 第四,郭牌相声之所以卖得好,宣传在其中的作用同样功不可没.应该说,郭德纲是很 懂得宣传的.他当初在网络免费上传自己作品的举动,不但没有影响到他剧场相声的票房, 反而让人们在接触后产生了去现场观看的更强烈的冲动, 这就好像商家常用的试用装促销一 样,是用来吸引人气的.事实也证明,这些散落在网络上的火种成为今天现场火爆的一个重 要助动力. 同时,郭德纲很会用相声跟观众沟通,用相声为自己的品牌进行宣传.有两件事,是郭 德纲经常在段子里提及的.一个说的是传统相声总共有一千多段,经过相声演员这些年不断 地努力,到现在还剩下200段.而郭德纲也说过自己会600多段相声.这种不言自明的宣传让 观众们形成了听传统相声,就找郭德纲的品牌认知;另一个事件流传更广,说的是在一次演 出中,台下只坐着一位观众,但郭德纲和他的同伴们还是坚持为他说完了整台节目.叶茂中 这厮不由想起来一个故事,1998年10月25日,一架英国航空公司的客机从东京飞往伦敦,偌 大的飞机只载了一名乘客.原来,这架飞机因机械故障而推迟了起飞时间,其间,其他乘客 都被劝说改乘了别的航班,唯独一位老年乘客非这趟班机不乘.在此情况下,英国航空公司 毅然决定为这位乘客创造了一次绝佳机会,赢得了无数乘客的赞赏和青睐. "一名观众"这 个故事对提升郭德纲品牌美誉度的贡献不可小觑.不管是有意无意,最终这些事件都起到了 树立品牌形象的作用. 除了自身的宣传外,在这个营销事件中,媒体起到了推波助澜的作用.在春节前后,各 大媒体的访谈等节目给了郭德纲足够的曝光率.而这些节目也围绕着他的相声展开,就如同 整合营销传播, 更体现出郭德纲品牌实实在在的形象. 当然这其中也包含了一些负面的报道 , 但这也不一定就是坏事.炒作就好像是炒鸡蛋,只炒正面或者只炒反面都会把鸡蛋炒糊,只 有兼顾了两面,火候得当,才能炒出好蛋来. 粉丝的根本意义在于让别人来帮助自己实现梦想, 对于相声爱好者 (叶茂中这厮) 来说 , 郭德纲已经不是一个普通的相声演员,他还寄托着人们对相声复兴的理想.所以这也造成了 郭德纲如鱼得水,千载难逢的市场环境,所以他还没到达那个高度的时候就被市场抬到了那 个高度,所以从这点讲,郭德纲真是太幸运了.

『捌』 中国曲协倡议：加强相声界行风建设，你平时喜欢听相声吗

我平时喜欢听相声。下面说说我为什么喜欢听相声：

1、时代的不同，表现的形式和效果也就不同。

我有个三爷爷，他非常喜欢相声。在我小时候，是没有电视的，每天见他手里捧着一个收音机，坐在院子听相声，收音机里放的段子，说真的，我没听全过，只知道二个人，你一句，他一句，嘚吧嘚，嘚吧嘚半天，三爷爷笑的合不拢嘴，我还一脸茫然。随后二年，家里有了电视，偶尔看一眼相声，才知道，相声就是二个人，前面摆张桌子，穿着大褂，要不就是中山装，中规中矩的，讲一些搞笑的事，我还是不喜欢。

就在这几年，接触到了岳云鹏的相声，我才喜欢上相声。我觉得他表演的相声很特别，表现形式很活脱。相声的基本功课：说.学.逗.唱，在他这里表现的很特别。“说”只要把该表达的表达出来。“学”模仿各种各样的人物表情，动作，岳云鹏最拿手的“贱”征服了一大批年轻的观众。两者结合能逗乐观众就是本事，而”唱”呢？岳云鹏在相声中的“五环”被多少年轻人传唱，特别是他的专场里，大半年的梗呀！所以，新一代的相声给我们带了惊喜的一面。

在这里，希望更多的艺术家去创作和发扬我们的相声艺术，希望更多的年轻人喜欢相声艺术，为我们的民族文化添砖加瓦，走向辉煌！

『玖』 冯巩快板花式宣传反诈，他的相声基本功怎么样

冯巩算是相声界公认人品好的，他的节目都是前几个，因为结束后要回家陪老妈过年。对于郭德纲，主流相声都不待见，郭德纲也是怼天怼地，其中有一段明文DISS冯巩，好像是我要上春晚，这要搁别的演员早结下梁子了。举个例子，当时有个相声大师叫朱阔泉，想学揣摩下周信芳的京剧技巧，结果被周信芳拒绝了，大概意思就是你一个说相声的，听我京剧浪费。朱阔泉生气了，收了三个徒弟，大徒弟姓李赐名李宝麒，二徒弟就是乳名叫“小酉儿”的侯保麟，赐名侯宝麟，第三位收了姓王的徒弟，赐名王宝童。合起来就是麒麟童，就是周信芳啊。后来侯宝麟主动要求改名侯宝林，就是想和解相声和戏剧的矛盾。

『拾』 相声作为一种传统艺术表现形式，它是如何崛起的

相声怎么会从衰弱走向辉煌，这就是小孩没娘，是说来话长了：相声是从七十年代末又慢慢走向辉煌的，十一届三中全会之后，文艺工作者群情振奋，尤其是曲艺工作者，这里面就包括了相声这一行业，从此啊，一些好的相声作品啊，是层出不穷，相声表演艺术家们将这门艺术不断地传承了下去，直到80年代，相声走到了一个顶峰，只要是综艺节目，或者各大晚会现场的语言类节目里面必有相声，一打开电视必有相声，媒体也在不断地宣传，电台里面也都播放的相声，直到后面有些相声演员红了之后，就开始不务正业了，有的拍电视剧，有的拍电影，有的呢，出国了，反正啊，就是不说相声了，就这样相声开始慢慢衰落。

所以，真正的从90年代中期开始，慢慢地往后到现在2020年，以德云社为首的一批小剧场的相声，也是让老百姓们再次见识到了相声这门语言艺术的魅力，让老百姓也明白了原来相声不是用来教育人的，不需要高谈教化。相声这门艺术只能在小剧场里面发光发热，只有在小剧场里面扎根，才能锻炼艺人的业务水平，才能更好地促进这门艺术的后续发展，才能真正的让相声这门语言艺术重登高雅殿堂！