小学剪纸培训计划

㈠ 学校的实施方案与创建方案有什么不同

一、指导思想
推进特色学校建设，创建各类特色学校是新形势下全面贯彻教育方针，深入实施素质教育，深化教育教学改革的一项重要工作，也是优化学校管理，丰富学校内涵，提升学校品位的重要举措。我校正努力创建学校特色——剪纸。并形成一条与众不同的特色发展之路：发展优势成特色——发展特色创特色学校——凸显特色树品牌。
为确保有计划、有步骤地完成特色学校的创建工作，特制订实施方案。
二、创建背景
我校把剪纸这一中华民族的传统艺术作为学校主导特色的背景是：
1、剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，有着悠久的历史，而且为了保护剪纸文化遗产，中央美术学院非物质文化遗产研究中心正全力完成中国民间剪纸成为联合国教科文组织非物质文化遗产申报。
2、手是人重要的感觉器官，让孩子多动手是促进智力发展的重要途径。通过手的活动，可以获取更多的外部信息，这些信息能促使大脑积极活动，促进孩子的大脑发育，使孩子心灵手巧。 所以通过剪纸可以培养孩子的动手能力，有利于提高孩子的综合素质，促使他们的各种能力得到锻炼。
3、学生是有差异的，他们的爱好也不尽相同，但几乎所有的孩子都喜欢玩，都喜欢创造，学生具有这样的天赋和可塑性，就应该让学生的这一天性得到充分的发展。
三、 具体措施
（一）、成立特色领导小组
学校成立特色建设领导小组和研究指导小组，充分听取教师意见，结合教师学生的具体情况，研究制订切实可行的实施方案。
（二）、实施阶段
1、校领导小组组织制定实施方案，动员全校师生人人参与，个个动脑动手，形成一个积极的创建氛围。
2、全员参与，扎实训练。
为了加强特色建设，形成学校特色品牌，我们将抓好以下几项工
作：
（1）抓普及，促提高。我们将特色建设集学校、班级、学生于一体，学校成立剪纸班，开展课外兴趣活动，班级成立剪纸小组，培养学生的兴趣爱好和个性特长，以点带面，将剪纸推向全校，以形成学校的特色项目。
（2）抓训练，提高剪纸水平。
1、学校成立剪纸班，全体教师每星期安排两次集中学习，每星期交一幅剪纸作品。
2、学生成立剪纸兴趣小组，每周三下午第二、三节是兴趣活动时间。
3、举行各种形式的训练，组织学生参加各种美术活动，提高学生的美术创作能力。
4、定期进行理论考核，并评出等次，既促进教师自觉提高理论水平，又增强了竞争机制；每月举办一次剪纸作品展，以做到理论与实践相结合。
（三）保障措施
为了确保创建特色学校工作的顺利开展，我们将建立下列保障措施：
（1）加强特色项目的师资队伍建设，努力做好师资的配备和培训工作，保证特色项目师资，保证优先安排上述人员参加学习培训。
（2）加大特色学校的建设投入，确保每年有足够的特色建设经费，以保障特色学校创建工作的顺利开展。
（3）学校领导及教师要积极参与学校的特色建设中，要把创建特色学校工作列入学校的重点工作，扎扎实实地做好每一个环节，使每一个环节都体现学校的特色。
（4）要有专人负责，做好研究和指导工作，确保特色学校建设工作得以顺利进行。
六、预期成果
1、特色项目——一年内剪纸作为学校特色项目，力争在内形成较大的影响。
2、学校特色——三年内形成在我镇有一定影响的学校特色。
3、特色学校——力争三到五年内成为特色学校。
在发展剪纸特色教育的同时，不但能提高学生的动手、动脑能力，还能陶冶孩子的审美情趣；不但能继承民族文化，弘扬剪纸艺术，还能完善孩子的人性美……不仅促使我校在校本教育研究上迈出崭新的一步，还将为我校全面实施素质教育起到巨大的推进作用！
我们坚信：在上级主管部门的大力支持下，在全校师生的共同努力下，我校的剪纸活动一定会举办的如火如荼，必将为中原教育增添一道靓丽的风景线！

㈡ 各种小学生暑假计划，生活、学习

一般的话无非是三种选择， 1、送暑假兴趣班， 2、找个保姆带， 3、买些书、益智玩具给孩子在家由老人带。 其实三者的开销都差不多，不过送暑假班一来家长得有时间接送，二来小孩子得真正喜欢，不然大热天里大人小孩都遭罪不算，孩子暑假里过得不快乐又学不到东西就麻烦了。找保姆也有个麻烦，只找人家1个月，多半不愿意干，而且想找素质高点的也挺难的。还是家中有老人最好了，毕竟自家人会放心得多，当然老人可能教不了孩子多少东西，家长可以给孩子买些书、益智玩具等让他在家自己玩，小孩子嘛，有点东西自己捣鼓、自己钻研，说不定哪方面就开窍了，肯定比坐着教室等老师来填鸭强！寒假里我就是用这一套按排儿子的，效果还真不错！ 寒假时我在淘宝上给儿子买过一台动脑机陪他，没想到他比隔壁苦哈哈上兴趣班的同班同学收获更大，整一个寒假儿子都跟动脑机里的算术游戏耗上了，连动画片都不感冒！寒假过后的小测验，他算术第一次拿了全班第一，嘿嘿！话说这动脑机设计得真不错，又能抓住孩子兴趣、又能让孩子边玩边学。比如对对碰、连连看、贪吃蛇，就融入了文字、拼音、算术、单词等知识，这些本来就是我儿子很爱玩的游戏，但自从玩了动脑机“改良版”的后，边玩还边学会了不少老师还没教的汉子和单词，连运算速度也大大提高了。 暑假还剩1个月，与其撵孩子上什么兴趣班、补习班，正襟危坐的在教室里等老师来填鸭，还不如弄台动脑机让孩子自己边玩边学，主动的学习肯定比被动的效果好！

㈢ 如何培养小学生的动手能力

动手能力对一个人以后的生存、生活、和工作有着重大的影响，俗话说，心灵手巧，培养孩子的动手能力，不仅能能让孩子获得一双巧手，更能促进其大脑的发育成熟。那么作为父母应该怎样培养孩子动手能力呢?我们一起来看看!

5、帮孩子挑选好玩具

想教育好孩子，就要从孩子的心理出发，投其所好，游戏是孩子最喜欢的方式，而好的玩具可以帮助孩子提高动手能力，寓教于乐。

所以，我们如果想让孩子的动手能力得到提高，可以选一些操作性比较强一点的玩具，比如积木，拼图、剪纸等。孩子在动手时学会了技巧和专心去解决问题的能力，在一些需用时较长的游戏中，既能培养孩子的专注，也培养了他独立工作的能力。

实践出真知，动手能力的培养，需要通过不断的锻炼才能增强，所以我们应该从小注意培养孩子的动手能力，并且要使用正确的方式。

㈣ 剪纸展销会策划方案

当你进入印衫红剪纸都会时，我们将带你进一个新的剪纸境界。
“什么样的剪纸产品才是适合消费者所须的，剪纸产业应该如何更大的开发市场，剪纸艺术如何真正的进入产业化、市场化、项目化，剪纸艺术应该如何运作致使合作商带来效益。
鉴于以上的现实发展瓶颈，印衫红剪纸都会成立之初至始坚持弘扬剪纸艺术产业化为发展前提，不断的开发具有时代元素的剪纸系列产品。印衫红倾力开发剪纸服饰、水性剪纸、剪纸机器等产品，并将这样产品有机的结合起来产业化、项目化操作。形成了春夏季制作剪纸服饰，秋冬季操作水性剪纸，在印衫红合作商中，做到什么季节开发什么产品，什么季节销售什么剪纸产品。而剪纸机械将人工从制作剪纸的消耗中解放出来。
首先：开发具有创意及时尚感的剪纸服饰，印衫红将剪纸艺术与T恤、服饰、包包、抱枕融合，开发出具有划时代的、具有中国元素的剪纸服饰。产品有中国风剪纸情侣衫、民俗风恤、抽象艺术恤、肖像影像恤等，并将产品产业化、项目化运作，一经推出，受到国内外客户的青睐。
2009年，印衫红服饰品质及设计全面升级，品质上，质感光感丝滑，图片经过立体感、透气性、耐机洗等测试，并获得国家知识产权专利，是业内唯一将剪纸艺术与流行服饰合力并产业化、时尚化、艺术化、个性化产品。我们同样的做到了产品的个性与品质一致完美。
印衫红服饰产品款与时尚结合，流行什么款式T尚，印衫红装备什么款式T尚，冬夏产品两全，从内至外，从T衫到POLO衫，从短袖到长袖，从T恤到毛衫。印衫红剪纸服饰，有效填补了传统剪纸产品在春夏秋冬销售市场真空状态。丰富剪纸艺术的内含，扩大了剪纸艺术的市场卖点，为剪纸艺术的发展指示了明灯。
第二：开发具有划时代意义的水性剪纸，印衫红水性剪纸在张贴时，无须胶水、胶带。无须任何粘体。该剪纸产品张贴时只须在张贴位置上抹上几滴水露，或用点口水，就可以将剪纸产品牢牢的贴附于任何表面。并可以方便轻松揭取，揭下反复多次使用，不限表面，不限载体，清理时用清水即可完全融解印迹。轻松去除。彻底解决了剪纸张贴不方便、易断、不易清洁、留有污迹、立体感不强、喜庆气氛不浓的难点。
印衫红水性剪纸采用双面材纸，经塑化防水处理，增加植绒特效效果，产品经过防退色测试、保艳性时间测试、张贴耐久性测试、易清理测试等。整体立体感强、喜庆气氛浓。适合居家装饰、商务布置、广告赠品、商务礼品，是一款系环保性、艺术性、喜庆性、广告性于一体的新型剪纸产品。
第三：开发具有现实生产力的剪纸机械设备，从07年推出一代设备，现在我们设备升级到三代。印衫红新型超大型剪纸机械，具有作标定位、精密切割、电脑数控、快速完美的多重特点。可制作水性剪纸、不干胶剪纸、仿宣剪纸、植绒剪纸、镭射剪纸、橡胶磁力剪纸等多种材料的剪纸，也可用于剪纸设计打样、剪纸辅助教学等。
印衫红产品形成了具有中国特色的剪纸创业项目，产品在突破了剪纸只限于喜庆、窗花、简易装饰等。印衫红产品在服饰穿戴、旅游开发、礼品赠品、时尚流行、启智娱乐、情侣纪念、日用美化、车载装饰、教育培训等行业都具有极强的竟争力和市场力。是国内剪纸项目中最有市场竟争力的创业项目.。
印衫红产品适合商场、超市、商业区、风景区、民俗地、境外开设商铺，投入小、见效快、风险少、成本低、中国元素浓、市场空白、认同感强。是一个具民族性、艺术性、学习性、流行性、时尚感的长远投资、创业、剪纸艺术培训项目。2008年，印衫红是快速发展之年。2008年我们全国意向合作商共有35家，09春节试销产品合作商10家。义乌商报、小生意报、大众投资指南、创业杂志、退伍军人创业杂志都报道了印衫红的发展之路,在2009年，印衫红愿于广大有志创业青年共同学习、相互前进。

㈤ 怎样培养学生小学美术的感受美，欣赏美和创造美

怎样培养学生小学美术的感受美，欣赏美和创造美
在美术教学中，如何让学生感受美、欣赏美、创造美？如何培养学生的审美能力？美术课程要与学生生活经验紧密关联，教师要创设一种可以让学生听、视、感、触的环境、氛围，以激发、感染、陶冶、诱导学生的情感。在教学实践中想方设法创设情景，营造积极、互动的课堂生活，多渠道地刺激学生感官，能够使学生产生强烈的探究兴趣和欲望，给思维以动力，使整个课堂教学在和谐自然的过程中，为此达到相应的教学效果。

一、创设多样的教学情景，让学生从中感受美
“生活中缺少的不是美，缺少的是用心去感受。”学生们在平时的生活中往往不注意观察，无法感受生活中的美。因此，我们可以利用多媒体的多样性、新颖性、趣味性、艺术性等特点设计生动优美的画面，让学生从中感受美。例如，进行《图案之美》一课教学前，我搜集了生活中有关装饰的漂亮图案，制成课件，教学时为学生播放，使学生走进装饰图案的海洋，看到了植物图案，人物图案，风景图案……通过课件演示，让学生不仅感受到了图案的创意与设计美，还使学生发现了身边平时没有感到的美所蕴含的文化，自然激起了学生对图案的喜爱之情。把学生置身于一个有声有色有情有景的艺术氛围里，使学生的情绪受到感染，满足了孩子们的心里需求，符合学生的心理习惯，令他们耳目一新。在欣赏达芬奇的作品《蒙娜丽莎》的时候，当学生一见这幅作品时，脑海里立刻会对蒙娜丽莎那谜一样的微笑产生兴趣。然后引导他们去听音乐中对蒙娜丽莎的歌颂，使学生在视听盛宴中感受到作品的美。
美术在培养人的高尚情感及审美趣味方面有着不可替代的作用，但并不是所有的人在美术面前都能有所感悟，这在很大程度上取决于美术教育。如果教育的方式适合，它们就会用美来浸润心灵，使它因此美化；如果没有这种适合的教育，心灵也就因此而丑化。”美术教育对于培养学生美好的心灵具有同等重要的作用。

二、学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏美的情趣
美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个教育功能，是提高学生艺术修养的重要途径。以往上欣赏课，我总是一味地强调作品的历史意义和作者的情感态度，并硬要学生能够理解、接受。即使教师分析得头头是道，无懈可击，学生也只会听得云里雾里，索然无味。可想而知，学习效率很低。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意，获得深刻的体验，这样才有利于学生欣赏能力的养成。因此“欣赏”不仅是指以愉悦的心情观看美术作品，而且还要了解美术作品中形式美及作品的含义。几年的工作实践发现美术欣赏课,能有效的培养学生美术鉴赏能力、审美能力，提高审美品位等审美素质的重要空间,孩子们审美快乐的获得与美术专业知识和技能的达成同样重要。它是素质教育的重要的一部分。
此外，在平时的教学中我经常对我的学生进行随堂欣赏，引导他们去欣赏生活中的美，比如在上《树上树下》一课时，就带领学生到校园里走一圈，欣赏一下校园里多年的柳树、形态各异的花树，这样既加强了他们的直观认识，同时也对学生进行了德育教育，又有利于之后的教学。学生在这种教学情景中自觉、自主地去感受、去探索、去交流，充分发挥了学生的主体作用，这样才能获得更大的美术教学效应。在进行欣赏课《传神写照——中国人物画》一课教学时，我运用课件，引导学生欣赏古代及近现代的人物画作品，使学生领悟到古近现代的以形写神、再现场景、隐喻现实、见证历史及表达感受的不同绘画风格，提高了自己的审美素养，激发了自己的爱国主义情感。从心灵深处接受了美的教育，美的熏陶。

三、授课手法丰富多样，让学生创造美
1、 激情引趣，培养创造美的意识。
人们都知道兴趣是人的重要的个性心理特征之一。它是人们力求探索某事物并带有强烈情绪色彩的心理倾向，世人的认知活动的动力来源。因此教师在教学中应努力设计好教学的每一个环节，特别是教学的导入，让学生学得主动，假如青少年学习对他毫无兴趣，完全是强制性被迫学习，就会扼杀学生的学习意愿。美术课的教学任务是向课堂四十分钟要质量,也是组织学生上好美术活动课的重要场所阵地。因为美术活动课是丰富孩子的美育生活,拓宽审美境界,诱发审美情感,培养学生多种能力的有效途径,而美术课活动可以通过欣赏，构思，创作为主线,利用所学画剪,贴,撕，卷，拚等制作为主要方式，采用有特色的新颖有趣,实用性很强的内容和形式多样的教学方法来教学生。让学生在活动课中“活”起来“动”起来,主动活动,手脑并用,增进学生直接经验,有目的针对全体学生，使每个学生都愿意，喜欢参与，重视学生构思设计，创造和评价，调动学生多种感官能力，使学生的想象，思维，动手得到发展。在原有基础上进步的同时把学习当做一种乐趣，才能激发创造力，在设计活动课中，我先从总体上理解和把握基础教材的特点，在遵循教学目标和要求的基础上，培养学生动手创造能力，充分发挥学生在鉴赏，审美和动手等方面的能力。例如《一目了然》这课的教学中，孩子们发挥想象力，结合剪、贴、画设计贴近生活的图标。使课堂教学内容成为活动课的有机组成部分，巧妙将兴趣和操作有机结合起来,注重形式的多样化,趣味化,使学生自己创作作品,通过活动,使学生更好理解和掌握了知识。
2、让教具助阵，使学生们在愉悦中创新。
教具是产生愉悦课堂氛围的润滑剂，设计教具，凸显教具的直观形象、新颖而有趣，让学生徜徉在玩与学之间，有助于学生体验美术的乐趣，从而愉快地、积极地、主动地去探索。例如在《三原色三间色》一课的教学中，我用彩色透明糖纸剪了三个圆形，然后交叉重叠组合，出现间色，体验色彩的变化。运用糖纸重叠组合的游戏给学生耳目一新的视觉感觉。虽然是一张普通的糖纸，但是通过学生游戏化的学习，帮助学生理解了原色和间色的关系，简单易行又轻松愉快。

3、促进个性，逐步培养学生的想象力。
大自然是美术表现的丰富源泉，我们要通过各种途径为他们创造用感官去接触外界事物的机会，鼓励他们多听、多看、多摸、多尝、多想，从而达到发展感官、增长知识、开阔眼界、丰富想象，才能够画出富有个性化的作品。例如在教学《神奇的太阳》时先让学生想象，有的学生说太阳是圆的，有的说太阳是偏的，有的说太阳是七彩的，有的说太阳是笑眯眯的……有个学生说：“万物生长靠太阳，所以太阳下面长满了果实。”于是我顺着他的思路往下引导，太阳是圆的，太阳下面长满了什么？学生你一言我一语说了很多：有苹果、梨子、香蕉、枇杷、西瓜……学生在创作时，在太阳的下面画满了各种水果，还加了很多各种各样的叶子，真是太神奇了。

4、采用现代多媒体，提高审美能力。
乌申斯基曾经说过:”孩子们是凭形状、色彩、声音和一般感觉而思考事物的,假如有人强迫他们用其他方法来思考事物,那么他就会有害胁迫学生的兴趣和天性。课堂教学是一个立体的流动过程,包含着多重矛盾关系,要是这个过程成为一个优化的过程,要使它符合教育关系的规律与要求，并成为一个美的载体,首要任务是构思制定美育计划,在传授知识与审美教育中注重美术学科的思想性、情感实践、创作等因素的统一,也是将表现形式的内在美和具体操纵技能更加统一起来,打破长期学生照样临摹和对事物进行写生的传统教学方式,要做到“ 寓教于美”就是渗透美育观念同时,有效的运用现代电教媒体,用直观、生动、形象等特点以可看、可听、可静、可动,以其鲜明的色彩，生动的形象、悦耳的声音增强学生的注意和陶冶,学生在感受美、欣赏美、创造美的培养同时,将基础知识的传授、基本技能训练和美术教学中的美育教育融为一体。例如在上剪纸课时，首先根据内容制定由浅到深的教学实施计划,精编教案步骤，通过电教媒体展现民间剪纸的特点，及了解南北剪纸的特点和表现技法，从直观去了解剪纸的造型方法，一般阴阳刻法，接着再用投影仪展示剪纸构图方法，让学生直观掌握剪纸的基本要求, 从而调动学生浓厚兴趣,让学生从眼前展示的作品体会到民间艺术的魅力和浓厚的乡土气息。使得凝固在教材中的静态美、动态美利用电教手段和有趣的导入方法进行教学,激发学生的各种积极心理因素参与审美活动,从而产生意想不到的美术效果。

5、注重营造和谐课堂拓展教学空间，让学生创造美。
例如《校园写生》这一课的教学意在让学生了解风景写生的画法与步骤。该课要求用两课时完成，第二课时主要表现画面的明暗。教学时我设计利用投影片配合讲课，既复习了上节课内容（定位、画基本形、画轮廓），又明确了本节课的任务（画明暗）。我将这四个步骤分别画在四张投影片上，再将四张投影片连为一体。演示时，首先复习上节课的内容（定位），在第一张投影片的基础上展示第二张投影片——画基本形、第三张投影片——画轮廓，引入新课后，我再重点讲评第四张投影片——画明暗，并指出轮廓（如房屋的暗面，树的暗面等）都用线条按结构排列，线条的勾勒要有疏、密、重、轻、远、近之分。因此学生们能够由浅入深地领悟和把握本课的知识点。
总之，要有效地培养学生的艺术素质，提高他们的创作能力，让他们在美术教学中感受美、欣赏美和创造美；让他们大胆地表现自我，大胆地异想天开，大胆地创新，是我们共同追求的目标。在美术教学实践中，可以千方百计把美术课的授课内容转化为可看、可听、可学的材料，由易到难、由远到近、由抽象到直观，让学生体验和感悟美术，更有利于学生审美能力的形成。利用多种多样的表现手段进行美术课教学，可以使学生充分地感受美，欣赏美和创造美，让学生在轻松愉快的环境中学习，拓展了美术课堂学习的空间，实现了最优化的课堂教学。

㈥ 剪纸是中国传统文化之一，而中国学校至今没有专门开设剪纸专业，这是为何

造成这种情况的原因很多，但到目前为止，还没有专业的剪纸专业。这可能是因为剪纸还没有引起足够的重视或该技艺尚未普及。要想在学校开设这门专业，仍有许多困难需要克服。

3.剪纸需要培养孩子的实践能力

由于现代化的发展和市场经济的影响，民间传统手工艺文化正在迅速消失，儿童的工作能力逐渐下降。这对传承传统文化构成了巨大威胁。剪纸是中国的传统文化之一，学校尚未开设剪纸专业，原因存在于各个方面。

㈦ 国家级剪纸文化继承人

剪纸是我国古代的民间艺术，起自南北朝，盛行于唐、宋时代，历代相传，仍盛行不衰。 剪纸艺术起源于北方，后来传至南方。南北两地，民情风格不同，生活习惯、环境亦不同，从剪纸艺术中也可体现不同的风格及情调，从中可了解当时社会的如宗教信仰、节日及生活环境等文化。 由此可见，美术创作与社会文化是相互关联的，生活包含艺术，艺术包含生活，亦即艺术生化。我国剪纸，北方以窗饰为主，江南则除此之外，更用于婚寿、喜庆等。 北方剪纸因为国剧发展关系，故作品以戏剧人物和生活环境为主。南方剪纸因有风景秀丽的地缘因素，作品以自然景物，如花卉和虫鸟居多。孝感地处中国中部，剪纸品种南北兼有，花样繁多。为何要以《国艺》为题记叙孝感剪纸？因为剪纸是咱们国家元首喜爱的艺术。2008年2月17日是农历除夕，国家主席胡锦涛在甘肃省定西市青岚乡大坪村和农民一起欢度春节时，见农妇冉菊英剪窗花，也兴致勃勃地拿起剪刀剪出一张充满喜庆色彩的《回娘家》，并用浆糊小心地粘到了玻璃窗上。经湖北省剪纸艺术委员会多方了解得知，国家主席的这幅作品已被当地剪纸协会珍藏到甘肃省博物馆。征得甘肃省有关机构同意后，这幅作品已在我省于2008年举办的中国第八届文化艺术节上展出。不过笔者应向读者明友讲明的是以《国艺》为题记叙孝感剪纸只是笔者的一个文字策划创意，目的是给申报国家非物质文化遗产虽然成功，但发展仍很不易的孝感剪纸的招商合作提供一点人脉帮助。笔者以为，普遍意义上的国艺应是中国戏乐（民族戏曲、民族音乐等）、中国书画（国画、书法等）、中国武术（散打、太极等）

我国民间剪纸艺术起源早、传播广，现在颇受国家领导人喜爱，要称为国艺也未尚不可。

中国民间剪纸艺术十分普遍，并不是每个地方向国务院申报就能上国家级非物质文化遗产名录的。孝感剪纸之所以能于2008年被列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录，笔者以为，一是孝感剪纸有其独有的特色，二是孝感剪纸有其独有的绝活。

孝感剪纸独有的特色

孝感雕花剪纸，以其丰富的形象语言传递着传统思想和古老文化，具有独特的美学价值和艺术价值。

与孝的传说的关联

正月正，麦草青。请七姐，看花灯。

年年接来七仙女，教我剪花学用针。

孝感七仙女与大孝子董永的传说，也是上了国家级保护目录的非物质文化遗产，孝感的各类民间艺术活动都会受到这一美丽传说的影响。孝感的民间剪纸活动与此传说的关联更是密不可分。表现董永孝心感动天地，七仙女下凡与其婚配的《槐荫记》曾于1954年赴北京参加文化部举办的“中华人民共和国民间艺术展览”巡展后，被选送到东欧各国参加展览。这一表现孝俗风情的经典之作，深受海内外人士喜爱，赴欧、亚、美洲交流受广泛好评，后更被美国俄亥俄州政府收藏。1988年摄制的以孝感剪纸为题材的专题艺术片《一剪美人间》被选送到巴西参加国际影视展评，获“第五届里约热内卢国际电影电视节”特别奖，其中《槐荫记》被选为那次艺术节宣传画插图。

与孝的风俗的关联

孝感民间有民谚：能剪一手好样花，长大不愁找婆家！孝都人把这种祈巧工、求精艺的民俗叫做“祈巧求艺”，孝都人把能够巧手剪纸绣花的女子称作“孝女巧姑”。

自古以来，孝感的“灵姑娘”刚懂事就学剪纸绣花，十几岁就能随心剪出精美的花样。云梦睡虎地出土的秦汉漆器就有银铂镂刻的花纹图案。行孝有艺，倡孝有德，女伢从小就得学会剪纸绣花，是孝都人自古就有的传统习俗。“一剪剪出一幅人间孝子图，一刀雕开一幅民俗风情画”是对这一习俗带有诗意的描绘。

孝感剪纸的用途也多与行孝尽孝有关：孝子贤孙会用剪纸形式为父母做生祝寿剪双喜、贴窗花；贤姑孝媳会用雕花剪样为婆母绣鞋面、挑纸花、缝耳帽、镶围裙的。

2008年，孝感雕花剪纸研究所推出了首部孝文化雕花剪纸专辑，专辑以12幅精巧的图案表现了 “卖身葬父”的董永、“扇枕温衾”的黄香、“哭竹生笋”的孟宗等三大孝子的感人故事，深受人们的喜爱。

孝感剪纸独有的绝活

与其他地方剪纸不同的是，孝感剪纸在制作上讲究“刀功”，讲究运刀如运笔。这种握刀正，下刀顺，行刀匀，开切严的独门刀工孝都艺人称之为“破刀功”。

巧妙地运用“破刀功”，更能增强了剪纸画面的凹凸感，使其达到更加惟妙惟肖的视觉效果。

据孝感雕花剪纸协会副秘书长徐惠斌先生介绍，孝感雕花剪纸协会常务理事、湖北省工艺美术名人管丽芳目前是“破刀功夫”方面的第一高手。

独持的技艺必有独特的雕花剪纸工具作为支撑。

蜡盘是独门工具之必需，首先要用2公分厚木板，制成一个直径约15公分的圆板，在中间挖出约1.5公分的凹槽，周边留出约1.5公分宽的边，这样就做成了蜡盘的外形。凹槽内装自制蜡，由以下几个化工原料熬配而成，即白蜡、蜂蜡、茶油、草木灰等，按比例加热熬好后，装入蜡盘凹槽之中冷却。蜡盘的主要作用是雕刻过程中，保护刀尖，使其不受损；

刀具是独门工具之主要，可利用手术刀片、钢锯条、油布伞骨架等材料磨制而成，刀尖在0.5毫米左右，刀片加工成形后，用细竹筒或毛笔杆夹住刀片，用细铁丝或小铁管固定好两头；

磨石是独门工具之基础，可选粗细油石、剃石各一块，先用粗石磨出刀刃，再用细油石磨出刀口，在剃石上磨光刀片两面和刀刃，使之用手摸时无毛刺感。

孝感雕花剪纸，它包含着“剪”和“雕”两种工艺制作方法，剪花是用普通剪刀和纸制作而成，一次只能剪数张，雕花，亦称刻花、切花，它是用小刀将纸放在蜡盘上刻镂而成，一次能刻数十张。

剪纸艺术品，必须“提得起，贴得上”，孝都剪纸艺人在技艺上做到了“以刀胜笔”、“连而不断”、“断而不连”，使得孝感雕花剪纸作品较之其他有更大的实用价值。

别具一格的孝感剪纸艺术它是上承孝道之天露，下浴孝道之人气，身怀破刀之神功，以诠释孝文化内涵的特殊视角，来浇铸孝都民俗风骨、来展示孝都风情画卷。正是这独有的“孝风骨”与“破刀工”才使得孝感剪纸成为中华剪纸艺术宝库中一块十分亮丽的品牌！

孝感剪纸的精英

胡均启，男，1928年出生，是胡家剪纸世家有记载、考证的第三代传人，其祖父、父亲平生热爱民间艺术，特别是为剪纸艺术投入了毕生精力。胡均启自幼酷爱艺术，经常随父学习扎花剪纸，每逢节日，就随父亲出外扎灯扎彩。16岁开始潜心钻研雕花剪纸，从艺50余年，在继承和创新上作出了卓越的贡献，他的作品柔媚挺秀，风格独特，曾参加首届中国艺术节，全国出口工艺品展览会和广州交易会，获中国美协服务部奖证和纪念章。他于1988年撰写的《孝感剪纸浅谈》一文，在《湖北工艺美术学报》和省、市各种新闻媒体多次发表，其业绩载入《辞海》、《地方志》和《名人录》。二十世纪八十年代，胡均启被评为国家高级工艺美术师，被吸收为中国美术家协会湖北分会和中国工艺美术学会湖北分会会员，孝感市书画学会理事，孝感县民间艺术协会主席，孝感县雕花剪纸研究会委员，评选为近代湖北十大美术家之一。

第三代传人有胡均启和他的哥哥。胡均启为了继续传承剪纸艺术，他除家传其子胡云甫外，还收杨春堂、管丽芳、买容琴、戴忠华等为关门弟子，胡云甫也把剪纸艺术家传其子胡超。戴忠华将剪纸艺术又师传给他的学生李红伟、熊燕、蔡敏、王芳、祝慧玲、徐小艺等。

管进高，男，生于1928年，是专门从事俗称“白喜事”的丧葬剪纸专业艺人。解放前，他家几代都是道士，因而自幼以剪小幡闻名。解放后，管进高参加了孝感县雕花剪纸研究班，潜心创作，取得了显著成绩。他的作品传统功夫很深，刀法流畅圆润，曾出口到日本、西欧等九个国家。二十世纪五十年代，中央美术学院和湖北艺术学院教授、专家对他进行了专访，并收藏了他的作品。管进高家庭属剪纸世家，系管家有记载和考证的第三代传人，其祖父、父亲都是剪纸老艺人，第三代传人是管进高兄弟五人，即管进友、管伯炎、管进明、管玉坤，第四代有其侄管三平等

池福新，男，生于1955年，大专文化，参加工作以来一直从事文化工作。由于工作需要经常创作一些题头图案，在家母及二哥的熏陶下，潜心实践雕刻各种剪纸作品。近几年来，其作品多次获奖。2001年4月在湖北省公共图书馆系统迎接新世纪书画比赛中荣获剪纸一等奖；同年12月，在首届中国书画之星精品大展中，剪纸作品荣获中年组铜奖；2002年9月，在湖北省首届绝技绝活大奖赛中获银奖；2003年11月与骆雪一起创作的剪纸作品《桃花盛开春意浓》，在湖北省民间艺术之乡画展中荣获铜奖。2004年10月，创作的《江南水乡》剪纸作品在湖北省民间艺术之乡成果展中荣获金奖，《十二生肖》、《金猴献寿》荣获银奖。2005年9月，在中国武汉剪纸大赛全国比赛中，《四君子》图获银奖。2006年9月，在中国沈阳世界园艺博览会剪纸大赛，荣获银奖。2006年10月，在首届杭州国际剪纸艺术大赛上，获优秀奖。

孝感剪纸的发展

孝感雕花剪纸，是古荆楚大地民间艺术瑰宝。西晋时期，人们把正月初七定为“人日”，《荆楚岁时记》说：“人日剪纸为人，或镂金箔为人”。可见当时的剪纸习俗。明代，剪纸艺术渐趋成熟，并不断丰富发展。清代，剪纸艺术从剪刀剪，发展为用小刀刻镂。新中国时期，1952年成立了“孝感县雕花剪纸艺人协会”和“孝感县雕花剪纸研究所”。从那时至今，保存和创作不同风格的剪纸作品达两千余种，选送到欧亚十多个国家和地区展览展销并获多项大奖。孝感雕花剪纸，历史悠久，源远流长。从春秋战国到现在，发展的历史可分为孕育、萌生、成熟、发展、复苏、弘扬六个时期。

孕育期：从距孝感城关二十公里的睡虎地（云梦境内）秦墓出土的漆器上，从随州擂鼓墩出土的战国漆棺上，我们依稀可以窥见孝感剪纸艺术早期孕育的雏形。

萌生期：西晋时期，古人把正月初七定为“人日”，即人的节日，《艺苑雌黄》云：”古人七日贴人于帐，重人也”，《荆楚岁时记》说：“人日剪纸为人，或镂金箔为人，以贴屏风，亦戴之头，人入新年，形容改从新也”，由此可见，那时孝感民间，就有剪纸为人的习俗。

成熟期：到了明代，孝感剪纸已走向成熟。明清以前，没有雕花，只有剪纸，它的制作者大都是农家妇女，明清时期，孝感出现了雕花艺人，以卖花样为职业，他们从用剪刀剪花，发展到用小刀刻镂，从自剪自乐发展到商品生产。

发展期：随着新中国的成立，孝感雕花剪纸，像一簇瑰丽的山花，在百花园中绽放。1952年成立了“孝感县雕花剪纸艺人协会”和“孝感县雕花剪纸研究会”。创办了剪纸工艺门市部，雕刻工艺厂，开展了对孝感剪纸如何继承和发扬的探讨，经过努力，创作了一批高质量的作品，选送到欧亚地区十多个国家展览展销，由民间天地登上了大雅之堂，从孝感走向了世界。

复苏期：文革期间，孝感剪纸，一段时间受到冷落沉寂。二十世纪，八十年代初，在党和政府的重视下，开展了搜集、整理、发掘、抢救民间艺术的民保工程，孝感雕花剪纸，得到了复苏，有了新发展。1986年，搜集整理了剪纸作品近2000件，创作了巨幅剪纸《百凤图》，进京、出国参展。

弘扬期：1988年孝感剪纸艺术电视片《一剪美人间》，在巴西获国际特别奖，1999年出版《孝感剪纸》画册（两册），创制剪纸壁挂，创作清官公仆图。1994年孝感被湖北省命名为“民间艺术之乡”。2003年至2004年，剪纸作品《江南水乡》等在湖北省民间艺术之乡农民画展中获金、银、铜奖，民间民俗工程得到了有效的保护和良好的发展。

孝感雕花剪纸是荆楚大地民间艺术瑰宝，以其丰富的形象语言传递着传统思想和古老文化，发掘、抢救、保护它，具有特别的学术价值和实用价值。

民间艺术是艺术中的母体，在整个艺术中，它占有很重要的地位，发掘，抢救和保护孝感雕花剪纸，对继承和发展民族文化起着很重要的作用，在学术上具有独特的价值。

发掘、抢救、保护剪纸艺术，对建设社会主义精神文明，构建和谐社会，具有现实的实用价值：孝感雕花剪纸随着时代的变迁，新生活方式的丰富，剪纸的社会功能产生了变化，既美化了环境，又静化了心灵，增强了身心健康；剪纸作为一种艺术形式走向社会，为传统剪纸的发展开拓了新局面，它既应用到影视动画，广告设计，舞台艺术等领域，同时还开发为旅游纪念品，馈赠人礼品等。

孝感雕花剪纸，在“民保”工程中，虽然取得了良好的进展，但目前看来，还存在三大难题。

时代的发展，观念的更新，有的人对民间文化的观念有所淡化，所以剪纸艺术品的需求量，日益减少；

老艺人，年岁高，相继谢世，后继乏人；

社会进入市场经济时代，手工剪纸，跟不上步伐，经济价值低，人们不愿意学，濒临失传，急待抢救。

2002年4月恢复成立孝感市孝南区雕花剪纸协会，并下设了孝感雕花剪纸研究所，研究所中筹建了简易孝感剪纸陈列室。

同年组建了近十个剪纸基地。孝感巿孝南区政府在2002年已投入资金30万元。

保护计划要点如下：

静态保护

进一步全面深入细致地做好普查工作，摸清孝感雕花剪纸的起源，发展的历史、沿革，以及社会影响、地位、艺术价值等情况，将普查所获资料进行归类、整理、存档，建立剪纸人才资料档案库。

发挥剪纸协会的主导作用，在剪纸研究所的基础上，组织理论工作者进行基础理论研究，将剪纸不同的风格，不同的流派作品，汇集起来，编篡成册，予以出版。

动态保护

以孝感城区为剪纸中心，网络周边地区剪纸艺人，建立多个剪纸基地，对建档备案人才，剪纸基地实行重点保护。

定期举办剪纸培训班，将剪纸技艺传承后世，不断培养和发现剪纸新人。

孝南区政府决定，将孝感雕花剪纸技艺列入中小学生课程，培养学生从小对剪纸的兴趣、爱好，从而解决孝感雕花剪纸后继乏人的问题。

每三年举办一次剪纸研讨会，交流各种流派风格剪纸新成果，重点挖掘民间民俗反映广大人民群众现实生活的作品。

努力使孝感雕花剪纸服务于政治、经济，让剪纸作品进社区、机关、学校、厂矿等公共场所。成立剪纸文化发展公司，广开市场。

筹建三年一度孝感雕花剪纸艺术节，促进剪纸艺术的传承、发展。

2008年进一步搜集整理和发掘民间剪纸作品，抢救性保护民间老艺人手工绝技的传承。定期举办培训班。

编辑出版《孝感雕花剪纸精品集成》，建立孝感雕花剪纸博物馆和艺术人才档案库。60%的学生熟练掌握雕刻技能，能进行创作作品。2009年在职业学院中设立“孝感雕花剪纸”专业系使孝感雕花剪纸艺术后继有人，永久传承。

2010年举办大型孝感雕花剪纸艺术节和展览大赛扩大社会影响，继承和发扬民族传统文化，形成强大的社会合力。

2011年2012年开发利用雕花剪纸作品，把雕花剪纸的应用范围扩展为美化居室的装饰品，馈赠者的礼品和收藏者的珍品，旅游者的纪念品。把孝感雕花剪纸艺术品开发成文化产品，进入市场，实现经济价值。

保障措施

为有效的保护和传承孝感雕花剪纸，采取的保障措施有：

建立在文体局的统一领导下，成立了孝感雕花剪纸保护小组。

成立了工作专班，并分工到人，签订了工作目标责任书。

与教育部门联合请有关学者、专家编写了中小学生剪纸技艺教材。

主管局为保护剪纸也拿出具体措施，号召：举全局之力，集各路英才，克千难险阻，传承好剪纸。

保护传承雕花剪纸必须走市场化的道路，成立公司，多方筹资，保障必要的经费。

以剪纸协会、剪纸研究所为载体，开展剪纸各项活动，处理日常事务，建立各项规章制度。

在剪纸技艺进学校进课堂的基础上，定期开展剪纸艺术培训班，每年不少于一次。

对在剪纸方面作出突出贡献的，或者剪纸作品在国际、国内获奖的，除给予物质、精神奖励外，还要争取政府特殊人才“政府津贴”。

抓好三个“基本”建设，即“基本阵地、基本队伍、基本活动内容”建设。

每年开展一次剪纸作品比赛，展览活动，激励出人才、出作品。

对各类作品收集、收藏，建立作品收藏档案。

孝感雕花剪纸协会目前是孝感雕花剪纸行业的领导机构与业务运行机构。协会名誉会长余红松，会长是祝秀娟，副会长有杨建民、孙中慧、余平华。以上均为领导人物。常务理事有胡龙章、骆雪、胡云甫、管丽芳、吕维平、张曙光、却柳采清、吉新民、闻莺、夏少雄、肖显亚、肖三学和池福新，多是雕花剪纸的行家里手，其中胡龙章、胡云甫和池福新为湖北省工艺美术大师，管丽芳为湖北省工艺美术名人。协会秘书长由池福新兼任，副秘书长为徐惠斌先生。孝感雕花剪纸最终“申遗”成功，靠的是协会名誉会长、会长及副会长的组织领导和多位专家的努力，其中“申遗”文字材料准备小组第一负责人为副会长孙忠慧，第二负责人是协会副秘书长徐叀斌，具体工作人员是骆雪和胡望安等。

由于协会秘书长是大师级专家，主要从事的还是创作工作，协会的日常工作，一般都落在了副手身上，经过多次采访，笔者认为徐惠斌是协会第一杂务忙人。

副秘书长徐惠斌虽整天忙于杂务，但在专业上也可算是一位行家。

徐惠斌，1968年出生于孝感，1988年毕业于孝感市师范学校，就职于孝南区文化馆，从事民间美术和民间文化保护工作，现任孝南区文化馆副管长、孝感雕花剪纸研究所副所长、孝感雕花剪纸协会副秘书长、孝南区民族民间文化保护中心副主任。

1999年初涉孝感雕花剪纸，被其艺术魅力所吸引，随后向剪纸人拜师学艺，所拜之师是中国工艺美术剪纸大师胡均启之嫡传第子管丽芳。

2000年，参与编辑大型实物剪纸画册《孝感剪纸》第一辑。

2003年，辅导的剪纸作品《孟宗哭竹生笋》获湖北省民间艺术之乡展览金奖。

2004年，参与编辑剪纸画册《孝感剪纸》第二辑。

2005年，开发剪纸壁挂《槐阴记》四组合产品，发挥了很好的经济效益，同年8月编写的《孝感剪纸入门讲义》作为孝南区首届中小学美术教师剪纸培训教材用书。同年9月，参与组织有关人员开展孝感雕花剪纸申报国家级第一批非物质文化遗产工作。

2006年，策划、设计、主编大型实物剪纸画册《孝感雕花剪纸》第三辑精装本。

2007年3月，再次参与组织相关专家开展孝感雕花剪纸申报国家级非物质文化遗产工作，终于取得成功。

同年11月，参加第八届中国艺术节《国风归来》大型剪纸艺术展览活动，剪纸作品《路遇》被湖北荆门市档案管永久收藏。

同年12月，剪纸作品《汉孝子董永故里》等作品入展“中华孝文化名城国际研讨会美术作品展览”。

2008年1月，剪纸作品《孝义之邦》入展中国温州全国剪纸艺术大赛，并入选《剪纸大赛作品选》一书。

同年5月，剪纸作品《麒麟送子》入“东风颂”中国剪纸艺术大展。

同年6月，策划、设计、主编剪纸画册《孝感雕花剪纸·孝文化专辑》第四辑。

2008年9月，剪纸作品《海瑞》获得中国象山廉政剪纸大赛优秀奖，并编入《获奖作由品集》。

㈧ 如何改善农村小学美术教育工作91

农村小学美术课堂教学对整个国民文化素养提高的作用不容忽视。关注农村美术课堂教学，就是关注人的发展、关注社会的发展。但是，农村小学美术课堂教学现状却不容乐观。根据农村小学美术课堂教学的现状，及改善农村小学美术教学的对策，我谈谈个人粗浅的认识。 一、农村小学美术课堂教学的现状 1.学科地位重视不够 少数领导、部分教师的观念陈旧，认识不到美术教育在社会中的地位和作用，甚至认为美术学科只是语数英等的附属学科，利用美术课学习、复习其它学科的知识。另外，美术作为循环使用教材，往届学生使用后破损现象严重，上级只按比例配备教材，造成教材不齐，无法确保美术课的正常开设，更谈不上课堂教学质量的提高；美术课在教育教学评价上也得不到应有的重视，如一些学校对美术教学在计算工作量时只相当于语文、数学等主要学科的70%，美术教师在评职、评优、评先等方面的待遇都低于其他主科教师。这些都是造成美术教师教学随意散漫的主要原因，这些现状严重制约了农村小学美术教育的发展。 2.专职美术教师紧缺 农村小学受固有条件的限制，许多学校都无法配备专职美术教师（有的学校甚至一个专职美术教师也没有），由其他学科教师或年老教师甚至后勤人员兼任，教师的专业素质得不到保障。兼职教师驾驭教材能力普遍偏低，教学水平相应较差。他们绝大多数没有经过专业学习和培训，没有专业老师引领导，没有研究氛围，肯干的老师也只是摸着石头过河。 3．教材偏深，教学内容繁复 全国统编教材内容包涵美术的各个方面，如雕塑（木雕、石雕）、建筑、壁画、自然景观等形式融为一体来表现的艺术，很多教学内容不着边际，一些课题让人无从下手。统一的教材制约着教师教学内容的自主发挥，根本无法达到教学要求。教师只有适当地抛开教材，到生活中去寻找和挖掘美术资源。目前农村小学采用较多的美术教学形式是：剪纸、铅笔画、蜡笔画、水彩画、树叶粘贴、撕纸画等。这些教学有时目标不明确，要求不高，造型的基本方法欠佳，往往流于形式，成为一种游戏活动，有的学生兴趣很高但得不到满足。 4．必要的教学设施缺乏 有的学校无专用教室，即使有美术专用教室，距美术教学的办学标准还有较大的距离。教室里只有几块画板，美术橱柜内只有几个石膏模型，教师常用的必备示范工具、材料微乎其微。多媒体教学设备更是不尽人意，由于没有电化教学设备，美术教材自带的教学资源无法使用，更谈不上教师去开发新的现代化教学资源，信息技术与学科教学整合成为一句空话。就算有，许多时候还是用做摆设，并不能真正充分地发挥作用。 5．学生绘画工具和材料得不到保证 由于家长对美术学习认识的偏颇（不支持、不过问的占65%），和部分农村小学对美术课的开设无法得到保证，使得学生家长对美术学科的重视程度大打折扣。许多学生连最起码的美术学习用具都无法配备，更谈不上按照美术教材的要求，配齐其它的材料和工具。所以，使得一些教学内容无法进行，在一定程度上影响了美术课教学任务的完成，阻碍了美术教学的顺利进行。 6．校外美术活动少 组织学生进行校外美术活动或与之相关的活动少之又少（甚至没有），其原因主要是我们的艺术教育一直以来只注重技能的传授，忽视了学生发自内心的对美的感受和表现。 二、改善农村小学美术课堂教学的对策 改善农村小学美术课堂教学的责任首先是教育行政和学校领导。教育行政和学校领导必须在以下方面有所作为： 1．增强依法治教意识 各级中小学，尤其是农村中小学，必须严格按照国家课程计划开齐开足美术课程，严格按照美术课程标准和教材内容进行教学，任何一个称职的教育管理者都应该树立依法治教的意识，自觉执行教育教学法规。 2．加强师资队伍建设 各级教育行政部门要加强对艺术教研员的配备，对美术教师工作量的认定及评职、评优、评先都应与其他学科一视同仁，尽量做到评价的公正、公平。同时，要对美术教师加强培训，不断促进教师素质的提高。 3．大力改善办学条件 各级教育行政部门要加大对学校美术教育经费的投入，积极创造条件，配置美术专用教室、展览室，按照教育行政部门制定的器材配备目录，配备美术教学及活动器材，确保美术教育工作的正常开展。 4．开发课外教学资源 农村学校在美术教学方面有着得天独厚的优势，可通过组织学生参观游览，感受、欣赏乡土艺术；听有关传说、趣闻、历史故事；利用摄影、写生收集创作题材。让学生从欣赏客观的形式美过渡到其客观内容的美，从而把美的事物通过自己的艺术创作表达出来，使学生深深体会到艺术灵感来源于生活，创造也来源于生活。 当然，作为有强烈事业心的教师来说，更要通过研究课堂教学来改善自己的美术课堂教学。 1.引导学生配备必要的学习工具和材料 按要求主动准备学习用具和材料是学生学习能力的一种表现。而学生对美术学习有兴趣，自然会记得带齐学习用具或材料。因此，在每次上新课之前，要花一定的时间并提出一些问题来帮助学生认识将要学习的新知识，以此培养学生准备工具和材料的兴趣和意识。比如，在执教《动物面具》一课时，我是这样引导学生的：先让学生说说这节课是绘画课还是手工课，学生马上回答是手工课；课本上都用了哪些材料进行制作的，学生辨别出有卡纸、手撕的纸条、西瓜皮、胡萝卜、旧报纸等材料。除了这些还可以利用哪些材料来制作漂亮有趣的动物造型呢？我拿出事先用不同材料制作好的小老鼠、老虎、猩猩、狮子、兔子、猴、狗、牛等动物面具进一步启发学生。他们看到我手上拿的各种各样的动物面具时都“哇”地叫起来：夸张的耳朵、有趣的眼镜……这时我再进行诱导：你们想不想也像老师一样做这些漂亮有趣的动物面具呢？“想——！”教室里响起整齐的回答。“这就是我们下节课要学习的内容，哪个同学到时带的材料最齐全，老师相信他制作出的造型肯定最有趣！”结果，同学们都带来了许多制作材料。 2.培养学生的欣赏能力 欣赏课学习可以根据学生特点，从以下几个方面入手：欣赏、了解名家的绘画技巧及表现手法；欣赏儿童画与中外优秀美术作品，让学生将儿童画和这些作品进行比较，找出各自特色；欣赏绘画、雕塑、建筑、工艺美术作品，使学生知道美术有很多样式，纠正学生中存在的重绘画学习，轻手工制作学习的认识偏差；欣赏中国美术、西洋美术与民间美术，让学生体会书画艺术、建筑艺术、工艺制作的魅力所在，激发学生热爱传统艺术的情感。 3. 整合信息技术与美术课程 我们上美术课时，总不能天天做“游戏”。现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏，设备不齐。特别是欣赏课，有些作品是经过几次印刷的，色彩效果欠佳，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。因此，运用现有的教学设备来做补充就非常有必要。可以找一些资料，如录像、幻灯、光盘等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐激发学生兴趣；通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量的作品欣赏，才能使学生增强感性认识，让学生在不断的艺术熏陶中，提高自己的创造能力。例如，我在教学《卡通开通》《有趣的汉字》《表情丰富的脸》《我设计的船》《鸟的纹样》《会变的花》《手印指印变变变》时，运用多媒体，通过声音、动画、视频、投影等手段，为学生创造出一个个色彩缤纷、声像同步、亦动亦静，能再现生活，又高于生活的情景，激发了学生学习兴趣，使他们积极地参与学习。 4.引导学生关注生活，动手实践 艺术源于生活。如果脱离了学生的生活经验，那将使艺术失去原本应有的魅力，将成为“无源之水”、“无本之木”。因此，我从学生的生活经验中选择活动素材，激发学生学习兴趣。例如，在元旦、教师节等节日，我指导学生制作立体贺卡，把学生的生活经验与美术创作有机地结合起来，让他们把平面的构想立体化，培养和锻炼学生剪、折、刻等方面的手工技艺。再如，我带学生进行艺术节会标设计、图书封面设计、邮票设计、板报报头设计、小书签设计、手印画设计等，培养学生创新的实践能力，并让他们在制作中感受到快乐。 栽什么树苗结什么果，播什么种子开什么花。农村小学美术课堂教学是一块亟待研究与开发的园地，我们要在充分认识美术教育的重要性和必要性的基础上，对农村小学美术教育投入足够的热情，加强研究和实践，尤其要注重美术与文化及社会的联系，开发和利用课程资源，构建一种开放的、既能容纳又能扩展的美术课程并落实于教学实践，让美术课堂真正成为孩子们的“营养快线”。农村美术教育，任重而道远！

㈨ 学校特色项目演讲稿

弘扬剪纸艺术创建特色学校

我们都知道，创建特色学校是走教育的内涵发展之路、全面推进素质教育的需要，是社会转型对教育发展和人才培养的需要，是落实科学教育发展观的需要。但如何才能体现出特色，如何才能打造一个过硬的学校品牌呢？这是我校长期以来一直思考的问题。
对此，我认为打造一个合适的学校品牌，必须首先应该认清学校生存环境，定位好学校的发展战略，选准突破口，创建特色，使学校品牌具有鲜明的个性色彩。这应该是打造学校品牌、创建特色学校的必由之路。
一、特色学校的定位
要定位特色学校的发展战略，首先就得进行战略分析，拓展思路，正确地认识自我。
从宏观环境条件来说，创设学校品牌就要把握教育大势，即把握学校品牌定位的时代背景，跳出学校看学校，走出教育看教育。学校要了解社会政治、经济、文化发展的形势以及对人才培养的要求，要了解国内外教育改革的总体趋势和动向，要了解教育政策法规的基本精神，要了解教育理论研究的一些热点、重点和难点，等等。这样可以避免学校品牌的定位和特色设计时的狭隘眼光，少走弯路。
而剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，而且蕴含着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。
就是这样一门博大精深又广受欢迎的民间艺术，现在却面临着失传的危险。因此，我们有必要在学校开展学习剪纸艺术这项活动，从小培养学生们对剪纸艺术的喜爱，保护我们的民间瑰宝。
进行学校品牌的战略定位和特色设计，我们还要从中观环境条件分析，去考虑学校所处的周边的社会环境。学校不是一个孤立的组织，它与周边的社会环境是融为一体的。学校所在的社区的人文环境、经济环境、自然环境等因素，既对学校的育人提出相应的要求，也会影响学校品牌的战略定位和特色设计。只有根据学校所处的社区的客观现状制定出来的学校品牌战略和特色设计，才能切实可行和符合实际，也才能最大限度地争取到社区的物质上及精神上的大力支持，也才有利于学校管理工作的顺利开展，以实现学校的品牌战略和特色设计。
在长海县党委政府及县各级文化部们的倡导推动下，我县的旅游文化品牌得到了长足的发展，无论是节日还是平时的文化活动，剪纸艺术总是成为其中的一个亮点。比如历年的迎春会、海岛的艺术特色展、花灯展、国庆节等等，总会涌现出一些优秀的剪纸作品，为全县人民奉献了一道道精美的艺术大餐。另外，在县内民间也有不少人办起了剪纸培训班，社会反响也相当不错。可以说，剪纸艺术得到了很多孩子和家长的喜爱，剪纸艺术在县内拥有着广泛的社会基础。
从微观环境来看，就是要摸准学校家底。学校的家底有显性的也有隐性的，有过去的、现在的还有未来的。摸准学校家底不仅仅是对学校历史的总结和现实状况的判断，还有对未来的发展进行预测。从某种意义上说，校长不仅应该把学校看成教育资源的一个运作平台，而且应该把学校当成自己施展才华、实现人生抱负的舞台。
分析我们学校，我认为剪纸艺术在我校是拥有形成品牌的条件的。一是部分教师对剪纸艺术有着独特的造诣，拥有进行此项活动的师资办量；二是我校有不少学生制作了自己的剪纸作品，学生的喜爱度极高，因而拥有搞此项活动的学生基础。三是我校也曾多次组织师生参加各级各类剪纸比赛，并获得不少奖项，因此也拥有了搞些活动的一些的经验。尽管剪纸艺术的主要阵地一直都在民间，对于我们学校而言，发展相对来说比较薄弱，要开设好课程，树立好品牌，会面临一些实际上的困难，但我们可以争取外援的力量来加以解决。我们可以聘请兄弟学校有剪纸特长的老师为我校剪纸教学指导教师，经常来校进行培训讲座，为我们打开通往这一艺术的殿门。同时，我们也可以带领骨干教师到市内各学校取经、学习，开阔眼界，取长补短。密切联系大连市剪纸艺术研究会，积极入会、积极参加协会活动、虚心地向剪纸艺术家们学习。可以说，把剪纸作为学校品牌，对于我们来讲，并没有不可克服的困难。
另外，剪纸作为我国广为流传的民间艺术形式之一。一张彩纸、一把剪刀，就可以活灵活现地表现千变万化的自然形态，随心所欲地表达内心世界的美感。它对培养学生的思维能力、动手能力、审美能力有很大的作用。通过剪纸作品的学习欣赏，尝试剪纸工具、材料与制作过程，可以塑造体验剪纸学习的乐趣、方法，促进学生艺术的感知与欣赏能力，艺术表现与创作能力，形成基本的美术素养，培养学生热爱民间传统工艺的热情。因而剪纸作为美育的一部分，其形象性、感染性和愉悦性能有效地调节学生心理，使之淡化厌学情绪，激发学习积极性，调动非智力因素，发展身心潜能。基于这一点，我们还可以以美育为引线，以美渗德，以美促智，以美强体，进而牵动全局，形成学校的美育特色。
综合以上原因，我校领导班子在广泛调研的基础上，决定推出“剪纸艺术”作为我校“一校一品”建设的品牌。
二、“一校一品”的施行：
人要成事，必先有目标。有什么样的目标，就会有什么样的选择；有什么样的选择，就会有什么样的成就。作为一个学校品牌的创设，更要有自己明确而实际的目标。 学校品牌建设是一项系统工程，需要认真谋划、积极协调、扎实开展和有效落实。我们要把剪纸这一品牌做大，做好，做成长海一中的一张响亮的名片。我们将以剪纸活动为美的载体，通过审美、创美、颂美等方式，努力把美的教育的成果保留、积淀下来。通过学校文化建设，进一步把美的教育的实践经验进行总结和升华，通过学校健康向上的精神文化和环境文化给学生积极的影响、感染、熏陶，使学生耳濡目染、潜移默化，受到教育，让孩子们在剪纸教育教学中，伴着“美”，健康快乐的成长。为此，我校结合实际情况将学校剪纸品牌建设的目标定为：
1、 近期目标：使广大师生明确进一步推进“剪纸教育”的意义，明确学校剪纸品牌建设的内涵，结合学校艺术活动、主题德育活动、书香校园建设、班级文化建设等，开展丰富多彩的展示、评比活动，并与学校的教育教学工作相结合，通过活动推动，课程渗透等方式，使师生的剪纸水平得到明显提高，师生的精神面貌焕然一新，剪纸文化初入人心，学校提供的优质教育得到社会认可，社会美誉度大大提高。经过三至五年的努力，初步培育成“剪纸教育”这一学校品牌。
2、 远期目标：经过进一步努力，使“剪纸文化”深入师生内心，学校管理转为自觉，师生素养得到提高。通过开设剪纸课程，使学生的想象力、审美力、观察力、创造力等综合素质有了很大的提高，并通过剪纸这个载体向学生渗透民族精神教育，使学生感受民族民俗文化的特点，传承剪纸的优秀传统。使“剪纸教育”这一学校品牌在全县产生影响，并带动学校办学品位的提升。
为了圆满达成以上目标，我们将采取以下措施：
1.定准开发方向，加强组织管理
学校成立校长为组长、教学主任及专业教师为核心的特色课程开发及实施领导小组，明确责任，各司其职。其中，校长对学校特色即民间文化传承建设负总责，负责校园特色建设的研究、规划、建设与管理。班主任负责对学生的思想品德教育工作，美术教师及教导处负责建设方案的策划与实施。
各班主任为本班特色即民间文化传承建设的负责人。负责本班教室特色文化建设，注重师生共同参与，共同制订本班的班训、班规，做好黑板报以及学习园地、图书角等文化阵地的建设，做好教育环境的布置及美化，做到文化氛围浓厚，特色凸现，对师生有较强的感染力和教育作用。
2.布置环境，建设浓郁的剪纸文化
校园精神文化建设是校园文化建设的核心内容，也是校园文化的最高层次。它主要包括校园历史传统和被全体师生员工认同的共同文化观念、价值观念、生活观念等意识形态，是一个学校本质、个性、精神面貌的集中反映。我们可以将剪纸艺术这项国粹融入我们的校园精神文化建设中去。我们要让校园处处充满剪纸艺术气息。
让剪纸走出展室。学校设立专门剪纸作品展示区，张挂优秀作品，供同学们欣赏交流。德育板中开辟“剪纸风采”板块，由专人定期更新。美术教师将学生的剪纸作品装裱入框，悬挂在学校楼前及楼道两侧，让其成为亮丽的风景线；通过班级展板和教室布置。墙壁上悬挂学生的作品，让学校的每一面墙壁都会说话，让学校的每一个角落都能闻到民间艺术气息。让每一个孩子随眼能拿到剪纸，让他们每天在这样的民间气息中生活。
3.多角度进行评价，推进特色课程建设进程
评价是剪纸教学的重要环节。通过评价，学校验证剪纸活动课程实施的可行性、有效性及教育价值；教师掌握剪纸活动教学计划和目标的实现情况，作为改进教学的依据；学生在及时了解自己的能力和水平，认识自我，促进学习。在这一阶段的评价中，我们对学生的创意等根据不同的活动要求进行有侧重的评价，注意培养学生学习兴趣与创造能力，同时兼顾学生剪纸的基本功的实践操作。对学生剪纸作品评价，我们不仅要求教师积极创设条件，加强课外展评和比赛；我们还将积极开展丰富多彩的剪纸活动，如组织学生参与社区剪纸文化宣传，向报刊提供学生作品，为学生提供了一个剪纸交流、展示的舞台。这样一来，即显示学生的剪纸才能，给学生作品进行肯定的激励性的评价，使学生对剪纸学习产生更浓厚的学习兴趣，满足了学生体验成果的快乐。同时也让学生在紧张的课业学习之余，能有一个心灵的憩所。
4.增强特色校本课程与各学科课程的整合的研究，开发特色
学校在发展剪纸这一民间传统工艺、打造特色的基础上，重视剪纸与其它学科的渗透与整合，将剪纸纳入教育科研，开发特色。在特色校本课程开发、实施中，努力做到以师生为主体，以人的发展为核心，以培养创新精神与实践能力为目标，积极发展学生个性，全面落实素质教育，让师生与课改同成长。每一项特色校本课程开发要定专门的教师负责，在实践中逐步达到国家课程与地方课程相结合、各学科之间课程整合。如：诗配画；英语单词剪纸；经典诵读与剪纸的结合……
组织发展剪纸兴趣小组。虽然是创立学校品牌，但绝不让此成为孩子们的负担。活动中不搞一刀切，一切从学生的兴趣出发，不强制。我们计划汇集各班的剪纸小能手，成立发展剪纸兴趣小组。细化小组成员，分为撕纸、剪纸和刻纸等兴趣小组，定期进行有针对性的集中培训，提高剪纸水平，以此带动全校师生的热情。
同时，我们也计划组建“学校剪纸课程开发小组”，开发我们自己的剪纸教学校本教材。教师教自己编的书，能有机会了解教材编制过程，把握课程的纵向与横向结构；教师可以更尊重学生的兴趣、爱好、需求；更注重引导学生探索--发现、体验--表达；更强调学生自主性、能动性和创造性；教师在引导学生剪纸文学形象、典型故事时，自身的文学修养也得到了提升。同时，体味剪纸作品内涵和趣味时，使老师们的思路更加清晰，思维更加开阔。
总之，剪纸艺术内容丰富、源远流长，是我们中华民族灿烂文化的结晶，是一门植根于民间的艺术,有其深厚的民俗文化底蕴和独特的人文色彩,它以特有的方式无形地唤起人们对生命的信念,对生活的追求,充分体现了中华民族的精神内涵。将剪纸教育引进校园，不但可以向学生进行中华民族优秀民俗教育，同时这门以实践能力、审美情趣和创新精神为重点的艺术,必将对我校新课程的推进和学生的全面素质发展产生积极而深远的意义。