少儿舞蹈教师培训知识

① 少儿舞蹈基本功和技巧训练有哪些

首先是形体，然后就是软开度，压前、旁、后腿，扳腿，劈叉，下腰，脚背，技巧就练些简单的小跳，大跳，平转，前桥之类的。

② 少儿舞蹈教师的应具备的专业知识

方法一：声音大~批评连贯不停顿，简单的就是大声的说道理，而且要一套套的道理（人家都不。。。的，你怎么。。。）~加上严肃的表情 注意 !!!!!l老师永远只有“批评”，没有“骂人”~

方法二：“立壁角”，罚站，站到教室外面去，送小班什么的~千万不要心软，没有效果的，送小班就是送小班，哭死都别放手，大部分时候一定要说到做到~不然孩子会觉得你只不过是说说的，不会怎么样~

方法三：不要犯低级错误~比如说上课的时候东西还没有准备好~东找西找的，孩子都看在眼里的~

方法四：喜欢孩子，但是和孩子在一起玩乐的时候还是不能完全没大没小，必要的师道尊严还是要一点的~不能让孩子太放肆。

一、美的形象。你的仪态、风度、容貌、服饰、言谈举止都会对孩子产生影响。所以，你的着装要干净、简洁，适合舞蹈教学运动的需要，服装的色彩应以暖色调为主；不要佩带过多的饰品，不要佩戴夸张的耳环（小耳钉除外）；脸部化妆要素淡；讲话语速为中速，语言要准确，音量要适中；举手投足切忌慌乱，时刻给孩子镇定自若的状态；你的形象和状态影响着孩子对你的尊重和喜爱程度，直接作用于你的课堂指挥效能，直接影响课堂秩序和教学质量。获得孩子的喜爱能使你的教学工作充满快感。

二、让爱交融。在90分钟里，你拥有这间舞蹈教室所有孩子充满崇拜的爱，你也需要付出全部的爱，让爱交融，她们在这一刻就是你的孩子。你不会训斥孩子、辱骂孩子、威胁孩子、用动作恐吓孩子和不恰当的接触孩子身体；你也不能因为她们忘记动作而不满；你也不必考虑是否能把她们培养成舞蹈家。你只需要看着她们纯真的眼睛，了解她们是否愿意在这个时间和地点与你共同舞蹈。你只要准确地判断她们是快乐的，她们就会像优秀的士兵一样听从你的指挥，你所有的教学计划和目标都会圆满的完成。

三、释放你的激情。舞蹈教学需要激情和全身心投入到舞蹈的氛围中，你是一只可爱的“小燕子”、一名聪明的“交通指挥员”、一只活泼的“跳芭蕾的小蝌蚪”，用自己感染她们，把她们引入到情境中。要开发孩子的个性，鼓励她们表达自己的情感，引导她们用舞蹈动作来表现自我和表现音乐，而不是随着音乐机械地动作。你不要坐在椅子上跷着二郎腿光动嘴；你不要让课堂沉闷的像大雨即将来临的天气；你不要让课堂听不到孩子银铃般悦耳的笑声；更不要看到孩子无奈的表情；你要坚信你的魅力和能力，可以让孩子们充满激情地舞蹈。你的感染力就是体现你教学水平的重要组成部分。

四、你是“她”的好朋友。孩子希望你是她的好朋友，其次，才是她喜爱的老师。要充分利用孩子对老师的崇拜感。你的笑容是征服孩子最好的手段，也是成为好朋友的最好证明。你不要绷着一张面无表情的脸；你不要说伤害孩子自尊心的话；你不要拒绝孩子的拥抱；你不要吝啬给孩子一个亲吻；你不要拒绝孩子对你最信任的倾诉；成为“她”的好朋友，你会得到孩子的热爱和无数个亲吻，孩子也会希望每个星期都要和你这个朋友一起快乐的舞蹈，这样一来，你就拥有了无数个好朋友，你也就获得了无数个家庭对你的信任。

五、把鼓励送出去。激励孩子是相当重要的，每个孩子都是一个独立的个体，他们彼此之间将会互为榜样。孩子应获得赏识和赞扬，只有这样，指导性的批评才不至于引起孩子的逆反心理。孩子的每一个进步都需要肯定，不要吝啬你的鼓励，你的赏识会演变成孩子学习热情的巨大推动力。你要赞美她漂亮的动作；你要赞美她优秀的记忆力；你要赞美她花一般动人的表情；你要赞美她们队型的准确和整齐；你还要赞美她们准确的节奏感。总之，你赞美什么，她们就会表现得超乎你的想象，因为，你的赞美就是最好的要求。让孩子们带着一种成就感离开课堂，并准备在下一次课堂上再次得到满足。

六、把教案藏起来。不要把教案拿到课堂上来，因为，那不是一个优秀教师的所为，看着教案上课的老师，就不配是中国舞蹈家协会的“注册舞蹈教师”。你要在孩子和家长的视线之外做好、做足你的备课工作，每个动作的教授程序需要反复的演练，整堂课的教学顺序与安排已成竹在胸，这样你才不会出现一个动作两遍示范不一样、一个动作两种节奏无法确定的低级错误；你也不会出现忘记组合编排顺序，自己对着镜子自言自语的尴尬；你不会因为教学内容准备不充分，只能提前下课或一遍遍的反复旧内容。因为，这样的表现会让孩子怀疑你的记忆力，降低你在她们心中的地位，淡化对你的崇拜感。当你无法控制课堂秩序的时候，你的讲话将不再具有效力；当你的教学计划难以实现的时候，你的魅力和孩子对你的崇拜感已荡然无存，很快这些孩子就会离你而去，你将面临重新择业的艰辛和风险。充分的教学准备关系教学质量和你的生存。

七、家长是你的教学伙伴。家长掌握着孩子的学习意愿，让家长了解孩子的学习情况以及教学的进度和目标是极其重要的。每个月至少应安排一次家长的观摩课，要介绍学习的内容和孩子们的学习情况，观摩课后要认真听取家长的意见，并提出改进的方法，要充分赋予家长的知情权。这样就可以拉近与家长的距离，减少不必要的矛盾，你要有意识地调整孩子的排位，让每一个孩子都有站在第一排的机会；你要有意识地把注意力分给每一个孩子，不造成好与坏的差别，因为，在家长的眼睛里，自己的孩子都是最好的；每次下课后，你要主动与等待在教室外面的家长沟通，了解孩子在家里的情况，对内向、自闭的孩子多一些关照；及时掌握孩子的身体状况，对身体状况欠佳的孩子，在运动强度上进行调整。你要成为家长的知心朋友，家长就会让孩子跟着你继续学习，这是关系到你的少儿舞蹈培训事业能否做强做大的关键因素。

八、与时俱进，不断学习。时代在发展，你的教学能力和水平也需要不断地提高。否则，你的后辈很快就会取而代之。你要在熟练掌握教材后，根据教材的要求不断地创新，成为既能教学又能编创的少儿舞蹈工作者。你可以带着孩子们参加到各种比赛或表演的活动中，给孩子们创造更多的展现机会，给自己带来更多的荣誉和名望；你会因为经常更新学习内容而与时俱进，走在时代的最前沿；你会因为不断的学习和提高，稳固你的地位和声誉，获得家长的认同和尊重；你会因为生员众多而成为一个地区少儿舞蹈界举足轻重的人物。总之，要让社会不淘汰你的方法只有一个，那就是学习、学习、再学习。

③ 如何成为一名优秀少儿舞蹈教师的八项建议

幼儿舞蹈作为幼儿音乐教育中的重要部分，它形象直观、生动活泼，深受孩子们的喜爱，在幼儿素质教育中发挥着重要的作用。实践证明，一部好的舞蹈作品，不但能够使幼儿受到美的熏陶，还能受到潜移默化的启迪和教育，促进孩子身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 然而，在当前幼儿舞蹈的教育中，由于受到传统舞蹈教学方式的制约和教师在舞蹈认识方面自身的局限，一度忽视了对孩子舞蹈兴趣的培养，存在着一些问题 ：一方面，认识上存在误区。教师对幼儿在舞蹈活动中的心理特征和规律认识不够，对幼儿园舞蹈教学目标的定位不够准确和完整。另一方面，教学方法陈旧，教学效果不明显。首先，教学目的不够明确。在日常幼儿舞蹈的教学中，教师往往只注重让幼儿单纯去模仿舞蹈动作，并以学会教师的“规定动作”为主要目的，而忽视了引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的深刻含义。其次，缺乏对幼儿身心特点的深入了解，教学过程中幼儿往往缺乏愉悦的情感体验，创新不够。例如一些老师在舞蹈教学中过分追求练习动作的规范和准确性，而忽视幼儿情感的愉悦性，导致许多幼儿常为学习新的动作感到疲劳，为重复旧的动作而感到厌倦。我在教学过程中也遇到过这种情况,记得我刚刚从学校毕业,来到县中心幼儿园担任了舞蹈老师,开学前一天我就信心满满,想要教他们这个,教他们那个, 一天下来我累得筋疲力尽 ,嗓子都哑了,但结果呢,却不尽人意,我当时确实很受打击,为什么呢?为什么会这样呢?后来经过我的努力和不段的改变自己的教学方法,终于得到了老师的认可和学生的喜爱,下面我就这几年我站在教育的第一战线上积累下来的一点点教学经验和大家分享与交流一下。 一、选材要恰当 选材是学习舞蹈的一个很关键的环节，如果选材不当，就达不到预期的效果。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的，亦即幼儿天性的写照，不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹，要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样，要适合自己的声音条件和风格特点，量身定做，不要太大，也不要太小。比如说，你编排或选择的内容构思很美，难度很大，超过了孩子们的能力，也会弄巧成拙。 3、再有幼儿舞蹈和少儿舞蹈的选材也有很大区别，幼儿的选材要活泼可爱，突出他的动作、表情的天真稚气；而少儿的选材从心理和生理的角度来看，表演内涵要丰富一些，动作表演技巧要大一些，简单的“比划”就不会可爱，也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外，总体上要选材要新颖，具有时代气息，从体裁到表演形式都要有所创新，包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心，不能成人化、呆板。在幼儿眼中，大千世界，新奇无比：天上飞的、地上跑的、水中游的……只要我们站在幼儿的角度，去感知事物的特点， 分析处理人和物，最后加以直观表现，就会产生艺术化的童趣。例如，舞蹈“姥姥门前看大戏”以一首童谣入手：“拉大锯、扯大锯，姥姥门前唱大戏……”讲述了一群天真活泼的小姑娘经过“抗争”，跋山涉水，终于兴高采烈地来到姥姥门前，坐在了她们各自的位置上期盼着大戏的开幕。大戏开幕了，小姑娘们在看戏的时候各自脸上丰富的表情，反映出戏曲的精彩。看戏是源于民间的一种娱乐活动，这个舞蹈抓住了小孩子好奇、喜欢热闹、喜欢参与和乐于模仿的特点，所以极易引起幼儿的共鸣和兴趣。 5、另外我认为幼儿园3岁的幼儿应以律动为主，简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。 4岁的幼儿舞步可多一些，增加一些训练的运动量，舞蹈游戏与小品相结合。 而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。 二、示范要生动 无论是成人学习舞蹈、还是幼儿学习舞蹈，常用的教学方法就是学生模仿教师的示范。那么教师如何根据舞蹈的特点、儿童身心的特点来做示范；选择什么样的时机做相应的示范就显得尤为重要。 1.示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段，是由舞蹈自身的特点和儿童生理心理的水平决定的。示范是学生获得正确的视觉形象、动觉表象的最方便最有效的途径，可见示范是培养动作技能的重要基础。教师可以用自己充满激情的舞蹈示范去感染学生，激发学生对舞蹈的热爱、培养他们对学习舞蹈的兴趣、帮助他们更好的理解舞蹈作品、更完美地表现舞蹈。“示范”具有直观性、形象性。5~6岁的儿童他们的生活阅历浅显，他们对事物的认识还只是停留在事物的表面，极易受到暗示。他们对舞蹈动作获得、舞蹈审美感知觉的形成绝大部分来源于“示范”。 2、教师要准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼儿对要学习的内容有一个完整清晰的印象。引起学习的愿望，练习起来就不会觉得枯燥，同时也能达到更好的教学目的。示范时还要伴随着语言的讲解，面向幼儿做镜面示范。如幼儿应伸左手，教师要伸右手，此方法可以激发幼儿的学习愿望和热情。

④ 少儿舞蹈教育理念有哪些

舞蹈训练在促进幼儿骨骼发育、提高孩子们的生理素质及身体素质方面的作用
幼儿由于其年龄特点，骨骼、肌肉及肌腱较嫩，可塑性强。从幼儿时期开始训练舞蹈，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。再有，舞蹈是一种以人体动作反映生活和情感的艺术。一个舞蹈通常需要身体各个部位协调动作，经常性的舞蹈训练就跟有计划的体育运动一样，有助于幼儿的身体健康发育，有效地提高他们的速度，耐力和灵敏度，并增强体质。因而，舞蹈教育有利于幼儿生理素质的提高是显而易见的。
舞蹈教育在培养幼儿良好的综合心理素质方面的作用
1.个性心理素质方面的作用
舞蹈训练除了能促进孩子们的身体健康发展，还有利于他们气质、仪表等方面的健康发展。舞蹈教育能培养幼儿良好的个性心理素质，使之成为心灵美的人。舞蹈教育锻炼了孩子的意志，增强了孩子们的吃苦耐劳的精神，培养了自尊、自爱、自强、自信的健康个性。
2.在鼓励幼儿自我表达、培养自信心方面的作用
首先，笔者认为可以结合“自信心训练法”开展舞蹈欣赏。实践证明，这样训练幼儿直接表达自己的情感态度和想法，可以有效地培养信心。其次，舞蹈是一种用动作表达情感的艺术活动，笔者在舞蹈教育中着眼于让幼儿学习用动作表现情景。再次，我们应尽可能为幼儿创造展现自己才能的机会。孩子得到的肯定多了，无疑有助于自信心的培养，形成活泼大方开朗的性格。
确立目标、培养坚持性
坚持性是指一个人在行动中坚定不移，坚持不懈地克服一切困难和障碍完成既定目的的品质。结合舞蹈教育，我们应引导幼儿确立这样一个目标：争取参加演出活动。这样的目标对幼儿来说是直观的，为此，孩子们会迫切地要求进步，努力地学习舞蹈。在这个过程中教师的引导作用很重要。第一，我们要根据幼儿舞蹈水平和坚持性差异，为幼儿制定出更具体的目标。第二，密切关注幼儿学习的过程，尤其是注意帮助能力较弱的孩子。最后，对幼儿的学习结果，要及时反馈。
发展社会性
舞台舞蹈必须按既定的先后顺序出场、退场，孩子们可以从中学会等待和轮流;换演出服装常常需要别人的帮助，孩子们可以从中学会如何请求等待和轮流。所以，将舞蹈中的潜在因素挖掘出来，对幼儿表现出的社会性行为给予充分发展，幼儿的社会性帮助他们学会合作、分享等技能。
舞蹈教育在开发幼儿潜能、促进智力发展方面的作用
首先，舞蹈学习实质是右脑在做“体操”，右脑开发的作用是显而易见的。其次，舞蹈艺术为人提供丰富想象力的广阔天地并给予了孩子们的“知觉促动”。遵循这一原理舞蹈教学应克服单纯传授技巧，而应把舞蹈教学过程变为幼儿自己的探索活动。此外，舞蹈教师的评价应突出培养创新性的要求，充分尊重幼儿个性表达和创造自由。
舞蹈教育在培养儿童的理解力、想象力和创造力方面的作用
幼儿有着奇特而丰富的想象力，甚至乍看起来不合乎常理的情趣，都是儿童世界的“真理”。我们有机地结合这一特点采用科学的教育方式——赏识教育，充分协调幼儿的心理最活跃的因素，由被动变主动地探索、创新。有了敏锐的观察力和较强的理解力，就会对幼儿的想象及创造力起着重要的推动作用。
舞蹈艺术特有的感染力能够培养幼儿良好的思想道德品质、集体观念与竞争精神。

⑤ 能不能传一下各位少儿舞蹈培训教师平时上课的授课步骤啊

是:1.先热身:欢快音乐，从静到动到跑跳，为的是让孩子充分活动开，冬天时间比夏天略长些；2.基础练习:从地面勾绷脚开始，开跨，压腿，踢腿，涮腰，为的是孩子在地面上做，动作能更准确，，3.中间练习:手位和手臂的小组合，还有简单的舞步组合，4.排练舞蹈.5.结束拉伸和结束动作，，，哈哈，就这些，，，多讨论。

⑥ 舞蹈教师必备的知识有哪些

舞蹈老师是非常吃香的职业，这个职业有很多令人羡慕的标签，比如高工资、身材好、上班时间自由等等，那么要如何才能够成为舞蹈老师呢？

如何成为一名舞蹈老师？需要具备哪些能力？

1、舞蹈功底+教学能力

舞蹈教师应具备的良好的舞蹈功底与教学能力，如果一位舞蹈教师的舞蹈技巧很好，但教出来的学员都很平凡，这说明教师的教学能力存在问题。只会跳不会教的老师不是好老师。

2、乐理知识

舞蹈与音乐是不分家的，既然会跳舞，那么也一定能懂得音乐，教师也要懂得一些乐理知识。

3、时尚元素

时尚元素也是必不可少的一部分，及时洞察观察各个时期的流行元素，运用到教学中是教师必须具备的技能。

4、经验

教师的舞蹈技巧体现了教师的舞蹈水平，必须具有多种风格的舞蹈，并具有丰富的表演经验。

5、证书（最重要的一点）

最重要的一点，那就是相关证书，你需要具备舞蹈考级证书和舞蹈教师资格证，有了这2个证书之后，才能够入行！

⑦ 幼儿舞蹈教师为什么要制定教学计划

幼儿园教师舞蹈培训计划篇一： 依据本园制定的园务计划，为了提高教师的文化艺术素养，确保幼儿园的保教质量，我园在十一月份组织青年教师进行每周舞蹈专项培训。其目的提高教师的自身素质，更好地服务于教育教学，促进教师工作、学习又好又快的发展。 一、培训目的： 1、通过专业与系统的培训，帮助教师们掌握一定的舞蹈基本知识和技能,使全体教师都能达到动作协调、形体优美、提升教师自身的气质。 2、通过对舞步的速度、重心、节奏、行走方向、步伐大小等不同的变化，以及动作的分解教学形式提高每位教师的舞蹈教学能力，为幼儿舞蹈教学做好准备。 3、通过学习古典身韵组合，掌握古典舞基本舞步、舞姿的造型、动作基本韵律的特点，扩大丰富教师的舞蹈眼界知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高教师自身鉴赏舞蹈、表演舞蹈的能力。 二、培训对象： 幼儿园青年教师。 三、培训时间： 每周星期一上午：配班教师 每周星期二上午：主班教师 四、培训内容: 1、古典舞基本气息与指法练习。 2、组合一《提沉》。 3、组合二《舞姿与气息》。 4、组合三《古典手位》。 5、 五、培训形式： 以专业技能的学习和训练为主，新课传授、自我练习与检查指导、评价相结合。 六、培训地点： 幼儿园三楼多功能厅。 幼儿园教师舞蹈培训计划篇二： 一、 培训目的： 为了提高青年教师的文化艺术素养，丰富青年教师业余生活，确保幼儿园的保教质量，我园组织青年教师进行每周舞蹈专项培训。其目的提高幼儿园教师的自身素质，更好的服务与教育教学，促进教师工作、学习又好又快的发展。 二、 培训对象 新入职3年以内的青年教师 三、 培训内容 1、 形体训练 2、 踢踏舞 3、 新疆舞 四、 培训形式和时间 采取集中培训和自训自练相结合的形式 每周的周二、周三中午12:50——2:50进行培训 五、 培训安排 1、XX年9月上旬，制定培训方案，具体部署 2、XX年9月下旬------XX年1月，培训工作全面展开 9月——10月形体训练、踢踏舞的基本步伐练习 10月——11月踢踏舞成品舞 11月——11月中旬新疆舞基本组合 11月下旬——1月结合元旦节目综合练习 六、 说明 1、 参加培训的;老师请自备舞蹈鞋、舞蹈裤 2、 地点：四楼多功能厅 幼儿园教师舞蹈培训计划篇三： 一. 教学目标 1. 正确理解幼儿律动、幼儿集体舞的概念，了解幼儿律动、幼儿集体舞在幼儿园教育中的重要性。 2. 掌握幼儿律动、幼儿集体舞的常用编排方法，并根据幼儿不同年龄阶段的特点与创编要求进行创编。 3. 通过此次培训，在创编实践中培养幼师独立思考、勇于实践、小组共同合作的能力。 二. 教学重点 掌握幼儿律动、幼儿集体舞的常用创编方法。 三. 教学难点 合理运用创编方法进行幼儿律动、幼儿集体舞创编实践 四、 教学方法 欣赏观摩法、案例分析法、讨论法、讲解法、实践练习法等。 五、 教学准备： 幼儿律动、幼儿集体舞教学参考资料与多媒体播放设备。 六、 教学时量： 4课时 一、幼儿律动创编 (一)幼儿律动基本知识 什么是幼儿律动?分析幼儿律动的年龄特点有哪些?幼儿律动的教育意义? 讨论归纳：幼儿律动的定义：幼儿听音乐做有韵律节奏的身体动作。 幼儿律动的年龄特点：小班律动——节奏非常简单，旋律比较平缓;动作单一，重复再现;速度较慢，情绪稳定。中班律动——节奏感强，音乐情绪欢快活泼; 表现内容较广泛，动作有起伏变化，复合性动作增多。大班律动——节奏形式更丰富，音乐更富有表现力;表现内容很广，动作复杂性增强。 幼儿律动的教育意义：培养幼儿对音乐的感受力，发展幼儿动作的控制与协调能力，奠定学习舞蹈的基础，增强幼儿对艺术美的体验与表达能力，促进幼儿社会性发展与思维内化过程。 (二)幼儿律动创编指导 教师讲授：幼儿律动创编内容的选择; 根据幼儿的年龄特点选择幼儿律动的内容; 根据幼儿已有的生活经验选择幼儿律动的内容。 归纳：幼儿律动创编的基本方法有模仿法、想象法、拟人法、局部变化法等。 (三)幼儿律动创编步骤 课堂实践：分组创编三个不同年龄阶段幼儿律动; 讨论分析：结合自己的练习过程分析律动创编的步骤; 教师归纳：律动的创编步骤; 确定内容，选择音乐——根据教育需要选择确定幼儿律动创编的内容与音乐; 运用方法，设计动作——根据内容需要与幼儿年龄特点，运用相应的方法设计幼儿律动动作; 选择动作，合理连接——在设计出来的众多动作中选择合适的律动动作，根据音乐合理连接律动组合。 教师讲授：创编幼儿律动应注意的问题。 动作与音乐形象统一; 律动特点突出，不要与歌表演混淆; 动作简单规整，便于幼儿记忆。 二、幼儿集体舞创编 (一)幼儿集体舞的基本知识 课堂实践：学习小班幼儿集体舞《春晓》，中班集体舞《圆舞曲》; 讨论：幼儿集体舞定义与特点，幼儿集体舞与成人集体舞的异同; 归纳：幼儿集体舞定义与特点。 幼儿集体舞的定义——在短小歌曲或乐曲的伴奏下，在一定的队形上可以反复进行的幼儿自娱与交谊的集体舞蹈形式; 幼儿集体舞的特点——结构简单、动作统 一、轻松愉快、活泼健康、面向全体幼儿; 幼儿集体舞的教育意义——培养幼儿热爱集体的集体主义意识，增强幼儿团结友善地人际交往能力，感受集体舞蹈活动的快乐，发展与同伴合作舞蹈的协调能力。 幼儿集体舞的不同形式与特点： 1) 邀请舞——由部分人发出邀请，被邀请者接受邀请与之共同舞蹈，随后互换角色反复进行的集体舞蹈。 2) 单圈舞——全体参与者在单圈队形上集体进行的舞蹈，动作统一，队形变化简单。 3) 双圈舞——在双圈队形上反复进行的舞蹈，每跳完一遍交换一次位置或舞伴，使舞蹈能反复进行，最终可与每个参与者都合作一次。 4) 多人舞——在一定的队形上多人合作的集体舞。 (二)幼儿集体舞创编指导 教师讲授： 幼儿集体舞创编步骤; 1) 选择音乐，确定形式——幼儿集体舞的伴奏音乐应轻松愉快，结构规整，便于集体舞蹈;幼儿集体舞的形式选择应考虑幼儿的年龄特点与音乐的特点，考虑适宜于创编什么形式幼儿集体舞。 2) 设计动作，编排队形——幼儿集体舞的动作应比较简单，便于全体幼儿整齐地舞蹈，以几种步伐变化为主，同伴之间要有动作与情感交流;队形变化简单，可反复进行。幼儿集体舞常用队形：单圈、双圈、散点、链形、几何队形——半圆、方形、三角形、梅花形等。 幼儿集体舞创编应注意的问题： 1) 幼儿集体舞的音乐结构应规整，便于集体整齐地变换动作; 2) 动作设计应适宜于该年龄班幼儿的整体动作发展水平; 3) 队形的移动不宜过大，变化不宜过多; 4) 幼儿集体舞要突出自娱性与交谊性。 课堂实践：提供两段幼儿集体舞音乐，学生分组进行幼儿集体舞创编练习; 要求：A、选择一种幼儿集体舞形式，仿编一段幼儿集体舞; B、根据音乐，正确选择一个年龄班创编幼儿集体舞; C、全组同学共同参与，相互协作，集体表演; D、较清楚地掌握幼儿集体舞创编基本方法，能较合理地运用到创编中。

⑧ 少儿舞蹈的培训模式

(1)、教授新动作时，教师首先应当给学生正确的示范，同时要求教师讲清动作规格和要领，说明动作的形态和用力的方法。教师在讲解时语言要简练，要精讲多练，把大部分时间用在反复练习上。
(2)、动作规格和概念要有步骤地提出。教授新动作时不能毕其功于一役，将全部要求一股脑儿交给学生。这样做不仅学生记不住，而且也达不到预期的教学效果。一般来说学生掌握一个新动作往往是先会做，然后做到较好，最后才能达到精美，一蹴而就是不可能的，必须循序渐进，逐步提高。以跳跃为例：初学时要首先使学生掌握跳跃动作起落的正确方法，然后要求旋转方法的正确，即起法与重心正确，然后逐步要求舞姿、速度和旋转数量。一些简单动作的规格与要领可用几天时间全部提出，如手的位置、腰的动作等。有的动作则要经过几周才能全部提出，如踢蹁盖腿转身、点步翻身。而有的动作甚至用几年的时间进行连续训练，不断地提示，如飞脚、大蹦子等。一个舞蹈动作的教学程序，教师要精通，才能胸有成竹，方能在训练的不同阶段提出合理的要求，使学生不步骤地去掌握每一个动作。
(3)、要选择有效的训练步骤。教授一个新动作往往要经过若干步骤然后达到“完成体”，即经过由简至繁、由易到难的过程。步骤过于繁琐或者一开始即练习“完成体”显然都是不适当的。前者不仅浪费时间，而且容易造成动作机械、不连贯的毛病；后者会使学生难以正确地完成动作。教学中应避免这两种倾向。教师制定的训练步骤要根据教学对象的年龄、能力、理解力来设计。例如探海转可分三个步骤来教授：第二步做探海碾转练习；第二步涮腰后停在探海舞姿上再接碾转（也可在控制中练习）；第三步涮腰探海转“完成体”。又如紫金冠跳在具有中间踢紫金冠能力的基础上可分为两步：第一步带单起双落辅助动作的双起单落后腿跳（也可称为“空法儿”练习）；第二步做带单起双落辅助动作的紫金冠跳。
(4)、教授新动作或开技巧“法儿”，教师要认真备课。学生往往是先入为主。一个动作初学时养成的毛病，以后改正极为费力，甚至难以改正。例如：翻身动作容易出现塌腰翘臀的毛病，如果一旦成为习惯，尔后是极难纠正的。每一个新动作初学时是否正确掌握规格与方法，对学生以后能否很好掌握这一动作、继而上升到精美的程度关系极大。教师在教授新动作前一定要熟记动作的规格和要领。
(5)、教授新动作和新组合时都是要将节奏及动作记在脑子里。上课时不要当着学生的面不断地翻备课本来进行教学。这样做不仅浪费时间，而且十分影响教学效果。何况教师应当成为学生的榜样，而教师是要求学生记住动作和节奏的。
(6)、教授新动作时可先解说动作的做法，然后解说节奏，也可以由教师口数节拍让学生练习，然后再配上音乐练习。某些较难的技巧，如串翻身、飞脚、旋子等，可先不配单薄进行练习，待达到一定水平后再配乐练习。
(7)、教授一个新动作后（即使仅仅是动作的某一步骤），教师要在教室中选择一个能纵观全班学生练习动作的位置，观察学生掌握动作的进程，以便对学生在练习动作时出现的问题和毛病及时指点、纠正。
纠正动作
纠正动作要有计划、有目的、有重点。所谓“有重点”就是不能“头痛医头，脚痛医脚”，看见什么毛病就纠正什么毛病，这样会造成课堂教学杂乱无章，使教师在忙于纠正动作中。 （1）培养儿童的舞蹈基本功，培养儿童的平衡能力、协调能力等，从而实现孩子的身体素质的全面提高。
（2）培养儿童身体对节奏的敏感性，开发他们的艺术潜能
（3）培养儿童良好的姿态和气质
（4）培养和增强儿童的注意力、模仿力、表演能力、 形象思维能力等学习能力，并且促进儿童全脑的开发。
（5）培养少儿的兴趣、信心、毅力、意志等优良品质，从而促进少儿智力全面发展 经过少儿舞蹈的学习，儿童获得了基础的舞蹈知识，锻炼出身体的柔韧度、平衡力、协调力，使儿童的体质得到增强。经过少儿舞蹈的训练，同时，儿童的注意力、模仿力、表演能力、逻辑思维能力等等学习能力也得到大大增强。并且，儿童的艺术潜能得到开发，形态以及气质得到改善。因此，通过少儿舞蹈的学习，儿童的学习能力得到大大提高，使得儿童在其他课程知识的学习也变得轻松、容易。