唐诗市场定位

『壹』 哲理诗的特点

一、哲理诗的定义

哲理诗是表现诗人的哲学观点、反映哲学道理的诗。它阐明了自然界与人类社会最基本的、具有普遍意义的道理。哲理诗往往把抽象的哲理同具体的形象熔为一体，以生动的意象来晓人以理、动人以情。如，宋.苏轼《题西林壁》

横看成岭侧成峰，

远近高低各不同。

不识庐山真面目，

只缘身在此山中。

该诗前两句在读者脑海中展现出庐山雄伟壮观的意象，后两句是说理。整首诗揭示的哲理：人们对事物的认识，由于受主、客观条件的制约，易犯主观、片面的唯心主义的错误。要想全面地看问题，必须学会“入”和“出”。“入”则深入事物的内部，进行细致的观察。“出”是跳出事物，从多角度、不同距离观察事物，以免“当事者迷”。甚至还要了解事物的前世今生，只有这样才能避免孤立、片面、主观的看问题，才能全面地认识事物。

可见，该哲理诗虽然短短几句，却揭示了深刻的道理。

二、哲理诗的分类

划归哲理诗的，虽都包含哲理，但侧重点不同，按内容大致分为以下三类。

1、偏重于情感。如，《豆芽》

好端端的子儿，

无奈被人放进水缸。

浸泡几天几夜变成，

白发苍苍老头———

长长的胡子，

瘦瘦的身材，

不像人也不像鬼。

差强人意被逼，

推向市场。

可怜巴巴地，

出卖形象，

兜售青脆。

该哲理诗，读后使人震撼，

涉及到人的情感等社会问题。

2、偏重于哲理。如上面提到的《题西林壁》，再如，现代.鲁藜《泥土》

老是把自己当作珍珠

就时时有被埋没的痛

把自己当作泥土吧

让众人把你踩成一条道路

对该诗的理解有多种，小编认为如下理解是正确的：只有人民不朽，只有历史永恒，在不朽和永恒中，个人的作用只能是微乎其微的。“把自己当作泥土”的精神，正是使自己的生命价值获得不朽和永恒的一种追求。

3、偏重于生活情趣。如，《翠竹》

别以为我身材苗条，

鸟就不买我的账，

风老是欺负我，

亲一口就跑。

该诗把竹描绘得生动形象，妙趣横生，给人以美的享受。

三、哲理诗的特点

哲理诗意象生动、含蓄隽永。多将抽象哲理蕴含于鲜明的艺术形象之中。它侧重于总结人生智慧，传达理趣。如，现代.余亚飞《观钱塘江潮》

钱塘一望浪波连，

顷刻狂澜横眼前；

看似平常江水里，

蕴藏能量可惊天。

该诗以钱塘江潮为意象，表现了看似平常的钱塘江浪波下，蕴藏着惊天的能量，顷刻间能涌起排山倒海的浪涛。意喻着看似平常的现象后面会蕴藏巨大的力量。

四、哲理诗的要求

创作哲理诗，要意象生动、含蓄，寓理于形象中。避免直白、浅薄无味，尽量避免概念大于形象。如，《世界拳王争霸赛》

被打倒的，

没人同情。

击倒他人的，

反得一笔可观的奖金。

该诗有一定的诗意，但不够含蓄，属于“概念大于形象”一类，因而不是上乘作品。

总之，一首优秀的哲理诗既具备诗的内质，又要有鲜活的意象，含蓄的主题，寓理于形象之中。这样的哲理诗给予“诗词皇冠上一颗璀璨的明珠”的称号是当之无愧的。

附录：小编最近习作的两篇哲理诗，请方家斧正，请大家批评！

一、《五绝·查与预》

（通韵.押欧韵）

观树长花落，

知一叶见秋。

视人间善恶，

记未雨绸缪。

二、《七绝.水的启示》

（通韵.押雍韵）

细水潺潺流向东，

千沟百壑不离宗。

奔腾万里终极到，

汇入涛涛大海中！

三、《人生》

在奔驰的列车上，

面对着窗外。

来不及回忆过去；

捕捉着白驹过隙的现在；

憧憬着转瞬即现的未来。

『贰』 诗歌怎么分类

古代诗歌的分类

古代诗歌包括诗、词、曲。

1． 从诗歌的形式可分为：

① 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

② 近体诗，包括律诗和绝句。

③ 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

④ 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2． 从诗歌的题材可分为：

① 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。

② 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。

③ 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。

④ 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。

⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放

『叁』 诗歌都有哪些

这里可按古代诗歌和现代诗歌作为时间划分标准，划分如下：

古代诗歌下的分类
1、按音律分类
可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“吟”等古诗题材的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。
②乐府：乐府是自秦代以来朝廷设立的管理音乐机构，汉武帝时期大规模扩建，从民间搜集了大量的诗歌，后人统称为汉乐府。后来乐府成为了一种诗歌体裁。（1976年在秦始皇陵区出土了一件钮钟，上书错金铭文：“乐府”，2000年在西安秦遗址出土“乐府承印”封泥一枚，进一步肯定了这一史实，而非始于汉武帝时期。）
（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。 从上到下，分为首联，颔联，颈联，尾联。
（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。
（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2、按内容分类
可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗。
（1）怀古诗
一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。
（2）咏物诗
咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。
（3）山水田园诗
谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。
（4）边塞诗
从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。
（5）行旅诗和闺怨诗
古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。
（6）送别诗
古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。

现代诗歌下的分类
1.叙事诗和抒情诗
这是按照作品内容的表达方式划分的。
（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。
（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。现代诗歌中比如：著名诗人汪国真的《热爱生命》[5] 、《如果生活不够慷慨》[5] 等，这类作品很多，不一一列举。
当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。
2.格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。
（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或
诗歌
音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。
（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。
（4）韵脚诗：属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。出道于2000年之后。
改革开放以来，我国文坛呈现新气象，许多诗人积极探索诗歌创新，好的诗歌也时而涌现，新诗创作成就毋庸置疑，但是，曾几何时，诗歌却逐渐淡出公众的阅读视野，诗歌的繁盛已经是“故事”。认真观察当今的中国诗坛，可以大致得出如下结论：诗歌已没有昔日的风光，诗歌也没有热闹的阅读市场；写诗的竟比读诗的多，一边是诗人们的自我陶醉，一边是人们对诗歌的不屑一顾、敬而远之！

『肆』 有谁知道会吟诗的酒是什么酒

黄庭坚酒是泸州坛子山酒业和四川宇丰凯达酒业两家公司合打造的一款浓香型酒品。针对白酒行业竞争的现状，黄庭坚酒品牌的拥有者，对白酒行业现状进行了认真分析，首先明确黄庭坚酒是在“白酒”行业中竞争,其竞争对手应是其他白酒;其品牌定位“会吟诗的酒”,其独特的价值在于“自古诗酒不分家,饮酒多饮诗。“吟诗多饮酒”，且众多流传千古的佳句，都是酒后吟颂而成。
较为显著的表现就是飞花令。飞花令实际上是行酒之令，是唐朝诗人在酒会上最喜欢玩的酒令之一，又叫“春城无处不飞花令”，因盛唐诗人韩翃《寒食》诗首句得名。
飞花令要求，对令人所对出的诗句要和行令人吟出的诗句格律一致，而且规定好的字出现的位置同样有着严格的要求。这些诗可背诵前人诗句，也可临场现作。
行飞花令时可选用诗和词，也可用曲，但选择的句子一般不超过七个字。
如中国第二届诗词大会决赛上，武亦姝与王子龙以“酒”为题，进行“飞花令”的精彩对决，吟出了中国古诗词文化中饱满浓厚的爱酒情怀。
而飞花令能够在唐朝兴盛，与唐朝整个社会对诗歌这一文学品种的重视和推广有直接关系，不论是上层，还是基层，人们都喜欢诗歌，就如现在人人玩微信、微博，搞自媒体一样。
在唐朝，生活中的各个角落都离不了诗，以文人酒局来说，每一场都是“斗诗会”。唐太宗李世民为秦王时，便在宫城西开文学馆，罗致杜如晦、房玄龄等十八文士，欢宴畅饮，行令吟诗，扶琴弄墨……阎立本绘《十八学士图》反映的就是这内容。
不过，要说的是，飞花令中最难的一种是“拈字流觞令”，不但要对出含有某字的诗句，而且还必须出现在规定位置上。以“花”字为例，第一人第一句必须以“花”开始，如第一个人说“花落知多少”（孟浩然诗《春晓》），那接下来的人说的诗句中“花”就得在第二字位：“五花马，千金裘”（李白词《将进酒·君不见黄河之水天上来》），如果说“感时花溅泪”（杜甫诗《春望》）就错了，要罚酒的。再接者的“花”就得在第三字位：“月照花林皆似霰”（唐张若虚诗《春江花月夜》），如果说“迷花倚石忽已暝”（李白诗 《梦游天姥吟留别》）酒不对，也要罚酒。玩法类推，循环反复。
飞花令，就是诗酒不分家的典型证明。
因此，定位为“会吟诗的酒”，黄庭坚酒抓住了诗酒不分家的这一特征，明确了黄庭坚酒品牌的核心内涵表达。真正明确了品牌的意义。从其会吟诗的酒的定位看，黄庭坚酒的目标市场应为次高端以上的目标群体。这一部分市场群体在社会处于较高的层次。喜欢附庸风雅，舞文弄墨。饮酒吟诗正好彰显了其高雅生活的生活品位。
然而，正因为目标群体的高品质生活要求。这一群体对酒品质的要求就更高。因此，黄庭坚酒必须以其上佳的质量才能浅满足这一层次消费者的要求。从黄庭坚酒目前公开资料看，其声称酿造过程中采取了号称为独孤九剑的九大绝技，特别是其陈酿过程一改浓香型白酒只储存一年的传统，采用了三年溶洞陈酿的创新陈酿工艺。据多名饮用该酒的人士反馈，黄庭坚酒的内在品质与其会吟诗的酒的定位是相匹配的。

『伍』 “千里良驹寻伯乐，沙场点兵觅英才”是那首古诗来的啊

是现代的、
没有出处、
就是一个广告词...

『陆』 描写大自然的诗〔要有山有水有桥〕

1、《桃花溪》唐代：张旭

隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。

桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。

释义：

山谷云烟缭绕，溪上飞架的高桥若隐若现；站在岩石西侧询问那捕鱼归来渔人。这里桃花随着流水，终日地漂流不尽，这不就是桃花源外的桃花溪吗？你可知桃源洞口在清溪的哪边？

2、《行香子·树绕村庄》宋代：秦观

树绕村庄，水满陂塘。倚东风、豪兴徜徉。小园几许，收尽春光。有桃花红，李花白，菜花黄。

远远围墙，隐隐茅堂。飏青旗、流水桥旁。偶然乘兴、步过东冈。正莺儿啼，燕儿舞，蝶儿忙。

释义：

绿树绕着村庄，春水溢满池塘，淋浴着东风，带着豪兴我信步而行。小园很小，却收尽春光。桃花正红，李花雪白，菜花金黄。远远一带围墙，隐约有几间茅草屋。青色的旗帜在风中飞扬，小桥矗立在溪水旁。偶然乘着游兴，走过东面的山冈。莺儿鸣啼，燕儿飞舞，蝶儿匆忙，一派大好春光。

3、《渔家傲·平岸小桥千嶂抱》宋代：王安石

平岸小桥千嶂抱。柔蓝一水萦花草。茅屋数间窗窈窕。尘不到。时时自有春风扫。

午枕觉来闻语鸟。欹眠似听朝鸡早。忽忆故人今总老。贪梦好。茫然忘了邯郸道。

释义：

峰峦叠嶂，环抱着小桥流水；河水青碧，萦绕着繁花翠草。竹林幽深秀美，几间茅舍静立其中。和煦的春风时时吹拂，使得房屋清洁，纤尘皆无。

午睡醒来，满耳都是婉转的鸟鸣。斜倚枕头，想起当年做官时，听早朝的鸡鸣，此情景已恍如隔世。忽然想起故人都已老，自己当然也不例外。如今我贪恋闲适，已忘却了从政建功的美梦。

4、《清平乐·题上卢桥》宋代：辛弃疾

清溪奔快。不管青山碍。千里盘盘平世界。更著溪山襟带。

古今陵谷茫茫。市朝往往耕桑。此地居然形胜，似曾小小兴亡。

释义：

清澈的溪流欢快地奔流而出，穿越了青山的重重障碍。方圆十里的一片小平原。就坐落在青山与溪流的环抱之中。茫茫今古，曾经发生过多少次沧桑陵谷的变迁，许多昔日繁华兴旺的都市，后来却变成种植庄稼的田野。这个地方的山川形势不比寻常，莫非也曾经历过某种小小的盛衰兴废么！

5、《洛桥晚望》唐代：孟郊

天津桥下冰初结，洛阳陌上人行绝。

榆柳萧疏楼阁闲，月明直见嵩山雪。

释义：

天津桥下的冰刚刚冻结不久，洛阳的大道上几乎已经没了行人。叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的楼台亭阁，皎洁的月光下，一眼便看到了嵩山上那皑皑白雪。