艺术品市场调查的基本内容与方法有哪些

A. 艺术作品的形式与内容分别指什么

内容：艺术作品的内容是指艺术作品的题材、主题、细节、情节、情感等要素的总和。

形式：形式是指事物和现象的内容要素的组织构造和外在形式。艺术形式与艺术内容并举，指的是艺术作品内部的组织构造和外在的表现形态以及种种艺术手段的总和。

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艺术形式内容包括以下：

一是内形式，即内容的内部结构和联系；

二是外形式，即由艺术形象所借以传达的物质手段所构成的外在形态。在任何艺术作品中，内形式与外形式是结合在一起的，只有通过一定的艺术形式，艺术作品的内容才能够得到表现。艺术形式具有意味性、民族性、时代性、变异性等特点。构成艺术形式的要素有：结构、体裁、艺术语言、表现手法等。

B. 中国艺术品市场概论的目录

前言
第一章 绪论
第一节 艺术品与艺术品市场
第二节 中国艺术品市场的概念、类型及特征
第三节 中国艺术品市场的特点
第四节 中国艺术品市场的作用
第五节 中国艺术品市场国内外研究状况
第六节 中国艺术品市场研究的基本原则
第七节 中国艺术品市场研究的内容及思路
第八节 中国艺术品市场理论研究的基本框架
第二章 中国艺术品市场发展态势
第一节 中国艺术品市场发展的历史沿革
第二节 中国艺术品市场发展的现状
第三节 当代中国艺术品市场发展的趋势
第四节 世界经济衰退下中国的艺术品市场
第五节 中国艺术品市场发展的基本问题
第六节 中国艺术品市场发展的可能性
第三章 中国艺术品市场基本理论研究
第一节 滞后的理论研究
第二节 中国艺术品市场的理论系统研究及量化分析
第三节 中国艺术品市场金融化研究
第四节 中国艺术品市场标准研究
第五节 中国艺术品市场体系及政策研究
第四章 美学转型中的中国艺术品市场研究
第一节 中国美学转型的背景分析
第二节 中国美学转型的基本态势
第三节 中国美学转型中的审美内核、审美文化与批评
第四节 中国美学转型中中国艺术品发展的支撑点
第五节 中国美学转型中的中国艺术品市场
第五章 中国艺术品市场发展的经济学理论背景研究
第一节 中国艺术品市场理论面临对西方主流经济学的超越
第二节 金融危机对当今以西方为主流经济学提出前所未有的挑战
第三节 可持续发展的科学价值观是当今突破西方主流经济学的一种重要视角
第四节 中国艺术品市场的理论发展需要有新的理论支撑
第六章 中国艺术品市场转轨的经济学分析
第一节 中国艺术品市场正在面临新的转轨
第二节 中国艺术品市场转轨面临的主要问题
第三节 关于中国艺术品市场转轨的一些经济学思考
第七章 中国艺术品市场的研究与分析方法
第一节 中国艺术品市场研究的方法及原则
第二节 抽样方法及步骤
第三节 数据的收集及处理
第四节 中国艺术品发展形态及市场形态分析
第八章 中国艺术品的价值
第一节 价值投资下中国艺术品身份的转身
第二节 中国艺术品的核心价值
第三节 中国艺术品的价值构成及运行
第四节 中国艺术品价值形成的新进展
第五节 中国艺术品价值分析
第九章 中国艺术品市场的竞争格局
第一节 中国艺术品市场竞争的世界格局
第二节 中国艺术品市场区域竞争的格局
第三节 中国艺术作品间的竞争
第四节 艺术家的竞争
第五节 画廊（店面）的竞争
第六节 拍卖的竞争
第七节 藏家的竞争
第八节 理论研究与批评的竞争
第九节 媒介的竞争
第十节 投资机构的竞争
第十章 中国艺术品的生产创作
第一节 中国艺术品生产创作的时代环境
第二节 中国艺术品生产创作的基本条件
第三节 中国艺术品生产创作的基本规律
第四节 中国艺术品生产创作的基本格局
第五节 中国艺术品生产创作的基本态势
第十一章 中国艺术品市场的消费
第一节 中国艺术品市场消费的时代环境
第二节 中国艺术品市场消费的基本条件
第三节 中国艺术品市场消费的基本规律
第四节 中国艺术品市场消费的基本格局
第五节 中国艺术品市场消费的基本态势
第十二章 中国艺术品市场的流通
第一节 中国艺术品市场的流通过程
第二节 中国艺术品市场流通的时代环境
第三节 中国艺术品市场流通的基本条件
第四节 中国艺术品市场流通的基本规律
第五节 中国艺术品市场流通的基本格局
第六节 中国艺术品市场流通的基本态势
第十三章 中国艺术品的创造及其需求
第一节 原创性与创造性
第二节 创造性人才与艺术品市场转型中的艺术家精神
第三节 创造的需求
第十四章 中国艺术品市场的价格
第一节 中国艺术品市场价格理论基础
第二节 中国艺术品价格的形成原理
第三节 中国艺术品市场价格的决定因素
第四节 中国艺术品价格的运作方法
第五节 中国艺术品定价指标体系构建
第十五章 中国艺术品市场的投资
第一节 中国艺术品市场投资的态势
第二节 中国艺术品市场投资的类型与手段
第三节 中国艺术品市场投资的风险与决策
第四节 中国艺术品市场投资的分析与策略
第十六章 中国艺术品资本市场及其金融化
第一节 精神消费的兴起与艺术品投资
第二节 艺术品投资的基本态势
第三节 危机让中国艺术品市场打响资产保值战
第四节 中国艺术品市场在发展中培育金融市场的第六极
第五节 艺术品投资的基本问题
第六节 金融化：中国艺术品投资的突破口
第七节 艺术品市场金融化的基本状况
第八节 艺术品市场金融化的基本进程
第九节 艺术品市场金融化相关问题研究
第十节 专门性投资基金是近期推动中国艺术品市场资本进入的重要选择
第十一节 艺术品市场金融化政策与策略研究
第十七章 中国艺术品市场的体系建设
第一节 中介机构：中国艺术品市场发展之痛
第二节 博览会不要让主旨与品位失落在杂浮的利益之中
第三节 中国艺术品市场进程的障碍分析
第十八章 中国艺术品市场的营销
第一节 中国艺术品市场的预测
第二节 中国艺术品经营决策
第三节 中国艺术品经营心理
第四节 中国艺术品促销与广告
第五节 中国艺术品经纪人
第六节 中国艺术品拍卖
第七节 中国艺术品画廊（店）
第八节 中国艺术品博（展）览会
第九节 中国艺术品国家营销
第十九章 中国艺术品市场信息化与征信体系建设
第一节 中国艺术品市场信息化建设的重要性和紧迫性
第二节 中国艺术品市场信息化建设的途径
第三节 中国艺术品市场信息化建设中存在的问题
第四节 建立中国艺术品市场征信体系
第五节 中国艺术品市场征信体系建设的基本对策与政策分析
第二十章 中国艺术品市场的标准化建设
第一节 中国艺术品市场标准体系的重要性
第二节 中国艺术品市场标准体系的现状
第三节 中国艺术品市场的标准体系存在的问题
第四节 发达国家适应市场经济发展的国家技术标准体系分析
第五节 艺术品市场的特殊性决定了艺术品市场标准的特殊性
第六节 建立中国艺术品市场标准体系的基本原则
第七节中国艺术品市场标准体系建设的几个关系
第八节 建立具有中国特色的艺术品市场标准体系的研究方法
第九节 建立具有中国特色的艺术品市场标准体系
第十节 推动具有中国特色的艺术品市场标准体系的建议与对策研究
第二十一章、中国艺术品市场的鉴藏
第一节 中国艺术品鉴欣的流派
第二节 中国艺术品鉴赏中的内在信息研究
第三节 中国艺术品品相与养护
第二十二章 中国艺术品市场的批评与传媒
第一节 中国艺术品市场批评的历史考察
第二节 当前中国艺术品市场批评的状况
第三节 面向市场的艺术批评
第四节 中国艺术品市场批评与媒体的互动
第五节 中国传媒发展的新趋势正在成为一种市场的力量
第二十三章 中国艺术品市场的政策
第一节 中国艺术品市场政策的概念、特点及作用
第二节 中国艺术品市场政策的研究对象与性质
第三节 中国艺术品市场政策的环境分析
第四节 中国艺术品市场政策的制定
第五节 中国艺术品市场政策的执行
第六节 中国艺术品市场政策的评价
第七节 中国艺术品市场政策的调整
第八节 中国艺术品市场的政策体系
第九节 中国艺术品市场政策的基本研究方法
第十节 改革开放30年中国艺术品市场政策反思
第二十四章 中国艺术品市场的策划与运作
第一节 中国艺术品市场策划是一门学问
第二节 中国艺术品市场策划的基本原则
第三节 中国艺术品市场的策划思路
第四节 中国艺术品市场的策划运作
第二十五章 中国艺术品市场的预警
第一节 中国艺术品市场预警的基本内涵
第二节 中国艺术品市场预警系统建立的可能性与必要性
第三节 中国艺术品市场预警系统的基本特性
第四节 中国艺术品市场预警系统的建立
第五节 中国艺术品市场预警需进一步研究的几个问题
第二十六章 中国艺术品市场的诊断
第一节 中国艺术品市场诊断的基本概念
第二节 中国艺术品市场诊断的内容与程序
第三节 中国艺术品市场诊断的基本原则
第四节 中国艺术品市场诊断报告书的编制
第五节 中国艺术品市场诊断需研究的几个问题
第二十七章 中国艺术品市场的发展战略
第一节 中国艺术品市场发展的战略态势
第二节 中国艺术品市场发展的战略机遇
第三节 中国艺术品市场发展的战略目标
第四节 中国艺术品市场发展的战略原则
第五节 中国艺术品市场发展的战略体系
第六节 中国艺术品市场发展的战略框架与管理
第二十八章 中国民间艺术及其市场
第一节 民间艺术要为中华民族的伟大复兴做出贡献
第二节 拓展民间艺术文化体验，推动产业的融合与对接
第三节 关于区域民间艺术资源的开发
第四节 中国民间艺术在中华民族文化的复兴中的重要作用
第二十九章 中国艺术品市场的思考
第一节 文化影响力与中国艺术品市场的中心定价原则
第二节 关于拍卖的信任危机动摇了什么
第三节 中国艺术品走出去差什么
第四节 当中国绘画成为一种文化
第五节 怎样才能做大做强中国艺术品市场
第六节 中国艺术品市场：时代需要新标示
参考文献
后记

C. 《艺术品经营管理办法》的主要内容有哪些

文化部发布的新修订的《艺术品经营管理办法》（以下简称《办法》），已于2016年3月15日起施行。
《办法》适应行业发展实际，将“美术品”改为“艺术品”，对艺术品市场实行全方位内容监管，将网络艺术品、投融资标的物艺术品、鉴定评估等纳入监管范围，取消对“装裱”、“比赛”、“咨询”等这些与艺术品内容关系不大的活动的管理。
《办法》落实中央关于简政放权、放管结合、优化服务的要求，下放审批事项，简化审批程序，压缩审批时限，以进一步激发艺术品市场内生发展动力。根据国务院有关规定，将艺术品进出口经营活动审批下放到省级文化行政部门；取消了艺术品经营单位、艺术品进出口经营单位的设立条件及涉外商业性艺术品展览活动部分与艺术品内容无关的申请材料

D. 艺术品有哪些

著名经典的雕塑艺术品介绍如下：

1、《掷铁饼者》

《掷铁饼者》作者米隆，约创作于公元前450年，高约152cm，青铜材质。原作已佚，现为复制品，罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆等均有收藏。

2、《大卫》

《大卫》作者米开朗基罗，创作于公元1501－1504年，云石雕像，高2.5米，连基座高5.5米，被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一，现收藏于佛罗伦萨美术学院。

3、《维纳斯像》

《维纳斯像》作者亚力山德罗斯，创作于约公元前150年左右，高达204cm，大理石雕像，被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。现收藏于法国巴黎卢浮宫，卢浮宫的三大镇馆之宝。

4、《雅典娜神像》

《雅典娜神像》作者菲狄亚斯，约创作于公元前438年，全身高达13米，用银白色大理石雕成，局部镶嵌着象牙与黄金，巴特农神庙大殿的主像，原作已在拜占庭帝国时代被毁坏。

5、《思想者》

《思想者》作者罗丹，创作于1880～1900年，青铜材质，198*129.5*134cm，原为《地狱之门》（取材于但丁的《神曲》）组塑的一部分，后翻铸成铜像。

E. 一部艺术品最主要的内容是什么

通常我们总以为叙述方式只是故事的“形式”，因此它是可以替换的，不是唯一的。至于被叙述的东西本身才是故事的“内容”。这是传统美学的理解，恰好把事情颠倒了。一部艺术作品的真正内容其实就是其“叙事形式”，而通常所理解的“内容”，只是作品的材料。只有把实事材料置入一定的“叙事形式”中，才会有故事之为“作品存在”的真正内容。

F. 中国艺术品市场的发展趋势

目前，中国艺术品市场总体上处于一个上升期间，但绝不像有些媒体宣传或拍卖公司公布的那么火爆。目前，宣传艺术品市场火爆的主要依据来源于拍卖市场，而实际上拍卖市场上很多数据是由于各种原因人为炒作出来的，并不代表实际的艺术品行情。
总的来说，由于艺术品市场一直处于上升期，预计至少在未来十年内不会出现滑落。因此目前处于较佳投资期间，但在投资艺术品尤其是被媒体炒作得很高的艺术品时，一定要慎重，要透过现象看实质，充分了解艺术品的实际价格。避免在以后重蹈上世纪八十年代日本艺术品泡沫的覆辙。

G. 中国艺术品市场的艺术品市场简介

西沐认为，研究中国艺术品市场要注意不同的视角。在中国艺术品市场的运作者看来，市场的经济学概念可能会有些抽象。在中国艺术品市场运作中，画廊或拍卖会是供应艺术作品的重要场所，而中国艺术品的收藏、投资及其购买者是需求方。如果站在卖方的立场上，供应方往往构成相关行业，需求方则构成相应的具体市场。因此，中国艺术品市场主要研究供应方与需求方之间的系统化管理活动，而对其具体的经营活动，则是研究供应方如何通过整体营销管理活动，适应并满足需求方的需求，以实现经营目标。在这里，从微观市场概念出发，我们可将中国艺术品市场理解为服务于现实购买者与潜在购买者需求的总和。从宏观市场的概念来说，中国艺术品的生产、消费、流通、环境及其管理等构成了中国艺术品市场的总体格局。

H. 艺术品变现的途径有哪些

近年来，国内艺术品投资市场异常火爆，艺术品投资保值增值的功能吸引了不少投资者和收藏者。目前，购买艺术品的渠道有很多，如各类拍卖会、艺术品商店、画廊，各地举办的艺术品展览、交易会等。但如何将手中的艺术品变现和止损，对于一些普通藏家和投资者来说，并不是那么容易。
记者在采访中了解到，目前江西市场的艺术品变现主要有4个渠道：门店回购、拍卖、个人交易和不定期的古玩市场交易会。而在一些大城市流行的抵押融资或典当变现等方式，在我省还属于空白。
手握藏品不知如何变现
艺术品收藏市场的扩大，让普通人接触藏品的途径越来越多，“买”的渠道也越来越多。不过到了想要将藏品出售的时候，难题也随之而来。收藏者会发现，精挑细选买到手的东西想要变现却难了起来。
刘先生是一名普通的收藏爱好者，原本对艺术品一窍不通。后来，因为股市和楼市的行情冷淡，他开始关注艺术品市场。这两年，他在朋友的推荐下购买了不少当代书画作品。可是，生意场上资金链的断裂，使得他急需出售一批手中的艺术品。然而，刘先生想要将自己的藏品迅速变现时，却发现找到合适的买主并不容易，出价之低超乎他的想象。
“在同类型的藏品价格一路上扬的情况下，我怎么就卖不上好价钱呢？”看着遇冷的藏品，刘先生不知道该如何在不受损失的情况下将其“变现”。
缺乏经验和市场信息
艺术品变现究竟难在何处？江西收藏界业内人士、滕王阁古玩城蕴珍斋斋主余标告诉记者，变现难的问题更多的是出现在新晋藏家身上。“对于主要靠眼力和经验的收藏来说，刚入门的藏家因为专业知识和经验的欠缺，使得他们在出手时难以判断艺术品的质量，常常买到赝品或品相不好的艺术品，当然很难变现。”他说，新晋藏家对市场的交易模式与信息掌握不够，所以会遇到变现难问题。
“其次，很多人带着投机心理进入艺术品收藏领域，希望买到的东西转手就能升值。”余标说，古玩界一直以来有着“三年不开张，开张吃三年”的说法。收藏显然是急不得的事情，急功近利往往是造成收藏品变现难的主要原因。
艺术品变现难还源于市场价格的混乱。虽然每个人对艺术品价值的理解都有一定差异，但进入市场之后就会参照专业人士的意见形成相应的市场价格。“不过目前，收藏市场缺少相关的权威机构对艺术品进行鉴定与评估，价值无法确定或鉴定混乱，艺术品交易自然会受到影响，导致变现难的问题出现。”
门店议价回购最普遍
“解决艺术品变现问题，在哪里买的就在哪里卖，是最容易办到的。”仲伯画廊负责人陈先生告诉记者，如今许多画廊都有议价回购措施，不用担心真伪和估值等问题，所以已是非常普遍的一种市场行为。“举个例子，几年前我们以3万元卖出的作品，今年我们以6万元价格回购，这对于画廊来说是最正常不过的了。”
画廊为什么愿意回购？陈先生解释，画廊等门店作为艺术品流通的一级市场，主要就是为艺术家分配创作成果带来的市场价值。艺术品的投资功能逐渐凸显，藏品的流动性也变得极为重要，“有买才有得卖，只要是好的作品，就大有升值空间。在经济状况允许的情况下，前期卖出去的作品，我们很乐意以合适价格收回，再卖出去。我们赚取这个增值价差，来发展壮大自己。”
“东西是从我们这里出去的，我们对其早已熟稔在心，回购时没什么顾虑。”南昌市榕门路古玩一条街的一名店主说，有些人觉得变现难，那往往是他们对作品的升值期望太高。“譬如几年前一千元买下的作品，他在拍卖场上看到有类似作品已升到一万元，就想以相同价格让画廊回购，那就有点天方夜谭了。”他说，如果以原价或协议的合理价格变现，那对大多数画廊来说是求之不得的。
好东西可以送拍卖行
如果是祖传或从私人手上购得的艺术品，该如何变现呢？
余标说，对于高档、精品类艺术品，送到拍卖行拍卖是比较好的方式，拍卖行相较其他变现方式更公平公正。“一般来说，知名艺术家的作品在拍卖市场中比较受欢迎，流通性好，换手率和回报率都比较高。”
据悉，伴随着近几年艺术品市场的火热，艺术品的拍卖价格也一路高歌。据雅昌艺术网[微博]的最新数据，不少名家的画作与10年前相比，每平方尺的价格上涨了约20倍。目前，各类拍卖公司构成了我国艺术品二级市场的主体。参与艺术品拍卖的多为成名艺术家的作品，成交价格也相对较高，能够使收藏者实现最大收益，因而多数藏家愿意将珍藏的艺术品交给拍卖公司运作。
余标说，江西拍卖市场的艺术品以瓷器与书画较为常见，价格也在上万元到百万元之间，但是拍卖周期长，一般都要半年左右。此外，进拍卖行需缴纳一定的手续费和图录费，凡是成功拍出的拍品，投资者还需要交付一定比例的佣金。这也让不少收藏小众艺术品的投资者望而却步。
在市场和朋友圈变现
除了拍卖，古玩市场、朋友圈子也是可行的退出渠道。余标告诉记者，全国各地古玩市场都会有不定期的古玩交易会。南昌每年一次，在每年9月28日，又叫行业聚会。“那时，全国各地的人都会来，多以同行之间交易为主，普通收藏者可以趁这个机会让艺术品变现。”
如果是低档艺术品，还可通过古玩城每个周末早晨的地摊交易会变现。“地摊货大多以新工艺为主，层次比较低，每个摊位只要交几十元钱就可以摆一个上午。”余标说，地摊交易会也不乏好东西，有些藏家爱上那儿“捡漏”。
此外，朋友圈子的私下交易在南昌也比较盛行。“一般是熟人之间，大家对某件艺术品的价格能达成共识。”藏家张先生说，私人交易免去很多繁琐程序，变现最快。
艺术品典当还是空白
艺术品变现还有一种渠道是银行和典当行，在时间紧急时可选择将艺术品抵押融资或典当变现。不过，鉴定难、估价难、专业人才缺乏等风险成为制约此业务的瓶颈。
记者了解到，北京等一些大城市已试水艺术品典当变现。如2010年，华夏典当行与北京歌德[微博]拍卖行推出“艺术品拍典通”项目，藏家必须与典当行和拍卖公司分别签订协议，再将藏品交给拍卖公司拍卖，同时从典当行拿到一笔贷款。拍卖成交后，藏家可用拍卖成交款偿还典当行；如果出现流拍，则可选择赎当或绝当。目前，艺术品典当与抵押在江西还属于空白，南昌多家典当行负责人均表示未涉及艺术品典当领域。余标认为，艺术品并不是普通商品，其价值只被部分市场认可，它只能在小部分人群中流通。
此外，缺乏权威鉴定机构也是典当行不敢轻易涉足的原因之一。
点评
俗话说，乱世黄金，盛世收藏。目前，人们对艺术品收藏和投资的热情达到前所未有的高度，艺术品的投资功能被无限放大。从本质上说，艺术品的核心价值是文化，作为投资品的时候会存在诸多限制。所以，收藏时需要有更多的耐心去了解藏品的内涵、价值，厘清影响藏品变现的各方面因素，才能在收藏及变现的过程中游刃有余。解决变现难的问题，不只需要藏家的努力，也需要监管部门的监管。比如，规范艺术品经营交易场所，建立健全藏品鉴定及定价机制，打击售假贩假，保证各种艺术品交易渠道的通畅等。

I. 艺术品流通规律是什么

艺术商品流通，是以艺术商品为流通客体，以货币为中介的艺术商品交换为核心内容，以艺术市场为载体的艺术经济运动过程。

流通的艺术使用价值要与社会精神文化环境的要求相适应。艺术使用价值的意识形态属性要求与社会精神文化环境相协调。要求艺术流通牢牢把握先进文化的前进方向。既要突出时代的主旋律，又要十分注意不同艺术门类、品种、风格、流派的表现内容、表现形式、表现方法的多样化。艺术商品流通的布局、结构、规模、发展速度要与社会精神文化环境的发展要求相同步。在艺术市场发挥配置艺术资源的基础作用的过程中，市场需求会引导艺术商品流通的格局、结构、规模和发展速度与社会精神文化建设的发展要求相适应。市场机制的功能会引导艺术商品向供求平衡的方向运动。

但是由于市场机制的盲目性、局限性，政府还必须运用价格、税收、利率等经济杠杆和经济政策，综合运用必要的行政管理、法律法规和舆论监督手段对艺术流通加以宏观引导、监督、调控和管理。同时，对产品型、社会公益型艺术流通给以大力扶持和倾斜，以弥补市场配置的不足。艺术商品流通在与精神文化环境相协调的互动中不断发展。艺术流通以艺术使用价值为媒介，形象地富有情感地艺术化地传播各种自然和人文科学知识，培养人们自由观照和把握事物形式秩序的能力，以艺术的方式掌握世界的能力，使人们在求真的探索和实践中，感悟和追求美的品格和境界。

通过艺术使用价值传达的政治理念、理想信仰、道德规范，引导、培养人们把握和弘扬积极进取、蓬勃向上的时代精神，提高推动社会文明进步的能力，使人们在求善的历程中，化解人际关系的矛盾，实现观念、文化和制度的沟通与超越，积极引导人们对社会进步事业的向往和追求。在艺术使用价值传达的审美信息的熏陶和浸染下，培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力，在求美、自我确证、自我完善的追求中，实现情感与心理误区的超越，淡化功利的诱惑，拯救扭曲的心灵，熔铸美的情感和高尚的情操。在与社会精神文化环境的相互影响、相互作用中，艺术流通才能不断获得新的发展动力、流通理念和流通空间。