『壹』 美术市场的发展
中国美术市场发展状况研究 内容摘要:随着中国经济的持续发展和人民的生活水平的不断提高,到目前为止,艺术市场已成为社会经济生活一个重要的组成部分,艺术生产和消费也成为一个受人瞩目的产业。艺术品走出了书斋画室,融入市场经济的大潮。美术市场从无到有,逐步向着规范化、制度化迈进。本文分析了中国美术市场发展的背景和特征,并具体描述了美术市场中的画廊和艺术博览会、艺术市场经纪人群体、古玩市场等具体情况关键词:美术市场 艺术消费 随着我国经济的持续发展和人民的生活水平不断提高,艺术市场已成为社会经济生活的一个重要组成部分,艺术品的生产、流通和消费也成为受人瞩目的产业。我国艺术市场成交额2005年突破400亿元,比2004年的200亿元高出一倍。按国际通行的说法,一个国家专业艺术市场的启动条件是人均GDP达到1000-2000美元,而人均GDP达到8000美元时,公众就有可能大规模的收藏艺术品。2003年,我国人均国民生产总值突破1000美元,社会结构具有向发展型、享受型升级的倾向。从消费需求方面来看,人们在满足了生活的最基本的需要后更加重视精神需要,而这种公众消费行为的转变是促进美术市场发展的内在动力;同时,政府也更加重视包括美术市场在内的文化产业的发展,党的十六大报告中曾明确指出要积极发展文化事业和文化产业。按照艺术市场变化发展规律,我国的艺术市场正处在启动时期,并随着经济的高速发展变得更为繁荣和成熟。 尽管如此,规范成熟的美术市场在我国还没有真正形成。艺术市场理论的指导对我国美术市场的健全和发展是当务之急。
『贰』 市场调查报告的报告范文
第一章 项目概要
1.1 专项资金申请表
1.2 专项资金申请单位及依托单位
1.3 项目申请必要性
1.4 项目市场分析
1.5 技术工艺
1.6 设备及能耗
1.7 技术经济分析和社会经济效益分析
第二章 项目建设必要性及条件
2.1 项目概况
2.2 项目法人概况
2.3 项目建设的必要性
2.4 主要建设条件
2.5 项目结论
第三章 产业化依托或工程依托落实方案
3.1 建设规模
3.2 产品方案
产品型号 产品产能 专题研究
产品一
产品二
产品三
第四章 市场分析
4.1 产品市场总量预测及国内生产力布局
4.2 市场竞争力分析及市场风险
4.3 产品目标市场定位
第五章 国内外相关技术发展概况和趋势
5.1 产品技术来源及先进性
5.2 工艺技术来源及先进性
5.3 主要设备选型及购置方案
第六章 项目主要建设内容
6.1 土建工程
6.2 公用工程及辅助设施
6.3 原辅材料及动力供应方案
6.4 环境保护、节能措施
6.5 生产安全设施
6.6 消防设施
6.7 组织结构与人力资源方案
6.8 建设期和进度安排
第七章 项目资金预算安排方案
7.1 投资估算依据和说明
7.2 资金来源与落实情况
7.3 申请国家资金
第八章 技术经济分析和社会经济效益分析
8.1 生产成本和销售收入估算
8.2 财务评价
8.3 不确定性分析
8.4 社会效益分析
第九章 项目进展
9.1 项目的核准或者备案情况
9.2 建设条件落实情况
9.3 项目的实施进度
第十章 结论
附录:
附件1 财务预测表
附件2 项目备案文件
附件3 环境影响报告表
附件4 用地证明
附件5 企业荣誉证书
『叁』 大学生动漫设计专业的市场调查范文
写不出来 不知复如何起笔?
你知道学制动漫设计要会哪些么?
心理学,物理学,运动学,动物骨骼构造,美术,雕塑 这些是基本的基础~~
加上中国对动画产业的分级 反对 误区
完全可以写出来,正是因为这样,中国才缺少动画人才
『肆』 艺术学校的市场调查应该怎么写
1.1 对基础课程开设的重要性认识不足
艺术设计专业的课程设置分为基础课程和专业方向课。基础课程包括素描、色彩、图案设计(又称工艺美术设计)、速写、风景写生等。普通高校艺术设计教育的基础课程开设的时间一般是三到四个学期,高职艺术设计教育的基础课程开设的时间一般是二到三个学期。两者在内容设置和时间设置上是不同的。对于“你是否认为应该开设基础课程”的回答:6.1%认为应开设基础课程;5.1%认为不应开设基础课程,应直接学习专业课程。其中选择应该的人当中有90.4%的人认为基础课程是该专业的重要课程;1.1%的人认为学校是这样安排的我们就这样学;3.5%的人认为是为以后的就业多一份机会;4.7%的人认为自己对这门课感兴趣。在选择不应该的人当中有37%的人认为自己以前没学过,不易上手;7.4%的人认为是在浪费时间;18.5%的人是因为不感兴趣。在基础课程开设的时间这个问题上,有多达37.4%的人选择开设二个学期;17.4%的选择三个学期,而只有15.3%选择四个学期。
由此可见,虽然有部分学生能认识到基础课程的重要性,但大部分学生对基础课程的重要性认识不够,笔者认为造成以上情况的原因主要有以下几点:
(1) 在市场经济浪潮的冲击下,学生学习有急于求成,无功不做之势。从心理角度上看,青年初期的学生表现出旺盛的求知欲,他们对自然和社会知识都抱有极大的兴趣。但由于理论水平、知识经验的限制,他们辨别是非的能力有限,特别容易把错误消极的东西接受下来。受拜金主义思潮的影响,学生对艺术设计领域的认识首先是设计带来的金钱效益,根本没有认识其内涵。
(2) 对学习迁移的认识不足。学习是一个连续的过程,并且是在已有的知识经验基础上进行的,而且新的学习结果还可能会对已有的知识经验产生影响,心理学把这样的一些关系、影响称之为迁移。学生在学习过程中,首先没有认识到专业课程的内容安排和学习需要什么样的课程来支撑,所以不知道基础课程会对专业课程产生重要的影响。而这种影响就好比是房子与地基的关系,只有打好了地基,房子才能一层一层的往上盖。
(3) 教学目标不明确,教学计划不具针对性。在高职艺术设计教育中,教学内容和教学目的的制定都倾向与绘画专业靠近。在教学安排上都是抄袭和拷贝本科院校的模式,完全不具有高职艺术设计的专业特色。教学目标不明确,教学内容不具针对性,直接导致学生学习基础课的兴趣下降。
1.2 重实践,轻理论
高职教育是培养专业技能的高级人才,与普通高等教育相比,最突出的特点是:课程设置实践性强;学生动手操作能力强,适应性广。但这并不是指我们在学习过程中忽略专业的理论教育而把重点放在实践课程上。
问卷调查中,对于“艺术设计专业的课程中,你认为理论课程”的回答,41.5%的人选择重要;51.8的人选择一般;4.6%的人认为不重要;更有甚者的是2.1%选择可有可无; 在“你认为你所在的学校,不应开设的课程”这一选项中,学生的选择一致指向理论课程,特别是史论; 对于“你最喜欢的艺术设计专业课程”的回答,现代设计史、中国工艺美术史等史论课的比例仅占15.4%、1.4%。
虽然大部学生认识到理论课程的重要性,但在理论课程中逃课、打瞌睡、看小说、谈天说地是一个不争的事实。笔者认为影响该问题的原因主要有以下几
(1) 学生对理论课缺乏兴趣,认识不足。兴趣是人们追求事物的最大潜动力。学生一旦丧失对理论课的兴趣,学习毫无目的、方向、结果可言。
(2) 教师授课处于“任务式”状态。学生对理论课的认识以及兴趣的提升都取决于教师对理论课的授课方式和态度。在某些教师心里理论课的模式是:从头到尾“照本宣科” 、“唾液横飞”,下课铃声一响就卷课本走人。没有师生互动,没有教与学的穿插。
(3) 学校本身对理论课程的轻视。学校对理论课程的轻视不是意味着完全取消理论课程的设置。而是体现在:课时安排较短;应当开设必修课的转为选修课;不能提供相应的教学设施和资源等等。