宣传片格调

『壹』 请教大家什么是片花，什么是预告片，二者有什么区别具体一些。

片花一般是没有上电影的，原始素材中的，通常是一些错误，很搞笑的。预告片是电影之类的预告啊，一些高潮镜头!

电影摄影，电影是连续的画幅，一个随着一个在银幕上出现而成的，观众们则由这些画面再加上对白（或旁白）和声音效果的帮助，把握了整个连续画幅的「视觉暂留」的错觉，按照发光速度与发声速度的比例，这些连续画幅进行的速度是每秒二十四画幅。

电影摄影，通常是根据剧情的需要进行，首先要看它的主题表达方式和观众对象来决定题材而拍摄。

如果是文艺片，对于光和影的格调要柔和高雅，摄影机运动率按主体方位变化应宜缓慢，带有诗情画意的深度感和节奏美。武侠片，动作快速强烈，多用特写短镜头，光与影的比差尽量显着，色调对比宜强硬，处处描写富有力与美的表现。

传记片，画面构图要平稳；光、影、色与音效要有气氛效果，以刻画出剧中人物的形象、事物和发生的问题。神怪片（包括鬼怪片），每一镜头按情理需要配以灯光色纸或滤光镜改正，再加上特殊化妆及布景道具，以构成科幻神奇效果而增加恐怖气氛。

歌舞片，镜头运转宜轻松活泼；对于俯、仰、摇、跟、推、拉等运动取景，都是旨在表达主体韵律美，处处表现运镜的开朗。

电影在进行摄影之前，摄影师应与导演、灯光师、布景师和特技师。（包括化妆师）先行协调，分工合作，任何人均应详研剧本内容与中心意识，而后共同探讨建议改进再来摄制。原引国际君友会王爱君文集《电影摄影》。

『贰』 《美丽中国》的影评

从雅克·贝汉《鸟的迁徙》开始，现代纪录片对看惯央视大江大河的我们产生了一次心灵上的颠覆，记得当时看完DVD，很长一段时间没有跳出来。后来经过一系列诸如《帝企鹅日记》的灌输，又看到高清的《行星地球》时，依然让我升级的目瞪口呆。

如果说BBC的《行星地球》产生了一次视觉上的震慑的话，那么,《美丽中国》就是一次心灵上的清洗。

很多人觉得《美丽中国》确实养眼，但充其是娱乐，内容空虚、或者又狭隘的扯到政治上说外国人埋怨中国环境，这么说你真是被CCTV教育的很好。要不形容此纪录片对白含糊不清，不足以表现中国博大芸芸，而且全篇都在描述动物……

一.国内外纪录片的角度

对于这次记录首先说一下拍记录片的角度，纪录片贯彻的宗旨就是客观，客观是纪录片本质，我国很多纪录片，尤其央视的格调与世界上其它国家迥然不同，其原因在于我们常常把纪录片拍成宣传片，当一个记录轻飘飘的煽情与美化时它也变的不足为信甚至让人反感，失去了呈现真实，揭露真相，记录片也就变的没有力量。

记录片难拍重点不是技术，而是创作者的勇敢与关怀，理性的追求真相与探索心灵并且能够打动世人内心的工程是艰巨的。

有人说《美丽中国》肤浅时，我们想一下《迁徙的鸟》，全片几乎没有什么对白，但是震撼了全世界人的心，因为有太多看似简单的事物却被我们忽视了，纪录片的工作就是用心来观察周围任何看的到的事物。就好像在中国，我们周围有很多的穷人、沿街乞讨乞丐，当他屈膝于你时，你可能和你女朋友厌恶的躲开了。但是各个论坛都在发什么最震撼国人照片，这个时候你又被莫名其妙的感动了。这不是在说现代人的虚伪和被蒙蔽，而是在说一个好纪录片不在于把一个事物诠释的多么全面与挖掘的多深，比方泱泱中国怎么可能用6集就展示它的美？六万集都不够，而是如何把与我们生活息息相关的东西深入浅出的表现出来。就好比中国纪录片拍长江，会用大量生硬考究的解说，乐此不疲的详述着它的历史与宏伟，这个如果给BBC，一个壮丽游走的航拍就达到目的了。这里也有个技术问题，我们一拍就把直升机拍进去了。

所以说国内外记录片的区别在于，成熟的记录片应该是用镜头说话，而我们是了为解说词的顺理成章去拍那几个镜头，更像是电视散文，失去了纪录片发觉与探索的乐趣。

中国真正好的纪录片其实诞生在民间的DV记录。

二.定位

《美丽中国》远离的现代城市的浮华，把镜头瞄准了自然中的生物，与沿袭了几千年生活的在其间的人，从它们身上表现出中国几千年根深蒂固的淳朴与天人合一，人与自然和谐生活的理念。这个定位是异常准确的，因为现代都市的人与生活中，中国的特质已经被湮灭了。

此次拍摄，很多事物是被第一次展现在镜头上的，诸如云南洞穴中蝙蝠捉鱼的场面、熊猫的求爱交配，有时候真的内心在质问，这真的是中国嘛？居然有太多的惊奇与陌生，我怎么完全不知道不了解？也许是我无知，但是我敢肯定很多人看过剧集都要有此感。

最让我感动的是生活在北方森林中的鄂温克妇女，她们在世代游牧中悉心照顾森林中的驯鹿

这些生灵也都有了它们自己的名字，然而过这种生活的鄂温克人只有30个了，几乎所有的族人都放弃了森林生活，搬进了现代省事的钢筋水泥房子里。

看到在巨大的洞穴中的小学校，说不出是同情还是羡慕。西藏几千年的对自然的敬畏，保护了大量野生动物和原始的自然生态，那里的人们贴靠着大地，向着伽拉萨山朝圣，他们一心向善，信仰今生保护关爱这片圣灵之土与万物生灵，定会有美好的来生。而如今我们大部分人类生活在物欲横流、人心冷漠的城市，没有想到中国很多地方，人与自然那么融洽，他们可能在你眼中是穷苦贫乏的，但事实是这些人的心灵才更为清透，比你更了解脚下的土地。说白了人那才活的像个人本来该有的生活，城市人活的都像个奴隶，而且还津津乐道。

镜头展现了奇趣的动物与绝伦的景色后总会加上诸如此类的解说：此物种已经濒临灭绝，全世界只有若干只，此环境带已经严重缩减。基本片中向世人展现的物种除了虾米小鱼都感觉都已经所剩无几了，然而这也是事实，当然BBC总也不忘讨巧的加一句，政府已经采取措施……对问题担忧的同时也赋予了希望。

片子阐述了一个空前发展和人口爆炸社会下，环境的面临的重大危机与压力的根本问题，这个问题是全人类当今最大的问题，放在世界任何国家都成立。

纪录片目的是记录，思考留给大众，我国号称大型纪录片常常把观念框死，灌输其形式而非客观展现。西方传媒几十年依旧包罗万象，我们感觉刚一上就黔驴技穷。

三.失落的世界

中国面临的不止是环境危机、还有文化危机，我很难想出代表现代中国的符号是什么？我们还在拿着四大发明找着大国的优越，其实这种心态就像个虚空的外壳脆弱不堪，文化内核早已塌陷，禁不起半点指点，当安东尼奥尼等一系列电影人把镜头对准中国时，惊起层峦叠嶂的罪名，尤其改革开放后，原因外国人他们没有把镜头对准拔地而起的高楼，现在看来我们真应该感谢这些人给我们记录了宝贵的影像，当央视把镜头对准日新月异的时候，国际影人才找到了真正的中国！不在深圳、不在上海，在小巷胡同、竹林深处，在香格里拉的密林，在风干的楼兰，一些我国的影像纪录者听起来就生畏的地方。当我们民族信仰出现危机的时候，要感谢BBC这样的摄制组让现代人看到信仰在何处，就是那些与自然生活了上千年依依不舍的村民，当国家危难时，开奔驰宝马的都跑了，这些人会坚守到最后一刻。我们身后是冰冷的高楼，他们身后是圣洁的雪山。

我们跑的太快，遗失了很多东西，物质让我们作茧自缚，躯体被附着的不透气后，魂灵腐蚀的很快。

四.如何说教

中国人很含蓄，但是到说教别人时就变的很直白，西方人很直白，但是到了说教的时候就变的很含蓄。

谆谆教导可以用在中国古代，那时候人的诱惑少，可以平静下来，但是放在当今浮躁的社会，这种不痛不痒细水长流的唠叨，很轻易的被人以为苍蝇蚊子煽打开来。所以当今倘若想让人反思就需要刺激他。

你能说《难以忽视的真相》不说教嘛？但是它把说教留在了最后，首先向你抛出各种惊人数据，对你狂轰滥炸，深深把你刺激了，当你担忧与思索的同时，之前的客观记录对说教部分起到了推波助澜也水到渠成，煞费苦心的一方面让你了解真相，另一方面就为了结尾那几句教你如何做起。《医疗内幕》通过美国与其它西方国家医疗体系的对比，让人产生巨大的落差之余会质疑与探讨与自密切相关问题。

环保纪录片说教是必须的，只要把信息从灌入转变为引导的时候它就会成功。所以这个模式大概是打你个巴掌再给你个红枣。《美丽中国》是先给你一箩筐红枣然后在给你记嘴巴。喜马拉雅的巍峨山峦孕育了世界上一半人口，是众多文明的源头，几千年繁衍不息。然而再过30年，80%的冰川将不复存在，领略了神圣的恢宏之余更多是对人类自我作践，导致古老文明、现代文明危在旦夕带来的震撼。

大体是，好看嘛？我们说好看，美嘛？美！马上灭绝了，见不到了！由此我们心里一沉，引发出反省，最后他也要给出你希望。

比如讲到金先生捕鸟给上海有钱人吃，然后展现了他娴熟的捕鸟技艺，当我们心里低估怎么炫耀起捕鸟的时候，原来金先生早已成了自然保护着，捕鸟是为了给鸟体检，然后放生。

其实这种转变我在生活中也看到，之前麻雀被捕杀过度，如今成群飞舞，而且在我家院子里的麻雀都不怕人，人对动物的观点多少在进步。节目完结的时候有这样一段话：一味发展虽然导致中国自然环境的毁灭，而有计划的生态旅游将为野生动物带来无限裨益，中国高速发展的后果造成对资源、生存空间以及环境质量的巨大压力，然而这些问题也同样考验着我们，如果说世界上有哪个国家有能力解决如此大范围的环境问题，那个这个国家必非中国莫属。

说明了，这不单是中国问题，也是个世界问题与我们人类文化的问题。

五.技术

当镜头从高空俯视中国大陆时，隆隆作响，这样的镜头实属厚重磅礴，当今的影像制作，除了要立场新颖，技术也尤为重要，尤其自身格局大的纪录片，格局大就是不同于拍个体人的日常生活，或者简单的访谈，倘若拍自然、拍太空或者拍故宫之类，没有昂硬的技术支持、精致的画面，要想吸引现代人去看个纪录片，真的很难。这个不止需要资金人力物理，更需要创作者的勇气和艰辛，深入腹地，寻寻觅觅，纪录片的拍摄也是一场探险。

有时候常常面对匪夷所思的镜头就想人家是怎么拍的，为什么可以在雪山白峰之间平稳的穿梭，拍一年四季的变化得是如何漫长的等待。《迁徙的鸟》胶片就长达460公里，最后剪出来也就一个多小时，所以在技术的保障下人家真实呕心沥血啊，比技术更为重要的是纪录片创作的精神，团队意识，冒险、豁的出去同时也耐得住性子。

cctv联合摄制，央视真会给自己粉金。可能那几个很模糊的镜头由于未能实地拍摄是央视提供的。

整个西亚、中华文明的神圣源头喜马拉雅，再过30年，山峦的冰雪将消融

六.自然纪录片-本质的复兴

从弗拉哈迪开始，纪录片就带有关注自然与人生存的大命题，如今我们看到几十年前爱斯基摩人的生活仿佛凝视远古，观摩化石。弗拉哈迪从那时起就尊重人类各异的文化传统，表现他们的智慧与尊严，关注人们的情感和命运。如今自然纪录片再一次兴起，是否是一种本质的复兴？《美丽中国》与《行星地球》同样让人对波澜壮阔的自然产生震撼与敬畏，但《美丽中国》更多了种人文关怀，对古老的丧志殆尽的风土人情进行了深入的了解，而可能用不了多久这些人们的生活也只能在这珍贵的影像中找到，人与自然的不断疏离违背了宇宙的规律，纪录片重新唤起了人们对自身环境审视，就像《第十一个小时》里讲，自然不会毁灭，即便人类灭绝，消失的资源几百万年会重生，太阳依旧、天也照蓝，归根结底，人类毁灭的只是自己。把自然与人分开来讲是不负责任的，当五花八门的记录片夺人眼球时，西藏雪山上的人与牦牛往往脱颖而出的吸引着人，这说明人类本来的洁净的精神在对现代文明、现代文化进行的最后一次召唤。我们乐意听到看到，证明着我们也依存向往。

七.原味的中国

从香格里拉到丝绸之路，从蒙古草原到喜马拉雅，从大兴安岭到热带海洋，整个系列看下来你会更加了解你居住的土地，以及生活几千年的人和生物，虽然他们的习俗、信仰越来越鲜为人知，好在今天被记录了下来，用节目里的话说我们看到了一个真正的中国，一个原味的中国，一个数个世纪以来传送着的土地。

『叁』 企业宣传片如何选取背景音乐

选择企业宣传片背景音乐的要点其他几个回答都已经写得很清楚了，我这里也就不再赘述，最主专要的就是要清楚自属身企业定位，再去寻找与宣传片的内容相契合的背景音乐。企业宣传片的背景音乐大多恢弘大气，给人以磅礴之感。同时选取的背景音乐必须要获得授权，否则一旦发布，首先面临的就是配乐版权的纠纷。

这里我也推荐一个适用于企业宣传片背景音乐的歌单，希望能对你有所启发～

企业精神｜宏大气势配乐

『肆』 每年的新员工陆续的进来，想给公司做一个企业宣传片，求帮助

我有一个比较好的PPT模块，可以无限修改，你只要简单的输入一些（提示你输入的地方）文字，图片，保存后就是完美的公司简介！Q我给你：9622188.（记得采纳我的回答哦）

『伍』 妇科医院宣传片用什么背景音乐还呢

我觉得用什么音乐 要看你的片子的节奏 格调 我建议找些音乐 一个个调到编制线边看边听，建议楼主到鼎一影视公司看看，他们那可以帮你设置哦。

『陆』 有哪些很棒的宣传片值得推荐

多喝水，多喝水”是台湾味丹企业旗下的一个瓶装水品牌，由台湾奥美一手内打造的。奥美主张将容这款产品卖给青少年，并且用了一句日常最常见的一句话“多喝水”来为产品命名，广告鬼才孙大伟先生想出了“多喝水没事，没事多喝水”这句广告语。我之所喜欢这广告语，除了这个特别的名字让人想忘记都不行之外，还有就是它在TVC结束时的碎碎念，像个咒语一样，感冒了“记得多喝点热水”，痛经了“记得多喝点热水”，怀孕了“记得多喝点热水”，分手了“记得多喝点热水”。

『柒』 北京影视广告公司拍摄普通的企业宣传片和城市宣传片正常的报价是多少

北京安帝国际广告传媒有限公司，是一家专业从事TVC、互动创意、影视策划、讲座、影视制作、广告片、专题片、纪录片，宣传片等拍摄制作的影视机构，立志开启新型广告创意运动，标志着中国广告文化的开始。安帝创意**学院派与实站派大成，战略导向品牌，创意助推行销。安帝制作整合大陆香港台湾资源网，细分市场切入，专注成就专业。

网络搜索北京安帝影视广告 绝对不会让你失望 也热烈欢迎届时到公司来参观比较 Add：北京市海淀区坡上村国际关系学院创意产业基地GC大楼

下面是一个粗略的企业宣传片专题报价，了解更多信息可以电话咨询，联系方式请网络搜索！
A系列 B系列 C系列 D系列
简易型 经济型 标准型（标清） 品牌型（高清）
3分钟 2万元 4万元 6万元 8万元
10分钟 4万元 8万元 10万元 15万元
15分钟 5万元 10万元 13万元 23万元
30分钟 6万元 12万元 22万元 38万元

『捌』 剪电影预告片该注意什么

其实我不是很懂耶 以下是我在网上搜的 希望能帮的上忙
电影预告片
任务：把即将上映的影片的大致轮廓介绍给观众，使观众对影片获得一个初步的印象，引起观众看这部影片的兴趣。
预告片的内容不能脱离开原片的范围，但它既不应当仅仅是影片的缩写，也不应当是影片的扼要提纲，就如电影宣传画一样，它是在影片的基础上产生的一种独特的宣传品。这种宣传品要求在很短的篇幅之内，把影片的题材、风格和部分情节，以及出品厂，主要演员等等都生动的引人入胜地介绍出来。
预告片应当根据片种、题材样式和风格的不同，力图具有不同的艺术特色和一定的技巧水平。同时还应该尽可能的使影片的主题得到必要的反映和暗示。
预告片虽然是用影片中一系列内容片段，通过剪辑手段，作一番新的组织、安排、裁剪而成，但是一部预告片的成败关键，却在于制作者在动手剪辑之前，是否有了一个较为完整的艺术构思和初步的结构设计。
预告片画面素材，要选用能够显示出影片题材、风格的画面。选用画面素材时要注意：
1、 不宜用较长的运动镜头
2、 不宜用与主题无关的景物镜头
3、 不宜用画面不够理想的镜头
4、 不宜用作用不大的过场戏镜头，而尽可能的从有关影片主线来选择素材
5、 预告片镜头宜多不宜长
预告片在结构上要采取虚实结合的方式，既不能把影片内容全盘托出，使观众一览无余，也不能使观众一无所得。
预告片画面内容选择的好坏，结构是否紧凑、严密，对预告片的节奏和质量优劣有着很重要的意义。

速度、节奏性效果剪辑
当不同景别的镜头组接技巧在空间的具体造型方面成为电影独特表现手段的早期，已发现镜头持续的长短，在心理方面具有影响情绪的感染力。

镜头短，画面转换快，引起急迫、激动感；镜头长，画面转换慢，导致迟缓乃至压抑感；长短镜头交替切换可造成心理紧张度的起伏。因此，剪辑控制画面的长短，可强化或减弱镜头切换中动作事态的速度，调整与叙事内容格调相应的情绪节奏。

这种通过镜头长短对比形成的速度节奏的技巧效果，一般称作剪辑调子，通常叫作快速剪接或慢速剪接。镜头的长短基本取决于镜头画面内容的简繁，画面快慢的切换不能超越镜头内容含义的充分表达和为观众了解的最低时限。剪接调子也表现于场面或情节的段落。快速剪接段落，往往与慢速剪接对列，起互相强调的作用。一个场面（段落）的剪接调子，是由其中那些占有一定长度、一定放映时间的镜头数目来计算的，称作剪接率。数目少意味着场面内长镜头占优势，称作剪接率慢或慢调剪接；镜头数目多意味着场面内短镜头占优势，称作剪接率快或快调剪接。

『玖』 香港理工大学有哪些地标值得观赏打卡

之前有了解过一些啦，除了最著名的帆船楼，还有其他一些小的地点，待会来详细写一写补充~

香港理工大学是香港大校之一，QS世界排名也很高，它最初是由工科起家的一所学校，历史也是十分悠久的，它的理工科和商科，设计都比较有名。更重要的是，它的地理位置真的是很好，位处香港红磡，港理工的学生想看演唱会真的超方便，换句话说，想要去红磡打卡的游客们也可以顺便去港理工吃吃喝喝玩玩啦，接下来就介绍两个香港理工大学最值得打卡的建筑。

香港理工大学最出名的建筑当然首先得说帆船楼啦~

另外，因为这栋建筑所采用的材料外墙很多都是玻璃，所以采光也很好，可以直接接触到自然光线。

还有就是香港理工大学的教学楼了，香港理工的教学楼与帆船楼不同，它的外形就自带一种庄严大气的感觉。

葱郁的树木，砖红色的外墙，色彩对比十分鲜明，且外墙上还有香港大学的标志，如果游客穿黄色等色彩鲜艳的衣服，教学楼真的是一个蛮值得打卡的建筑了，拍照也会非常好看。

好啦，这两个香港理工大学的地标性建筑就说到这里了，希望能够提供帮助啊