英雄营宣传片

① 求美剧《英雄》所有主演的介绍

【演员介绍】：
Sendhil Ramamurthy 饰 Mohinder Suresh

Sendhil Ramamurthy出生在伊利诺州的芝加哥，在德克萨斯州圣安东尼奥长大。。他的父母都是印度人，也都是物理学家。他在一些电视节目中开始展露头角，包括《Casualty, Guiding Light》、《Ultimate Force》还有《Grey's Anatomy》、《Numb3rs》。他有一个姐姐，也是个物理学家，在一个国际医药和心理联合组织里就职。1999年，他和女演员Olga Sosnovska结婚并育有一女。ramamurthy目前是伦敦韦伯道格拉斯戏剧艺术学院的研究生。在戏剧学院之前，他毕业于波士顿塔夫茨大学。他目前住在洛杉矶。生日是5月17日。
Hayden Panettiere 饰 Claire Bennet

最近, Panettiere 与Anthony LaPaglia和Isabella Rosselini合作演出了独立电影《The Architect》 ，该片将于 Tribeca 电影节首映，并主演了Kevin Spacey的公司Triggerstreet拍摄的《Mr. Gibb》。她参与主演的浪漫喜剧《上海之吻》即将上映并在今年秋季领衔主演《Bring it On: All or Nothing》。
经过严格的训练，她在《Ice Princess》中扮演一名优秀的滑冰选手，带给观众眩目的特技表演，并为该电影录制原声《I Fly》。她在《Joe Somebody》中扮演的Tim Allen的女儿和在《Remember the Titans》中与Denzel Washington合作的角色均为烈性子， 这使她建立了自己的独特戏路。她的其它电影作品包括 Garry Marshall导演的《Raising Helen》，与Kevin Costner合演的《Message In a Bottle》，与Jennifer Aniston合演的《Object of My Affection》以及与Hilary Swank联合主演《The Affair of the Necklace》。
Panettiere 在终身原创电影《Lies My Mother Told Me》中与Joely Richardson演对手戏；主演了迪士尼频道热捧的《Tiger Cruise》， 该片故事改编自9.11的真实事件。 她与 Jessica Lange 和Tom Wilkinson合演的由Jane Anderson导演的HBO电影《Normal》于2003年的圣丹斯电影节上首映。
Panettiere的声音跟她的脸一样易于辨认。她曾担任《Racing Stripes》中的富有挑战性的主角配音工作，在配音中与Dustin Hoffman 和 Whoopi Goldberg合作。此外，她还为迪斯尼动画《A Bug's Life》中的Princess Dot和《Dinosaurs》中的Suri配音。她在《A Bug's Life Read-A-Long》中的配音使她赢得了格莱美最佳口语专辑提名和《好莱坞记者》年轻明星奖最佳录音年轻人才提名。
她还与Nelson Mandela和 Queen Noor一起担任筹集资金、拯救濒危物种的南极野生动物基金会的大使。
Panettierre与她的父母和弟弟生活在纽约。她的生日是8月21日。
Ali Larter 饰 Niki Sanders

Larter成功主演了《Final Destination》的一、二期并在热门电影《Legally Blonde》与Reese Witherspoon 演过对手戏。此外，她还成功上演纽约舞台剧《The Vagina Monologues》。她在热门大片《Varsity Blues》 中首次亮相，之后演出包括《A Lot Like Love》，与 Colin Farrell共同主演的《American Outlaws》，与作者、导演兼演员Kevin Smith合演的《Jay and Silent Bob Strike Back》，以及与Taye Diggs 和Geoffrey Rush合演的Vincent Price 经典恐怖片翻拍《The House on Haunted Hill》, 还有 《Drive Me Crazy》。
不久将在《生化危机3: 灭绝》 中与Milla Jovovich 演对手戏，扮演在游戏《生化危机2》中出现的新角色Claire Redfield。Larter的其他电影作品包括独立电影《Crazy》和即将上映的《Marigold》。
Larter生长于新泽西的樱桃山，13岁开始当模特并曾到世界各地旅游，之后定居于纽约至今。她的生日是二月二十八日。
Noah Gray-Cabey 饰 Micah Sanders

在八岁的时候，Noah Gray-Cabey就已经作为出色的钢琴演奏家在音乐界树立了良好的声誉。从四岁开始，Noah就在英格兰和华盛顿的几个活动中表演，并且去了牙买加参加英格兰交响乐演奏会，这是他第一次外出旅行。当然他没有就此停步。在2001年的7月，五岁的他去了澳大利亚，成为了历史上在悉尼歌剧院进行独奏的最年轻的钢琴家，一整队的交响乐团都在为他伴奏。而且他还在昆士兰音乐学院和布利斯班的国际弦乐演奏会上作了独奏表演。2001年12月，他在电视上首次露面，然后一直坚持表演，在《48 Hours》、《The Tonight Show》、《Good Morning America》和《The Oprah Winfrey Show》都有演出。Noah很爱护小动物，喜欢飞机和发明创造。他和家人一起住在洛杉矶，包括父母、两个兄弟、一个姐姐，还有两只狗和一只小猫。
Masi Oka 饰 Hiro Nakamura

Oka对观众来说已经不是生面孔，他曾扮演过NBC的《Scrubs》中的Franklyn和《Luis》中的Deng Wu。并在《Without a Trace》、《Joey》、《Reba》、《The Loop》、《All of Us》、《Still Standing》、《Will & Grace》、《Yes, Dear》 和 《Gilmore Girls》 这些剧中多次友情出演。
他在《Along Came Polly》、《Austin Powers in Goldmember》和 《House of the Dead 2: Dead Aim》 中的主演令人印象深刻。
有即兴演出经验的Oka曾在Second City, ImprovOlympics, The Groundlings, 和TheatreSports表演过舞台剧。他发挥即兴表演的专长，客串表演了《Punk'd》、 《Reno 911》和 《The Jamie Kennedy Experiment》中的各种角色。
从布朗大学毕业并获得数学和计算机科学以及初级戏剧艺术专业学位后，Oka在乔治.卢卡斯的Instrial Light & Magic奥斯卡获奖特效工作室中开始了他的第一份工作，并坚持着他对演艺生涯的追求。尽管如今已是一名成功演员，他仍继续为ILM制作了30多部电影的优秀特效。
Oka出生于日本东京，于六岁搬到洛杉矶并定居至今。他精通日语和西班牙语。他的嗜好包括剑道，电动游戏，欣赏和创作浪漫喜剧，钢琴演奏和歌唱。他的生日是12月27日。
Milo Ventimiglia 饰 Peter Petrelli

Ventimiglia 最近主演了Tom Fontana的连续剧《The Bedford Diaries》，该片故事围绕一群人类性学课上的大学生展开。他在热门电视剧《Gilmore Girls》和NBC的《American Dreams》中分别扮演安静而复杂的Jess和60年代的战争激进分子，并很快引起了注意。 他还在David E. Kelley的话剧《Boston Public》中担任角色。
在《Gilmore Girls》之前，Ventimiglia主演的福克斯系列《Opposite Sex》使观众开始熟悉他，并使他成为华纳兄弟旗下的稳定一员。 他在许多强档连续剧中担任过客串角色，其中包括《The Fresh Prince of Bel Air》、《 C.S.I》、《Sabrina the Teenage Witch》和《Promiseland》。
Ventimiglia在大小屏幕间穿梭自如，怀着对表演的热爱参与各种表演工作。 他的电影作品包括迪士尼电影《Stay Alive》，Wes Craven/Kevin Williamson 惊悚片《Cursed》，印度电影《Dirty Deeds》、 《Sheer Bliss》和 《Massholes》。 另外他还主演了短片《Nice Guys Finish Last》和《Must Be the Music》，后者在1996年圣丹斯电影节大受好评。
他目前居住在洛杉矶，喜爱滑雪板、测雪板和极限水上滑板运动. 他的生日是七月八日。
Greg Grunberg 饰 Matt Parkman

Greg Grunberg出生于1966年7月11日，住在加利福尼亚的洛杉机。2000年，他试演了《he Flintstones in Viva Rock Vegas》中的角色Fred Flintstone。他几乎参演了J. J. Abrams的每一部制作。在他的早期生涯中，Greg出演了几部票房很高的商业电影，其中一个角色为他赢得了在《The Tonight Show》中客串的机会。在投身演艺界之前他自己开了一家冷冻乳酪的快递服务公司，同时，他出现在24张主要运动项目的宣传画里面。在《Perfect Picture》中，Greg的表现并不被人们所看好。此外，他还是即将制作的电视电影《The Catch》的执行导演，预计会在2006年开拍。现在，他正在拍摄《Mission Impossible III》，这部影片会在2006年上映。他像Baywatch, Melrose Place和Murphy Brown一样，是在一些电视节目中担任小角色而开始演艺事业。在侦探电视剧《Alias》中，他扮演了CIA探员Eric Weiss，并出演了很多季。同时，他和好莱坞也有联系，《Alias》、《Lost》和《Felicity》的制作人J.J. Abrams是他的幼儿园同学。
Adrian Pasdar 饰 Nathan Petrelli

Adrian Pasdar出生在马萨诸塞州的匹兹费尔得。但是在他2岁的时候，他的父亲—— 一个著名的心脏外科医生——把家搬到了宾夕凡尼亚州的Powelton，费城的一个郊区。高中时，他就在足球方面表现出色，甚至在1983年得到了佛罗里达州立大学的足球奖学金。足球是个很有前途的职业，可惜在刚进大学那年的一次严重的交通事故使他脸上留下了伤疤，腿也受了很重的伤。在Adrian的非常毅力下，他坐在轮椅上完成了自己大一的学业，还接受了高强度的物理治疗。他还在校园里寻找另外可以展示自己的舞台并重新发现了小时候在写作和表演方面的兴趣。因为不能再踢足球，他离开了学校回到自己的家，在一个戏剧组织People's Light和剧院任职。在这里他负责音响和灯光方面的工作，同时还从事一些设备的制造。一天，当他正在制作一个设备的时候，不小心切掉了左手残余的拇指。Adrian——善于从悲伤中振作获得成功，他用自己的医疗赔偿以获取自己出演著名的《Lee Strasberg Theater Institute》机会。19岁的时候，他参加了《Top Gun》中一个角色的试演，导演Tony Scott 被他折服了，专门为他写了"Chipper"部分的剧本。正因为这个角色他得以在《Solarbabies》（1986）、《Streets of Gold 》（1986）和Kathryn Bigelow在1987年拍摄的宗教影片《Near Dark》（1987）中扮演了更多更重要的角色，在此期间他还主演了电影《Caleb Colton》，其他的一些主要角色还包括《Vital Signs》（1990）。Adrian是一个走在时代前沿的演员，独立地选择扮演的角色，在有线电影被故事片主角们视为流行之前他很早就开始了。1992年，Adrian突然感觉到身边的一切都变得不再真实，他离开了好莱坞回到纽约。回家以后，他当起了出纳，同时也接演了一些片子，像是Brian De Palma导演的《Carlito's Way》（1993）。另外一个重大的转折在1995年，他主演了FOX电视台寿命不长的电视剧《Profit》（1996）。此后，他继续出演了很多配角，并且在他已经令人印象深刻的职业里又加上了导演的经历。他自编自导了短片《Beyond Belief 》，还导演了另一部故事片《Cement》（1999）。

② ：电影《英雄》取得了巨大的票房效益。试分析《英雄》商业运作的方式及效果。

四招完胜 点评《英雄》的“商业派剑法”

从张艺谋投拍《英雄》开始至今，这部汇集了诸多台前幕后各路明星、耗资3000万美元的大制作武侠电影就一直备受关注，它豪华的制作班底、恢弘的电影画面以及充满东方意韵的电影音乐无不吸引着人们的目光。曾有报道评说这部电影就像是一次视觉和听觉的盛宴。就在海内外媒体对《英雄》台前的种种风景逐渐失去兴趣的时候，这道盛宴的幕后大厨便成了大家关注的焦点———这部影片成功的商业运作，不能不说是国产电影走向市场、赢得观众的经典作品。或许我们不敢说一部电影的成功就是张艺 谋的成功，但《英雄》本身的确成功了，张艺谋也实现了自己说的那句豪言壮语：“拍好看电影，把观众吸引到影院来”。《英雄》以全线飘红的票房，让我们理解了如何以成功的商业运作来抵御好莱坞的如狼似虎。

剑法一 寻找良好的融资伙伴

国内传统的电影投资方式是制片厂拿国家下拨的经费拍片，风险由国家承担。近年来也有少数民营企业的介入，比如像张艺谋早年拍《代号美洲豹》就是一个私人企业主投资的，但风险极大，让许多民间财团望而生畏。传统模式下的投资方式几乎跟融资无关。《英雄》则开辟了一种全新的投资方式———即可称得上是真正意义上的融资。于是，影片的3000万美元投资方式便应运而生：对剧本先作预算，再找一个国际著名的保险公司做担保，最后到银行成功贷款。之后，如投资商所期望的一样，影片刚拍完，欧美版权就卖了2000万美元，国内音像版权又拍卖出了1780万元的天价，还有贴片广告收入，使影片的前期收入全线飘红，资金的快速回笼令投资商信心倍增。尽管新画面老总余玉熙在接受采访时对于融资的细节不愿多谈，但她还是承认，《英雄》的融资方式是借鉴了先进国家投资电影的经验。记者点评：小投资的电影可能一家公司就能拿出钱来，但是大制作呢，就必须依靠各方面社会资源的联合配置，风险共担，这也许就是工业化阶段跟手工作坊时代的区别。

剑法二 让艺术与商业成为搭档

这里所说的是定位，准确的说法是让商业与艺术成为搭档。张艺谋在谈到这个问题的关系时，把自己比作种萝卜的人，他说：“如果买萝卜的人认为成本太高，我会按照买萝卜人的意思种；如果成本不高，我想怎么种就怎么种。”这句话委婉地表达了张艺谋力图寻求商业和艺术间平衡的明确思路。《英雄》电影版本被剪掉了20分钟，就是与搭档间友好合作的例证。最初的样片长度是1小时50分钟，但给最大的买主美国片商看时，他们说长了，结果张艺谋只好忍痛剪掉了20分钟，此事成为张导心中永远的痛。为此，一向以固执著称的老谋子用一句话为自己的行为作了注解：一切为了市场需求，艺术要为商业让步。同时，张艺谋又多次在各种场合说，艺术为商业让步，首先是要影片好看，把观众吸引到影院去，这是艺术家必须遵守的商业信誉。这个“好看”，首先就是出于商业上的考虑，也就是后来众多传媒所攻击的“形式大于内容”，但从影片画面的震撼力来说，张艺谋成功了，影片中诸如棋亭打斗、黄叶漫天、九寨比剑等集合了中国最优美的风景，给人深刻印象。影片加入的秦腔、颜色的隐喻又都坚持了艺术的把握。张艺谋点评：如果没有商业信誉的话，你这个电影所讲的艺术就是空想。

剑法三 绝招防盗版死保票房成功

在这方面最有发言权的是新画面公司，因为是他们让防盗版这个艰苦卓绝的工作取得了辉煌的成功。老总余玉熙女士曾留学德国，也到好莱坞等地进行过专门访问，深感防盗版的重要。为了防盗版她想了很多的办法，都是以前从来没有做过的，比如取消各地已成惯例的看片会，和各地院线签订拷贝丢失赔偿合同、观众进影院存包等，事实证明这些措施非常行之有效。有盗版分子说，只要首映就能盗版，于是在深圳首映的前一天，就有盗版分子开始收订金了，并扬言10天之内发货。于是，深圳首映式便成了兵家的必争之地。片方为了严防死守《英雄》的“女儿身”，甚至对影院的天花板、墙面都做过特殊处理，看门的保安临时雇用，40个保安每天一换，更别说进场的观众所要经过的道道检查，到了对谁都不相信的地步。据介绍，防盗版是从影片拍摄之初就开始了，所有

工作素材当天使用当天拆除；谭盾为影片作曲必须看画面，剧组只好为他录制了一盘录像带让他带在身边，但前提是要先写一纸“死文书”，片方还要在录像带上做记号，如果发生盗版就会从这个记号上知道是谭盾漏出去的；到了洗印拷贝的关键时刻(这是盗版发生的最危险地带)，新画面公司则想出了一个绝招：拷贝只洗一套，3本放在3个不同的个人手上，而这3个人均互相不认识……结果，《英雄》一直到20日首映式当天都没盗版出现。余玉熙说，防盗版的成功让他们很有底气，才会有音像版权拍卖1780万元，才会成功地招商卖出贴片广告，因为人家看你防盗版成功才相信你，觉得投入值得，能盈利。张艺谋点评：如果有盗版，票房将损失一半以上。

剑法四 有效的宣传炒作是成功之母

对于《英雄》的宣传方式，一直有炒作和运作两种说法，余玉熙认为名称并不重要，重要的要靠电影票房来说话，按照市场规律来运作影片宣传是成功的关键。新画面的董事长张伟平在接受采访时说，公映前一个月宣传计划正式启动，包括包机宣传、音像版权提前拍卖、盛大首映式，仅广告投入就在1000万元以上。为这些宣传炒作，新画面公司创下了多个之最：最昂贵的首映式；600余家各国媒体到场的最大宣传阵容；最史无前例的是包机宣传；最严格的进场验证方式(通常好莱坞的电影首映式会采用这种方式)国内尚属首次；最令人意外的是音像版权拍卖天价。省电影公司负责人朱蓉点评：很多的炒作往往只有一些团体会获益，要么是发行方，要么是制片方。而《英雄》就不同了，它带动了很多行业同时获益，发行方、制片方、投资方、影院，甚至还包括广告业和其他商业品牌，造成多重盈利局面，其宣传攻势堪称罕见。

③ 一部电影名字

古今大战秦俑情
1：影片信息
别名
秦俑
原著
李碧华
监制
朱牧 韩培珠
执行监制
甘国亮
策划
张艺谋 艾斯琪
制片
金扬华 卢福源
美术指导
奚仲文
摄影指导
鲍德熹 李新业
特技指导
徐克
导演/总武术指导
程小东
主题曲
《焚心以火》
演唱
叶倩文
作曲
顾家辉
作词
黄沾
副导演
卫翰韬 鞠觉亮 尹发 王雁
布景
刘敏雄
服装设计
余家安
武术指导
刘志豪 范东雨 刘绍春 李增 张春仲 赵箭
马术指导
张汉文
化妆
文润玲
剪辑
麦子善
演员
巩俐 饰 冬儿/朱莉莉
张艺谋 饰 蒙天放
于荣光 饰 白云飞
陆树铭 饰 秦始皇
吴天明 饰 导演
谢博文 饰 徐福
张俊英
张春仲
徐克
[编辑本段]2：影片剧情
两千年前，始皇四处寻求长生不老之药，听方土之言召五百童男童女出海，郎中令蒙天放与被选入宫的冬儿相爱违反了戒律，冬儿投火自焚之前将从言士手中得到的长生药交给了天放，天放被做成秦俑千秋万世守护皇陵。
[编辑本段]3：影片获奖情况
1990年影片《古今大战秦俑情》荣获：
*西班牙年度电影展：科幻电影技术奖
*第十届香港电影金像奖：最佳电影配音金像奖，最佳女主角提名
*法国巴黎奇情动作电影展大奖
推荐度：★★★★☆
[编辑本段]4：影片解读
两千年前，始皇四处寻求长生不老之药，听方土之言召五百童男童女出海，郎中令蒙天放与被选入宫的冬儿相爱违反了戒律，冬儿投火自焚之前将从言士手中得到的长生药交给了天放，天放被做成秦俑千秋万世守护皇陵。两千年后，一摄制组演员朱莉莉一心想做女主角而被人利用陷害坠机误入皇陵，撞上了复活的天放，两千年前所发生的事仅仅是一场旧梦，和冬儿长得一模一样的莉莉与天放在乱蕊中重续前缘，天放也在寻找往日情感是忠诚地守候着皇陵。
关于影片
陕西省临握县一座大山的底下，一排一排，密密麻麻，整齐的列队，几乎一样的面孔，或跪或站，身披甲衣，没有一丝可以听到的声音，这是坟墓，嬴政的坟墓。嬴政，中国古代第一个皇帝，很难说清他是一个怎样的皇帝，在他生命中发生的事情太多太多，嬴政生前就已经为自己建立了浩大史无前例的坟墓，墓中更有史无前例的众多兵马俑为之护陵，并广征人士炼长生不老之丹药。影片就开始在那个坟墓的建造中。蒙天放，听起来像一个标准的香港式的武侠人物，不知道张艺谋对这个新的名字是否喜欢,就连这个名字都有些故意做作的庸俗。蒙天放因为一次和童女韩冬儿的纵欲，惹怒了秦王，被作成陶俑世代守卫秦陵，在与冬儿最后一吻之时，冬儿将不死神丹吐入蒙天放口中，其后冬儿跳入火海。情怀依旧在，岁月二千载。时光飞逝到20世纪30年代，一架飞机打开了这巨大的陵墓，唤醒了沉睡了二千年的蒙天放，最离谱的就是这架飞机中的女人--莉莉。这个酷似冬儿的莉莉在盗墓者白云飞的阴谋下，和坠落的飞机一同坠入地下正好进入秦始皇陵墓。苏醒的蒙天放追寻着他心中的冬儿，虽然莉莉并不理会这个古怪的"秦人"，但蒙天放依然把莉莉当作冬儿。而白云飞觊觎着秦始皇陵的巨大财富，企图走私这些珍宝，蒙天放在火车上识破了白云飞的盗陵诡计，杀出重围回到皇陵与苏醒的秦俑一同与白云飞一伙盗墓贼展开惨烈的古今秦俑大战。而莉莉最终明白了一切，她决定接受蒙天放，此时的蒙天放也明白了莉莉不是死去的冬儿，在陵墓中莉莉象当年冬儿一样为搭救蒙天放被白云飞杀死。终于秦俑将盗贼全部消灭，蒙天放也与今世的冬儿（莉莉）再度生死离别。影片的结尾可以说设计得很富有戏剧性。在40年后，秦陵终于展现给了世人，蒙天放成为秦始皇兵马俑博物馆一名秦俑修补工程师，依然如同秦时一样年轻。而兵马俑为西安吸引了大批海内外游客，冬儿（莉莉）又再次轮回到今世，成为日本少女山口靖子，作为游客的她在庞大的兵马俑前她驻足欣赏这庞大的军队，蒙天放立刻认出她就是当年忠贞不谕的冬儿（莉莉）……
明星解读
《古今大战秦俑情》是张艺谋首次与香港合作，他亲眼见到了香港电影的经营、宣传，这也是一种商业的开始，因为80年代计划经济的中国还没有准备好电影产业化的开始，而商业电影已经成为一种不可逆转的趋势，或早或晚地会来撞击传统中国电影的殿门。在中国，一个导演的成长经历是很漫长的，又有些像一种商业上的投资，是需要无数影片的锤炼才可以修成正果，这就往往需要他们从艺术电影起家，一步一步走向商业化的电影，并为自己创造机会，等到机会来临时他们又回归到艺术电影之中，展现真实的自我。张艺谋从艺术电影起家成名，并为自己打下了一片可以支撑的天地，《古今大战秦俑情》也许是张艺谋第一次接触商业运作的电影，同香港电影人的合作一定把张艺谋的视野带到了更广阔的空间之中，对于一个中国导演来言，这是他迈向未来的重要一步，毕竟80年代的中国电影是在向前发展的。而1989年的《菊豆》，也是张艺谋同国际合作的又一次机会，黑泽明时代的日本电影在中国人心里留下了太大的烙印，日本电影的唯美艺术风格发挥到了20年代传统中国人的生活中，张艺谋的这两次早期对外合作可能只是在意识上的细化影响，他的风格并没有根本的去改变。然而《英雄》的出现是张艺谋的商业电影的真正开始，在细细欣赏这艺术化的商业大片时，虽然我们知道张艺谋拍出了可以入围奥斯卡商业大片，但是他在未来还是要回归艺术电影，目前对于张艺谋来讲没有机会和条件去实现自己艺术电影的设想，他被淹没在商业的洪水中，而终究有一天张艺谋会拍出属于中国和他自己的中国艺术电影。
剧情解读
看过影片之后突然让我想到了李连杰的大作《冒险王》，情节之中有了几分相似，时代的跨越成为了两片相通之处，尤其是结尾，时光轮回的恋人都出现在了现实的社会中。这种跨越时空的爱恋可以经受岁月的打磨，永远不会消逝，成为了电影的主题。可《古今大战秦俑情》终究不及《冒险王》精彩，而张艺谋的功夫绝对没有李连杰那么炉火纯青、幽默诙谐，巩俐更没有关之琳那样楚楚动人，她在片中更多的是泼辣撒娇，这可能是巩俐第一次如此放纵嬉笑，之前我们在银幕上看到的巩俐总是一种严肃朴实的正剧形象。
推荐度：★★★★☆
上下三千年，冥冥三生缘。观时移世易，惟真情不渝。李碧华的小说距离金庸武侠还很远很远，不过略带单纯的故事有些评书的味道了，可能比较适合80年代有些朦朦胧胧的中国人。其实张艺谋是不会拍这样的电影的，他可能根本也拍不出来，因为那时艺术电影才是他的生命，《红高粱》已经把张艺谋和艺术电影绑在了一起，而过多的商业因素是张艺谋不愿意看到的，似乎大多数生活在80年代的人还没有彻底明白什么是市场经济、商品社会，可能那时在中国拍电影的人不会像好莱坞一样把电影完全当作商品和产业去经营。《古今大战秦俑情》简单地从名字来看就知道这不是张导地风格，这更像老套的香港武打片，而且还是那种没有太多新意的二流作品。所以，对于动作片很有心得的程小东，来拍这种风格的电影就顺理成章了。那年，张艺谋37岁，标准的西北人，但不算怎么英俊，如果去演《老井》看起来很合适，而扮演武功高强的英雄人物总感觉缺乏了一些高大威猛地男性魅力，而片中的感情戏却演绎得有些入木三分了，这归根结底还是艺术电影对张艺谋的影响。

④ 八佰第三天发生了什么

死守四行仓库，正是出于士兵素质太差的无奈之举。蒋介石原本命令第88师全师死守闸北，为全线撤退的40万大军断后，并向租界内的全球媒体展现中国抗战到底的牺牲意志。师长孙元良据理力争指出，第88师火线补充五次，全师都是新兵，“虽然一样忠勇爱国，但训练时间较短，缺乏各自为战的技能”。若按照委员长的命令，新兵可能会陷入混乱，在全球媒体镜头前“被敌军任意屠杀”，贻笑国际。

缩小死守规模，反而能达到宣传效果。孙元良选定外观坚固的四行仓库，配置一营兵力死守。这个“非典型阵地”，老兵看来不堪一击，新兵却会得到安全感，才能从容为国赴死，达到国际宣传的目的。于是，全师死守闸北计划缩小为一营死守四行仓库。唯一目的就是整营官兵慷慨战死，在全球媒体前展现中国抗战到底的意志。对军人而言，这是很憋屈的一个战斗，却创造了对日抗战永恒不朽的宣传奇作。

虽然侥幸得胜，杨营长知道钢筋水泥不可靠，他全力加固墙壁。四行仓库5层楼，1至3楼“沿墙砌有三公尺厚的麻包，一直接到屋顶。下面各主要门口，也砌有三公尺厚的麻包”。被日军机枪火网控制的4楼清空，5楼则没有窗户，只能利用日军平射炮打出来的几个枪眼射击。

堆了3米厚麻包的墙壁，可供射击的窗口不多。长达四天的激战，主要由楼顶的重机枪担任。“机枪在近百米内封锁扫射，手榴弹在20米内成串爆炸。”也许是因为缺乏枪口，无法消灭潜入死角的日兵，所以楼顶出现最壮烈的战况。第3连士兵焦友三回忆道，为了消灭墙脚来敌，顶楼的壮士们“一个个身捆炸药包、手榴弹争先跳下。像班长陈树生、战友张秋民(武昌人)、杨顺广(四川人)就是这样献身的”。

麻袋工事之间留下的几个射口，主要由轻重机枪利用。在第一天的大门保卫战之后，一般士兵几乎没有开枪机会。许多参战官兵留下回忆，但多是空泛套话，间接说明大多数士兵并未真正作战。

四行仓库一如孙师长期望，让新兵在绝望环境中冷静下来，等待为国牺牲。然而，四行仓库保卫战拖了四天，因为日军实在太糟糕了。

误打误撞诞生完美宣传战

主攻四行仓库的日军，是上海特别陆战队第10大队。陆战队平时担任基地警戒，缺乏战斗经验，又以海军军官指挥，战力远不如陆军。即使是老经验的上海特别陆战队，战斗也低人一等。“上海特陆”守虹口日租界，居然直接固守陆战队司令部等钢筋水泥大楼。若不是黄浦江的舰炮压制了中国的德造150毫米榴弹炮，陆战队将死无葬身之地。而沪战爆发后才紧急编组的第10大队，战力更是敬陪末座。

第10大队正是进攻黑狮路据点群的原班人马，大队长土师喜太郎是海军兵学校毕业的海军少佐，战前只是佐世保基地的看门警卫。黑狮路与四行仓库两次战斗，显示第10大队战技拙劣，四天四夜攻不下四行仓库。

相关研究公认四行仓库难以攻取的主因，是东面与南面紧贴租界，200米外又有两个巨型煤气储存槽。日军不敢发动空袭，更不敢使用炮兵。陆战队支援第10大队的炮兵包括4门150毫米榴弹炮、2门120毫米榴弹炮、8门75毫米山炮。它们一字排开，放列在满洲路西侧，距离四行仓库不到200米，射击时已接近仰角打平的“零分划”抵近射击，几乎不可能有偏差，但陆战队炮兵没信心，四天之内一炮未射。

按理，第10大队仍然能轻易攻取四行仓库。步兵大队配有步兵炮，又有战车支援，足以近距离击破四行仓库，只是大队长没自信。据杨营长回忆，他在第二天就发现“敌寇在四行仓库的西北面，很隐蔽地运动着四五门平射炮，向我们放列”。第三天中午，“敌坦克车四五辆，沿苏州河北路国庆路及四行仓库以北地带，各主要交通路口，往来梭巡，向我威胁”。战技生疏的陆战队，迟迟不敢开炮。

炮兵不开炮，攻坚一筹莫展，在全球媒体前开打的四行仓库保卫战持续4天。苏州河南岸的观众亲眼见证第10大队伤亡狼藉，而杨惠敏送旗、陈树生舍身炸日兵以及谢晋元一枪击毙200米开外日兵等精彩画面，更燃起全球媒体同情中国的舆论热潮。孤军误打误撞，打赢了宣传战，也就不必非得战死在四行仓库了。

拖到第四天深夜11时，第10大队才以步兵炮与迫击炮猛烈射击四行仓库，“最激烈时，每秒钟发炮一响。轰轰之声，震破长夜的沉寂”。就在这个深夜，第1营接到撤退命令。

八百壮士成为抗日战争的精神碉堡。送旗女童军杨惠敏以参加世界青年和平大会为名，出洋宣传，引发旋风，受到罗斯福与希特勒的召见。四行孤军的英雄们则成为媒体焦点，无数的访问与演讲，产生巨大号召力。

最快捷的宣传法还是拍电影。1938年，香港片商火速拍成《八百壮士》，成为抗战年代最经典宣传片。1975年，国民党党营“中央电影公司”拍摄《八百壮士》，由林青霞主演，成为台湾最受欢迎的战争巨片。重播40年，感召力至今不衰。2019年的《八佰》，已是第三代八百壮士电影了。

⑤ 抗美援朝的故事和影片有哪些

1、《上甘岭》

《上甘岭》是由长春电影制片厂出品的战争故事片。由沙蒙、林杉执导，高保成、徐林格、刘玉茹等主演。于1956年12月1日上映。

影片改编自电影文学剧本《二十四天》，讲述了上甘岭战役中，志愿军某部八连，在连长张忠发的率领下坚守阵地，与敌人浴血奋战，最终取得胜利的故事。

2、《铁道卫士》

《铁道卫士》是由方荧执导的战争片，印质明、宋雪娟等参加演出。

主要讲述了抗美援朝期间，我公安科长高健为粉碎敌人炸毁铁路的阴谋，冒充成敌人特务，打入敌人内部，最后将特务抓获并排除了列车炸弹。

3、《英雄儿女》

《英雄儿女》是1964年由长春电影制片厂制作并出品的一部战争片。由武兆堤执导，刘世龙、刘尚娴、田方等主演。影片改编自巴金小说《团圆》。

该片讲述了抗美援朝时期，志愿军战士王成阵亡后，他的妹妹王芳在政委王文清的帮助下坚持战斗，最终和养父王复标，亲生父亲王文清在朝鲜战场上团圆的故事。

4、《三八线上》

《三八线上》是根据人民解放军火线文工团集体创作的同名话剧改编1960年。

5、《英雄坦克手》

《英雄坦克手》是一部剧情片，由李昴导演，王仁、高保成、赵汝平、里坡、张可方主演。主要讲的是1952年，朝鲜战场某次战斗中，美帝国主义侵略军在大批坦克的掩护下，向中国志愿军350高地猛攻。中国志愿军坦克部队，在排长张勇率领下被派去350高地配合步兵作战的故事。

⑥ 被国防部授予“地空导弹英雄营”的荣誉称号的是哪个营

1967年到1969年，中国空军地空导弹兵先后击落3架入侵的美军无人驾驶高空侦察机。

在国土防空作战中，中国空军地空导弹部队进西北，下江南，足迹遍布全国20个省、市、自治区，行程二十多万公里。先后击落1架RB-57D高空侦察机、5架U-2高空侦察机、3架无人驾驶高空侦察机和1架米格-21战斗侦察机，为保卫祖国领空安全，捍卫国家尊严做出了重大贡献。地空导弹第二营因独立击落5架敌机的卓越战功，1964年6月被国防部授予“地空导弹英雄营”的荣誉称号。

⑦ 《绝密543》：这个部队为什么被称为“英雄二营”

该部队是地空导弹第二营，1959年至1964年在国土防空作战中，二营击落敌人高空侦察机4架；1964年6月6日，国防部授予二营“英雄营”荣誉称号。所以叫英雄二营

⑧ 征兵公益宣传片观后感100

开篇立意，简单介绍所观看的影片，表达个人观点，结尾的时候结合影片简略总结回观点，也可以提几个影答片当中不足的地方。

以小视角、大情怀、正能量的艺术表达，通过老兵回到老连队向连旗敬军礼，军人在抢险救灾中的逆行以及适龄青年观看，天安门广场升国旗等场景，展现人民军队的血脉传承和铁血荣光，诠释新时代革命军人的家国情怀和责任担当。

以国家·英雄·使命为主基调，通过追寻、成长、圆梦的发展脉络，鼓舞和激励新时代青年，崇尚英雄、学习英雄、争当英雄，走进军营大熔炉百炼成钢，做新时代奋斗者。

(8)英雄营宣传片扩展阅读：

当兵注意事项：

1、礼节礼貌：新兵连时候见到别的班的班长要立正说班长好（这一点非常重要，给班长留下好印象），下了连队以后见了老兵要叫老兵好。

2、要有眼力见：什么是眼力见在部队就是称眼里有活，战友看不见的活用户能看见。如地脏了，不要等班长说，主动去做。

3、军事训练：训练的时候不管有多累，都不要在班长跟干部面前喊累，那样会让用户在班长心里大打折扣的。

⑨ 求一些关于超级英雄的美国大片

美国的超级英雄简直太多 各种听说过的没听说过的 基本都是出自DC和MARVEL这两家漫画公司 比如最近上映的蝙蝠侠就是DC的漫画 以及超人 闪电侠 绿灯侠 神奇女侠还有蝙蝠侠的助手罗宾等等
电影的话 蝙蝠侠前传三已经是第七部蝙蝠侠的电影了 我看过蝙蝠侠4 5 6 7 其中蝙蝠侠4蝙蝠侠与罗宾是阿诺德施瓦辛格主演哦~
蝙蝠侠5感觉一般 但是蝙蝠侠6中由希斯莱杰演的大反派joker简直把克里斯蒂安贝尔演的蝙蝠侠的所有风头全部抢走 一个没有超能力的杀人变态 也没有像蝙蝠侠那样的装备 一脸的油彩 扭曲的小丑的样子 嘴角的疤痕 不时吐舌头 说话那种扁扁的嗓音 还有玩味的表情和眼神 绝对完美的出演 并且joker这个角色是希斯莱杰死前最后一个完整出演的角色 让这部电影更加吸引人了 非常值得一看
上个月刚刚上映的蝙蝠侠前传3当然也是一部非常不错的片子 诺兰的导演 加入了汤姆哈迪演的反派面具人贝恩 以及最后意想不到幕后大boss 和前传2相比 情节上更胜一筹吧 背负罪名的蝙蝠侠再次拯救哥谭市 值得在电影院的大屏幕上过瘾

超人系列就不说了 名气太大 不管是动画片还是电影 都有非常好的反响 不过个人对超人比较无感 之前表弟喜欢 我顺便看过几眼 具体的推荐实在没有 但是超人在美国超级英雄中也占了很大的分量这个人人都知道 是DC当家人物之一

绿灯侠 瑞恩雷诺兹和布莱克莱弗利主演 演员的名气很大 并且之后传出绯闻也给电影宣传了一下 但是个人对这两个人的演技实在不敢恭维 没看过

下面说说DC的对头惊奇漫画MARVEL 始建于1939年的惊奇漫画在2009年被迪士尼收购 比较出名的超级英雄 八月份和蝙蝠侠斗智斗勇的蜘蛛侠 让萌大叔小罗伯特唐尼最近很捞钱的钢铁侠 捧红了帅气的克里斯埃维斯的美国队长 粗犷又正义的天神哥哥雷托尔和帅气又邪恶的天神弟弟洛基 被宇宙中莫名射线集中而获得超能力的神奇四侠 前段时间狂揽财的复仇者联盟 等等这些最近很火的超级英雄都出自MARVEL 值得一提的是MARVEL的很多超级英雄都是斯坦李创造的 也就是生活大爆炸里四只超萌屌丝很喜欢的那个作家....

先说蜘蛛侠吧 前三部蜘蛛侠由托比马奎尔和克里斯丁邓斯特主演 和各种邪恶势力斗智斗勇 第一部上映的时候在下还是小学2年纪的学生一枚 被打来打去的蜘蛛侠萌翻在地 很长一段时间跟同学炫耀我在电影院看过蜘蛛侠... 真的很好看 后来的2和3也看了 但是感觉就一般 没有那么喜欢 不过是很喜欢蜘蛛侠射蛛丝满天飞的感觉 最近上映的超凡蜘蛛侠和之前的有一点不同 这一次蜘蛛侠是用手腕上的一个装置射出来蛛丝的 而且演员换成了在社交网路里有很好表演的安德鲁加菲尔德 和一直备受好评的艾玛斯通 两个人的戏里戏外的感情很多人看好 但是其实感觉电影比之前几部稍差 剧情过于简单 没有之前跌宕起伏的感觉 虽然是3D 可是感觉效果并不好 反派蜥蜴博士也不如之前几部的反派

下面来说说钢铁侠 个人很喜欢小罗伯特唐尼 年纪是不小了 不过演出了钢铁侠那种花花公子 骄傲 神气的感觉 而且演技很好 电影让人看的就很爽啊 还有美女格温妮丝帕特洛在身边打点一切大小事务 两个人的感情也很有看点 虽然都是年纪一把了吧 第二部里面钢铁侠遇到了同样也是天才军事家的伊万 一大堆穿着铁皮人打来打去 另一种吸引吧呵呵=V= 值得一提 这一部介入的神盾局引出了复仇者联盟 独眼龙指挥官= = 以及斯佳丽约翰逊饰演的美女特工 有看头哦 紧身衣 动作戏 ^_^ 当然由米基洛克饰演的伊万也是看点 之前绝对帅哥 之后参加拳击被毁容 再一次站在摄像机面前 演技是没得挑 狠狠的挫挫钢铁侠的锐气 让这老帅哥脸上没光哈哈

再来是美国队长 克里斯埃文斯穿越出演队长 之所以穿越是因为神奇四侠里面的霹雳火也是他演的 二战时爱过青年斯蒂文因为身材瘦小无法参军 后来参与了军队里的一个实验 钢铁侠的爸爸是实验负责人哦 MARVEL把电影中都设置了这样的联系 确实也是看点 在试验中瘦小的斯蒂文变成肌肉男 和红骷髅大战一场 最后出现意外被冰冻 在21世纪再次醒来 其中的亮点是 军队指挥官是汤米李琼斯饰演的 影片最后同样引出复仇者联盟 神盾局和独眼龙指挥官

然后说说雷神托尔 天神的儿子 而洛基则是收养的坏蛋的儿子（原谅我忘记了那是什么玩意 不太好记）从天上打到地球 托尔遇到女神娜塔丽波特曼 因为不是很喜欢克利斯海姆斯沃斯 所以对这部片子也没什么感觉 而且超级英雄是天神感觉也好奇怪 同样的是结局依旧联系复仇者联盟

绿巨人浩克 被伽马射线射到而变身绿巨人的博士 电影没看过 据同学说不错 依旧回归复仇者联盟

再来说说前段时间上映的复仇者联盟 本人呢因为陪不同的人看电影 复仇者联盟看过四遍 而且都是在电影院里 对剧情烂熟... 感觉是需要看看前面说到那些超级英雄电影 不然会不太知道神盾局是怎么找上这六位超级英雄的 钢铁侠 队长 托尔 浩克 黑寡妇 以及鹰眼 也会不太知道他们为什么一起欺负整片最帅的洛基= = 其实DC也有一个正义联盟 有超人 蝙蝠侠什么的一共7个人 其他的我都不熟 所以没说 感觉复仇者联盟还是不错的 不过不适合像我这样复习N遍 其中还有一些搞笑情节 整体是不错

最后就是神奇四侠了 四个人都是科学家 隐形女 神奇先生 霹雳火 石头人 对战末日博士 杰西卡阿尔巴 克里斯埃文斯 在第二部还有斯坦李的客串 很好看哦 两部都不错

还有X战警系列 名气太大 必须看啊（虽然我全部没看过） 金刚狼是休杰克曼主演 还有正太希文 据说很不错 而且听说美国孩子都是看着X战警长大的 可想而知名气多大了 应该是很值得一看了

啊啊写这么多采纳我采纳我~~

⑩ 求张艺谋主导的电影《英雄》的宣传手法，参考英雄的百科“当年首次采取了许多国产影片从未有过的营销手法”

分析电影《英雄》营销的模式

喜爱《英雄》是因为它迎合了观众的需求，《英雄》的火爆则得益于其高超市场化的运作。解析《英雄》是为了诞生更多的《英雄》。

上市7天票房进账1个亿，它就是《英雄》。
《英雄》依靠其雄厚的资金支持、领先的市场理念、娴熟的运作手法，在2002年12月20日甫一上市，就大获全胜。截至2003年1月7日，票房达19500万元。
然而，票房只是《英雄》带来的收入的一部分。实际上，影片早在全球公映之前，制片方就已通过一套系统的操作手法，不仅收回了全部投资，而且还实现了盈利：欧美地区发行权以2000万美元售出；韩国与日本发行权分别以200万美元和700万美元的价格售出；VCD、DVD内地音像版权以1780万人民币成交；《英雄》贴片广告的标价是30秒200万元。当然，我们不能忽略图书、邮票等后电影产品和电影衍生产品的开发所带来的巨额收入。
从财务的角度看，《英雄》无疑是成功的。究其本质，创新性地将营销观念导入电影产业和整合性的成熟的市场运作手法，是其成功的根本原因。
研究中国电影市场和消费者
自20世纪90年代中期引入大片的新鲜过后，国内电影院就风光不在，票房逐年下滑，近年更甚。20年前，中国电影观众每年最高接近300亿人次，上世纪90年代猛跌至五六亿人次。电影市场如此江河日下，原因在于：
1.忽视消费者需求的变化。
任何产品，只有迎合消费者现在和未来潜在的需求才能获得成功。对于电影“生产者”来说，了解主流观众生活形态、观念和偏好的变化与趋势也是非常必要的。目前，在我国电影市场上娱乐片观众占主流，在这个市场上观众就是上帝。而中国大多数的导演却没把观众的需求放在心上，蔑视观众的需求，结局只有死路一条。
2.中国电影观众的偏好已发生变化。
近5年电影观众观赏情趣的强烈变化表现在越来越向平民化、通俗化、纯娱乐性靠拢，轻松的喜剧片和惊险的灾难片更被看好。“看电影只是为了娱乐放松”，这已是主体观众在紧张忙碌工作之余进影院的主要目的。
3.中国观众缺乏电影经验。
一项调查显示，中国观众每3年才去影院1次，这使得观众缺少一种看电影的经历，不知道自己花几十元的代价去影院观看是否值得。
4.进口大片票价太高。
比如1998年的《泰坦尼克号》在中国的最高票价达到80元，比美国的最高票价还高。在一个消费水平相对低下的市场上价格严重扭曲，是引进进口大片反而导致中国电影市场降到冰点的主要原因。
5.盗版光盘、走私影片泛滥，严重侵蚀电影的市场肌体。
因盗版的性价比较正版具优势，从而使电影的票房受损巨大。
6.电视电影频道的替代作用。
7.缺乏真正权威的、对观众的偏好和电影的创作起引导作用的影评。
国内影评人士往往从电影的专业角度来分析电影，很少从观众的角度欣赏影片，从而没有有效地激发观众观看的意愿。
8.中国电影从产量上来说不少，但进入市场的并不多，很多影片观众根本看不到，有的根本就没有发行。
9.缺乏营销意识。
在国营制片厂，一部投资上百万元的影片，能拿出两三万元来宣传就不错了。因为缺少营销意识，缺少一流的营销人才，致使一些国产电影“锁在深闺人未知”。面对中国电影市场的持续疲软，众多优秀的国产影片只能依靠几乎是惟一的手段??抢占“情人节”、“春节”等黄金档期来争夺高额的票房回报，中国电影的无奈由此可见一斑。
精确定位
张艺谋从来就不讳言《英雄》作为一部商业片的定位：“评价《英雄》成败的关键在于票房。”
《英雄》试图以一种全新的叙事手法和充满想像力的表现方式，在人们的脑海中占据一块属于武侠片最高境界的经典区域，让人们一旦说到武侠，就自然提起《英雄》。这样的定位就自然衍生了影片恢弘的气势、惟美的画面、流动的色彩、浪漫的音乐和强大的阵容；就自然衍生了高额的投资和一系列令人窒息的市场推广动作；就自然衍生了高达40元/人的国产片票价；也就自然衍生了人们心目中堪与《泰坦尼克号》媲美的国产大片形象。
准确的形象定位锁定了《英雄》的目标受众是大量的普通观众，而不是电影节的评委；注定了《英雄》将成为人们心目中武侠片的经典之作；同时也注定了《英雄》最终要成功。
强大的电影品牌号召力
所谓品牌是指用以识别企业产品，以求有别于竞争者的产品所确定的名称、术语、符号、设计或这4者的结合。作为一种大众流行消费产品，在大众日益依赖品牌消费的今天， 电影必须在市场上打造并运营自己的品牌。《英雄》的品牌经营策略无疑已成为中国电影业的经典之作。
只张艺谋一人，就具有了足够的票房号召力。更何况800万美元左右的片酬力邀大腕巨星李连杰、梁朝伟、张曼玉、陈道明、章子怡、甄子丹加盟，再加上杜可风的摄影、谭盾的音乐、程小东的武术、和田惠美的服装、人物设计、帕尔曼的小提琴、《黑客帝国》特技制作班底为全片制作的将近17分钟耗资1000万美元的特技，剧组中的每一个元素都为《英雄》品牌注入了强大的生命力。
品牌的价值不是由企业自己评定，而是存在于消费者心目中、存在于品牌与消费者的互动中。
1.沟通。
《英雄》与观众的沟通，是通过放映前大规模的宣传推广来完成的。不论是在媒体投入、大型公关活动，还是在售点生动化陈列方面，《英雄》主要的诉求点都在于其班组阵容的强大。它试图利用导演和明星的品牌号召力来说服观众：《英雄》的确能够以其堪与好莱坞媲美的精良制作，带给他们一直在武侠片中所寻求、所期待的感官享受，他们在精神上获得的快感将远远超过他们在物质上的付出。
2002年11月28日开始上市的《英雄》记录片《缘起》，将《英雄》与观众之间的沟通推到了极致。这部采用纪实手法，从北京到敦煌，从九寨沟到横店，历时3年共1000多个日夜跟踪拍摄而成的记录片，刻画了《英雄》从张艺谋脑海中的一个概念到最终成为一部成熟电影作品的每一个有价值的细节。大面积多渠道地传播这个记录片，使观众有机会第一次与《英雄》的创作和诸多明星亲密接触，从而强烈地勾起更广泛的人群对《英雄》产生好奇与期待。
2.体验。
《情感营销》的作者说“体验是企业和顾客交流感官刺激、信息和情感的要点的集合。”电影与有形的产品不同，它给消费者提供的价值就在于一种体验。
浩荡的秦军于铙鼓齐鸣中策马奔驰，英雄的决斗在白发老朽的古琴旁屏气敛息，燃烧的仇恨伴随着鬼太鼓低沉的邪气，茫茫大漠间传来的是小提琴哀怨的思念；红色的枫林、绿色的山水、蓝色的书房、黄色的沙漠；《英雄》中的人物，淡化成一个英雄的符号，在服装颜色的变化中肆意泼洒英雄的风情韵致，张曼玉红衣飘摇中的绝美，李连杰黑衣劲装中的刚毅，梁朝伟白衣飘飘中的孤绝；棋亭打斗、黄叶漫天、九寨比剑，所有的这一切都以张艺谋独特的叙事手法，向观众扑面而来。这的确是一部“在色彩中流动”的“视觉的盛宴”。
3.联想。
消费者对于品牌的联想是品牌力内涵的重要构成要素。《英雄》以其精良的制作，成功地成为公众心目中最高水平武侠片的代名词。在这个阶段，《英雄》品牌的影响力已经超越了张艺谋和明星品牌的影响力。观众开始更热衷于讨论影片的人物、情节、色彩、音乐、画面、服装，他们不再通过导演和演员等因素来对影片质量进行评价，而是相对独立地以自己的“体验”来进行评价。
《英雄》以自己的优秀经受住了观众的考验。《英雄》在品质上的成功使得《英雄》品牌和导演、明星品牌在市场上交相辉映，一方面有力地提升了导演和众明星的形象；另一方面，也有利于《英雄》品牌的进一步延伸。
整合的营销传播
《英雄》的成功，绝非偶然。除自身品质出众外，其在运作上的整合传播推广功不可没。
1.前期策略。
（1）秘而不宣。该片开拍以来，一直都在极度保密之下进行。其主要人物造型都秘而不宣，这引起了新闻媒体的极大好奇。因此，当《英雄》剧照曝光后，立刻激发了媒体、大众和众多商家的第一波关注的热情。
（2）冲击奥斯卡。后期制作完成后，《英雄》剧组开始频频主动与媒体接触。于是能否成功入主奥斯卡，又成为公众讨论的热点和心中最大的悬念，更加激起公众对此片的期待。
（3）提前推出《缘起》。“《英雄》盗不着，就盗记录片《缘起》。”殊不知，这样就又落入了《英雄》的“圈套”。《缘起》既是《英雄》的记录片，更是《英雄》的宣传片，通过它又掀起了观众对《英雄》的新一轮期待。利用人们对影片的好奇，将《缘起》首先推向市场，可谓是宣传造势的创新之举。在《缘起》推出之前，《英雄》漫画、小说、邮票相继面世，形成一浪接一浪澎湃之势。
（4）盗版的宣传效应。当人们津津乐道于《英雄》与盗版的“明争暗斗”时，《英雄》已上了报纸、网站娱乐版的头条。都知道《英雄》深圳试映要凭身份证方能入场，都知道深圳的盗版商扬言7天内拿到《英雄》盗版，都知道《英雄》的防盗版工作将进行到底，所以都期望知道是否“盗”高一尺，《英雄》“魔”高一丈。
《英雄》在惊心动魄地与盗版的斗争中成了舆论的焦点。
2.中期策略。
(1)包机首映礼签约仪式。2002年11月22日，《英雄》制片发行方在钓鱼台国宾馆举行了隆重的包机首映礼签约仪式，现场播放了《英雄》的精彩片段和拍摄花絮。包机首映在中国电影史上是首次出现，《英雄》继续成功地吸引了人们的关注。
(2)内地音像版权天价拍卖。2002年11月29日，《英雄》VCD、DVD内地音像版权拍以1780万元的天价拍卖，创出国内音像制品版权交易最高纪录。这进一步使人们确认了《英雄》的价值，直接有效地激发了消费者一睹为快的欲望。
(3)媒体广告的投放。随着公映期的临近，《英雄》在媒体上的动作越来越大，全国大部分观众都暴露在影片立体轰炸的宣传攻势中：除了灯箱、路牌广告、影院的海报陈列等传统方式，《英雄》在电视上则以纯商业广告的形式，向世人展示《英雄》的无限风采，先是中央一套、三套、八套，紧接着全国150多家地方电视台以及VCD、DVD、Internet多渠道开展轰炸；与此同时，《英雄》还与多普达手机的广告捆绑在一起，出现在诸多媒体上。这些广告中都包含了《英雄》的片名和上映日期。一时间，《英雄》的广告铺天盖地，无处不在。以上媒体的有效整合，最大限度地覆盖了目标受众，对《英雄》的上映起到了推波助澜的作用。
(4)人民大会堂首映礼。在吊足了观众和媒体的胃口后，2002年12月14日，《英雄》终于在北京人民大会堂举行首映礼。《英雄》选择在庄严的人民大会堂举行首映，一方面是进一步聚焦媒体的关注，将宣传攻势推向高潮；另一方面，也是有意突出《英雄》的品质非凡。
虽然首映式后众多媒体对《英雄》的评论报道不如预期中那么好，然而诸多争论及张艺谋等剧组人员频频在媒体上接受访谈，使人们越来越确信无疑：《英雄》的确值得一看。这，逐渐铺垫了《英雄》高潮的到来。
(5)潮起??上海、广州、香港首映发布会。随着全国公映日期的临近，《英雄》的宣传攻势高潮迭起。《英雄》把全国市场分为北京、上海、成都、广州4大片区，分别派专人亲临片区压阵；斥巨资包机前往上海、广州和香港参加首映发布会，掀起又一轮新闻狂潮；紧接着，宝马车队接机、张艺谋与娱记唇枪舌剑、悬红400万元捉拿《英雄》盗版、董建华接见、预售票房高达300万元……2002年12月的娱乐界，沉浸在一片对《英雄》的期待和欢呼中。
(6)售点布置。当《英雄》终于在全国各地全面上映时，各大影院为营造影院现场气氛，大都上了大型户外喷绘、POP挂旗、人型立牌等诸多终端宣传用品，有的影院甚至张灯结彩大肆宣传。
3.后期策略: 票房和盗版。
即使《英雄》就此中止了宣传，其炫目的票房也会将它继续维持在大众关注的中心。7天票房突破1亿元，20天票房突破2亿元，人们已经开始不厌其烦地将《英雄》与创造中国票房记录的《泰坦尼克号》相比较，中期策略的惯性和巨额票房成为《英雄》最大的宣传点。
另外，影片公映陡然加大了防盗版的难度。《英雄》盗版和反盗版的斗争，也将持续保持在媒体的视线之中。
在《英雄》的宣传策略中，前期的事件营销和中期一系列的公关活动、广告宣传、现场促销手段可以说是精心策划、一气呵成；多渠道的有效整合最大限度地覆盖了目标群体，一步一步地将观众和媒体的期待和热情推向高潮。
渠道决胜
1.集制片、发行于一体。
《英雄》的制片方即发行方。新画面公司不仅协助张艺谋完成了影片的制作，还联合中国电影集团公司负责该片的发行。这使《英雄》从出品到包装策划再到推向市场的全过程成为一个有机的整体，从组织上奠定了市场运作成功的基础。
《英雄》品牌和宣传的力量，使影片的出品发行方在该片的发行渠道中，始终处于一种强势的地位，具有了执行其发行策略的指挥权。
2.发行中的平面模式策略。
平面模式策略是指一部影片在一个主要目标市场的某一家影院或少量重点影院举行首映式，以建立良好口碑，一旦口碑确立，便一次性或分阶段扩大发行范围，进入无数影院，以达到遍地开花、财源广进的目的。
《英雄》的出品发行方充分利用手中握有的发行渠道控制权，精心选择了人民大会堂作为首映式的地点，6天之后，开始以北京、广州、上海为重点向全国铺开。
这种铺开并不是不加选择的。《英雄》的出品发行方凭以往的票房成绩及其硬件设施水准为基准对各院线进行筛选，以保证影片的放映质量在观众那里不打折扣。
3.档期的选择。
对电影而言，档期是缔造成功票房的关键。《英雄》锁定的目标观众群是18～35岁的中青年，这些中青年开放、易于接受外来文化，他们对于“圣诞节”、“情人节”等西方节日的重视已经足够与中国的传统节日相抗衡。因此，《英雄》将全国公映日期定在2002年12月20日抢占“圣诞”档期，最大程度地吸引了已经被节日气氛所感染的人们。周末、午夜、圣诞、《英雄》，这一切诱惑对于风华正茂的中青年人而言，真是难以抵抗。
《英雄》档期不仅赶上了“圣诞”，而且将“元旦”也包含在内。《英雄》潜在的观众是12～18岁、35～50岁对武术、电影感兴趣的人群。在这一“圣诞”兼“贺岁”档期，很多这些潜在的观众受票房和口碑的驱使，走进了影院。
除了在香港与《无间道》撞档，《英雄》在国内几乎没有受到其他同类型影片的狙击。
4.立体渠道发行策略。
除了传统的银幕放映，新兴的电影分销还包括了VCD、DVD、电视、录像、Internet等渠道。西方成熟的电影播放体系告诉我们，电影应首先在影院播放，然后才可以进入家庭录像市场，再后是付费电视及有线电视，1年以后才可以开始在公众电视台播放。追随这种成熟的播放体系，《英雄》有意控制其VCD、DVD的面市时间，决定在影片上映后1个月?大概是2003年2月5日，才使其进入家庭市场， 这样既保证票房不受到冲击，又保证《英雄》与观众接触的连续性。
5.严防盗版。
（1）影院内监督。《英雄》深圳上映期间，出品发行方在各个细节上严格监督，为此甚至控制电影的放映场次和门票的销售数量，以保证充足的防范力量，有效地防止了盗录，
（2）保护拷贝。为严防盗版，《英雄》的拷贝在押送过程中使用了20年未见的拷贝箱，钥匙交由各影院经理亲自保管。出品发行方还发表公开声明称，假如《英雄》的拷贝被电影院弄丢，将要按照拷贝索赔金额的10倍处罚。另外，为了从内部彻底把盗版堵住，不到最后时刻决不洗印拷贝。每家影院当天放映过《英雄》交接拷贝后得由院线经理签字。
(3)依靠行政力量。为了打击盗版，《英雄》还成功联合了外部力量。国家文化部和扫黄办首次为一部电影成立了反盗版专案小组；广东伟佳、飞仕公司投入400万元作为打击盗版的基金，并成立了打假小组和律师团。
尽管后来出现了拷贝西安被盗事件，但从整体上来说，《英雄》的防盗版工作还是做得非常成功，有力地保证了影片高额的票房回报。
品牌延伸?后电影产品和衍生产品的开发
电影产业链大致可分为5个阶段：一是策划、生产阶段；二是宣传、发行阶段；三是影院放映阶段；四是后电影产品的开发阶段；五是电影衍生产品的开发阶段。其中，后电影产品和电影衍生产品是电影自身品牌延伸的产物。
在美国等西方国家，电影业营销是以“电影”为火车头，带领相关产品和产业的综合开发，这种模式称之为电影营销的宇宙系统模式（图1）。该模式把电影比作太阳，而其他相关产品和产业则是围绕它运转的行星。在美国，一部影片狭义上讲是赔钱的（指票房低于投资），而在广义上讲则是盈利的（指综合收入大于投资），这是很平常的事情。而在我国，对电影的关注点目前大多还集中在票房上，却忽略了后电影产品和电影衍生产品这两个重要阶段，还没有进行大众文化消费市场的组合开发。《英雄》在这个方面，进行了积极而成功的探索。
电影营销的宇宙系统模式
1.海外发行。
在影片公映之前，《英雄》出品方就已将其在欧美地区、韩国、日本的发行权售出，成功收回了全部投资。
2.贴片广告。
宝洁、丰田、中国移动等数十个大企业的贴片广告为《英雄》带来了超过2000万元的收入。
3.漫画。
由香港漫画大师马荣成为《英雄》亲自执笔编绘的漫画配合影片同时推出。
4.同名小说。
为了和电影产生互动影响，根据《英雄》改编的同名小说于2002年12月初推出。该书首印数量5万册，定价为20元。
5.四人雕塑组像。
在影片上映之前，香港方面已经开始出售《英雄》4人雕塑组像。香港有关电影公司自制的这50套《英雄》4人组合雕塑(梁朝伟、张曼玉、李连杰及章子怡)并非有钱就能买到，它需要凭4张换票证来换，而换票证又随门票附赠。
6.邮票。
为配合影片《英雄》的宣传，3000套《英雄》邮票限量发行。不久，限量发行改为敞开供应，以便将《英雄》的热度持续到放映之后。
7.音像版权。
《英雄》VCD、DVD内地音像版权拍卖以1780万元的天价成交。
8.游戏。
上海某软件公司获得了《英雄》剧组独家授权，首次把《英雄》的人物造型、道具以及故事情节等搬到网络游戏《遗忘传说》中。
9.捆绑广告。
多普达与《英雄》的捆绑广告大大降低了其宣传费用，实现了双赢。
10.续集。
《英雄》的投资方已与张艺谋达成协议，《英雄》顺利发行上映后，将于2003年再度斥巨资投拍《英雄》续集。
回顾《英雄》运筹中国电影市场的过程，我们可以体会到，《英雄》的成功已远远超过财务方面的赢余而具有了更深远的意义。对于中国电影产业而言，它打造的“英雄模式”将会为众多电影机构所借鉴，成为真正实现中国电影商业化运作的转折点；其成功的后电影产品和衍生产品的开发，将预示着中国“后电影时代”的到来。