Ⅰ 刘德华的一部影片 童梦奇缘 哪里有高清下载,或在线看也行,只要高清
链接:https://pan..com/s/1YiSWfPL9n699ab75yG9TkA
[童梦奇缘][2005][类型/奇幻],主演:刘德华/莫文蔚/黄日华/应采儿/林家栋
影片简介:影片讲述了一个在生活中得不到温暖的小男孩渴望长大的故事。
如果资源不正确,或者版本不正确,欢迎追问。
Ⅱ 谁有刘德华主演的童梦奇缘的简介
影片名称: 童梦奇缘
影片类型: 故事片
影片主演: 刘德华 莫文蔚 黄日华
出产片区: 大陆地区
推荐等级: ★★★
导 演:陈德森
编 剧:张志光 陈淑贤
主 演:刘德华 莫文蔚 黄日华 应采儿 林家栋 (更多)
上 映:2005年09月25日
地 区:中国香港
语 言:粤语
颜 色:彩色
【播出频道】 郎溪影视台
【播出时间】 2007年9月21日 晚20:30
剧情简介:
十二岁的光仔(薛立贤饰)是个不快乐的小孩,自从妈妈自杀后他便没再长高。光仔一直认为这是爸爸(黄日华饰)与新妈妈(莫文蔚饰)的错,因此一直讨厌这个家,终 日希望长大后能够独自生活。
一天在公园里,光仔遇上傻傻的流浪汉(冯小刚饰),自称提炼了一种能够快速成长的药水。阴差阳错下,药水令光仔在一夜间变成一个二十多岁的成年人。成长后的光仔(刘德华饰)既惊又喜,终於踏上了梦寐以求的旅程。他外表虽是成年人,内里却仍是小孩心,因此闹出不少笑话。
光仔决心追求他的梦中情人暨老师Miss Lee(应采儿饰),二人更一拍即合;但时间在光仔身上走得特别快,每晚的年纪都在急剧递增。情窦初开的光仔在忐忑之馀,
还发现了一个有关妈妈自杀的真相。光仔一边急於寻找解药,一边要想个办法,重拾一个温馨家……
幕后故事:
《童梦奇缘》的剧情比较离奇,刘德华所饰演的角色将从13岁跨越至83岁。在剧中他扮演的孩子小光遇到一名神医后,向神医诉说自己的愿望,希望自己快快长成大人,在神医的魔法下,他开始突飞猛进地长大,从13岁那天起,每天变老10岁,在短短一个星期内就成了83岁的老爷爷。华仔要带着老妆体现10多岁的小孩的神态,他自己表示,这是对他演技的巨大挑战。
曾为《人工智能》和《职业特工队2》化装的好莱坞顶级特技化装师马克为刘德华化老年装。
从《瘦身男女》中一个300多斤的大胖子到《大块头有大智慧》中一个浑身肌肉的武僧,刘德华算是与特技化装结下了“情缘”。在《童梦奇缘》中,刘德华再次以特技化装亮相,这次刘德华因为喝下了神奇药水而变成了一位80岁的老翁,而让刘德华喝下这瓶药水的则是大导演冯小刚。
刘德华在片中饰演了一个在问题家庭中长大的儿童,一天他在公园内偶遇流浪汉,喝下对方所给的神奇药水,其后竟在短时间内变成80岁老翁。片中除由小演员演绎童
年刘德华之外,他本人要从20岁演到80岁,刘德华坦言这在演技上是一次很大的考验。据投资方寰亚电影公司透露,此次让刘德华瞬间变老的功臣有两位,一位是在影片中
饰演神秘流浪汉的冯小刚,就是他的神奇药水使华仔变成了80多岁;另一位则是公司重金礼聘,曾为《人工智能》和《职业特工队2》化装的好莱坞顶级特技化装师马克。
不过这个变老的过程可不像想像中那么简单,首先要一动不动保持一个表情几个小时,还要忍受往脸上贴上数层的矽胶假皮肤,但最难以忍受的还是在上装及落装时
在脸上涂抹浓度90%的酒精。而且造型师为了逼真起见,为60岁以上的刘德华上装时准备了假发、假耳朵,还要在刘德华的鹰钩鼻上做文章,贴了数层的假皮肤。此外,为了使老装更为真实,化装师还准备了不同年龄戴的隐形眼镜,因为一个人眼神中的光芒会随着年纪的变老而发生改变。
记者昨天获悉,刘德华主演的两部电影《童梦奇缘》和《再说一次我爱你》已经错档放映。目前,《童梦奇缘》定在9月底上映,而《再说一次我爱你》也确定上映日期为10月25日。而先前曾传刘德华在拍摄《童梦奇缘》中差点被毁容的消息昨天也在该片制片方处得到确认。华仔表示自己将给自己的脸投保500万,以保容貌不变。
��从《暗战》中假扮女人,到《瘦身男女》中增肥,再到《大块头有大智慧》中强扮健美身材。这几年来,每年刘德华都会折腾一下自己的形象,而到今年的《童梦奇缘》,他更是冒着被毁容的风险做了8个造型。为了形神俱似,华仔不惜被淋上化学胶浆倒模。但化老年妆出演的后遗症,使华仔的脸皮变薄,嘴角还生了红疮。其母前日在香港看过试片后,一方面对华仔在片中从20岁到80岁的演出十分满意,并对电影中的母子情深深有感触,激动得满眼含泪:“华仔80岁的模样真的和他78岁的爸爸很像,而且他演的也很好。惟一让我担心的就是他的脸,虽然他每次都不告诉我们什么。可他这几年老是糟蹋自己的形象,用了很多化学品,这样对身体总是不好的。”
��据悉,孝顺的华仔已经答应了母亲的要求,欲给自己的帅脸投保。问及刘德华将给自己的脸投保多少钱时,他想了一会,开玩笑地说:“500万差不多了吧。”(记者宗珊
刘德华拍《童梦奇缘》险毁容 欲为脸投保500万
先前曾传刘德华在拍摄《童梦奇缘》中差点被毁容的消息,昨天在制片方处得到了确认。从《暗战》中假扮女人到《瘦身男女》中增肥,再到《大块头有大智慧》中强扮健美身材。这几年来,每年华仔都会折腾一下自己的形象,而到今年的《童梦奇缘》,他更是冒着被毁容的风险淋上化学胶浆做了8个造型。化老妆出演的后遗症,使得他的脸皮变薄,嘴角还生了红疮,连刮胡子时都很痛,还得忌口不能吃虾蟹类食物。医生表示他的皮肤将一直敏感下去,唯一能做的就是不让它再恶化。
由于华仔目前宣传活动较多,如果不化妆嘴角边都红通通的,他不得不继续使用粉底遮掩,更激化了皮肤的受损。刘妈妈表示看了电影后很感动,但唯一担心的就是他的脸:“虽然他每次都不告诉我们什么,可他这几年老是糟蹋自己的形象,用了很多化学品涂在脸上身上,这样对身体总是不好的。”
华仔答应了母亲的要求,当下叫助手查看一下保险条款,欲给自己的帅脸投保:“我也是想给妈妈一个安慰,好让她知道我也很在意我这张脸。”问及华仔将给自己的脸投保多少钱时,他想了一会,开玩笑地说:“500万差不多了吧。”
华仔当老板很无奈
采访前,记者被再三关照“今天千万别提《童梦奇缘》,问了他也不会回答你。”同样是他主演的电影,却受到如此不同的待遇,原来《再说一次我爱你》是刘德华自己的公司出品。然而,作为一名老板,面对诸多现实,他也只能摇头无奈。
无奈1:发行公司不卖账 《再说一次我爱你》是一部文艺片,故事出自刘德华的同名专辑,他一人分饰两角。为防止盗版而全球同步发行,上映日期确定为10月25日。
说起这个上映日期,刘德华摇头叹气:“我们还是家小公司啊,“十一”、圣诞、元旦档发行公司都排定了大片,不会给文艺片,我们只能排在了10月下旬这个时段。”难道刘老板没有亲自出面去交涉争取?刘德华表示:“他们听到我公司的名字就应该知道是我的电影,我的同事已经很努力地去交涉了,我又何必再去碰壁?再说,我一天只有24个小时,根本不可能把精力用在这种事情上。”
无奈2:影片不卖座就算了
刘德华感叹:“因为文艺片不赚钱,香港已经很少有文艺片了。”要出品一部文艺片,必然得冒不小的风险,对于《再说一次我爱你》的票房,刘老板的期望不高:“一般文艺片能卖到600万就算是卖座了,但现在普通影片成本都要1000万,拍文艺片的话基本就是亏的。这部影片剧情还是蛮吸引人的,我预计能到800万吧。反正我完全没有压力,不卖座就算了。”
正因如此,刘德华并没有降低自己的片酬:“这样最后得出的盈利额才是真实的,否则太虚伪了。”不过,为了省钱,他还是不得不精打细算:“一般人用200块钱能拍定的戏,我就要求一定也要用200块搞掂。我以前高估了市场能力,以为投200块可以赚300,现在不这么想了。而且大家都担心我会亏,比我担心得更多。”
无奈3:最亲近的人最易受伤
在电影中,刘德华分饰不同性格的两人;而生活中,“劳模”刘德华居然脾气很大———出门前对生病的爸爸千叮咛万嘱咐:按时吃药按时吃饭不要乱吃东西。结果老爸没有一样是照做的,于是无名火无端腾起千丈高。
刘德华说:“我当然不可能对记者发脾气,就算遇上不愿回答的问题,也不会记恨,我明白这是你们的工作需要。然而,工作上越接近我的人,越容易被我伤害,不过他们也明白我发脾气的原因。”在公司,刘德华被员工暗地里称作“魔鬼”,就是因为他的坏脾气与出奇挑剔的性格,“在电影做后期剪辑的时候,我三五分钟就会打个电话,要求给我看一下样片,他们都嫌我烦。”
朱美虹
来源:《新闻晨报》 (责任编辑:赵纲)
Ⅲ 光亮的童梦(粤)这首歌怎么翻译成中文唱法
光良+卫兰 - 一个人走《 童梦》国语版
作曲 欧阳业鸿
填词 王仲杰
编曲 陈台证
监制 陈台证
(女):天与地 没有你踪迹
想你的感觉 却近在咫尺
独自走在陌生国度时
始终不能自控想起了你
(男) : 这地方 风景太美丽
不可以分享 有什麼意义
独来独去只想找到自己
而�实的自己就是不能失去你
(女):我一个人走
(男) : 天涯海角里 继续走
(女):你会否明白我感受
(男) : 不是要自由
(女):只要挽你的手
(合):相信相爱多年后 你为我守候
(男) : 你没有停留
(女):何谓长厢斯守
(男) : 你好吗?
(女):一路上没有你在左右
面对 现实一无所有
(男) : 可惜当天放开你的手
(合):再不能回头
(女):我一个人走
(男) : 天涯海角里 继续走
(女):你会否明白我感受
(男) : 不是要自由
(女):只要挽你的手
(男) : 知道一直往前走 永远在我手
(女):你没为我停留
(女):何谓长厢斯守 (男) : 跟我长厢斯守
(女):还记得
(女):你我在那天怎样邂逅(男) : 我在左右
(女):曾经 拥有天长地久
(合):如果当天我们不放手 能不能回头
(女):天与地 没有你消息
走多少公里 才能忘记你
(男) : 独来独去始终找不到你
希望同行下去的人
(合) : 最后还是你
Ⅳ 一年级日记童梦
听说《绿》是现代文学家朱自清来描写仙岩美景的!所以今天我和姐姐还有妈妈一起去仙岩寻找那一片绿。
从景区门口一进去,里面鸟语花香.山清水秀,好似人间仙境一般!远远望去,一片清澈.碧绿的湖水吸引了我们的目光。我和姐姐飞快地跑过去一看,原来是被群山环绕的三姑潭啊!在潭中心树立着一片小竹林,竹叶郁郁葱葱的。潭水有着不同的颜色,一定是潭底高低不平的缘故吧!
接着我们就沿着弯弯曲曲的山路盘旋而上,来到了通玄洞,洞口很窄,里面阴森森的,我们带着好奇的心钻了进去。可我们一出来时,就看到了“一幅活的画”。“哇!真是太美啦!”我情不自禁地叫起来。雪白的瀑布像给青山盖上了一层细纱。然后我们从旁边的台阶走上去,看见了一座亭子叫“自清亭”,里面刻着朱自清写的《绿》,原来那瀑布就是我们要寻找的那一片绿了。上面还有一座亭子名“梅雨亭”。在亭子里,可以看到整个梅雨潭。那瀑布从悬崖峭壁上飞流而下,像初夏的梅雨一样。碧绿的潭水犹如一大块宝玉似的,非常壮美!
多么美丽的仙岩,多么迷人的绿!
Ⅳ 童梦飞扬的意思是什么
这个词一般都是用做儿童活动的活动语,就是说每一个儿童都会有自己的梦,让他们的梦都得到展示。
Ⅵ 一款你可能从未听说过的超跑和模型
谈及“日本超跑”,大家会首先想到什么?或许很多人脑海里第一个冒出来的名字就是NSX。诚然,这款被誉为“东瀛法拉利”的本田中置引擎超跑全身上下都充满了传奇气息。但是在NSX于90年代诞生之前,日本人就已经尝试过制造超级跑车。
今时今日,连主打1/18的品牌也开始越来越多推出封闭式模型,像EBBRO童梦-零这样比例不大,却也能提供可开启车门和丰富内部细节的模型实属“买少见少”,喜欢这些经典车的朋友可要抓紧时间了。
本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。
Ⅶ 如何评价“四大天王”的人品
先说张学友,在音乐上面的成就无人能及。把华语音乐提高了一个新的高度。而且也是四大天王唯一一个还活跃在音乐圈的,一代人的偶像。刘德华,金马奖影帝,金像奖影帝。劳模,电影界成果斐然,很多深入人心的角色。唱歌方面也是非常厉害,许多金曲, 自己也作词作曲。慈善方面也是身先士卒。也提携了很多的新人。郭富城,号称舞王,以舞曲闻名于世。舞曲曾经风靡一时。电影方面也拿了金像奖影帝。黎明,是里面成名最快的,也在当时拿了许多奖项。只是后来退居幕后当了老板。
Ⅷ 求《童梦奇缘》观后感
《童梦奇缘》观后感 童梦奇缘》 奇缘商州区砚池河九年制学校六年级 张宝良 十二岁的光仔是个不快乐的小孩,妈妈自杀后他便没再长高。光 仔一直认为这是爸爸与新妈妈的错,因此一直讨厌这个家,终日希望 长大后能够独自生活。 一天在公园里,光仔遇上了一个老爷爷,他有一种能够快速成长 的药水。光仔便偷了这瓶药水,却不小心把药瓶打破了,阴差阳错之 下,药水令光仔在一夜间变成一个成年人。成长后的光仔既惊又喜, 终于踏上了梦寐以求的旅程。光仔决心追求他的梦中情人李老师,二 人更一拍即合;但时间在光仔身上走得特别快,每晚的年纪都在急剧 递增。情窦初开的光仔在忐忑之余,还发现了一个有关妈妈自杀的真 相。光仔一边急于寻找解药,一边要想个办法重拾一个温馨的家。最 终光仔找回了温馨的家,但却因为没有解药而老死。 很简单的一个荒诞故事,但却让我明白了一些很深的人生哲理。 每个小孩子总是渴望能长大,我是这样,你也是。但当他真的长 大了,要面对很从小孩子不需要考虑的问题里往往又会后悔。片中结 尾时光仔因为找不到解药而大哭: “大叔,我知道错了。我好想回到 从前。我不敢了,下次不敢了。 ”光仔那焦急绝望的心情更是让人不 禁悄然泪下。 光仔找流老爷爷要解药时,老爷爷说的那段话对我感触也很大, 他说: “你回不了头了!你都转了几圈了,还不明白?现在明白了也 不迟。 我早就跟你说过未来是充满希望的, 哪怕你的生命只剩下一天, 也要好好活! ” 光仔约老师看电影那段也很让我感动。因为光仔已经变得很老, 所以他来到电影院时没有向老师说自己的身份。 光仔问: “小姐,如果你等的人还没来,你会不会生气呀?” 老师说: “不会,我有的是时间。 ” 光仔说: 好像除了我以外, “ 所有人都觉得自己有好多时间…… ” 是啊!黑发不知勤学早,白头方悔读书迟。 不要以为自己有大 把时间而浪费了阳光朝气的青春, 到醒悟时才知道让我灿烂的青春已 经一天一天的少了。希望所有在挥霍青春的朋友珍惜时间,光仔已经 没时间了,可我们还有时间,不要让光仔的故事在我们身上重演。
很久没有因为看电影而如此激动过了,上一次被感动落泪还是n多年前看阿甘,今天看《童梦奇缘》竟然也被深深打动。<br />
<br />
影片的情节其实是比较简单的,然而简单中却透着一种牵人心魄的力量。主题实际是两个,一为倡导家庭和睦、其乐融融,一为抒发对青春不再、年轻不能重来的感慨。把这两条主线贯穿起来的是疯疯癫癫的“中医药科学家”冯小刚大叔的“科研成果”——那瓶能够催发人生长的魔水。关于影片的内容介绍就从略了,这里大致谈自己的两点感想。<br />
<br />
首先是时间。看过电影的人可能感到印象最深的一句话就是冯大叔的那句点睛之笔:“生命是一个过程,可悲的是它不能够重来。可喜的是它也不需要重来。但未来是充满希望的,哪怕生命只剩下最后一天,也要好好活!”其实许多时候一个极简单的道理只有在环境约束极为紧张的条件下才能体悟得出,正如影片中喝了催长魔水的刘德华在短短几天的时间里从十二岁成长到八十岁,才顿悟了枝枯叶萎、人事代谢的道理。小孩子总是盼望长大,总感觉童年过得太慢,似乎每一个学期、每一个年份都如此难熬,当然也有美好的回忆,但相对于成长期后的重压,童年时期相对较轻的负担更给人悠然之感。玩得痛快,自然不晓得生活之艰辛。当我们有朝一日像片中刘德华突然发现与他几乎同时饮了那催生魔水的、从阴沟里的一株小树苗长成的参天大树开始在风雨飘摇中折枝断茎的凄凉场面后,当他蓦然发现每过一日便可明显地发现鬓角的斑白、皱纹的横生、行动的迟缓、语音的衰弱之后,我们可能也会陷入他那样的困境。<br />
<br />
人生是一次不可逆的化学反应,在高度强调偶然性、随机性的今天,人们不处绝境断不会追问人生的意义。更多的人倾向以“过把瘾就死”的态度游戏人生,人们开始极尽一切之可能促动狂热情绪的宣泄,甚至近乎自虐的折磨自己以刺激他人。理想主义的乌托邦破灭之后,没有一个缓冲过渡的时空,从而直接导向了虚无、猥琐、麻木、犬儒。我们当然不需要在撒手人寰之前高风格地评估下是否把全部生命和精力贡献给“世界上最壮丽的事业”,但总需要扪心自问一下“我这一辈子有没有白活”。乌托邦式的人生是可怕的,虚无主义的人生则是可悲的。当你陶醉于吞云吐雾的快感之中时,当你痴迷于灯红酒绿的诱惑之中时,当你迷茫于虚拟世界的偶尔“成功”时,当你像影片中李老师那样自信“我有的是时间”时,假想自己行将就木,也许会有至少一点点的责任感吧——作为父母、夫妻、儿女的这诸多身份角色中所应承担的一份责任。<br />
<br />
其次是亲情。教育是一门复杂的学问。英国哲学家洛克曾写过一本《教育漫话》,里面有很大篇幅在讨论如何建立一种良好的父子关系。他认为,在孩子小的时候应当从严管教,因为儿童尚不具备健全的心智,需要成人有意识的引导;而随着孩子的逐步成长成熟,则应当放松这种管制,尝试将这种控制关系转变为友谊关系,因为孩子成熟后具备独立的理性分析和判断能力,再用专制办法来对待就适得其反了。洛克的这种描述实在贴切。在这部影片中,父子之间的这种矛盾贯穿始终。双方有着极大的隔阂,而只有当刘德华突变为成人之后,才得以作为一个陌生人以客观的视角了解成人世界的无奈与困苦,了解他的父亲的真实情感,也才能够在游戏厅看到在喧嚣的世俗生活之余来到这里重温童心的父亲。这真是一个围城,城外的小孩子们盼望着赶快长大,城里的大人们却因为经历了亲朋的疏离、情感的伤痛、事业的挫折等等,产生一种返归婴儿一般的本真状态的冲动。<br />
<br />
今天的校园里流传一句话:三年一代沟。那么父子之间的代沟又要多大?我们用代沟这个术语之时,往往是站在一种弱势群体的角度去期待年长的一方改变他们的思想——与时俱进地来适应我们甚至迎合我们,似乎就没有考虑过尊重传统的惯性、尝试着用父辈的话语系统去接触他们、了解他们。可能每个孩子都经历过中学时代特别是高中时代的强烈逆反心理,这有着教育体制的重压以及各种扭曲的社会机制映射到一个个年轻臂膀上的产生的效果。我在高考报志愿的时候还有一个隐秘的想法,那就是——离父母越远越好,庆幸自己终于能够摆脱一切束缚了。又过了五年,今天的想法又转了个方向,已经逐步理解他们,感激他们,心疼他们。这也是看这部片子激起共鸣的重要原因。抚养一个孩子是一件多么不容易的事!即便我今天能够用语言表达一二,没有这种经历,恐怕也仅能道十之一二。子女是父母生命的延续,独生子女是父母生命的唯一延续,独生子女的成长过程会耗费父母更多的心血。从小到大在历次调皮捣蛋事件(最后一次是2000年高二时从学校偷跑出去上网而撞破头皮,缝了六针)后看到父母担惊受怕的表情总是一脸不屑,当时心想伤口破了我自己都不怕你们有什么好怕的,到现在才慢慢体会出个中滋味。亲情挚爱,最易于为人所忽视,本来我们作为儒家文化的发源地,也理应是最重伦理亲情的国度。然时过境迁,现代性的洗礼冲击了传统文化,反倒使得这种亲情日渐淡漠,或者有意识地掩盖起来以表现某种意义的坚强——君不见几年前《激情燃烧的岁月》中石光荣与其子石林之间的“心结”直至前者心脏病突发几乎撒手人寰之时才得以解开么?何必呢,尽孝不趁生前,有何意义?亲情面前,还有什么鸿沟不可逾越!难道非要到生命的最后一刻才大彻大悟?<br />
<br />
尽管其语言上还有许多漏洞,比如对于突然长大但事实上还处于孩童思维的刘德华在语言上的设计稍嫌老到一些,不符合其心理年龄。此外,可以看出导演的意图主要在诠释亲情,对时间的思索应该是这一主旨的副产品,但实际上这两个主题的份额都不小,这种二元结构处理不好会冲淡很多东西,不过也许确实是两方面都难以割舍吧。但是,瑕不掩瑜,看片子最主要看它的思路,其他的技术性问题都是表面问题。因此我认为,这部《童梦奇缘》是难得一见的、给人深刻启迪并值得反复回味的佳作。<br />
前两天写的,不足之处还请大家多多批评指正!
刚才我看了童梦奇缘,泪水还没有干,仍在眼角,
从童梦开始拍摄到宣传,到上映,一直没有停止过对这部电影的关注,
直到今天晚上,我才真正的经历了一场童梦奇缘,
这是一场让我在心灵上受到洗礼的奇缘,非常感谢Andy能够拍出这么好的作品!
冯小刚在戏中的话深深印在我心里:“生命不可能重来。”
自从16岁的时候,我就有一种强烈的感觉,仿佛16岁过了好几年,忽然间旁人问其年龄已经到了十八九岁,那时候我会很惊讶地说,怎么我都快二十了?我还以为自己十六七岁呢!生命就是这样有条不紊,生命就是这样匆匆,
后来从二十几岁到现在更是觉得时间飞快,每一年都仿佛刚过了春节就不知不觉到了夏天,热了一阵又到了冬天,在感叹着寒冷的时候,新的春节又来临了,可谓一年又一年,弹指一挥间,自己已经年纪一大把了,
Andy的童梦奇缘让我文字中的“弹指一挥”在戏中变成了现实,它把我们通常所说的时间飞逝,变成了现实,强烈的视觉效果带给我巨大的冲击,原来时间竟然是这样的块,这样的匆忙,甚至连挽回的机会都没有,
其实,这正是人生的缩影,时间是那样的有条不紊,时间是那样的客观,他不会因为浪费而少给你一些,也不会因为你珍惜而多给你一些,如果不珍惜,匆匆之间一切都已经无法挽回,相信每一个人心里都有一些想挽回去无法挽回的事情,
戏中的华仔和李老师有一段对话,他们在电影院门口,李老师已经认不出来变老的华仔了,华仔问她:“散场了,还不走?”
“我等的人还没有来,”李老师笑着摇摇头说,
华仔又问:“如果你等的人没有来,你会不会生气?”
李老师说:“不会,我有的是时间!”
华仔走了,画外音道:“除了我以外,每个人都以为自己有的是时间。”
这句话给在我的心里老下了一个烙印,是呀,我何尝不是以为自己有的是时间呢?我何尝没有做过浑浑噩噩浪费时间的事情呢?我何尝没有无视时间的宝贵呢?恐怕当我自己意识到的时候早就来不及了,Andy用这部电影,这句话提醒了我,其实,时间不是我想象中的那么多的!当你察觉到的时候一切都晚了!
反思一下自己的所作所为,那些浪费的时间呀,面对它们,多后悔,后悔没有用,趁着前面还有时间,真的是应该好好珍惜!落实到行动中!这一点Andy本身就是一个绝好的榜样,他每天的时间都过得很充实,私生活也好,工作也好,都是好好的珍惜着的,作为喜欢他的人,应该学习他的这种生活态度,我想华仔真的是非常伟大,非常聪明,他二十多年前就不断的积累,不断地珍惜,才能有今天的成就,同样,身为半年轻不年轻的我,更应该珍惜生命中的每一个机会,不做让自己将来后悔的事情,不是吗?
童梦奇缘是好电影,它带给我这么多的思考,让我的心受到了很大的冲击,对我的现实起到了指导性的作用!
冯小刚在戏中还说了一句话:生命不需要重来!
是的,如果生命可以重来,那一切都没有意义了,经历的就不再重要,所以,生命是不需要重来的,生命之所以为生命,就在于它的不可重复性,不可重复性是它的特点,因此就排除了可重复性。只要仔细思考一下,就很好理解!正是因为生命不可重来,所以生命不需要重来,这看似矛盾的话,实际上却蕴藏着深刻的哲学隐喻!我深深佩服!
这是一部非常有深度的戏,耐得住捉摸,耐得住品味!幕后班底的功夫不可小觑,Andy投资的电影,Andy选择的人员,不会让我们失望的,也确实没有让我失望!
此外,除了这两点之外,别忘了还有挂在我眼角的泪,之所以会感动是因为一个字——情,
家人之间的亲情——华仔,华哥都在戏中,一个是儿子,一个是父亲,一个家也不能少了妈妈!莫文蔚在戏中是光仔的妈妈,到洗的最后,莫文蔚无法原谅丈夫,也准备离开,此时变老的光仔说:“一个家谁也不能少,你看看他们,多可怜!”感动的场景我不再描述,因为这是只有看了电影才能感受到了,如果用文字描述就失去了它的味道,我也随之感动,每个人都有家,大家,小家,都是有着深深的爱,有在心灵深处最牵挂的人,爸爸妈妈,永远都是我们最深的依靠,他们爱我们,我们也爱他们,可就是因为我们的思维方式不一样,成人与孩子之间往往会出现很多误会,既然知道这一点,为什么不尽量去避免这些误会呢?还是因为理解和宽容,忘掉自己的身份,忘掉自己的地位,平等的面对人的灵魂,才能够做到这一点,真诚的交流,成人与孩子之间在家庭,在爱上就不会有分歧!因为家庭和爱本身就是没有任何界限的!
我也一样,我常常在最失败,最脆弱的时候想到自己的爸爸妈妈,他们是我非常强大的动力,可是事实上呢?在与他们相处的时候,我在家里会嫌弃他们罗嗦、唠叨,看不惯他们做事的方式,言语也一扫平日的道貌岸然,挑剔、讽刺,这简直不是对亲人的态度,我为什么要这样,我简直就是变态,我以后再也不这样了,我心里对他们又多爱我很清楚,踏出家门前一步我可以跟妈妈吵,踏出家门后一步我就会想她牵挂她,其实,很多事情都是要说出来的,不说出来又怎么知道呢?正如戏中黄日华的对白有很多次说“他不明白”,而事实上呢,他说了以后光仔就明白了,家人也是一样,真的是要沟通,要说出来,不要憋在心里!
大雄应该算是整部电影中最纯朴的孩子了,他的家人也很纯朴,爸爸和妈妈可以用摄像头连接,一家人围坐一起吃饭,其乐融融,大雄在球队输球后对曾经鼓励他的队友们说了这样一句话:“我当你们是一家人”让所有的孩子都团结一致,是呀,一家人,真的是能够凝聚在一起的,谁也离不开谁,少了谁都会不开心都会有遗憾的,只有用真心对待,一家人,一个团队,一个集体,才能够融洽,办好事情,人也开心幸福!大雄是幸福的化身,是宽容的化身!
我觉得还有一个很重要却容易被人忽视的人就是王老师——副校长的女朋友,也是李老师的情敌,其实,相比之下,李老师早已经输了,因为王老师在后来提到:“当他跟我求婚的时候,已经把你们的事情告诉我了,他说了对不起,我原谅了他。总要迈出第一步的,不是所有人都能面对现实的!”其实,这简单的话,真的是有太多值得体味之处了!
首先,恋人之间,最终是要组建家庭的,成为终身的伴侣,谁都难免有犯错的时候,各种各样的错,有的人犯了错,他不一定会说出来,欺骗、隐瞒,使手段,变得无比卑鄙,伤害爱你的人,可是有多少人会对被伤害的人说对不起呢?谁有这样的勇气直接的成人自己的错误呢?往往都是逃避,逃避,再逃避,直到无法逃避了,揭穿了,败露了,如果一个人主动得跟你承认了,并且很诚恳地说对不起你,伤害了你,其实真是给了你很大的尊重,人格上的尊重。以前年轻的时候我也遇到过类似的事情,说实话,那时候并不是想要怎么样,不想挽回背叛自己的人,只想他能来跟我说个清楚,承认他错了,跟我说声对不起!就是这样,可结果呢?没有,没有人来跟我说对不起!真正敢于面对现实的人已经迈出了第一步,肯于改正,能够真心悔过,那真的是应该原谅的,并且是应该宽容的,这种宽容会使他对你一辈子的回报!
再者,说说宽容者,其实宽容者不可避免的时受伤害者,他被伤害过,他的心受到了伤害,可是为什么还会原谅呢?我想只有一个字——爱,因为爱,所以他会宽容,会原谅,会理解,会相信,也是因为爱,才带来了持久的幸福。这个世界上没有什么事情会是一步到位的,感情也是这样,会有各种各样的考验,心里有爱没错,可是这爱是怎么表现的呢?自私、极端、占有是表现,体贴、理解、宽容也是表现,却带来完全不一样的结果,究其根源,只有一个,人性,到底是爱他人,还是爱你自己,如果爱你自己必然会自私的成份多,如果爱的是他,你就会削弱自私,体贴他,理解他,宽容他,说真的,并不是每个人都可以这样无私的爱,尤其是在这样一个年代、环境下,能够有这样的人,这样的情,这样的爱已经是幸福,是值得深深感激的!目前我自己是没有做到的,但今后,我一定,我一定一定朝这个方向努力,净化自己的心灵,削弱自私的劣根,让我的爱多一份宽容,对我的爱人多一份理解!幸福全靠自己经营,有宽容的心态,能理解的相处,不可能不幸福的!全在一念之间,全在行动之间!
童梦奇缘真是让我感动,人与人之间的真情,展现得那么真挚,亲情、爱情、友情,
童梦奇缘真是让我震撼,生命的运转规律,展现得那么生动,真实,带来强烈的心灵冲击,
童梦奇缘真是让我高兴,在我对爱最迷茫的时候,华仔又给了我一部好电影,让我对人性有了深一步的认识。
感谢华仔,感谢童梦奇缘所有工作人员,
最后,我希望大家都能到电影院看华仔的童梦奇缘!
1.“生命是一个过程,可悲的是它不能够重来,可喜的是它也不需要重来。”简简单单一句话,大胡子冯小刚抑扬顿挫间就把老态龙钟的刘德华折腾的越发风烛残年弱不禁风,满脸不知道是泪还是汗,那一刻仿佛一个巨大的逗号,在我的心里重重的一顿,宣告了刘天王必死无疑的命运,当然死是每个人最后的终结,没有人能够背叛生命的轨迹,告别人世只是时间早晚问题,但三天时间就让一个活蹦乱跳聪明伶俐的小孩儿白发苍苍的颤抖着告别他其实并不想告别的灿烂人生,怎么说都残忍了点儿,当然这也是导演的高明之处,轻描淡写间让俗不可耐的三流电影跻身顶级殿堂,这话夸的可能狠了,但是还算公允。
世上没有后悔药可吃,每一天对于我们来说都是唯一的,而且不可复制,写到这儿又想起《独自等待》里面一句台词――人要么好好活着,要么现在就死。没错儿,好好活着,该吃好吃好,该喝好喝好,愿意泡妞就泡妞,喜欢帅哥就大胆追吧!别整天愁眉苦脸的,你就是自己的太阳,人这一辈子满打满算也就三万多天,有什么理由不阳光灿烂的?
话是这么说,可哪个小孩儿不盼着时光快快的溜走,自己好一夜之间长大呢?长大了多好,可以不用被大人“欺负”,可以自由自在无拘无束,可以随心所欲买自己喜欢的玩具,可以大胆的去泡自己喜欢的美女老师,也可以对着未成年人不得饮酒的标牌“say no”,如此种种,就像一只小耗子揣在每一个孩子的怀里。无时无刻不在挠蹭着,心都痒痒的不行,恨不得一觉醒来自己已经是丈二的身高胡茬满面。可是,孩子终究是孩子,只知道长大的好,却不知伴随着成长,烦恼会越来越多,责任也越来越重,梦想和现实永远是一对仇敌,就算不打的头破血流也要大路朝天各走半边,加上爱情啊,婚姻啊,事业啊什么的没事儿就来捣乱,靠冯小刚一瓶神药圆了长大梦的刘天王短短几天功夫就遍尝个中滋味叫苦不迭,郁闷的无以复加。
说到底还是沟通和理解出了问题,小孩子和大人互不买账,一个认为对方蛮横霸道比老美还象世界警察,一个以为可怜天下父母心,累死累活还要防着逆子离家出走调皮捣蛋。换位一思考其实大家都不容易,童年时代有苦闷彷徨,成年了也不是人间仙境一好百好。十多年前有人喊出“理解万岁”红遍大江南北,看来百年之后依然是人们学习的榜样。
“我要是来晚了,你一定要等我。”李老师一脸期待的对着电话那头的大雄的哥哥提要求,当然大雄他哥也没含糊,一个斩钉截铁就把小李美眉给忽悠的安心回家去换衣服了。故事的结局相当有意思,清纯可人的李小姐可怜兮兮在电影院门口一直等到电影散场也没放弃希望,反正她正当妙龄有的是时间,就这样还是被老眼昏花的刘德华给摆了一道,临走还是没暴露身份,狡猾的就像二战时期的王牌间谍。由此可见爱情和等待总是密不可分,总有人会等到,也有人一辈子也等不到,于是有的人因为爱情幸福了,也有的人放弃了等待爱情却找到了幸福,也有的人一直独自等待着体会另一种幸福,当然更多的人渐渐麻木了在苦难中沉默着把幸福的滋味儿变成了柴米油盐,不幸福的就像是黄日华那批老婆唠叨,孩子出走,事业无成,要什么没什么只能靠电子游戏机和烟草发泄,还没人家泡遍全校美女教师的校长潇洒……也许他们也有爱情,但是爱情究竟是什么呢?影片没有答案,当然没有,也不可能有。爱情,友情,婚外情或者性,男男女女总是说不清道不明,“你一定要等着我”这句话一出口就已经必输无疑,爱情从无定数,可以坚持,但不可以要求……
走向了婚姻总会有数不尽的事端和烦恼,没有孩子的二人世界还磕碰不断,有了孩子又是一堆的麻烦,看了《童梦奇缘》里面的两个四口之家,虽然羡慕大雄家的融洽温馨,但更多的是对小光家那种支离破碎的恐惧,一个家少了谁都不行,可是刘德华还是死了,老死在他后妈的怀里,结局就此打住,引发无数感慨。我是喜欢孩子的,但是又对能否给孩子幸福产生了巨大的怀疑,家庭和婚姻显然不是我能够掌控的未知,爱情只是润滑油不是稳定剂。“烟抽空了还可以再买,儿子要是没了,买的回来吗?”我的父亲也喜欢抽烟,他也非常爱我,只是我不知道将来我的儿子会怎样看我,我会怎样面对儿子,“只要家庭和睦了,哪个孩子会离家出走呢?”,话很在理,但是我仍希望我儿子能够象个男人一样因为叛逆和独立意识的觉醒出走,而不是因为我们这个家并不和睦。这也是我所期望的,属于青春的梦想吧。
最后要说的是男人,男人很累,不仅仅需要承担很多责任还需要隐忍,躲在游戏厅打电玩只是不得已而为之,谁不想回家啊,可是社会能够宽容女人,因为女人天生就是想着法子去犯错的,然后得到原谅她的男人的爱情,并且稳赢,男人则不一样,不能哭不能喊不能闹腾不能上吊喝药,男人只能象山象海,沉默而胸襟宽广。忽然想起原来姜昆说的一段相声,大概是说男人受夹板气的,很象黄日华,那个倒霉而一言不发的篮球教练,儿子老婆一闹腾就完了,他就不需要爱情么?他凭什么不能还惦记一个已经死去的女人?一日夫妻百日恩,抛开婚外情的道德层面不谈,就只论情义,黄日华是真汉子,而不是薄情郎。莫文蔚也苦,但是未免有些变态,嫉妒是女人的通病,但是过分的嫉妒却让陈太太发疯……
不过如果还有下辈子,我依然要做男人。
整部影片看下来有点象无主题变奏,涉及的方方面面都让涉世未深的我感到疲惫不堪,生命的流逝,爱情的纠缠,家庭与婚姻的压抑,梦想和现实渐行渐远,做人累,做男人更累。直到片尾曲轰然响起,刘德华浑厚的嗓音吼出“下一次不敢”的无奈,才让我坚定了活好每一天的信念,活着就好,向前看,没什么大不了。
Ⅸ 调兵山童梦墙体彩绘,看到宣传单,谁家画过效果如何,我不差钱,别让我从刮大白
我家刚装修完,在河畔新城,画的电视背景墙,很漂亮,你要不差钱,可以画大幅复杂点的,效果一定很好,他们说还能喷,不过调兵山能接受价格的人少
Ⅹ 童心童梦童趣的儿童诗
今天我这个讲座,是随谈式的,散步式的,就像和朋友一面散步,一面谈心。这样听起来轻松一些,随意一些,自由一些。
会议组织者让我讲的题目是:《童诗的童心和童趣》。童心、童趣,我想再加上“教育性”。这样,题目就成为:《童诗的童心、童趣及教育性》。我倒过来讲,先讲教育性。
来常州前几天,我给巩孺萍同志发了一个电子邮件,说,我想在常州讲一个想法:童诗的主体应是低幼童诗。现在我们有点本末倒置了。不料孺萍同志很同意我的想法。她回信说:“樊老师,我特别赞同您的观点。儿童诗最佳的年龄段是幼龄儿童和小学低年级。现在国内很多儿童诗人写的所谓的儿童诗,实际上就是成人诗,不过他们的内容与童年生活沾了边,很多人却认为是儿童诗。这样的诗人还不少,实际上,他们的作品他们自己也承认是成人诗。而现在的《儿童文学》也以发这样的诗为主,低幼的根本不再发。所以我觉得这是一种误导。如今国际上著名的儿童诗人多是写低幼儿童诗,而国内却恰恰相反,我想这不仅是作家的问题,更是创作引导的问题。”
在此我要感谢巩孺萍同志。其实,整个儿童文学也一样。我搞了大半辈子儿童文学研究,也搞了大半辈子儿童文学创作,到现在白发苍苍快八十岁了,才忽然悟到了这个道理。这也与我近来对儿童文学教育性的思考有关。
我原是江苏省崇明县人(崇明1958年12月才划归上海)。我们崇明有句老话,叫做:“三岁定八十”。这句老话告诉我们,一个人在幼年期所受的影响和教育,从而形成的某种思想观念和素质,将是终身性的。所以要提升全民族的素质,必须从娃娃抓起。
今天在座各位,都是小学教师、语文工作者,对低年级小学生和幼儿进行启蒙教育的重大意义,我想是不消我来多说的。美国有个名叫布鲁姆的学者,曾在一篇题为《人类特性的稳定》的论文中指出:“人从出生到十七岁的全部智力,在四岁之前就完成了百分之五十,四岁至八岁完成百分之二十,其余的百分之三十是在八岁至十七岁的九个年头中完成的。”可见人在低幼阶段智力发展的迅速。所以,在人的低幼阶段接受启蒙教育,对于一个人的健康成长,实在是太重要了。
低幼儿童启蒙教育涵盖的方面很多,其中非常重要的一个方面,就是对低年级学生和幼儿实施文学启蒙教育,为他们提供健康优质的幼儿文学作品,包括低幼诗歌。对低幼儿童进行文学启蒙,在我国具有悠久的历史。早年孩子进私塾,除了“描红”习字,很重要一项内容便是背诵古诗。孩子入世未久,年龄幼小,由于文字语言障碍等原因,对古诗里的意思并不真正懂得。通过老师的讲解,即使非常肤浅的理解,对孩子还是起到一定的启蒙作用的。
这里我就要讲到低儿童诗歌(低幼文学的一部分,或者说低幼童诗)的教育性了。
几年前我在接受《人民日报》记者采访时说过:“诗歌,天然地和儿童有着一种契合关系,他们的想象方式、表达习惯和认知渠道,都有着诗的品质。所以这样的诗句,可以成为儿童内心世界的容器,成为儿童认知世界的道路和拐杖。毫不夸张地说,契合心性的好的儿童诗,可以为一个人的一生抹上一种色彩,烙上一种印记。”从前我国有句话,叫“染于黄则黄,染于苍则苍”。的确,诗歌,特别是适合低幼儿童阅读欣赏(包括背诵听赏)儿童诗歌,会对孩子幼小的心灵产生深远的深刻的影响,直至一生;也就是终生受用。孩子越幼小,可塑性越大。一个人在孩童时期,生理、心理以及智力,发展很快,也最容易接受正面或负面的影响。而低幼儿童诗歌(诗和儿歌),正是通过文学的、艺术的、审美的途径,对处于这样年龄阶段的儿童进行多方面有益的熏陶和教育的最生动的手段。它对一个人的成长必定会起到重大的作用。如果说,幼龄儿童是刚刚破土而出的小苗,那么低幼童诗,恰如沐浴小苗的温暖的阳光,滋润小苗的甘甜的雨露。许许多多后来成为事业上的成功者的杰出人士,都不会忘记幼时受到文学艺术熏陶的情景。99岁逝世的著名女作家冰心,80岁的时候还能够记得小时候唱的儿歌;著名童话诗《渔夫和金鱼的故事》的作者、俄罗斯大诗人普希金,曾经念念不忘他的奶妈在其幼年时期给他讲述的美丽的童话故事,他深情地说:“这些故事有多迷人啊,每则都是一首好诗!”我的老朋友、国际安徒生奖荣誉奖获得者金波教授,也曾在一篇文章中回忆过低幼诗歌对他的影响,他在文章中写道:“记得在我刚刚学会说话的年龄,母亲曾为我唱过这样一首童谣:‘拉箩箩,/ 扯萝箩,/ 收了麦子蒸馍馍:/ 蒸个黑的,/ 放在盔里;/ 蒸个白的,/ 揣在怀里。’那时候,我和母亲面对面坐着,手拉着手,一来一去地拉着,一边拉,一边唱。当唱到最后一句‘揣在怀里’,母亲便猛地把我揽入怀中,我们就在笑声中结束了这首童谣的诵唱。”“多年来,我常常想,这样一首平常的童谣,为什么能‘童时习之,可为终身体认’?”我们可以想一下,这样一首很普通的、并无多少深刻思想内蕴的儿歌,为什么能使金波教授几十年无法忘怀呢?我想无非是儿歌的晓白明快的语言,天籁般自然浑成的听一遍即能成诵的句子,以及作品的充满动作感的美听的音韵和节奏,特别是母子共唱的亲切情景,给少年金波留下了太深刻的印象,以至久久难于释怀吧。我猜想,镌刻在童年金波记忆中的一首很不起眼的小小儿歌,很可能对他后来走上诗歌创作道路,是产生了一定的影响的。
几年前“六一”儿童节前夕,上海《文汇报》在头版发表一封读者来信,题目是《用儿童诗滋养孩子》,这封信是这样写的:
我是一名小学教师,也是一个八岁孩子的母亲。我一直跑书店想买到理想的儿童诗,好陪着孩子一起读,让孩子享受到有韵律的美,受到文学的熏陶,可是我很失望,书店几乎没有这类书籍,即使有,也难以令人满意。
我们童年时,柯岩、任溶溶、金近等作家的儿童诗使我的童年快乐而有意义。现在我也希望孩子能在这种快乐中健康成长,可是找不到好的教材。孩子们并不是不喜欢儿童诗,我曾在学校里尝试指导孩子读诗写诗,只要是真情实感的儿童诗,孩子们都表现出很大的兴趣。孩子们眼中有了诗,情感也会变得丰富,被诗滋养过的孩子不会口吐脏话,更不会用暴力对待他人。为此,我想借这个机会向文学界和出版界呼吁,不要只想着利润和金钱,多为孩子想想吧,他们都快"饿"坏了! ——上海东方世纪学校 赵小华
这封信生动地道出了童诗对孩子成长的意义,以及当前找不到好的童诗教材的苦恼,表达了一个小学教师和普通家长对童诗迫切需求的强烈呼声。这封信实际上也提出了童诗的教育性问题。
从前我们批儿童文学(包括童诗)的“教育工具论”是对的。耳提面命式的说教,与文学毫不搭界,上世纪七十年代“批林批孔”那阵,所谓要让娃娃“从小粗知马列”,于是“红小兵,斗志昂”、“孔老二,大坏蛋”之类儿歌应运而生,泛滥成灾。其实什么叫“克己复礼”,连我们大人都不太明白,却用儿歌、童诗来大批特批,真是大笑话!
但是,批“教育工具论”,不能走到另外一个极端。一个时期以来,某些批评家、作家片面强调文学的审美功能,一提到儿童文学(当然包括低幼童诗)的教育性,便嗤之以鼻。这是不对的。今天,我们对此也应该来个“正本清源”,理直气壮地来谈儿童文学的教育性问题。众所周知,文学具有认识、教育、审美等功能。儿童文学作家、童诗诗人讲究、重视、追求作品的教育性,是他们崇高社会责任感、使命感的体现,必须充分肯定。不讲教育性,贬低乃至取消教育性,天理不容!三十多年前,老作家贺宜当面对我说过:“儿童文学和儿童教育是不可分的。教育性,儿童文学较之其他文艺作品,特别显得重要,这是由于少年儿童正处在各方面成长的阶段,无论什么地方,什么事情,与他们接触到的人物,都会对他们发生不同程度的教育影响。贺宜先生的意见很对。他说的是整个儿童文学,其理也完全适合于低幼文学、低幼童诗。当然,我们对“教育性”不能作狭隘的理解,而应宽阔地加以把握。除了思想道德品质和情操教育外,还有美感教育乃至知识教育,都应涵盖其中。有的作品只是表现了孩子一种奇特的幻想与想象,有的只是反映了孩子一种充满童情童趣的好奇心理;有的只是对大自然某种美好图景的描绘,表现出孩子对这种美好图景的倾心向往等等。这样的作品,应该说都有一定的教育性,可以发展孩子们的形象思维,也可以培养他们健康的审美情趣,热爱大自然,热爱美好的事物。
接下来,就来谈谈童诗的童心和童趣。童心就是小孩子天真淳朴的心。说成人葆有一颗童心,就是指他有着儿童般的情怀,有一颗赤子之心。儿童文学作家是具有童心的人,他总是“善于从儿童的角度出发,以儿童的耳朵去听,以儿童的眼睛去看,特别以儿童的心灵去体会”(陈伯吹语)。童趣就是儿童情趣,童趣源于童心,童趣是童心的升华、童心的折射。童心是枝、是干,童趣是枝干上开出的花朵。近三十年前,我就说过:“汤里加一点味精,味道就鲜了,喝起来就可口了。我希望儿童诗里都有一点‘味精’,这‘味精’,就是健康的儿童情趣。”(注意:这“味精”即儿童情趣不能是人为地外加的,而是靠诗人对儿童心理的精准把握,对儿童生活的细致观察、体味)。柯岩的《小兵的故事》大家都很熟悉,写的实际上是小孩子的一种“军事”游戏。弟弟偷偷来到学校想知道哥哥的蓝帽子帽檐为什么总是掉下来,被“两个水兵” 抓住,说弟弟是“奸细”,当“首长”的哥哥立即下令将弟弟“枪毙”。弟弟当然不干,又哭又闹。这时“两个水兵”安慰弟弟:“枪毙是假的一点不疼。”——哥哥、弟弟以及“水兵”的所作所为,都是孩子特有的儿童心理即童心使然。浓郁的儿童情趣里,洋溢着孩子心灵的纯真和善良,以及他们可爱的性格特征。
下面我举一些低幼诗歌的实际例子来说明——