㈠ 如何做好电影院活动营销,活动策划
你好
你要的文件如下
中国的电影院越来越多,可是新电影院如何才能够尽快的开拓市场局面?老的电影院如何保持市场地位不动摇?
这两者到底该如何做市场营销呢?
有些电影院还会有这样的困惑,我们做了很多市场活动,为什么影城的市场并没有想象中那样理想呢?其实,关键所在就是,电影院要弄清楚为什么要做活动,能做哪些活动还有怎么做活动,只要能够把关于市场营销活动的这几个问题弄清楚,相信电影院营销中的很多困惑就都迎刃而解了。
中国目前的电影院,仍然大多数处于新旧交替的时期,老的电影院没有新突破,新的电影院没有老经验,所谓的电影院营销,到底能有哪些内容呢?据环球影业相关人员统计,环球平均每家影城每个月要举办3-4次市场营销活动,一年下来,一家影城全年营销活动不会少于30次,如果按照全国126家环球影城计算,那一年就要有不少于3780次的市场营销活动,而这3780次市场活动通过30余个城市覆盖的数百家媒体进行连续的报道传播,一年下来,单纯媒体报道就要有十多万次之多,再加上很多活动带来的附加社会影响、团体票房收益等等,估算下来,效果着实可观。环球影业将这种营销活动体系架构总结为“泛营销”体系,其实是一种院线统筹调配、影城跟进执行的规模营销运作模式,结合环球影业的实战案例,在这里将影城经营过程中的市场营销活动进行梳理如下:
对于影院的活动,我们可以做以下几方面的分析:
一、影院为什么要做市场营销活动?
中国的电影市场与国外不同。在海外国家的电影院,首先没有团体票,其次不会有很多的市场营销活动,特别是美国等电影大国,电影的群众基础非常好,如何更好的经营卖品才是这些国家影院的主要市场任务。对于中国,这个电影市场的发展中国家来说,电影院基本上都不能直接扮演“摘桃子”的角色,“种桃树”才是第一要义,也就是大家都在说的培育市场。那么市场怎么培育呢?就是通过坚持不懈的市场营销活动。市场营销活动就是指以影院为阵地、以影片为焦点,衍生、设计、策划的各种电影观众互动参与的市场群体活动。市场营销活动是电影院营销的重要组成部分。
电影院所举办的各种花样繁多活动,归纳起来,无外乎以下三个目的:
1、增加票房:做活动是为了让观众从没兴趣到产生观看的欲望,为影片宣传造势,或者通过各种团体组织性质的活动,为某些影片直接带来票房收入。
2、增加人次:做活动是为了原本一个观众过来看,结果来了一家人,或来了一群朋友。这是真正的培育市场,虽然不能直接带来票房收益,但是创造了欢快愉悦的活动氛围,电影观众的参与互动,享受到了电影院带来的最直接的快乐,通过人际之间的传播,为将来的影院人次保障奠定了基础。甚至可以通过丰富趣味的营销活动,培养一批电影院的固定观众群,为电影院培养大批粉丝。
3、增加影响力:做活动可以进行媒体报道,让宣传范围扩大到整个城市,让更多的人知道影院,知道正在放映的电影,通过举办媒体感兴趣的活动,也会拉近影院与媒体之间的亲密关系,形成稳定的合作模式,有助于影城开拓媒体通路,形成稳定、长效的传播渠道。
二、影院能做哪些市场营销活动?
策划设计影院市场营销活动,基本上从以下三个方面考虑,就可以把一个活动策划好了。
1、策划思路来源:
策划活动要将发散思维、减法思维、整合思维多种思维模式综合运用,同时从影片、档期节日、社会资源诸多方面进行深入挖掘,从中获取策划市场营销活动的思路来源。
2、影院市场营销活动具体样式:
针对上面所说的思路来源,进行深入挖掘,就可以策划出各种形式不同的活动,总结起来,电影院主要的活动形式包括以下几种:
明星见面会、首映式:最常规,但是最有效果的影院活动。只要有明星到场,现场气氛、观众反应、媒体报道,都能够充分调动起来,但是中国的明星见面会资源存在着整体匮乏、分布不均的现实问题,不可能全国各地的影院都能够在一年当中举办丰富多彩的明星见面会活动,从另外一个角度上讲,物以稀为贵,偶尔一次的有分量的明星见面会,往往才能够产生真正的轰动效应。
新闻发布会:影院举办的较高规格的市场营销活动,都会举办相应的新闻发布会,让媒体在第一时间与活动主要人员进行深入沟通,得到影院市场营销的丰富信息。
专题报告会:适合上映国产推荐影片时举办相关活动。由于此类国产影片较为正统,内容往往以英雄模范事迹为主,虽然缺乏商业性,但往往都能得到一些相关政府机关单位支持,因此,可以借助契机,与相关机关单位深度合作,观看主题影片,同时对观众进行某些方面的现场教育,举办类似报告会形式的正统仪式,将使组织团体观影的活动取得较好效果。
媒体放映场:与媒体充分沟通的很好的一种方式,让媒体在第一时间准确把握上影信息,可以以此为平台,与当地媒体建立长期稳定的合作关系。按照管理,一部新片大片上映前,每个城市只能有一家影院可以申请一场媒体场。这也是很多影院竞争的重要资源之一。牢牢把握住媒体场,很多时候也就意味着牢牢把握住了媒体。
观众体验场:与观众充分沟通的一种方式,既可以做为前期预热,让媒体给以报道,也可以调查体验场观众反应,得到对影片最准确的市场把握,及时验证调整影片的宣传推广策略,保证影片吸引准确的观众群体。这在发行领域,被称为“点映”,在很多中小成本的文艺影片中,得到很广泛的运用。
影院场地展示:场地的布置,十分重要,观众进入影院后,把握影片的信息往往通过场地布置,场地布置可以使用与影片有关的图片、实物、模型、仿真人物等等多种形式的摆放,为观众在影院大堂创造视觉奇观,充分调动观众的胃口。
场地互动游戏:游戏往往是从电影相关内容衍生出来,参与性互动性强,可以吸引儿童观众和青年观众的兴趣,让大家感觉不仅仅看电影是一种放松,来电影院,本身就是一个轻松愉快的过程,那样会会影城招揽更高的人气,人气旺了,看电影的人自然也就增加了。往往大堂宽敞的影院具有操作此类活动的优势,可以充分发挥电影院大堂的作用,把电影院装点成为电影的乐园。
户外宣传活动:根据各个影城情况的不同而定,利用一切可以利用的户外资源,只要是有利于三个目的的活动,影院都可以主动出击,把活动做好,做大。
相关产品促销,联合推广:这类活动往往会与上面讲述的几种活动结合进行,具体的活动形式会与赞助客户有一个商定的过程,具体与客户联合的推广形式,由于设计商业推广部分,作为第三点,详细论述。
3、商家联合推广活动样式:
活动推广:与媒体、商家充分互动合作,如影院活动冠名、赞助、礼品、宣传logo等等服务,在节省活动经费的情况下,也增加影片、影院的影响力。
套票推广:几部电影联合推广,或者一部电影同时出售几张票。比如情侣套票,全家套票。这种合作模式,在很多电影院中广泛被运用。
套餐推广:在出售电影票的同时,与卖品相结合,刺激两方收入的共同增长,特别适用于很多票房很高,但是卖品水平一般的影院,通过联和促销,在提升卖品的同时,对票房提升也会有促进作用。
团体推广:通过团体客户的需要,针对性开发市场营销活动,吸引团体票客户,直接购买大额团体票,实现票房的大额增长。这点对电影院来说,一定要转变观念,与团体客户洽谈业务,销售的是一整套服务,包括为客户提供的各种活动宣传推广,而不仅仅是卖电影票,这样的联和团体推广,将会大幅提升团体销售业绩。
三、影院到底该怎么做市场营销活动?
1、从数量上看
影院活动,多做?还是少做?这有一个度的问题。
影院的活动举办一定要根据各个影院的情况不同,把握一个度。过多或者不够都会产生负面效果。
如果影院做的活动不够,那么只有从其他渠道了解到影片大致内容的观众,才会观看这部电影,原本存在的潜在票房没有去争取,那样的损失,将难以挽回。
如果影院的活动过于密集,工作疲于应付,不能准确预估能否产生上述三种效果,这样的活动将存在着很大的人力物力的浪费,也对上述三个目标的实现难以产生作用。
2、从质量上看
什么样的活动有效果,什么样的活动没有效果,这是一个评估的问题。
活动的执行是一个阶段性的过程,基本上是这样一个链条:
影片信息到达——活动方案策划——方案前期准备——活动执行——活动总结——活动评估——活动备案,用于下次活动的参考。
上面的链条当中,目前我们的方案策划与执行都没有太多的问题,关键出在活动的评估上,一个活动做完了就完了,没有对效果进行充分的评估,下次操作类似活动的时候,从上一次活动中得不到任何经验教训,还是茫然进行的话,对影城来说,将是无形的损失。
3、对于大多数电影城,可以尝试进行如下操作:
(1)、广泛尝试各种活动
影院可以多尝试,广泛策划,看看到底哪些类型的活动是直接可以见到明显票房效果的,哪些是有助于增加观影人次的,哪些是会广泛吸引媒体的,而哪些是没有用的。
(2)、重视活动效果评估:
全国很多新影院,活动运作肯定都存在着方方面面的不成熟,在尽可能尝试各种活动的前提下,对各种活动效果分别进行评估总结,将帮助我们的影院开速成长。活动效果评估可以大致可以从上文提到的三个目的是否能够实现来进行,但具体的评估反馈方式,还要各个影院的市场人员进行探讨摸索。
(3)、效果好的活动多搞
等到积累到一定阶段后,就可以在众多活动方案中,有所取舍,只做最可能达到上述三种目标的活动,把活动做好、做精,出精品,用活动的力量,推动整个影院票房、人气、影响力的大幅增长。
请及时查收
如有疑问 请追问
满意的话 望采纳
谢谢
㈡ 影片宣传策略有哪些
1、在电视上做广告,在电视上投放广告是经常用到的一种宣传方法,这种宣传方法的效果是挺好的,但是相对费用也会高,一般情况下是电视频带越好广告越贵。
2、在互联网上做广告 在互联网上做广告分为竞价推广和自己发贴吧、文章推广。
3、找专业的广告公司 如果想要你的宣传效果更好,那最好的办法就是找一个专业的广告公司,他们会根据实际情况帮自己制定对应的宣传策略和宣传广告的投放地方和时间。
4、做电梯广告,一般情况下电梯广告会出现在楼层一楼的位置,这个位置流动人员比较大,而且大家在等电梯的时候也比较无聊,能看到广告。
宣传的要点
宣传方式的选择,取决于宣传内容和宣传目的,同时要适应群众的接受能力。因此,宣传方式是促进宣传产生良好效果的重要条件。根据宣传范围和公开程度的要求,宣传可采取不同的方式。
宣传方式不是一般的宣传方法,而是宣传渠道的固有样式,根据受众的文化水平,也可采取不同的方式。选择宣传方式要看宣传内容传播的广度和宣传对象的区别。
宣传是不断提升政策知晓率的有效手段,讲求贴近实际、贴近群众、贴近生活。要把书面文字转为可以让受众群体听得懂、理得清、用的明的宣传内容。既要“接地气儿”,又要全面、及时、精准,以免被误读误解。并且,对于受众的理解偏差,要敢于发声,第一时间解释清楚,主导舆论的发展方向。
㈢ 影视动画怎么宣传和推广
2016年,暌违三年,周星驰携他的全新作品《美人鱼》登顶华语电影票房冠军,收获33亿票房。作为全新的票房神话,除了本身影片质量过硬外,《美人鱼》的营销宣传也成为了业界一致好评的经典案例之一,因为一部电影的成功除了内容制作外,宣发也是不可忽视的一个方面,好莱坞很多电影的成功,很大部分原因是将宣发资金规模定到整体电影成本的一半。因此,本文今天将对《美人鱼》上映期间的营销宣传进行深入解剖,总结出其营销宣传中可以借鉴的一些亮点。
“四”面包围,打响全面的攻坚战
一、四大宣传营销机构分工合作,为宣传保驾护航
独家营销机构:北京麦特文化发展有限公司
社会化营销机构:北京点石娱乐
营销视频制作机构:北京最美映画影视文化传媒有限公司
电影活动策划执行机构:北京沃德时代文化传媒有限公司
从目前网上曝光的资料来看,《美人鱼》在营销上采取了分工合作的方式,将整体宣传划分为四大板块,每个板块分工运营的同时又保持宣传方向的一致性,可以说起到了1+1>2的效果。
二、四大板块构建营销矩阵,周边运营联动线上线下参与互动
1、构建粉丝阵地:运营粉丝,推送电影相关物料、资讯等内容
《美人鱼》在粉丝阵地的运营上选择了主流阵地微博和微信,但微信在后期运营的过程中因为内容与微博的相似度太高,逐渐变成了较为鸡肋的一方,因此我们主要来解构《美人鱼》微博的运营内容。
有节奏感的微博运营
《美人鱼》的微博在12月6日开启运营,其电影的第一场线下活动则在12月9日开启,做到了线上线下同步启动宣传。而微博在运营过程中也有规划地“玩”出了节奏感,例如前期大量的发布以周星驰为核心的怀旧内容,提高粉丝期待;而影片播出后的一周时间内则以大量影评、路演、明星互动等内容使影片声量得到扩展,并以正面的形式为影片积极提升口碑和行业影响力;最后,为了维持长尾期的新鲜感,用未播出片段、幕后花絮、线上活动、网友互动、影片数据等内容持续吸引受众注意力。
主话题#周星驰美人鱼#阅读量达到了空前的17.1亿
多类型创意海报
说起《美人鱼》,不得不提的估计就是它的海报了。除了“四海翻腾”和“五洲震荡”两版概念性海报外,《美人鱼》用于宣传的就只有人物海报、星爷手绘海报和主题宣传海报三款了。但是在病毒海报的开发上面,《美人鱼》却投入了大量的精力,出品了如倒计时海报、终极预告海报、节日专属海报、票房海报等内容,甚至将明星的“手绘”和网友的投稿也做成了海报,不仅对有限的物料进行了有效利用,也成为了与粉丝互动的突破口。
《美人鱼》宣传期间推出的全部票房海报
紧贴实时热点的趣味内容
热点对于宣传来说是可遇不可求的,很多借势不成反被吐槽的例子比比皆是,那么如何结合自身特色有效借势热点则成为了难点。新年期间微信开放部分公测的相片红包瞬间成为朋友圈“炫富”的新方式,《美人鱼》宣传期间恰逢农历新年,因此它结合自身特色,也做了一个“发红包看粉丁丁大图”的病毒图片,成功借势。虽然《美人鱼》还与春晚吉祥物、小李获奥斯卡等内容做了结合,但都比较简单,借势效果一般。
互动力满分的微博线上活动
要经营好粉丝阵地,当然少不了各种类型的线上活动来让粉丝参与互动,而《美人鱼》的线上活动基本涵盖了当下最火的几种形式:以文字为主的“逼格影评”、剧情相关的“跟星爷学情话”、图片参与为主的“美人鱼cosplay大赛”“和粉丁丁面基”、以及音频类的“无敌翻唱大赛”。
2、大规模路演:多城市、多主题、多明星,每次都有新话题
《美人鱼》一共举办了三场主题发布会,每一场都有各种大咖助阵,丝毫不缺话题点,而映前的十场路演和映后的十场路演,周星驰更是全力助阵,一场不落,也成为了大多数粉丝的精神支柱之一。
“始终你好”主题发布会
3、线上渠道合作:院线排片、线上售票、广告投放、异业合作等重要渠道
线上售票和异业合作也是《美人鱼》宣传中的亮点之一。纵观现在的宣传推广,面对口味日渐刁钻的观众,想在微博微信等传统渠道做出花来其实真的不太容易。但是通过热门APP、线下门店等进行大量的异业合作,帮助影片扩大观众接触面是当下用得比较多的方法之一。
格瓦拉不仅是《美人鱼》的联合制作公司,也在线上线下积极部署发行、售票、优惠活动等
4、系统化运营周边:线上线下物料、粉丝互动、周边产品等
《美人鱼》影片中有一个片段是警察手绘人鱼给邓超辨认,脑洞大开的奇异人鱼相信给大多数人都留下了深刻印象,除了被制作成海报,三个周星驰笔下的“人鱼”也成为了支线掘金的专属卡通形象。不仅有服装、项链、抱枕、手链、手机壳为IP扩大商业规模,还有粉丝亲手制作的饼干与官微互动。
周星驰多场路演均穿着专属T恤、卫衣
“三”大策略,宣传轨道有迹可循
策略一:饥饿营销,不同于其他影片上映前热炒口碑的做法,《美人鱼》播前不设任何点映场、看片会、记者会等,仅以三场发布会、二十场路演和三支预告片的形式为影片预热,可谓吊足了影迷的胃口。
三档不同风格预告片
策略二:情怀营销,播前发布大量周星驰经典角色表情包、经典台词回顾、煽情长图文等内容,用“回忆”、“变老”等词语勾起粉丝的怀旧情怀。
策略三:口碑营销,邀请12位知名影评人、传媒人为《美人鱼》撰稿,在自有粉丝平台发布;通过线上活动征集粉丝影评,用“自来水”为影片做代言;另外通过行业内或其他极具影响力的微信大号发布口碑文章,扩大影片影响力。
结合粉丝情怀,从外围深层解读周星驰与《美人鱼》
探讨除了票房,《美人鱼》还有什么
与2013年同样创造了春节档票房奇迹的《西游·降魔篇》相比,周星驰显然在《美人鱼》的宣传上下了更多功夫,不仅在开拍初期就启动了女主角甄选赛,将电影的宣传周期提前到了2014年,并在此后一年多的时间内持续释放消息,吸引受众关注,最后在电影上映前两个月的时间里,集中力度启动线上线下的全面宣传。有规划、有节奏的营销方法,使《美人鱼》首日票房达到2.8亿,9天突破20亿,远超同期的《西游记之孙悟空三打白骨精》、《澳门风云3》。虽然不清楚《美人鱼》在宣发这一块的具体投入,但大规模的线下发布会和异业合作,确实帮助影片扩大了不少声量,再加上深入挖掘周星驰这个大“IP”的话题度、春节档期的全面爆发等因素,也许《美人鱼》的成功是偶然,也是必然。
㈣ 电影宣传的策划方案...高分送上!
申请域名,租或抄者自己买台服务袭器。要光钎。服务器硬盘要大。
买或者自己在网上下套电影程序,把摸板自己改改。
流量刚开始要靠买,交换链,发帖子,以及搜索。
等流量稳定了就和相同的站交换连接。
找别人收录。
大概也就这些了。
㈤ 影院的宣传怎么做
电影广告宣传是为了推销影片,这是无疑的,关键的是如何运用广告手段去有效地推销影片,不要等上座率下降了才想起做广告,或是没有目的的盲目做广告以至于在广告实施过程中出现种种问题。我们通常最常见的就是没有市场调研、没有投入预算、没有收益目标的“三无”广告“计划”方案,找一家报纸刊登一篇小文章,再印几千张“票价优惠”的宣传单到处发放,至于有多少人关注就不知道了,广告的人力物力投入能给票房带来多少效益,心里更是没底,做了广告宣传,后面的事就听天由命了。当今是一个信息发达的广告时代,各种各样的广告无处不在,这样的时代,并不是随便做个广告或搞个活动就一定能给影院带来效益,因为广告活动需要科学地策划、完整地实施、有目地的实现。
那么怎样才能做好影片的广告宣传策划呢?
要做好影片的广告宣传策划,首先应该知道什么是广告、什么是策划。当今的广告界学者及专家们给广告一词赋予了比较确切的定义,既“广告是通过一定的媒介,向一定的人传达一定的信息,以期达到一定目的的有责任的信息传播活动”。而策划则顾名思义,即“有策略地谋划”。由此可见,广告策划不是简单地在报纸上登一篇文章、印几张传单、搞一个活动就能提高票房收入的,广告策划必须有步骤地、科学地、有目的地运作和实施。一个成功的广告策划必须经过以下五个步骤才能得到有效实施:
1、市场调研
市场调研是广告宣传策划的重要基础,通过市场调研充分掌握观众的需求和一切有关数据,如:有多少不同需求的观众群、不同年龄的观众群、观众的地域性偏好等。只有掌握了观众的数据资料,才能准确地、有的放矢地实施广告策划。古人说得好:“知己知彼,百战百胜”。
2、广告定位
nbsp; 广告定位是为了突出所宣传的影片的个性,同时也确定了影片在市场中的地位,但是,广告定位必须符合观众的心理需求,才能被观众所接受。记得在1994年《西楚霸王》上映的时候,我为某影院做了宣传策划,根据当时的市场调研情况,我把广告定位定在“看《西楚霸王》赠精美礼品,××影院独此一家”上,结果得到了很好的票房收入,因为这个广告定位符合当时的观众需求,被观众所接受,所以成为历史上北京第一家赠送小礼品的影院。
3、广告创意
创意既创造性的主意,就是运用独具创新的形式或主题传递影片的信息,从而有效地激发观众的观影欲望。《西楚霸王》的策划成功就在于它的创意主题新颖,同样的影片、同样的票价,在这里看和在其它影院看就是不一样。因此,广告创意是广告宣传策划的中心环节。
4、媒介安排
有了好的创意,就要通过媒介传播给观众,当今的媒介种类很多,如电视、报纸、广播等,要利用市场调研,充分掌握媒介与受众的各种数据,对各种媒介合理安排、有效利用,并不是发布的越多越好。
5、广告效果测定
用什么来衡量一个广告策划的成功与否呢?做广告就得有投入,而投入是为了更多的收益,投入和收益都应该是策划好的,《西楚霸王》的广告投入为2万元,策划两周后票房收益18万元,经过两周的广告实施,票房实际收入约20万元。所以,广告策划的成功与否,是通过广告效果测定来完成的。
以上五点称为广告宣传策划的“五大支柱”,只有这样才能使所宣传的影片准确、独特、及时、有效、经济地得到传播,促进影院的票房收入。
㈥ 如何做电影营销
坐电影一下,我看到了电影营销基本上就是直接在这个网上发这个消息比如说各大平台网站还有嗯嗯,团购网站这些都发消息。
㈦ 请问什么是「先导宣传」、「前导宣传」
来自知乎用户的回答:
先导版预告(或叫先行预告)
英文对应的是Teaser Trailer,一般是在电影宣传的初期就放出来了,这时候电影可能刚刚开拍,这版预告里的很多画面可能只是电脑合成,或者看得出来是制作得比较粗糙的画面,或者是最终成片里没有的画面(单独拍摄的预告专用画面),或者干脆没画面,比如我印象最深的Teaser就是The Dark Knight的,在影片上映一年多前就放出来了,整个预告只有一个LOGO+人物对白,当时我才发现,原来没有画面的预告也能让人看得热血沸腾,特别是第一次听到小丑的声音以及笑声的那种震撼至今难忘。至于概念预告这个称呼,我还真没见到过,一般电影基本不会有“概念预告”(不知道弯刀的那个预告算是“概念预告”吗),我猜测它可能要比Teaser Trailer放出得还要早,在开拍之前就放出了,只为传达影片的某种概念。
行业自主发明,并强行灌输给受众的一些伪概念,其实不过是为了宣传推广的阶段性节奏,甚至发稿听起来有点说法和花招罢了,并不是一个全球通行的概念。
贵国电影行业还在急速扩张,这个发展过程由于是几何级的,且并无他国和其他行业的成功经验可以借鉴,从业者多缺少现代企业制度、商业规则和好莱坞工业化流程的相关知识,但其中的优秀者(由于投资和创作作品或进行新闻报道也就是从事艺术创作和传媒行业需要常年揣摩人性)多了解国人心性,中国人大多缺少自主意识而容易被概念牵着鼻子走,这一系列的所谓前导、概念、终极预告片和海报的定义,包括很多中国影视剧和电视节目给自己加的一大串自述性定语(比如类型杂糅到可怕的片种),就是在用概念迷惑消费者或者说受众时,起到大众传播学的连锁传播效应,和消费心理学建立消费欲望的逻辑链条的作用。
所谓的
【概念、先导、影院、终极】等等版本称呼,其实只是为了宣发团队内部沟通工作方便。一部电影的预告片根据不同的用途,会有很多版本,如果没有一个大家都认可的命名方式,就会导致流程混乱。
目前的这种命名方式,主要是针对投放时间段来进行区分的。预告片还可以从投放渠道、时长、主题、等进行区分,所以其实它叫什么不重要,重要的是片方和宣传方一定要清楚它的用途和诉求是什么。
一部电影需要多少版预告片?它根据不同的电影、不同的宣传阶段、不同的宣传策略、不同的宣传渠道,都会有很大的不同。所以它是没有一定之规的。
㈧ 电影《后会无期》的宣传营销策略是怎样的
据说一个产品最高级的运营是自运营,在我看来,《后会无期》就是这么一个产品。
无论大家怎么说韩寒为了宣传不遗余力,写段子,跟段子手互动,晒女儿照片,精心选择公布每一个宣传物料的时机,我都认为他最成功的营销策略体现在整个片子的创作中,当然,失败也可能在此,这个后面再说。
《后会无期》是一部很有野心的片子,无论从选角还是主题曲演唱者的选择。
主演陈柏霖、冯绍峰,演技不说,外貌和粉丝呼应度是没法挑剔的,“李大仁”一角为陈柏霖奠定了广泛的女性粉丝基础,《宫》虽然广受抨击,但不得不说,冯绍峰最初也是最坚定的粉丝群从此剧而来,两个人基本可以覆盖70后-90后女性群体。但这还不够,制作团队生怕漏了哪个群体,用主题曲的演唱者给圈受众加了双保险。
邓紫棋,《我是歌手》第二季最大赢家,算是当红炸子鸡,年轻貌美声靓,在年轻族群里还是很有影响力的,这首《后会无期》,是她和影片互相借力,再火一把。朴树,沉寂十年,朴树开花,多少人看到“朴树”两个字就已经热泪盈眶。90后、00后的人也许只认得邓紫棋,不认得朴树,但他确实是有一个时代的影响力。而且其中有个很妙的地方,我记得少年的小四,是很喜欢朴树的,我第一次知道那些花儿,还是从他书上来,扯远了。总之,一前一后两个主题曲,又把70到00包圆了。三首歌,各有侧重点。朗朗上口的《东极岛岛歌》,改自好莱坞电影《波拉特》主题曲《啊,哈萨克斯坦》。歌词虽改得含蓄暧昧的多,但懂得人自然懂,这是韩寒辛辣讽刺的一面。对了,这部电影又名“为建设伟大祖国哈萨克斯坦而学习美国文化”。主题曲《后会无期》,现在网上很多人批评歌不错,邓紫棋选的不好,抱歉,我虽然对邓紫棋没啥好恶,但是我很喜欢她唱的这首歌。歌曲改自《The End Of The World》,原曲唱失恋,缠绵悱恻(隆重推荐陈奕迅岑宁儿版,不过有情伤的高能预警),改过歌词重新编曲之后,少了些自伤之意,多了些愁思满怀。对了原曲有个有趣的背景,是《美国情事》的主题曲。我相信,韩导选这两首歌绝不仅仅是这两首歌的缘故。主题曲《平凡之路》,名字挺矫情的,但韩寒来写词,朴树来唱,就不矫情了,具体评论,另有问答已经写的很好,我就不献丑了。年轻一点的听曲意,有经历的在歌里找自己。哎呀,还忘了一个,马达加斯加,广告法有云,Beauty,Baby,Beast. 恩,多个萌宠才不只多个宣传物料,男神不喜欢、女神也不爱、逗比也没兴趣的观众,这么一只又卖萌又傲娇的哈士奇你总不能说出一个不好吧。至此,演员和主创阵容完成。对于产品最核心的内容,剧情(好吧,这是我认为最重要的内容)目前没看过,等看过再补充。质量,至少目前出的预告片和MV我都很喜欢,很流畅,无堆砌之感。至于公路电影的选择,太专业,我其实不太熟这个类型,也许是因为韩寒对车和在路上的热爱,也许是这个类别在中国尚无出彩案例,也许是因为韩寒必须选择这么一种类别,因为他实在不能去做小妞电影或者再来一次怀旧青春,某些他想拍的题材也不能冒险去拍,因为拍了也能面不了世。这不符合这个产品的设定。其他的炒作也好,营销手段也好,其实未见其新,记得有人分析过“岳父”这个梗,也是偶然,并非刻意为之。?这么多元素糅合进去,讨每个年龄层的观众喜欢,又想站着把钱赚了,考验导演及团队功力的时刻到了。
㈨ 怎样运用媒介对电影进行更好的宣传以达到高票房
现在的电影必须营销。微博各种明星转一转,开开发布会,路演。票房肯定能过亿。不管你的片子,质量多好,都要营销!
㈩ 电影《后会无期》的宣传营销策略是怎样的有什么可取之处
《后会无期》是一部雄心勃勃的电影,无论它是选择还是主题曲。邓子棋,《我是歌手》第二季最大的赢家,一个酥脆的炸鸡,
漂亮的年轻和美声唱法,在年轻人中很有影响力,第一次是在生活之后,是她和电影彼此,去再火一把。朴树,沉默了十年,终于开了花,有多少人看见了“朴树”两个字含泪。90后和00后可能只会认出邓子琪,认不得朴树,但他确实有一个影响力的时代。
我担心的是观众,太多的报道,而不是专注于拳头,如何讲故事?有这么多的元素融入,每个年龄段的观众都喜欢它,想要站起来赚钱,是时候考验导演和团队的力量了。我很期待。我问这个问题。到目前为止,我还没有看到一个特别的答案