流动宣传大鼓

A. 澧州大鼓的当今发展

澧州大鼓在澧水流域世代相传，经久不衰，为澧县老百姓夺得了荣誉。澧州大鼓曾多次在中央、省、市电视台播放。艺人中有周子房、李金楚被纳入中国曲艺家协会，周召学、刘清斌、王方、刘静等22人加入了湖南省曲艺家协会。澧州大鼓艺人在宣传党的各项中心工作，丰富人民群众的文化生活等方面起到重要促进作用。 澧水流域鼓王擂台赛 2006年在临澧县，由常德市宣传部等单位联合举办了湖南省常德市首届鼓王擂台赛，在澧水流域引起了人们对澧州大鼓的进一步认识和关注。
2008年澧县举办了常德市第二届澧水流域鼓王擂台赛。
2010年石门县举办了常德市第三届澧水流域鼓王擂台赛。
2012年常德市第四届澧水流域鼓王擂台赛于7月27日——28日在津市隆重举行。

B. 木板大鼓的传承意义

沧州木板大鼓是全国独有的艺术曲种，由于演唱它的民间艺人年事已高，后继无人，这种艺术形式已濒临灭绝。据有关部门调查，还能坚持演出的木板大鼓老艺人不过10名，年长者近70岁，年小者56岁。当地文化部门虽然举办过几次培训班，以求传承此门艺术，但是收效甚微。
为了保护抢救沧州木板大鼓艺术，河北省将之列入民族民间文化保护工程的试点，沧州市文化局专门成立了拯救小组，整合全市的力量，共同拯救木板大鼓。当地宣传文化部门组织木板艺人对部分唱段进行了录音录像整理，并针对沧州木板采用口传心授教徒，没有文字记载的不利因素，加大木板大鼓文字整理工作，根据木板大鼓艺人唐贵峰口述整理了7万多字的长篇木板大鼓《回龙传》，还开办书场以留住观众。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该曲艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

C. 关于赞美学习的格言

知识改变命运，学习成就未来；
岁月无痕，文字有声；
共同学习，共同进步；
满足现在的成就，就窒息了未来；
读千赋者善赋，观千剑者晓剑

行前三思，思后见行。
幸福不在于知识，而在于获取知识。
最重要的“精神事件”：不是结果，而是途径！谁能够告诉年轻人：并不是学到的东西，而是学习以及学会学习就是一切呢？！
没有人比没有兴趣的人更没有意思的了。
好奇心是最重要的原动力之一。
培养你的好奇心，您就会与知名人士为伍。
对众所周知的事物抱以开放的心态。
好奇要求尝试这一切，但也有所回报。
好奇只会加快每一个步伐。
好奇心是万能之力，它为我们打开了认识自我和理解世界之门。
并不是年头熬得越久的人活得越长；活得最长的人应是那些对生活感受最多的人。
观察与反思无法完全靠传授而获得，您必须亲自实践。
挑战性活动可以提高自我价值感。
一旦你信赖自己，就会懂得生活。
具有良好自我价值感的人一般来说也会以观察的态度来评价自己。
经历，而不是回避。
学习就像是面孔，具有各自的独特性。
学习是个性化的过程。
观察是需要练习才能掌握的艺术，而且更适用于观察自己。
观察是以兴趣与好奇为前提的。
模仿自然的进程吧！它的秘密就是耐心！
所看、所思、所想如蔬菜一般该收获时必须进行采摘、收藏。
您经验越丰富，将来也就越能轻车熟路地适应不断变化的情况。
没有哪一天是完全被浪费掉的，如果在这一天如实地记下了思考性的一页。这本日记可能是心灵潮汐的日历，这些页面仿若海滩，会有波涛将珍珠与海藻冲刷上来。
日记就像是反思时、与自己交换意见时的谈话伙伴。
害怕提问的人就会耻于学习。
学习存在着不同的梯级和深度，因而也就存在着进展的可能。
不仅是学习，还有知识也都可以划归不同的复杂程度梯级。
有三个因素使人与人之间存在着鲜明突出的不同特点：个性、智力及思维方式。
学习的时候会有大量不同的分过程，这些过程也要求不同的思维方式。
他们之所以有能力，是因为他们相信他们有能力。
作为自己的老板您应该知道总览全局要做什么。
为了优化个人的学习方式，您首先必须清楚自己所偏重的思维方式。
除了好奇心，探索性学习还包括观察和反思。
注意力越集中，人们也就越经常地体验到美妙的感觉。
集中注意力并不是我们想像的那样呆板。
集中注意力是让思想流动起来。
恍然大悟是最快乐的事了。
为了让思想变得积极主动并能集中，我们必须事先为它拟定有挑战的、十分具体的任务和目标。
挑战必须与能力相当。
不要厌倦，给自己寻找新的挑战！
您一定要尝试一下这种“每本书1小时”的练习！其作用妙不可言。
集中注意力就是意味着让你的思想忙碌起来。
我从不同时追赶两只兔子。
心理准备应作为仪式保留下来，而且需要花上几分钟的时间。
如果你感到学习乏味，不防换个环境。
一堂看似无聊的讲座或许可以为自己就这一主题展开思想活动留下更多的空间。
什么都不会不是耻辱，而是什么都不学。
如果能训练出把最重要的内容过滤出来的本事，倒会取得一些成效。
以各种各样的视角来观察事物或以新的方式来对待它，对我们是有所促进的。
读一书，增一智。
不吃饭则饥，不读书则愚。
不向前走，不知路远；不努力学习，不明白真理。
树不修，长不直；人不学，没知识。
用宝珠打扮自己，不如用知识充实自己。
蜂采百花酿甜蜜，人读群书明真理。
劳动是知识的源泉；知识是生活的指南。
知识是智慧的火炬。
宝剑不磨要生锈；人不学习要落后。
茂盛的禾苗需要水分；成长的少年需要学习。
星星使天空绚烂夺目；知识使人增长才干。
造烛求明，读书求理。
粮食补身体，书籍丰富智慧。
世界上三种东西最宝贵——知识、粮食和友谊。（缅甸谚语）
书籍备而不读如废纸。（英国谚语）
积累知识，胜过积蓄金银。（欧洲谚语）
谦虚是学习的朋友
泰山不是垒的，学问不是吹的。天不言自高，地不语自厚。
水满则溢，月满则亏；自满则败，自矜则愚。
包子有肉，不在皮上；人有学问，不挂嘴上。
不实心不成事，不虚心不知事。 不自是者博闻，不自满者受益。
虚心的人，常想己之短；骄傲的人，常夸己之长。
自赞就是自轻。 自满是智慧的尽头。
如果有了胡子就算学识渊博，那么，山羊也可以讲课了。
成就是谦虚者前进的阶梯，也是骄傲者后退的滑梯。
吹嘘自己有知识的人，等于在宣扬自己的无知。
言过其实，终无大用。 知识愈浅，自信愈深。
讷讷寡言者未必愚，喋喋利口者未必智。
宽阔的河平静，博学的人谦虚。秀才不怕衣衫破，就怕肚子没有货。
山不厌高，水不厌深。 骄傲是跌跤的前奏。
骄傲来自浅薄，狂妄出于无知。骄傲是失败的开头，自满是智慧的尽头。
说大话的人像爆竹，响一声就完了。鉴难明，始能照物；衡唯平，始能权物。
谦虚是学习的朋友，自满是学习的敌人。
赶脚的对头是脚懒，学习的对头是自满。
虚心使人进步，骄傲使人落后。虚心的人学十算一，骄傲的人学一当十。
强中更有强中手，莫向人前自夸口。满足现在的成就，就窒息了未来。
喜欢吹嘘的人犹如一面大鼓，响声大腹中空。
人唯虚，始能知人。 满招损，谦受益。 满必溢，骄必败。
知识贮藏在谦虚的大海中。（朝鲜谚语）
学问多深也别满足，过失多小也别忽略。（蒙古谚语）
懂得自己无知，说明已有收获。（拉丁美洲谚语）
学问学问，不懂就问

刀钝石上磨，人笨人前学。 以人为师能进步。
试试并非受罪，问问并不吃亏。 善于发问的人，知识丰富。
不听指点，多绕弯弯。 不懂装懂，永世饭桶。
智者千虑，必有一失；愚者千虑，必有一得。
不能则学，不知则问，耻于问人，决无长进。
学问渊博的人，懂了还要问；学问浅薄的人，不懂也不问。
井淘三遍吃好水，人从三师武艺高。
手指有长有短，知识有高有低。 学无前后，达者为师。
边学边问，才有学问。 若要精，人前听。
只要是有益的话，小孩的话也要听。
要学蜜蜂采百花，问遍百家成行家。
老姜辣味大，老人经验多。 请教别人不折本，舌头打个滚。
怕问路，要迷路。 嘴勤不走冤枉路。
书籍备而不读如废纸。（英国谚语）
不问的人永远和愚昧在一起。（东非谚语）
耳朵没有底，可以从早听到晚。（非洲谚语）
世上无难事，只要肯登攀

一分耕耘，一分收获。一艺之成，当尽毕生之力。
一个不想蹚过小河的人，自然不想远涉重洋。针越用越明，脑越用越灵。
学在苦中求，艺在勤中练。 不怕学问浅，就怕志气短。
才华是血汗的结晶。 才华是刀刃，辛苦是磨刀石。
上如阶尽管费力，却一步比一步高。不经过琢磨，宝石也不会发光。
心专才能绣得花，心静才能织得麻。书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
日日行，不怕千万里；时时学，不怕千万卷。多练多乖，不练就呆。
只有努力攀登顶峰的人，才能把顶峰踩在脚下。困难是人的教科书。
汗水和丰收是忠实的伙伴，勤学和知识是一对最美丽的情侣。
学习如钻探石油，钻得愈深，愈能找到知识的精髓。先学爬，然后学走。
心坚石也穿。 好记性不如烂笔头。 勤勉是成功之母。
好高骛远的一无所得，埋头苦干的获得知识。百艺通，不如一艺精。
同时赶两只兔，一只也捉不到。一回生，二回熟，三回过来当师傅。
学如逆水行舟，不进则退。 学习如赶路，不能慢一步。
学问之根苦，学问之果甜。 学问勤中得，富裕俭中来。
注意力是智慧的门户。 要得惊人艺，须下苦功夫。
只要功夫深，铁杵磨成绣花针。 拳不离手，曲不离口。
常说口里顺，常做手不笨。 最淡的墨水，也胜过最强的记性。
搓绳不能松劲，前进不能停顿。瞄准还不是射中，起跑还不算到达。
没有艰苦的学习，就没有最简单的发明。（南斯拉夫谚语）
谁游乐无度，谁没空学习。（法国谚语）
谁要懂得多，就要睡得少。（亚美尼亚谚语）
知识好象砂石下面的泉水，越掘得深泉水越清。（丹麦谚语）
知识需要反复探索，土地需要辛勤耕耘。（尼泊尔谚语）
学如驾车登山，不进就退。（日本谚语）
书读百遍，其义自见

读了懂不了，用处也不大。
一窍通，百窍通
心里没有眼，有眼也无用。
仔细考虑一天，胜过蛮干十天。
吃别人嚼过的馍没有味道。
尽信书，莫如无书。
灯不拨不亮，理不辩不明。
没有意志的人，一切都感到困难；没有头脑的人，一切都感到简单。
学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。
闻而不审，不若无闻。
读书不知义，等于嚼树皮。
吃饭不嚼不知味，读书不想不知意。
读书不想，隔靴挠痒。
温故而知新。
刀越磨越利，脑越用越灵。
身怕不动，脑怕不用。
强记不如善悟。
思索，就是跟自己争论。（西班牙谚语）
一次深思熟虑，胜过百次草率行动。（南斯拉夫谚语）
知识无底，学海无涯

万川归海海不盈。
山上的石头能背完，河里的流水能舀干，世上的知识学不完。
书囊无底。
生命有限，学问无涯。
走不完的路，知不完的理。
学如积薪，后来者居上。
学到知耻处，方知艺不精。
到处留心皆学问。
泉水挑不干，知识学不完。
做到老，学到老，活到八十还学巧。
聪明的樵夫，应该是既善于砍柴，也善于磨刀的。
聪明来自见多识广。（阿拉伯谚语）
不愿看的人，比瞎子还瞎；不愿听的人，比聋子还聋。（法国谚语）
学者的一天，比不学无术的人的一生还有价值。（阿拉伯谚语）
数不尽的土粒，渡不尽的学海。（蒙古谚语）
知识无底，学海无涯。（蒙古谚语）
时间是宝贵的财富

一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。
少而不学，老而无识。
少壮不努力，老大徒伤悲。
太阳落山了，人才感到阳光的可贵。
记得少年骑竹马，转身便是白头翁。
有钱难买少年时。
失落光阴无处寻。
节约时间就是延长寿命。
守财奴说金钱是命根，勤奋者看时间是生命。
时间是最宝贵的财富。
你和时间开玩笑，它却对你很认真。
补漏趁天晴，读书趁年轻。
把握一个今天，胜似两个明天。
清晨不起早，误一天的事；幼年不勤学，误一生的事。
等时间的人，就是浪费时间的人。
最珍贵的财富是时间，最大的浪费是虚度流年。
黑发不知勤学早，白头方悔读书迟。
挥霍金钱是败坏物，虚度年华是败坏人。
谁把一生的光阴虚度，便是抛下黄金未买一物。
珍宝丢失了还可以找到，时间丢失了永远找不到。
懒人嘴里明天多。
一日无二晨，时过不再临。
熟读游泳学，不如下大河

人在山外觉山小，人进山中知山深。
万事莫如亲下手。
荆条编小篮，看着容易做着难。
不见不识，不做不会。
不下水，一辈子不会游泳；不扬帆，一辈子不会撑船。
不爬崎岖的高山，不知大地的平坦。
见识，见识，不见不识。
天平是轻重的衡量器，实践是是非的试金石。
发一回水，澄一次泥；经一回事，长一回智。
有钱难买经验多。
有知识不会运用，如同耕耘而不播种。
闭眼怎看三春井，出水才看两腿泥。
书到用时方恨少，事非经过不知难。
听不如看，看不如干。
近水知鱼性，靠山识鸟音。
经常出门的孩子，比父母知道的多。
读千赋者善赋，观千剑者晓剑。
读书如果不与实际结合，知识不过是天空的浮云。
站在森林外边，就不能完全了解森林。
欲知对岸事，就要渡过河。
聪明人听到一次，思考十次；看到一次，实践十次。
舞剑是一回事，作战是另一回事。（朝鲜谚语）
打铁才能成为铁匠。（法国谚语）

D. 有哪些关于胶东大鼓的记载

胶东大鼓初名“盲人调”，系产生并流行于胶东半岛的一种鼓曲艺术形式。创始人为清嘉庆年间邹县石元朗，创立“石门”后已传十代，有近200年历史。主要流行地区为鲁南邹、滕、峄诸县农村及枣庄市部分地区。早期因流行地域而称作“蓬莱大鼓”、“福山大鼓”、“荣成大鼓”等。20世纪20年代，流行胶东半岛各地的盲人，吸收东路大鼓、莱阳弹词、茂腔等唱腔曲调，得到新的发展。1949年，梁前光进入青岛演出，始定名“胶东大鼓”。

其流派按胶东半岛三个海区分为北、东、南三路。“北路”流行于蓬莱、烟台等地，早期名家有丁戊辰、周洁美、杨大田等，后期有周德香、任福庭、吴先达等。唱腔高亢明快，旋律性强，并富有乡土风味。“东路”流行于半岛东部沿海的文登、荣成、乳山等地，曲调质朴富于说唱性，以号称“彭调”的彭润芝为代表。“南路”流行于半岛南部沿海的莱阳、即墨、海阳、掖县等地，早期名艺人为莱阳徐尚厚，尔后，栖霞张振宝、冯德香皆有名声。其唱腔大量吸收茂腔、莱阳弹词、东路大鼓音乐滋养，独具特色。

民国二十六年(1937)抗日战争爆发，胶东各地盲艺人基于爱国热情，将盲人组织“三皇会”改建为“盲人抗日救国会”，以演唱大鼓进行抗日宣传。1943年，北海剧团梁前光奉命与周德香、任福庭编新词创新腔为抗日战争服务，编创了《打大黄家》、《上营战斗》等优秀作品，在蓬莱燕子夼举办盲艺人训练班进行传习，遂使胶东大鼓活跃了整个胶东抗日根据地，梁前光所创新腔被誉为“梁调”。后他去旅大、青岛、济南演出，进一步扩大了胶东大鼓影响。

E. 大家好，我想向大家了解关于西河大鼓的资料，最好是资料越全越好，如果有关于西河大鼓的论文，或是网址也

西河大鼓是北方较为典范的鼓书暨鼓曲形式，普遍流行于河北境内并流传周边河南、山东、北京、天津和内蒙古及东北地区。在流传过程中曾有过"大鼓书"、"梅花调"、"西河调"、"河间大鼓"和"弦子鼓"等名称，20世纪20年代在天津被定名为"西河大鼓"，沿用至今。

历史溯源

西河大鼓由木板大鼓发展而来。在河北省,演唱西河大鼓较早且最有声望者首推马三峰。他是安新县段村人,被曲坛称西河大鼓的创始人之一。其弟子朱大观(雄县人)、王振元(艺名"毛奔",新城县人)、王再望(艺名"转眼王",雄县人)均是西河调的名家。其中尤以朱大观最负盛誉,他在艺术上有很多创造,并带了不少门徒,形成了河北省中部农村一支庞大的西河体系。

据艺人传说，早年在河北省中部就流传着演员以小三弦自弹自唱的"弦子书"和演员只敲击鼓板演唱的"单鼓板"，至乾隆中期保定艺人刘传经、赵传璧、王路等，将弦子书与单鼓板结合一起，搭伴演出，形成以演员敲击鼓板，由另一人弹小三弦伴奏的演出形式，形成早期的木板大鼓，成为深受群众欢迎的一种"说书"形式。很快在冀中地区得到普及。

至辛亥革命前后，由木板大鼓向西河大鼓的转变已然成熟，在农村以"赶庙会"的方式说唱中篇书为主，在河北省农村普遍流行，有部分艺人便进入城市谋生。与其发源地最近的城市便是天津，最早到天津的演员有张双来、焦永泉、焦永顺、张士德、张士泉、白文生、白文明等，当时尚无西河大鼓之名,仍沿用在农村的叫法称为"犁铧片"或"梅花调"，也有的就叫"说书"。1924年易县的王凤咏在天津"四海升平"与刘宝全等名家合作，在写海报时，因天津已有金万昌演唱的梅花大鼓(也称"梅花调")，为区别起见定名为"西河大鼓"。因为这个曲种来自大清河、子牙河流域，天津人习惯称此两河为西河和下西河，故而得名。虽然这是在一种偶然的情况下定名，但由于它符合曲种的实际情况，而得到同行的认可，一直沿用至今。

西河大鼓进入天津后，最初在西城根儿一带"撂地说书"，后来移进草创时期的说书棚，多年来以书馆、茶社为主要演出场地，逐步发展成为说唱长篇书的形式，使许多演员在"书路"上不断提高，其唱腔反而放在次要地位，这样的结果，使一部分人弃唱改说，成为评书演员，如咸士章、张起荣、张树兴、赵田亮等。这些人改说评书以后，仍以原来鼓书的"书路"进行表演，一般来说缺乏评书那种细腻的描绘、知识穿插和对书情书理的评论，但却能以情节紧凑为长，也能受到许多观众的欢迎，与评书形成平分秋色之势。

另一部分人则以演唱短段为主，参加各种综合曲艺场演出，他们在原有的小段的基础上，又向当时流行的京韵大鼓等鼓曲学习，运用西河大鼓曲调，演唱固定的脚本，在唱腔上加以丰富，提高了演唱技艺，演出于综合曲艺场。如往返京津的焦秀兰、焦秀云，从北京定居天津的马增芬、马增芳及王艳芬等，都在发展西河大鼓的短段上取得一定的成就。至20世纪30年代，在天津又出现了以赵玉峰为代表的"赵派"；郝英吉及其子女(郝庆轩、郝艳霞等)所形成的"郝派"；建国前后又有以马连登、马增芬父女为代表的"马派"，使西河大鼓流派纷呈，展现出多彩多姿的艺术风格。

建国后大多数西河大鼓演员仍在茶社书馆以说长篇书为主，只是偶尔在参加各种会演时演唱短段曲目，如郝艳霞、田荫亭、艳桂荣、王田霞等。"文革"以后，天津曲艺团又有青年演员郝秀洁(郝艳霞之女)、杨雅琴等。杨雅琴专攻短段，郝秀洁则是长书短段兼演，都成为天津观众熟悉的演员。

艺术特色

西河大鼓以说唱中、长篇书目为主，也有少数演员专工短篇唱段。西河大鼓的前身，是清代中叶流行于河北省中部的弦子书和木板大鼓。弦子书以小三弦伴奏，演员自弹自唱；木板大鼓没有弦索伴奏，演员自击简板和书鼓说唱。后来，这两种曲艺艺人拼档演出，形成以鼓板小三弦伴奏的形式。河北省高阳县木板大鼓艺人马三峰在继承前人改革经验的基础上，舍木板改用铁犁铧片，舍小三弦采用大三弦，在唱腔唱法上作了改进与创新，使这一曲种在艺术上日趋成熟。西河大鼓初名"梅花调""犁铧片"，也一度叫作"河间大鼓"。20世纪20年代在天津演出时，定名为"西河大鼓"。以后，数十年间随着艺人的流动，传播各地，出现了许多著名艺人，产生了北口朱(化麟)派王(振元)派，南口李(德全)派赵(玉峰)派，以及40年代由马增芬及其父马连登创立的专工演唱短段的马派，广泛流传于北平天津，以及华北东北西北华东的部分城镇。

西河大鼓的唱腔音乐，是以冀中语音的自然声韵为基础，吸取某些民歌小调的音乐语汇发展而成的。在音乐结构形式上，约有30余种依附于主曲的乐曲和乐句的唱腔，分别归纳在三眼一板的头板一眼一板的二板和有板无眼的三板等三种板式中，在速度上都可作大幅度的伸缩，有的还派生出多种变格唱法，唱腔和谐流畅，生动活泼，似说似唱，易唱易懂。属于头板的唱腔有起板紧五句慢四句一马三涧快头板等；二板的唱腔有起板流水板双高海底捞月反腔蚍蜉上山梆子穗十三咳等；三板唱腔有散板紧流水窜板尾腔等。西河大鼓的基本曲调大体上体现在流水板中，二板起板是流水板的中把唱和下把唱的伸展，头板起板是流水板的发展变化，其它大多数唱腔也都与这几个唱腔有着一定关联。

西河大鼓的传统书目，有中长篇 150余部，小段书帽 370余篇。内容大部分是历代战争故事历史演义民间故事通俗小说神话故事和寓言笑话等。其中不少书目在不同程度上反映了劳动人民的思想感情愿望，情节曲折，语言生动，继承了中国民族民间文学的优良传统。1937年后，不少西河大鼓演员积极参加了抗日救亡工作，编演了不少新曲目，如王魁武(1891～1947)编演的《昝岗惨案》、《减租减息》；王尊三编演的《保卫大武汉》、《亲骨肉》、《晋察冀小姑娘》等。

传承意义

西河大鼓情节曲折，语言生动，是我国优秀的民间艺术遗产。自诞生之日起就受到广大流行地群众的喜爱，出现过马瑞河、朱化麟（朱大官）、毛贲（王振元）、王再堂（转眼王）、张双来、郝英吉、赵玉峰、马连登、王书祥、李全林、马增芬、王艳芬、段少舫等著名艺人，以及《响马传》、《呼家将》、《薛家将》、《刘公案》、《施公案》、《前后七国》、《小两口争灯》等经典节目。

但20世纪中后期以来，西河大鼓的传承与发展出现了空前的危机，创演凋零，传人断档，大有消亡的危险，亟待抢救和保护。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该曲艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

F. 什么是江湖会和研究社

有些地方设立“江湖会”，为艺人行帮组织。如清末新民府就有蹦蹦艺人的江湖会。艺人们称作“家里”或“柜上”。外地来的艺人或路过的艺人，要到会上“挂帘子”（登记），方能安排食宿及演出场地。艺人挣下钱后，要交会上一些。江湖会除会首外，还有“跑里的”，他是江湖会与艺班之间的联络人。跑里的所拿“节子板”为六块，比一般艺人多一块。上穿白绳，一般艺人是穿红绳，以示区别。他见到某班某人违背行规或演出质量太差，有权干涉。可以到现场盘道，道声“辛苦”后双手提住手绢两角蒙在鼓上（鼓书艺人盘道也蒙鼓，评词艺人盘道则蒙扇子、醒木），或大板、节子板扔在观众中间，场上艺人必须立即停止演出。盘道时，先做手式，如献茶、接茶，茶碗的摆放都有规矩。盘道的内容从周庄王、四大门徒，一直问到师徒三代，本人姓名、原籍等等，如果全答上来了，方能揭手绢或收回竹板，允许继续演出。艺人们把懂“江湖道”“江湖话”的内行称作“老合”，而把外行称作“空子”，把没师傅没门户的艺人称作“海青腿”。

清戏曲服饰设计文字

从年龄上看，六十岁者一人，五十岁以上者八人，二十七岁以下者三人，其余也均为三四十岁的中年演员。从籍贯上看，有三十人为奉天省人（其中有十六人为沈阳县人），四人为直隶省人（其中平谷、宝坻、乐亭、建昌各一人，建昌县今属辽宁省）。名列榜首的王宪章（1854—1932）为平谷调艺人。第二名的奉天大鼓艺人冯春与王宪章分数相同，只因年龄小于王，而屈居其后。在上述三十四人中，绝大多数都是奉天大鼓艺人。

1921年，奉天评词研究会成立，会长李庆魁。第二年，北平评书研究会会长潘诚立来奉天献艺，两位会长及早已来奉天演出的北平评书艺人梁殿元等曾多次交流书艺。

1924年成立了奉天改良书曲传习社，但因受第二次直奉战争的影响，传习社被迫停课，名存实亡。1925年5月22日，传习社代表李庆魁、曾常胜、李庆阳、杨荣森、马良臣、赵自新、程化民、赵璧等八人联名向奉天市长曾有翼提出呈请，要求成立奉天改良书曲研究会。得到市长批准，于当月成立。会长李庆魁、副会长曾宪元。研究会下设四个部，总务部主任杨荣森，研究部主任赵自新，调查部主任张相臣，编辑部主任梁殿元。各部均有干事若干名。会址设在奉天市城内石头市（后迁到大西关热闹街，再迁到小西门北电车路东新建楼房）。该会制定了会章和《管理书曲及取缔规则》。

1928年3月研究会改选，会长梁殿元（李庆魁改任理事长），副会长霍树棠。总务部长白棋三，编辑部长张相臣，研究部长赵自新，纠察部长马金良。后增设评议部，部长关凌阁。同年10月梁殿元辞职，李庆魁再次任会长。

该会1925年6月首批会员有三百零五人；到年末，增加到三百五十二人。包括评词、大鼓、八角鼓、竹板快书、相声、洋片艺人，也有少数戏曲、小电影艺人。1927年会员增加到五百二十九人，新入会者有小曲、口技、双簧、单弦、渔鼓艺人。1929年4月25日，会名改为沈阳市书曲研究会，会员增加到八百六十九人。到1930年，会员超过千人。其中有些会员流动性很大。入会不久，又离开沈阳，分赴长春、哈尔滨等地。

东北沦陷时期，曲艺被列为“特业”，由伪满各地警察署来管理。1941年伪满洲国的弘报处制定了《艺文指导要纲》，加紧对东北地区的法西斯文化统治，极力鼓吹“日满亲善”“王道乐土”，强迫各地曲艺艺人参加“书曲报国挺进队”。以参加“挺进队”不当劳工为条件，拉拢艺人为其服务。当时在奉天等地都成立了“书曲报国挺进队”。

1945年“九三”抗日战争胜利，东北光复。同年末，国民党占领了沈阳。1947年，在国民党当局的指令下，沈阳的曲艺艺人成立了沈阳市艺曲公会。这个公会，一不研究艺术，二不培养人才，而是官方通过公会来向艺人收捐逼税。

1948年11月2日，沈阳解放。1949年1月，沈阳市政府派干部领导沈阳曲艺、杂技艺人，向老解放区的哈尔滨同行学习先进经验。

1949年3月8日，沈阳市艺曲协会（简称艺协）成立。在群众电影院（后改民族电影院）召开了成立大会，当时的中共中央东北局宣传部、东北人民政府文化部、东北文协、东北鲁艺学院都送来了锦旗、贺幛。著名音乐家马可到场祝贺。大会通过了艺协章程和禁演坏书、坏曲的倡议书，组成了领导机构。评书演员宋桐斌当选为会长，东北大鼓演员霍树棠、西河大鼓弦师张树会当选为副会长。下设组织、宣传、研究、总务四个部。又按艺术门类分为八个组：评词组、东北大鼓组、西河大鼓组、清唱组、巷子组（无固定场所、串巷子的流动艺人）、片组（包括小电影、魔术组、皮影组）。同时成立了相声大会。首批会员五百四十九人。政府派驻干部二人，外聘文书一人。余者均为兼职。改中山电影院为大众曲艺社（即后来的太原街小剧场）。5月7日，迁入此处办公。艺协成立后，停演了一些坏书、坏曲。组织文化程度较高的艺人整理和创作，还常派曲艺名家参加各种文艺晚会。翻身后的艺人们，满怀热情迎来了新中国的诞生。

G. 求 戏曲 西河大鼓和杨家将 谢谢

西河大鼓是北方较为典范的鼓书暨鼓曲形式，西河大鼓又名西河调、河间大鼓。以说唱中、长篇书目为主，也有少数演员专工短篇唱段。
西河大鼓的前身，是清代中叶流行于河北省中部的弦子书和木板大鼓。弦子书以小三弦伴奏，演员自弹自唱；木板大鼓没有弦索伴奏，演员自击简板和书鼓说唱。后来，这两种曲艺艺人拼档演出，形成以鼓、板、小三弦伴奏的形式。河北省高阳县木板大鼓艺人马三峰在继承前人改革经验的基础上，舍木板改用铁犁铧片，舍小三弦采用大
三弦，在唱腔、唱法上作了改进与创新，使这一曲种在艺术上日趋成熟。西河大鼓初名“梅花调”、“犁铧片”，也一度叫作“河间大鼓”。20世纪20年代在天津演出时，定名为“西河大鼓”。以后，数十年间随着艺人的流动,传播各地,出现了许多著名艺人，产生了北口朱（化麟）派、王（振元）派，南口李（德全）派、赵（玉峰）派，以及40年代由马增芬及其父马连登创

H. 大鼓队宣传语，出席红白喜事，店铺开张

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I. 西河大鼓有什么特色

西河大鼓以说唱中、长篇书目为主，也有少数演员专工短篇唱段。西河大鼓的前身，是清代中叶流行于河北省中部的弦子书和木板大鼓。弦子书以小三弦伴奏，演员自弹自唱；木板大鼓没有弦索伴奏，演员自击简板和书鼓说唱。后来，这两种曲艺艺人拼档演出，形成以鼓板小三弦伴奏的形式。河北省高阳县木板大鼓艺人马三峰在继承前人改革经验的基础上，舍木板改用铁犁铧片，舍小三弦采用大三弦，在唱腔唱法上作了改进与创新，使这一曲种在艺术上日趋成熟。西河大鼓初名“梅花调”“犁铧片”，也一度叫作“河间大鼓”。20世纪20年代在天津演出时，定名为“西河大鼓”。以后，数十年间随着艺人的流动，传播各地，出现了许多著名艺人，产生了北口朱(化麟)派王(振元)派，南口李(德全)派赵(玉峰)派，以及40年代由马增芬及其父马连登创立的专工演唱短段的马派，广泛流传于北平天津，以及华北东北西北华东的部分城镇。

西河大鼓的唱腔音乐，是以冀中语音的自然声韵为基础，吸取某些民歌小调的音乐语汇发展而成的。在音乐结构形式上，约有30余种依附于主曲的乐曲和乐句的唱腔，分别归纳在三眼一板的头板一眼一板的二板和有板无眼的三板等三种板式中，在速度上都可作大幅度的伸缩，有的还派生出多种变格唱法，唱腔和谐流畅，生动活泼，似说似唱，易唱易懂。属于头板的唱腔有起板紧五句慢四句一马三涧快头板等；二板的唱腔有起板流水板双高海底捞月反腔蚍蜉上山梆子穗十三咳等；三板唱腔有散板紧流水窜板尾腔等。

西河大鼓的基本曲调大体上体现在流水板中，二板起板是流水板的中把唱和下把唱的伸展，头板起板是流水板的发展变化，其它大多数唱腔也都与这几个唱腔有着一定关联。

西河大鼓的传统书目，有中长篇150余部，小段书帽370余篇。内容大部分是历代战争故事历史演义民间故事通俗小说神话故事和寓言笑话等。其中不少书目在不同程度上反映了劳动人民的思想感情愿望，情节曲折，语言生动，继承了中国民族民间文学的优良传统。1937年后，不少西河大鼓演员积极参加了抗日救亡工作，编演了不少新曲目，如王魁武(1891～1947)编演的《昝岗惨案》、《减租减息》；王尊三编演的《保卫大武汉》、《亲骨肉》、《晋察冀小姑娘》等。