油画宣传册

⑴ 美术艺术生毕业后可以从事哪些职业

大家都知道，欧美国家在艺术领域一直处于领先地位，培养了众多世界级的艺术大师。这也成为了国内众多艺术生选择出国留学的原因之一。艺术生出国留学不仅仅只有利，当然也有不利的一面。今天，我们就一起谈一谈艺术生出国留学利弊有哪些。

艺术生出国留学利弊——利

一、生活方面

1、出去几年，你可以领略国外的优美风光并开阔了眼界，而且在国外生活工作几年之后你可能就有了西方国家那种先进的思想理念，这种理念的意义毫无疑问会对你的生活和工作有很深远的影响。

2、出国对你的毅力和独立生活能力是一种极好的锻炼，能很好的培养你吃苦的精神，也许出国这几年就能让你拥有一辈子的顽强品质。

3、出国可以更深入的了解其他国家。呼吸清新的空气，体会人文的关怀，这将是你在国内无法效仿、无法品味的一种经历。留学生活会极大地开阔你的视野、真实体验多元文化、锻炼独立思考的能力、培养坦然面对胜利和失败的心态，并且有助于你以更全面的眼光理解人性和社会，还会让你更加关心和热爱我们的祖国。 二、学习方面

1、在国外学习专业选择多样化。这有两层含义，一是国外大学开设的专业非常广泛，很多专业在国内还是空白，或者国内同等专业不被国外普遍承认。二是在中国，报考研究生时大多仍然要求有本科同专业的背景，而去国外读硕士则比较灵活，不需要学术考试，而且转专业比较方便。

2、读书效率是国外大学和国内大学之间比较显著的差异。一方面，发达国家在教育方式、理念、教学设施上比较先进。另外一个优势是时间，我们知道，国内大学的标准读书时间是本科4年，硕士3年，而在澳大利亚、英国、新西兰，新加坡等国，本科仅需三年，硕士只需一年，这就大大降低了留学的机会成本。 三、工作方面

很多人出国留学是为了改变现状。有不少这样的人，他们已经在国内拥有非常好的工作，但是他们渴望一份在职业发展上的超载。尽管收入颇丰，但是他们鉴于企业中的竞争压力，认识到要保持持久的竞争力需要不断地充电和学习。或者他们已经达到了一定的职位高度，觉得再难以向上突破了，这时候选择出国深造可谓是恰逢其时。还有一些希望改变现状的人，是对自己目前的工作不满意，希望通过留学获得一个相关的海外学位后转行到自己喜欢的行业去发展，这也是可行的。

艺术生出国留学利弊——弊

1、首先这是一种赌博，赌注是你的青春，父母的期待，有可能是父母一辈子的积蓄，你会感到很大的压力，而且你要在这种压力下度过好几年。

2、国外的生活可能会和你所想象的差别很大，许多欧洲国家人口稀少，冷清的街道，低矮的平房，甚至像是农村。

3、国外的高消费往往会让你囊中羞涩，你总是得去挑选别人看不上的便宜货。

4、生活上的不习惯到处都有。

5、你会发现你很难和外国学生打成一片，你很难容入到他们的生活。

6、毫无疑问，不论在哪，穷人往往是不会让人尊敬的。在国外，你的身份地位要比别人低，当然，这也不是绝对的。

7、某些外国人有很强的排外情绪。

8、国外大学都是宽进严出，你会发现毕业总是那么艰难，甚至有些时候你会想到放弃。

以上就是对艺术生出国留学利弊的介绍。想出国留学的艺术生千万不要被这些不利的因素打败，克服不利的方面，相信你在艺术留学的过程中会收获很多。

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⑵ 展会宣传册设计怎样做出最好的文字效果

1． 包装平面设计 包装平面设计，指设计包装外表面上的视觉形象。其重点是明确使用什么样的手法来表现什么样的主体，从而避免画面主次不分、视觉效果平淡和诉求不准等缺陷。 下面列举8类包装平面设计中常用的表现手法： 1) 以商品自身图象为主体，就是将商品的实物图片直接运用到包装平面设计中，这种发放常用于电器商品等。 2) 以商品的生产原料及颜色为主体，例如果汁、咖啡、茶叶、巧克力和方便面等食品的包装。 3) 以特有的底纹肌理或纹样为主体形象。例如一些传统饰品或文化气息较浓的产品，其包装设计常采用中国传统的一些纹样，从而使产品更具有民族特色。 4) 以商品用途为主体形象，例如各类医疗器材和灭虫剂等。 5) 以强调商品自身的特点作为主体形象，例如牛奶可强调它的纯白和新鲜。 6) 以计算机合成图象为主体，例如各类电脑主板、声卡和显卡等。 7) 以使用对象为主体形象，例如儿童奶粉包装可以用儿童作为主题形象，游戏软件的包装中则多数以游戏中的主角为主体。 8) 以日常生活中常见的动物、植物和花卉等作为主体形象，例如洁面纸等。 融会贯通上述8种方法，再辅以大量练习，则不难设计出好的包装来。 实际上，学习包装设计更好的方法是去超市或商场，在这些地方不难看到设计出色的包装。 2．招贴设计（海报或宣传画） 属于户外广告，常见于街道、影剧院、展览会、商业区、车站、公园等公共场所。与其他平面作品相比，招贴具有画面宽大、内容广泛、视觉效果强烈等特点。 l 画面宽大 海报经常张贴在人流量较大的热闹场所，因此海报必须具有很大的画面可以提高远距离行人的可视度。 l 视觉效果强烈 由于人流量较大，许多行人都是匆匆而过。从这点上说为了给行人以深刻和鲜明的印象，海报需要更到位的设计和强烈的视觉效果。 为了达到这种效果，需要对比强烈的颜色、出奇制胜的画面、空灵唯美的画面、突出的文字效果。 3．书籍封面设计 在设计封面时，必须对书籍内容有一定的理解，可以突出主题，然后搜集素材并使用PHOTOSHOP等平面设计软件，表达出我们的设计概念。 l 文字 封面的文字：书名、作者名、出版社名，还可以添加书名的拼音或英文书名。 对于文字，要从色彩、结构等方面形成强大的视觉冲击力。 l 图象 封面的图象是为了配合书名，让读者感知书籍的内容。 1) 对于电脑类书籍，常使用电脑合成图象或电脑摄影作品 2) 对于少儿读物，常使用卡通形象、绘画等可爱、具体的图象 3) 生活类书籍，常使用具体的生活拍摄的图片，真实 4) 人物传记书籍，常使用主人公的肖像，可以是漫画、油画的效果 5) 对于政治或经济类书籍，常使用符号、文字和色块等抽象的形式表现 简单的说，平面设计就是通过个人的创意与设计，制作一副二维平面上的作品的过程。平面设计包括以下内容：包装平面设计、招贴设计、书籍封面设计、插画设计、宣传册设计、VI设计和平面广告设计等 从设计本身来看，平面设计是一项艺术创作活动，要求设计者具有较高的美学修养，同时具有娴熟的软件应用技能，从而可以准确地表达出设计者本身所要的概念和效果。

⑶ 怎么把油画做成宣传册

有两种方法。一种是拍照，一种是扫描。
1，拍照时最需要注意的是反光问题，打侧光可以解决，但也会有轻微的失真，照片需要修色温和颜色浓度。
2，扫描油画，不能用普通扫描仪，扫出来会一片反光，可以用滚筒扫描仪，可以完美扫描。
出图之后找平面设计公司进行装帧设计，印刷厂印刷就可以了。

⑷ 如何办私人画展

画展嘛，要看是个展还是群展。。。。。

首先最好加入协会或者学校的美术部，由协会或者学校出面筹办。如果作品优异，办起拉可以不花钱，很光荣呢！

如果要自己办，比较简单的是走社区的路子。去居委会或者物业申请，申请露天场地或者活动室。当然也可以直接在大街上摆滩。。。。。委屈你女朋友了。

办画展自然需要画和绳子（这个很重要，有时候现场不容易找到），挂画的嘛。

宣传可以贴海报，也可以招呼你们的朋友来（笑）

费用看实际情况，不太贵的。

⑸ 怎么自制宣传单

亲，请问是手绘还是设计
手绘的话，你需要确定色彩，卡纸底色，水粉、油画还是马克版笔制作，想好构局进行打权底制作就ok

设计的话就比较简单了，选好底图，码字码字，码元素码元素，填颜色填颜色，不喜欢就换换换
希望能帮到您

⑹ 数字油画怎么设计出来的

想学平面设计，但是不知道从何学起，摸不着头脑，找不到入门之处，现在就来谈谈进入平面设计的大门在哪里。 什么是平面设计？就是用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程，是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。通俗地说，平面设计就是运用美术的表现形式，通过专业的电脑软件（如Photoshop)来完成特定内容的艺术创意的行为，如设计标志，设计名片，设计海报等等。但如果这些没有通过印刷技术就无法应用出去，象日常生活中接触到的名片，海报等，均是设计之后通过印刷技术所加工完成的。因此，平面设计和印刷技术是紧密相关的，在平面设计过程中，不但需要专业的技能，而且还需要掌握一些印刷知识，有人称之为印前技术。 平面设计包括了哪些内容？平面设计的范畴非常广泛。从范围来说凡是用来印刷的都和平面设计有关，从功能来说，平面设计属于视觉传达。（视觉就是我们所看到的,传达则是通过某种形式表达出来，这是平面设计一个形象的功能定义。）通常平面设计的分类有很多，如：名片设计、标志设计、字体设计、VI视觉形象设计、CIS设计、广告设计、海报设计、宣传单设计、宣传册设计、样本设计、画册设计、楼书设计、年报设计、包装设计、书籍装帧设计、祝卡设计、请柬设计、排版设计、印刷品设计... 这些分类这么多看似复杂，其实并不复杂，各个分类间不是独立的，而是相通或从属的。对于初学者来说，不需要统统都会做，只要你能根据自己的兴趣或工作的需要努力学好其中几种即可，时间一长，你就慢满接触到更多的东西，对于各个设计类别也就能融会贯通了。而且只要你留心观察，其实平面设计的东西在生活中随处可见，如各种物品的包装、书籍杂志的设计、路边的广告牌与商场里的宣传单、海报等等。 第二，了解自己的兴趣爱好 对平面设计有个大概的了解后，就要了解自己，确定自己对平面设计有没有兴趣。凭着一时的心血来潮去学平面设计的人，会越学越感到兴致索然或一旦遇到困难就容易放弃，这样只能白白浪费时间和精力，一无所获。因此学平面设计之前，你必须要明白学设计不是一朝一夕的事，需要一个比较漫长曲折的过程，要做得好很大程度上需要兴趣来支持。网络CEO李彦宏先生曾经接受访问谈及网络为何能取得现在的成就时他总结说到，最好能做自己喜欢做的事情，兴趣可以培养一切，另外是做自己擅长的事情。（这应该是很多人成功之后都有相似的感受。） 可见，兴趣是成功最好的老师，即使你没有美术基础，没有设计天赋，但如果你有足够的兴趣，你照样可以做得很好。 第三，掌握平面设计的基础 首先，美术基础。对于各大艺术院校出身的人来说就有一定的基础。他们在学校里学习了如素描、色彩、国画、油画、平面构成、立体构成、色彩构成等，有一定的美术功底，并且系统地学习了VIS形象识别系统、书籍设计、包装设计、版式设计、摄影艺术等等。但是工作后你会发现，你在学校里学的那点东西是远远不够的。进入社会，只是个开始，你要面临新的学习。 但是有很多半路出道的设计爱好者没有一点美术基础，更别说什么系统地学习平面设计了，有些人甚至苦笑自己连鸭蛋都画不象，想学平面设计怎么办呢？不过这没什么大问题，有兴趣做你的老师，就算你把鸭蛋画成子弹也无需自卑，只要你平时工作学习之余抽空时间多学学一些美术方面的东西，如色彩知识，培养自己的色彩感知能力，多练习徒手作画，这对平面设计师来说也有很必要的。有机会的话建议系统地学习下素描、色彩、平面构成、立体构成、色彩构成等基础的东西，这需要一个长期的过程。也许有人会说，不是有很多人没有美术基础照样去做平面设计了吗？但如果你要想做的出色，你就会认识到美术基础的重要性。 其次，电脑软件技术。平面设计的软件有Photoshop、Coreldraw、Illustrator、Freehand、Painter、InDesign等。估计很多人看到这里要眼花缭乱、直冒冷汗了，这么多？我要学到何年何月啊？不过我要告诉你的是，很少有人能把这几个软件全部精通的，也没必要这样做。你只需要学其中几款软件就可以了，首先要学的是Photoshop(简称PS），这是必学的软件，入手容易而且也不需要你精通，但是一定要系统地学习好基础入门，尔后在工作中你会慢慢学到更多与工作相关的功能操作。（入门一般只需要一两个星期，自学就会，可到网上看相关PS视频教程。）还有你需要学矢量软件，从三大矢量软件：Coreldraw、Illustrator、Freehand中挑学其中之一。在国内，一般公司里用矢量软件比较多的是Coreldraw，其次是Illustrator。如果你不知道该学哪个软件，根据你当地的平面广告公司一般用什么矢量软件来确定该学什么。矢量软件也完全可以自学入门，都是比较容易上手。 不过这里提醒下，学习设计软件绝对不能东学一点，西学一点，零零散散地学习软件功能的操作是没用的，只会浪费时间，要完整系统地学习基础入门才有用。 剩下的两款软件没有特定的工作需要一般是不用学的。Painter是专门为插画师、艺术家、摄影师等打造的专业软件，而InDesign则是专门的排版设计软件。 第四，掌握平面设计的基础知识与理论技巧 基本的软件掌握了，当然还需要深入了解相关的平面设计的基础知识与理论技巧。有些人以为会PS了，就以为会设计了，这是错误的想法。虽然每个人会有自己的一些关于设计性的想法，但这想法和真正的设计还是差十万八千里，设计并不是有些人眼中的随心所欲，天马行空，它是有特定的目的性与规律性，在设计的过程中需要兼顾很多因素，最终是要最大程度地实现它的商业价值。所以掌握相关专业的理论知识与技巧，并且懂得灵活运用，这是学好平面设计的一个必备条件。这就象做任何事情一样，如果不懂得其中的学问，往往注定失败。 除了学习专业的基础知识与理论技巧外，多看看与设计相关的资料书籍报邗对了解和学习平面设计也是很需要的。建议多上上网，不是让你玩游戏呢，多浏览一下设计网站，比如说视觉中国，设计在线，中国设计之窗，等很多网站，多看一些大师作品，这些网站上有很多你想要的东西， 第五，懂得模仿、学会借鉴 新手成长需要一个过程，这自然要从模仿开始。要多看优秀的设计作品，学习人家作品中优秀的地方，并且多多练习，不断地进步，不断地提高自己。

⑺ 艺术纸的用途

艺术纸可应用于精美书籍封面，高档画册，宣传册用纸、艺术贺卡、高档办公用纸、高档名片、艺术明信片、艺术邀请函的制作、高档装饰用摄影作品输出以及个性化摄影艺术展览。
另外收藏级艺术纸还符合版画、丝网版画、钢笔画、水彩画、个性优化油画艺术品复制的高要求，是博物馆等高要求展馆对收藏级艺术品复制用纸的首先。

⑻ 咨询一下川美油画系的情况！急！！！

四川美术学院油画学科创建于二十世纪五十年代，自八十年代初以罗中立、高小华、何多苓等为代表的77、78级学生创作出一大批具有社会轰动效应的作品以来，经过不断完善和提高，形成今天具有高水准、高层次、高质量的教学培养模式，不断创作出为社会所公认的、在学术界有一定影响的大批作品。油画学科自1992年起成为学院首批省级重点学科，多年来为社会培养和输送了不少优秀的油画艺术创作人才，使油画系和油画学科在全国美术界乃至国际上建立起良好的声誉。 油画系具有一批在国内外有重大影响的学术骨干和一支教学经验丰富的教师队伍，现有教师二十一名，其中教授5名，副教授7名，讲师7名，助教1名。全系的教学以工作室为基本组织形式，分有三个工作室：一、基础教学工作室：负责全系学生的基础课程教学。二、油画艺术工作室：主要负责二年级以上，选择了该工作室的学生的教学，培养以架上绘画为主的油画专业创作人才。三、综合视觉艺术工作室：负责二年级以上经自愿选择了该工作室的部分学生的教学，主要培养以多种媒材、如影象、摄影、材料、装置、绘画方式进行创作的复合式人才。 油画系学生大都具有较高的艺术素养和扎实的专业技能，不仅能从事油画专业性科研创作活动，还能承担美术教学和基层美术宣传以及从事各类设计艺术等工作。
油画系招生是这样的：文化除以7.5在乘以0.3加上专业除以3再乘以0.7
录取的分数线与各省的报考人数有关，不过近几年都稳定在加权分72以上。如果你坚持要来川美的话建议你服从调配。
在大学几乎全靠自学(不过川美在教学体系上确实是比较开放比较鼓励创新和个性的）
我给你一个建议选油画系国内首先是美院（氛围较好）其次是沿海的大城市学校（进大学后你会发现多看展览是多么的重要，而内地的城市受经济发展的限制，好的展览都很少，川美并不例外）或者是你看好了某位老师就奔他去。
当然这一切都是建立在你的成绩和你的经济承受力之上的！
好好考虑吧祝你考上理想的学校！！