摄影宣传片

㈠ 企业形象宣传片的企业形象宣传片拍摄

在大多数情况下，拍摄录影带要以平摄为主。但是一部片子全篇一律地使用平摄，就会使观看的人感到平淡乏味。偶尔变换一下拍摄的角度，就会使影片增色不少。
拍摄角度大致分为三种：平摄（水平方向拍摄）、仰摄（由下往上拍摄）、俯摄（由上往下拍摄）。
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。
如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最舒适的位置。
如果拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么，摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄
不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。
拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄，可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现地尤为强烈，人物再稍微低头，甚至有些威胁感。
在采用由下往上拍摄时要注意，这种角度所拍出来的效果通常并不理想，因为面部表情会太过于夸张，时常会出现明显的变形，在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。这种效果切记不要滥用，偶尔的运用，可以渲染气氛，增强影片的视觉效果；如果运用过多过滥，效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法，从而达到不凡的视觉效果。
3、从上往下拍摄
摄像机所处的位置高于被摄体，镜头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大场面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。
如果从较高的地方向下俯摄，就可以完整地展现从近景到远景的所有画面，给人以辽阔宽广的感觉。采用高机位，大俯视角度拍摄就可以增加画面的立体感，有时可以使画面中的主体具有戏剧化。
同仰摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点，也会看起来比实际更胖。
如果从比被摄人物的视线略高一点上方拍摄进行近距离特写，有时会带点藐视的味道，这一点要注意；如果你从上方角度拍摄，并在画面人物的四周留下很多空间，这个人物就会显得孤单。
4、物视角的拍摄
视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。如：一个站着的大人观看小孩，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是大人眼中看到的小孩子。同样，小孩仰视大人就要降低摄像机高度去仰摄。
再如，一个正蹲在地上干活的人，要表现他看来到他面前的人的情景是：首先应降低高度（与蹲着的人眼睛的位置同高）去俯摄来人的脚部，然后再慢慢向上移动镜头进行仰摄，最后到达脸部，而不能去直接平摄，这样才符合常理。
直接向下俯视的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度进行拍摄，可以增加片中观看者与下面场景的距离。 1： 制作组与客户初次沟通，了解需求。
从客户确定创意一直到实际投入拍摄之前，都属于这一阶段，在这段时期，企业宣传片拍摄片和公司宣传片的具体制作方案将逐渐成形，具体的制作准备将逐步完成。
2： 与客户亲密接触，详尽了解企业和产品（或城市特点）。
在这个过程中必须了解，公司宣传片的用途，拍摄场景，是否需要请模特，拍摄时间，还有片长时间，还有是何种语言版本。
3： 制片组和创意人员做出初期创意脚本方案和报价。
客户就企业宣传片和公司宣传片的长度、规格、交片日期、任务等与我们达成一致，必要时形成书面说明，帮助理解该企业宣传片和公司宣传片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时公司会在限定的时间里根据以上确定信息呈递报价和制作日程表。
创意中会体现具体拍摄过程以及拍摄每一个环节的内容还有时间。通过文案脚本可以让客人直观的了解到企业宣传片和公司宣传片成型后的大概框架内容。并根据以上内容向客户提供报价单。
4：前期沟通，达成合作意向，签定合作合同，确定制作时间表。
在进行了较为详细的合作沟通后，签定合作合同。并在合同中确定费用，制作设备，交片日期等重要内容。自签定合同之日起，到成片交付之日止，期间的工作周期进度表。使客户一目了然，能够及时的配合合作流程。
5：前期采访，收集素材，出企业宣传片或者公司宣传片拍摄初稿，并送交客户审阅。
根据客户要求及专题片内容，邀请知名作家或本公司编导进行前期采访，同时收集相关素材，出文案初稿，并送交客户审阅。
6：客户初稿审阅通过。
客户从内容上对企业宣传片或者公司宣传片文稿审阅，提出修改意见，直至文案通过。
7：摄制组前期现场勘景。
文案通过后，本公司成立小组，并由导演及摄像进行前期现场勘景。 DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室 1、三脚架。
三脚架是企业宣传片拍摄中重要的工具，在很多场合它都能起到稳定的作用，从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总，价格从几千到十数万不等，根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能，适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的企业宣传片拍摄来讲，必须使用手动对焦，这是专业摄像的前提；很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能防止非成象光的进入，避免雾霭；在顺光和侧光摄影时，可以避免周围的散射光进入镜头；在灯光摄影或夜间摄影时，可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，较少杂光对主体的干扰，使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉，使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。 平 ：指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平，画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪，不仅给人的视觉效果不舒服，而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准： 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确，拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置，再从起幅开始摇，这样既可以保证摇摄的速度均匀，又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 ：指运动摄影过程中的画面要保持稳定，不能摇晃，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功
匀： 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和停止要有加力和减力过程。 1.主体物在进出宣传片画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一，首先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容较多，观众需要看清楚这些企业宣传片画面上的内容，所需要的时间就相对长些。近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的，企业宣传片节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外，组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。

㈡ 如何拍出最好的宣传片

宣传片的制作一般都有三个阶段:第一阶段，在出产前，这是比较好的策划阶段。宣传片预产期包括选拍摄地点，人物，风格，音乐，动画，创建基本脚本，它也是最重要一个阶段。第二阶段,出产工艺:实际就是企业宣传片的拍摄阶段。宣传片摄制组和制片人在前期选定的位置启动拍摄，用摄影记录下影视材料，包括解说，穿插音乐，图形风格或动画，可以了解公司的人文故事。第三阶段，后期整体包装制作:有粗剪、精剪合成两个主要过程。

㈢ 拍摄宣传片需要什么

你好，拍摄宣传片，你需要摄像机，单反相机，滑轨，三脚架，有航拍无人机最好了。宣传片一定要多个角度来拍摄。期间滑轨单反最好拍摄延时摄影，摄像机多角度取景。电脑软件用AE,会声会影。你最好能多找几个助手来帮助你。希望成功。

㈣ 宣传片拍摄常见的拍摄设备有哪些

摄像机或单反相机、三脚架、滑轨、摇臂，必要的时候配航拍器和灯光、反光板

㈤ 企业宣传片拍摄

上海亚波企业形象策划有限公司 专业的产品摄影公司 有600多平方的专业摄影棚配备各种专业的器材设备 你可以亲自过去看看的 地址在：上海杨浦区民治路7号9号楼2楼 摄影师为中国摄影家协会美国PPA摄影协会员，相信一定不会让你失望的

㈥ 宣传片中期拍摄具体有哪些步骤

宣传片制作和常规影视剧拍摄区别不大，都是先拍摄后配音的流程，不过拍摄途中需要注意这几项问题：

1. 拍摄进程中必须时刻保持和需求方的沟通，方便及时修改，并提出合理化的建议。

2. 必须要用专业的摄影设备、音频设备、灯光设备并配备导演、灯光师等专业人员。

3. 拍摄时可以采用灰片模式，方便后期调色使用

4. 拍摄期间也要和后期制作进行统筹规划，确保作品的创意性。

5. 成片不仅要满足格式等要求，还应该吧后期剪辑的情况考虑在内。
   

㈦ 怎么拍摄企业宣传片航拍

在一些大型的企业宣传片中往往用到航拍拍摄，航拍往往用于体现地理面貌以及大型场面的拍摄。航拍拍摄会让画面更有气势，让画面更有冲击力。往往企业宣传片航拍拍摄一般消耗费用较大，所以在拍摄过程中一定要注意很多细节，才能保证航拍效果最大化，避免拍摄费用的无端消耗，今天为您分享航拍技巧：
画面稳定性的保持
众所周知，航拍是在空中拍摄，不比地面，在航拍拍摄时，如何让画面更稳定是苦恼摄像师的一个问题。为了让画面更稳定（以直升机为例）飞机必须朝前飞，而且只有迎着风才能飞得稳。在可能的情况下，可以用提高飞行速度来保证画面的稳定性。拍摄时要尽量避免摄像机好像径直向前移动的镜头，因为这需要直升机侧飞。

但侧飞时，风会冲击对空气阻力较大的侧面，故不如朝前飞稳。从固定翼的飞机上进行空对地的拍摄，难度要比在直升机上拍摄大些，但拍摄时操纵摄像机的技巧没有太大的差别。这个过程我们要根据航拍的具体情况，调整拍摄方式，同时尽最大能力保持航拍的稳定性。
特写镜头拍摄技巧

航拍为大面积的画面拍摄，但是其中往往会涉及到一些特写镜头的拍摄，特写镜头和俯瞰镜头的结合会让画面更丰富。
那些空中特写镜头拍摄有什么主意事项呢？
空中拍摄从广角推向特写的镜头较困难，通常是将摄像机的焦点调到被摄主体的最近范围，依靠变焦范围广角端的景深去保证其余部分。
另外，在镜头变焦距的过程中，要缓慢均匀，以使观众在画面上很难看出变焦距何时结束和直升机何时开始运动为佳。这个过程，需要摄像人员根据经验，以及对摄像机性能的熟练控制来把握的。
俯射技巧解析 航拍多半为俯射拍摄，在企业宣传片航拍过程中，从空中俯摄大地，山峰江河几乎都在一个平面上，景物缺乏变化。航空拍摄时要有意识地选取一些动体，以使画面增加活力。这样避免因俯射拍摄平面画面太多而出现的呆板，会让画面更生动、灵活。
如何对光线把握控制

企业宣传片航拍要注意对光线的把握，正确的光线把握会让画面更饱满、鲜艳。拍摄空对地的场面时，要避免使用顺光机位，因为用这种机位拍摄的画面，光线平淡，景物像叠在一起似的。一般多用侧光或者侧逆光机位，它能使画面上的景物增加立体感和深度感。
另外，用顺光机位拍摄的画面，光线平淡，景物像叠在一起似的，而用测光或者侧逆光的机位拍摄，能使画面上的景物增加立体感和深度感。在宣传片拍摄中光线的把握至关重要，一定要把握好，避免画面暗涩、曝光的情况出现。 航拍过程中，把握好以上几点，会让整个拍摄过程更出色，正确的航拍拍摄会避免补拍等出现的大额费用消耗。

㈧ 企业宣传片的拍摄技巧

一、拍摄角度通常是以人的视觉特征作为参考，整个取景效果也应以相对平稳的状态去呈现。所以，摄像师在拍摄过程中根据被摄物的大小远近随时进行调整，保持摄像机和被摄对象的维度统一。

二、根据企业的特点制定宣传片拍摄角度，在拍摄过程中拍摄角度的不同表达意义也不同。当摄像机角度高于被摄对象以俯拍的形式，适合于大场面拍摄，这样容易表现出画面的宏大和层次感，同时增加画面立体感。

三、在实际拍摄宣传片过程中可以调整摇移速度，对被摄对象进行跟踪。更重要的是，要保持移动的速度和稳定性，这种手法有利于给画面营造紧张、运动的氛围。

四、在拍摄公司宣传片时环境亮度、角度以及推拉摇移镜头的节奏都会影响最终的效果。另外还需要保持积极的心态，这样才能收获更多的画面细节。

(8)摄影宣传片扩展阅读：

注意事项：

1、解说词

电视解说词应叙事干净利落，语言晓畅明白，词句短小简洁，语言力求口语化、形象化。

解说词不是画面的简单说明，而是画面及同期声的概括、评价、补充、延伸和深化，以传达画面及同其声没有传达或无法传达的信息。电视解说词像一根链条，把电视画面与同期声连接起来，使其形成一个完整的集合体。

写作电视解说词时应尽量用通俗生动的语言来解释现象、阐明道理。在论述时应透彻、深刻、富有思辩色彩和哲理。解说词切忌空话。

2、表现细节

电视专题片所记录的人和事，只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果，如果一部电视专题片没有激情，通篇是干巴巴的说教，就不会吸引观众的视线，就收不到应有的效果。

而要表现出栩栩如生的人物形象和生动感人的生活场景，就需要注意表现细节。因为细节是表现人物、事件、社会环境和自然景物的最小单位，典型的细节能以少胜多，以小见大，起到画龙点睛的作用，从而给观众留下深刻的印象。

参考链接：企业宣传片_网络

㈨ 宣传片拍摄

哈尔滨泰达传媒影视制作中心专业拍摄制作贺年广告、团年晚宴、新年晚会，公司成立由于1988年。是哈尔滨市最早的专业电视传媒制作企业，公司的发展宗旨一直本着“牢记企业宗旨造福客户群众”的理念。22年来受到了1000多客户的赞誉和高度支持，
业务范围：
1、影视类：企业宣传片拍摄制作、专题片拍摄制作、培训教学片拍摄制作、展会宣传片拍摄制作、资料片拍摄制作、MTV拍摄制作、网络视频、新闻发布会拍摄制作、生产流程片、产品介绍片、会议拍摄制作、拍摄DVD、DV拍摄、庆典拍摄制作。
2，广告类：电视广告拍摄制作、创意广告片策划拍摄制作、停车场、电视台、杂志、报纸等媒介广告，
3，晚会类：晚会拍摄制作、多机位晚会拍摄、晚会现场直播（现场拍摄切换直播到LED或投影幕）、晚会视频策划。
4、摄影类：商业摄影、活动摄影、产品摄影
5、后期类：非线性后期剪辑制作、三维动画特效制作，多媒体制作、广告配音、DVD视频剪辑、DVD光盘印刷打印、片头剪辑与特效制作。

㈩ 公司想要拍一个新的摄宣传片，大概多少钱

一般公司企业的宣传片都在6分钟左右，每一年的费用金额都在提高，并且宣传片也是分高中低价位的，高的在10万以上，中等层次的就在8万左右，低层次的就在5万元以下了