㈠ 怎样拍摄出有创意的企业宣传片可以让人印象深刻
很多企业在寻找企业宣传片制作公司的时候,都有种无从下手的感觉,对于影视公司来讲,拍摄和制作企业宣传片都有一定的套路,在形成了这样一个套路之后,很多企业宣传片只需要按照套路套上去就行,但对于企业来讲,每一个企业宣传片都是新的,企业最希望的是影视公司可以为企业量身定制一个专属企业的宣传片,这样在进行宣传推广的时候,才会又有档次,又大气,企业宣传片的重复使用,可以说为企业又节约了钱,又省了推广的钱那么,如何才能让企业宣传片看上去更有创意呢,这里我们讲究量身定制的重要性。
在如今越来越人性化的社会中,企业管理讲究以人为本,打造企业专属文化,留住核心员工,让员工更好的为企业创造价值,所以但凡聪明的影视公司都知道,在拍摄企业宣传片之前,先去分析企业文化,深入剖析,然后进行创作,这样拍摄出来的企业宣传片,不说最好,但至少比说明书式的企业宣传片要好得多,至少让人有看下去的欲望。这个宣传片的受众是那些人,这些受众有什么特点,这个宣传片要如何制作才能更好的吸引受众眼球,一系列的问题都让我们知道,量身定制的企业宣传片是多么的重要,在选择上,企业家可以多看影视公司的作品,多看几个便知道这个影视公司是套模板还是量身定做的,如果是量身定制,每一个企业宣传片给人的感觉都会是完全不一样的。
㈡ 企业形象宣传片的企业形象宣传片拍摄
在大多数情况下,拍摄录影带要以平摄为主。但是一部片子全篇一律地使用平摄,就会使观看的人感到平淡乏味。偶尔变换一下拍摄的角度,就会使影片增色不少。
拍摄角度大致分为三种:平摄(水平方向拍摄)、仰摄(由下往上拍摄)、俯摄(由上往下拍摄)。
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄,这样比较符合人们的视觉习惯,画面效果显得比较平和稳定。
如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当,那么摄像者的身体站直,把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄,是最正确的做法,也是握着录像机最舒适的位置。
如果拍摄高于或低于这个高度的人或物,那么,摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时,就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄,使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄
不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物,因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标,观看者会觉得这个目标好象显得特别高大,不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些,就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄,可以使主体地位得到强化,被摄者显得更雄伟高大。
拍摄人物的近距离特写画面时,拍摄角度的不同,可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄,可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低,镜头更为朝上,会使此人更具威慑力,甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面,就会有压迫感,特别是近距离镜头,表现地尤为强烈,人物再稍微低头,甚至有些威胁感。
在采用由下往上拍摄时要注意,这种角度所拍出来的效果通常并不理想,因为面部表情会太过于夸张,时常会出现明显的变形,在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。这种效果切记不要滥用,偶尔的运用,可以渲染气氛,增强影片的视觉效果;如果运用过多过滥,效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法,从而达到不凡的视觉效果。
3、从上往下拍摄
摄像机所处的位置高于被摄体,镜头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面,用来显示某个场景。可以用于拍摄大场面,如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄,容易表现画面的层次感、纵深感。
如果从较高的地方向下俯摄,就可以完整地展现从近景到远景的所有画面,给人以辽阔宽广的感觉。采用高机位,大俯视角度拍摄就可以增加画面的立体感,有时可以使画面中的主体具有戏剧化。
同仰摄的效果相反,从高角度拍摄人物特写,会削弱人物的气势,使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点,也会看起来比实际更胖。
如果从比被摄人物的视线略高一点上方拍摄进行近距离特写,有时会带点藐视的味道,这一点要注意;如果你从上方角度拍摄,并在画面人物的四周留下很多空间,这个人物就会显得孤单。
4、物视角的拍摄
视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候,可能需要表现出拍摄主体的视角,在这种情况下,不管拍摄的高度是高是低,都应该从主体眼睛高度去拍摄。如:一个站着的大人观看小孩,就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄,这就是大人眼中看到的小孩子。同样,小孩仰视大人就要降低摄像机高度去仰摄。
再如,一个正蹲在地上干活的人,要表现他看来到他面前的人的情景是:首先应降低高度(与蹲着的人眼睛的位置同高)去俯摄来人的脚部,然后再慢慢向上移动镜头进行仰摄,最后到达脸部,而不能去直接平摄,这样才符合常理。
直接向下俯视的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度进行拍摄,可以增加片中观看者与下面场景的距离。 1: 制作组与客户初次沟通,了解需求。
从客户确定创意一直到实际投入拍摄之前,都属于这一阶段,在这段时期,企业宣传片拍摄片和公司宣传片的具体制作方案将逐渐成形,具体的制作准备将逐步完成。
2: 与客户亲密接触,详尽了解企业和产品(或城市特点)。
在这个过程中必须了解,公司宣传片的用途,拍摄场景,是否需要请模特,拍摄时间,还有片长时间,还有是何种语言版本。
3: 制片组和创意人员做出初期创意脚本方案和报价。
客户就企业宣传片和公司宣传片的长度、规格、交片日期、任务等与我们达成一致,必要时形成书面说明,帮助理解该企业宣传片和公司宣传片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时公司会在限定的时间里根据以上确定信息呈递报价和制作日程表。
创意中会体现具体拍摄过程以及拍摄每一个环节的内容还有时间。通过文案脚本可以让客人直观的了解到企业宣传片和公司宣传片成型后的大概框架内容。并根据以上内容向客户提供报价单。
4:前期沟通,达成合作意向,签定合作合同,确定制作时间表。
在进行了较为详细的合作沟通后,签定合作合同。并在合同中确定费用,制作设备,交片日期等重要内容。自签定合同之日起,到成片交付之日止,期间的工作周期进度表。使客户一目了然,能够及时的配合合作流程。
5:前期采访,收集素材,出企业宣传片或者公司宣传片拍摄初稿,并送交客户审阅。
根据客户要求及专题片内容,邀请知名作家或本公司编导进行前期采访,同时收集相关素材,出文案初稿,并送交客户审阅。
6:客户初稿审阅通过。
客户从内容上对企业宣传片或者公司宣传片文稿审阅,提出修改意见,直至文案通过。
7:摄制组前期现场勘景。
文案通过后,本公司成立小组,并由导演及摄像进行前期现场勘景。 DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室 1、三脚架。
三脚架是企业宣传片拍摄中重要的工具,在很多场合它都能起到稳定的作用,从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总,价格从几千到十数万不等,根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能,适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的企业宣传片拍摄来讲,必须使用手动对焦,这是专业摄像的前提;很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时,能防止非成象光的进入,避免雾霭;在顺光和侧光摄影时,可以避免周围的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时,可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑,可以更好的表现拍摄主体,较少杂光对主体的干扰,使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变,所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡,将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡,这样会影响到灯光固有的颜色,使之失去特有的色温感觉,使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。 平 :指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平,画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪,不仅给人的视觉效果不舒服,而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪,手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准: 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确,拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置,再从起幅开始摇,这样既可以保证摇摄的速度均匀,又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 :指运动摄影过程中的画面要保持稳定,不能摇晃,否则会给人一种头晕目眩的感受,从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点,尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的,也是基本功
匀: 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀,不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼,手持拍摄时掌握好拍摄要领,运动的起步和停止要有加力和减力过程。 1.主体物在进出宣传片画面时,我们拍摄需要注意拍摄的总方向,从轴线一侧拍,否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候,如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧,那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的,否则应是“跳轴”了,跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候,“景”的发展不宜过分剧烈,否则就不容易连接起来。相反,“景”的变化不大,同时拍摄角度变换亦不大,拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一,首先是根据要表达的内容,观众的接受能力决定,其次还要考虑到画面构图等因素,远景中景等镜头大画面包含的内容较多,观众需要看清楚这些企业宣传片画面上的内容,所需要的时间就相对长些。近景、特写等镜头小的画面,所包含的内容较少,观众无需很长的时间来读,所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的,企业宣传片节奏除了通过演员精彩到位的表演,镜头恰到好处的转换和运动,音乐的配合,场景的时间空间变化等因素体现外,组接手段的运用是非常重要的,因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量,调整镜头顺序,去除冗杂的枝节才能完成。
㈢ 有哪些拍好企业宣传片的摄影技巧
镜头技巧的运用对于企业宣传片拍摄有着至关重要的作用,今天和大家分享几个小技巧,帮助大家在拍摄宣传片的时候可以更加的得心应手,其实理论是简单的,就是在实际操作方面需要注意一下。下面就开始,
1、升降镜头
这种镜头技巧是指摄影摄像机上下运动拍摄的画面,是一种从多视点表现场景的方法,其变化的技巧有垂直方向,斜向升降和不规则升降。在企业宣传片拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度,会给观众造成丰硕的视觉感慨感染,如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉,产生高度感,升降镜头在速度和节奏方面假如运动适当,则可以创造性地表达一个情节的情调。它经常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。假如能在实际的拍摄中与镜头表现的其他技巧结合运用的话,能够表现变化多真个视觉效果。
2、镜头甩技巧
这种技巧对摄像师的要求比较高,是指一个画面结束后不停机,镜头急速“摇转”向另一个方向,从而将镜头的画面改变为另一个内容,而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得恍惚不清晰。这也与人们的视觉习惯是十分类似的,这就非常类似于我们观察事物时溘然将头转向另一个事物,可以夸大空间的转换和统一时间内在不同场景中所发生的并列情景。
㈣ 企业宣传片是怎样拍摄的
这个是专业的团队懂得,我不是太懂啊。不过我倒是知道上海二月广告公司在企业宣传片制作方面是很专业的
㈤ 企业宣传片的拍摄技巧
一、拍摄角度通常是以人的视觉特征作为参考,整个取景效果也应以相对平稳的状态去呈现。所以,摄像师在拍摄过程中根据被摄物的大小远近随时进行调整,保持摄像机和被摄对象的维度统一。
二、根据企业的特点制定宣传片拍摄角度,在拍摄过程中拍摄角度的不同表达意义也不同。当摄像机角度高于被摄对象以俯拍的形式,适合于大场面拍摄,这样容易表现出画面的宏大和层次感,同时增加画面立体感。
三、在实际拍摄宣传片过程中可以调整摇移速度,对被摄对象进行跟踪。更重要的是,要保持移动的速度和稳定性,这种手法有利于给画面营造紧张、运动的氛围。
四、在拍摄公司宣传片时环境亮度、角度以及推拉摇移镜头的节奏都会影响最终的效果。另外还需要保持积极的心态,这样才能收获更多的画面细节。
(5)企业宣传片摄影扩展阅读:
注意事项:
1、解说词
电视解说词应叙事干净利落,语言晓畅明白,词句短小简洁,语言力求口语化、形象化。
解说词不是画面的简单说明,而是画面及同期声的概括、评价、补充、延伸和深化,以传达画面及同其声没有传达或无法传达的信息。电视解说词像一根链条,把电视画面与同期声连接起来,使其形成一个完整的集合体。
写作电视解说词时应尽量用通俗生动的语言来解释现象、阐明道理。在论述时应透彻、深刻、富有思辩色彩和哲理。解说词切忌空话。
2、表现细节
电视专题片所记录的人和事,只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果,如果一部电视专题片没有激情,通篇是干巴巴的说教,就不会吸引观众的视线,就收不到应有的效果。
而要表现出栩栩如生的人物形象和生动感人的生活场景,就需要注意表现细节。因为细节是表现人物、事件、社会环境和自然景物的最小单位,典型的细节能以少胜多,以小见大,起到画龙点睛的作用,从而给观众留下深刻的印象。
参考链接:企业宣传片_网络
㈥ 企业宣传片视频怎样拍摄
片集影视平台建议来企自业宣传片视频拍摄如下:
1,为了剪辑而拍摄。
从镜头的连续性和叙事性的角度来考虑,尽可能的确定好拍摄的视野,抓拍有趣的镜头。如果脚本中提到确定的地点或者风景,那么就要尽可能的捕捉这一切。同事还要考虑镜头的数量不能太少。
2,保持拍摄的状态。
拍摄中经常会有一些无用的镜头,比如镜头的撞击,取景的不尽如人意,当时看起来并不起眼的“坏镜头”可能对于剪辑师来说都有另外的作用。
3,设置好摄像机参数。
确保色温和白平衡设置是否正确,因为这不仅仅是摄像师的最基本的要求,也是整个视频拍摄中的重点。这些设置参数很难通过后期再进行调整,尤其是特殊照明的环境下。
4,多拍一会儿。
保持镜头的长度,杜绝因为镜头太短而无法运用于剪辑的情况。即使是心理觉得这个镜头拍好了,也不意味着这个镜头的长度够用于剪辑了。
5,拍摄的时候不要漫无目的。
在拍摄的时候有重点,镜头语言明确,将故事有顺序的有条理的展示出来。跟随脚本突出需要重点突出的东西,不要漫无目的导致镜头数量很多但是能使用剪辑的很少。
㈦ 企业宣传片拍摄有什么好的
找专业的拍更好。
㈧ 企业宣传片如何拍摄
企业宣传片拍摄分为以下六个步骤:
一、首先要做好前期的沟通和交流,由我们和企业共同来完成这个阶段。突出企业的什么地方,企业的产品展现,员工形象以及企业精神等等。
二、等到沟通完成,我们将来拟定一份拍摄计划,拍摄时间,场景等。
三、真正拍摄的时候,也就是最关键的一部,镜头的运用。
1、摇臂镜头为彰显企业实力和厂区宏大的必要镜头。摇镜头是最常用的手法之一。当拍摄的场景过于宏大,如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来,那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头,摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度,使画面抖动不顺畅,这主要是因为没有把握住摇摄的要领。
2、移动拍摄为体现员工形象,忙碌工作状态的必要镜头。“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄,用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头,简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态,都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
3、跟踪拍摄为拍摄企业工作流程的必要镜头。“跟摄”是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄,用这种方式拍摄的画面称为跟镜头。在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求,因为镜头大幅度的上下跳动极容易使观众产生视觉疲劳。
4、变焦拍摄为彰显企业品位和艺术感的必要镜头。平时我们经常从电视上看到这样的画面,镜头对准一个广阔和场景,渐渐地镜头推进,最后聚焦于某个细节,这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业,不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节,将旋钮推至T那方,可以拉近并放大远方的景物;如将旋钮推至W那方,拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时,需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右,以便后期编辑,另外,在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟,给人有始有终的感觉。
5、长焦拍摄为拍摄企业产品细节的必要镜头。焦距镜头具有视角窄、景深小的特点,有“望远”的效果,家用DV的光学变焦都达到10倍以上,有的甚至能达到30倍以上,远在10米之外的细小物体如同就在眼前伸手即可触摸到似的。但是,要想拍好长焦距镜头,需要注意:要防止DV抖动。
四、等我们拍好素材,开始整理素材,这个时候要有企业的人员来和后期制作人员共同完成,把企业最需要的展现出来,还要把好的镜头挑选出来。
五、后期制作是最后一个步骤,这个看似简单其实很重要的步骤。我们需要合适的配音配乐,企业也要提供相应的文稿。我们的后期制作人员要进行合理的合成,我们也将有特效师来配合,运用后期的软件来制作更为绚丽的效果。
六、完稿,我们和企业之间的协调改正直至出片。
另外企业宣传片做为营销的辅助手段,不能单一存在。如果仅仅依靠一套宣传片进行企业形象,产品宣传那肯定是不行的。总之,企业宣传片较之传统文本式宣传有直观、生动,可将影视动态、配音解说和三维动画融于一体,从而更丰富详实的展示企业的形象、产品信息和价值服务。
㈨ 企业宣传片怎么拍摄
1,为了剪辑而拍摄。
从镜头的连续性和叙事性的角度来考虑,尽可能的确定好拍摄的视野,抓拍有趣的镜头。如果脚本中提到确定的地点或者风景,那么就要尽可能地捕捉这一切。同时还要考虑镜头的数量不能太少。
2,保持拍摄的状态。
拍摄中经常会有一些无用的镜头,比如镜头的撞击,取景的不尽如人意,当时看起来并不起眼的“坏镜头”可能对于剪辑师来说都有另外的作用。
3,设置好摄像机参数。
确保色温和白平衡设置是否正确,因为这不仅仅是摄像师的最基本的要求,也是整个视频拍摄中的重点。这些设置参数很难通过后期再进行调整,尤其是特殊照明的环境下。
4,多拍一会儿。
保持镜头的长度,杜绝因为镜头太短而无法运用于剪辑的情况。即使是心里觉得这个镜头拍好了,也不意味着这个镜头的长度够用于剪辑了。
5,拍摄的时候不要漫无目的。
在拍摄的时候有重点,镜头语言明确,讲故事有顺序的有条理地展示出来。跟随脚本突出需要重点突出的东西,不要漫无目的导致镜头数量很多但是能使用剪辑的很少。
㈩ 企业宣传片有哪些拍摄技巧
平:即摄像机(画面)要求保持水平,不能倾斜(特殊要求的除外),否版则画面中的垂直物权会出现倾斜,如地平线、建筑物、树木等,不符合常态。尤其是在手持摄像机拍摄时,容易出现这种情况。稳:即摄像机在移动中不晃不抖。如果出现抖动,会使观众看起来很难受,甚至误解其内容。要是画面拍得稳定,大多要借助一些相关的设备和方法,如使用三脚架、斯坦尼康或在关键时屏住呼吸等。准:在拍摄画面构图、起幅或落幅,要准确无误,不要有所犹豫。中途切出现犹豫或短暂的停滞等现象,这样会让观众看出破绽。要做到准确无误,可以在正式拍摄之前,反复做几次练习,从中找到感觉。