① 央视广告
youku练接
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记得以前看到过的央视CCTV(中央电视台)形象广告《标志篇》:一个光的标志,在祖国大地上飘动,各类人群抬头仰望。这是一种“飘”的姿态,清晰、霸气,但也有点高高在上。
后来又看到了CCTV的形象广告《舞台篇》:一个乡村女孩在跳舞,跳着跳着就从农村跳到了都市,跟一些衣冠楚楚的男人一起跳舞。这是一种“跳”的姿态,象征意味很浓,意味着众多的中国乡村品牌鲤鱼跳龙门,通过CCTV成长起来,也意味着CCTV渴望着走向世界。
再后来,看见了CCTV的形象广告《倾听篇》:世界各地的人们在奔跑中会聚并倾听来自中国的声音。这是一种“跑”的姿态,广告拍得优美、亲切,让国人体会到了一种越来越强烈的民族自豪感。
现在,CCTV推出了2010年的新形象广告《座位篇》(图1)。这回,它不是“飘”、“跳”、“跑”,而是“坐”了下来。
一个场景,一把椅子,不同的场景,不同的椅子,只为了阐明一点:2010年,世界看CCTV,世界看中国。创意挺单纯,执行也够漂亮,语言也开始世界化。但我觉得,有时候,“坐”着反而是危险的。因为“坐”有时候比“走”更容易“撞车”。
《座位篇》对各地的CCTV观众而言是一个贴切的创意,但不是一个独特的创意。因为在这之前,无论是平面广告还是电视广告都有用“椅子”放在画面中间的创意作品。如上海电视台的“聚众目,成万物”的电视形象广告(图2),同样是用座位,用椅子,同样是让人的目光聚焦的创意。创意人的创意经常“撞车”,但中央电视台的这种“撞车”有些不应该。这也不能不让人产生疑问——莫非CCTV从来不屑于关注别人在做什么?莫非CCTV广告创意人做创意时,连竞争对手的广告也懒得一看?
更为蹊跷的是,CCTV奥运频道曾经播放过的一条同样是《座位篇》(图3)的北京奥组委宣传片,画面中也是一个个的座位,只是有的画面多了一些坐着的人。虽然二者创意概念有所不同,但视觉上却非常容易让人想起“撞车”、“雷同”等词句,不能不让人感觉如此形象广告与奥运这个大热门话题“撞车”撞得太巧合。
“坐”着危险,是因为“坐”着时的人们很自然地想到趋易避难。
做创意的都知道,太容易想到的东西,通常很容易“撞车”。椅子,对电视台形象广告创意而言,实在是一个太容易想到的元素。“坐”着想创意时,你能轻而易举地由电视想到观众,由观众想到座位。相信每个电视台在制作形象广告时,创意团队或广告公司大多都曾经想到过座位。但是为什么不少电视台没用?就是因为大家都知道,这个创意太容易想到,不具有独特性和原创性。
“坐”着危险,是因为“坐”着的人们不能与时俱进。
从《标志篇》到《舞台篇》,我看到了CCTV形象广告的与时俱进;从《舞台篇》到《倾听篇》,我也看到了CCTV从国内转向世界的眼光。但是从《倾听篇》到《座位篇》,我看见的是主题的重复,没有看见进一步的提升。概念是一样的,世界听我们、看我们;创意是平凡的,与《倾听篇》相比,从一种平凡,走到了另一种平凡。CCTV的这个广告是想告诉人们,中国在崛起、世界的眼光在转向中国,策略的方向并没有错,但思考并不深刻。
可怜的广告创意人,面对的是花样越来越多的语言和越来越新的时代,面对的是越来越难以满足的观众。伟大,变得更加艰难。
创作团队(广州英扬传奇):
CCO:郑大明
CD:王维 林寒松 孙培栋
文案:郑大明 王维 郑洪海
美术指导:林寒松 谢志坚 宋振兴
客户总监:赖俊杰 杨伟初 谢继发
顾问:劳双恩 莫康孙
导演:高小龙
制作公司:广州只有制作
制片:吴祖韬
特别鸣谢:隋小东
【现场】
央视2010新形象片的比稿,对于英扬传奇而言,是个巨大的挑战!
毕竟,珠玉在前。“心有多大,舞台就有多大”和“让世界倾听我们的声音”两条央视形象片都取得了极大的社会反响,要超越,不容易!
想超越,就必须要有更深层次的挖掘。英扬传奇首席创意官郑大明亲自操刀,进行了深度思考。
在郑大明看来,2010年于中国而言,有着特别的意义。在全球的金融危机的大背景下,中国做为世界上最活跃最稳定的一支经济力量,一直保持着强劲的高增长的态势,成为全球灰色天空下的一抹亮色。从北京奥运会到中国建国六十周年大庆,再到即将举行的上海世博会、广州亚运会……中国,无疑将会聚焦起全球越来越多的目光。
而央视,就是这些目光关注的焦点。在这里,我们看到越来越多的中国本土品牌成为影响世界经济的重要力量;在这里;我们看到越来越多的世界性品牌融入中国的过程;在这里,我们看到每一场盛会的开始与落幕;在这里,我们见证了一个大国的日新月异。如果,央视是一个各种品牌乃至中国展示自己的大舞台,那么,在这个舞台以外,从中国、到全世界的每个角落,都会有一个正在看着央视的“座位”……
不错,世界都在看,看中国!
这个概念的产出并没有想象中那么艰难。有了概念,创意自然水到渠成。
向央视提案的过程很顺利,创意从概念到表现都得到了高度首肯,几乎是第一轮就获得了一致通过,而调整的仅是一些细节。在完善创意的过程中,听取了央视品牌顾问莫康孙先生、特别是劳双恩先生的宝贵意见,并最终确定邀请奥运宣传片执行导演高小龙来执导本片。
经过长达两个多月的反复沟通及打磨,央视新形象片《座位篇》终于宣告完成。
对比前两条央视形象片,《座位篇》的画面舒缓而平静,但你却都能在这种平静底下感受到汹涌澎湃的激情及力量:从农家小院到繁华都市、从中国大西北到非洲大草原、从北京四合院到法国城堡,世界各地,都有一把座椅和无数目光,静静地注视着央视、注视着中国、注视着中国的崛起。
【导演手记:高小龙自述】
红墙绿瓦前的椅子,现代楼宇中的椅子,黄土高坡上的椅子,水乡田畈间的椅子,岭南宗祠内的椅子,一直到大海,到纽约,伦敦,到非洲草原,欧洲大地,放眼四海天下,遍是椅子,遍是凝神注目的无形的人群……
这是一支90秒钟的广告影片,没有演员,只有寓意宽广的空镜头和各式各样稳坐正中的座椅,于我而言,这是一次值得接招的挑战。
初看脚本,即被它鲜明有个性的样貌吸引,很久没有这样的触动了,又见这剑走偏锋的创意,又是一个需要去大江南北走一趟才能承载的了独特气质的广告影片,十多年来的广告导演经历中,我常被这两种类型的广告片激起所谓“劲头”,所谓“热情”,而常能在这类影片的创作过程中,体验本职工作的意义和价值。而今次又来挑起我这番斗志的,还是我的老冤家,广州英杨传奇广告公司的创意总监,郑大明氏。
说起和郑大明的“结怨”,故事太多了,我二人都属于那种坚持己见不惜纠缠扭打在一起的家伙,吹胡子瞪眼掀桌子早已成了传颂已久的经典片段,可即使“怨”深如此,但凡有他觉得有意思的创意,觉得能做成个作品的片子,这厮总是笑眯眯地登门,我也总是兴奋莫名的接棒,经过俩人各发一通肺腑之言的吵吵嚷嚷,我也就在兼顾着吵吵嚷嚷达成的“共识”和固执己见中,完成我的执行过程。
最后,即使影片顺利通过了客户的验收,郑大明这厮还是会心有不甘地咬牙起着毒誓:“总有一天我要给你创造最牛逼的条件,让你做一支最不受时间和预算限制的大片,导演就要象个艺术家一样无拘无束地尽情搞创作,吼吼!”话说到起劲处,脸涨的通红,还要活动一下肱二头肌,这就是可爱的冤家郑大明,执着而英勇,在时下这样低迷不振的广告创作环境,结下这样的一位冤家,是福气。
在这样一个90秒钟的广告片里,叙事和造型元素简明单一;一处环境,一张椅子,另一个环境和另一张椅子-------除此而外没有更多可以发挥想象和表现力的景物,人物,动作,表情可以让我找依托,找“戏眼”。因此,如何让影片外的观众能够跟着我们影片中的椅子上那些写意的观众一起“入戏”,让那些各自不同的“椅子”角色带着戏外的观众凝神静气地看,或者以庄重地姿态被看,这种充满看和被看关系的可堪玩味的画面,如何在每一段刻意营造出的极简意象中,让戏外的观众感受到内心的大气象,感受到画面内部张力无限的宏伟格局,这一直是我作为本片导演兼美术指导在片中每一个环境和椅子的取景和摆布中,谨尊不殆的要旨。
在广州只有制作细致的安排和全力的支持下,我们在历时两个多月的拍摄过程中,从我国的北方到南方,从亚洲到欧洲,每到一处,面对每一个不同的景和椅子,都要精心琢磨,细致铺排,以景状情,给每一处客观的景和物注入我们主观的情感,附着进我们主观的意旨,让每一片空风景,每一张空椅子,寄之有情,情境中藏着大胸臆,这些“琢磨”,体现在拍摄过程中对每一个单个镜头的开机关机的时间点,每一段轨道车的推拉摇移的快慢节奏,韵律,以及每一幅画面松紧范围的拿度,方寸之间有毫厘的差池都可能差掉那么一点意思,而这个所谓“意思”,也许正是我要悉心装载进每一个画面里的那个主旨和意图,这实在是个劳心的过程,可是,执行一个本身足够有挑战意味的好创意,象是捧着一捧水在走路,不用足这份心思而小心翼翼地前行,最终会漏掉一地,但凡不甘平庸的导演们,大致都是这样走过来的。
在风格上,毋庸置疑,这是一支讲究视觉表现力的影片,需要有视觉表现的整体美感和找寻具有内在意涵的独特形式感,这是一个无须有演员表演无须有戏剧冲突的影片,作为导演,我的主要精力放在了画面情景的设置和营造,一面墙一片瓦一棵树一扇门一座院落一艘轮船一幢洋楼等等这些看似庞杂无关联的场景,我要去想怎么样具有美感和协调地放置在画面里,朴实的东西避免它显的太土气,现代的东西避免它显的过分矫饰庸俗和虚假,然后,我要考虑怎样的构图能够在两三秒的时间里抓住观众的眼睛,让他从画面中看出味道,或者仅仅是觉得这个画面好看,同时,我还要考虑这些画面和画面之间的关联,暗和,除了视觉构成上衔接的舒服,还有观众心理上的逻辑期待。
需要特别提到的是,在最初的场景选择上,客户(央视)方面给了我们很多颇具专业眼光和博大胸怀的建议,比如对中国各地有明显地标性的建筑物要回避,尤其北京的一些已经烂熟的景观,即使再有名,看上去再宏大,也要竭力回避,这是一个很高明的建议,它的直接意义在于避免这支片子会染上旅游风光展示的嫌疑,更深一层,它避免了在表现客户自己的世界观上会陷入傲慢自大,流于公式化和口号化的浮夸形象,事实证明,这是聪明的做法,而这又是很多国字号企业很难具有的明智自谦的心态,无论郑大明也好,高小龙导演也好,遇上这样的客户,实在是幸运的。
本片的两位主角,风景,椅子,身兼美术指导的我,在指导道具部门给每一处场景匹配合适的椅子这件事情上,也煞费心机,这些椅子的造型,款式,颜色,还有它们在画面中摆放的远近大小,这些细节,在在都是它们表演的表情,这里面分寸的拿捏,十分微妙,所有对椅子的选择标准,要根据环境的固有色调,形态,光影来决定,我要求全片的每一个场景和椅子的关系,基本上是平衡的,椅子要稍稍突显一些,突显多少,这个度的把握,完全是凭直觉和经验,起初曾经担心过,别拍成一条卖椅子的广告。
奉命作文至此,实在不知道有什么好说的了,“座位篇”就要见观众了,跟所有影片一样,遗憾之处多的是,重要者如音乐,现在的音乐就我个人而言是个安全的选择,中规中矩,也符合片子的情绪调性,牵扯到创作层面的事,所幸又是一个投入了热情和用心的创作,难免会有最自私的心思难以成全,在后期制作过程中曾经尝试过使用不同的音乐,但是得不到那个宝贝冤家郑大明的支持,无奈,广告嘛,总归是一个作品诞生了,大明也爱这个孩子,这是他的私心,成全他的心意,也顾全客户的选择,这是大局,做了十多年广告导演,这个道理,我懂。
另外要感谢广州只有制作,在有限的条件下全力配合调用各方资源,使我对这条“座位篇”的制作想法能够完美呈现。
最后要感谢央视的信任,也感谢冤家郑大明,你要坚持不懈地锻炼你的肱二头肌,一是为了你的身体,二是为了咱俩的较劲,没你这个冤家对手会觉得做广告没什么意思,我要你常能在我面前展示背阔肌什么的,还要加上吼吼声,因为我也喜欢跟你炫耀武力!记住了啊!
高小龙
2009-9-15
【劳双恩的评论】
镜头是冷静的,画面是内敛的,音乐是富有张力的,结尾的说话是鼓舞人心的,广告的讯息是极度穿透世界格局的。
一张一张椅子冷静的“安坐”画面正中,从世界不同的角落,正在等待一部好戏的上演,从富有中国色彩的庭院,到浪漫东方夏威夷的园林,到充满活动的都会一隅,以致饱览世界地标的空中楼阁,我们感觉到一种期待在凝聚,希望的气氛不断在酝酿,直到最终揭盅:世界在看……2010,看我,看中国!这个“我是谁?”是我,是你,是每一位在为中国建设,为繁荣打拼的一份子,也是国内的众多品牌,本土的,国际的,我们组成了中国市场的活力,我们可以为世界上演一台充满活力的经济秀。
2009年,世界往下沉,在经历经济危机肆虐的世界大部分国家,均奄奄一息,唯一能带来一点余温的,就是新兴经济体的仅有活力。如何让余温继续发亮发热,为世界经济复兴带来希望,将会是世界国家翘首以待的重要事情。
在这样的背景之下,我们一步一步地走进了2009年的第四季度,离2010年也越来越近。这时候,央视推出了这一形象广告,不禁让那不断往下沉的心,看到了一道强而有力的曙光。
没错,世界正在看我们,看中国,怎样透过推动内需,为世界带来经济的动力;各国正在看我们,看中国,怎样在现在的经济基础上更上一层楼。从世界制造中心变成世界品牌中心,从中国制造摇身变成为中国创造。
劳双恩
2009-09-15
来源广告门
ps:最近的央视广告,就目前所看到的《水墨篇》与即将上的《座位篇》来说,一维更喜欢《座位篇》。
水墨柔软而强劲;座位宁静而欲动。
水墨只能说是中国;座位却是世界的。
② 中国十大电视广告
中国拍的好的广告有很多,如爱生活爱拉芳。如下:
1、在中国,有句让人耳熟能详的广告语——“宝洁公司,优质产品。”
“惊喜从肌肤开始”里面却没有承诺,更多的是造梦,让女性自己去体会“改变的开始”。
玉兰油定位为百姓化产品,最实际的就是把握好了价格和渠道,通过“贵族产品平民化”的主张坚实建筑着女性魅力王国。而玉兰油的文化突出表现在“亲切”和“简单”——亲切贴近生活,简单贴近百姓。雅俗共赏。
玉兰油永远是一道美丽的风景。
2、没有女人不珍爱钻石,正如同没有女人不渴望爱情。
“钻石恒久远,一颗永流传”(The Diamond is Forever),全球最大的钻石供应商和零售商戴比尔斯的这句经典广告语让无数的中国人认识了钻石,也懂得了钻石能够代表忠贞不渝的爱情。
5、 “血气充足才健康,补血认准九芝堂。手暖脚暖睡得香,浑身有劲血气旺,面色红润万人迷!九芝堂驴胶补血颗粒,别买错了!”
邓婕,高秀敏,李湘。三个年龄段的女人同场演绎的一段闹剧。一如以往的做作。
美女们精神旺盛,高秀敏搓手又跺脚,邓婕摆出拳击姿势说:“浑身有劲血气旺”,李湘一边害羞的说:“面色红润万人迷”,一边扮少女娇嗔状, 观者无不印象深刻捧腹大笑。
州青酒卖“风情”,金六福卖“福”,椰岛鹿龟酒卖“孝心”,泻利停、万通筋骨片卖赵本山的幽默,奔驰汽车卖“尊贵”、可口可乐卖“美国文化”等,这些都是产品的精神。
(2)平语近人宣传片扩展阅读
广告拍摄注意事项
1、双方共同确定拍摄脚本,客户签定确认开拍脚本,进入实期拍摄。
2、制片组拟定拍摄日程和场景准备要求并通知客户,开PPM会议。
3、采景,准备演员、造型、道具、场景等。
4、客户指派专员协助现场拍摄。
③ 请教:如何做一个好的宣传片,宣传片的要素,及特点
1 镜头运动最忌乱
电视与动画、照片的主要区别之一就是镜头的运动。对镜头运动的主要要求就是平、稳、匀和定位,通过镜头的运动构成新的画面,表达新的信息。
2 色彩还原要真
在电视专题片中,彩色还原的好坏是衡量电视专题片质量的标准之一。在拍摄过程中,影响彩色还原的因素很多,室内、室外,清晨、黄昏,日光、灯光频繁变化,这就要求摄制人员工作细心,这里只说几种基本作法:
(1)标准寻像监视器与摄像机的外部调整(2)混合光源情况下、保证彩色还原的措施(3)电视片的基调要符合科学需要
3 特技效果忌过滥
如今,非线形编辑在电视制作上的广泛应用,但是,特技如果运用得当,独具匠心,无疑可以激发观众的欣赏情趣,增强观众的记忆。如果过多的滥用特技效果,不按需要,只图新鲜,没有经过深思熟虑就随意加上特技,其结果只会使观众对电视片产生厌恶感和不信任感。
4 后期编辑忌“跳”
5 音乐效果声要有新意
(1)音乐的选择如无特别需要,应尽量避免使用流行歌曲的音乐(2)电视片背景音乐不要从头到尾都是一个调(3)背景音乐的音量选择。
在题材的选取上要注意
一、要注意选取典型所谓典型就是所选取的人或事在一个时期一个地方具有普遍性、现实性、代表性和时代性。雷锋、孔繁森等先进人物都是具有鲜明的时代特征的典型人物,它们之所以能成为改革中的先进典型,不仅因为他们具有勇于吃苦、甘于奉献的精神品质,更因为他们的价值观念、行为方式等都符合建设中国特色社会主义的时代发展需要,具有深刻的现实意义,体现出鲜明的时代风采。这样的典型让人可亲、可敬、可信,可学。将这些典型人物制作成电视专题片,就会收到很好的社会收益。因此,地方电视台在创作专题片时就应注意选取这样的典型。
二、要注意解说词写作电视解说词应叙事干净利落,语言晓畅明白,词句短小简洁,语言力求口语化、形象化。解说词不是画面的简单说明,而是画面及同期声的概括、评价、补充、延伸和深化,以传达画面及同其声没有传达或无法传达的信息。电视解说词像一根链条,把电视画面与同期声连接起来,使其形成一个完整的集合体。写作电视解说词时应尽量用通俗生动的语言来解释现象、阐明道理。在论述时应透彻、深刻、富有思辩色彩和哲理。解说词切忌空话。
三、要注意表现细节电视专题片所记录的人和事,只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果,如果一部电视专题片没有激情,通篇是干巴巴的说教,就不会吸引观众的视线,就收不到应有的效果。而要表现出栩栩如生的人物形象和生动感人的生活场景,就需要注意表现细节。因为细节是表现人物、事件、社会环境和自然景物的最小单位,典型的细节能以少胜多,以小见大,起到画龙点睛的作用,从而给观众留下深刻的印象。
四、要注意表现背景背景,又称为环境,是电视专题片的基本构成因素,也是电视专题片所反映的人物的性格、命运和事件赖以发生、发展和变化的根据和基穿一般来说,电视专题片都或多或少地涉及到时代背景、文化背景、自然背景。在一部具体的电视专题片中,由于所反映和表现的题材、主题等因素的不同,其所处理的背景也就有所不同、有所侧重、有所选择。我们要根据不同的创意、题材、主题来选择不同的背景。
五、要注意真实性目前,县级台自己制作的电视专题片,多取材于身边的人和事,然后确定题材主题,构思情节,安排同期声拍摄。电视专题片在表现或保留生活真实面貌上具有得天独厚的优势,这种真实性不只是指外部形象的真实再现,还严格要求人物内心的真实和现实生活的真实。一部成功的电视专题片,它是形象真实和内在情感真实的完整统一。因此,在拍摄电视专题片时,一定避免一些人为的摆布和虚假的东西,力保专题片的真实性。因为,真实的专题片才有魅力,真实的专题片才能吸引观众、打动观众。
六、要注意构思电视专题片的构思一要完整,二要新颖,三要科学,这是最基本的要求。工序比较复杂,包括标题拟制、画面剪辑、音响合成、字幕设计以及所有构成这些要素的子要素。在制作过程中,要本着形式为内容服务的宗旨,在“以视为主,以听为辅”的原则指导下,协调和处理好画面、同期声、字幕,解说词等方面的关系,使电视专题片诸要素及构成诸要素的子要素之间优势互补,形成合力,共同为突出主题服务。只有电视专题片构思精巧、制作精良,才能制作出内容、形式俱佳的电视专题片
④ 有哪些五分钟左右的经典微电影
《三分钟》是陈凯歌给iphone拍的一部广告类型微电影,在短短的几分钟时间内,不仅需要把想要表达的内容表达的步步到位,还要在镜头使用上给观影者一个清晰的角度和联想,跟着电影内容走是这部微电影最出色的部分之一,有时候我们往往忽略的作者想要表达的中心思想,而吧更多的注意力放在了画面之间的制作上,这样我们会忽略了电影真正存在的意义。
⑤ 如何评价已经被“刷屏”的快手九周年宣传片《看见》
民间简单的生活结合积极向上的生活态度也可以活得精彩。不过先进的文化确实需要专业的人才去钻研。社会分工有不同,人人平等无高低。
快手的推送算法无敌精准,很多人都误以为上面只有精神小伙和土味,其实真的不是这样的。在快手看世界这句广告语也没有任何吹的成分。我在快手看深圳开店的小夫妻,看东北农家菜,看河南男人自炊,台湾街头小吃,印度街头小吃,看日本便利店打工的小伙子,看美国乡村家庭生活…
快手想要逆风翻盘,以为拍点视频,写点文章,用普通人给自己做挡箭牌就可以。这就是资本家的思想,他们有倾听过那些被骗的用户的声音吗?整个快手不是把流量给刘二狗那种骗子网红?现在请来周杰伦代言,准备走微博那种追星模式,又拍一个奥利给视频,或许你能增长一些流量,但对于了解快手的用户来说,你永远改变不了你在用户心里坑蒙拐骗的形象。很多人都吃这一套,但无论是只是觉得快手土,还是看了这个视频觉得快手接地气,其实你们都没有了解过这个平台。快手低俗主播到处都是,最开始各种黑社会小混混陪酒小姐,现在遍地都是骗子,几乎所有大网红都卖假货骗人,几万人举报都不会有处罚,这才是真正的快手,他们说看见每一个普通人,其实就是为了吸引更多普通人,好割他们的韭菜。最近一年,我和我其他平台的粉丝几乎天天专门举报骗子,在快手,粉丝多的骗子他们是支持的,懂吗?
⑥ 有哪些正片比预告片好看很多的电影
如果《九州缥缈录》的正片和预告片一样好——那我当然要吹爆它!“不管我哪个哥哥想杀我,你让他亲自拿着刀来。”当吕归尘(刘昊然饰演)反向握住插向自己胸膛的利刃,刘昊然原声说出这句泣血之语。同室操戈,十八岁的少年注定踏上与命运抗争的孤独旅途。
⑦ 如何做企业宣传视频短片
1、首先公司要确定好自己企业宣传视频的类型,企业宣传视频概括为公司宣传片、机构宣传片、形象宣传片、推广宣传片、招商宣传片、产品功能演示片、产品介绍片、人物专题片等多种类型,有针对企业的,针对机关事业单位的,针对产品的,针对形象的,针对人物的,也有在某一时期内,配合特定活动使用的,如招商宣传片、展会推广片诸如此类。确定好企业宣传视频短片的类型才能邀请专业宣传片制作公司进行针对性策划。
2、准备好参考用的影像资料:如用以前的素材、拍摄光盘等,对拍摄的环境及设备进行清洁等。
3、拟写需要重点宣传的文字内容:把握好企业宗旨,对本企业拍摄宣传视频的基本构想,自己本企业创意宣传视频简单策划方案,提供本公司的企业理念,企业形象,企业产品等资料。
4、提出对企业宣传视频短片拍摄要求:
1)、必须体现的宣传重点的镜头、必表现的重点宣传内容及简拍的场景要求。对LOGO出现的方式,场景,素材,灯光,音效,每个场景切换的过程等提出建议。
2)、提出所用拍摄设备、拍摄场景、道具及人员配置等现场实地拍摄的要求。
5、提出对企业宣传视频短片后期剪辑的建议:特效版权配乐+音效三维动画、资深配音演员等方面提出合理要求及建议。
(7)平语近人宣传片扩展阅读:
拍摄方法
在大多数情况下,拍摄录影带要以平摄为主。但是一部片子全篇一律地使用平摄,就会使观看的人感到平淡乏味。偶尔变换一下拍摄的角度,就会使影片增色不少。
拍摄角度大致分为三种:平摄(水平方向拍摄)、仰摄(由下往上拍摄)、俯摄(由上往下拍摄)。
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄,这样比较符合人们的视觉习惯,画面效果显得比较平和稳定。
如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当,那么摄像者的身体站直,把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄,是最正确的做法,也是握着录像机最舒适的位置。
如果拍摄高于或低于这个高度的人或物,那么,摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时,就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄,使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄
不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物,因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标,观看者会觉得这个目标好象显得特别高大,不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些,就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄,可以使主体地位得到强化,被摄者显得更雄伟高大。
拍摄人物的近距离特写画面时,拍摄角度的不同,可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄,可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低,镜头更为朝上,会使此人更具威慑力,甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面,就会有压迫感,特别是近距离镜头,表现地尤为强烈,人物再稍微低头,甚至有些威胁感。
⑧ 如何拍摄出一部优秀的广告片
西安影视制作公司制作广告片应该注意哪几点?
随着时代的发展,互联网更新速度已经超越传统广告,而且企业更加期望互联网广告带来的流量和影响力。现在的广告的样式多种多样,不再是以前的千篇一律电视广告。影视制作公司制作广告片应该注意哪几点?
1.拍摄操作:随着机器的更新,已经有更多的操作方式,但是目前最好的形式还是手动调节,需要靠摄影师优秀的技术和丰富的经验来把控摄影过程。为什么不能用自动调节,是因为好多摄影效果不能得到体现。
2.素材整理:拍摄后的素材要分类,且准备两份,抠像时要结合多种调节方式,体现差异化。
影视后期不同前期,不但要结合剧本剪出视频,还要增添特效和画面感光。
3.颜色的调整:首先去掉颜色,只看灰度图,调整出正确的过渡和明暗层次,避免过度调整。然后先调好色块部分颜色,也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调,近处是暖色调,也就是颜色的设计过程。
4.影视剪辑:这个时候就要看剧本的完善度和剪辑师对这种广告片的理解,不同思维也会导致样片的差异。当然剧本的创意也很重要,一个好的剧本,一个好的创意可以减轻剪辑师的工作压力。
剪切:碎切,在2段或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈偏色的画面,长度一般每段不超过2帧,形成强烈的节奏和冲击。
合成:以1-2帧的叠化来代替用简单的切,过渡将会平滑一些。
5.声音与画面:拍摄对于是环境声,不必和画面剪辑严格对应,一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好,用眼睛和耳朵去感觉,不要太执着与波型图和剪切点的一致。
西安木子影视文化传播有限公司简称木子影视文化前身为武汉噪点文化传媒有限公司,成立于2012年,是一家集策划、创意、设计、制作于一体的影视公司。
⑨ 《奔跑吧9》现凡尔赛宣传片,你如何评价这部宣传片
大家都知道奔跑吧是一部非常良心的综艺片,它不仅给我们带来了许多欢乐与笑声,也让我们在其中受到了很多启发。而最近上映的奔跑吧宣传片,也让我们大开眼界,让观众忍不住直呼凡尔赛,那么奔跑吧宣传片究竟怎样呢?下面由我来为大家细细道来。
一、《奔跑吧》宣传片具体展现了什么?
在社交平台上奔跑吧工作组公布了一部新一季的宣传片,让我们看见了这一季的常驻人员。而这一部宣传片,看似普普通通,但实际上却又另藏玄机,反而给了我们一种看电影片的享受。在这部影片中,常驻嘉宾和导演向我们展示了凡尔赛文学,他们对自己进行大肆夸奖,却不引发反感,甚至还有一种隐隐上头的趋势。每一位嘉宾都向观众显示了自己在奔跑吧中的才能与优势,身穿牛仔衣的他们真的非常亮眼,总之整个氛围都呈现出轻松的状态。所以这部宣传片被夸赞并不是毫无道理的,它值得被称赞,而这种独特新颖的拍摄宣传片的方式,也让大家眼前一亮。