唐卡展策划书

1. 唐卡的主要分类

唐卡的主要分类：

（1）刺绣唐卡

用各色丝线绣成，这种唐卡坚韧耐用，不易毁坏。

（2）缂丝唐卡

用“通经断纬”的方法，用各色纬线在图案需要编织处，用经线交织而成，雕石镂木等具有立体效果。

（3）织锦唐卡

质地多为缎，纬线由各色丝线组成，顺而间错提花织造，形成所需图案、形象、景物。

（4）堆绣

也称贴花唐卡。先将各色彩缎剪成图形（人物、鸟兽、树木、楼阁、花草等），粘贴在唐卡底料上。

（5）绘画唐卡

多是先绘画于纸、布、牛皮、羊皮等上，而后做成唐卡。它的基本绘画形式与壁画无二。后期的绘画唐卡有所发展，有的刻成印板印刷，则可成为“印刷唐卡”了。

唐卡的题材：

唐卡被人称为“藏文化网络全书”，其题材内容以宗教为主，涉及历史、政治、经济、文化、民间传说、世俗生活、建筑、医学、天文、历算等领域。

其中最常见的是宗教画——佛像，这种唐卡一般中心位置描绘主要人物，从画面上角开始，围绕主体，按顺时针方向与中心人物有关的人物、活动场所或故事布满一周。每幅唐卡画一般描绘了一个较完整的故事。

以上内容参考：网络—唐卡

2. 唐卡的历史起源

唐卡的起源学术界观点不一，主要有以下四种观点：

1、唐卡是随佛教由印度传来的绘画形式。由意大利学者杜齐提出，他认为唐卡源于印度古老宗教布画“钵陀”，随佛教传入西藏。钵陀与汉地绘画不同主要在于画布，汉地绘画多为纸和绢，钵陀则以棉布为底，这与唐卡画布一致。

2、由中国学者谢继胜提出，唐卡受中原绘画的影响产生。他认为，唐卡这种艺术形式本身并非来自印度，实际上他的发展演变过程从汉唐至宋元的中原汉地卷轴画的形成演变过程相一致，发源于蕃汉交往密切的敦煌，沿着佛教绘画的轨迹，由吐蕃旗幡画演变而成。

3、五世达赖喇嘛阿旺罗桑嘉措所著的《释迦牟尼·水晶宝镜》书中所载，法王松赞干布用自己的鼻血绘制了一幅吉祥天母女神像，在蔡巴万户长时期，果竹西活佛看到了这幅女神像，将此作为装藏，放在神像里。此为西藏学术界对于唐卡起源之说。

4、唐卡是由西藏本土宗教苯教布画继承发展而来。苯教僧侣实用便携布画以便传教布道，后被佛教所用。

(2)唐卡展策划书扩展阅读：

唐卡的价值

有的唐卡以史实为依据，着重表现历史上重大的政治事件和活动。如表现松赞干布生平业绩的历史题材。其中以讴歌藏汉民族友谊的作品，如文成公主进藏故事，都会绘在寺庙醒目的位置。画面通过使唐求婚、五难婚使、公主进藏等情景，描绘了贞观15年唐蕃联姻的历史事件。

虽然唐卡的历史悠久，但唐卡真正进入收藏市场的时间并不长。上世纪80年代初期中国艺术品收藏市场刚刚兴起时，唐卡的价格一般也就两三百元。从2006年起，因为唐卡被列入国家级非物质文化遗产名录，其收藏出现了十分明显的升温态势。

3. 在唐卡作品展会里出现见即愿满时什么意思

圆满是指大圆满，一种修行的终极境界
见即，顾名思义，看到了就马上可以
意思是指透过这些殊胜的唐卡和佛像，让看到的人立即获得等同於大圆满境界的福报（但这修行所得的大圆满是两回事）

4. 唐卡艺术的一、唐卡的发展及流派

由于自然和历史的原因，唐卡的起源无从考证。藏族的绘画艺术早在藏王松赞干布（公元7世纪）以前，就在西藏各地产生。据《大昭寺志》载，吐蕃赞普松赞干布在一次神示后，用自己的鼻血绘制了白拉姆画像，这就是传说中的第一幅唐卡。相传这幅唐卡由果竹西活佛藏入白拉姆神像腹内。作为科学考证，这些传说恐怕还不足为据。但就绘画艺术而言，最早可追溯到卡若新石器时代，到吐蕃王朝时期，绘画艺术已臻完善。由于唐卡受纸张、丝绸、布匹等材料保存年代的限制，传说中吐蕃时期就已有的唐卡现已很难见到。但从拉萨的布达拉宫、大昭寺、小昭寺等众多寺院的壁画上，可以证实当时藏族绘画艺术已经达到相当高的水平。因此可以推断，唐卡作为壁画的延展，最迟也在公元7世纪中叶以前就已出现。早期唐卡因经过朗达玛的灭佛，已无迹可寻；现存唐卡除有少数宋元时期的作品外，大多都是五世达赖罗桑嘉措时的集体作品。
现在能见到的较早的唐卡作品，是公元11世纪在著名高僧阿底峡临终前，其弟子格西·那措译师托尼泊尔画师绘制的阿底峡肖像“无越马”（dbu-yon-ma）的一幅唐卡，并在唐卡背面撰有赞颂词80句，由那措译师亲自编写，该唐卡过去作为热振寺的镇寺之宝一直保存在寺内。热振寺还有一幅噶当派开宗祖师钟·杰瓦穷乃时期的唐卡，据说该唐卡能抗火。唐卡上画的是四臂观音，周围有八位随从，画风吸收了尼泊尔画风的量度，是11-13世纪唐卡和壁画盛行的风格，也是西藏美术艺术得到广泛普及的一段时期。
14世纪末，一位名叫免拉·顿珠加措的画师，出生在落扎免塘，到日喀则地区拜朵巴·扎西杰布为师，刻苦钻研绘画，在绘画艺术领域取得了很深的造诣，他根据《续部》编写了绘画和雕塑理论专著《造像量度如意宝》，并创立了“免塘钦莫(sman-thang)”派，并传于后世。其理论专著一直是后人奉为藏族绘画艺术的经典著作。
15世纪，一位名叫钦则钦莫的画师，出生在贡嘎岗堆地区。他少年时期就酷爱绘画，能独立刻画各种动物、植物等，成年后又如饥似渴地学习描绘佛像，也师从朵巴·扎西杰布画师门下，创立了独具风格的“钦则”画派。
以上“免塘派”和“钦则派”本来出自同门，都在造型和量度上师承朵巴·扎西杰布的绘画风格，后来发展成两大不同风格的画派，主要表现在“一文一武”和染色及勾金上的不同。
16世纪，出生于雅堆地区的南卡扎西活佛，从小就拜了许多绘画高手为师，钻研宗教文化，习承免塘派画法，创立了著名的“噶赤派”（sgar-bri）。他还在楚布寺见到汉族地区用国画手法绘制的一幅丝制唐卡，表现15世纪初明永乐皇帝邀请五世噶玛巴，以及他们在京18天活动的历史性场面，对他创立“噶赤派”画风有很大的影响。
17世纪，十世噶玛巴·曲英多吉苦学旧免塘派画风，他以丝制的十八罗汉唐卡为范本绘制了大量的唐卡作品，并吸收了汉地绘画中树木、花卉、建筑等画法，在继承噶赤派传统的基础上发展创立了“嘎知派”（kar-bri）。
唐卡，在五世达赖罗桑嘉措以前都是民间画师供奉给寺庙的零散作品，从他以后，成立了相当于画院的机构，唐卡创作进入了专门化创作时期。著名“免塘派”画师有：落扎·旦增罗布、苏庆·曲英让追、那则达龙·白贡和曲英加措活佛等。
后来，七世达赖格桑嘉措时期，成立了“拉日白吉社”，也就是官方性质的画院。这一举措，无疑推动了唐卡艺术的向前发展。院内的画师都有职称，画艺最高的称为“乌钦”（dbu-chen）。西藏绘画史上最后一名“乌钦”就是唐卡绘制大师扎西次仁。
18世纪，出生在贡觉地区的堤无玛·丹增平措，8岁开始攻读医学和绘画等，获色拉寺格西学位。他的唐卡“格西吾之像”自画像珍藏在贡觉境内的堤无玛寺中。这说明当时在西藏也有画自画像的习俗了。
19世纪，著名画师哲蚌·鲁本格西的作品有哲蚌寺果芒扎仓的十八罗汉、二胜六严、部分机密护法神的唐卡，以及巴丹麦居扎仓的胜乐、密集、大威德唐卡和机密唐卡法王良珠等。其作品惟妙惟肖，相传他画了一只老鼠放在猫经常出入的地方，果真有只猫仆向了它。
20世纪40年代，孜仲来参·益西加措受西藏地方政府档案馆的指令办了一所美术学校，向30多名学者传授各种绘画技艺，培养出众多优秀画师，其中最为著名的是安多强巴。他出生在安多地区，来到拉萨哲蚌寺攻读因明学和绘画，其优秀的唐卡作品在拉萨罗布林卡和西藏许多寺庙中都能见到。
著名画师扎什伦布乌青西落，在近代陆续创作了许多壁画和唐卡作品，并培养了众多徒弟。其高徒之一格西罗桑平措，授十世班禅委托先后两次绘制了五幅一套的唐卡。
历史上不同时期还形成一些画派，对后世有不同程度的影响。如还有：
噶尔热：噶尔热是南木卡扎西活佛把藏画的度量和汉族画（国画）的上色、景物布局结合起来的一种画派。其特点是画面大，容量多，人物面部清秀，笑容藏而不露。
杰居毕画派：杰居毕画派是由噶玛曲央多杰在藏画基础上吸收了克什米尔画风而创立的一门画派。
旦鲁派：学者智嘉和曼唐·察卡等人的画风称旦鲁派，该派著有《神像度量如意宝珠》等美术典籍。
代热派：代热派是噶尔热派和免塘派画风相融合的一个画派，其主要特点是注重人物的造型、人物的神态和人物的内涵。该派较著名的画师有旦增诺尔卜、荣巴·索南杰保、智拉普日吾才让、唐拉才旺等。
希岗巴：希岗巴活佛的画风以及保持这种画风的画派称为希岗巴。由于此派受尼泊尔绘画风格的影响较大，所以也称尼泊尔画派。
曼萨尔派： 曼萨尔派的创始人是藏巴·曲洋嘉措，该派特点是线条粗犷，面相威猛，上色较重，身量略高，画工精细等。
彭波画派：彭波画派以其画风严谨、工笔细腻、用料考究而闻名。次旦郎杰是本派第十代传人画师，也是当代最富有成就的著名民间艺术家。他的画作在海内外深受欢迎，为了使唐卡这一民族艺术瑰宝得以发杨光大，他先后收徒十人悉心赐教，为该画派的顺利传承打下了基础。
现代唐卡艺术发展更加完善和规范化，西藏大学成立了艺术系，设置了藏画专业。有很强的教学班子，在继承藏族传统绘画技法上，还吸收东西方各种绘画精华，不断创新，为国家培养了大量新一代的艺术绘画人才。
此外，从1995年开始，在青海省黄南藏族自治州同仁县隆务镇，由画家宗者拉杰运用藏族传统的唐卡绘画技法，组织绘制了《中国藏族文化艺术彩绘大观》巨型作品。这幅巨型卷轴画的绘制者主要以青海热贡艺人为主体，参加者还有西藏、甘肃、四川、云南四省（区）的藏、土、蒙古、汉等民族艺人300多人，前后耗时4年完成。1999年载入“大世界吉尼斯之最”。
由于佛教在藏区的普及性，大部分唐卡都带有浓郁的宗教色彩。唐卡是藏族人民生活中的珍宝，也是西藏文化艺术成就的代表，具有较高的艺术价值和收藏价值。

5. 唐卡展是什么

你好， 唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系 藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的 宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独 具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及 藏族的历史、政治、文化和社会生活等 诸多领域，堪称藏民族的网络全书

6. 做唐卡的目的及意义

“唐卡”是藏语。“唐”的含意与空间有关，表示广袤无边。就像在一块布上，既可画几百甚至上千尊佛，也可只画一尊佛。“卡”有点像魔术，指的是空白被填补。唐卡，其实也就是西藏的卷轴绘画。
经考证，唐卡的形式与游牧部族的生活经历有关。藏民在辽阔而荒凉的高地上逐水草而居，裹成一卷的唐卡成为随身携带的庙宇。毕竟，唐卡比塑像更轻，也不同于壁画，无论走到哪里，只要把唐卡系挂在帐篷里，哪怕是一根树枝上，就能成为一种象征，让藏民们祈祷、礼拜、观想，或保佑去世的亲人。最小的唐卡仅有巴掌般大小，画在纸上、布上或羊皮上；而大的唐卡可达几十甚至上百平方米，每年择吉日而向广大信众示现，当其缓缓展开后，竟能遮住整整一面山坡！

7. 唐卡展在哪里举办

在杭州图书馆举办

8. 什么是唐卡,展览中的大部分唐卡是在哪个朝代做的

唐卡（Thang-ga），也叫唐嘎，唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域；传世唐卡大都是藏传佛教和本教作品。
唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格, 用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界。这些天然原料保证了所绘制的唐卡色泽鲜艳，璀璨夺目，虽经几百年的岁月，仍是色泽艳丽明亮.因此被誉为中国民族绘画艺术的珍品,被称为藏族的”网络全书”也是中华民族民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。
唐卡的绘制要求严苛、程序极为复杂，必须按照经书中的仪轨及上师的要求进行，包括绘前仪式、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、铺金描银、开眼、缝裱开光等一整套工艺程序。制作一幅唐卡用时较长，短则半年完成，长则需要十余年。
唐卡的起源历史悠久， 从公元7世纪有文字记载唐卡已经有1300年多的历史，唐卡在漫长的历史长河中经历了盛衰，融合，传承后，从地域上形成了四大主流画派。