『壹』 影视广告宣传片投放到什么渠道比较好
1、展会媒体播放：像电影展或者发布会这种可以放一些宣传片；
2、电视媒体专播放：选择属电视台适合的频道、时段、栏目播放等；
3、网络媒体：用网络媒体的方式传播，要是内容做得好再加上投放到比较好的网络渠道宣传的效果会非常的好，我们公司与点映秀合作的效果就非常好；
4、户外与楼宇媒体：投放户外led或楼宇的电梯电视媒体，每天循环播放，注意一定要找好精准人群画像的群体，本来是爱情片在广场舞时间播那就不好了；
5、巴士媒体：可投放在巴士、火车电视媒体上，天南地北，传播有效；
6、商场媒体：根据影视宣传片需要选择；
『贰』 为什么影视广告影视广告宣传片制作价格差异那么大
广告质量跟广告效果差异大吗？差片子就便宜，好片子就会很贵。
就看你想要什么效果了，不专业的就给你随便拍拍剪剪，专业的会实拍与数字图形化等等。举个电影的例子好了，制作成本跟票房还是有正相关关系的。
『叁』 什么是影视广告
你说的我不知道哎，你可以到看企业网上看看有没有他们的案例
『肆』 企业宣传片和影视广告有何区别
企业宣传片是企业对外展示、信息沟通最方便快捷的桥梁。企业宣传片融合了广告短片的创意力和电影语言的丰富表现力，在5-10分钟视觉清醒的时段内，综合展示企业品牌和形象，介绍企业的主营业务、产品、企业实力、经营理念以及发展历程的影视专题片。企业宣传片声色并茂地凸显企业独特的风格面貌、彰显企业实力，让目标客户、行业和政府机构等受众群体，建立对企业的好感和信任，偏好并选择企业的产品或服务。企业宣传片的应用场合较多，主要是招商、投标、公关、市场推广、年会、内部培训、展览展会和上市路演等。
影视广告即电影、电视广告影片，广泛用于企业形象宣传、产品推广，具有着广泛的社会接受度，已经成为我们日常生活的一部分。影视广告片可成为企业塑造品牌，提升品牌的知名度、信任度和美誉度，生动有趣，较为受大众的欢迎。影视广告一般片长分5秒、10秒、15秒、30秒、60秒，调动一切资源进行创作以吸引观众，所以优秀的影视广告片基本上都造价昂贵。
企业宣传片价格低廉，而且片长较长，能较为完整带出企业各类信息，让客户认识并了解企业，而影视广告片长很短，具备企业宣传片无法比拟的创意展示方法，多元化和趣味性充斥整个短片，拥有令人耳目一新的冲击效果。
广州百匠创影广告策划公司竭诚为您服务！
『伍』 影视广告制作公司做的宣传片效果好不好,费用一般怎么收取
一般来说，宣传片制作的成本 不一样，那么，效果就会不一样，所以，如果需要 制作企业视回频宣传片，需要先定答位好自己的需求 ，然后根据需要 去选择性价比较高的制作 方，中国宣传片制作网很高兴为您解答 ，希望可以帮到你，望采纳。
『陆』 影视广告片怎样剪辑才能打动人心
有时甚至混乱不堪的情形与安静有序的剪辑师工作形成了鲜明的对比。为了要保持客观的态度，有的剪辑师宁愿待在他们的剪辑室中。但也有剪辑师发现，偶尔在拍摄现场观察导演做出的选择，能够更好地了解导演的诉求。这种时候，导演的自信心是一个真正的关键因素。有些导演，特别是初次执导的人，认为他们需要有非常专业的剪辑师和摄影师与自己一起工作。在这种情况下剪辑师会提出拍摄建议。
即便是有经验的导演，拍摄中遇到棘手的逻辑问题时，也极有可能叫剪辑师到拍摄现场来商讨。当拍摄一个复杂的动作场景或群戏场景时，导演可能会问剪辑师其场面调度（这里是指摄影机和演员的位置）是否足够覆盖（必须的摄影机机位设置和拍摄角度）整个场景。如果遇到镜头匹配的问题，剪辑师或助理剪辑师也有可能会被叫到拍摄现场，例如，要求他们带来影片的素材片段，以便验证场景中演员曾经所在的位置和当时的服装。同样，如果杭州片制作时间和经费有限，导演也会就某些机位的设置是否真有必要等问题征求剪辑师的意见。
不管怎样，当剧组的其他成员正在进行拍摄时，如果仅仅是因为需要剪辑师进行素材剪辑，就要求他们把所有的时间都耗在拍摄现场，这样的情况是非常少见的。导演通常希望在正式拍摄（由全部演员和剧组的原班人马进行的拍摄）完成后就能看到初剪的大部分影片。第二组拍摄（由除去导演和主要演员以外的第二剧组进行的拍摄）会在正式拍摄前后进行。如果这部影片制作宏大，并且有两个或更多的摄制组，那么可能就难以在拍摄关机的同时，完成初剪的工作。然而，这种情况是例外而非常规。为了搞清楚是否有必要重拍镜头，导演理应在剧组成员和演员解散之前就看到影片的初剪。事实上，影片开拍之初，导演就应该在拍摄日程表上留出富余时间，以便安排重拍工作。如果重拍被迫拖延，就会带来经费和演员档期方面的问题。
如果剧组在外景地拍摄，剪辑师有可能没有跟他们在同一个城市，但通常情况下剪辑师都会和剧组一起行动，除非预算实在太少。在杭州宣传片拍摄期间，助理剪辑师会准备工作样片（daily，为导演和剧组成员放映的前一天拍摄的素材）。传统意义上的工作样片是电影胶片格式的，但如今随着影片的预算和技术日新月异的发展，工作样片也开始采用高清磁带或数字格式来拍摄。事实上，导演和剪辑师有时也会在电脑上观看前一天的拍摄素材。
剪辑师开始剪辑素材时，导演的参与程度各不相同。但导演几乎都会在放映工作样片时提出意见。他会选择某些镜头，并且认为应该从某个特定的角度开始一个场景。他更喜欢特殊的镜次（take，指在同一角度多次拍摄的影像单元），根据演员的表演来决定镜头的取舍。在变化多端的拍摄过程中，导演认为应该对宣传片制作多少剪切取决于影片中出现的问题或令人担忧的情况有多少——或者是导演对剪辑师的信任程度有多高。导演最大程度介入的时侯，他会和剪辑师在周末一起工作，并且在拍摄现场的停机时间里告诉剪辑师该在哪里进行剪辑。但这种情况是罕见的，因为这可能意味着导演对剪辑师缺乏信心，或是导演过于自以为是，也有可能是两个原因皆有。如果他熟知剪辑技巧，而且对拍摄和剪辑的结合方式有具体的打算，他也可能因此更深入地参与剪辑工作。但是如果导演想要评估剪辑师的才能，他通常会先观察剪辑师处理素材的方法。即使放手让剪辑师去处理影片，导演也能在一定程度上保持自己的客观判断。
『柒』 视频广告和宣传片的区别是什么
广告片创意过程中的画面感盖如何更好的体现
在影视广告的文案创意过程中，人们总是强调创意的文字必须具备强而有力的画面感，这个能够说服客户的画面感。那么，究竟什么是画面感，我们如何才能在文字中表达出这样的画面感？
众所周知，影视广告是一种立体形式的广告，通过摄像机的拍摄而完成。那么，既然是立体的，又是摄影的，它必然是光与影之间的协调，所以，画面感就是某种画面光影给予人的感觉。文字与创意虽然是朦胧的、模糊的，不可能完全反映出100%的画面感，但是，优秀的文字总是极富有画面感的，正如古人形容王摩诘的诗歌，说是：诗中有画，画中有诗。这就是文字给读者强烈画面感的最好解释，同样朱自清的《荷塘月色》里面那优美的文字描写，就是一种画面感的展现。
画面感是怎样在文章中产生的呢？视频工厂认为，有以下三个原因：
1.对生活最真实的体会
2.不断的观看，包括电影，绘画……
3.懂得摄影
首先，具备画面感文字的必要条件之一是真实性，真实性往往来源于对生活的体会和经历，只有这样的经历才能配得上这样的文字，有些画面，凭空想象是很难想象出来的。
其次，某些抽象的画面在生活中是很难得到的，比如时空宇宙这样的概念，这样，我们就很有必要吸收和借鉴一些前人经典的东西，无论是电影、宣传片、广告片。这都是培养画面感的有效手段。
再次，优秀的创意与文案必须懂一些基础性的摄影知识。这些摄影知识有助于提供你画面感的感受力，比如拍摄方位、拍摄角度。镜头时间长短等，这样做的好处不仅是增强了画面感，更能有效地与摄影师之间进行交流。
总之，寻求文案创意的过程之中，绝对不能缺少的就是文字的画面感，你需要悉心体会，你需要不断实践，你需要懂点摄影，这样，画面感也便是水到渠成了。