① 運用經濟生活知識說明哪吒電影火爆的原因
①《哪吒》創作團隊精準定位市場,制定正確的經營戰略,緊緊抓住動漫市場的時機,充分內用檔期內國內外大片不多的有商機,為高票房創造提供了重要時機。
②《哪吒》創造團隊積極自主創新, 自足優秀傳統文化,進行創造性的轉化,形成影片的獨特競爭優勢,為贏得高票房提供了質的保障。
③《哪吒》創造團隊進行供給側結構性,為觀眾提供高質量的、情感含量較高的影片,為贏得高票房提供了情感的保障。
④《哪吒》創造團隊始終注重企業的品牌,樹立良好的信譽和企業的形象。《哪吒》 的成功也得益於創造團隊對品牌的高度重視。
② 哪吒電影的成功對國內動畫市場有何影響
因為在我國動畫市場是資源比較稀缺的,也很少有動畫電影上映,所以哪吒的成功對我國動畫市場影響很大。
③ 影片沒那麼好《哪吒》15億票房背後中國人在被誘導消費么
我認為截止7月30日14點,上映5天的《哪吒之魔童降世》(以下簡稱《哪吒》),已經斬落驚人的10億元票房。根據貓眼預測,該片最終票房或達22.59億元。此前,中國市場動畫電影票房最高的是《瘋狂動物城》,為15.27億元。
目前已破15億元。
有證券分析師表示,考量光線傳媒不僅參與該片製作亦有發行,如按投資比例為20%計算,本片將為凈利潤貢獻3億元。《哪吒》在微博、新聞平台一片叫好,在文青聚集地,豆瓣,更是收獲了8.8的高分,進入了神片的行列。看起來,《哪吒》是一次口碑與票房的雙豐收。
但《大聖》宛如天空的流星。自此之後,似乎再也找不到值得考究一番的作品了。國漫可謂負重難行。此刻,它正緩慢爬行在技術與藝術難以平衡的分水嶺上,且更傾向於前者。
這不是藝術家的選擇,而是市場的選擇。
一方面:2015年的中國電影票房冠軍《捉妖記》,及2016 年中國電影票房冠軍《美人魚》均採用大量CG元素。自2014 年起,奇幻類影片的票房及數量佔比均持續走高,動畫電影的票房增速及數量增速均保持在 10%以上。
2015 年,動畫影片《大聖歸來》斬獲 9.6 億元票房,居同年票房第7名。2016 年,票房排名前10位的影片中,動畫/奇幻類電影占據5席。在鏈條前端的帶動下,中國的CG影視製作市場空前巨大。
另一方面。有人如此打趣國漫:關鍵時候喊口號,天空大地放特效。人物塑造單薄、情感表達單面。CG不像是為情節服務的技術,反而就是電影本身的目的。以《哪吒》為例,片中設置了一個花了大量筆墨描繪的「一鏡到底」段落。但當觀眾聚焦情節的時候,卻發現,這段「精彩」對於情節、情感的推動,沒什麼意義。
「特效套路」,為中國動漫電影在短期內贏得了市場。但梳理電影作品的發展方向,對技術的沉溺,既是國漫的崛起的墊腳石,又是國漫崛起的絆腳石。我們似乎再沒有機會看到一個純然用心的想像世界、一個中國的《千與千尋》了。
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從作品的角度,發燒友看到了中國漫畫電影十幾年來的巨大困局。從商業的角度,在《哪吒之魔童降世》《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等影片背後,出品、投資人光線傳媒,看到的是中國國產電影發展的巨大機會。
2016年,是中國動畫電影市場的轉折之年。這一年,靠著兩部引進動漫《瘋狂動物城》《功夫熊貓3》,票房整體水平突破了70億元。近5年來,國內動畫電影的平均票房約處於45億元左右,佔到全年總體票房的10%,已經形成了規模相當的市場。值得一提的是,中國國產動漫與引進動漫的票房差距正在縮小,在2018年上半年,二者已經能夠打成平局了。
而如果再仔細觀察:國產動漫的票倉,往往聚集在二三線城市。並且,每每出現好片,就會有大量的一線票倉增量。
有趣的是,每年穩定發電影版的動漫《熊出沒》成績一直很穩定,去年甚至以6.05億元,斬獲了去年的動漫票房冠軍。
這里,小編沒有不尊重《熊出沒》的意思。但是一切都指向一個答案:國產動漫在中國有極為巨大的市場潛力。而且,整個市場實在是太缺乏爆款、缺乏好片了。
在引進與製造動漫電影方面,光線傳媒,毫無疑問是國內影視企業中的先行者。
去年六月,光線旗下,專事布局國漫領域的孫公司——彩條屋影業,發布了2019國產動畫片單,並曝光一組先導概念海報。這也是相繼與國產動畫「三大」系列(《大聖歸來》、《大魚海棠》、《大護法》)合作後,彩條屋再一次公布三部國產原創動畫。它們分別是國產動畫「神話三部曲」:《哪吒之魔童降世》、《姜子牙》和《鳳凰》。
④ 分析哪吒之魔童降世對增強中國動畫片市場競爭力的啟示這是政治題
這不是政治題,而是市場營銷策略方面的問題。
⑤ 分析哪吒電影成功的文化生活依據
《哪吒之魔童降世》上映的第19天,觀影人次突破1億大關。這是內地有數據統計以來,繼《戰狼2》《流浪地球》之後第三部觀影人次破億的電影,也是觀影人次破億的首部動畫電影。《哪吒之魔童降世》以中國古代神話傳說為基礎改編,向觀眾傳遞出中國人特有的家庭觀念及永不屈服的人生態度,該影片憑借完整的故事情節和精良的製作,目前已收獲了超過41億元的票房,再一次點燃了人們對國產動畫的信心。
那麼,國產動畫真的崛起了嗎?下一個《哪吒之魔童降世》會在哪裡?我們也許無法給出明確的回答,但《哪吒之魔童降世》的爆紅帶給我們的啟示卻成為值得我們思考的話題:國產動畫的受眾真的只有兒童嗎?國產動畫的人物劇情只能依賴耳熟能詳的中國傳統古典的元素嗎?現階段,國產動畫電影和網路動畫行業發展的桎梏是什麼?是缺乏資金、缺乏技術、缺乏創造力,還是另有其他原因呢?我們的孩子能否在不久的將來看中國動漫並自豪地稱這就是他們的童年呢?為此,本報特邀請相關專家圍繞「如何實現國產動畫的可持續發展」這一話題展開討論,以期更多優秀的國產動畫出現,從而讓一度輝煌的國產動畫走向復興之路。
《哪吒之魔童降世》:原創動畫的「原子彈」
2019年對於中國動畫註定是一個值得紀念的年份,動畫電影《哪吒之魔童降世》(下文稱《哪吒》)票房破40億元,有望超越《流浪地球》,成為中國影史上票房排名第二的電影。在巨大的票房背後是無數動畫創作者每日每夜的艱辛,《哪吒》的大獲成功,無疑給中國動畫又帶來了一針「強心劑」。中國動畫成功是必然的,崛起也是必然的,如今的中國動畫電影中,自《大聖歸來》,便開啟了能與真人電影一較高下的新時代,逐步向「專業化」和「細分化」發展,而《哪吒》的成功最重要的一點,就是「以人為本」。
一部好的作品,以人為本,靈魂在於「故事」,「故事」的關鍵在於「改編」。《哪吒》依然沿用中國神話故事《封神演義》,觀眾聽到或者看到影片的名字,就能不由自主的想到影片的內容和結尾,原因在於對原著太過「熟悉」,也正因為這種「熟悉」,突破了觀眾對《哪吒》的觀影預期。對比以往的中國動畫,《哪吒》在「故事」中突破了以創作者的角度去講「故事」,擺脫了「故事說教」,更多考慮的是結合現代元素,以「觀眾」的角度「講故事」,更接地氣,那句「我命由我不由天!」更是燃爆整場,迎合當下年輕人的價值觀。
人物角色塑造。一般劇作中的人物分為:概念化人物、類型化人物、圓整人物(個性化人物)。在1979年版《哪吒鬧海》中,一個「剛正不阿、疾惡如仇、鋤強扶弱」的絕對正義的「哪吒」形象,「自刎」而終,幸得師傅太乙相救才復活並戰勝「邪惡」。當時看似合理的人物,用現在的思維習慣去理解,觀眾會覺得「哪吒」的英雄形象「距離」太遙遠,缺乏真實性。而在《哪吒》中,哪吒的塑造就顯得圓整、「接地氣」,塑造了一個感情豐富、天真活潑、古靈精怪、爭強好勝,更重要的是「自我」,不認命。影片中的人物性格隨著故事的發展而發展,而不是過去的那種「一成不變」。
「對比」結合「無厘頭」。在影片中,「對比」指的是兩個或多個角色具有明顯差異、矛盾和對立的安排在一起,突出角色的特點,使觀眾在比較的過程中增強對角色的記憶。「無厘頭」在周星馳的電影中經常被使用。「對比」和「無厘頭」作為電影的一種表現手段,加深了「觀眾」對影片人物和情節的印象。
一部影片的成功與否,最關鍵在於能否與觀眾產生共鳴。母愛如水,綿延不絕。母親對於哪吒的愛充滿了整部影片,從出生救哪吒,到陪哪吒踢毽子,再到最後的天劫咒,母愛表現得淋漓盡致。父愛如山,大愛無言。李靖作為哪吒的父親,一直表現得分外冷靜,而不冷靜就顯得格外珍貴,當哪吒面臨天劫咒之際,李靖上天求解天劫咒,並決意犧牲自己來換取哪吒性命,將「父愛」再一次擴大。這種愛比起母愛來說愈加轟轟烈烈,使影片達到高潮並引起共鳴。除此之外,影片交織著哪吒與敖丙的兄弟情,與太乙真人的師徒情,以及最後百姓對哪吒的敬佩之情。
綜上所述,一部成功的動畫電影,除了要有打破常規、不拘一格的編劇導演以外,人物角色也要避免概念化和類型化,使得角色的性格愈加豐富且真實,同時表現方式也更加多樣。而最重要的是影片要「以人為本」,有血有肉,真情實感,才能與現實產生共鳴,被觀眾所認可。
⑥ 《哪吒》上映後大賣,這部電影的製作精良,製作團隊有哪些業界大牛
之前不久跟我們見面的哪吒上映之後,獲得了海量的好評,有一種大聖再次歸來的感覺,身邊的好朋友也在向小編瘋狂地安利這部哪吒電影,於是,小編也走進了影院去觀賞這一部哪吒,正如我所期待的那樣,哪吒並沒有讓我失望,哪吒可以獲得成功,離開不了其背後的的製作團隊,當然也離不開多年磨一劍的匠心。
其中的踢毽子的特效更是由沈陽的源溢洋公司的八個90後小夥子給做出來的,肝了足足了兩個多月。還有甚妙製作公司,全場最火爆的特效,短短的一分多鍾,據說更是需要四五人的製作團隊進行兩個多月的製作,真真的是業界良心啊。
⑦ 《哪吒》的票房兩天破四億,一部既有口碑又有票房的電影應該包含哪些因素
隨著《哪吒》的口碑與票房雙豐收,我國的動漫看起來前景是一片大好,可以說哪吒的成功其實不算是偶然,因為我覺得各方面這部電影做的都是很不錯的。那這部電影為例,一部優秀的電影我覺得是需要以下幾個方面的。
⑧ 《哪吒之魔童降世》破13億,如此高的票房靠的是口碑還是營銷
《哪吒之魔童降世》在31號超過了10億元的票房大關,成為了國產動畫的票房冠軍。對於此次的動漫電影登頂,網友們也是從不同角度關注了這部電影。這部以老題材來製作的電影怎樣,質疑聲中還是悄悄崛起不少。雖然它並不是國產動畫的最好,但是它目前來說確實很受歡迎。
本次電影經歷了兩年時間打磨,其中出現了多次修改,能夠登上熒幕十分不容易。而且只要是提到動畫產業,就永遠少不了國漫和日漫的對比。自然熱度不會少,我們更加需要這種具有創造力的動漫形象出現。
⑨ 電影版《哪吒》終於在影視平台上線,哪些環節最能打動你的心弦
前一段時間電影《哪吒》上映之後,受到了很多的關注,也突破了很高的票房,這部電影是講述動畫故事的,哪吒相比大家都是非常清楚的,這次通過改編以電影的形式出現在大家的面前。很多人看完這部電影之後都會有一些自己的感觸,我在看的時候也掉了眼淚,有很多觸動到我的地方,相信大家也有跟我一樣的感覺。那麼電影版哪吒上線之後,裡面有哪些環節最能打動你的心弦呢?下面就讓我來分析一下。
哪吒這部電影雖說是動畫的但是也是非常受歡迎的,非常受到大家的喜愛。這兩個環節也打動了我的心弦,相信大家在看的時候也有跟我一樣的感觸,最後希望大家有時間的話可以去看一下這部電影,也是非常值得大家看的。