電影營銷模式發展瓶頸

Ⅰ 電影營銷的營銷現狀

要提高中國電影業的整體營銷水平，一個前提是要對中國電影營銷現狀有充分的認識，關於當前電影營銷現狀主要表現在以下幾個方面： 電影營銷從概念的提出到市場化的運作僅僅經歷了幾年的時間，還沒有從根本上革除傳統觀念的禁錮，在國營製片廠，一部投資上百萬元的影片，能拿出兩三萬元來宣傳就不錯了。這種國有發行體制的惰性致使一些優秀的國產電影「鎖在深閨人未知」，《那山那人那狗》在中國和日本電影市場上的巨大反差就是一個很典型的例子。
中國電影營銷觀念淡薄的根本原因還在於體制上陳舊與弊病。電影運作上的條塊分割。制、發、放體系的互不統屬和斷鏈掉線，市場主體的權、責、利模糊不清，導致各個環節相互扯皮，製片部門無法強化對發行渠道的支持、服務和管理，發行部門也因人情網路和利益分配的問題無法放開手腳，放映部門也總是在抱怨國產影片不適合觀眾口味，而忽視了影院本身的營銷。總之，能否革除制約發展的體制性障礙，建立科學合理、靈活高效的電影產品生產經營機制，是突破傳統營銷觀念的重要前提 先進的營銷觀念和模式需要優秀的營銷人才付諸實踐，都在談電影產業化。但產業化不是喊口號就能喊出來的，它需要落實到電影企業的經營層面上，而企業的核心競爭力就體現在人才結構和運作技能上，具體到電影營銷環節，就需要在營銷人才上大做文章。
從張偉平和張藝謀的合作實例中可以看到營銷人才的價值所在。張偉平對《英雄》的營銷策劃的確為國產影片營銷的經典案例。「究其本質，創新性地將營銷觀念導入電影產業和整合性的成熟的市場運作手法，是其成功的根本原因。」然而，張偉平這樣的營銷人才在中國太少了，因此培養一批一流的發行、營銷人才，建立合理的人才梯隊已經刻不容緩。中國電影呼喚營銷「明星」，也需要一大批專業技能過硬的基層營銷人員，我們21世紀的狀況是營銷人才缺少而叉惰性嚴重，致使很多優秀的國產影片全面敗北。 12年以來中國電影營銷仍處於一種以銀幕營銷為目的，以公關傳播為主要手段的營銷狀態。著名的娛樂營銷專家文碩認為，正在成長中的中國電影營銷模式將經歷單一票房營銷模式—— 以票房營銷為主、以非票房營銷為輔的營銷模式—— 票房營銷和非票房營銷並重的營銷模式—— 以非票房營銷為主、以票房營銷為輔的營銷模式四個階段。而我們的困境是票房營銷不盡如人意，非票房營銷後勁不足。現階段的中國電影營銷已經走出了單一的票房營銷模式，但遠遠還沒有和國際接軌，在跨世紀的新時代，綠色營銷、網路營銷、關系營銷、品牌營銷、分眾營銷、競合營銷、文化營銷等新的營銷方式應運而生，成為企業營銷的新潮流和新趨勢。我國電影產業要實現營銷方式的變革。應該借鑒一些新的營銷理論並結合自身產業的特點開拓更多的營銷模式。尋找新的經濟增長點。我們的營銷模式缺乏科學性和系統性，主要表現在把創意作為營銷的全部內容，而沒有把營銷建立在深入細致的市場調查和分析的基礎上，「電影營銷策劃不只是一個技巧、一個招數，而是一門科學。再好的點子，只有與整體營銷策劃相適應才會奏效。」就算11年運作比較成功的《十面埋伏》和《2046》在很大程度上也是依靠幾個點子在市場上呼風喚雨，但從長遠看來，點子有效，然而有限，非科學化的營銷只能得逞於一時，不能得逞於一世。
隨著中國電影產業發展步伐的不斷加快，中國電影營銷模式將面臨著一次「改革風暴」，借鑒國際上先進的現代營銷理論和經濟學上的相關理論為我國電影營銷注入新鮮的血液，架構有中國特色的電影營銷模式，是電影產業化發展的迫切要求。相信，如果中國電影能早日建立起贏利點密布、經營結構超穩定並與現代國際水平接軌的整合營銷傳播模式。那麼。中國電影的興旺將指日可待。

Ⅱ 電影票房高，網路營銷作用有多大

《致青春》資料圖 近期，國產電影最熱的話題莫過於《致我們終將逝去的青春》（以下簡稱《致青春》），這部電影的成功不主要體現在票房上。票房之外，圍繞「青春」展開的一系列話題，在電影檔期之外也引起業內外廣泛的討論。近日，網路上一篇詳細分析《致青春》網路營銷的文章引起了業內人士的關注，文章介紹了《致青春》早在一年前就通過該片的官方微博進行前期宣傳，幾乎記錄了電影籌拍、開機、製作、上線的全過程。據統計，參與轉發《致青春》相關話題的微博名人，24個賬號，粉絲總數已經接近3.7億。 聯系之前幾部同樣在票房上表現不俗的國產影片《失戀33天》、《北京遇上西雅圖》，它們的共同之處就在於成功的網路營銷，如今電影票房走高，關鍵靠網路營銷？ 營銷正在成為票房幕後推手 根據藝恩咨詢最新數據統計，2012年中國影視公司電影營銷費用總投入達到24億元，同比增長20%，預計2013年電影營銷市場規模將達到28億元。為此，藝恩咨詢分析師認為，電影營銷正在成為除製作、發行和放映3個傳統環節之外，電影產業第四個細分服務流程，它也成為推動電影票房增長的新動力。 而這其中，相對於傳統營銷的「三駕馬車」：海報、預告片、電視廣告來說，網路營銷更有效。 2011年，曾創下3.5億元票房佳績的電影《失戀33天》是國內最具里程碑意義的網路營銷成功實例，回顧該片的網路營銷策略，離不開以微博為代表的自媒體傳播的新思維。《失戀33天》打造了官方微博粉絲量近10萬，同時還打造了很多「失戀33天」的微博賬號，這樣就形成了一個龐大的微博矩陣，由這個矩陣加上話題再加上各大排名靠前的草根微博的轉播和推薦，所形成的力量在微博上無疑是巨大的。 《失戀33天》網路營銷的負責人，新麗傳媒副總裁張文伯表示：「這種傳播途徑的重要性獲得了投資方或主流機構的認可。」雖然這並不意味著該片的成功經驗適用於所有電影，但是對於國產小成本電影來講，《失戀33天》的數字媒體營銷的確具有很高的參考價值。 而《致青春》之所以收獲這么好的宣傳效果，同樣離不開對微博營銷的運用。實際上，《致青春》原小說的粉絲以及電影主創的粉絲在網路上自發為影片進行了宣傳，據影片主要投資方介紹，該片在宣傳發行上總投入不過1000萬元，而免費的微博營銷為影片節省了很大一部分投入。 「當下的電影主流觀眾都比較年輕，他們經常上網，通過微博等來獲取各種信息。因此，微博營銷這種方式很容易獲得較好的宣傳效果。」中國藝術研究院影視所副所長趙衛防表示。 專業營銷公司正在快速成長 在電影行業流行這樣一句話：「四分電影、六分宣發」，電影的營銷策略越來越成為影響電影成功的重要因素。而根據藝恩研究發現，電影新媒體營銷市場在2011年達到1億元，相比2010年同比暴漲150%，2013年該市場有望達到3.5億元，占總體營銷市場的8%。 在新媒體的誕生和迅猛發展的同時，多家影視營銷公司借勢而生，對影片營銷宣傳發揮著重要作用。像和頌世紀、劇角映畫、影行天下等公司是其中的典型代表。 如果說曾經影視營銷公司在電影行業巨頭眼中不值一提，或者說這個行業缺少職業的、正規的營銷公司，那麼今天在業內人士看來，一些專業的影視營銷公司正在快速成長。而且網路營銷作為一種產業，目前發展勢頭良好。據了解，目前僅北京地區就有2000家網路營銷團隊，規模較大的團隊，一年能為20多部電影做網路推廣和營銷。 而專業成熟的網路營銷也受到電影發行方的重視，中影集團副總裁張強近日在微博上發布將公開招標電影《狼圖騰》及《鬼吹燈》的網路營銷團隊，招募公告發出，隨即引來微博上不少營銷機構或文化傳播公司關注。對此張強表示，這屬於中影的一個新嘗試，具體效果如何還有待印證。但多位業內人士將此視為「一件特別好的事」。但專家同時建議，電影營銷需要和影片氣質相貼合，時刻關注受眾觀影習慣的變化趨勢，准確分析市場與受眾特徵，在學習好萊塢營銷模式的基礎上強化對本土文化的理解與營銷模式的創新。 要「錦上添花」而非過度依賴 關於電影營銷的作用，業內人士的普遍看法是：有作用，但不是決定性的作用，它充其量只是錦上添花的事情。決定一部電影成功的關鍵不是宣傳，而是電影本身，在於電影給人們提供的價值，以及觀眾對這種價值的認可度。也就是說，電影的品質和口碑才是最好的營銷。 實際上，優質的內容與社交媒體的有效融合，才能滿足消費者的需求。同時，營銷團隊在正確的時間，做正確的事情，控制營銷時間點，才能持續地激發用戶的喜好。《致青春》的宣傳方、麥特文化傳媒總裁陳礪志認為：「在一部電影成為案例性作品的時候，營銷是不應該邀功的，營銷始終應該隱身於幕後。」不能輕視營銷，也不應過度誇大營銷的作用。 當下的確存在電影過度營銷的亂象，對此業內人士認為，電影的市場化有一個逐漸成熟的過程。並且，有專家指出，「一切向票房看的營銷」，可謂是中國電影產業的瓶頸。「一切向觀眾看的營銷」才是中國電影的出路。 不可否認，成功的電影離不開成功的營銷手段，但正如著名娛樂營銷專家文碩所說，正在成長中的中國電影營銷模式需要經歷單一票房營銷模式——以票房營銷為主、以非票房營銷為輔的營銷模式——票房營銷和非票房營銷並重的營銷模式——以非票房營銷為主、以票房營銷為輔的營銷模式4個階段。

Ⅲ 電影營銷的營銷模式

「整合營銷」模式即在信息搜集、論證、實施、反饋的循環網路的支配下把各個相關產業環節鏈接起來，形成一個密集高效的產業鏈運作模式。具體到電影業，也就是要把制、發、放及相關產業領域整合起來，以電影作品為中心，建立起多支點的盈利模式和資本回收渠道。
上世紀九十年代初，美國著名學者唐·E·舒爾茨提出了一種現代營銷方法——整合營銷傳播(IMC)，成為備受推崇的現代營銷模式。「IMC從理論上脫離了傳統營銷理論中佔中心地位的『4P』 理論，強調『4C』理論，企業營銷傳播思考的重心從『消費者請注意』轉變為『請注意消費者』倡導真正的『以消費者為中心』。」 IMC理論的發源地——美國西北大學的研究組把IMC定義成： 「IMC把品牌等與企業的所有接觸點作為信息傳達渠道，以直接影響消費者的購買行為為目標，是從消費者出發，運用所有手段進行有力的傳播的過程」。
首先我們要搭建現代客戶導向型組織架構，成立高效的客戶管理團隊——IMc中心。整個管理模式為客戶——基層管理人員——中層管理人員——高層管理人員的倒三角型模式，並且IMC中心直屬最高決策者領導，保證信息傳遞的時效性和准確性。這樣便可以通過社會統計學的數據搜集和分析來預測消費者與潛在消費者的消費慾望、滿意度、忠誠度以及一系列的市場指數，為整合營銷傳播模式提供堅實的運作基礎。對消費者資料庫的分析和以此做出的市場預測應該貫徹到電影產業運作的各個環節當中去，所以接下來我們要帶著IMC中心提供的最新數據進入到劇本的編寫階段，即根據目標市場選擇適當的題材和故事，確定影片的主題、風格和類型，結稿後，報企業集團決策層審議，決策層可以根據政策風險評估、投入產出預測、資金運營現狀等來確定是否付諸攝制該影片。一旦影片投入拍攝，就應該按照「輕」「重」「緩」「急」的策略制定一套科學化的宣傳計劃，如採取捆綁推廣宣傳、產品贊助、電影素材拍攝廣告、聯合促銷等方法。在這方面，《英雄》可以稱得上是個典範，在前期策略階段採取了「封鎖消息」、「推出《緣起》」、「沖擊奧斯卡」、「抵制盜版宣傳」的手段，在中期策略階段採取了「包機首映禮簽約儀式」、「人民大會堂首映禮」、「內地音像版權天價拍賣」的宣傳攻勢，在後期策略階段主要採取的是「影院營銷」、「打擊盜版」等方式。最後，需要強調的一點就是整合營銷模式是一個循環的綜合體，在營銷的最後階段要搜集營銷信息，並及時反饋給調研、咨詢部門，以更新已有的消費者資料庫，完善信息監控系統，這樣就完成了整合營銷的一個循環。
電影整合營銷模式的理論建構和市場檢驗需要在模仿和借鑒中逐漸展開，同時也離不開硬體和軟體的支持：即要解決體制層面上「兩個制度」的問題——建立現代產權制度和現代企業制度；經營管理設施現代化，加強硬體的建設，如計算機化管理系統的完善；具有現代化的經營管理人才，為整合營銷模式提供智力支持。 因此，引入整合營銷觀念，建立立體交叉的盈刊模式和超穩定的經營結構，是當前電影業發展的切入點和重點。
幾年前，「營銷」對於中國電影業來說還是一個很陌生的詞彙，是《英雄》讓人們感受到了「營銷」的魅力，接下來《十面埋伏》、(2046)、《功夫》、《天下無賊》等影片的比拼更是讓營銷迅速升值。不過，縱觀世界電影營銷的現狀，中國的電影營銷只是進入了啟蒙的時代。與好萊塢電影的營銷相比，差距是很明顯的。「好萊塢的營銷策劃是建立在科學運作的基礎上，他們不是憑感覺和經驗進行咨詢，而是通過嚴密的市場調查和信息分析，設計出一個完備的營銷方案。而我國電影業的整體營銷水平還不高，很多電影企業的營銷行為的隨意性強而科學性弱，還不懂得什麼是真正的電影營銷策劃。」

Ⅳ 如何突破營銷發展瓶頸

一：把人情做透!對於市場熟悉或者不熟悉，有沒有人際關系沒關系，都可以通過這條捷徑成功！
例如：雨總書中剛開始對於大報社的攻克時，採用送話劇票，送冰激凌等小利小惠與客戶交朋友，最終打動客戶，客戶類型成功轉型，使自己的銷售事業進入另一個高峰期；因此，對於剛進入小行業的人來說，這種方法無疑是一種捷徑，我們不用考慮復雜的人際關系，不用大包大攬的請人吃飯喝酒送禮，為我們省去了很多人力物力和財力，強烈建議使用此方法進行行業銷售工作！
二：學會利用資源！
學習知識!眼光長遠一些！當我們自己的能力不夠時，或者沒有把握做好某件事情的時候，我們可以向我們的上級或者同事求助，銷售嘛！拿提成固然重要，但是個人認為學習知識更重要
，我們可以把客戶當成我們倆個人的客戶，從他那學習一些處理事情的方法，為我們以後能更好的銷售添磚加瓦！就像雨總剛剛進入報社那樣，面對神鞋，紅牛的的大客戶，自己沒有把握，從而想自己的上級求助，雖然提成少了些，但是學習了知識，為自己以後的銷售工作鋪平了道路。我們也應該如此，不能只注重眼前利益，而忽略了長遠意義，做銷售就應該眼光放遠一些，注意積累客戶，對於一些潛力客戶也不能懈怠，因為他們有可能是你以後的大客戶！三：學會一些說話技巧！
關注一些時事新聞！注意觀察！我們出去推銷產品、派送單片或者進行市調的時候，我們介紹產品，固然重要，讓客戶對我們的東西有一個了解，但是我們也要了解一下客戶的心理，突然一個陌生人過來，對自己將一些自己不懂得東西，或者是暫時不需要的東西，即使描繪的繪聲繪色，客戶有興趣聽嗎？即使在那聽你說了，他會記住嗎？他會想一下咱們的產品嗎？答案是肯定的！不會！所以我們的介紹要盡量簡短，有力，最好保持在三分鍾以內，然後了解客戶需求，一朋友的心態，問一些客戶有關這方面的需求，以及要求，我相信這樣的話，效果會好很多的！你覺得呢？
四：關注一些時事新聞！注意觀察客戶的言行舉止，以及個人愛好！我們談客戶時，面對客戶的客戶大都是陌生人，一些剛進入銷售行業的人肯定會覺得無話可說，那麼這就要求我們關注一下時事新聞，一些有關布局，裝修，地理，美食書籍方面的知識（當然越多越好啊！呵呵~~~~~），這些不用深究，我們只要了解一下大概就可以了，這樣我們與客戶的聊天話題就會多很多了，聊一聊政治新聞，也會增加客戶對自己的好感的，或注意觀察客戶的衣著，言行舉止，例如穿休閑裝與西裝的人性格肯定有差異，我們也要有不同的話題，看看客戶辦公室的布局，也可以大概想一下客戶的喜好。
五：銷售的關鍵-後續服務以及回訪客戶！我們做銷售工作是長久性的工作，也是持續性的，因此我們要注意好維護我自己的客戶群，即使交易已經完成，交易完成了！你的提成拿到了，但是那並不代表你的工作就完成了，個人認為這只是做好了50%，甚至是30%，我們還有大量的工作需要去做，三流的銷售人員認為，完成交易銷售工作就完成了;二流銷售人員認為，完成交易，後續服務做好銷售工作就完成了；一流銷售人員認為，完成交易，後續服務做好，並且時常回訪客戶，與客戶交朋友，並且最終達到讓老客戶幫我介紹新客戶，銷售工作繼續下去。

Ⅳ 哪位高人給分析一下,中國現在電影發展的瓶頸是什麼

1、對劇本人才的忽視
2、導演核心，無法復制西方流水化作業的商業電影模式
3、審查，哦，該死的審查

Ⅵ 電影營銷的營銷改革

長期以來，我們對於電影的理解，總是徘徊在商品和宣傳工具之間，電影行業到底應該用一種政府行為還是用一種企業模式去構建?理念上這個問題早已得到解決，可是在實踐上卻動作遲緩，中國的電影業舉步維艱，計劃經濟體制遺留下來的諸多問題制約著電影的進一步發展，諸如條塊分割、發行環節過多、產發放嚴重脫節、電影隊伍嚴重老化和電影管理模式落後等等。隨著中國加入世貿組織的腳步18益加快，一直對中國電影市場虎視眈眈的好萊塢製片商已經著手准備登陸或已經登陸中國電影市場了。宏觀來看，這對中國電影業其實是一件好事，外來的競爭壓力促使傳統的電影管理體制發生轉變，不適應的將被淘汰，全新的現代企業管理制度將會逐步取代現有的僵化的管理模式，中國電影業在營銷戰略方面也將發生根本性的轉變。主要體現在： 從表象上看，體制問題似乎與電影營銷毫無關系，其實，這才是最根本的。我們的電影市場是生產、發行、放映各自為政。在基層，發行部門雖然擁有影院，卻在發行上沒有多大自主權，影片的供應是計劃型的，從國家到省、市、再到縣，基層發行部門只是完成電影從上一級移交給電影院的這樣一個過程，自由選擇片源，只能是一種空談，甚至於在檔期上，基層發行部門也只能是在有限的空間里合理調整：省一級電影發行部門可以比較自由地組織片源，安排檔期，卻不擁有屬於自己的影院。因此既不能對基層電影人進行自由調動，又無法對電影院進行改造。要改變這一現狀，主要做法有兩條：
第一條是建立集產、發、放為一體的現代化公司。這樣的現代化公司可以由三種形式發展而來，其一是以「放」為核心，即某電影院能夠自由組織片源，並能獨立或合作製片，其發展的趨勢是打破地域界限，在各城市設立自己的子公司，樹立自己的品牌，經營自己的特色影院，因其發展模式類似於肯德基，我們暫稱之為肯德基模式。其二是以「發」為核心，發行部門利用自己掌握豐富片源的條件，以經濟實力打入放映部門，擁有自己的放映院線，這是我國現行電影體制改革的方向，很多發行部門都採取了這一做法。我們稱之為傳統模式。其三是以「產」為核心，即製片商介入放映部門，利用自己雄厚的資金參股或控股，直接參與影院的人事管理及影院建設，其優點是省去了發行環節並能體現自己的特色，而且能得到資金保障，比較穩定。
第二就是產、發、放仍然脫節。但不是這種脫節，而是建立在市場體系完善，競爭機制完備的基礎上。放映部門可以根據自己的需要選擇片源或委託發行部門組織片源，如同顧客選擇商品、商場選擇貨源一樣。由於市場完全開放，電影放映部門的地位將得到進一步加強，發行部門必須以實力吃飯，即能根據市場需求組織片源。隨著影片市場的形成和發展，以產、發、放為主體的社會分工將進一步得到強化。事實上，電影業的公司化、集團化與社會分工的進一步強化是並行不悖，相輔相成的。
中國電影業的經營理念嚴重滯後，經營機制不盡合理。如同開篇所言，電影到底是用政府行為去經營，還是以企業模式去構建?雖然理論上已經解決了這個問題，但在事實上電影與政府的依存關系仍然是緊密的，政府擁有人事權。如果從電影的長期發展來看，政府對電影應該是宏觀控制，如同企業同工商局的關系一樣。工商局只負責審批企業的注冊登記、商標等事宜，企業則在市場中接受檢驗，自主經營、自負盈虧。 電影不同於其它產品，比如食品、香煙、酒類等，無論是肯德基，還是紅塔山，都屬於可延性消費產品，對顧客來說，品牌代表的是質量，一種品牌一經確立，一個顧客有重復消費的需要；商家所做的就是盡量維護品牌的信譽，提高品牌的知名度。可是電影不同，對具體的某部電影來說，它只能是屬於一次性消費。一部優秀電影，營銷人員費了九牛二虎之力來擴大它的知名度，比如海報、櫥窗、媒體、政府紅頭文件、廣告及其它各式各樣的促銷活動。通過這些方法，對某部電影來說，可能是成功的，然而令電影營銷人員困惑的是，下一部電影又該如何宣傳?如果一而再，再而三地沿用老一套，不用說觀眾，就連自己也開始懷疑媒體的客觀性了，久而久之導致的必然是觀眾的漠然。
其實，這種針對某部電影的狂轟濫炸式宣傳是不可取的，對電影業來說無異於飲鴆止渴，是一種慢性自殺。它所帶來的直接後果是觀眾對於電影宣傳的漠然。電影工作者應該有重點、有突出地炒作幾部電影，而不是眉毛鬍子一把抓。然而，這還不能從根本上解決問題。要從根本上解決問題，我們可以借鑒某些服務行業的行為，譬如浴室、歌舞廳和茶室等，它們提供的是場地、環境和服務而非產品，它們建立的品牌是陣地品牌而非產品品牌。電影的困境不是行業內部競爭的結果，而是行業之間競爭的結果
。在娛樂方式多元化的今天，如何使電影成為眾多娛樂方式的重要一元，換句話說，如何使電影成為與浴室、茶座、廣播、電視等並駕齊驅的娛樂休閑方式，已經成為營銷工作者首先要考慮的問題。
通過以上分析，我們很清楚地看到：電影的營銷重點是樹立陣地品牌，搞好電影院自身建設。多廳、多功能以及提供溫馨可人、富有特色的環境，高清晰度銀幕以及良好的聲響效果都應成為影院追求的方向。 搞好電影營銷最重要的還是搞好自我包裝，除了具體包裝某部影片外，重點還要放在電影的硬體包裝— — 影院建設上，即電影的形象設計。電影樹立的是陣地品牌，形象設計尤為重要。在這方面，亞細亞影城曾經是一個很好的例子。目睹了1991—1993年亞細亞神話的人們一定還記得：亞細亞影城當時號稱「亞洲第一」，受到了上自中央下到黎民百姓的密切關注，江總書記還親自前來視察過，應該說，影城在創立品牌方面是非常成功的，其硬體設施在當時也是一流的，然而不到6年的時間，亞細亞影城迅速衰落了。這裡面有多方面的原因，比如影城所在地沒有良好的大環境；比如電影市場的衰落；比如豪華影城的相繼崛起。然而，沒有良好的現代企業管理體系，沒有良好的用人機制及人才觀念，從而導致決策上的諸多失誤，才是其根本原因。很難想像，用最傳統的腦子去操縱一台最先進的機器能夠充分發揮機器的作用。亞細亞影城的失敗在於遵循傳統的管理模式而沒有引進現代化管理方法，從而沒有可持續發展的戰略，沒有充分利用、維護並發展品牌的意識。隨著時間的推移，「亞細亞」這三個字的含金量在不斷地降低。
「窮則變、變則通」，電影發展到今天，傳統的經營模式已經走進了死胡同，如果電影不思進取，不與國際接軌，其生存的空間將會越來越小。因此，在中國行將加入世貿組織之際，中國的電影業面臨著前所未有的挑戰和機遇，誰最先轉變觀念，准就將是未來電影市場上的大贏家。所以可以通過網路來發展電影，讓互聯網來推廣電影。

Ⅶ 以阿凡達為例,對電影市場發展面臨的營銷環境做環境分析

在電影產業發展的過程的影響中，社會文化環境、科學技術環境以及經濟環境占據了回大部分的比答重。電影《阿凡達》本身所包含的內容便是西方國家的電影產業思想和文化，《阿凡達》的火爆上映，展示出了發達國家產業體系在文化傳播力、文化競爭力方面的強大實力。同時，為了給消費者提供視覺盛宴，追求夢幻效果，在索尼公司支持下，投入資金，研發了一套全新系統，極大的拓展了導演的創作空間。為了更好的配合《阿凡達》的放映，美國更是加大力度生產3D屏幕。這些都是科學技術環境和經濟環境對電影產業以及發展過程中的營銷環境。

Ⅷ 現在的電影產業有什麼瓶頸嗎

現在的電影產業當然有瓶頸，主要就是精品的片子比較少，大眾或者爛片比較多，同時大家都喜歡在重日扎堆播放。

Ⅸ 請運用市場營銷學的知識回答 為什麼中國電影經過高速發展之後走向下滑，分析中國電影企業面臨的環境

藉助電商運營市場營銷學的知識回答這個我們可以回答。