禪意宣傳海報

㈠ 禪畫的禪畫鑒賞

五代兩宋是禪畫的興盛時期，隨著禪宗的興盛，禪法更廣泛而深入地體現在中國畫中了。這一時期出現了一批專司繪事的禪林僧人，這些畫僧都是以禪入畫，他們超塵脫世，逸筆卓然，其中有貫休，巨然、惠崇、法常，居士中有石恪、蘇軾、梁楷等。
貫休是五代前蜀禪僧，他的羅漢像梵相奇古、筆法野拙，他自謂「得之相夢中」（《宣和畫譜》）。 梁楷是南宋時的在家禪畫大師，他雖是宮廷畫師卻無視利祿功名，曾不受宋寧宗所賜的金帶，其個性狂放不羈，中年後畫風由細變減，承五代石恪遺風，梁楷所作禪畫不少題材與禪宗都有關系，《六祖斫竹圖》、《六祖撕經圖》、《八高僧故事圖》等，其經典之作《潑墨仙人圖》更是筆簡墨精，形神超拔，實為中國畫史上的不朽之作。
南宋以後，禪畫的盛氣隨著禪宗的衰敗而開始跌落，此時文人畫逐漸興盛起來，文人墨戲漸漸替代了禪意水墨，雖然文人的美學觀念總自覺地趨於禪意，但總的來說文人的精神認知層面終究與禪不可同語。 明代的禪畫零星散落，祖玄和尚作山水，高古蒼勁、大涵、海能（程嘉燧），常瑩等都是畫僧，吳彬是愛畫佛像的，自號「枝庵發僧」其作迥異前人，有禪家清崛之氣。明四家的作品雖亦超逸可還是文人情調，與禪畫類比，多少也偏於俗境了。
董其昌是「松江畫派」的領軍人物，其號「香光居士」他在書法、繪畫、理論、鑒定等方面在畫史上都影響巨大。董其昌身為顯宦而思庇蔭，「獨好參曹洞禪」（ 陳繼儒《容台集》）在讀了《宗鏡綠》之後豁然有悟，於是游心禪悅，在書、畫、文中托以禪詞。他著有《容台集》、《畫旨》、《畫眼》及《畫禪室隨筆》。他借用禪宗南北二宗之說來將唐以後的山水畫分為南北二宋，其重視筆墨精妙，同時強調「胸中脫去塵濁，自然丘壑內營，成立郛郭，隨手寫出，皆為山水傳神」（《容台集》）。 清初，一下子出現了「四大高僧」，他們在歷史上地位非常矚目耀眼，對後人影響極大，他們的造詣超出了「俗人」難以觸及的高度。處於他們的歷史時期雖然經受了政治的影響，但每位高僧都盡顯了強烈的個人風格和濃烈的禪意。」
弘仁的作品是地道的 「禪僧畫」，他每幅畫彷彿都是在「禪定」的狀態下完成的，其畫風的冷峻、凄清之美絕非一般畫家能及。弘仁是安徽歙縣人，順治四年從古航法師為僧，他所處的時代正是明未清初王朝交替的動盪時期，弘仁也曾奮力抗清，在失敗後終於看破紅塵。其畫受到倪瓚影響甚大，氣息也最為近似，只是弘仁禪意更純正一點，筆墨更爽利一些。由於弘仁個性「少具孤性，不屑時宜」與禪宗的空凈寂寥的意境相呼而應，這就不難理解他的畫為何如此「不食人間煙火」了。 清以後的畫壇大家，如吳昌碩、齊白石、張大千、潘天壽、黃賓虹等雖不是出家僧眾但基本都以「居士」自稱，對「禪」都異常傾心，他們的作品多多少少也都潛入了「禪」的意趣因素，只是在形式上「藝術化」的手法更強化。

㈡ 禪意樂山，觀佛之旅，樂山「佛文化」主題游為何走紅暑期

周末的樂山太陽很大，熱得讓人難受，但是卻擋不住蜂擁而至的遊客，在樂山的各個景區都擠滿了觀光的人群。在這些慕名而來的遊客之中，有上海春秋旅行設的500人禮佛團，將開始在樂山的佛文化主題旅遊。

為了進一步擴大樂山和東部海邊地區的文化交流，推動兩個地方的文化旅遊產業的一起合作與共贏，上海春秋旅行設在2019年8月17號到19號集齊了500人次的禮佛團隊來到樂山開展主題文化旅遊活動。

這次活動第一次開始是在2016年，如今已經是第二次了。總監表示，之後還會在樂山根據情況做出一些主題性的旅遊活動，為樂山和上海的旅遊友好往來搭建基礎。有遊客說，這里的風景美，人也美，心情很開心。大家游遍了樂山的各個名勝古跡，體會著山水的禪意和佛文化。喜歡這個活動的，有空去報名看看吧。

㈢ 人有一字不識，而多詩意；一偈不參，而多禪意；一勺不濡，而多酒意；一石不曉，而多畫意。淡宕故也。

詩意並不在字,禪意並不在偈,不識字卻充滿詩情,不參禪卻充滿禪心,不喝酒卻明了酒趣,不玩石卻多畫意,功利之外仍能找到無拘無束的意境,那麼這詩情,畫意,禪心,酒趣在哪裡呢?就藏在每個人的心中.憂愁算不算地獄呢?當然也算.最大的地獄,莫過於人自設的地獄,別人無法將它打開.沉於功利之心,拘泥於某種形式,則塵心過於執著,即使滿腹平平仄仄,也毫無詩意;即使在菩提樹下,也毫無禪意.

人可以自救,但是,大多數人卻不相信.天底下並沒有什麼事情能夠讓人完全絕望的,因為,無論是好是壞,都無法在這世間久住,包括我們的生命也是如此.如果看透了這層道理,生命中就沒有什麼事讓我們憂傷不已了.太多的理性,太多的用心,束縛人性真情的流露,所以恬淡暢適,無為而為,才會滿懷意趣啊!!

㈣ 禮知有緣 禪意字畫 佛教佛字書法 中堂對聯畫 客

上聯是：暮鼓晨鍾驚醒世間名利客,

下聯是：經聲佛號喚回苦海夢迷人。

㈤ 禪意人生書畫卷，恬淡凝思逸悠然是什麼意思

這就是原因吧，不願將自己稱作一個文人。因為我不是。他們唯有以凄楚幽怨的眼神觀望世界，自顧自孤獨的溫暖。然而世間孤獨無數，情海無涯。文字成了一種依附。我想有我向上攀爬的陽光，即使我自己所處多麼陰暗不堪。文字不再願讓它沾染塵埃，清澈而無瑕吧，留人自照。而我寧願稱自己為一個孤獨的傾訴者，一個深毒入侵但又不倦蠱惑的人。

㈥ 你認為當今畫壇誰的畫最富有禪意

個人拙見，禪意，是屬於中國博大精深文化的精神氣質

自中國美術史上，許多山水畫家的經典畫作，通過筆墨，意境，韻味傳達禪意

真正的禪意是什麼？一陣風，一滴雨，一枝花，一粒沙，你是誰？我是誰？他是誰？我們從哪裡來？我們到哪裡去？……

㈦ 中國水墨畫與詩的意境

水墨畫：由水和墨經過調配水和墨的濃度所畫出的畫，是繪畫的一種形式，更多時候，水墨畫被視為中國傳統繪畫，也就是國畫的代表。也稱國畫，中國畫。墨水畫是中國傳統畫之一。

墨水是國畫的起源，以筆墨運用的技法基礎畫成墨水畫。線條中鋒筆，側鋒筆，順鋒和逆鋒，點染，擦，破墨，撥墨的枝法。墨於水的變化分為五色。畫成作品，題款，蓋章。就是完整的墨水畫作品。

基本的水墨畫，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛。後者有時也稱為彩墨畫。在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。

別有一番韻味稱為「墨韻」。而形成水墨為主的一種繪畫形式。

(7)禪意宣傳海報擴展閱讀

藝術特徵

水墨畫是中國漢族特色較強的一種繪畫藝術形式，藉助具有本民族特色的繪畫工具和材料（毛筆、宣紙和墨），表現具有意象和意境的繪畫。其特徵主要有兩個方面，一是從工具材料上來說，水墨畫具有水乳交融，酣暢淋漓的藝術效果。

具體地說就是將水、墨和宣紙的屬性特徵很好地體現出來，如水墨相調，出現干濕濃淡的層次；再有水墨和宣紙相融，產生溵濕滲透的特殊效果。二是水墨畫表現特徵，由於水墨和宣紙的交融滲透，善於表現似像非像的物象特徵，即意象。

這種意象效果能使人產生豐富的遐想，符合「中國繪畫注重意境」的審美理想。