銳野視覺培訓機構

❶ 在線學習網站有哪些

橡樹攝影網、蜂鳥網、色影無忌、國色攝影網等等。

很適合新手學習的書：

橡樹攝影網和騰訊聯合出版的《數碼單反攝影輕松入門》，注重實用，結合國內現實狀況，有很多實例講解，非常適合新手學習。

讀完後有興趣，有時間，有精力的話，去讀《紐約攝影學院教材》，內容全面，涵蓋了所有的攝影知識，被尊為攝影界的《聖經》，讀完讀懂需要一定的時間。

想當藝術家的話，再讀一下《A。亞當斯論攝影》

❷ [動漫攝影求幫助]想學習關於動漫攝影的常識和攝影技巧

攝影技術入門知識 相信很多朋友都喜歡拍照，但是不少人只使用傻瓜擋，拍些到此一游的照片還湊合，要拍再好就不行了

為什麼？

因為攝影技術的教程都太枯燥了，讓人看不下去,不願意學。

俺要用通俗的語言，從菜鳥和已經不那麼菜鳥的菜鳥的實際需要出發，寫個東西。

請注意：我是用自己的理解來詮釋，所以有些概念會與專業的說法有出入，老鳥們別較真哈~

咱不看手段，只看療效~~~~

俺庄嚴地「撲肉迷死」你，就算你的攝影知識是零，俺也能把你帶上色影不軌路 （COW！應該是不歸路，該S的全拼）。

俺還「撲肉迷死」，盡量趕在五一黃金周前，把主要知識點講完，讓朋友們在旅途中立刻實踐。但是，俺聲明，俺要講的主要是攝影的「技」，而要拍好照片，既需要「技」，還需要「藝」

關於焦距

說相機前，先說焦距，這是攝影的最重要概念，不論你用傻瓜機還是專業機，務必掌握！
我們不需要了解什麼毫米厘米，只需要知道， 鏡頭分為廣角鏡頭，標准鏡頭，長焦鏡頭。

鏡頭上標有50mm的，就是標准鏡頭，簡稱標頭，要不簡稱 BT也可以 。數值小於 50mm的，是廣角鏡頭。大於50mm的，是長焦鏡頭。
關於廣角鏡頭的變形

使用廣角鏡頭，尤其是20mm以下的超廣角鏡頭，構圖的時候一定要注意變形，越靠近畫面邊緣，變形越厲害。應多嘗試不同的角度，把變形減少到最低（完全避免是不可能的），甚至可以把最重要的主體放在畫面中間。實在不行，只能先拍回來，用PS糾正變形
關於中焦和長焦

一般來說，60－100mm之間的焦段 算是中焦，100mm以上就算長焦了。那麼半身像用多少mm合適呢？

85mm是最佳的，用這個焦距，人面部五官的變形最小。85－100mm之間的焦段，最適合拍半身像，100－135mm，最適合拍大頭照，大於135mm,就不適合拍肖像了，這時候會把人臉拍得比較扁。超過200mm的焦距，適合拍體育比賽和生態片，比如動物，鳥類等一切難以接近的目標。

焦距的專業概念對攝影技術並不重要。如果有哪位朋友還不明白的，完全可以把它忽略 。只需要記住，50mm是人眼的視角，是標准 ；小於50就是廣角，能在鏡頭里收進范圍更廣的景物，但是景物就變小了；大於50就是長焦，能把遠處的景物拍得更大，但是范圍就窄了。
一般的DC是什麼焦距呢？

我們往往只知道相機是X倍變焦，這樣是不夠的！

我之前介紹的是標准通用焦距，即膠片相機的焦距。而DC的鏡頭上印的焦距是沒有任何參考價值的它要經過換算成標准焦距，才能知道這個相機到底能拍多廣，能拍多遠，才能知道什麼時候拍攝照片不會糊！

所以一定要搞清楚你相機的實際焦距。

如何換算？COW! 如果我再向大家介紹如何換算，那我這帖子跟那些**的專業文章有什麼區別？

那怎麼辦？

很簡單，就是買相機的時候問老闆！

如果他說不出這相機的實際焦距是多少，你就叫他回家種地吧！

如果你手頭已經有了DC， 就看說明書，看看相機的焦距「相當於35mm相機的」多少mm?

如果手頭連說明書都沒有，就上網查去吧！

當你知道了你的相機的變焦范圍是多少mm到多少mm, 那麼你至少要記住兩個數字：

第一個，就是廣角端是多少mm? 例如，28mm

第二個，就是，相機是多少倍變焦？例如，5倍變焦

那麼，這個相機的變焦范圍就是 28－140mm (28×5=140)

這下，你就隨時可以知道，當你需要多少毫米的時候，應該變焦多少倍？

拍攝焦距＝廣角端焦距×變焦倍數。
曝光補償起什麼作用？

當你用P檔時，相機給你的曝光量大部分時候是你想要的。但是，有時候，你需要畫面比相機所給的更亮一些，就加一點補償。有時候，你需要畫面比相機所給的更暗一些，就減一點補償。

如何加減補償？ 看說明書！

還有什麼時候應加減補償？

請登陸GOOGLE, 搜索「白加黑減」這四個字，然後「Enter」!你會看到詳細的闡述，我就不多說了，免得大家犯

關於數碼變焦和感光度（ISO）

數碼變焦是超級無敵變－態－下－流－無－恥的功能。幾乎所有DC都宣揚它有多少多少倍數碼變焦，這完全是誤導菜鳥消費者。第一，不論任何相機用數碼變焦拍到的畫面質量都很差；第二，就算你真有必要把景物拉得這么近，用PS完全可以達到數碼變焦拍到的效果，甚至可能更好；第三，在進行正常光學變焦的的時候，你很可能不小心誤用數碼變焦，拍了也沒注意到，回家看到那慘不忍睹的畫面，已經無可挽回。

在你買回數碼相機的時候，第一件事就是進入設置菜單， 數碼變焦給關掉！！！

關於感光度

一般的DC感光度范圍在50－800之間。

買回數碼相機的第二件事，就是把「自動ISO」給取消，把感光度數值設為最低。ISO越低，畫質越細膩， ISO越高，拍攝時越不怕手抖,但是顆粒越粗。最好不要使用超過100，如果使用100拍出來的還是模糊，最好用三角架。如果沒有三角架，可使用200，但是回家後就要花些時間PS了，而且效果有限只有在非拍不可，畫質並不重要的時候，才使用200以上的ISO。

關於象素

現在小DC的象素越來越高，多少才夠？是不是越高越好？

雖然象素越高畫面越大，但是小DC的感光器太差勁。同樣面積的感光器，象素越高，畫質越差。雖然差別不是那麼明顯，但是至少說明了一點，為了追求高象素而多花錢是完全沒必要的。

多少象素才夠？400萬－600萬就夠了。越是小巧的DC，越不能買高象素的。

關於DC的背景虛化能力

不少用DC的朋友都想拍背景虛化的人像，不過我勸DC用家打消這個念頭。

注意： 感光器越大，光圈越大，焦距越長，主體離鏡頭越近，背景離主體越遠，虛化能力就越強。

我已經說過，除了SONY R1以外，所有DC的感光器都很小。所以第一個條件就沒有了，第一個條件達不到， 第二個條件也就起不了太大作用，所以只有靠第三、四、五。

除了微距拍攝外，焦距小於200mm的，幾乎不能虛化，超過200mm的，也只有在拍大頭照的時候，虛化的效果還湊合。拍半身照的時候，背景虛而不柔，效果與大感光器的相機相比，還是差得很遠。

請看這張長焦DC拍的， 光圈F2.8, 焦距長達420mm,而且，背景離主體非常遠，才勉強虛化了背景。雖然背景勉強虛化了， 但因為長焦鏡頭的像場窄，就沒有多少空間可交代環境了。

再看這張膠片機拍的， 光圈同樣是f2.8, 但是膠片的面積是DC感光器面積的數倍。所以，僅50mm的焦距，就可以虛化背景，連近處的背景都能虛化，而且在虛化背景的同時，還有空間交代環境。所以，用DC拍照的時候，除非用大變焦拍， 幾乎全部畫面都是清晰的。但是，這樣也就好處，就是對焦不準的時候，也不會造成主體嚴重模糊。SO, 世上沒有完美的相機，應該揚長避短。

既然DC的缺陷是難以虛化，咱就利用這個特點，多拍些全面清晰的照片。要知道，並不是任何情況都應該虛化背景，很多時候，需要用背景交代現場環境，大師拍片子，尤其是西方的大師，很少虛化背景的～

他們之所以成為大師，就是因為他們善於利用背景烘托氣氛，突出主體，而不是一味把它虛化。實在想玩虛化的，就調出微距模式，拍些小東西吧。因為拍攝的目標離鏡頭極近，往往只有1到幾厘米，只要順利對上焦，背景就會非常模糊的。

看這張用小DC拍的

如果一定要玩真正的背景虛化，請看下一部分《單反篇》

問:微距的MF很難控制的，最近我在練習微距，因為沒有可固定的三腳架或者其他的東西，只好手持，到今天為止，我打算不繼續了，都快給憋S了，大氣不敢出，怕糊~

怎麼才能把MF用好？ 雖然它比較智能，但是我覺得從小屏幕上看得還是不夠清晰，很難辨別~

答:你就用AF吧， 小DC取景不如單反直觀， MF效果很差的。你無法肯定是否對焦准確，還是用AF, 手動選擇對焦點。比如，如果你的相機有五個對焦點，那麼你構圖的時候，哪個對焦點最靠近主體，你就選擇哪個，然後用對焦點框住主體，半按快門。如果你的對焦距離在相機允許的范圍內，你會看到主體變清晰 背景變模糊，出現合焦指示， 就可以拍了。如果半天都無法合焦，就把相機適當後移，一直到合焦，而且焦點准確，就按快門。

再說，如果你不用三角架， 就算你對焦再准確，就算光線再好， 糊片的機會還是很大的。因為你的鏡頭太靠近主體，輕微的移動都會產生很大的影響，這跟拍風景可不一樣！

想像一下， 一個人在離你五米外彈一下手指，跟在你眼皮底下彈一下手指，視覺效果能一樣嘛？

如果你不用三角架，怎麼對焦都不能保證有好的效果～

除非你是機器人，能做到紋絲不動～～～

我前面已經說過，拍微距要是沒有三角架 就得一次多拍幾張 ，運氣好的話，會有一兩張勉強能用的。

單反篇

DC用了一段時間後， 你對攝影的認識有所提高，也漸漸對DC不滿足了。這時可能會有老鳥建議你換單反。那麼，單反和DC區別在哪兒？它能完成哪些DC不能完成的任務？

在以下情況下，你需要用，或者說可以用單反：

一，你需要沖洗出比較大的照片；

二， 你希望提高徒手拍攝的成功率；

三，你需要更高的畫質；

四，你想要增強對拍攝效果的控制，比如，控制背景虛化程度；

五，你喜歡抓拍，想要更快的快門反應速度；

六，你討厭頻繁充電；

七，你不介意讓你的行囊增加200-1000克左右的重量；

八，這點最重要....

它就是吸引MM崇拜的目光！

拿個小機機？MM睬你都不睬~

關於數碼單反DSLR

什麼是單反？我就不做專業解釋了。通俗地說，你只需要記住，單反就是可以換鏡頭的，拍攝時會「啪」一聲響的相機。數碼單反DSLR除了不需要用膠片以及可以隨時回放以外，*作上與膠片單反FSLR沒有太大區別。

從DC起步的朋友剛用DSLR時，往往覺得沒有液晶屏取景很不習慣。但是一旦習慣了，你就會感覺液晶取景很不爽的 。

DSLR可以使用FSLR的大部分鏡頭，但是大部分DSLR的鏡頭焦距與標准焦距有差別。一般來說，鏡頭上標的焦距，要乘1.5（佳能的相機乘1.6），才是它在DSLR上的實際標准焦距。比如， 100-300mm的鏡頭，裝在尼康，賓得等DSLR上，實際焦距為150-450mm，如裝在佳能DSLR上，實際焦距為160-480mm。由此可見，單反鏡頭裝到DSLR上，焦距就變長了。

數碼單反的優勢

對比DC, 數碼單反的最大優勢是可以換鏡頭，其次是，感光器比DC的大得多。

大感光器的好處在於：

一，更容易虛化背景；

二，畫質更細膩；

三，徒手拍攝成功率更高（不易模糊）。

盡管已經比DC的大很多， 大部分數碼單反的感光器仍然比膠片小。所以，膠片機的鏡頭裝到數碼單反上，成像的范圍也變小了。

具體表現為，鏡頭焦距×1.5（佳能相機要×1.6）。

比如，50mm的標頭，裝在尼康的數碼單反上，實際焦距變成了75mm。

裝在佳能數碼單反上，實際焦距變成了80mm。

這樣 一些鏡頭的用途就有所改變了。喜歡廣角的朋友最郁悶了 明明是廣角鏡頭，變成了小廣角

這樣他們就不得不花大價錢買超廣角鏡頭，這樣才能勉強用上廣角；那喜歡超廣角的怎麼辦？只好花更大價錢買超超廣角的專門為數碼單反做的鏡頭。

但是 數碼單反的便捷是不容置疑的 。各廠家都為數碼單反推出了帶廣角的數碼專用頭，基本上能滿足所有拍攝需要。

推薦一些適合初學者的數碼單反：

尼康：

D50, 六百萬象素。 D70S， 六百萬象素，外形和手感比D50專業一些，其它差不多。

佳能：

350D, 800萬象素。 30D， 800萬象素，畫質和350D差不多，但是功能和做工都強得多。

這兩家比較，佳能的畫質比尼康的細膩些，但是尼康的機身看起來專業些，鏡頭也比佳能的實惠些。別的廠家的我不太熟悉 就不多說了 ，賓得，柯美，奧林巴斯的數碼單反也都不錯 。

膠片單反

如果你想用便宜又好的標准廣角頭，那麼你最好還是用膠片單反吧，因為鏡頭裝在膠片單反上，焦距不會改變。

用膠片單反必須具備以下條件

一，你要有大量業余時間。膠片必須要送沖、取片、掃描、PS糾色，去除劃痕等等， 非常麻煩，如果你喜歡便捷，不要玩膠片；

二，你必須生活在大城市，至少要在省會城市。小地方少有專業的沖洗店，沖洗效果難以保證；

三，你必須有一定的攝影技術，能夠確信快門按下去以後，最終效果能與自己估計的差不多。

用膠片機，必須消除兩個心理障礙：

一，膠片機操作作復雜，拍完看不到效果，心裡沒底。

其實，大部分膠片單反自動化很高，只要你清楚自己想要的效果，稍微設定一兩個參數，端起相機拍就是了，非常簡單。只要不是拍光線特別復雜的場景， 最終效果不會有什麼大問題。越是專業的相機和鏡頭，成功率越高。 所以， 那些端著粗大黑長的大傢伙的攝影師們，沒啥了不起的。只要你消除了心理障礙，端起相機，你也能拍得一樣好。

二，用膠片費錢。

費錢不費錢就看你會不會省錢了。一個膠卷大概十塊錢，單沖五塊錢，那麼每三十六張照片的成本是15塊。而同檔次的膠片單反機身比數碼單反便宜得太多了，只要你是認真拍片，不是隨便亂按快門，用膠片也許五六年都花不了一台數碼單反的錢。

一台數碼單反能用五六年嗎？兩三年就淘汰了，膠片單反可是用上個幾十年都沒問題的，咱還沒算鏡頭呢 。

在膠片機上要得到50mm的視角和f1.4的光圈，你只需花兩千多塊，二手的才一千塊。要在數碼單反上得到同樣的視角和光圈，你要花一萬多塊！二手也要八九千塊！這差額能買多少膠卷了？

膠片單反的最大好處，我個人認為，是可以放心購買二手產品。因為膠片機的電子系統比較簡單，出毛病的機會也較少。有些膠片機甚至是全機械的，不用電的 ，這些相機，只要購買的時候操作沒問題，就可以放心購買。就算買回家壞了，隨便找個小店就能修，費用也很低。

數碼單反就不一樣了 它的電路太復雜， 感光器很嬌貴 ，如果原主人用得不是那麼小心，把感光起弄臟了 那對成像可是有很大影響的。數碼單反一旦出毛病，修理費可是動輒上千的（二手的大都過了保修期）。

所以我認為，膠片相機一定要買二手，至少比新相機便宜三分之一，甚至便宜一半以上，使用沒有任何影響。而數碼單反，盡量買新的 （你看，為了便捷，可是要花費高昂代價的）。而鏡頭呢，盡量買二手的吧，只要沒有劃痕，灰塵不大，就可以拿下。一些小灰粒對成像沒有任何影響的，價格比新的便宜多了。

買二手器材可以到無忌，蜂鳥等網站，也可以去大型二手市場（這點大城市的朋友就幸運多了，因為市場比較大，選擇也比較多）。不要誤以為，二手商販的價格一定比網上賣家的高。只要你識貨，會侃價，一樣能買到便宜的，稱心如意的二手貨。說不定等你玩兒夠了，倒手賣出去，一分錢都不賠，呵呵。

但是如果你買的是新器材，賣出去很大可能是要虧一些錢了。

你需要什麼樣的鏡頭？

一般來說，鏡頭是大光圈的貴，兩頭（廣角和長焦）貴，中間便宜。

性價比最高的鏡頭，就是50mm標頭。因為在50mm這個標准焦距上，最容易做出大光圈

它體現了最大光圈和最低價格的完美結合。所以，我認為單反用家，尤其是膠片單反用家，一定要擁有一隻50mm定焦標頭，因為你總有用到大光圈的時候。一隻F1.4的標頭價格在兩千出頭，二手價一千塊，聽起來不便宜是不是？

再了解一下別的同樣大光圈的鏡頭

F1.4的35mm鏡頭和28mm鏡頭，價格都在一萬以上！而長焦鏡頭根本做不到F1.4的大光圈，更是昂貴得很，最高可達幾萬元！

如果買F1.8的標頭，光圈比1.4才小半級而已，新貨才幾百塊！

所以你說，標頭是不是很實惠？

對於喜歡戶外旅行的色友，尤其是數碼單反用家，我建議只用一個鏡頭，還是買個變焦鏡頭吧。

定焦鏡頭雖然畫質更高，光圈更大，但是在野外換頭是非常不便的。尤其在起風沙的時候，換一次頭，對感光器的的損害很大的。千萬不要被那些財大氣粗的暴發戶色友給忽悠了 ，他們往往鄙視小光圈的便宜變焦頭，說什麼「便宜買死人」。其實 決定畫質的最重要因素是光線和空氣純凈度，鏡頭的素質是其次的。

為什麼在西方國家，很多人都用一次性的傻瓜相機？

難道人家買不起好相機？因為人家的天夠藍！空氣夠干凈！再傻瓜的相機，也能拍出漂亮的片子。

旅遊景區空氣質量大多不錯，如果你在用光方面再有一些功夫的話，完全不用追求高素質的鏡頭。

你帶著一堆專業器材，走路的力氣都沒有了，還玩個P呀。我在西藏看到的猛驢，大都只用一個小機機。

雖然大師都用好器材，但是人家用爛器材也一樣出好片。

扯遠了～

對於使用膠片單反的驢友

尼康的，我建議 F80機身加24－120 VR鏡頭。

佳能的，建議 EOS30加28－135 IS 鏡頭。

這倆鏡頭都涵蓋了廣角到中長焦，還帶防抖功能，提高了手持拍攝的成功率。這兩套相機二手價格都在四千多塊，非常實惠了 而且重量適中，這已經是半專業的器材，這價格在數碼上只能買個最初級的機身而已。如果買騰龍和適馬的鏡頭，更是便宜得多，不過只有尼康和佳能有防抖～

膠卷用科達的200負片即可，大概11塊一卷 ，沒必要使用昂貴而成功率低的反轉片。

對於使用數碼單反的驢友， 焦距要乘1.5的倍數，所以上面說的兩個鏡頭就沒有廣角了，不建議使用。

尼康的，建議D50水貨新機加二手適馬18－125，價格約五千出頭。適馬鏡頭畫質沒問題，但是做工不太好，容易出問題。

尼康自己家有個18－200 VR的更好，但是價格高達六千多，就不推薦了。

佳能的，建議350D新機加二手適馬18－125，價格約六千出頭。也可以考慮17－85 IS，實際焦距相當於28－135，很實用，但是價格較高 且17－85二手貨很少，新貨接近五千塊。我推薦18－125這個焦段是覺得它夠用了。

適馬和騰龍也有18－200這個焦段的鏡頭，也可以考慮的 但是價格不便宜。

總結一下，旅行在外，帶一個涵蓋廣角和中焦的變焦頭，加一個標頭就足夠了，輕便，實用。

這些大變焦的旅遊頭之所以便宜，是因為它光圈小，而且在全開光圈時畫質很軟，不夠銳利。使用小光圈的時候，成像質量比專業頭是差不了多少的。

所以，拍風景盡量使用F11，這是大多數鏡頭的最佳光圈。但是，使用小光圈的時候，快門速度就會慢下來，模糊的可能性就提高了，所以一定要確保速度安全才好。

如果速度不夠安全，還是把光圈開大吧。

軟，總比模糊強。如果既需要高畫質和銳利，又不想模糊，怎麼辦？

那就犧牲你的體力，帶上三角架吧。

總之玩攝影，經常會面臨這類取捨的問題。

關於安全速度

在介紹鏡頭的選配之前，先介紹一下光圈和快門，這樣你才能知道自己需要什麼樣的鏡頭

相機拍攝的簡單原理是這樣

快門是相機讓光線進入的時間

光圈是相機讓光線進入的通道的大小

所以當你拍攝時，相機會進行測光

測光的結果決定了在當時的光照條件下， 應該把通道開多大，開多長時間，才能使底片得到足夠的曝光

如果現場光線不夠亮，通道先天不夠大，那麼就需要開比較長的時間，才能得到足夠曝光

如果通道開的時間過長，就會因手的抖動造成畫面模糊

除了專業攝影師，恐怕誰都不喜歡用三角架

在前面介紹DC的時候我沒有說這個問題，因為DC都有手抖提示

當看到手抖提示的時候，說明快門速度已經太慢，容易造成模糊，這時就應該使用三角架了

但是，單反相機是沒有手抖提示的

鏡頭焦距越長，光圈越小，速度越慢，片子就越容易模糊

那麼，什麼時候可以放心地徒手拍攝？什麼時候需要用三角架？

我們需要了解安全快門速度與鏡頭焦距的關系

安全快門計算是通過鏡頭焦距的倒數（或者倒數的最接近值）來表示的

300mm的焦距對應的安全快門是1/300秒

也就是說，假如你是個正常人（因病手抖得特厲害的除外）

在你使用300mm鏡頭的時候，快門速度必須要高於（或等於）1/300秒，片子才不會糊。

同理，當你使用125mm的時候，快門速度必須高於或等於1/125秒，片子才不會糊

那麼 使用50mm的時候呢？是不是1/50秒？

錯！應該是高於或等於1/60秒，因為任何相機都沒有1/50這一擋快門的

所以應該取50的最接近值60

同理，28mm的安全快門是 1/30秒

24mm的安全快門也是1/30秒

要知道，現場光線越強，光圈越大，膠片（或感光器）的感光度越高，速度就越塊

鏡頭焦距越短，對速度的要求也越低

如果達不到安全速度 就用三角架吧

同樣的光線下，長焦鏡頭比廣角鏡頭更需要三角架

大光圈的鏡頭是很昂貴的 長焦和廣角的大光圈鏡頭更是昂貴

所以，如果你不喜歡用三角架 又想提高拍攝的成功率，那就准備花大量的銀子吧！

鏡頭的選擇 II

如果不是去特別艱苦的地方徒步，那麼可以考慮多帶一個鏡頭，讓焦距的覆蓋面更廣一些。

要知道，在風景攝影中，廣角、中焦、長焦一個都不能少。

用尼康和佳能膠片單反的，都可帶上24-85mm, 70-300mm

用尼康數碼單反的，可用18-70mm, 70-300mm

用佳能數碼單反的，可用18-55mm, 70-300mm

這些鏡頭重量體積都不大。

強烈建議，不論用哪家的器材，一定帶上50mm標頭。它既便宜又輕巧，重量和體積幾乎可以忽略，但是在光線不足的時候可以派上大用場。所有鏡頭建議買二手，都很便宜。

但是，在換鏡頭的時候一定要小心，在風沙猛烈的時候不要換頭。

如果你象我一樣，想追求大光圈和更高的畫質，並且不想花太多錢，那麼我不得不向你推薦定焦鏡頭了。

我個人的配置是兩台膠片機身加三個手動對焦鏡頭 24mm F2.8, 50mm F1.4, 135mm F2.8，分別是廣角，標頭，長焦（屬於長焦里最短的，但是我覺得夠用了） ，全部是二手貨。

從專業程度上說，這已經算是「中產階級」的配置，非常接近專業水平了。但是三個鏡頭加起來，價格還不到四千塊。

那些大光圈的變焦鏡頭我就不推薦了，價格動輒上萬，專業程度還比不上我這套呢（定焦無弱旅，嘿嘿）。

用手動頭還是自動頭？

在快速抓拍的時候，當然是自動頭成功率高。使用手動頭難度大一些，但是更有樂趣。

而且據說成像比自動頭好一點 （本人沒有比較過，不敢下結論）。

我選擇手動頭，是因為攝影對我就是玩兒，不求必拍到，只求好玩兒。而且，手動頭在二手市場有大量的貨，價格也較低。呵呵 所以，看你重視什麼了。

拍嬰兒的注意事項

拍攝嬰兒不宜使用閃光燈，所以在室內拍攝難度很高。嬰兒隨時在動，室內光線再亮，也難以獲得安全速度，很容易造成模糊。

用DC？ 想都不要想

用三角架？相機倒是不動了，可嬰兒在動呀！

什麼樣的相機比較適合室內拍攝嬰兒？

你需要大光圈鏡頭，可用的高感光度，這樣才能獲得足夠快的快門速度。

為什麼說是「可用」的高感光度？因為現在有的DC也有800乃至1600的高感光度，但是它能把你白白胖胖的孩子拍成大麻子臉。因為DC的高感光度是形同虛設的，不可用的，只能拍到，但不敢恭維。所以 拍嬰兒的最佳設備就是數碼單反，因為它的高感光度可用到800， 畫質與DC的100不相上下！

性價比最高的配置是：

水貨NIKON D50機身＋二手AF50mm f1.4標頭，全套價格在5千左右。

不過是一台好點兒的DC的價錢， 但是性能可比DC強太多了。

D50有兒童模式，我不太清楚它的原理是什麼 。

但是用A擋就夠了。把房間的燈打開，把光圈設定為F1.4， 感光度設定為200， 鎖定閃光燈，對著孩子用3D矩陣測光， 查看快門速度，要確保速度不低於1/60秒，就可以拍了 。如果低於這個速度，就增加感光度再測，一直到得到安全速度為止，但是感光度不要高於800，如果感光度開到800仍得不到安全速度，就減1EV的補償，如果還不夠，那隻能換個更亮的燈泡了！

❸ 什麼是素描為什麼要學素描

什麼是素描

由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國傳統的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎，這是研究繪畫藝術所必須經過的一個階段。.素描通常採用可於平面留下痕跡的方法：如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張等，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。
素描是一種正式的藝術創作，以單色線條來表現直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結構和形式。

素描的地位
素描為一門獨立的藝術，具有獨立的地位和價值。
素描是其它藝術的必然基礎，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對平面設計，也是畫草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術，不需要顏色及第三度空間，卻也同時暗示這兩者。
素描是畫家工作的最後成果，也可以作為復制或摹寫的基礎，但以它的性質而言，它是獨特的。雖然各種藝術不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術的基礎。在作畫時往往預先勾出輪廓作為草稿，然後用色彩渲染，當藝術作品完成時，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術准備。到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門獨立的藝術。它有著廣泛的表現范疇：能表現體積、空間、深度、實質和動作。文藝復興以後，素描已不僅只有實用地位，而是成為能代表人類創作能力的藝術品。

❹ 在哪學習作中國風的歌詞

「中國風」歌詞游戲十六法（全文）
文/方文山

讀方文山的歌詞是一種享受。他擅長打破語言使用習慣，賦予其新的意義，紡織出新的質地，充滿強烈的畫面感和濃郁的「中國風」，是華語歌壇「音樂文學」的創作才子，更是各種音樂獎項的常客。方文山獨樹一幟的文字，促發了音樂創作的另類革命，歌詞在他筆下，不再是單純的流行文化，更是一種文學現象。
《「中國風」歌詞游戲十六法》就如同一個有益有趣的修辭學教材。
為什麼方文山歌詞被眾人所喜歡，這裡面有秘密嗎？現在，方文山為你解密如何創作「中國風」歌詞——

猶記得一年多前曾舉辦過「歌詞大會考」活動，很多網友對於我將自己創作的歌詞詞句重新批註、溯及源頭，以及說明典故出處，並且將其中消化成考題一事，反響頗為熱烈，也開始了解到原來「中國風」歌詞里竟也有那麼多的含義可以發掘。
由於媒體平台的強勢，歌詞大概是現今流傳度與能見度最高的文字了。正因為如此，一方面，你已無法假裝它不存在或沒影響力；另一方面，歌詞也必須要有相當一部分使用淺白直接的口語，以文章的標准來審視，這種口語文字的內涵經不起推敲，詞意的經營顯得很薄弱，語法結構鬆散，並不像新詩般有比較深入、可以咀嚼的文字張力，在我看來並不具備單獨被閱讀的樂趣。但在經過「歌詞大會考」的文字數據匯總後，觸發了我的靈感：其實歌詞還能延伸出相關含義與知識，讓人吸收理解。我想從流行音樂的歌詞內容導入文學領域，可謂寓教於樂，比較不那麼生硬與八股，教學上也比較靈活輕松，容易引起學生族群學習的興趣。
我所創作的「中國風」歌詞有相當一部分比較適合拿來作為修辭學教材。這里，我將做一個詳盡的解釋，讀者可在欣賞流行歌詞的同時，輕鬆了解到16種修辭法的基本概念，並附以《青花瓷》實例，分享歌詞中所使用的修辭技巧。
1.感嘆：文句的內容除了陳述某種語意，語氣上亦明顯表現出內心的喜怒哀樂等強烈情感，強調贊嘆、驚訝、傷感、憤怒、譏嘲、鄙斥、恐懼或希望等情感反應。一般常借用嘆詞、助詞，並搭配感嘆號，來表現強烈的情感。例如在《刀馬旦》中，「一碗熱湯，啊，溫暖了我一個晚上。」故事中人隻身在北大荒中，身寒心更冷，然而一碗熱湯，不僅去除生理寒冷，更溫暖了一顆孤獨的心，因而發出滿足的贊嘆。「啊！輪回的記憶在風化，我將它牢牢記下。」出現在《千年之戀》中的這句歌詞則又是另一種情境的感嘆，說明愛情難以得到的思念。
2.譬喻：簡而言之，就是「借彼喻此」，是運用想像力和聯想力，以具體而熟悉之物象事例，說明或形容抽象的談話主題。譬喻一般由「喻體」、「喻詞」和「喻依」搭配組成。「喻體」即所要記敘、說明的主體；「喻依」是與喻體具有共同類似特點的另一事物，用來說明、形容喻體；「喻詞」則是「像」之類的連接語詞。《爺爺泡的茶》中「陸羽泡的茶，像幅潑墨山水畫」之「喻體」、「喻詞」、「喻依」分別是「陸羽泡的茶」、「像」、「潑墨山水畫」。陸羽為中國的茶神，他探訪各處，深入研究茶藝各個層面，從茶的起源、選擇、沖泡到茶具的應用等等，將茶的精神發揮到極致。由如此大家所泡出來的茶，宛若中國潑墨山水畫，顏色雖單一，卻擁有細致的風味與豐富的層次。
3.類迭：即反復使用同一個字詞或語句的修辭法。而「類」與「迭」還有使用上的差異：「類」表示字詞（類字）或句子（類句）非連續出現，而是間隔重復使用；「迭」不管是字詞還是句子都接連重復使用，又叫「迭字」與「迭句」。「類迭」修辭有意識地重復使用同一語詞或語句，除了語調上的和諧效果外，也是藉此突出某種意念，強調某種感情。例如《小小》：「小小的感動雨紛紛，小小別扭惹人疼，小小的人，還不會吻。」其中的「小小」兼用了「迭字」和「類字」，語意上強調童年的天真與童稚，加強「青梅竹馬」這個意念；《嘻游記》中「佛總是曰不可說，弟子別問為什麼；佛總是曰不可說，凡人只要照著做。」此句則是「類句」，也就是「佛總是曰不可說」這句話間隔出現，強調佛意深邃，多問不如多行。
4.轉化：也稱為「比擬」，是指在描寫內文時，「轉」變被描寫對象原來的性質，「化」成另一本質截然不同的物類。可以擬物為人（擬人法）、擬人為物（擬物法），或是以物擬物，化抽象為具體（形象法）。在歌詞《東風破》中使用了很多「轉化」的手法，例如：「一壺漂泊，浪跡天涯難入喉，你走之後，酒暖回憶思念瘦。」「一盞離愁，孤單佇立在窗口……夜半清醒的燭火，不忍苛責我。」在這兩句中，「漂泊」、「浪跡天涯」、「思念」、「離愁」、「孤單」等抽象名詞，被轉化成幾乎可以觸摸得到的實體，加重了它們所代表的意境重量。想想，一盞離愁之燈在深夜孤單佇立在窗口，除了孤單，還有蒼涼為伴。
5.排比：用兩個以上句法結構相同或相似的句子，來表達性質相同的意念，其字數不一定要相同，使句子富有節奏之美，並增加了表達的力度。例如《女兒紅》：「長的不是瓜子臉，個性不溫柔婉約，我卻偏偏愛綉花鞋；天生不是丹鳳眼，模樣也不古典美，我卻偏偏愛綉花鞋。」將相似意義的句子排列在一起，更能生動傳達出「雖然不是古典美人坯子，卻更有自己的個性主張」的概念，彷彿一位女子就站在眼前大聲說：「這就是我，怎樣！」
6.誇飾：語句中特別誇張鋪陳，明顯超過客觀事實，給人深刻印象。《龍拳》：「我把天地拆封，將長江水掏空……我右拳打開了天化身為龍，把山河重新移動填平裂縫。」天地由我創造，多麼豪氣萬丈！《千年之戀》：「溫熱前世的牽掛，而我在調整千年的時差。」因思念而來的牽掛，糾纏千秋萬世，完全呼應了歌詞名稱。《爺爺泡的茶》：「唐朝千年的風沙，現在還在刮。」則形容唐朝人陸羽創作的《茶經》深深影響中華文化。
7.轉品：在構句時，改變詞彙原來慣用的詞性，譬如將形容詞或名詞轉成動詞來使用。例如《娘子》的歌詞「家鄉的爹娘早已蒼老了輪廓」，以及《發如雪》中「我等待蒼老了誰」中都出現的「蒼老」一詞，就是從形容詞轉成了動詞。這種用法，不僅賦予既有的詞彙新穎的用法，也使句子的陳述顯得簡潔扼要，卻又包含豐富的語言意蘊，更讓人感受時間無情催人老的壓力與無奈。
8.倒裝：特意顛倒文法順序的句子，如《青花瓷》中的「如傳世的青花瓷自顧自美麗，你眼帶笑意」，正確的文法順序應為「你眼帶笑意，如傳世的青花瓷自顧自美麗」。或如《龍拳》中的「渴望著血脈相通，無限個千萬弟兄」，一般說法應該是「無限個千萬弟兄，渴望著血脈相通」。倒裝通常是用來加強語勢、調和音節，讓句法更有變化，增添文章韻味。
9.摹寫：把對事物的知覺，用文字加以描述形容，記錄的對象包括視覺、聽覺、嗅覺、味覺和觸覺等等的感受。《雙刀》歌詞「正上方的月亮，那顏色中國黃」，是視覺摹寫，而《上海一九四三》中「黃金葛爬滿了雕花的門窗，夕陽斜斜印在斑駁的磚牆。」也屬此類，夕陽的昏黃爬在斑駁的磚牆上，更添悲涼。
方文山擅長拆解語言使用的習慣，重新澆灌文字重量，賦予其新的意義，紡織出新的質地，建構後現代新詞風。其創作的歌詞充滿強烈的畫面感、濃郁的「中國風」，是華語歌壇「音樂文學」的創作才子，更是各種音樂獎項的常客。方文山獨樹一幟的文字，促發了音樂創作的另類革命，歌詞在他筆下，不再是單純的流行文化，更是一種文學現象。
10．引用：說話時，援引現成的語句叫引用，分為明引與暗引。兩者的不同之處在於，明引以括弧直接標出引文，而暗引只引用原文大意，不加括弧特別標示原文。引用法的功用在於通過讀者對經典作品的尊重，進而增強自己文章的說服力，使其更加擲地有聲。《雙截棍》中提到：「習武之人切記，仁者無敵。」「仁者無敵」出自《孟子·梁惠王上》。《雙刀》歌詞「以牙還牙的手段」中的「以牙還牙」出自《聖經·舊約》。《祥龍十八掌》中的「亢龍有悔」、「潛龍勿用」、「見龍在田」、「飛龍在天」等則語出《周易》。
11．析字：將文字的形體、聲音、意義加以分析，打破固定的語意，產生翻新的效果。在《菊花台》中：「愁，莫渡江，秋心拆兩半。」歌詞後半句「秋心拆兩半」指的就是「愁」字，這里將文字的形體進行了變化，加深了歌詞的含意。就歌詞意境來看，因為「愁」是「秋」跟「心」的結合，隱喻如果被硬生生地拆散，可能再也回不去當初所想像的浪漫了。
12．映襯：把兩種不同的特別是相反的觀念或事實對列比較，以增強語氣，使意義更明顯。此外，對比越強烈，印象就越深刻。《花戀蝶》：「你細膩觸摸有他的一切，我在你的周圍你沒感覺。」在這里對列的是一方「擁有一切」而另一方「什麼都沒有」的概念。《祥龍十八掌》：「把懦弱煉成了爐火。」以「懦弱」對應「爐火」，將「弱者」鍛煉成「強者」。
13．設問：使用設問法，目的在於吸引讀者的興趣，讓平鋪直敘的語氣有所變化。《東風破》中的「誰在用琵琶彈奏，一曲東風破」用設問法，多了點懸疑，讓層次更加豐富。《千里之外》中的「夢醒來，是誰在窗檯，把結局打開」，《千年之戀》中的「你還愛我嗎?我等你一句話」也都具有同樣效果。
14．示現：簡單說，就是利用想像力，將過去、未來或想像中不可見不能聞的場景具體呈現出來，增加行文的畫面感。如《亂舞春秋》中「妖獸擾亂人間秩序，血腥如浪潮般來襲……人魔開始重出地獄，叛軍如野火般攻擊」，這些妖孽橫行的血腥畫面，讀者可借文字的描繪，在腦海中逼真浮現。《祭魂酒》中的「烽火人間，戰鼓連天。遠方飛燕，帶來的是，狼煙」描述的則是兵戈擾攘。而《黃金甲》中「旌旗如虹，山堆疊如峰。這軍隊蜿蜒如龍，殺氣如風，血色如酒紅。將軍我傲氣如沖，神色悍如凶。黃金甲如忠，鐵騎剽悍我行如轟」則令氣壯如山的剽悍直逼眼前。
15．頂真：所謂頂真，就是以上一句的結尾詞作為下一句的起始詞。如《黃金甲》：「情感漂泊漂泊，漂泊一世如我……千軍萬馬萬馬，萬馬奔騰那骨肉相殘如錯。」通過頂真法，文句更顯緊湊。以上句為例，連續使用三個「萬馬」，彷彿真有千軍萬馬排山倒海而來，勢頭銳不可當。
16．對偶：上下兩句字數相等、句法相似、詞性相同，有時還講究平仄相對的語句。使用對偶，能使文章形式工整，讀起來悅耳順口。《雙截棍》中的「耳濡、目染」與《祭魂酒》中的「斷壁、殘垣」，屬於句中對，也就是句子中前後兩個詞自為對偶。《祥龍十八掌》「打倒煩惱，攻下憂愁」則屬於單句對，也就是同一文句中，上下兩句字數相等，詞性相同。

《青花瓷》是周傑倫歌曲中傳唱比較多、讀者比較熟悉的一首，也是「中國風」歌詞特徵非常典型的一首，其中運用了以上修辭方法中的8種，逐句分析解讀如下：

青花瓷
素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡
瓶身描繪的牡丹一如你初妝(譬喻)
冉冉檀香透過窗心事我瞭然(轉化)
宣紙上走筆至此擱一半

釉色渲染仕女圖韻味被私藏(轉化)
而你嫣然的一笑如含苞待放(譬喻)
你的美一縷(轉品)飄散去
到我去不了的地方(轉化)

天青色等煙雨而我在等你
炊煙裊裊升起 隔江千萬里(誇飾)
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸(轉化)
就當我為遇見你伏筆(轉品)

天青色等煙雨而我在等你(類迭)
月色被打撈起 暈開了結局(轉化)
如傳世的青花瓷自顧自美麗
你眼帶笑意(上下兩行形成倒裝、譬喻)

色白花青的錦鯉躍然於碗底(摹寫)
臨摹宋體落款時卻惦記著你
你隱藏在窯燒里千年(誇飾)的秘密
極細膩猶如綉花針落地(譬喻)
簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠(轉化、摹寫)
而我路過那江南小鎮惹了你(上下兩行三個句子運用了排比、類迭)
在潑墨山水畫里 你從墨色深處被隱去(轉化)

譬喻：「你隱藏在窯燒里千年的秘密，極細膩」為「喻體」；「猶如」為「喻詞」；「綉花針落地」為「喻依」。若從譬喻「運用想像力，以具體而熟悉之物說明或形容抽象之物」這個原則來看，想像力將「細膩的秘密」與「綉花針落地」巧妙串聯在一起，呈現出彼此微妙的關系：那段「隱藏在窯燒里千年的秘密」是如此細膩，因而被小心呵護著，唯恐一碰就破，就像綉花針落到地上，是那麼輕盈細微，卻又帶點小小的危險。而「瓶身描繪的牡丹一如你初妝」、「你嫣然的一笑如含苞待放」、「如傳世的青花瓷自顧自美麗，你眼帶笑意」等句也都是譬喻法的典型體現。
類迭：類迭不僅能使語調和諧，還可強化詞句所透露出的意思。「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠，而我路過那江南小鎮惹了你」兩句中連用三個「惹」字就屬此用法。有主動招惹之意的「惹」，讓「芭蕉」與「門環」兩種原本屬於被動意象之物彷彿有了生氣，芭蕉不再只是認命般讓驟雨淋濕其身，而門環也不再被動等待銅綠染身，然後再對照下一句「而我路過那江南小鎮惹了你」，整個畫面更是活了起來。
轉化：在《青花瓷》歌詞中使用最多的修辭手法就是轉化，「你的美一縷飄散，去到我去不了的地方」也屬於轉化，在這句詞中「美麗」被擬物化，成了飄盪的一縷霧嵐，前往到一處故事主角無法到達的地方。美麗，已不復見。人與物之間的界限在此模糊曖昧，詞意卻變得深刻而豐富。
排比：「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠，而我路過那江南小鎮惹了你」就是用兩個以上結構相似的句法來表達性質相同的意念，顯現出句子的節奏感與律動，增強了詞意的感染力，強化了「惹」的意象。
誇飾：「炊煙裊裊升起，隔江千萬里」誇張了隔江對望炊煙的距離，對應上一句「天青色等煙雨，而我在等你」所指涉的等待，彷彿是如此無窮無盡，而且隔了千萬里，顯得遙不可及；另一句「你隱藏在窯燒里千年的秘密」，秘密被保守了千年從未讓人知道，象徵守密者的細膩與堅毅，能讓秘密在窯中歷經千年煅燒也不泄漏一字一句。
轉品：簡言之，就是轉化某一個詞原來的詞性。例如「在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸，就當我，為遇見你伏筆」中的「伏筆」原為名詞，在這里作動詞用。由於這樣的轉化，句子頓時有了動態感，進而深刻表達出前一句中的「書寫」動作，以及隱含在書寫動作下的心意。「你的美一縷飄散」的「一縷」則是數量詞轉化成副詞，整個畫面感都出來了。
倒裝：「如傳世的青花瓷自顧自美麗，你眼帶笑意」就是個倒裝句，正確的文法順序應為「你眼帶笑意，如傳世的青花瓷自顧自美麗」。使用倒裝法，讓人更有想像空間，一位美麗的女子似乎就這么盈盈笑著站在眼前。
摹寫：所謂摹寫，指的是在視覺、聽覺、嗅覺、觸覺上能引起人們感官感受的描寫。譬如「色白花青的錦鯉躍然於碗底」就在我們眼前栩栩如生描繪出青花瓷上的錦鯉顏色，尤其在白瓷襯底之下，彷彿即將躍出碗底似的。至於「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠」這句詞，是不是讓你宛若看見庭院里被驟雨打彎的芭蕉搖來盪去，空氣中的濕氣透進了門環，讓它招惹了一身銅綠色，耳邊還傳來淅瀝的雨聲呢?

❺ 廣州漫畫培訓班

推薦廣州王氏教育實體培訓和他們的在線網校平台：繪學霸APP。

學習的路很長，選一個好的教育集團至關重要，且能起到事半功倍的效果。詳細的內容可以了解一下王氏教育，在眾多的教育機構中，王氏教育的口碑好，教學團隊強大，想知道王氏教育實體培訓有多強，線上聽一聽就get到了：點擊進入王氏教育網校(教學APP)。

經過18年市場的洗禮，積累了大量的教學經驗，融入了市場上成功的商業案例，不斷迭代優化教學方案，真正用心設計每一堂課，而且王氏教育的創始人和管理層都是行業的專家出身，了解整個產業，需求，就業，能無縫深入到市場需求，做到投資型教育機構所不能企及的細致入微。

即便你沒來這里學習，也能在手機應用市場下載到王氏教育實實在在的教學研發產品：繪學霸APP。上面有十多年來的新老學員在裡面交流和學習，還有成千上萬的公司在上面招聘，光這些真不是隨便成立三五年的培訓機構可以復制出來的。

❻ 無基礎想學攝影需要多少時間

無基礎想學攝影需要多少時間

這個就要看你學習的目的了

根據你的目的選擇學校

針對於選學校

我這里總結了一些經驗

你可以參考一下

新手學化妝在選學校的時候，

肯定都是考慮到怎麼選教學質量好的學校，

想通過專業的學校學出來之後，

改變自己的現狀，那麼改變？

缺乏的是什麼呢？我覺得應該是行動，

大家在選學校的時候，左右徘徊，

到最後失去很多的時機。

而機會是留個有準備的人，

你們在對攝影發展機遇的尋找的時候，

肯定是需要有專業攝影師的技能，

而做攝影師，有了技術不代表你就能很好的發展，

還需要經驗，而且新的行業，你們新的開始，

肯定是還需要歸零的心態，

才能從有很好的平台讓你慢慢的發展，

而如果剛畢業的人就把待遇看的很重，

那麼我給大家說，這個行業剛開始的起步會相當困難

❼ 已經有了駕照。還可以再報名學習。但不考試嗎

樓主想泡妞吧

❽ 請問攝影在線學習網站有哪些

最近有很多人問到我該如何學習攝影，技術的或是理論的東西都很好講，因為1+1=2是可以用手指頭算出來的，可以實證，而且任何人來作，它都會得到一樣的結果，任誰來說，都不會改變「光圈縮小，景深會變大，快門放快，可以凍結影像」這樣的事實。可是，在如何學習攝影這件事情上來說，對於一個初學者是很重要的。我曾在論壇里說過，你不一定要先買相機，可以從喜歡「看」開始，別人的經驗、攝影技巧文章、精美的圖片、印刷細致的畫冊，或是風景或是路上形形色色的人事物。因為你對這些影象有興趣有感覺，所以你想要借著相機把它捕捉下來。這樣說沒錯吧？雖然不能算是資深攝影玩家，但是常年混跡於各大攝影網站，對國內的一些網站還是有一定了解的，最近抽空碼整理了一下，告訴你哪些網站是適合攝影入門新手看的，本帖持續更新。

色影無忌（http://www.xitek.com）

這個網站比較專業，基本都是些攝影大師和一些玩傳統相機的高手多，我一直在上面觀摩和學習，提高自己。「買你能買得起的最貴的器材」，色影無忌最大名言，也折射出了這個壇子的本質，一味的燒器材讓色影的興致有些變了。

攝影入門（http://www.sheyingrumen.net）

攝影入門絕對是新手們應該看的網站，如果你翻翻他之前的文章可以發現一些最基礎的攝影知識，如果你想系統的學習攝影，可以到這里進行學習。

蜂鳥（http://www.fengniao.com）

比較專業的攝影網站，裡面高手很多，只不過我們南方用戶訪問蜂鳥速度比較慢，要很久才能打開一個帖子，上得沒有色影無忌和橡樹攝影網多。

POCO（http://www.poco.cn）

號稱中國最大的攝影社區，有很不錯的人氣，但是大家討論的氣氛並不太好，太多為了「練級」而發的水帖。

太平洋攝影網（http://dp.pconline.com.cn）

起家比較早的攝影門戶，掛靠於太平洋網旗下，每天有很多不錯的精品作品涌現，提供穩定、無限上傳的個人攝影空間，適合當圖床。

橡樹攝影網（http://www.xiangshu.com）

按照地域區分的，活動比較多一些，可以去裡面欣賞一些其他攝友的作品。

圖海攝影論壇（http://www.tuhigh.com）

別於傳統的攝影網站，提供了標簽、群島、幻燈片、字幕、博客、標注、網路相冊等圖片管理和展示手段，功能強大，圖海支持外鏈，而且可以隨時將圖片備份到自己的電腦中，適合做圖床。

上面就是一些我常去的攝影網站了，還有一些其他珍藏的，直接給大家，就不一一介紹了。

圖片上傳

Yupoo

攝影平台

pictorymag
fjordphoto.org
amadorgallery
iphoto.ly
theartofwaiting

相機

butkus.org
pscam.cn

攝影個人

hellopatpat
huiuh
richardnicholson
amadorgallery.com/Mikiko_Hara.html
jolie.cn
yokonamiosamu.jp
love-lost.net
melodiemcdaniel
kristinvicari
ryanmcginley
santigili
zhangjungang
justinwaldron
linpeng223
aericmg
zt5131.chinaw3
韓國攝影師hasisipark