『壹』 谈谈学习音乐的感受
音乐•感悟•奋斗
我想，有一种音乐旋律，可以征服世界上所有的人，它发出的天籁之声，足以让所有人被它强大的魅力所感染，使所有人对这旋律产生共鸣，所有人理解、欣赏并赞美它，所有人都会随着这种旋律的起伏而起伏。这会是一种多么美妙的旋律呀！它不会出自任何大师之手，也不会出自任何名贵的琴，它只是流淌在人们心中最美好的旋律，即使几世纪后仍会回响在人们的耳畔。
我想把最美好的音乐送到每个人的心中。为了这个理想，我一直坚持不懈地努力着。有些孩子在两三岁时，就开始学习音乐了，到现在也算是小演奏家了。比起他们来，我还差的很远。现在又面临着升学的压力，我练琴的时间会越来越少。但是，我热爱音乐，也永远不会放弃。
音乐的发展需要人们的支持，想要赢得更多人的支持，就得从我做起。我要用自己的演奏去感染身边的人，使他们和音乐之间产生一种共鸣，更加深入地理解音乐，培养出高雅的气质，再继续感染着身边的人。
艺术源于生活，如果脱离了生活，就没有艺术可言。只有在生活中不断学习，人才会成为一个情感丰富，视野开阔的人；才会成为一个有积淀、有智慧的人，最终促进整个艺术体系不断发展壮大，提升艺术的最高境界。所以，艺术和生活学习是不可分开的。
现代音乐的强大魅力与前辈们的努力是分不开的。他们的精神一直鼓舞着后人向前走。有了前辈们的激励，我们会更加努力地向前走。前方路途可能是一片光明，但更可能是一片坎坷。只有对音乐、对艺术有着强烈的奋斗精神的人才有勇气和毅力继续走下去。前进吧！只要我们努力，明天的音乐会更加美妙。
文章修改自 网络文库中同名文章http://wenku..com/view/99d022c408a1284ac850430e.html
希望能有帮助！
『贰』 学习音乐有什么感悟
常有人问起，音乐带给我们是什么样的感受，结果大多数人的回答是“快乐”。然而哲学道理告诉我们却是：“悲哀才是快乐的本质。”按照这种说法，我们不能不提出个疑问：“音乐到底是折磨着我们，还在安慰着我们。”
当港台音乐第一次象小潮水一般的涌进我们的耳朵时，我们还没建立起有效的防御的堤防，耳朵就一下子失去了“标准音高”。好在时间一直是向前走的。然而随后到来的巨浪淘沙，倾城似的淹没我们于音海乐潮中，你怎能选择，也无力反抗，只能随之飘泊。
在港台唱片工业的巨大噪杂声中，几句最响亮、最刺耳的“新偶像'，“新玉女”的口号，就把我们及我们的兄弟姐妹颠覆的不成样子。当口袋里空空如也的时候，才恍过神来，我们与生俱来的对音乐的那点可怜的崇拜的心，己被变成制造明星，制造时尚和倾销音乐赝品的零售商店了。
市场对音乐虽然没有明确提出具体要求，但它有自己更为精明。功利的利益原则。有一整套不容藐视的游戏的原则。违背了这一规律的音乐家，不管多有才华、有公认的艺术天赋，都可能被排斥在音乐的舞台之外。然而失去了市场，便意味着失去了创作的权利，而被剥夺了创作权利，便意味着音乐生命的结束。
面对音乐和市场的双重压力下，于是送传到我们这里的音乐又是一个什么样子的呢？是满天纷飞的“滥情”和没有丝毫文化逻辑，不负责任低级趣味之作。讲真情当然好，但“情”字一碰到“滥”字，怕是什么情，都会变味的。
正是到处充斥着这样的音乐，影响了我们对纯正音乐的判断。而对音乐的解释权，并不在我们于中，其实潜在的体现在主导音乐集团的说语权中。
看看，凡是征服了千百万听者心灵的音乐，都是具有个性的气质、性格、审美意识及其情感倾向淋漓尽致的集中表现的作品。而这种个人性的思想倾向和鲜明的艺术追求，又是对本民族思想的追求和审美“极限”所发起的冲击和超越。当这种冲击和超越变成成熟的现实时，它才具有音乐经典的意义。
很明显，我们要的音乐是，不远离、不近身、不虚无飘渺，是人性的。然而这样纯正的音乐，在我们身上滑落了，实际是在时代的身上滑落的，现在再谈及音乐，已不是折磨与安慰，分离与碎片的观念，而是我们这一代就没有听到真正的这样的音乐的一个苦果，我们将一生部会为此感到遗憾。
无论我们迎来的是怎样的一个信息化的时代，我们都个再会有关于音乐的想象梦想，我们错过音乐也就错过个个性化的时代。