相聲宣傳

『壹』 中華相聲網的宣傳宗旨

「中華相聲」是致力於相聲文獻收藏和作品評論，追求獨立品格的民間網站。網站的欄目設置和內容建設，均以此為宗旨，中華相聲論壇提倡理性文明地探討相聲藝術，反對任何形式的厚甲薄乙，黨同伐異，意氣相爭。相關條款請參閱論壇注冊協議，以及大餅先生的倡議書。

『貳』 劉雲天微博宣傳相聲演出，卻沒有自己，難道被郭德綱老婆說中了

劉雲天微博宣傳相聲演出，卻沒有自己，這被郭德綱老婆說中了。

郭德綱在微博中指出：編了德雲家譜，其中有兩名雲字徒背叛師門，特此拿回雲字，大家都知道，說的是何雲偉和曹雲金，雙方還在微博中文來文去，10多年的往事都寫上了......孰是孰非，暫且不論，雙方的支持者都各自有底，今天主要說下，曹雲金的搭檔劉雲天，為什麼劉雲天不在除名列？

劉雲天在自己的微博上曬照，這是一張曹金所在的聽雲軒五一期間的演出預告，主題是勞動人民嗨起來，還配上了整個曹金旗下的演員陣容。雖說這裡面咱們一個都不認識吧，估計都是些蝦兵蟹將，哦對了，裡面還有李連傑和馬連良呢！曹金為了突出自己的身份，還特地自己單獨站了前面一排，個頭也比別人大了一圈。可是總是看著感覺這么別扭，再仔細一看，不對啊，劉雲天哪去了？曹金這是以後都要單飛了還是這海報因為劉雲天體型太大放不下了？

『叄』 相聲如今越來越受歡迎，關於相聲，你覺得最重要的是商演還是藝術價值

自有相聲以來，就是一門以商演為根本的語言藝術。對面拿賊，平地摳餅，就是150多年來相聲藝人對自己藝術性的高度概括。

就是最實在的投票權，所以商演是評判相聲藝術的根本原則和底線。沒有得到商演認可的相聲而奢談藝術性、奢談雅俗，只能是掩耳盜鈴，自欺欺人！

『肆』 有沒有關於講宣傳工作的相聲

有。
宣傳型相聲差點把相聲毀了，是郭德綱，張文順，等一批真會相聲的演員挽救了相聲，這又出來一個所謂博士搞的四不像公式相聲。

『伍』 相聲的廣告語是什麼

想起來啦
開場：
春有百花春滿園
來去自在任清閑
茶農水香笑聲朗
管叫捧腹似神仙
歡迎光臨春來茶館——裡面請坐！

三句半：
茶館笑迎八方客（幾位裡面請！）
相聲好聽沒的說
人多位少擠著坐
——暖和！

老闆熱情好張羅（今天都算我的啊）
秋香主持真不錯（多不好意思啊）
我也上下滿堂跑（一邊呆著去）
——瞎忙話（沒錯）

嘛事您就招呼我（小二蘿卜茶水！——蘿卜兩條茶水一壺！）
沏壺好茶就蘿卜
油悶瓜子炒瓜子
——上火

牛群馮鞏田立和
德鋼領著德雲社
大腕一個不能少
——全活

聽段相聲不樂和
日子得當成段子過
春來茶館希望您
——常來坐！

『陸』 建國後相聲是否成為了宣傳工具如何看待這種改變

相聲作為一門藝術形式，本身並沒有什麼，只是一種娛樂方式，很多人給他加了標簽，意義就不一樣了。說一下我對這個的看法

相聲本質

相聲是一種相聲，是一種說教，是一種學習的語言藝術。相聲是關於高，是溫暖。相聲大師的結構、節奏和圓度，事實上，最終表現出了溫暖。聽著馬三里，聽著劉寶瑞，張壽辰，不僅有幽默，還有一種感動的力量。

「粥廠」聽過這么多次，還好笑嗎?這並不好笑，但很好，因為裡面有力量。

總的來說，正如郭德綱所說，相聲就是哈哈一樂，緊著包袱緊著笑果才有人愛看，但是如果在包袱質量笑果不變的情況下穿插一些響應國家政策或者歌頌祖國之類的，何樂而不為呢

『柒』 相聲怎麼營銷

相聲演員郭德綱的自我營銷
粉絲的根本意義在於讓別人來幫助自己實現夢想,對於相聲愛好者(包括葉茂中這廝) 來說,郭德綱已經不是一個普通的相聲演員,他還寄託著人們對相聲復興的理想.所以這也 造成了郭德綱如魚得水,千載難逢的市場環境. 郭德綱不是一個營銷人,但這樣一個"非著名"相聲演員的迅速竄紅,卻不能說不是一 種營銷現象. 如果以營銷的觀點去看郭德綱現象,郭德綱的火爆並非偶然,這可以說是營銷的結果, 而且是一次相當成功的營銷. 首先,郭德綱具備了進行營銷的先決條件,他將相聲視為一種產品,一種需要銷售,需 要市場認同的產品,這使得他能夠區別於那些"著名"相聲演員,能夠專心的生產,經營自 己的相聲產品,這讓郭德綱的相聲真正進入了市場經濟. 一個品牌要想在市場上獲得成功,產品力是至關重要的.郭牌相聲從不知名到一票難求 的火爆場面,產品力在其中起到了很大的作用.現在的一些主流相聲,高舉著"創新"大旗 不斷改變著表現形式,最終使相聲面目全非,迷失了自我,也喪失了相聲真正的魅力.郭的 相聲則不同, 他從未拋棄相聲的傳統形式, 而是在這種形式中加入了內容的創新去吸引觀眾 , 去賣掉更多的笑聲.郭的相聲可以在十分鍾之內讓觀眾笑10次,沒有足夠強的產品力是不可 能完成的任務. 品牌最大的基礎是產品的質量,在這一點上,郭牌相聲有了堅實的保證. 其次,郭牌相聲的定位很巧妙. "非著名"相聲演員這一稱謂到底給他帶來了什麼呢? 嚴格的說,郭的定位實際上是被動定位,因為他沒有名氣,甚至成名前他的相聲表演連 電視也沒上過,所以"非著名相聲演員"的定位本無可厚非.但巧妙的是他把這無可厚非的 定位放在了被觀眾關注的位置上,而且他越在名氣變大時越是強調他的"非著名",在他自 己以及媒體的反復強調下,"非著名"相聲演員已經成為了郭德綱特有的定位. 憑借這幾個字,他有效的實現了差異化.如今電視上充斥的"著名"相聲演員,相聲表 演藝術家們的表演已經讓觀眾們倒足了胃口.而"非著名"給觀眾帶來了全新的感覺,同時 也迎合了現代人反主流,反權威的心態.這使得郭成為了又一個草根文化潮流的代表人物. 在營銷學中有一個經典案例,七喜汽水通過制定"非可樂"的差異化定位,將飲料市場 分為可樂型與非可樂型兩種,一方面藉助可樂的名氣吸引注意力,另一方面又強調了自己非 碳酸飲料的健康優勢,終於有力地佔領了美國飲料市場.這與 "非著名"是不是異曲同工 呢? 第三,郭德綱充分的利用了渠道的特點.網路即是其中一個重要的渠道.可以說,郭德 綱的火爆離不開網路傳播的貢獻.他在網路上開辦"相聲公社",並自任版主,他在新浪有 專區,他還有自己的博客,通過這些網路資源, 他上傳了許多自己的作品,免費提供給網民 , 這使得通過網路了解郭德綱的人在呈幾何倍數增長著, 他的很多"綱絲"最初都是在網上接 觸到他的相聲的.這種成本低,效率高的病毒營銷手段正在變成弱勢品牌崛起的最佳渠道. 成就郭牌相聲的另一條渠道就是郭德綱所堅守的小劇場. 不知道是郭德綱成就了劇場相 聲,還是劇場相聲成就了郭德綱. 總之,郭德綱將相聲回歸到劇場,演員和觀眾直接面對面,這讓演員可以在表演的同時 隨時觀察台下觀眾的反應,並及時調整自己的表演.而觀眾置身於這種環境中,也會被互動 的氣氛所感染,就好像去現場看球,看演唱會一樣,觀眾得到的不僅是簡單的欣賞.而近幾 十年相聲的電視化,很難說是給了相聲一個更大的,還是更小的舞台.雖然它的傳播范圍更 廣泛,但在這個平台上相聲卻被加上了太多的任務和限制,在諸多的禁錮中,相聲根本無法 展現其真正的魅力.同時,堅持小劇場也是一種促銷手段,一票難求的現實引起了更多人的 注意,也吊起了消費者的胃口.物以稀為貴,為郭牌相聲增加了很多品牌附加值. 第四,郭牌相聲之所以賣得好,宣傳在其中的作用同樣功不可沒.應該說,郭德綱是很 懂得宣傳的.他當初在網路免費上傳自己作品的舉動,不但沒有影響到他劇場相聲的票房, 反而讓人們在接觸後產生了去現場觀看的更強烈的沖動, 這就好像商家常用的試用裝促銷一 樣,是用來吸引人氣的.事實也證明,這些散落在網路上的火種成為今天現場火爆的一個重 要助動力. 同時,郭德綱很會用相聲跟觀眾溝通,用相聲為自己的品牌進行宣傳.有兩件事,是郭 德綱經常在段子里提及的.一個說的是傳統相聲總共有一千多段,經過相聲演員這些年不斷 地努力,到現在還剩下200段.而郭德綱也說過自己會600多段相聲.這種不言自明的宣傳讓 觀眾們形成了聽傳統相聲,就找郭德綱的品牌認知;另一個事件流傳更廣,說的是在一次演 出中,台下只坐著一位觀眾,但郭德綱和他的同伴們還是堅持為他說完了整台節目.葉茂中 這廝不由想起來一個故事,1998年10月25日,一架英國航空公司的客機從東京飛往倫敦,偌 大的飛機只載了一名乘客.原來,這架飛機因機械故障而推遲了起飛時間,其間,其他乘客 都被勸說改乘了別的航班,唯獨一位老年乘客非這趟班機不乘.在此情況下,英國航空公司 毅然決定為這位乘客創造了一次絕佳機會,贏得了無數乘客的贊賞和青睞. "一名觀眾"這 個故事對提升郭德綱品牌美譽度的貢獻不可小覷.不管是有意無意,最終這些事件都起到了 樹立品牌形象的作用. 除了自身的宣傳外,在這個營銷事件中,媒體起到了推波助瀾的作用.在春節前後,各 大媒體的訪談等節目給了郭德綱足夠的曝光率.而這些節目也圍繞著他的相聲展開,就如同 整合營銷傳播, 更體現出郭德綱品牌實實在在的形象. 當然這其中也包含了一些負面的報道 , 但這也不一定就是壞事.炒作就好像是炒雞蛋,只炒正面或者只炒反面都會把雞蛋炒糊,只 有兼顧了兩面,火候得當,才能炒出好蛋來. 粉絲的根本意義在於讓別人來幫助自己實現夢想, 對於相聲愛好者 (葉茂中這廝) 來說 , 郭德綱已經不是一個普通的相聲演員,他還寄託著人們對相聲復興的理想.所以這也造成了 郭德綱如魚得水,千載難逢的市場環境,所以他還沒到達那個高度的時候就被市場抬到了那 個高度,所以從這點講,郭德綱真是太幸運了.

『捌』 中國曲協倡議：加強相聲界行風建設，你平時喜歡聽相聲嗎

我平時喜歡聽相聲。下面說說我為什麼喜歡聽相聲：

1、時代的不同，表現的形式和效果也就不同。

我有個三爺爺，他非常喜歡相聲。在我小時候，是沒有電視的，每天見他手裡捧著一個收音機，坐在院子聽相聲，收音機里放的段子，說真的，我沒聽全過，只知道二個人，你一句，他一句，嘚吧嘚，嘚吧嘚半天，三爺爺笑的合不攏嘴，我還一臉茫然。隨後二年，家裡有了電視，偶爾看一眼相聲，才知道，相聲就是二個人，前面擺張桌子，穿著大褂，要不就是中山裝，中規中矩的，講一些搞笑的事，我還是不喜歡。

就在這幾年，接觸到了岳雲鵬的相聲，我才喜歡上相聲。我覺得他表演的相聲很特別，表現形式很活脫。相聲的基本功課：說.學.逗.唱，在他這里表現的很特別。“說”只要把該表達的表達出來。“學”模仿各種各樣的人物表情，動作，岳雲鵬最拿手的“賤”征服了一大批年輕的觀眾。兩者結合能逗樂觀眾就是本事，而”唱”呢？岳雲鵬在相聲中的“五環”被多少年輕人傳唱，特別是他的專場里，大半年的梗呀！所以，新一代的相聲給我們帶了驚喜的一面。

在這里，希望更多的藝術家去創作和發揚我們的相聲藝術，希望更多的年輕人喜歡相聲藝術，為我們的民族文化添磚加瓦，走向輝煌！

『玖』 馮鞏快板花式宣傳反詐，他的相聲基本功怎麼樣

馮鞏算是相聲界公認人品好的，他的節目都是前幾個，因為結束後要回家陪老媽過年。對於郭德綱，主流相聲都不待見，郭德綱也是懟天懟地，其中有一段明文DISS馮鞏，好像是我要上春晚，這要擱別的演員早結下樑子了。舉個例子，當時有個相聲大師叫朱闊泉，想學揣摩下周信芳的京劇技巧，結果被周信芳拒絕了，大概意思就是你一個說相聲的，聽我京劇浪費。朱闊泉生氣了，收了三個徒弟，大徒弟姓李賜名李寶麒，二徒弟就是乳名叫“小酉兒”的侯保麟，賜名侯寶麟，第三位收了姓王的徒弟，賜名王寶童。合起來就是麒麟童，就是周信芳啊。後來侯寶麟主動要求改名侯寶林，就是想和解相聲和戲劇的矛盾。

『拾』 相聲作為一種傳統藝術表現形式，它是如何崛起的

相聲怎麼會從衰弱走向輝煌，這就是小孩沒娘，是說來話長了：相聲是從七十年代末又慢慢走向輝煌的，十一屆三中全會之後，文藝工作者群情振奮，尤其是曲藝工作者，這裡面就包括了相聲這一行業，從此啊，一些好的相聲作品啊，是層出不窮，相聲表演藝術家們將這門藝術不斷地傳承了下去，直到80年代，相聲走到了一個頂峰，只要是綜藝節目，或者各大晚會現場的語言類節目裡面必有相聲，一打開電視必有相聲，媒體也在不斷地宣傳，電台裡面也都播放的相聲，直到後面有些相聲演員紅了之後，就開始不務正業了，有的拍電視劇，有的拍電影，有的呢，出國了，反正啊，就是不說相聲了，就這樣相聲開始慢慢衰落。

所以，真正的從90年代中期開始，慢慢地往後到現在2020年，以德雲社為首的一批小劇場的相聲，也是讓老百姓們再次見識到了相聲這門語言藝術的魅力，讓老百姓也明白了原來相聲不是用來教育人的，不需要高談教化。相聲這門藝術只能在小劇場裡面發光發熱，只有在小劇場裡面紮根，才能鍛煉藝人的業務水平，才能更好地促進這門藝術的後續發展，才能真正的讓相聲這門語言藝術重登高雅殿堂！