嘻哈宣傳標語

1. 嘻哈是什麼 什麼是嘻哈 不管是主流還是地下

嘻哈（hip hop）誕生於美國貧民區街頭的一種文化形式，一般的說法認為它誕生於美國紐約布朗克斯。

嘻哈首先在紐約市北部布朗克斯市區的非裔及拉丁裔青年之間興起，繼而發展壯大，並席捲全球。包含有說唱、打碟DJ、街舞、塗鴉。

2018年1月，廣電總局發布了最嚴的禁令，明確規定節目中紋身藝人、嘻哈藝人、亞文化（非主流文化）、喊麥、喪文化（頹廢文化）不得請用。

(1)嘻哈宣傳標語擴展閱讀

嘻哈運動從1970年代誕生於美國紐約布朗克斯區，到今天已經有差不多45年的歷史了。從大歷史的角度來看，嘻哈運動起初的目的是美國黑人群體尋找自身的身份認同。在嘻哈運動誕生之前，美國黑人在1920年代、1960年代已經有過兩次文化運動，嘻哈是第三次，從這三次文化運動的縱向比較來看，嘻哈運動影響最大，也最為成功。

目前嘻哈文化所包含的四大要素，MC、DJ、街舞和塗鴉中，當時的MC本來就是布朗克斯區一個街頭幫派首領為了「平事兒」而採取的一種音樂方式，相當於要文斗不要武鬥，通過MC組織大型的街區派對，來緩解青年幫派之間的矛盾，疏解壓力。

DJ的字面意思則是唱片操作員，起初的主要工作只是在派對上播放唱片，但是後來伴隨著嘻哈工具和操作記憶的翻新，DJ正是成為了配合MC來完成派對的技術支持。

街舞的出現起初是霹靂舞形態，後來融入嘻哈文化。至於塗鴉，本來這玩意是布朗克斯區各個幫派在牆上塗刷來宣誓本幫地盤的，起初塗刷的大部分僅僅是幫派旗幟或者logo或者標語之類，後來逐漸融入藝術成分，成為一種自由的創作形態，並最終成為嘻哈文化的一部分。

當然，這個塗鴉既然誕生在這樣的地方和場合，並且起初是這樣的用途，也就必然具有這些地方的「特色」。最簡單的一個例證就是，最初的塗鴉都是沒有作者的，因為這些作者往往是盜竊當地店鋪的油漆顏料來完成這些藝術塗鴉，因此他們留下的簽名往往是化名或者代號。

公認的塗鴉之父TAKI 183，到現在他的全名還無人知曉，就是因為上面的原因。

而我們目前所接觸的嘻哈，實際是進入21世紀之後，由港台嘻哈歌手近距離傳播，內地更多嘻哈團隊涌現的第三波甚至第四波嘻哈流行浪潮。

相比於美國的原汁原味的嘻哈，中國的嘻哈更年輕，同時也比美國嘻哈的臟話粗口出現率要低不少，這些還只是表面的差異，由於在誕生背景、社會條件和傳統文化方面有不少差異，中國未來的嘻哈發展之路怎麼走，可以說是一個比較有趣的話題。

2. 什麼是HIPHOP.什麼是HIPHOP文化,歷史,起源

簡單說吧 HIP-HOP其實說白了 就是一種嘻哈 早期是一些美國較貧困的人的生活方式 動作較復雜但又好看也是80 90後的一種熱舞

3. 玩hiphop的人常說的love&peace是什麼意思

Love and Peace援引自英文單詞「愛與和平」的意思。

嘻哈發展史：嘻哈精神Peace&love，是Bambaataa提出來的。

當他創立了祖魯後，不同的幫派加入行成了一個大熔爐，大家都想讓自己的生活回到正規，而音樂就是讓它們改邪歸正的一種方式。大家紛紛開始玩MCDJ塗鴉，這是非常棒的解壓方式。

祖魯的宗旨就是在團結人心，DJ、MC、作曲家、B-Boy、還有嘻哈的第五要素：知識。他們把這些匯集起來變成一種文化運動，就是在此時我們開始稱之為：嘻哈。

但是，在傳統的嘻哈圈，比undergound battle、freestyle更具有標志性意味的符號，其實是peace&love。

hiphop本來的意義是貧窮的黑人用不良的言行及生活表達方式對社會宣洩他們對社會的不公平及白人的歧視的不滿，因此在根本上，真正原本的HipHop精神及大部分內容均不為政府或社會所接受的。

隨著社會的進步，黑人地位的提高，六七十年代的一套已慢慢不合時宜，而且為了將HipHop推廣讓更多人接受和認同，推動HipHop的人開始用新的方式令HipHop一族得以繼續生存及發展。

(3)嘻哈宣傳標語擴展閱讀：

說唱歌手，又稱rapper或者MC。關於MC一稱的起源有多種說法，有一部分人認為它來自於Master of Ceremonies，還有人認為它是Microphone Controller，也有人認為emcee才是MC的出處。

最初說唱的出現僅僅是為了活躍派對氣氛，後來音樂製作人sylva Robinson創立了唱片公司Sugar Hill，認為將說唱灌製成唱片有可能大賣特賣的她，在披薩店門口招募了自己的第一個說唱歌手，並讓他與另外兩個同樣是路人的說唱歌手組成了團體糖山幫（The Sugar Hill Gang）。

風格劃分：

老派說唱（Old School Hip-hop）：這段時間內的嘻哈文化和服飾受放克和迪斯科影響很大，有許多現場樂隊，並且說唱內容都關於派對。

新派說唱（New SchoolHip-hop）：隨著電子鼓機的發展，說唱音樂開始簡單化，說唱歌手開始自誇並談論社會問題，態度激進，藝人形象強硬，街頭，酷感十足。

幫匪說唱（Gangsta Rap）：幫匪說唱中談及的都是貧民窟中青年幫派份子的生活，涉及暴力，毒品，性，幫派，種族沖突，犯罪，酒精，物質至上等等。一開始的幫派說唱只不過是為了反映街頭生活的艱險和無奈，而隨後被商業化之後的幫匪說唱卻變了味道。

硬核嘻哈（Hardcore Hip-Hop）：硬核嘻哈在20世紀80年代誕生於美國東岸，指的就是用激進的嗓音和充滿沖擊性的歌詞進行的說唱。硬核說唱的內容範圍遠比幫匪說唱來得廣泛，並且硬核的音樂節奏強硬。

陷阱說唱（Trap Rap）：Trap是南方嘻哈下的分支風格，主要描述販毒地點發生的故事。

爵士說唱（Jazz Rap）：起源於20世紀80年代後期和90年代早期，是一種將嘻哈音樂和爵士音樂融合的音樂形式，歌詞通常樂觀向上。

4. 街頭文化就是嘻哈文化吧兩者有沒有區別

街頭文化有很多，幾乎在街頭任何的藝術都可以成為街頭文化.近代的街頭文化在20世紀的70年代得到發展，集中在歐美地區，特別是美國的街頭時尚熱火時區，出現的街頭音樂RAB RAP（說唱音樂）、搖滾音等。還有街頭舞蹈街舞、滑板族、滑旱冰。伴隨出現的是街頭服飾、塗鴉等。

現在的街頭文化打破傳統，打扮誇張。形象突出特點。這些特點使年輕人喜愛而且傳播很快一下在世界各地紮根。在我們的亞洲，先在日本和韓國出現的說唱組合，然後出現跳街舞的舞團，然後在基礎上出現一些說唱的組合會跳齊舞和簡單的高難度動作。

我們中國在受到韓國、日本的影響下在90年代後期也出現hip-hop風波、出現舞團 特別是2000年幾乎每一個省都有街頭文化的出現。而且好多人喜歡街頭服飾，特別在台灣和香港幾乎可以說街舞成為第一運動和第一的舞蹈是學生的首選.在內地街頭文化剛剛流行就受到年輕人的喜愛。在海南可以說是發展較晚的了。雖說發展了2年了。但是還是未成熟呢。
街頭文化的構成：
服飾

超大尺碼的服飾可算是Hip－hop文化的經典風格。據說這種穿法的來源和Hip－Hop文化的發源有密切的關系。原來Hip－hop文化是早在20世紀70年代由當時美國的黑人、猶太人、墨西哥人等有色人種發展而來。當時美國的有色人種經濟狀況不如白人來得優越，然而小孩子卻生得比白人多，為了讓這些小孩子不至太快淘汰衣服，所以經常購買尺碼較大的T恤；再加上Hip－Hop文化運動味重，寬松的衣服方便多了。

寬大並非Hip－Hop穿著的全貌，細分還有差別：玩滑板的朋友喜歡穿滑板鞋，從事運動時比較得心應手而且也比較耐磨，並搭配滑板品牌的服裝，如DVS、PTS、VOLCOM、EXPEDITION、 DC等皆是滑板運動用品中的名牌；街舞少年喜歡穿Nike、Adidas等運動品牌的簡單式樣球鞋，表現出干凈利落的風格，其中Adidas鞋為玩地板動作的舞者所喜愛；在街服品牌上，有知名的ESDJ、TRIBAL、JOKER、FUBU等，名牌服飾Tommy Hilfiger、POLO Sport、Nautica、OAKLEY及運動品牌Nike、Adidas也是廣受舞者歡迎的品牌。

塗鴉

塗鴉（graffiti）即街頭塗鴉，常見於美國一些住宅區的小巷道上或地下道及地鐵站。塗鴉少年以噴漆作畫於牆上，用以表達其所想宣告的意念、想法或是幫派用以劃分地盤；從60年代末發源至今，漸漸成為一種街頭藝術。

塗鴉少年之間相互進行塗鴉競賽，比誰的作品多，誰的名頭響。他們在所有可能的公共場所將自己的名字或筆名「塗」在顯眼的位置，以此表達對成人權威的蔑視。他們手持裝滿顏料的噴槍同警察捉迷藏，這些顏料常常是偷來的。

他們在市區的牆上塗抹帶有神秘色彩的句子，粗魯的骷髏狀的人像、帶有原始面具色彩的面孔、以及孩子游戲中含有猥褻意味的姿勢。塗鴉作品是可視的說唱樂和爵士樂，是對視覺藝術的原創性貢獻。作為大眾主義觀念的擴展，塗鴉藝術家大量生產了素描、印刷品、油畫、雕塑、壁畫、T恤、鈕扣和旗幟。

2001年，時尚設計師們不約而同地向Hip－Hop流行文化取經，從衣服、裙、高跟鞋以及手袋上，都能找到黑白或七彩的塗鴉風格作品。

街舞

街舞包含了機械舞、霹靂舞等，起源於美國街頭舞蹈的即興動作。這些街頭舞者以黑人或是墨西哥人為主，流行的街舞多半發源於美國紐約的布魯克林區，一些黑人或是墨西哥人的孩子們成天在街上以跳舞為樂，形成各種派系，也很自然地在他們所跳的舞蹈上發展出不一樣的特徵。

街舞屬於勁舞，動感十足，動作幅度大，要求舞者體質好。像單手倒立、前滾翻、大風車轉、背旋等動作，屬於難度系數高的表演，街舞少年必須保持足夠的體力支撐，以及擁有堅強的意志和勇氣。

深圳的一些精明商家借「街舞」發財，從某種意義上帶來了街舞的興旺。一些舞蹈學校和健身中心開辦了街舞學習班，生意十分火爆。商場在促銷商品或舉行慶祝活動的時候，也經常請街舞表演助興，渲染氣氛。

Hip－HopDJ

1967年，有位牙買加移民在美國紐約最早把兩個唱盤及混音器擺在一起，獨創「刷唱片」（scratch）的動作，吸引了很多人在街頭欣賞。DJ作為播放唱機的操作員，從此成為流行文化的代言人。當然如果只會放CD是不夠的，要有相當的音準及節奏感，才能將兩首不同的歌曲漂亮地混音；更高的技巧是scratch，也就是所謂的刮唱片，?造出尖銳的音效。DJ在國外已經風行20餘年，自成為一種特殊的文化，而且還舉辦一些大大小小的國際比賽，其中最具公信力的比賽，叫做「DMC」。

唱白

唱白（MC）指party中帶動氣氛的主持人（master of cerem ony）。一個好的 M C要能帶動眾人的情緒，對著眾人說話，以人聲製造節奏以及模仿機器所發出聲音如鼓聲或 s cratch等，所以演變為 R ap等說唱技巧。 M C不只是表演者，也兼具了 H ip－H op文化的訊息傳達者的功能，一個具有鮮明個人色彩的 M C，更能帶動口頭禪、音樂以及服裝的流行，這點也可以由那麼多的黑人歌手代言服飾品牌窺見一二。

特技單車

時下許多年輕人已不把自行車僅僅當作上學或上班的代步工具，對於一些人來說， B仔或 B M仔這個詞一點都不陌生。
http://www.qpark.org
B仔的正確名字是 B MX，全名是BICYCLE MOTOCROSS（自行車越野）。它是在70年代中後期在美國興起的一種自行車越野運動。80年代中期開始把 B MX拿到平地玩，而且玩的花式比滑板更多、跳得更高、更刺激。它的動作有上百種，其中最基本的是車上靜平衡，如後輪點地跳、前輪點地跳、擦輪、定車、飄、過橋等。 B MX的車身一般採用合金製成，可以承受從幾米高的地方摔下的沖力。設計上也有許多的特殊之處，如不受車閘線的限制，可以做360度轉動的車把。 B MX在電影《 E· T》中的出現，使它成為一種流行文化的代表。

在香港、廣州和深圳等地，特技單車分為三種競賽項目： U型管、平地賽及公園賽。這些競賽將特技單車帶給了社會大眾，而運動的核心仍然保持在街頭。

滑板

20世紀50年代末及60年代初的美國，美式沖浪音樂及電影領導潮流，人們在某種類似沖浪板的設計中尋找陸地沖浪的樂趣，第一張滑板在1959年推出市場。80年代末，夾心木製障礙物以及街道式場地的出現令滑板運動以一種自助的形式再現生機，這批滑板新生代開始培育出自己的明星運動員。

滑板運動對世界潮流文化影響深遠，運動員愛聽的 P unk音樂以及他們所穿的泥土感很重的寬衣以及懷舊式網球鞋等，都一度成為了世界潮流。

直排輪滑

輪滑這個創意延續了大約有300年之久，最初是一位17世紀的荷蘭人嘗試在自己鞋子下釘木製滾軸，享受溜冰的樂趣。在1979年，美國一位冰上曲棍球選手發現了一雙老舊的直排滑輪鞋，於是買下這個設計。從那時開始，直排輪滑在全世界開始流行。

1984年，美國開始研發各種不同用途的輪滑鞋， R OLLERBLADE一直是國際飛輪業界領導品牌。

滑板車

滑板車（ B icman）是繼滑板之後的又一運動型新產品，速度可以達到每小時20公里，這種新型產品來源於日本。

雖然我們能在深圳街頭見到個別老人和婦女騎著滑板車逛街，但是那不是街頭文化的代表，因為街頭文化是年輕的「酷」一代的玩物。滑板車就像一輛小型單車，它的車頭取單車的構造，下部取滑板的構造，不過它只有兩個車輪。假如你會如下絕招，證明你已經達到了「爐火純青」的境地了：以兩腳夾住後輪，兩手抓緊車頭，用力吊起車頭，以後輪為重心，在半空中旋轉兩圈，厲害的可轉到三圈；或者夾住前輪，以前輪為重心，翹起後輪旋轉

5. 嘻哈服飾有哪幾種牌子

1.AZZURE 歐洲街頭新銳設計師以美國街頭文化為藍本創造出來的新銳品牌(AZZURE)原意取之義大利語(藍色)之意.同時也AZZURE也意味著DENIM原來的本色INDIGO（靛藍）而AZZURE品牌中的JEANS絕對是AZZURE的看家法寶.多年來對於JEANS文化不斷的創新追求,.使其本身有著與其他完全不同的風格.也是AZZURE最大賣點之一.非常出色的URBAN WEAR FIT設計款式.成為時下眾多街頭文化人士們的喜愛.而AZZURE恰好給人們提供了這樣的商品！

2．AKADEMIKSMECCA, NIKEacg,10DEEP．三大品牌的設計人員共同創造的品牌AKADEMIKS，由於有三大品牌的設計背景，AKADEMIKS的風格也不單單淤泥於hip hop，有著更廣闊的設計空間.AKADEMIKS品牌融會了街頭文化，嘻哈文化，戶外文化.三大文化融合在一起.而AKADEMIKS最強之處在於其本身品牌的硬朗風格設計.獲得了眾多街頭文化愛好者＋嘻哈歌手們的喜愛！使之已經成為一款國際品牌！

3.Pelle PelleMark cabNan，１９７８年設立了Pelle Pelle品牌起初以皮甲克起家的Pelle Pelle，製造出了非常結實款式非常時尚的皮衣被人們所認同和所熟知.而後.一躍成為美國街頭文化的代表性品牌．現今的Pelle Pelle已經成長為一加年銷售額在２億美金的超級服裝品牌.１５年的Pelle Pelle登陸亞洲的日本和韓國.獨特的設計風格＋硬朗的設計風格，決定了Pelle Pelle品牌在ＨＩＰＨＯＰ文化中的地位！

4．ENYCE嘻哈老牌中的MACCA設計人員創建的品牌，融合了NYC的風格＋EU（歐洲風格）Ｅ（歐洲）ＮＹＣ（紐約）Ｅ（歐洲）＋ＥＮＹＣＥ．高質量＋非常優秀的設計款式，奠定了當今ＥＮＹＣＥ的地位.也使之成為國際大牌！

5.KARL KANI出身於ＮＹＣBrooklyn區的設計師ＫＡＲＬＫＡＮＩ，１９８９成立ＫＡＲＬＫＡＮＩ品牌，簡約的設計理念＋眾多的款式＋ＮＹＣ的時尚．從街頭到高級時裝，都有著ＫＡＲＬＫＡＮＩ的背影.成為一個讓你無法挑剔的品牌.而最具有說服力的Ｋ－ＬＩＦＥ系列．也決定了ＫＡＲＬＫＡＮＩ在嘻哈文化中的ＴＯＰ地位！

6.LRG 1998年成功進入街頭文化流行圈的L-R-G,由於其獨特的設計風格，.出倒之後就獲得了眾多嘻哈藝人及URBAN WEAR愛好者們的青睞,同時LRG也借著這股力量成功的轉型成為美國新一代街頭代表品牌!LRG最大的賣點也就是特點在於它本身的設計不僅僅包含音樂及街頭,也容入了家庭，歡樂，朋友,成功,聚會等等一系列的設計理念於一身!

7.PHAT FARMDEFJAM創始人Russell Symons成功的確立了DEFJAM嘻哈音樂廠牌在美國及世界的地位之後,在1992年也同時推出了其監制的服裝品牌PHAT FARM,出倒已經10多年的PHATFARM已經不單單是一個街頭流行文化品牌的代表,在1998年初PHAT FARM推出了時裝系列,讓世人眼前一亮.也證明了PHAT FARM開始走高端路線的風格。

8.INDIGO-REDINDIGO原意為DENIM(牛仔布)的原色(INDIGO).0cen等嘻哈藝人在穿著INDIGO-RED品牌的JEANS拍色MV錄影帶在全美各大音樂流行排行榜上反復播放的同時,也帶動了INDIGO-RED品牌的人氣.也許這里有不少朋友不了解的一點是INDIGO-RED其實是和AZZURE屬於同一家企畫公司的品牌!AZZURE獲得了巨大成功後,INDIGO-RED也獲得了兄弟品牌的不少幫助!而INDIGO-RED品牌就是以牛仔褲為主的品牌.出倒至今也奪取了不少大牌的市場份額!

9.SEANJOHNBAD BOY團體的領袖人物P-DIDDY所監制的超人氣品牌SEANJOHN,不僅僅是個普通的街牌,也是眾多嘻哈街牌中的王者!NYC擁有眾多URBAN BRAND,而SEANJOHN一直是他們要超越而無法超越的URBAN BRAND!

10.ROCAWEAR 嘻哈音樂中的王者JAY-Z所監制的ROCAWEAR品牌.出倒多年的ROCAWEAR與SEANJOHN,ENYCE,PHAT FARM,FUBU,ECKO等等都成為了國際大牌!ROCAWEAR的特點是講流行的URBAN文化+音樂+時尚三者容為一體的設計理念,迷到了眾多人士,也是眾多嘻哈音樂人們所喜歡和追求的超級大牌之一!而同時ROCAWEAR旗下也擁有倆個副牌,SP＆TEAM ROC!

11.NESTA BRAND 2000年進入URBANWEAR主流市場的NESTA BRAND,其風格多少與LRG相識.也借鑒了加勒比沿海各國的風土人情.及沖浪,滑板,街頭,等等風格元素的精華,出倒多年後,雖然沒有太大的凡響。但是也吸引了不少街頭時尚青年們的注意及關注，不少大牌MC在演出時也曾經穿戴過其品牌!!!可以說NESTA BRAND是個不折不扣的INDIES BRAND!

12.LIVE MECHANICSLRG 的成功.讓不少品牌也看到了後起之秀也不是那麼好欺負的，.在眾多潮牌中能殺出血路一條的經驗.讓LIVE MECHANICS學到了很多經驗.2000年後期才進入主流市場的LIVE MECHANICS,來自美國西海岸的LA.風格也多少與LRG等一些品牌相識,其設計風格本身也融合了雷鬼+嘻哈的多元素精華.雖然出倒時間不長。但實力不可小視.也是以後值得期待的STREET BRAND!在上海看到過不少LIVE MECHANICS的短T以及NO-sleeve!

15 PEPE JEANS JEANS來自英國倫敦,早期一直以高級休閑服飾為主的PEPEJEANS,90年代中期進入美國主流市場.而後受到了眾多嘻哈藝人們的喜愛.1999年PEPE JEANS決定出品PEPE JEANS的街頭系列!於是就有了今天的嘻哈服飾.其風格多以RE-MAKE(破壞加工及復古加工)而聞名!

14.FUBU 1992年以核心人物Daymonde John為主的四人設計小組成功的推出了FUBU 系列品牌,很快便成為街頭品牌的代表,也是一個當今毅然值得人們所懷念的品牌,雖然當今的FUBU大部分市場份額被其他品牌奪走.但FUBU當時所創造的神話,是當今眾多品牌所追求的目標.

15.SOUTHPOLE 1991年SOUTHPOLE誕生在NYC一個由以黑人為主的企畫公司.而後SOUTHPOLE出品了眾多ORIGINAL設計款式.總體說來SOUTHPOLE依然以SIMPLE ,BASIC風格為主.90年代中後及2000年初期邀請了眾多大牌藝人擔當模特.有B2K,MAEQUES HOUSETO,3LW等等.而在美國當今國內經過權威調查,穿戴SOUTHPOLE的藝人居然以雷鬼藝人為多!

16.TRIPLE FIVE SOUL在音樂服裝倆個領域都有屬於自己FANS的TFS.1989年踏入主流市場，而後不斷的推出一些ORIGINAL STYLE，讓眾多品牌感到了巨大壓力。TFS風格雖然不是很黑泡泡.不過他確實是一個非常棒非常純粹的嘻哈街牌.90年代初期出倒的TFS就融合了街頭及黑人的風格以一身.經過不間斷的推陳出新，到了90年末期已經是NYC各大潮牌中分量很重的一款！2002年進入著名塗鴉大師MARC ECKO旗下成為既ZOOYORK後ECKO集團又一大重要品牌！TFS的風格理念主要來自MUSIC，時下不少大牌DJ都會選擇TFS,作為自己演出時重要配件之一。它的風格以街頭，軍服，OLD SKOOL，戶外，SPORTS等等為主！

17.MISKEEN 也許不少朋友。不是很了解這個品牌！因為它是出倒多年而一直徘徊在NYC地下的一個非常有實力而且款式獨特的系列塗鴉風格品牌。創始者是三個信仰伊斯藍教的阿拉伯後裔美國人。而MISKEEN是阿拉伯語（貧窮）的意思！MISKEEN主要是以塗鴉為主。而每件以上的塗鴉圖案均有人工完成可以說每件衣服上的款式都不同。這就是MISKEEN的最大賣點！在當今嘻哈樂壇不少大牌藝人紛紛選擇MISKEEN。正是因為它的獨特吸引了眾多人們的注意與關注！而2004年NIKE與MISKEEN合作推出一款非常棒的AF1別注系列球鞋可見MISKEEN的實力是多麼的強！

18.CLENCH JEANS 1994年CLENCH系列品牌誕生在美國新澤西州！CLENCH問世後便跟B-BOY結下了不結只緣.除了TRIBAL外..CLENCH便是B BOY們非常喜愛的一款著名街牌！運動風格設計及顏色搭配非常協調.使不少URBAN WEAR愛好者成為了CLENCH忠實的俘虜！眾多大牌藝人紛紛選擇CLENCH.其中BABY BASH更是成為CLENCH品牌國際代言人！

19.STATE PROPERTY 作為ROCAWEAR旗下一款走底端市場的品牌.出倒多年後.而市場份額一點都不輸給老大哥ROCAWEAR，也讓SP品牌能夠繼續走到今天！SP系列品牌最大特點便是其設計款式幾乎都是同一尺碼.大尺碼的衣服.各自小的人士穿著非常COOL。而身體大的人士們穿著SP會顯得非常合身！這變是SP能戰勝眾多品牌最大的秘密武器！也是最被人們看好的品牌!

20.G-UNIT 不用多多介紹的超級MC（50CENT）5毛的品牌！雖然當今藝人紛紛推出品牌並不是件很新鮮的事情，不過5毛作為G-UNIT的總監制與MARC ECKO合作推出了G-UNIT系列品牌。不斷推陳出新.五顏六色的色彩搭配成為MARC ECKO最為明智的地方.在當今競爭非常激烈的服裝領域中能佔有一席之地.除了50CENT本身的魅力外.MARC ECKO流行時尚感覺是起了非常大的作用！可以說是一對優秀的合作夥伴！

21.JOHNNY BLAZE 1998年擁有Sir BenniMiles系列HIPHOPWEAR BRAND的ASTsports公司後台大老闆Patric Ying與Lazzy Zimmer（外號：JOHNNY BLAZE）1998年連手合作在NYC推出了JOHNNY BLAZE系列品牌.起初是以街頭戶外為主的系列品牌。但是沒想到的是，JOHNNY BLAZE在NYC誕生後被眾多HIPHOP愛好者所穿戴,因此JOHNNY BLAZE的風格也就不再單純是街頭風格了而是改頭換面便成為了今天的HIPHOP WEAR大家族裡的重要成員之一！

22.PURE PLAYAZ 1995年Pure Playaz系列品牌誕生在NYC一個不起眼的CLUB中。Pure Playaz原意就是指（FOR HIP HOPPER）而誕生的品牌，其中也被眾多嘻哈藝人們所喜愛和強有力的支持，特別是WU-TANG CLAN的U-GOD給Pure Playaz幫助最大！同時Pure Playaz借著眾多藝人們的支持開始走進主流服飾市場。經常能在各大主流媒體上看到穿戴著Pure Playaz品牌們的嘻哈藝人！證明了Pure Playaz完完全全是為了HIP HOPPER們而誕生的品牌！

23.MECCA USA 嘻哈品牌中歷史最長的品牌MECCA.早年是以襯衫為主的服裝公司而後轉型成為當今不可缺少的嘻哈大牌！而且當今眾多品牌的不少設計人員都是來自MACCA品牌。包括AKDMKS，ECKO，LRG，VOCAL等等！這些品牌中都有曾經MECCA的設計人員！MECCA的設計款式依然是以SIMPLEBASIC為主！出倒多年來一直追求著原創設計風格的MECCA，被眾多B BOY們所喜愛！

24.MAK***ELI 眾所周知MAK***ELI是TUPAC生前監制的屬於自己的品牌.TUPAC死後MAK***ELI品牌開始分化成為倆種截然不同風格。一就是HI-END系列，二依然是以街頭為主的嘻哈風格。2004年在美國拉斯威加斯舉行的一年一度的MAGIC SHOW街頭服飾展覽活動，MAK***ELI重拳出擊，奪會了曾經屬於自己的市場份額！ＭＡＫＡＶＥＬＩ 主體風格依然是以TUPAC的照片肖像為主！雖然比較老套，但是TUPAC在眾多人們眼中是當今誰都無法跨越的嘻哈歌手！

25.ECKO 美國著名街頭塗鴉藝人MARC ECKO在80年活躍在美國及世界各地街頭潮流中，而後成立ecko Limited公司.推出了當今嘻哈服飾屆中分量絕對很重的超級大牌ecko Limited及ECKORED系列！在2003年又與50CENT合作推出G-UNIT系列。可見MARC ECKO的實力！而當今MARC ECKOE不僅拘泥於街頭文化流行。更多的是在其他領域中一展拳腳！

26.PNB NATION 1986年高中同學Blue and blaster倆個人倆手打造了PNB NATION的雛形，而後加入了塗鴉設計師。將PNB NATION引入到了國際品牌！其風格以HIPHOPWEAR特有的風格加入了，Military, work, 以及 sports等風格元素！但PNB NATION本身設計款式不是很多.每年只有夏冬倆季款式！可以說一款非常有個性的品牌。2004年PNB NATION進入上海.在上海（東方美紗）有其專櫃！

27.CROSS COLOURS 1988年CROSS COLOURS品牌的誕生，標志著最早的HIPHOPWEAR的誕生。1988年CROSS COLOURS出現在了NYC各大CLUB里！其風格以90年代初以OLD SKOOL＆NEW SKOOL中間的風格（Middle SKOOL）為主.顏色基本以色彩鮮艷的為主.讓人有一種很奢華的感覺同時又讓人有一種成熟的感覺！而CROSS COLOURS最大賣點便是其品牌的Tee系列！

28.PLAYERZ69 與美國西海岸的hip hop 同時誕生。很多西海岸hip hop 歌星「SNOOP DOGG","NATE DOGG"以他們獨特的西海岸形象支持PLAYERZ69。自從PLAYERZ69成為唯一的西海岸hip hop 服飾代表，它就一直以它傑出的西海岸風貌為世界各地提供優良品質的產品。PLAYERZ69致力於服飾的每一個細節和質地，並將持之以恆地為世界各地的hip hop 愛好者帶來有品有質的hip hop 服飾。

29.DADA 1995年以URBAN WEAR形式進入主流市場後，1998年成立了FOOT WEAR部門。以籃球，競技，休閑為主的三大風格頓時吸引了眾多HIPHOP愛好者們強有力的支持。2002年DADA將重點轉向了籃球市場簽掉了眾多大牌球員。包括（Chris Webber. Vlade Divac）等等。2002年NBA的ALL STAR比賽中就穿著DADA贊助的籃球系列讓全世界的人們都知道了DADA的存在以及感覺到了DADA的魅力！

30.P.MILLER美國南岸嘻哈樂廠牌NO LIMIT的主宰MASTER-P所監制的HIPHOPWEAR BRAND,2000年進入競爭激烈的URBAN WEAR主流市場.在眾多品牌當中能夠獲得眾多人們的支持無疑是MASTER-P本身的魅力所在！而MASTER-P的兒子LILL.ROMEO也是P.MILLER的強有力支持者！大家一定要CHECK！

6. 跪求！CF中戰隊收人廣告語 要個性和搞笑的 越多越好 謝謝

意外懷孕怎麼辦？打掉孩子繼續干。
木有戰隊怎麼辦？請你繼續往下看。
XXXX丶火爆收人，YY：
XXXX，值得你加入。趕緊迷戀哥，哥將不只是傳說。
或
沒有一輩子的游戲,只有一輩子的朋友【XXXX】期待你的加入 YY ：
一路走來，【XXXX】始終坦然應戰※所有對手。
一路走來，【XXXX】始終勇於面對※所有失敗。
一路走來，【XXXX】始終堅持做到※永不言棄。

7. 求一個運動品牌的廣告詞

還有兩句中文廣告詞<就是它，選擇的「就是它」>

也是不要猶豫「別無選擇」，是在鼓動人們購買的慾望，彷彿在說「就選擇它，不會錯的」。

NIKE廣告語：挑戰、熱情、信心;廣告傳播主題：Just do it/盡管去做
下面分析一下和其他二個品牌廣告語
李寧,adidas
耐克：just do it
耐克通過以just do it為主題的系列廣告,和籃球明星喬丹的明星效應，迅速成為體育用品的第一品牌，而這句廣告語正符合青少年一代的心態，要做就做，只要與眾不同，只要行動起來。然而，隨著喬丹的退役，隨著just do it改為「I dream.」,耐克的影響力逐漸式微。
世界上最大的運動品牌Nike的這個Just do it系列的廣告語正符合青少年一代的心態，要做就做，只要與眾不同，只要行動起來，還真是與容易沖動的水星白羊完全的符合。這個喬丹時代的經典廣告語用簡簡單單三個單詞就向我們展示了水星白羊般的設計理念，彷彿成千上萬的青少年都從帶有嘻哈風格的街頭籃球中，升華著自己的個性，放飛著自己的夢想。
NIKE的廣告語膾炙人口，「JUST DO IT」的宣傳隨處可見。盡管「想做便做」有著太多太多的困難，可只有意念握成拳頭，決心把生命擺上競技的聖壇，才能體會到毫無干擾，一心求勝的快樂。
Nike的廣告語就三個單詞「Just do it」，卻獲得了營銷上的巨大成功。你的簡歷也應該像Nike的廣告語一樣，簡練而有力地展示自己的形象和優勢。而除非你應聘的是廣告、藝術類職位，否則，過於「創意」的簡歷只會讓HR認為你不夠職業而被首先剔除。 nike廣告語廣告語網
NIKE品牌個性：挑戰、熱情、信心;廣告傳播主題：Just do it/盡管去做
Adidas品牌個性：時尚、現代、夠酷;廣告傳播主題：運動無止境
正如adidas的廣告語「impossibleisnothing」，年輕沒有什麼不可以，
正如Adidas現在流行的廣告語說的那樣：「沒有不可能」。在品牌世界裡，如果善於打破一些舊有的規則，往往就有機會「創造可能」。這里所要說的，不是請大家模仿Adidas的例子，而是了解一個優秀品牌的閃光點，從而使大家能夠更好地規劃自己的品牌。 迄今為止，Adidas一直讓人比較欣賞的是它對產品性能的不斷創新。這可能也是它和別的品牌的一個基本差別。
李寧杯大學生籃球賽下面是一中英文對照：一切皆有可能 Anything is possible. 暈倒！這就是科技大學的水平，真真是Nothing is impossible!
還有Adidas，尤其那廣告語Impossible is Nothing... 從歐洲杯到奧運會，一個個匪夷所思的奇跡不斷驗證著Adidas的廣告語，是這個傳統品牌的老辣，還只是巧合呢？
在大家熟悉的領域：籃球領域，鄧肯（佛，真佛），加內特（酷這個字就是為他而發明的），邁蒂（很驚嘆ADIDAS的眼光，他們預料到邁蒂2005年來火箭？） 而NIKE，自從飛人退隱後便沒有一位像樣的代言人了，連姚明都丟了。更說明了Adidas的Impossible is Nothing...
一切皆有可能，是你，是我
Nothing is impossible,including you,including me.

8. RAP和HIPHOP有什麼區別

區別

1、范疇不同

Hip-Hop是文化，而Rap(饒舌)則是這個文化的四大元素之一(其他三個是breakdance、DJ和塗鴉)，不過進入80年代末期開始到現在，其餘三個元素的鋒芒逐漸被掩蓋，Rap慢慢成為了最耀眼的那個元素，我們似乎進入了饒舌的時代，因為這樣，很多年輕人也會把Hiphop直接和Rap掛上鉤。

2、來源不同

HIP HOP是源自美國紐約的黑人社區BRONX，他們將生活上的娛樂發展成為現今多樣的HIP - HOP 文化。Rap音樂主要來自美國，是由Hip-Hop音樂所發展出來的一種音樂模式.Hip-Hop是在十六年前開始於美國，日後流傳到全時間的一種音樂。

3、節奏不同

Hip-Hop的發展主要是源自於Rap--饒舌歌，但和Rap不同的地方是Hip-Hop有著反覆的旋律和比較復雜的節奏。Hip-Hop的表現概念主要是來自於Rap，在內容上它要傳達的是當時的一種生活形態，像是當時流行的語言、服裝或是音樂類型！而和Rap不同的地方是，Hip-Hop在速度上並沒有像Rap那麼樣的快，同時在節奏段落的部份也顯比較抒情、柔和！和Rap比較起來，Hip-Hop反而是更適合用在舞廳拿來跳舞。

(8)嘻哈宣傳標語擴展閱讀：

說唱風格劃分

老派說唱（Old School Hip-hop）：這段時間內的嘻哈文化和服飾受放克和迪斯科影響很大，有許多現場樂隊，並且說唱內容都關於派對。

新派說唱（New SchoolHip-hop）：隨著電子鼓機的發展，說唱音樂開始簡單化，說唱歌手開始自誇並談論社會問題，態度激進，藝人形象強硬，街頭，酷感十足。

幫匪說唱（Gangsta Rap）：幫匪說唱中談及的都是貧民窟中青年幫派份子的生活，涉及暴力，毒品，性，幫派，種族沖突，犯罪，酒精，物質至上等等。一開始的幫派說唱只不過是為了反映街頭生活的艱險和無奈，而隨後被商業化之後的幫匪說唱卻變了味道。

硬核嘻哈（Hardcore Hip-Hop）：硬核嘻哈在20世紀80年代誕生於美國東岸，指的就是用激進的嗓音和充滿沖擊性的歌詞進行的說唱。硬核說唱的內容範圍遠比幫匪說唱來得廣泛，並且硬核的音樂節奏強硬。

陷阱說唱（Trap Rap）：Trap是南方嘻哈下的分支風格，主要描述販毒地點發生的故事。

爵士說唱（Jazz Rap）：起源於20世紀80年代後期和90年代早期，是一種將嘻哈音樂和爵士音樂融合的音樂形式，歌詞通常樂觀向上。

參考資料：網路—嘻哈