魯道夫宣傳

1. ultraboost和rocketboost的區別

阿迪達斯ultraboost和rocketboost主要區別：

1、季節不同：阿迪達斯春夏季推出新的 Climachill Rocket Boost 系列，這樣的鞋子會有很好的透氣透風的效果，這個系列夏季產品出色。ultraboost主要是秋冬款跑鞋。

2、鞋底不同：CC RocketBOOST系列跑鞋搭載阿迪達斯經典的Climachill科技，配合透氣孔洞的鞋墊和鏤空設計的鞋底，透氣性較好。ultraboost在鞋底嵌入有2倍密度TORSION系統，穩定性較好。

3、結構不同：ultraboost以UltraBOOST All Terrain為例：足弓處有Torsion System防扭轉支撐片，增加雙腳的抗扭轉性，提高穩定性，在一定程度避免受傷的發生。

rocketboos以CC RocketBOOST為例：擁有後跟支撐結構，支撐性會較ultraboost系列弱一點。

adidas（阿迪達斯）創辦於1949年，是德國運動用品製造商阿迪達斯AG成員公司。以其創辦人阿道夫·阿迪·達斯勒（Adolf Adi Dassler）命名，1920年在黑措根奧拉赫開始生產鞋類產品。

1949年8月18日以adidas AG名字登記。阿迪達斯原本由兩兄弟共同開設，在分道揚鑣後，阿道夫的哥哥魯道夫·達斯勒 （Rudolf Dassler）開設了運動品牌puma。2011年3月，斥資1.6億歐元啟用全新口號——adidas is all in（全傾全力）。

2. 科學教的引起反抗

隨著科學教真面目的暴露，越來越多的人敢於站出來，起訴科學教違反個人願望，強迫加入科學教組織和遭受的非法監禁。愛爾蘭的一位信徒起訴科學教的所謂療法對其性格和身心造成極大傷害「凈化」。澳大利亞的一位市民向警察報告說，他被科學教組織「反省」和「潔身」拘禁了3個月。一位深受科學教毒害的教徒，要求其親屬也「凈化」，把他的妻子關在用木板釘著的屋子裡，要對她實行反省和潔身，結果受到起訴。
1995年，在佛羅里達州的清水市，麗薩·麥克弗森之死更加引起人們的憤慨。1995年11月她在一起小的交通事故中被警察發現有些精神不正常，被送到當地醫院看心理醫生，但是由於長期接受科學教的毒化，她拒絕做治療，後由她的朋友把她帶回科學教在清水市的總部福特哈里森旅館。17天後，她被送到醫院時已經死亡，死因是由嚴重的感染和休息不好引起的血液凝集。檢查醫生說，她缺少液體有5到10天了，也可能更長，死之前昏迷了至少24個小時。而進到福特哈里森時，她身體本來很健康，只是精神有些錯亂。1996年12月15日美國一家論壇報發表紀念麗薩·麥克弗森的報道說，「把自己的一半生命作為科學教的信徒度過後，36歲的麗薩·麥克弗森准備擺脫出來，她告訴朋友們，她渴望與家人和老朋友重新團聚，開始新的生活。」但是她的生命在遭受了17天的監禁後結束了，顯然她在那裡遭受了非人的虐待。佛羅里達州以重罪起訴科學教，在這個案件中屬非權威醫療和忽視沒有行為能力的人，對她的死亡付有重大責任。 在科學教徒的死亡名單上，還有一些人為其宣傳所迷惑，或深陷其中而不能自拔，走上自殺道路，他們當中許多還是年輕人。
蘇珊·梅斯特，1970年11月開始為科學教工作，1971年2月，經過培訓後她來到哈伯德的旗艦阿波羅號上做科學教牧師的助手。她便賣了自己所有的物品投入到科學教，成為一個狂熱的教徒。1971年6月25日開槍自殺。她的父母把她給家人的通信公布於眾，抗議科學教對她女兒思想的侵害。
諾厄·洛蒂克，24歲，一位研究俄羅斯問題的年輕學者，曾經是個正常、幸福的小夥子。1990年6月，他從米爾福德大廈10層跳下來身亡。當警察趕到時，他的手裡還抓著171美元，這實際上是他唯一沒有交給科學教的錢。7個月前，他才發現這個叫「自助」假借哲學名義的科學教組織，為此他已經花費了5，000美元用在科學教的「勸告」療程上，他的行動開始變得很古怪，相信那些科學教的治療師們真的能讀懂心靈。當他的父親患了嚴重的心臟病時，他堅持說是精神病。他的死促使他的父親，一個醫生，開始對科學教調查。「我們原以為科學教是與戴勒·卡耐基技能培訓相類似的學校」，他父親說，「我現在確信它是個精神變態者的學校，他們所謂的療法是控制和操縱，他們把最好的和最聰明的人欺騙來，然後毀掉他們。」
義大利的帕里德·埃拉，22歲，進了禁葯中心後，因忍受不了嘔吐和腹瀉，5天後自殺，在他之前有一個26歲因同樣的症狀而停止自己的生命。馬歇爾·柳貝，10歲，也是海洋組織的成員，1989年7月自殺。
魯道夫·維廉姆斯，他把上百萬美元花在科學教上後，他的鋼鐵公司陷入破產。1987年，用手槍結束了自己的生命。帕特里斯·維克，31歲，他的妻子回憶說，「帕特里斯1988年初就因花在科學教課程上的費用問題陷入困境，開始疏遠家人。同年的5月，當地科學教的負責人又找上門來，建議帕特里斯繼續學，費用是6，000美元，當晚他非常焦慮。第二天，他說，『我沒有辦法，這是唯一的出路』，然後，他當著自己孩子的面從12層樓的涼台上跳了下去。」
還有一些科學教徒認定科學教的「凈化」療程能治病，在發現了癌症後，拒絕正常的醫院治療，而是進行多次的「凈化」，結果不能挽回生命。而在科學教的「潔身」、「解毒」過程中，由於沒有專業醫生觀察、督導，死亡事件在美國、英國、荷蘭等國都有發生。 在法國，法院就帕特里斯自殺事件對科學教進行了調查，涉及它的信仰、在全球的組織系統、活動及財務狀況，為期5年。24名科學教在法國分支組織的高級成員被以殺人、欺騙、同謀、盜用財產罪受到起訴，該組織的負責人萊昂斯·米森被控犯有過失殺人和欺騙罪，處以18個月的監禁。
在義大利，1997年1月有29名科學教成員因參加犯罪組織被判入獄。
在西班牙，科學教的負責人被指控逃稅、建立非法組織，面臨30年的監禁。
在俄羅斯，因為科學教涉嫌使用武力，俄情報處加強了對它的監視。1999年2月，俄羅斯警察搜查了科學教的總部。

3. 德國納粹黨是如何宣傳希特勒選舉上台這次的公民投票的

德國納粹黨為希特勒這次選舉上台的公民投票大肆宣傳。戈林、戈培爾以及魯道夫·海斯和漢斯·凱爾等幾位部長在全國組織大型活動，以統一人民的思想。該運動的第一個高潮是前總理巴本鄭重的宣布興登堡的遺囑，遺囑中希特勒及德國國家社會主義勞工黨，被稱為德國美好未來的開路先鋒。大選當天，9571％具有選舉權的選民參加投票。結果，希特勒獲得3800萬張贊成票(8993％)，430萬張反對票，874000張票無效。從此希特勒可以合法地成為德國獨裁者了。

4. 加拿大動畫部門的創建人是誰

【諾曼·麥克拉倫(Norman Mclaren)】加拿大動畫教父
Norman Mclaren 諾曼·麥克拉倫（1914-1987）

真正的動畫藝術家，實驗動畫人。一生拍攝了近六十部動畫短片，贏得147個國際動畫大獎，帶領加拿大國家電影局（NFB）動畫部創造了驚人的輝煌。

麥克拉倫是最有影響力的動畫大師之一，這不僅源於他對他人的培養，還由於他自身的才華和不斷的創新精神。在他的藝術生涯中，他的短片贏得了147個獎項，這遠遠超過其他眾多的獨立動畫製作人之上。

諾曼·麥克拉倫於1914年4月11日出生於蘇格蘭的斯特靈（Stirling）。1933年，他進入格拉斯哥藝術學校（Glasgow School of Art）學習室內設計課程，課余時間在學校發起成立了電影社，並嘗試在膠片上畫畫。其間約1934年，他在地下室里發現了一個舊的16毫米的電影放映機，他下意識地尋找一些使用這架機器的用法。不幸的是，他沒有找到一個電影攝影機，但是，他突然有了一個想法，即試圖通過直接在電影膠片上繪畫來製作動畫片。於是他搜集了一些舊電影膠片，浸泡除去了上面的乳漆並直接在上面作畫，這是他對動畫片的第一次嘗試。盡管這些影片沒有公開對外放映，但是這讓他知道在工作原理方面，這種技術是可行的。

他從那時起製作了各種短片作為他的課余活動，主要是一些實拍影片，他的《肯定的理由》（Raison d』être）加入了特殊效果和特殊技術。1935年，在第二屆格拉斯哥非專業電影節（Second Glasgow Amateur Film Festival）上，他的一部短片贏得了一等獎，不過對他將來的電影製作生涯的確立卻是在下一年的電影節上。

1936年的電影節中，有一位名叫約翰·格雷爾森 （John Grierson，1898~1972）的評委，他是電影製作的先驅和攝影機應用新方式的有力倡導者，他拍攝的北海捕鯡魚船隊的40分鍾的紀錄片《飄網漁船》(Drifters，1929）被選擇在瑟傑·愛森斯坦的（Sergei Eisenstein）《戰艦波坦金號》（Bronenosets Potemkin，1925）的英國首映式上同時推出，該片成為英國電影的里程碑。由於格雷爾森對紀實電影製作的熱愛，他被任命為GPO (General Post Office) 電影組織的首席長官。GPO在那段時間不僅負責郵政信件還包括銀行儲蓄和電話。到1939年，他被任命為加拿大國家電影局 (The National Film Board of Canada 簡稱NFB) 的首任局長。二戰期間，他監督NFB生產關於加拿大的大量宣傳品和訓練電影（也就是紀錄片）。戰爭結束後，他離開NFB並計劃去美國在商業領域內繼續進行電影製作。然而不幸的是，他成為麥卡錫時期一個無辜的受害者並遭到政治迫害，他被當作共產黨員被列入黑名單（他似乎曾經是一所老牌學校的蘇格蘭社會主義者，然而麥克拉倫卻是蘇格蘭共產黨員並且一生堅持社會主義傾向）。此後，格雷爾森在UNESCO（聯合國教育、科學暨文化組織）、聯合國電影公司工作，並主要從事蘇格蘭電視工作。他年老時曾在麥吉爾（McGill）大學任教。

1936年在格拉斯哥非專業電影節上，麥克拉倫送交了他的兩個作品。他對《攝影機的狂歡》（Camera Makes Whoopee）寄予了很大希望，在這部作品中，他使用了他所能想像得到的各種全新效果。他的另外一部作品是《彩色雞尾酒》（Colour Cocktail），在片中他運用了多種色彩。由於沒有拷貝留存，這應該是一部交織著快動作和慢動作的五分鍾的抽象短片，時時伴有彩色紙片上的各種色光交互變幻的鏡頭。伴著留聲機唱片的聲音，它充分、細致的聲畫同步給人以有聲電影的感覺。令麥克拉倫非常沮喪的是，格雷爾森打心裡不喜歡《攝影機的狂歡》，他認為這部影片在技術方面很熟練，在藝術方面卻是沒有任何價值的一團亂麻。當麥克拉倫正要放棄將來製作電影的想法時，格雷爾森突然宣布《彩色雞尾酒》贏得了比賽。老電影製作人後來邀請學生們出去喝茶座談，這為麥克拉倫提供了足夠的時間和格雷爾森面談，格雷爾森為麥克拉倫提供了一份英國郵政總局下屬的電影機構的工作。麥克拉倫1936年秋天開始了在那裡的工作，但是九月初他就被格雷爾森派往西班牙作一名攝影師，並同伊沃·曼塔古（Ivor Montagu）一起製作一部支持共和的、關於西班牙內戰的宣傳片，這就是紀錄片《馬德里保衛戰》（Defence of Madrid，時間是1936年，但是更象是1937年)。這部影片增強了要求和平、反對暴力的宣傳力度，這也是麥克拉倫的政治傾向，正如早期他曾經和海倫·比嘎爾（Helen Biggar）一同合作的動畫片《無限深淵》（Hell unLtd，1936）一樣，深刻表現了反戰爭、反資本主義的主題。

1937年，格雷爾森離開英國郵政總局電影機構，奧伯特·卡瓦克迪（Alberto Cavalcanti）代替了他的職位。在卡瓦克迪的領導下，麥克拉倫開始製作他的第一部專業動畫片《愛在機翼上》（Love on the Wing，1938），這是他又一次直接在膠片上作畫。這部電影目的在於強調一個對英國郵政總局宣傳很重要的主題：「這是天堂接收問候的電報——想要成為天使，請發一封電報。」但是這引起一場爭議，於是該片在當時被禁播。導致這次事件的原因是，麥克拉倫使用了某些宗教作為生殖力象徵的陰莖圖像，於是郵政局局長阻止了短片的發行。這部短片現在看來則是一部代表之作，它具有積極的意義，它實現了麥克拉倫「動畫聲音」的首次體驗。傳統電影中的聲音是通過電流的波動產生的光與影這種裝置把膠片的邊緣譯成電碼，再通過麥克風釋放出來。放映電影的時候一束光線通過這個裝置的移動邊緣照在一塊光電電池上，從這里發出的電子節拍驅動揚聲器。麥克拉倫的想法是，如果電影中可以觀看的部分通過在膠片上繪畫製作出來，那麼同樣的方法也可以製作出電影中的聲帶。麥克拉倫不是第一位對這種技術進行試驗的人。1932年，魯道夫·普芬尼格（Rudolf Pfenniger）就提出非常相似的方法，但是麥克拉倫的確是第一位將這一方法運用於有價值的藝術電影的。

《愛在機翼上》中那些宗教作為生殖力象徵的圖像帶來的煩惱使麥克拉倫在英國郵政總局電影機構工作永無寧日，但是即使沒有這件事，二次世界大戰爆發之後的1939年，麥克拉倫也會離開英國。在西班牙他看到太多的屠殺，期間拍攝的《馬德里保衛戰》就體現出他對暴力和戰爭的態度。此後他製作了多部動畫片，在登上去紐約的輪船之前，製作了《困難重重》（Mony a Pickle ，1938）——這個標題的蘇格蘭意思是「許多困境」。後來又受他人委託作了幾部大約兩分鍾長的實驗動畫短片。例如《急速的樂章》（Allegro，1939）、《倫巴》（Rumba，1939）、《點》（Dots，1940）和《環》（Loops，1940）。所有這些影片都運用了他的動畫聲音技術。然而應得的撥款最終沒有落實。他被迫作兼職並在商業動畫工作室作較低級的工作，以便他能夠繼續做一些自己的動畫影片，這些影片中最有名的是《星條旗》（Stars and Stripes，1939），它直接在電影膠片上作畫而成，美國國旗的鮮明形象伴以同名的音樂。之後和瑪麗·艾倫·布特（Mary Ellen Bute） 共同導演的《幽靈游戲》（Spook Sport，1939）是一部更抽象的影片。

1939年初，他到紐約後不久就給他的老師——在加拿大國家電影委員會工作的格雷爾森寫信，看那裡是否有合適的工作。格雷爾森回信說很遺憾，那裡沒有。但是，1941年春天，事情發生扭轉。加拿大政府由於戰爭的需求急需資金援助。由此要求NFB開始生產宣傳影片，目的是鼓勵人們投資抗戰債卷之類。NFB的大多數作品被安放在人員集中的地方，例如工廠的食堂里，成系列地放映。格雷爾森感到，在休息時間做一些稍微的放鬆能夠提高人的注意力並使觀眾更容易接受新思想。於是，他請麥克拉倫加入NFB並在1943年為NFB開辟了一個新的動畫世界。當然，麥克拉倫一開始時有些拒絕之意，他作為一個和平主義者非常害怕被命令做一些助戰宣傳。麥克拉倫最終受雇於NFB，在此度過了他下半生的職業生涯。

戰爭末期麥克拉倫為NFB創制了一系列動畫短片，其中包括《代表勝利的V字》（V for Victory，1941）、《快些寄出聖誕信》（Mail Early for Christmas，1941)、《母雞之舞》（Hen Hop，1942）、《四等於五》《Five for Four，1942)、《美元的舞蹈》（Dollar Dance，1943）、《閉嘴》（Keep Your Mouth Shut，1944）、《大眾歌曲第5首》（Chants populares #5，1944）、《這是槳》（C』eat l』aviron，1944)和《百靈鳥》（Alouette，1944)，這最後兩部影片中的歌曲都在法國非常流行。

戰爭期間格雷爾森被任命為NFB的領導，戰爭末期他便離開那裡。他成功地在30年間為NFB導演了40多部動畫短片，並出品了許多別的動畫家的電影。同時，他使NFB成為國際范圍內一些想與他共事並向他學習的動畫家們夢寐以求的地方。其中的兩個人是佛瑞德瑞克·巴克（Frédéric Back）和喬治·當尼 （George Dunning）。

無論什麼時候，麥克拉倫都在進行科技創新，盡管有些偏執。例如他把科技運用於奧斯卡獲獎短片《鄰居》（Neighbours，1952)上。《鄰居》是一則表現兩個人搶奪長在他們兩家邊界間的一朵花，最後兩敗俱傷、雙雙身亡的反戰寓言。他用抽幀的方法來拍攝動畫，而對人物則採用特殊的鏡頭使他們看上去就象是在飛行或滑翔。在著名抽象短片《白色閃爍》（Blinkity Blank，1952)中，他製作的圖像不是通過在干凈的電影膠片上繪畫著色，而是去除乳膠使膠片完全曝光，於是影像看上去是黑底上的白色圖像。此外，由於運用這樣的技術定位很困難，他發明了一種技術，用只能持續幾格的一組影像，然後在下一組影像出來之前讓電影呈12格或更多格的黑色。這保護了運動的感覺，但同時放映出一種刺激的頻閃的效果，但這一舉措沒有認真考慮到觀眾的視覺持續能力。他又用同樣的方式製作了一個有敲擊效果的聲道。在《雙人舞》（Pas de Deux，1968)中，他使每一格膠片曝光10次，製作出一對在黑色舞台背景上跳舞的芭蕾舞演員馬格瑞特·麥色和文森特·瓦瑞（Margaret Mercier and Vincent Warren）的鮮明形象。

更有趣的是一些音樂聲帶被運用到這些短片中。他經常擔心電影的吸引力由於國家或種族的區別而受到抑制，這是為何他很少運用任何語言形式的原因。在這之後他開始屈服於多種語言，當然，當他們要求有語言的時候，他為NFB製作的大多數電影都使用了法語和德語。音樂在形式上都是不拘一格的，從管樂吹奏的《雙人舞》到《Albinoni》，從《芭蕾曼舞》（Ballet Adagio，1971）到《色彩幻想》（Caprice en Couleurs，1949）中奧斯卡比特森三重奏（Oscar Peterson Trio）的爵士樂，到另一部著名短片《椅子的故事》（A chairy Tale，1957）中的由熱衛·散卡（Ravi Shankar）演奏的西塔琴。在這部短片中，一個男人和一個拒絕被坐的椅子進行了一段表演，影片表現年輕人最初試圖努力控制局面，然後尋求理解。片中錄音的使用對他來說比他早期實驗片中的聲音要更有趣。在《白色閃爍》中運用了這個技術後，他用同樣方法製作了三部短片：《節奏舞》（Rhythmetic，1956），這里的音帶中配以簡單的由阿拉伯數字組成的數學系列表演，就像跳舞一樣。還有《鑲嵌畫》(Mosaic，1965）和《同步曲》（Synchromy，1971)，那種舞蹈觀念是麥克拉倫大部分作品的基本原理。更明顯的例子如《雙人舞》。他最後的影片是一部長22分鍾的短片《水仙》（Narcissus，1983），在這里他運用了許多源於他長期工作生涯經驗的動畫技術，當然，又一次利用舞蹈講述了一個年輕人由於只是愛自己而失去一切的傳統故事。

加拿大國家電影局是根據加拿大國會法於1939年創建的。創建的目的，是為了讓加拿大人和外國人通過電影的形式來了解加拿大。麥克拉倫於1941年在其中創建了動畫部。動畫部一開始就鼓勵動畫工作者自由探索、大膽創作，不僅在內容上更是在形式上開拓新的表現方法。幾乎所有的動畫技法在這里都可以得到展現：手繪動畫、立體動畫、針幕動畫、轉描動畫、剪紙動畫、實拍抽幀、膠片直接刻畫，沙動畫、玻璃油彩、三維電腦動畫等等。直至今日，加拿大國家電影局成了動畫藝術家的搖籃，培育了一大批優秀的動畫藝術家，像Michèle Cournoyer、Jacques Drouin、Chris Hinton、Co Hoedeman、René Jodoin、Evelin Lambart、Caroline Leaf、Ishu Patel等等。動畫短片《鄰居》、《沙堡》、《特別郵遞》、《每個孩子》、《博伯的生日》、《瑞恩》、《丹麥詩人》等榮獲奧斯卡最佳動畫短片獎，幾十部動畫短片榮獲奧斯卡動畫短片提名。所有這一切成績的取得，是和麥克拉倫的組織能力、學術見解和獎掖優秀青年藝術家的具體做法分不開的。

1973年，麥克拉倫作為一位動畫片製作人和NFB的動畫部門的領導人被授予勛章。這位天才動畫大師和偉大的人道主義者於1987年1月27日逝世於蒙特利爾，並為世界人們所哀悼。

-----摘自《動畫大師的生平與作品》作者: 呂鴻雁 / 張駿

諾曼·麥克拉倫直接在電影膠片上作畫（1944）

主要作品：

1.Neighbours (1952) 鄰居

採用真人逐格拍攝技巧完成的真人動畫，諾曼·麥克拉倫從中國回到加拿大之後，因有感於戰爭給人類帶來的痛苦，他創作了宣傳和平的動畫短片《鄰居》，影片以真人表演逐格拍攝，講述兩位鄰居為爭奪一朵鮮花而大打出手最終兩敗俱傷。片中人物動作和音樂製作等都運用了極其誇張的藝術表現。因該片獨特的藝術表現形式和深刻的寓意，在1953年獲得奧斯卡最佳短片獎。
2.A chairy tale (1957)神奇的椅子

同樣採取真人動畫的方式，表現椅子與人之間的有趣故事~~
3.Dots.(1940)小點點

諾曼認為動畫不是動的畫，而是畫運動，所以他的許多作品都是以研究運動和節奏為核心，並大量實驗各種材料和聲音，甚至就是單純的抽象圖形、色彩再配合音樂，構成流動的視覺交響樂，小點點就是這樣一部單純的抽象作品~~~
4.New.York.lightboard.record.(1961)紐約霓虹燈
非常創意的一個片子~~用紐約街頭的大屏幕廣告牌作的一個實驗動畫~~還記錄下了行人的對它的反應~~
5.Pas(1968)舞蹈
諾曼的代表作之一~~~在當時非常先鋒的短片~~用膠片完美表現了舞蹈的美感~~~是諾曼對運動研究的總結~~~
6.Begone_Dull_Care(1949）色彩幻想
這是一部直接在膠片上繪畫的實驗短片，充滿色彩、肌理和節奏的美感~~~~~同樣是一部經典之作~~~
7.Mosaic.(1965)馬賽克
好多彩色小方塊隨著聲音翩翩起舞~~~~~~仍然是抽象之作~~~~~
8.C'est l'aviron (1943)
9.Hen(1942)
10.canon(1964)
11.Blinkety blank(1955)

5. puma歷屆代言人&經典產品，特急！！！！！

代言人的話, 彪馬只請了70年代左右在4個不同運動領域最具代表性的傳奇人物:
籃球明星, CLYDE
網球明星,維拉斯
足球明星,貝利
賽車明星,貝蒂

經典產品的話應該是指其系列了吧~
我大致說下吧~離開彪馬也蠻久了,個人感覺你還是可以根據我提到的進行歸類總結,彪馬最有名的兩個系列便是法拉利和寶馬了,尤其是法拉利~
全世界聞名的~因為彪馬是法拉利車隊的贊助商之一,所以借用其LOGO做為自身品牌的一個最高檔的系列來生產相應限量產品~

其餘一些雜七雜八的系列就不全部列舉了, 什麼功能面料系列,足球,網球,賽車,瑜伽,街頭等等...

你要寫相關報告的話恐怕還是需要自己在網路好好搜索下~

GOOD LUCK!~

6. 魯道夫·狄塞爾發明了什麼

拖拉機在田野里發出轟鳴，載重汽車在公路上賓士，輪船在海洋上破浪前進，它們都需要柴油機提供的動力。柴油機的應用十分普遍。它作為一種熱效率較高的動力機，直到今天，在許多地方和生產部門中仍然發揮著重要的作用。柴油機的發明者，是近代德國的一位工程師，名叫魯道夫·狄塞爾。

1858年3月18日，狄塞爾出生在巴黎一個德國僑民的家庭里。

1879年，21歲的狄塞爾以優異成績在慕尼黑工科大學畢業。畢業後，他成為林德教授的助手。不久，又到瑞士文特圖爾的蘇爾壽機器工廠進行短期實習。第二年，狄塞爾到達巴黎，在林德冷凍公司所屬的巴黎製冰廠工作，擔任這個廠的工程師。從1880年到1890年，狄塞爾在巴黎整整工作了10年。在這10年中，他一直致力於動力機的研究和改進。

研究工作是從對蒸氣機的改造開始的。自從瓦特發明蒸汽機以來，蒸汽機作為惟一的動力機，得到了廣泛的應用。但是，蒸汽機在使用過程中，暴露出它的很多缺點。例如：體積大、操作不方便、運行不夠安全，等等。特別是它的效率不高，在10％以下，有的效率甚至只有5％～6％。隨著工業生產的發展，需要一種使用方便、效率更高的動力機。

為了克服蒸汽機的缺點，很多人都在進行研究和改進。人們發現，蒸汽機的很多缺點，都是由於它的外部燃燒方式帶來的。只有改變這種外部燃燒方式，使燃料直接在汽缸內部燃燒，熱能直接做功，才會提高動力機的效率。正是根據這些設想，有位名叫里諾的法國工程師，曾在1860年製成一台煤氣機。里諾的煤氣機雖然是比蒸汽機體積要小的一種內燃機，但是燃料消耗很大，熱效率也只有4％左右。

動力機的效率，指的是它在使用過程中，起動力作用的能量在使用的燃料能量中所佔的比例。既然煤氣機的效率還不如蒸汽機的效率高，當然也就沒有應用價值廠。不過，煤氣機的內部燃燒方式優於蒸汽機，因而是可取的。

狄塞爾在研究如何改造蒸汽機的時候，也是本著將外部燃燒方式改變為內部燃燒方式的思路，進行探索的。他花費了大量時間和精力，進行新型動力機的研究和製造工作。在這個過程中，他打算製造一部用氨氣來驅動的新型動力機。在研究「氨氣發動機」時，他深入地探討了卡諾的理論。卡諾是法國的著名物理學家。他曾設想通過內燃來為熱力發動機提供熱源，從而提高熱力發動機的效率。要想做到這一點，就需要找到一種比蒸汽更好的工質。所謂「212質」，是「工作介質」的簡稱，指的是機器中藉以完成能量轉化的媒介物質。卡諾認為，可以將空氣作為工質。其他一些工程師也曾提出過用空氣、碳酸和乙醇來代替蒸汽，作為工質。狄塞爾在卡諾理論的啟發下，打算用氨氣來作為工質。

狄塞爾為什麼會想到用氨氣來作為工質呢？這同他在巴黎期間的實際工作有著密切的關系。由於他是製冰廠的工程師，非常了解氨氣的性質和用途。在製冰生產過程中，離不開氨。氨是一種製冷劑，它在製冷機中能夠把熱量從低溫處傳送到高溫處。正因為氨氣具有促使熱量轉移的性能，所以狄塞爾就想利用它來代替蒸汽。他想把氨氣作為熱力發動機中的媒介物質，促使熱能轉化為機械能，成為動力做功。

可是，狄塞爾花了大量時間進行研究和實驗，結果都失敗了。實踐證明，利用氨氣作為工質來製造熱力發動機，是不可能做到的。他認識到這一點之後，就果斷地把研製「氨氣發動機」的計劃放棄了。對「氨氣發動機」的研究，可以說是狄塞爾走過的一段彎路。但是，這件事也說明，狄塞爾對在科學技術方面的發明創造，表現了實事求是的態度。

1890年，狄塞爾回到德國，到奧格斯堡機器製造廠工作。從這時起，他全力投入到內燃機的研究之中，決心製造出一部經濟實用、效率更高的新型熱力發動機。

當時，無論從理論上或者技術上來說，研製內燃機的條件都已經完全具備了。前面已經提到，將熱力發動機從外部燃燒方式改變為內部燃燒方式，從而提高效率，這方面的研究工作早就有人進行了。里諾在1860年發明的煤氣機，應用價值不高。1862年，法國人德羅夏提出了四沖程內燃機的理論。理論問題解決了，但是要製造出能夠實際應用的內燃機，卻不是一件容易的事情。直到1876年，有一位名叫奧托的德國工程師，才根據德羅夏的理論，經過反復研究試驗，對里諾的煤氣機進行重大改造，製成了一台四沖程內燃機，使熱效率提高到了14％。但是，奧托的內燃機仍然用煤氣作燃料，缺點不少。1883年，德國的另一位工程師戴姆勒製成了汽油發動機，進一步提高了效率。

狄塞爾早在大學學習期間，就已經萌發了研製內燃機的想法。這時，奧托和戴姆勒的成功又使他受到極大的鼓舞。於是，他便在奧托和戴姆勒發明的內燃機的基礎上，進一步深入研究。狄塞爾雄心勃勃，希望超過他們。為了使發動機得到更廣泛的應用，他打算使用價格低廉的燃料，作為內燃機的熱能來源。

起初，狄塞爾也曾試圖使用煤粉作燃料，設計出煤粉壓燃式內燃機，並於1892年獲得了專利。但這種內燃機在實際操作中並不成功。經過實驗，發現利用壓縮點火方法實現煤粉燃料，非常困難。於是，他便放棄煤粉，改用柴油作為內燃機的燃料了。

不過，使用柴油作燃料，仍然遇到了很多困難。例如：汽油的燃點(也叫「著火點」或「發火點」)低，容易點燃；而柴油的燃點比汽油要高，不容易點燃。因此。利用柴油作燃料，必須解決怎樣在汽缸里點燃柴油的問題。

狄塞爾不畏困難，積極進取。他深入鑽研卡諾等人的有關理論，反復進行計算和實驗，終於找到了解決問題的辦法：他將自己的研究心得加以總結，於1892年寫成了題為《合理的熱機的理論和設計》的論文。這篇論文發表後，得到了工程界和一些著名教授的重視。

狄塞爾在這篇論文中提出的「合理的熱機」，就是他設計的一種新型內燃機。他認為，這種新型內燃機，可以代替蒸汽機以及當時正在使用的其他內燃機。那麼，這種新型內燃機是怎樣操作的呢？按照狄塞爾的設計，先向汽缸內送人空氣，然後強力壓縮空氣，使空氣的溫度升高。接著，向汽缸內噴人柴油。在高溫高壓之下，柴油就會自然著火。汽缸內的溫度由於柴油的燃燒而變得更高，使氣體急劇膨脹，從而推動活塞做功。

這種內燃機不用設置點火裝置，因此就結構來說比汽油發動機更為簡化了。同時，它開始吸進汽缸內的是純凈的空氣，而不是空氣與燃料的混合物，因此，在加大壓縮壓力時，不會發生「爆燃」。這樣，也就可以提高壓縮壓力，使壓縮的空氣溫度達到或超過柴油的燃點，引燃柴油。狄塞爾認為，柴油燃燒時火力很強，因此，使用柴油的內燃機，是一種輸出功率很大的發動機。

新式內燃機雖然研究設計出來了，但要把它製造出來，還有很長一段路程。首先面臨的是經費問題。為此，狄塞爾又不得不到各地去進行宣傳。他耐心地向工廠老闆們介紹這種機器的性能、優點和實用價值，希望得到他們資助。經過不懈努力，他終於說服了克虜伯公司和奧格斯堡機器製造廠的老闆？他們表示，願意在資金方面給予合作。要做成一件事，是多麼不容易啊!

經費問題解決後，狄塞爾干勁倍增，1893年，他製成了第一台使用柴油的發動機，一般稱之為柴油機。但是，這台柴油機在試驗時卻沒有成功。據說，當時在場觀看的人很多；他們懷著各種心態，注視著狄塞爾的試驗操作。試驗開始時，機器運轉得還比較正常。可是，就在往汽缸里噴人燃料的瞬間，突然發生了爆炸。隨著一聲巨響，安裝在汽缸蓋上的測功指示器被炸飛了，一股濃煙從排氣管內噴射出來，火花向四處飛濺。人們見到這種情景，嚇得紛紛逃跑了。

第一次試驗失敗後，各種各樣的議論接踵而來。除了冷嘲熱諷之外，還有人對狄塞爾的設計是否合理表示懷疑。面對著失敗帶來的沉重打擊，狄塞爾並沒有灰心喪氣。他鎮靜地總結經驗教訓，尤其是仔細檢查機器結構和操作過程，以便發現問題，找到解決辦法。狄塞爾認為，這次試驗雖然總的說來沒有成功，但是其中也有成功的地方。例如，通過試驗證明，將燃料噴入高壓空氣中是能夠自動著火的。這一點特別重要，因為它符合狄塞爾設計時所依據的原理。於是，狄塞爾的信心反而進一步增強了。

狄塞爾針對發現的問題，繼續進行研究和改進。經過7個月的辛勤勞動，1894年2月，他又製成了一台柴油發動機。這台柴油機在試驗時實現了運轉，可是運轉的時間很短，僅僅有1分鍾，就停了下來。故障在哪裡呢？經過檢查發現，原因在於汽缸內承受的壓力太大，使汽缸內壁產生了裂痕。這次試驗雖然仍未完全成功，但是同第一次試驗比較起來，顯然是前進了一大步。

狄塞爾毫不氣餒，鼓起干勁繼續進行研究和改進。針對汽缸出現的問題，他取消了原來設計的等溫燃燒過程，採用水冷式汽缸，並且適當降低了壓縮空氣的壓力。這次重新設計和改制的柴油機，又花費了長達三年的時間，直到1897年，才算最後完成。

這是何等勞累的三年啊。狄塞爾在這次研製工作中，特別慎重。他根據前兩次試驗失敗中獲得的教訓，重新審視了自己原來提出的理論和設計，經過反復推敲，毅然拋棄了不正確的部分。同時，他還把科學技術發展中出現的新知識，特別是有關內燃機方面的技術知識吸收進來。正因為如此，狄塞爾的內燃機理論，在幾年的研製過程中進行了不斷的修改，也就更為完善了。

當然，在新型柴油機製造過程中，狄塞爾還遇到了經費不足、材料缺乏和技術跟不上等困難。但所有這些困難，他都以頑強的精神一個個地克服了。他的研製工作，一直是在奧格斯堡機器製造廠進行的。除了奧格斯堡機器製造廠對他的支持外，他還得到了克虜伯公司在財力上的援助。應當承認，這些也都是狄塞爾獲得成功的條件。

狄塞爾研製的柴油發動機，在1897年正式誕生了。它運轉時輸出的功率，起初為18馬力，後來達到25馬力。柴油機的熱能損耗較少，使用時效率可以達到38％，超過了其他熱力發動機的效率。1898年，在慕尼黑舉行的國際展覽會上，狄塞爾發明的新式柴油機首次公開展出，得到人們的普遍贊揚。由於柴油機與狄塞爾的名字是緊密聯系在一起的，因此人們也將他的柴油機稱為「狄塞爾機」。

7. 可口可樂歷史上的三位偉大CEO是誰

1981年，可口可樂公司的「教父」羅伯特·魯道夫，從自家喬治亞式庄園的橡樹蔭下出現在他主持的最後一次例會上。對這位手持雪茄、90高齡的南方巨賈，人們除了知道他是大老闆之外，一無所知。會議簡直就像是一幕莎士比亞式的戲劇。魯道夫完全退出了他在可口可樂公司的權力高位，他把戈伊祖塔招到辦公室，問了這位48歲的化學工程師一個問題：「戈伊祖塔，你願意來管理我的公司嗎？」
這位文質彬彬的古巴貴族後裔答道：「魯道夫先生，我很榮幸。」此後，戈伊祖塔又給魯道夫打了電話，詢問自己是否可以選擇自己的人馬，同時，是否可以任命唐納德·基奧為自己的助手。魯道夫回答說，「你已經回答過我的問題。你正在管理我的公司，因此你也可以做任何你願意做的事。我們已經沒有任何必要討論了。再見吧，我想打個盹了。」
在此之前，羅伯托·戈伊祖塔還只是公司內一個藉藉無名的管理人員。而在此之後，人們面對的是一串令人眩目的數字：可口可樂的銷售收入從50億美元翻了3倍，達到185億美元；在資本市場，公司市值狂飆了34倍，從43億美元增長到1500億美元；並且，在戈伊祖塔不遺餘力地全球擴張策略下，可口可樂的海外贏利佔到了全部利潤的八成。
1997年8月，醫生在戈伊祖塔的右肺發現一個惡性腫瘤。兩個月後，煙癮驚人的戈伊祖塔死於肺癌，時年65歲。他去世時的病房裡甚至還安裝了一台彭博機，用來獲取股市信息。
雖然戈伊祖塔生前從未正式任命過繼任者，但人們似乎相信，總裁兼首席運營官道格拉斯·伊維斯特(Douglas Ivester)是當然的繼任者。時年50歲、已為可口可樂服務了18年的伊維斯特在個性和管理風格上都酷似戈伊祖塔：強硬，富於進取精神和攻擊性。伊維斯特在可口可樂從財務管理做起，對控製成本和收購具有豐富而成功的經驗。同時，可口可樂內部還擁有豐富的管理人才儲備，媒體和華爾街普遍認為，戈伊祖塔的離去不會對公司造成太大的傷害。
1997年10月，伊維斯特正式履新，在CEO的位置上待了兩年。這大概是伊維斯特一生中最為沉重的兩年，無疑也是可口可樂公司113年歷史上最為動盪的兩年。
伊維斯特上任之時，全球經濟已經捲入亞洲金融危機造成的衰退之中，可口可樂的運營利潤受到嚴重影響；1999年4月，8名非洲裔員工控告可口可樂有歧視行為；6月，在歐洲，可口可樂遭遇了其歷史上最大的一次召回事件，120名比利時人在飲用可口可樂之後發生中毒，法國也有80人中毒，約有14億瓶可樂被召回，直接經濟損失6000多萬美元；可口可樂在歐洲的一系列戰略收購計劃面臨歐盟委員會的反壟斷調查和指控；下降的銷售收入影響了股市，可口可樂的股價一跌再跌。
CEO伊維斯特與其命運斗爭的努力最終被證明是失敗的。局面在他手中漸漸失控：受大環境和內部管理問題的影響，推出新產品並無反響，收購受阻，與灌瓶商的關系開始惡化。董事會迫切要求伊維斯特指定一名首席運營管與其一同工作，遭到了伊維斯特的拒絕。首席運營官這一職位自從他擔任CEO以來就是空缺的，這意味著公司整體戰略決策在很大程度上由伊維斯特一個人決定。
當時可口可樂的CEO郭思達根本就沒放在心上，只不過覺得，這個對手在耍無賴罷了。 這個郭思達是伍德拉夫一手提拔起來的，深得伍德拉夫的寵愛。他並不是一個土生土長的美國人，而是古巴貴族的後裔，1960年古巴發生革命，卡斯特羅宣布將可口可樂駐古巴工廠收歸國有，這樣在古巴可口可樂公司的化學工程師郭思達不得不離開古巴，調回美國總部。當他的兜里只有40美金和100股可口可樂的股票。沒想到這個古巴人相當厲害，來到美國可以說是青雲直上，官運亨通。到了1981已經當上了可口可樂的CEO，這種情況在可口可樂從來就沒有先例，也讓很多對CEO寶座覬覦已久的公司高管目瞪口呆。一開始郭思達對百事可樂的進攻根本不放在眼裡。但是這種廣告在美國狂轟亂炸的幾個月後，局面就有點嚇人了。百事可樂的在美國的飲料市場份額突然從6%猛升至14%，市場份額更是距離可口可樂只有一個百分點了。此時郭思達剛剛接過大權沒多久哇，他絕對不能容忍在自己的手中，可口可樂的領導者地位受到挑戰。他覺得你百事可樂的廣告很容易戳穿嘛，不就是找了一幫托兒嗎？你會測我就不會測？我就不信真有這么多人認為百事可樂比可口可樂好喝！但是結果卻事與願違。在可口可樂自己組織的一系列秘密進行的口味測試中，結果和百事可樂測試的一樣，人們更喜愛百事可樂的口味。當然這樣的結果可口可樂是絕不能對外宣傳的。其實現在這種匿名測試已經不新鮮了。我們都知道美國的寶潔公司，就我們平常用的洗發水、肥皂、牙膏等日用化工產品很多都是這家公司生產的，在精細化工行業內它絕對是個巨無霸。就是這樣一家公司也借鑒了百事可樂的點子。現在它所有的新產品在上市前都要進行匿名測試，要是自己的產品在測試中輸給了其他品牌，那是不允許上架銷售，只能拿回實驗室繼續改造。郭思達無法忍受這樣的情況繼續下去，此時一個念頭，應該說是個勇敢的念頭，開始在他的腦海中逐漸成型。他必須要做出某種改變。要改的就是90多年來一直都沒有變過的可口可樂配方。在這里，我們還得展開說說這可口可樂的神奇配方，這也是可口可樂公司保存最好的商業秘密。可口可樂公司的康熙大帝伍德拉夫在1923年成為公司領導人時，就開始了一場曠日持久的「秘方秀」。當時，可口可樂公司發表聲明，稱可口可樂的原始配方永久保藏在亞特蘭大的銀行保險庫中，屬重大機密，即使因為公司內部需要，要查看這一配方時，也必須經由公司董事會批准，並在政府公證人員監督下，在指定的時間內打開。可口可樂公司號稱截至到2000年，看過這一秘方的不超過10人。秘方的配料信息由三種關鍵成分組成，這三種成分分別由公司的3位科學家掌握，三人的身份對外絕對保密。同時，他們簽署了「永不泄密」的協議，而且連他們自己都不知道另外兩種成分是什麼。這三個人還要遵守一系列紀律。三人不允許乘坐同一交通工具外出，以防止發生飛機失事等事故導致秘方失傳。甚至不能同居一室。可口可樂把它的配方渲染還真夠玄的，這森嚴的程序快趕上冷戰時期的核按鈕了。郭思達想通過改配方來改善可口可樂的口味，在這個問題上他是絕對的權威啊！因為郭思達就是為數不多的知道可口可樂神秘配方的關鍵人物。這您也好理解為什麼郭思達一直位於公司權力的中心地帶。郭思達新官上任，就是個狠角色，在公司里他非常強勢，沒有人敢違抗他的意願做事，但是郭思達想銳意改革，甚至要來次可樂革命，有一個人他是忌憚萬分的。http://news.linkmall.cn/men/20090522/080557.shtml

8. 傑拉爾德·魯道夫·福特的二戰

1942年4月福特參加美國海軍預備隊，獲少尉級。在參加了美國海軍學院的入門訓練後他成為駐北卡羅來納州教堂山的飛行員預備生體育教練。1943年春他開始在曼特瑞號輕航空母艦上任體育教練和炮官。福特後來一直升到助理導航官，他在曼特瑞號上參加了大多數重要的南太平洋海戰，其中包括對丘克的空襲、塞班海戰和佔領菲律賓的戰役。不過福特在戰時最危險的時刻不是在敵人的炮火下，而是在1944年12月在菲律賓海上的一次劇烈台風中。此後福特在陸上度過了戰爭的剩餘時間。1946年2月他以少校的軍階退役。後來作為總統福特特赦了被稱為「Tokyo Rose」的伊娃·達基諾。達基諾因在戰時為日本對盟軍從事宣傳廣播而被判叛國罪。

9. 電影 美麗人生 主題是什麼 ，作者想通過影片宣傳何種精神

從來不知道美麗的定義是什麼。可能是指外表，可能是內心，也可能只是一種細微難言的感覺。
我想，也許不管是我們中的哪個人，不管是多麼年長或者年幼，都不可以十分肯定十分自信地說自己完全清楚什麼是美，什麼是丑。
也許美和丑，並不是一種可以分辨得很清楚的概念吧。所以極容易混淆。極容易讓我們掙扎得看不清自我。
一直不很贊同許多人的「外表美不是真的美，內心美才最重要」的觀點。內心美固然重要，但好的外表，才能使一個人給他人留下美麗的第一印象。
第一印象是重要的，人是喜歡以貌取人的動物，總是會下意識地去接近第一眼認為好看的人，排斥覺得長得很惡心的人。
這是本性。
我們在大街上「欣賞」來來去去的行人的時候，一定不會以內心的高尚與否斷定這個人是不是美麗，我們只有靠外表，因為我們並不了解他人的內心世界，因為我們之間相隔得太遠——不是人與人的，而是心與心的。
所以美麗，應該是像太陽光一樣的東西，看似簡單明亮的金黃，實際上，卻是七種繁雜交織出的雜亂。

說不清楚《美麗人生》中的主人公基度從外表上看是不是個美麗的人。按照義大利人的審美標准，也許吧。但從我這個中國人的角度來看，他真的是長著一張，不折不扣的，小人物的臉。
基度的的確確是個小人物，他會偷別人的帽子，會湊到漂亮姑娘面前搭茬，會信口吹一些離奇的牛皮。
這樣的人，在每個街角都會遇到一兩個，真的是平凡得，讓人無法覺察。
無法覺察他將要帶給我們一種什麼樣的感動。

像水一樣快速滑過的鏡頭不停地揭示著一種幽默，讓人無法喘息。
那是一種小人物的幽默。基度著實是個極幽默的人，他令人發笑的每一個動作每一句話，都以奔騰的方式從骨縫里湧出，永遠沒有終結，像是深邃浩瀚的海。
幽默的人總是樂觀的。許多人這么說過。
基度果然很樂觀，納粹集中營里，他可以在危險、折磨和死亡面前安心地笑出聲來。
像是一個勇士。
也許並沒有勇士那樣健壯的身軀和隱忍的面龐，但卻十足地擁有他們的那種氣魄和雄渾。

總會無法抑制地感動於某些美好的東西。然後奮不顧身地要去追逐這些閃爍著的美好，即使在途中受了傷流了血也要帶著淚痕向著那些飄忽不定的廣袤奮力地奔跑。
後來聽某個人說，這叫做，虔誠。
虔誠，很喜歡這個詞，像是教徒那樣地一心一意那樣的淡定自然的感覺。
所以喜歡虔誠的人。比如教徒。比如基度。
基度，是個虔誠的人吧。
為了能見到「公主」，他假扮成科教員到小學「視察」。
偷偷地跟著她一起聽歌劇，當所有人都專注地望著舞台上華麗的表演時，他卻目不轉睛地注視著她的眼睛。
在她感到痛苦為難的時候，他悄悄地送了她一個精美的大蛋糕，上面寫著只有他們倆才看得懂的句子：「早上好，公主。」
後來語文老師告訴我說這是用詞不當，形容基度不可以用「虔誠」，而應該用「痴情」。可是我還是固執地選擇了「虔誠」。
虔誠，表示一種堅守。一種全身心的投入，輕描淡寫，卻從不迷惶的一生的堅守。
讓人覺得甜，和一種白色的，平和的，辛酸。
所以在「公主」宣布要嫁給別人的時候，基度一下子亂了手腳，一個跟頭栽進了沙發里，手中的食物撒了一臉一地。就像他心中的希望，在那一瞬間，嘩啦一聲，被倒空，墜到地上，摔得稀巴爛。
當朋友關切地沖過來時，他坐起來很慌忙地說一切都好，然後開始細碎地說起了一些小事，嗓門很大，故意地要掩飾自己內心深處的陣痛。他想要假裝很平靜，假裝很開心，但在他的眼裡和心裡，卻顯示出一種荒涼的崩塌。希望的崩塌。
但是虔誠始終是美好的吧，也最能打動人。所以在刻意安排好的一萬次相遇之後「公主」早已愛上了基度的虔誠與幽默。
所以最後她親吻了他，義無返顧地要跟他走。
於是那一刻他笑得格外燦爛，依舊虔誠的，但揉進了萬丈金色的陽光。

買《美麗人生》的碟片時，看到封面右下角寫著：「一部笑中帶淚，觸動心靈的故事。」
果不其然。
故事高潮的部分講述了基度與兒子在納粹集中營的生活。本應該艱辛得讓人落淚，卻依舊充滿了笑聲。
基度確實是個好父親。在和五歲的兒子一起被捕進集中營後，因為害怕兒子知道真相後會感到絕望，害怕會在孩子今後的人生中留下陰影，所以他騙兒子說一切只是個游戲，他告訴兒子，誰贏了這游戲，誰就可以得到一輛真正的坦克；所以在整天整天的痛苦和危險過後，他還會對兒子大笑，告訴兒子他今天玩得很開心，他們又獲得了許多的積分。
因為他如此地愛自己的兒子，所以他對他撒了個善意的謊言。雖然是謊言，但卻美好得讓我們忍不住要沉湎。

有時候我想，親情之愛，總是最平和的，不會太激烈太極端，但卻又是最本真的一種淡然的美好。
親情，真的可以讓人放棄幸福放棄前途放棄生命去拯救自己的至愛。只是因為那濃於水的紅色的沸騰。
總是崇敬愛情的熱烈，感動於他人轟轟烈烈抑或是簡單幸福的愛情故事，卻一直都忽略了，那些離自己最近的，最本真的親情。
親情總是淡定而安靜的，以一種平凡的姿態來拯救一個人的心靈，使人的心更純凈更柔軟，更懂得感恩，懂得付出和接受愛。
曾經看到過一部電影，主人公是個從沒有感受過親情的孩子，他的父母把他當作發泄的工具，每日無緣無故地拳打腳踢。所以這個孩子，在受傷和流血中，慘烈地成長，像一朵玫瑰，莖上長有尖銳的刺，用來傷害別人，也閉鎖自己。終於，多年積攢下來的憤怒像火山一樣噴發了，孩子開始用一些極端的方式發泄自己的不滿，他用手中長長的阻擊槍射穿了一個又一個無辜者的頭顱，最後的最後在一片鮮血的烈紅中幹掉了自己。
可憐而又殘酷的孩子。因為沒有感知過愛，所以不知道去愛他人。因為沒有被珍惜過，所以不知道去珍惜他人的生命。所以變得殘酷，變得，彷徨和傷痛。

沒有親情的心是冰冷的，是緊綳著的，是遍體鱗傷的。
所以親情是安和的，讓人放鬆下來，讓人的殘酷和罪惡都消失得一干二凈。

正是緣於那種安和的親情，基度為兒子編造了一個又一個希望的美好。美好得讓我們都忍不住開始相信，這並不是死亡的集中營，而只是一場游戲，誰獲勝，就可以得到一輛真正的坦克。
「兒子，睡吧。也許這只是一場夢，一會媽媽就會把我們搖醒，給我們端來牛奶和麵包。」
殘酷被披上了華美的外衣，金燦燦的珍珠讓我們看不清它本來的面目。基度煞費苦心地把它裝飾起來，然後告訴我們：「別害怕，什麼事情都沒有。」
所以就安心了。覺得現實真的美好了。
原來我們早已不僅僅是銀幕前的觀眾，我們以被基度善意的謊言「欺騙」了，我們早已成了片中那個五歲的孩子，深深地迷陷在了那樣一個美麗的夢里。
讓我們不忍心去戳破。

但是殘酷一定是殘酷的，不管它披了一件什麼樣子的外衣，它終究脫離不了苦痛的結局。
故事快要結束的時候，納粹兵抓到了基度並准備在一個小巷口殺死他。基度已經知道自己馬上就要告別人世，但當他走過藏匿著兒子的小小鐵櫃時，還是裝作開心的樣子，朝著櫃子里的兒子擠了一下眼，誇張地晃盪著胳膊邁著大步搖搖擺擺地消失在巷口。因為他突然開始害怕兒子會發現幸福的真相，發現無處不在的陰影。所以他要這樣，這樣蒙蔽孩子的眼睛。
他的兒子在鐵櫃里望著父親滑稽的樣子，忍不住偷偷地笑了，開心地。他還以為這只是一場游戲，他以為父親只是在同納粹兵玩。他哪裡會想到那是父親生命的臨界點。
於是基度走過了巷口，槍聲刺耳地響起。
然後呆住了。
關於基度的死，影片並沒有任何渲染，只是一陣密集的槍聲。簡單到，讓我們不敢確定，他的，死亡。
所以呆住了。
片刻過後開始號啕大哭。

故事的最後，得救了的小兒子擁抱了他的母親。背景是小兒子的獨白：
「這就是我的經歷，是父親所做的犧牲，是父親賜予我的恩典。」
父親的愛，拯救了孩子敏感脆弱的心，讓他學會了樂觀和愛惜，學會了陽光與希望。

「一個用愛情、家庭和夢想征服一切的故事。」大片大片溫存的美好讓我沉溺在22℃的溫暖里不願呼吸。
眼淚沖刷了淚痕又變成了新的淚痕。
「美麗人生」，真的是個再好不過的名字。
基度的人生果然是美麗的，雖然最終他那樣地死了，但是他的人生依舊閃亮著斑斕的光，如雨後天際的虹。
他充滿「巧合」的虔誠的愛情。
他平和幸福的六年的家庭生活。
他在集中營里為兒子編織的最動人的夢。
甚至，甚至他的死都是美麗至極的。因為他在臨終之前，還在想著：我的兒子在看著我，我不能讓他難過。
那樣的人生，是一場深夜劃破天際的流星雨，從始至終，一直都，美麗得，讓人無法言說。

天堂來的父親。我這么稱呼小人物基度。因為只有從天堂來的人，才會那麼的純潔、樂觀、善良、虔誠和深愛。才會為人生編織那樣一場華美的充滿愛的夢。
不知道是不是刻意地安排，主人公的名字是「基度」，與「基督」諧音。這是不是意味著基度就像「基督」那樣高尚和純凈呢。
他是天堂來的父親。一定是上帝，派他來到人間，來拯救那些即將被陰霾湮沒的人們，同樣來拯救我們已快要麻木的不善感知的心。

那是一種最最美麗的人生，映襯著平凡卻光輝的心靈，將大地照亮，亦不會熄滅。

10. 傑拉爾德·魯道夫·福特的眾議員

福特退役後開始主動參加當地共和黨的政治活動。他的支持者建議他向當時大急流村的眾議員挑戰。福特在他服役的時候改變了他的世界觀。他說：「我作為一個轉化了的國際主義者回到家鄉。而我們當時的議員當然是一個堅定的、炙熱的封閉主義者。因此我想，我要取代他。沒人相信我會贏，但最後我以2：1獲勝。」
在他首次競選過程中他曾經去看望農夫並許諾說假如他獲選的話他將在他們的農莊上幹活和為牛擠奶——後來他履行了他的諾言。他為他在軍費委員會中的工作被美國議會議員授予「眾議員的眾議員」的特殊榮譽。從1949年到1973年福特任大急流村眾議員23年。他當選後第三年他進入眾議院撥款委員會，他是國防撥款委員會中的重要成員。他將他的哲學描寫為「在內政上寬容，在外政上國際主義，在財政上保守。」1963年共和黨將他選為眾議院的少數派領導人。在此期間林登·約翰遜指命他參加研究約翰·肯尼迪總統被刺案的沃倫委員會的成員。該委員會所得出的李·哈維·奧斯瓦德單人刺殺了肯尼迪的結論至今有很大的爭議。
1965-1973年福特任少數派領導人。在此期間他以他的領導作風和不傷人的人格贏得了許多朋友。但由於他經常指責政府的「大社會」政策為不必要或者浪費，以及他對約翰遜的越南戰爭的政策的批評，因此約翰遜很不喜歡他。作為少數派的領導人他與著名的伊利諾州參議員埃弗里特·德克森一起召開了一系列非常著名的記者招待會來宣傳共和黨的政策。許多媒介人士戲稱這些記者招待會為「埃弗和傑利演出」。1970年福特領導了彈劾美國最高法院法官威廉·道格拉斯的試圖。