出許巍宣傳碟

A. 許巍新專輯什麼時候發行

絕對可靠的消息///許巍新專輯《靈魂的彼岸》 2007年10月發售

同樣身為內地首屈一指的唱作大腕，面對不景氣的音樂環境，有人破口大罵，有人唉聲嘆氣，有人乾脆玩消失……不過有人還真就可以做到事不關己，每天樂和，比如許巍。前日記者終於有機會與這位內地歌壇唱作人中的扛鼎人物坐下來聊聊。

做音樂不會考慮商業因素

記者（以下簡稱記）：近期某內地資深樂評人將你列為「內地10大唱作人」之首，對這個稱謂您怎麼看？

許巍（以下簡稱許）：還有人說我特次呢！不知道這事兒，沒什麼感覺，我把歌寫好就完了，別的和我沒關系。

記：首張專輯《在別處》之後，你風格越來越陽光、平靜，這被一些人批評為商業化。您怎麼認為？

許：生活總是往好的方向走吧，如果一個人活得整天特擰巴和痛苦，還有什麼樂趣，做音樂也一樣，這個和商業沒什麼關系，只是自己隨著年齡和閱歷增長自然的轉變。

記：您的意思是自己做音樂的時候並不考慮商業？

許：宣傳就是宣傳，是賣吆喝，而創作音樂是要用心靈去感受的。我寫歌時不會考慮商業，創作者要是迎合別人，最後會連自己都失去，我頂多算是會考慮流行的因素，就是歌要好聽，要上口，不想讓歌迷鬧耳朵，這不算商業吧。

創作時從不給自己壓力

記：很多人都把是否喜歡你的歌作為考量是不是小資的標准？

許：我的東西不適合做標准，我就是一個寫歌的，普通老百姓的一員，分工不同而已，沒有什麼人能成為高人之上的人，我也不喜歡成為那樣的人。

記：您在創作時有時是否會遇到瓶頸?

許：沒有，我從沒給自己、也沒人給我壓力，說什麼時候一定拿出多少作品，靈感來了就寫，夠發片了就籌備發片。估計10月左右能拿出新專輯。

沒時間關注平民選秀

記：您是西安人，近日《我型我秀》中有西安選手公然向您叫囂，說：「許巍已經過時了！」在選秀藝人遭受年輕一代瘋狂崇拜的今天，您覺得自己過時了嗎？

許：他們說什麼都行，我不管也不會去想。現在默默無聞的音樂人很多，選秀是一個讓他們「出來」的機會。但我不會關注那些「跟我沒關系」的東西。

記：之前與您同樣受推崇的朴樹現在基本沒動靜了，您覺得自己會一直唱到老嗎？

許：不一定，有一天我覺得沒興趣了，就會干別的了，但不會離開音樂。其實說到宣傳、參加演出，如果大家都關起門來寫歌，內地歌壇就能振興嗎？但如果有一天我決定不玩了，那到處宣傳，公開露面什麼的我覺得就沒必要了，給孩子教教音樂什麼的，這樣的生活就挺好的。

B. 求許巍的所有專輯，包括名稱、歌曲、發行年份、簡介及所屬唱片公司。

許巍
許巍的音樂歷程

中文名：許巍

生日：1968年7月21日

血型：A

身高：170

體重：62

所屬公司：百代步升

個人愛好：獨處

1968年7月21日 生於西安

1984年：許巍十六歲時開始練習吉它

1986年的4月：獲西安市第一屆吉它彈唱大賽二重唱 一等獎，這之後他寫出了平生的第一支歌。

1988年：許巍接觸到了搖滾樂，受到巨大的沖擊，從此便立志做音樂人

1990年底：許巍從部隊復員開始了職業吉它手的生涯，他的吉它技巧是西安音樂圈中共認最出色的吉它手之一。

1991年：創作了「Don『t Cry Baby」、「誇父」、「流浪」和「童話時代」等上百首歌曲，成為當地最高產的音樂人

1993年6月：許巍召集了西安所有最優秀的樂手，組成「飛」樂隊，他擔任主唱和節奏吉它手並負責詞曲創作

1993年12月5日：「飛」與其它三支西安樂隊在西安外語學院舉行了組隊以來的首次公演，在一千人的劇場內擠滿了三千名觀眾，「飛」

表演了五首許巍的作品，許巍的出色表演和他獨具魅力的作品成為了當晚最受歡迎的樂隊。

1994年2月：「飛」赴成都做宣傳性的演出，非常轟動，演出後樂隊接受了 成都電台及各大報刊雜志的采訪。

1994年5月：「飛」接受日本《Voice》雜志的訪問。

1994年7月：樂隊赴銀川參加「西北搖滾節」與另外三支來自蘭州、寧夏和內蒙的樂隊在銀川體育館演出，「飛」的壓軸表演極為出色，

引起當地媒體的矚目，演出後樂隊接受多家媒體訪問，演出的現場錄音及樂隊專訪在銀川電台播放。回到西安後，樂隊接受了陝西文藝台的直播訪問,樂隊歌曲的Demo也在電台多次播放，反響強烈。同時，許巍開始在文藝台擔任嘉賓主持介紹西方搖滾樂。

1994年10月：許巍攜作品來到北京，與紅星生產社接觸，其作品超乎尋常的魅力使紅星公司聽完馬上宣布准備簽約。

1994年11月：北京的眾多頂級樂手紛紛表示願意參與許巍作品的錄制，不久就推出了「兩天」與「青鳥」。一時間許巍的名字隨兩首單曲迅速竄紅與大江南北。而且這兩首作品又都成為了每個彈吉他的樂迷們最愛演奏的曲目，濃厚的人文色彩使他成為和崔健、鄭鈞、張楚等同等級別的當代青年音樂偶像。

1995年：著名歌手田震憑許巍作詞作曲的《執著》再次走紅與大江南北，這首歌也成為了當年最膾炙人口的一首傳唱佳作，幾乎拿到了內地所有排行榜的冠軍。

1997年4月：首張個人專輯《在別處》正式發表，立刻引起了轟動，專輯在無任何的宣傳情況下，銷售量達50萬張，在當時盜版猖獗的時候，這個數字已經是當年內地唱片銷售的奇跡了。

1998年1月：在北京音樂台節目《新音樂雜志》一九九七年度最佳專輯聽眾評選活動中，許巍首張個人專輯《在別處》榮獲年度最佳專輯

獎，再次證明了他在中國原創新音樂圈裡的非凡實力。

1998年：作為流行樂界僅有的二位作者，其作品和崔健一起被選入中國當代詩歌文選。

1999年3月：由許巍重新編曲並演唱的「許巍版」《執著》再次引起轟動。

1999年：受香港天後王菲之邀為其量身定做專輯作品《你》。

2000年11月：第二張專輯《那一年》出版發行,製作人由許巍及樂手共同擔綱。在沒有宣傳的情況下，銷量僅依靠口碑相傳便達到15萬，

充分彰顯其歌迷群體的極高忠誠度。

2001年：為華納當家花旦葉蓓製作新專輯《雙魚》並創作主打歌曲《彩虹》。

2002年：許巍出色的音樂才華始終是各大唱片公司關注的焦點，最終簽約於世界五大唱片之一的環球唱片的大陸代理機構——上海藝風音樂文化傳播有限公司。

2002年12月出版第三張專輯《時光漫步》。

2003年3月：許巍《時光漫步》專輯去年12月17日發行以來，短短2個月的時間就取得了驚人的銷售佳績，特別是在南方有了重大突破，來自上海、南京、武漢等地的銷售成績顯示，許巍的新專輯在風格上贏得了更廣泛的回響，唱片公司接到的來信、來電也充分印證了許巍音樂路線的延伸。 這張充滿改變的新專輯也得到了圈內專業人士的肯定，由音樂傳媒人士評選的「華語傳媒音樂大獎」第四季評獎中，許巍榮獲了3項大獎，而在日前公布的光線電視主辦的「音樂風雲榜」年度頒獎提名中，許巍摘取了11項提名。 目前，許巍正在緊鑼密鼓地進行新專輯的宣傳工作，一直以來，由於種種原因，許巍很少到各地進行宣傳，這一次新專輯的出版，許巍希望到各地和樂迷進行面對面的交流。與此同時，利用宣傳工作的間隙，他還在不停地創作，許巍所屬的唱片公司也在緊張策劃他的全國高校巡迴演出。

2003年6月：簽約在摩登天空下屬廠牌M2之後，姜昕於近日開始了第三張個人專輯的製作，並向外界透露，這張專輯將選定她多年的好友，著名音樂人許巍擔任製作人。

2004年12月6日，在北京北劇場舉辦小型答謝演唱會

2004年12月10日，發行第四張專輯《每一刻都是嶄新的》
專輯介紹：

華語樂壇新精神領袖 許巍壓軸2004最受期待全新創作專輯

出道10年、醞釀3年、精心錘煉的11首好歌 傾情奉獻

許巍，華語樂壇最不平凡的聲音

對於關心華語原創音樂的朋友來說，"許巍"兩個字就是一個"特殊的品牌"：他用旋律祭奠過去，用淡定表白未來，歌聲在他的肺腑唇齒間遊走，就凝結成了對人生的敬畏，對音樂的感恩。很多人這樣說：我們期待他的作品，不如說，我們在等待許巍給我們一個生活的感悟。

從許巍帶著自己的音樂夢想由西安到北京發展至今，已經有整整十個年頭了。十年來，看盡樂壇榮枯消長，許巍的音樂始終都是以自己的方式向前躍進。距離上一張專輯《時光漫步》歷經了近3年的時間，許巍終於在所有人的期盼中，於12月9日全面發行自己的第四張原創專輯《每一刻都是嶄新的》。許巍自己坦言，這張全創作專輯是他苦苦行吟後的心得，包含著他的歡喜悲憂，和不能否認的自我改變。所以，許巍承認，無論對音樂還是對人生，這都是一張承前啟後的專輯，連接著他和我們共同的過去和未來。

作為華語樂壇的新一代精神領袖,許巍出道10年,歷練3年,許巍終於完成醞釀三年的全新創作專輯《每一刻都是嶄新的》，11首歌曲陪伴你度過這個最寂寞的冬夜。 在這張專輯中，許巍所描繪的那些生活小事猶如在兒童的眼睛中觀看這個世界，但是那些歌聲中一直在傳達著這樣的信息--喜悅於希望，寬容於力量。那是歷經坎坷後的歌者，面對生活時的態度所決定的，那是一種雲淡風輕般的樂觀淡定和從容不迫的情懷。

這是一張具有平衡之美的專輯，十一首歌曲在重與輕、急與緩、淡與濃之間達到了和諧與統一，那些音符的後面正是自在跳動著的許巍的一顆平常心--在一個物慾橫流的時代，有誰知道，保有一顆平常心是多麼的難得。
這是一張返璞歸真的專輯，它明確地表明了無論時代怎樣變化，無論環境怎樣改變，有些東西是不會變的，對於許巍來說，那一向意味著這樣的詞語——簡單、善良、純粹、光明、希望、真誠--而在專輯中不過是化為了最直接的行為：用心歌唱。

音樂對很多人來說，只是生活中的一小部分，甚至顯得微不足道，但是對於另外一些人，這其中也包括我們，音樂是生命中不可缺少的組成部分。《每一刻都是嶄新的》是許巍自己的，也是我們的，它像自由和智慧，終為所有追尋者分享，它在清澈和自省中所散發的力量將是長久和溫暖的。

《每一刻都是嶄新的》歌曲介紹

《純真》——原名曾叫做"家"，在音樂上是一首比較回歸許巍早期風格的作品，雖然許巍的編曲側重於樂隊的整體表現，但是突出的吉他和鼓所產生的張力是清晰和明確的。歌曲主題的意境介乎專輯《那一年》和《時光·漫步》之間，既有對鄉情、親情的美好感受和寄託，又有一語雙關地對理想的執著和憧憬，改名為"純真"就更加直接地表明了許巍對於音樂和生活的感悟，那就是返璞歸真。

《坐看雲起》——這是一首點題之作，以雲淡風輕的悠然和從容不迫的氣勢成為整張專輯的龍骨。歌曲在兩段寫實的意像後，通過一段心與世界的交匯，一舉過渡到第四段的激情彭湃的高潮，一種出世的精神在入世的情懷中達到了完美的和諧。音樂部分也是可圈可點，在結構上層次分明的推進，在配器上繽紛絢爛的色彩，讓人不禁想起U2來，而間奏的長笛儼然是中國傳統文化的美妙復興。

《溫暖的季節》——李延亮的編曲不禁讓人回味到許巍早期的搖滾氣息，這首歌可以清楚的看到許巍是從哪裡來的，在年輕的時候都做了什麼，那裡也有很多人青春時代的記號，理想主義的曙光曾經被殘酷的現實的陰霾所遮蔽，但是我們的心裡始終有一道夢想的光芒不曾熄滅。這是首吉他與鼓的激情對話，也是許巍對你我青春歲月的溫暖證明。

《曾經的你》——一首對青春歲月的懷念之歌和無悔宣言，讓我們更清楚的知道許巍是從哪裡來的，他的過往其實和你我一樣，"有難過也有精彩"，面對世間冷暖，歌曲中所表露的堅定的勇氣和自信是一種自然而然的力量，許巍的編曲又恢復到早期的樂隊搖滾模式，只是多了份從容的氣度，那洗盡鉛華的率動在樂手們鬆弛的演繹下彷彿你我青蔥歲月中的串串回響。

《秋海》——這是一首觸景生情的佳作，比較可貴的是，歌者並未在借景傷懷中失落，而是在高遠清澈中喜極而泣，就像泰戈爾所言，"這些微思，是樹葉的簌簌之聲呀；它們在我的心裡歡悅地微語著。"--秋天和大海是許巍所喜歡的時節和景緻，也許是隨著年齡增長的原因，也許是生活閱歷的豐富所造成的，一個人開始走向成熟與寬厚、隱忍和超越，那若隱若無的小號聲好像夕陽中起舞於海面的飛鳥，安詳於大海的舒緩，自在於穹天的無涯。

《喝茶去》—— "喝茶去"的寓意即是"平常心是道"，在我們看似平凡的日常生活中，蘊含了最真實最深刻的真理，在這里，"走在回家路上"是一句經典的雙關語，既是反映歌曲前面敘述的自然收束，又是映襯志存高遠的堅定信念。這是一首謳歌大自然的美好的歌曲，也是一篇借景抒情、彰顯人文關懷、意蘊深厚的佳作，如果我們有相似的領悟，就可以發現許巍的目標和方向就是一個清涼世界和一顆清凈心靈。在音樂上，彷彿有點沉重喧囂的前奏和間奏部分與簡約唯美的歌詞意象以及清醇甘冽的旋律達到了對立的統一和微妙的平衡，因為編曲者在編曲的時候並不知道這首歌的主題是什麼，是音樂內涵的力量使大家心有靈犀。

《旅行》——-這首歌的歌名許巍至少斟酌了7個月，以至於我們不下十幾次地問許巍什麼時候才能有歌名，事實是，這是一首最早錄音完成的歌曲，卻是最後才有名字的。相信這是這張專輯中，在詞曲、編曲、意境各方面最為和諧的一首歌，它有著入世的深情況味，也有著出世的隨緣自在。那些簡單的意象，松濤、風鈴、蝴蝶、晚霞，猶如隨手拈來的繽紛花朵，在副歌中自然流露的兒童的天真與長者的睿智中形成水乳交融般的完美和諧。人生彷佛是一場漫長的旅行，青山綠水美景如畫都是我們旅程中的一站，絢麗多彩而不痴迷；親人友人情人陌生人都是我們生命中的匆匆過客，相愛相遇而不貪戀。

《每一刻都是嶄新的》——這是一首輕松的小品，它揭示了外部世界與生命的全部意義，又隱喻了許巍自身的內心變遷，"這一切的轉變/是如此地簡單"，這里的轉變指的不僅僅是我們的世界，還有我們每一顆敏感的心。在編曲上，這首歌也是許巍音樂歷程中第一支純粹電子化的作品，譯樂隊是一個非常好的電子樂隊，他們精彩的配器讓這首歌煥發出一種超然之美和愉悅之情，這張專輯的很多歌曲所描寫的都是許巍日常生活中親見的景緻，這首歌也一樣，2004年夏日某次雨後的彩虹讓許巍感嘆大自然的壯麗，同時生發出對於宇宙人生那一瞬即永恆的欣然，每一刻都是嶄新的，每一刻都是充滿希望與清新的。

《永遠自由的心》——記得許巍曾給歌迷寫過這幾個字"永遠自由的心"，歌迷們把這幾個字給印在自發印製的T恤上，並不遠千里來到北京把其中的一件送給了許巍，那很讓人感動，真正的許巍的歌迷是值得尊重的，因為他們總是能體會到許巍的心靈的跳動，能夠在許巍的音樂中找到自己的語言，那曾被叫做共鳴，卻在現在這個被物質主宰的世界上變得日益稀少，但是依然還有數以億萬的生命擁有堅定的信仰，因為他們相信每個人都曾有或者將有一顆永遠自由的心。歌唱，永遠是來自內心的，就像許巍所做的那樣…

《小魚的理想》——多年來，這是許巍首次嘗試寫一首敘事的作品，這首歌是專輯的最後一曲，但也將是許巍的一個嶄新開始，雖然是寄情於深海里的一個小魚身上，又何嘗不是每一個有著不滅幻想的人們的心靈寫照呢。理想似乎很遙遠，其實就在我們心裡，只是大多數人已經忘記或者不願承認罷了，可是真誠的人們依然堅持著，就像迪蘭o托馬斯在一首詩中曾寫道，"驚訝的孩子們看著一天的繁星，那就是目的和終結。"

《悠遠的天空》——一首不同感受的全新作品，一首穿透你靈魂深處的作品。聆聽此首歌曲的時候給人一首彷彿置身於西藏古典寺廟的感覺，讓你浮躁的心靈能瞬間沉靜下來，讓你喧囂的情緒片刻被安撫下來

2005年3月5日，發行《珍藏許巍1995-2000作品全集》
專輯介紹：

2005年，由太合麥田重新整合的「紅星音樂十周年紀念特輯」囊括紅星時代一批國內原創音樂人的創作經典，尤其是再版後許巍的 《在別處》和《那一年》及《珍藏許巍1995-2000作品全集》更是太合麥田為所有巍迷奉獻的音樂饕餮大餐。

再版後的專輯里除完全收錄了許巍早年創作的經典音樂作品以外，還特意將《一江水》，《九月》，《執著》等當年歌曲的錄音DEMO也灌錄其中，而《珍藏許巍》的套裝除了兩張CD外，還將CD曲目進行了最大容量的「擴充」，加收了《兩天》、《九月Demo》、《執著Live》版，還附贈一張VCD，收錄了許巍《那一年》、《我的秋天》多首音樂錄影帶，並特別製作了許巍珍藏版的胸章作為絕版贈品，可以說，這一套珍藏套裝，完整了記錄了許巍早年的音樂歷程，使再版後的許巍作品極具收藏價值。

據悉，這一系列的專輯再版不但將原母帶重新數碼處理，將早年因技術問題造成的缺憾進行了彌補，專輯封面也進行了全新的設計，並以超低價全面上市，讓大家完整的聆聽許巍音樂的成長歷程，重回紅星照耀的光輝年代。

2005年10月26日，發行北京演唱會專輯《留聲十年 絕版青春 2005 LIVE》

2005年12月24日，舉辦天津演唱會

2006年02月16日,發行翻唱專輯 《在路上...》
專輯介紹：

集結了許巍12首經典作品的專輯《在路上…》，由百代步升音樂於今天正式在全國發行。《在路上…》雖然是一張原汁原味的原創作品輯，不過裡面收錄的並不是「新歌」，而是出自許巍手筆、曾被其他歌手演繹的經典作品，包括老狼的《晴朗》、葉蓓的《彩虹》、王菲的《你》、田震的《執著》等。另外，《在路上…》還收錄了來自1994年「紅星二號」的《青鳥》和《兩天》，這兩首歌此前不曾收錄到許巍的任何一張專輯當中，只在幾張合集唱片中出現過。

許巍的創作歷程,從狂躁封閉的九零年代,來到開放的電子世代,從孤獨滄桑走進明亮的陽光里。《再別處》和《那一年》奠定了許巍人文歌手獨一無二的定位，《時光·漫步》和《每一刻都是嶄新的》把許巍的作品送進普羅大眾的心裡,每個人都在許巍的音樂里找到屬於自己的生活體驗,或孤獨或悲傷或沉潛或解放,許巍的音樂魅力,跨越了貧與富的界線,學生、文藝青年、小資、白領…聽許巍，似乎就是一種深度和品味的的象徵…

2005年，轟轟烈烈的「絕版青春」演唱會為許巍十年來的音樂歷程做了一個小結，那些陪伴著歌迷走過十載歲月的作品緊緊縈繞耳旁，卻不足以表達歌者跨越1994到2005的歷程。從狂躁的年代來到紛雜的世代，從激情的歲月走入溫暖的懷抱，許巍不是一個單純的歌者，他在以一顆感恩的心創作著膾炙人口的作品，於是，歷年經典重唱十二首作品的《在路上…》許巍作品集應運而生，它既是對許巍堅貞不移創作好音樂的一個珍貴紀念，代表了許巍之前一段創作旅程的結束，但新的創作旅程又即將起航，也真實呈現了許巍現時在音樂中最自我的狀態：沒有壓力、沒有任何嚴肅的意念需要傳達，就像旅途中的風景，有陰天、有晴朗、有許巍擺脫束縛的音樂面貌。

十年創作歷程的整理，是結束、也是一個新的開始。十年一個高潮，這對於許巍來說是一種褒獎，許巍謙虛地說「創作已經成為一種習慣，不能貪心」，於是，在《執著》、《純粹》、《彩虹》、《像風一樣自由》等12首優秀創作中，選擇《晴朗》作為許巍2006年的第一首推薦曲目，因為這是最契合許巍現時狀態的作品。此《晴朗》即是曾經寫給老狼的彼《晴朗》，這更是許巍寫給自己的《晴朗》，「我愛這精彩的世界/交織著太多的悲喜/我愛這精彩的電影/如夢幻如空花」，一如《晴朗》的名字一樣讓人有豁然開朗的印象，一如老狼在闊別了歌壇多年之後再重新站回來，即使我們已經遠離最容易產生這樣的感慨和懷念的校園，但是樸素的對音樂和青春的熱愛還依舊在延續；「我那總沉默的朋友/你讓我感覺到力量/曾在我心中的傷痛/如過眼的雲煙」，許巍是在寫他生命沿途的風景，寫他的內心與外界的交匯，寫他的入世與出世，寫他近乎沒有大悲大喜的平靜。

比之老狼滿懷慨嘆的校園民謠式唱腔，許巍再次呈現出的是更生活化的情懷，像是尋到了歸處的城市行吟詩者，帶著特有的慨嘆和疏啞的嗓音娓娓道來，整個情緒在空曠的范圍里一點一點降落，最後找到一個平衡的支點。許巍的《晴朗》，已經越來越明顯地印證著他的「改變」——從陰暗、晦澀、低沉隱隱變得溫暖、明亮、開朗了。我們也可以很容易地從許巍原汁原味的演唱當中尋找到這樣的啟示：無論形式如何改變，最感人的永遠還是那些最容易共鳴的、對舊日時光和純凈情感的感慨和懷念，這種感動觸碰到心靈的最深處、難以名狀。

當別人都在「傳」，曾經在別處的天涯浪子，音樂漸趨平和地失去了「力量」，許巍站出來告訴大家：現在是要懷著一顆感恩的心，用一種漸趨平和的心態來回顧和整理，這是快樂的！

一段旅程的終點是另一段旅程的起點，許巍的未來——在路上！

2006年5月，發行《許巍：代表作MV卡拉OK》

2006年08月18日，在人民大會堂舉行演唱會

2006年09月15日，發行精品合輯（雙CD）《曾經的你》
專輯介紹：

歌手詩人-----許巍
他 來自西安古城 是中國吶喊搖滾的指標 也是一位質朴的 文人創作歌手
許巍2006年【 曾經的你 】 雙CD創作專輯

很多時候 都是自己一個人
不想一個人 還是一個人
也和你一樣的愈歌手詩人---許巍
許巍 這樣一個跟崔健幾乎同期出道的文人歌手，在內地特火紅，但卻也沒有浪得虛名。
在」硬底子」歌手裡，總有他ㄧ份不墜的位置。

許巍的音樂像是哲學味更濃厚的羅大佑 by / 姚謙
如果我也有了一定的思想 算得了是他的朋友，
那麼，他肯定是我的朋友群眾的 世外桃源。

如果，你喜歡五月天感性的創作，你也會喜歡這樣的許巍 by / 黃子佼

如果，你熱烈的愛過陳升 那麼你也會喜歡這樣的許巍 by / 台北之音節目部經理 楊川霖

1《純真》
在音樂上是一首比較回歸許巍早期風格的作品，雖然許巍的編曲側重於樂隊的整體表現，但是突出的吉他和鼓所產生的張力是清晰和明確的。

2《旅行》
有著雲淡風輕的悠然和從容不迫的氣勢，一種出世的精神在入世的情懷中達到了完美的和諧。

3《曾經的你》
一首對青春歲月的懷念之歌和無悔宣言，讓我們更清楚的知道許巍的過往其實和你我一樣，"有難過也有精彩"，面對世間冷暖，歌曲中所表露的堅定的勇氣和自信是一種自然而然的力量。

十年許巍絕版青春 許巍的音樂歷程

對許巍的鍾情歌迷分為兩種：絕大多數許巍的擁躉從《時光·漫步》認識那個溫暖、感性的聲音，那種聲線可以撫摸我們的傷口，讓昔日的痛苦在流暢動聽的旋律、奔涌明快的律動中幻化為感知的力量。而《每一刻都是嶄新的》則升華了許巍的歌壇空間，拓展了他的歌迷群體，於是我們經常可以在大奔、寶馬、卡迪拉客中找到許巍吟唱的痕跡，當然一切的前提是如果你有開大奔、寶馬、卡迪拉客的朋友；一少部分許巍的鐵托從《兩天》的「紅星時期」便認定了這個叫許巍的聲音是自己一生的信賴，《在別處》《那一年》那種傷痛至極的悲憤吶喊共鳴著底層青年的非主流審美取向，於是許巍成為了繼崔健、唐朝之後的另一個「搖滾偶像」。我們可以在當年熱血青年的磁帶收藏、音樂青年的排練房、文化青年的卧室牆壁中找到許巍的影子，當然的前提是您屑於和那些可愛但偏執的年輕人為伍。10年的時間中，許巍的音樂隨著人生的變化和世界觀的改變而變得越來越溫暖、舒適和清澈，那些原本對他早期充滿了絕望與躁動的音樂死忠的樂迷也開始漸漸成長，並且接受了許巍如今的這份坐看雲氣的從容與淡定。在平安夜許巍為我們奉獻「絕版青春」的 演唱會之前，讓我們在許巍的音樂作品中展開一次時光漫步，通過他不同時期的作品感知這份從絕望無助到陽光燦爛的心路歷程。

1995年單曲《兩天》：絕望的搖滾青年

10年前曾經是中國內地原創音樂歷史上一個極為輝煌的時刻，許多人在這一年集體走到了台前。張楚的《孤獨的人是可恥的》、何勇的《垃圾場》、竇唯的《黑夢》、鄭鈞(blog)的《赤裸裸》和崔健的《紅旗下的蛋》都在這時期發行，而這些名字許多人依然熟悉。盡管時間已經過去了10年，但是「搖滾北京」「大地現代」「魔岩三傑」「中國火」「紅星」那些曾經催生中國「新音樂春天」的廠牌名稱依然清晰濃烈。作為「紅星音樂生產社」中的主將，許巍的一曲《兩天》改變了人們對擁有田震(blog)、鄭鈞、希麗娜依(blog)等主流歌手的「紅星音樂生產社」流行浮躁的綿軟印象。

和《搖滾北京1》《中國火1》在中國內地願創歌壇的位置同樣重要的便是合輯《紅星一號》，其中那首痛入骨髓、極端絕望的《兩天》連同隨後《紅星二號》中的《青鳥》，讓原創歌迷一下子記住了許巍這個來西安的搖滾歌手。「我只有兩天，我從沒有把握；一天用來出生，一天用來死亡；我只有兩天，我從沒有把握；一天用來希望，一天用來絕望；我只有兩天，每天都在幻想，一天用來想你，一天用來想我。」

這首歌讓許巍初試啼聲，驚艷搖滾並引發評論界了的廣泛關注，《兩天》的詞作甚至入選《中國當代詩歌文選》。趙牧陽陰冷行進的鼓擊連同曹鈞躁狂失真的吉他音色為許巍的絕望做出了袖手旁觀的完美映襯，這也是這兩位優秀音樂人淡出歌壇之前的神來之筆。歌中許巍近乎於崩潰的絕望吶喊讓聽者無不為之動容，讓人們不禁想到了吉密亨特理克斯、想到了吉姆·莫里森、想到了柯特·柯本……

1997年專輯《在別處》：憂郁的天涯浪子

說到這里我們要為許巍慶幸，為我們慶幸，為內地的原創歌壇慶幸，當年的那位哭喊著要用「一天出生、一天死亡」的歌手終於沒能象他的偶像柯特·柯本那般在絕望的生活邊緣選擇瘋狂地自毀。「苟延殘喘」下來的許巍用自己的靈魂在音樂中「從容燃燒」了！在單曲《兩天》出版之後的第三年，許巍為我們帶來了這張足以載進內地流行音樂史冊的經典專輯《在別處》。當那些文化青年回顧這段日子的時候，一定會驕傲地說——當Lennon沉浸在Imagine的時候，崔健說了「快讓我在這雪地上撒點野」吧；當Kurt Con已經開始All Apologise很久後，許巍終於唱到「多少次的雨水沒能洗去你那太厚的灰塵」……

至今我們還總是會懷念許巍《在別處》時帶給我的感動，那是一份質朴和蒼涼的感覺。這種天涯浪子感覺在第一次聽張楚的時候也曾有過。不知道是不是喜歡的東西總是很難遇到，就像許巍、就像《在別處》。也許喜歡的東西並不是天天都要吧，也許正是因為如此我們才有去別處的勇氣。在許巍隨後創作的兩張專輯《那一年》和《時光漫步》遠沒有達到第一張的深度，讓人多少有些失望。失望的根本在於《在別處》那些憂郁的氣質一去不復返了，但也許正如許巍自己所說，人總是會變，沒有任何東西可以永恆。在許巍歌詞的話語系統里，始終可以找到其個人內在的獨特品質：敏感、憂愁、內向以及對美好的嚮往和忠於音樂的信念。在這個物慾橫流的時代，在這個很多人的感覺功能已退化(進化？！)為麻木不仁的時代，在這個不知感動為何物的時代，我們從許巍的歌聲中收到了這樣一些訊號：激情、真誠、思索和感動。這一切不僅僅發生「在別處」。《在別處》是許巍給我們的一份音樂宣言，它表明在這個技術至上的時代，真情依然是重要的和必需的，因為物質生活的豐富並不能改變精神日益蒼白與情感漸超貧乏的現實。

2000年專輯《那一年》：質朴的人文歌者

2000年，許巍的《那一年》出版，許巍對這張唱片的推出非常氣憤，認為在自己沒有參與後期製作的情況下，不經歌手本人同意就出版唱片極不負責。而這張唱片也沒有做什麼宣傳，這又是一張被忽視的許巍作品。但是通過這張唱片，許巍的作品已經開始散發出了本真的人文氣息。更重要的是，《在別處》鞏固了許巍的固有歌迷，讓人們對中國搖滾樂僅存的信心得以存活。在「60既是滿分」的中國搖滾音樂大環境中，許巍的歌唱支撐起了大家對搖滾復興的殘存信念。 盡管許巍當時的狀態處於最低潮，不久之後就轉回西安，但在《那一年》中，許巍的音樂已發生了變化。沒有過於憤怒，而是細致地表現愛情，以期從中獲得慰藉。同時，他開始寫出了一些很陽光的旅行作品，如《九月》、《溫暖》等。這些與2002年推出的《陽光·

C. 許巍成都演唱會什麼話時候發碟啊

這個看公司吧。
公司覺得沒必要的話永遠都不會發的。。。
如果覺得還有銷售市場，應該會在「今天」演唱會完畢以後著手准備發。

D. 誰有許巍（2005）- <留聲十年 絕版青春 Live In Beijing 2005> 的DVD-9鏡像呀

我有許巍<留聲十年 絕版青春 Live In Beijing 2005>的avi文件，1.43G的
不知道是不是樓主要的撒~
想要的話我發你郵箱里
附：我也很喜歡許巍的歌，呵呵

E. 想知道許巍的一些東西

許巍
許巍的音樂歷程

中文名：許巍

英文名：——

生日：1968年7月21日

血型：A

身高：170

體重：62

生肖：--

星座：--

所屬公司：百代步升

個人愛好：獨處

1968年7月21日 生於西安

1984年：許巍十六歲時開始練習吉它

1986年的4月：獲西安市第一屆吉它彈唱大賽二重唱 一等獎，這之後他寫出了平生的第一支歌。

1988年：許巍接觸到了搖滾樂，受到巨大的沖擊，從此便立志做音樂人

1990年底：許巍從部隊復員開始了職業吉它手的生涯，他的吉它技巧是西安音樂圈中共認最出色的吉它手之一。

1991年：創作了「Don『t Cry Baby」、「誇父」、「流浪」和「童話時代」等上百首歌曲，成為當地最高產的音樂人

1993年6月：許巍召集了西安所有最優秀的樂手，組成「飛」樂隊，他擔任主唱和節奏吉它手並負責詞曲創作

1993年12月5日：「飛」與其它三支西安樂隊在西安外語學院舉行了組隊以來的首次公演，在一千人的劇場內擠滿了三千名觀眾，「飛」

表演了五首許巍的作品，許巍的出色表演和他獨具魅力的作品成為了當晚最受歡迎的樂隊。

1994年2月：「飛」赴成都做宣傳性的演出，非常轟動，演出後樂隊接受了 成都電台及各大報刊雜志的采訪。

1994年5月：「飛」接受日本《Voice》雜志的訪問。

1994年7月：樂隊赴銀川參加「西北搖滾節」與另外三支來自蘭州、寧夏和內蒙的樂隊在銀川體育館演出，「飛」的壓軸表演極為出色，

引起當地媒體的矚目，演出後樂隊接受多家媒體訪問，演出的現場錄音及樂隊專訪在銀川電台播放。回到西安後，樂隊接受了陝西文藝台的直播訪問,樂隊歌曲的Demo也在電台多次播放，反響強烈。同時，許巍開始在文藝台擔任嘉賓主持介紹西方搖滾樂。

1994年10月：許巍攜作品來到北京，與紅星生產社接觸，其作品超乎尋常的魅力使紅星公司聽完馬上宣布准備簽約。

1994年11月：北京的眾多頂級樂手紛紛表示願意參與許巍作品的錄制，不久就推出了「兩天」與「青鳥」。一時間許巍的名字隨兩首單曲迅速竄紅與大江南北。而且這兩首作品又都成為了每個彈吉他的樂迷們最愛演奏的曲目，濃厚的人文色彩使他成為和崔健、鄭鈞、張楚等同等級別的當代青年音樂偶像。

1995年：著名歌手田震憑許巍作詞作曲的《執著》再次走紅與大江南北，這首歌也成為了當年最膾炙人口的一首傳唱佳作，幾乎拿到了內地所有排行榜的冠軍。

1997年4月：首張個人專輯《在別處》正式發表，立刻引起了轟動，專輯在無任何的宣傳情況下，銷售量達50萬張，在當時盜版猖獗的時候，這個數字已經是當年內地唱片銷售的奇跡了。

1998年1月：在北京音樂台節目《新音樂雜志》一九九七年度最佳專輯聽眾評選活動中，許巍首張個人專輯《在別處》榮獲年度最佳專輯

獎，再次證明了他在中國原創新音樂圈裡的非凡實力。

1998年：作為流行樂界僅有的二位作者，其作品和崔健一起被選入中國當代詩歌文選。

1999年3月：由許巍重新編曲並演唱的「許巍版」《執著》再次引起轟動。

1999年：受香港天後王菲之邀為其量身定做專輯作品《你》。

2000年11月：第二張專輯《那一年》出版發行,製作人由許巍及樂手共同擔綱。在沒有宣傳的情況下，銷量僅依靠口碑相傳便達到15萬，

充分彰顯其歌迷群體的極高忠誠度。

2001年：為華納當家花旦葉蓓製作新專輯《雙魚》並創作主打歌曲《彩虹》。

2002年：許巍出色的音樂才華始終是各大唱片公司關注的焦點，最終簽約於世界五大唱片之一的環球唱片的大陸代理機構——上海藝風音樂文化傳播有限公司。

2002年12月出版第三張專輯《時光漫步》。

2003年3月：許巍《時光漫步》專輯去年12月17日發行以來，短短2個月的時間就取得了驚人的銷售佳績，特別是在南方有了重大突破，來自上海、南京、武漢等地的銷售成績顯示，許巍的新專輯在風格上贏得了更廣泛的回響，唱片公司接到的來信、來電也充分印證了許巍音樂路線的延伸。這張充滿改變的新專輯也得到了圈內專業人士的肯定，由音樂傳媒人士評選的「華語傳媒音樂大獎」第四季評獎中，許巍榮獲了3項大獎，而在日前公布的光線電視主辦的「音樂風雲榜」年度頒獎提名中，許巍摘取了11項提名。目前，許巍正在緊鑼密鼓地進行新專輯的宣傳工作，一直以來，由於種種原因，許巍很少到各地進行宣傳，這一次新專輯的出版，許巍希望到各地和樂迷進行面對面的交流。與此同時，利用宣傳工作的間隙，他還在不停地創作，許巍所屬的唱片公司也在緊張策劃他的全國高校巡迴演出。

2003年6月：簽約在摩登天空下屬廠牌M2之後，姜昕於近日開始了第三張個人專輯的製作，並向外界透露，這張專輯將選定她多年的好友，著名音樂人許巍擔任製作人。

許巍文學：http://www.xuwei.com.cn/love
- 讓我們盡情的為許巍喝彩吧！

- 放假回到家的日子

- 粉紅色的安妮寶貝和粉紅色的許巍

- 初聽許巍

- 感覺許巍的旅程

- 許巍之後.....

- 我與許巍，流浪於城市間

- 許巍「兩天」

- 禮物

- 許巍,用音樂詮釋生命的男子

- 品碟——許巍的都市童話《時光·漫步》

- 那一年，我們聽許巍

- 關於許巍,關於我們,關於音樂

許巍作品：

許巍所有作品試聽 http://www.xuwei.net.cn/music.asp
專輯：

《在別處》

-我的秋天

-在別處

-我思念的城市

-樹

-永恆

-青鳥II

-水妖

-路的盡頭

-悄無聲息

-遙遠

《那一年》

-今夜

-簡單

-故鄉

-九月

-方向

-浮躁

-溫暖

-閃亮的瞬間

-情人

-那一年

《時光·漫步》

-天鵝之旅

-完美生活

-時光

-藍蓮花

-一天

-禮物

-漫步

-星空

-夏日的風

-平淡

《每一刻都是嶄新的》

-純真

-旅行

-曾經的你

-喝茶去

-坐看雲起

-秋海

-溫暖的季節

-每一刻都是嶄新的

-永遠自由的心

-小魚的理想

-悠遠的天空

《在路上》

-晴朗

-彩虹

-你

-像風一樣自由

-那裡

-丁香

-純粹

-自由自在

-幻覺

-執著

Bonus Track

-青鳥

-兩天

單曲：

-青鳥

-兩天

-執著

-光明之門

-你 （大眾速騰廣告曲）

其他作品及演唱：

-一江水 韓紅 許巍

-禮物 群星合唱

-空位 紀如璟

-純粹 姜昕

-晴朗 老狼

-琥珀之歌 劉燁

-執著 田震

-自由自在 田震

-你 王菲

-丁香 希莉娜依

-幻覺 希莉娜依

-像風一樣自由 謝東

-彩虹 葉蓓
-來得及的明天 趙薇

F. 許巍被封殺的原因：許巍為什麼被封殺

截止2021年7月許巍沒有被封殺。

1984年，許巍16歲時開始練習吉他，接觸搖滾樂。

1986年4月，獲西安市第一屆吉他彈唱大賽二重唱一等獎，這之後他寫出了平生的第一支歌。

1990年底，從部隊復員開始了職業吉他手的生涯，其時他的吉他技巧已日臻完善，是西安音樂圈人所共知的最出色吉他手之一。

2020年10月12日，參加上海簡單生活節。

2020年11月21日，參加嘉善大雲雲上鄉村音樂節。

2021年5月2日，參加2021「星巢秘境」音樂節。

2021年5月4日，參加濱州迷笛「音樂青年節」

人物評價

許巍在音樂道路上經歷坎坷，1994年底帶著自己的作品來到北京尋求機會的時候，他的音樂才華就備受圈內人矚目，之後便是簽約，推出專輯並獲獎，他的作品《兩天》的歌詞還被文學專家選進《中國當代詩歌文選》。

在外人看來，許巍已然踏上一條飛黃騰達的成功之路，卻不知道在這一路上許巍經歷了什麼樣的迷茫、絕望、窮困和艱難，一度，不堪壓力重負的他曾深陷抑鬱症的痛苦之中。

他的才華與命運不公際遇之間的反差，令眾多關心他的人感喟不已，也正是因為如此，朋友和親人的關心和鼓勵，最終幫助許巍成功地重返樂壇。

G. 誰能告訴我許巍都出了哪些專集! 包括哪些歌曲!

中文名稱：時光·漫步
英文名稱：Through The Time
資源類型：APE
發行時間：2002年12月18日
專輯歌手：許巍
地區：大陸
語言：普通話
專輯介紹：

總有一種音樂精神在浮華世代間恆久不變
總有萬千音樂脈絡在歷盡磨難後洞察改變
從黑暗,憂傷,絕望,孤獨……
到陽光,燦爛,希望,歡樂……
一樣的 不一樣的
改變的 不變的 許巍

★音樂許巍★

我們身處的時代，值得反復聆聽的音樂已經不多了，而許巍的新專輯《時光·漫步》是一張可以讓你一聽再聽的唱片。
許巍，一個神秘而又真實的名字。
很多人給這個名字賦予了多重定義，吟遊詩人、搖滾浪子或者人文歌手，但是，在所有這些定義的前面，最貼近許巍靈魂深處的敘述其實只有兩個字——音樂。
《時光·漫步》再一次印證了許巍與音樂之間不可分割的生命連接。我們由此更加堅定，任憑時代如何喧囂，無論流行如何變幻，許巍只能是一位用音樂表達自己生命體驗的人。
新專輯的創作歷時兩年，許巍積累了大量素材，走在北京或西安的街上或是一個人靜靜地呆在家中，他一直不停地彈著、不停地唱著。過於苛刻的創作自律險些讓精彩之作溜走，也正因為如此，專輯中的每首作品都是他音樂力量的凝聚。
於是，我們聽到了英式風格的「天鵝之旅」，我們聽到了充滿禪境氛圍的「藍蓮花」，當然，還有那首在錄制期間就讓圈中好友當場落淚的「禮物」。
作為這張專輯的製作人，許巍邀約了他的音樂好友一起完成這次快樂的音樂逍遙游。梁劍峰擔任了專輯中大部分的吉他演奏，同時，還完成了部分曲目的編曲。毫無疑問，這位在音樂上和許巍一樣執著的同道中人使得新專輯的作品得到了更廣闊的空間拓展。專輯錄制過程中，梁劍峰經常為了一個吉他音色耗費幾個小時的時間，期望尋找到更好的狀態。專輯中的鼓全部由日本音樂家Funky完成，Funky是博得圈內人士普遍敬仰的「音樂浪人」，他常年往返於東京、香港、北京之間，這一次機緣巧合促成了他們的合作，Funky的鼓為專輯增添了不可或缺的魔力，其質感與節奏把握令人折服不已。
在許巍的概念中，每一次專輯的錄制都是一次無需告別的音樂盛會，而製作完成的每一首歌曲都是發給音樂朋友們的請柬。
歷時兩年的《時光·漫步》專輯出版發行了。許巍說，「我要繼續上路了！」。在緊鑼密鼓地宣傳工作間歇，他又投入到創作中，開始准備自己的新作品，依然在永不休止的音樂時光中漫步。

★視覺許巍★

杜英男，在英國生活三年的攝影家，處於精神流浪的同路人。如果說許巍用音樂抒發自己的生活感觀，那麼，杜英男就是在用鏡頭歌唱。杜英男主張真實的畫面語言，而還原生活的本來面目也是這個時代的人們共同的渴望。杜英男的著作《倫敦的日子》用素樸的文字和真實的鏡頭記錄了他在英國捕捉的黑白人生，而這樣的風格與許巍形成了一致與共鳴。在《時光·漫步》中，杜英男捕捉了最真實的許巍，細微的眼神、投入的神態都在杜英男的鏡頭面前展現了復歸生活的許巍。拍攝工作在北京完成，隨便一個場景，無論是地下通道還是輕軌列車，杜英男運用自如的鏡頭語言讓許巍得到了鏡頭前的視覺還原。
韓磊，攝影家、設計師，曾在美國獲得攝影大獎，他拍攝的「鐵路沿線」系列作品在海內外頗具影響。韓磊與杜英男是好友，兩人在精神上的互通有無讓《時光·漫步》這張專輯的平面設計增添了視覺上的沖擊力。許巍所屬的唱片公司在媒體間派送這張專輯時，其攝影及唱片設計得到了高度評價，有媒體甚至表示這是他們看到的近年最具視覺效果的唱片封套。特別是專輯的海報，在海外駐京媒體中博得稱贊，有記者認為這是中國並不多見的具有國際水準的唱片海報。

★狀態許巍★

從「紅星」到「藝風」，從「兩天」到「一天」，許巍跨越了十幾年的音樂磨礪，其間經歷的悲喜在這張《時光·漫步》專輯中得到了凝聚與提煉。
這兩年來，許巍潛心於音樂的創作，他聆聽大量不同風格的音樂作品，從環境音樂到世界音樂，許巍認為任何形態的音樂都應該得到尊重，只要創作者的態度是真誠的。近年來，他還經常從中國民族音樂的博大精深中汲取養分，無論《春江花月夜》還是王洛賓整理的民歌，都是他向傳統、向民間提煉創作源泉的途徑。
在北京與西安之間，許巍過著他如常的生活，和從前一樣，在地鐵里和唱著「故鄉」的流浪歌手不期而遇，安靜地聽著別人唱自己的歌。他的生活還是那麼平淡，獨來獨往或者和音樂好友暢快玩音樂，讀讀中國古書或者看看DVD……「靜觀這所有的悲喜，都融進燦爛夕陽里」。

★變與不變★

許巍變了。
《時光·漫步》的十首作品呈現的是他從來沒有過的明亮、燦爛、喜悅。我們可以從他變化的音樂色彩中體驗出他的悠柔與執著，過往的孤獨、絕望、憂傷在歌詞中幾乎再也無從尋找，取而代之的是簡潔與大氣。
許巍的變化是地殼岩漿積蓄多年的裂變，一如一個人生命的裂變，悄無聲息，刻骨銘心。
這樣的變化是需要有心人慢慢品味的，一遍又一遍，從他律動的旋律中找到我們自己的歲月痕跡。
許巍沒有變。
他還是那個執著的許巍，不肯妥協的許巍，燦爛的背後有堅硬的靈魂，這個靈魂只為音樂守候，在無言中，他用改變的音樂告訴你他的不變。

專輯曲目：

01 天鵝之旅
02 完美生活
03 時光
04 藍蓮花
05 一天
06 禮物
07 漫步
08 星空
09 夏日的風
10 平淡

中文名稱：每一刻都是嶄新的
資源類型：APE
發行時間：2005年01月01日
專輯歌手：許巍
地區：大陸
語言：普通話
專輯介紹：

對於關心華語原創音樂的朋友來說，「許巍」兩個字就是一個「特殊的品牌」：他用旋律祭奠過去，用淡定表白未來，歌聲在他的肺腑唇齒間遊走，就凝結成了對人生的敬畏，對音樂的感恩。很多人這樣說：我們期待他的作品，不如說，我們在等待許巍給我們一個生活的感悟。
從許巍帶著自己的音樂夢想由西安到北京發展至今，已經有整整十個年頭了。十年來，看盡樂壇榮枯消長，許巍的音樂始終都是以自己的方式向前躍進。距離上一張專輯《時光漫步》歷經了近3年的時間，許巍終於在所有人的期盼中，於12月9日全面發行自己的第四張原創專輯《每一刻都是嶄新的》。許巍自己坦言，這張全創作專輯是他苦苦行吟後的心得，包含著他的歡喜悲憂，和不能否認的自我改變。所以，許巍承認，無論對音樂還是對人生，這都是一張承前啟後的專輯，連接著他和我們共同的過去和未來。
作為華語樂壇的新一代精神領袖，許巍出道10年，歷練3年，許巍終於完成醞釀三年的全新創作專輯《每一刻都是嶄新的》，11首歌曲陪伴你度過這個最寂寞的冬夜。 在這張專輯中，許巍所描繪的那些生活小事猶如在兒童的眼睛中觀看這個世界，但是那些歌聲中一直在傳達著這樣的資訊——喜悅於希望，寬容於力量。那是歷經坎坷後的歌者，面對生活時的態度所決定的，那是一種雲淡風輕般的樂觀淡定和從容不迫的情懷。
這是一張具有平衡之美的專輯，十首歌曲在重與輕、急與緩、淡與濃之間達到了和諧與統一，那些音符的後面正是自在跳動著的許巍的一顆平常心——在一個物慾橫流的時代，有誰知道，保有一顆平常心是多麼的難得。
這是一張返璞歸真的專輯，它明確地表明了無論時代怎樣變化，無論環境怎樣改變，有些東西是不會變的，對於許巍來說，那一向意味著這樣的詞語——簡單、善良、純粹、光明、希望、真誠——而在專輯中不過是化為了最直接的行為：用心歌唱。
音樂對很多人來說，只是生活中的一小部分，甚至顯得微不足道，但是對於另外一些人，這其中也包括我們，音樂是生命中不可缺少的組成部分。《每一刻都是嶄新的》是許巍自己的，也是我們的，它像自由和智慧，終為所有追尋者分享，它在清澈和自省中所散發的力量將是長久和溫暖的。
PS：其實這個源俺已經發布過了，不知什麼原因昨天帖子丟失了，只好又重新發了一下。

專輯曲目：

01 純真
02 旅行
03 曾經的你
04 喝茶去
05 坐看雲起
06 秋海
07 溫暖的季節
08 每一刻都是嶄新的
09 永遠自由的心
10 小魚的理想
11 悠遠的天空

中文名稱：在別處
資源類型：APE
發行時間：1997年
專輯歌手：許巍
地區：大陸
語言：普通話
專輯說明 ：

這張專輯沒什麼好說的，應該是很多許巍迷眼中最棒的一張專輯。
我也沒什麼好說的。
不過有一點我很奇怪，為什麼很少姑娘會喜歡許巍？

專輯曲目：

01 我的秋天
02 在別處
03我思念的城市
04 樹
05 永恆
06 青鳥2
07 水妖
08 路的盡頭
09 悄無聲息
10 遙遠

專輯名稱：那一年
專輯歌手：許巍
發行日期：2005－02－21
專輯類型：搖滾/原創
唱片公司：北京太合麥田
專輯介紹：

為什麼從絕望到希望的過程總是要經歷那麼多的寂寞、憂郁？那麼多的狂野、浮躁？就讓許巍——這個穿行於自我世界的旅人，為你講述那一年的故事。一起來感受那份流淌在心間的力量，體會一個男人孤單、迷惘、跌盪、脆弱的節奏……

太合麥田典藏系列之一 紅星音樂十周年特別巨獻
附贈許巍私藏絕版單曲[青鳥Ⅰ][兩天]

2000年，許巍的《那一年》出版，許巍對這張唱片的推出非常氣憤，認為在自己沒有參與後期製作的情況下，不經歌手本人同意就出版唱片極不負責。而這張唱片也沒有做什麼宣傳，這又是一張被忽視的許巍作品。

盡管許巍當時的狀態處於最低潮，不久之後就轉回西安，但在《那一年》中，許巍的音樂已發生了變化。沒有過於憤怒，而是細致地表現愛情，以期從中獲得慰藉。同時，他開始寫出了一些很陽光的旅行作品，如《九月》、《溫暖》等。這些與2002年推出的《陽光·漫步》有一種聯系。

在2002年之後，許巍的音樂隨著他的人生轉變而被白領、大學層以及音樂圈、媒體廣泛追捧和推崇。許巍簡單、朴實而又充滿人文、理想色彩的音樂，連同他的生活狀態都被推舉到一個很高的位置。當一些早期才華橫溢的音樂人陷入困境，不能自拔時，許巍持續的、一貫的創作就顯得更為珍貴。

自己的看法：

真正認識許巍的音樂還是在去年，大學剛畢業，以為從此解放了，可以做一切自己想做的事了，但突然發現一切並不像我想的那樣簡單。是工作，還是繼續上學，似乎擺在我面前就這兩條路。也找到一份挺有錢途的工作，但在上了兩個月班之後發現與自己的理想漸行漸遠......
就在這時，我接觸到了許巍的音樂，發現自己的狀態和他歌曲帶給我的感覺驚人地相似。許巍早期的作品都帶有絕望，茫然，憂傷等詞彙，聽了後讓我陷入到更迷茫的狀態，但同時又感覺到一種強大的力量，彷彿絕望中帶著希望。
聽了他的新專輯之後，我發現我已經跟不上他的腳步了。大概我還是以前的我，而許巍已經不是以前的許巍了。

我想喜歡許巍的朋友大部分應該更喜歡《在別處》和《那一年》，這兩張專輯應該是中國搖滾樂中比較經典的作品。如果大家喜歡，我會把《在別處》的APE也發出來。
希望大家跟帖時也談談大家眼中的許巍。
在線時間：一般白天在線，晚上不定期，五一比較忙，所以也不定期，Luck，低ID。

專輯曲目：

01 青鳥Ⅰ
02 兩天
03 今夜
04 簡單
05 故鄉
06 九月
07 方向
08 浮躁
09 溫暖
10 閃亮的瞬間
11 情人
12 那一年

H. 許巍的所有專輯及其年份

截止2019年2月，許巍共發行12張專輯，分別為：

1、1997年4月，首張個人專輯《在別處》正式發表，專輯在無任何的宣傳情況下，銷售量達50萬張 。

2、2000年11月，出版發行第二張專輯《那一年》，在沒有宣傳的情況下銷量達到15萬。 。

3、2002年12月正式出版第三張專輯《時光·漫步》 。

4、2004年12月，推出第四張個人專輯《每一刻都是嶄新的》。

5、2005年3月5日，由太合麥田重新整合的「紅星音樂十周年紀念特輯」，再版了許巍的《在別處》和《那一年》及《珍藏許巍1995-2000作品全集》。

6、2006年2月16日，發行翻唱專輯《在路上》。

7、2008年底，時隔四年，許巍推出了第五張個人專輯《愛如少年》 。

8、2011年1月1日，金牌大風推出Remix概念精選輯《一時》

9、2012年12月，發行全新專輯《此時此刻》。

10、2014年9月15日，發行《此時此刻演唱會LIVE紀錄輯》。

11、2015年9月15日，通過京東眾籌發行《此時此刻巡迴演唱會DVD》，分為D9版和藍光版，記錄了北京收官站的18首曲目。

12、2018年12月26日，發行新專輯《無盡光芒》。

(8)出許巍宣傳碟擴展閱讀：

部分獲獎情況：

一、Channel[V]全球華語歌曲榜中榜

1、 2006 年度最佳歌曲—— 旅行

2、2006 年度最佳男歌手(內地)

3、 2004年度最佳男歌手(內地)

4、2004年度最佳創作歌手(內地)

二、光線傳媒音樂風雲榜

1、 2003年度最佳搖滾歌手

2、 2003年度最佳搖滾單曲——禮物

3、 2003年度最佳搖滾專輯——時光漫步

4、2003年度年度最佳編曲——晴朗

5、 2003年度年度十大金曲——禮物

I. 許巍新專輯

同是天涯愛巍人，
故事裡始終都有愛。永遠是溫暖光明結局。
歌詞里的溫暖讓人無法拒絕。
期待。。

J. 許巍什麼時候出道的共出過幾張專輯

1968年7月21日：生於西安。
1984年：許巍十六歲時開始練習吉它。
1986年的4月：獲西安市第一屆吉它彈唱大賽二重唱 一等獎，這之後他寫出了平生的第一支歌。
1988年：許巍接觸到了搖滾樂，受到巨大的沖擊，從此便立志做音樂人。
1990年底：許巍從部隊復員開始了職業吉它手的生涯，他的吉它技巧是西安音樂圈中共認最出色的之一。
1991年：創作了《Don't Cry Baby》、《誇父》、《流浪》和《童話時代》等上百首歌曲，成為當地最高產的音樂人。
1993年6月：許巍召集了西安所有最優秀的樂手，組成「飛」樂隊，他擔任主唱和節奏吉它手並負責詞曲創作。
1993年12月5日：「飛」與其它三支西安樂隊在西安外語學院舉行了組隊以來的首次公演，在一千人的劇場內擠滿了三千名觀眾，「飛」表演了五首許巍的作品，許巍的出色表演和他獨具魅力的作品成為了當晚最受歡迎的樂隊。
1994年2月：「飛」赴成都做宣傳性的演出，非常轟動，演出後樂隊接受了 成都電台及各大報刊雜志的采訪。
1994年5月：「飛」接受日本《Voice》雜志的訪問。
1994年7月：樂隊赴銀川參加「西北搖滾節」與另外三支來自蘭州、寧夏和內蒙古的樂隊在銀川體育館演出，「飛」的壓軸表演極為出色， 引起當地媒體的矚目，演出後樂隊接受多家媒體訪問，演出的現場錄音及樂隊專訪在銀川電台播放。回到西安後，樂隊接受了陝西文藝台的直播訪問，樂隊歌曲的Demo也在電台多次播放，反響強烈。同時，許巍開始在文藝台擔任嘉賓主持介紹西方搖滾樂。
1994年10月：許巍攜作品來到北京，與紅星生產社接觸，其作品超乎尋常的魅力使紅星公司聽完馬上宣布准備簽約。
1994年11月：北京的眾多頂級樂手紛紛表示願意參與許巍作品的錄制，不久就推出了《兩天》與《青鳥》。一時間許巍的名字隨兩首單曲迅速竄紅與大江南北。而且這兩首作品又都成為了每個彈吉他的樂迷們最愛演奏的曲目，濃厚的人文色彩使他成為和崔健、鄭鈞、張楚等同等級別的當代青年音樂偶像。
1995年：著名歌手田震憑許巍作詞作曲的《執著》再次走紅大江南北，這首歌也成為了當年最膾炙人口的一首傳唱佳作，幾乎拿到了內地所有排行榜的冠軍。
1997年4月：首張個人專輯《在別處》正式發表，立刻引起了轟動，專輯在無任何的宣傳情況下，銷售量達50萬張，在當時盜版猖獗的時候，這個數字已經是當年內地唱片銷售的奇跡了。
1998年1月：在北京音樂台節目《新音樂雜志》一九九七年度最佳專輯聽眾評選活動中，許巍首張個人專輯《在別處》榮獲年度最佳專輯獎，再次證明了他在中國原創新音樂圈裡的非凡實力。1998年：作為流行樂界僅有的二位作者，其作品和崔健一起被文學專家選入《中國當代詩歌文選》。
1999年3月：由許巍重新編曲並演唱的「許巍版」《執著》再次引起轟動。
1999年：受香港天後王菲之邀為其量身定做專輯作品《你》。
2000年11月：第二張專輯《那一年》出版發行,製作人由許巍及樂手共同擔綱。在沒有宣傳的情況下，銷量僅依靠口碑相傳便達到15萬，充分彰顯其歌迷群體的極高忠誠度。許多朋友都一致認為：這張《那一年》是中國搖滾史上至今最好聽的一張唱片，這個評價許巍當之無愧！
是的，不是最深刻、也不是最有開創性、更不是最另類、最叛逆或者最狂野，而僅僅是最好聽，許巍的孤獨、許巍的憂郁、許巍的卓而不凡就從這張專輯中最好聽的天才的旋律中流淌出來。事實上，早在許巍1997年的那張《在別處》中就已經讓許多人為之驚艷了，其中的「我思念的城市」、「我的秋天」、「兩天」都成為中國搖滾情歌的典範.而今天的這張《那一年》依舊由許巍擔剛詞、曲、唱及製作，整張專輯依舊展現了許巍敏銳、感性而豐富的內心世界：孤寂與狂野、冷漠與熱烈、逃避與尋找、麻木與思考，或許就是這樣的矛盾與掙扎，才讓許巍得以寫出如此精彩的作品。
2001年：為華納當家花旦葉蓓製作新專輯《雙魚》並創作主打歌曲《彩虹》。
2002年：許巍出色的音樂才華始終是各大唱片公司關注的焦點，最終簽約於世界五大唱片之一的EMI百代唱片的大陸代理機構——上海藝風音樂文化傳播有限公司。
2002年12月：出版第三張專輯《時光·漫步》。
《時光·漫步》是許巍沉默３年潛心創作的專輯，音樂風格有很大的轉變。這張專輯的音樂與前兩張那種絕望、憤怒、喧鬧的風格大相徑庭，憂傷、溫暖、舒服、動聽，立刻打動了大批的聽眾，據稱成為白領和大學生們的最愛，有業內人士認為，此次音樂上的改變是許巍生命體驗的自然變化，是歷經多年磨礪之後的沉澱產物。新專輯不變的是許巍令人折服的對旋律的駕馭能力以及他對音樂的執著。據稱該專輯錄制期間，北京音樂人紛紛進錄音棚探班試聽，引發了廣泛共鳴，更有圈中人士甚至在錄音棚內聆聽新歌時當場落淚。專輯發行以來，短短2個月的時間就取得了驚人的銷售佳績，特別是在南方有了重大突破，來自上海、南京、武漢等地的銷售成績顯示，許巍的新專輯在風格上贏得了更廣泛的回響，唱片公司接到的來信、來電也充分印證了許巍音樂路線的延伸。他的音樂隨著人生的變化和世界觀的改變而變得越來越溫暖、舒適和清澈，然而，卻有一些原本對他早期充滿了絕望與躁動的音樂死忠的樂迷埋怨，許巍不搖滾了。許巍說，他們不知道那種苦。我再也不能給他們那種誤導了。「這東西誤導了很多人，他們認為搖滾樂就應該是這樣，應該是頹廢的。」許巍說。那時候，不少唱片公司都找到許巍，想和他簽約。然而許巍卻不想再做下去了，似乎與音樂有關的生活讓他害怕，在北京的時候，有電視台找他去演出，站在台上，他覺得非常的不適應，他對干音樂的出路極度懷疑，前兩張專輯帶給他的打擊讓他覺得自己做的音樂沒有意義。他不再想做，他說，自己天天練琴的生活太孤獨，他就想扎在人堆里，覺得溫暖。是的，溫暖，這個在許巍的音樂里反復吟唱的另一個詞，是他由衷嚮往的。
許巍的音樂終於走近了大眾，這張充滿改變的新專輯也得到了圈內專業人士的肯定，由音樂傳媒人士評選的「華語傳媒音樂大獎」第四季評獎中，許巍榮獲了3項大獎，而在光線電視主辦的「音樂風雲榜」年度頒獎提名中，許巍摘取了11項提名。而2003年第三屆音樂風雲榜頒獎禮上的大獲全勝，他一人獲得11項提名並最終奪得包括「最佳搖滾樂歌手」、「最佳搖滾樂專輯」在內的四項大獎。終於帶給許巍受到肯定的自信。那天，許巍站在舞台上，全場的觀眾為他熱烈鼓掌，他渾身散發著前所未有的燦爛，台下的朋友和台上的他一樣地激動欣喜.這一次的輝煌，標志著許巍成為業界和大眾都認可的著名音樂人的開始。《時光漫步》拿到了幾乎是內地流行音樂界所有的獎項。許巍的名字也被無數懷揣音樂夢想的人所敬佩與追求！許巍精神在今天的音樂界尤為可貴！
2003年6月：簽約在摩登天空下屬廠牌M2之後，姜昕於近日開始了第四張個人專輯的製作，並向外界透露，這張專輯將選定她多年的好友，著名音樂人許巍擔任製作人。
2004年12月，出道十年的許巍推出第四張個人專輯《每一刻都是嶄新的》。
曾經是「憤青」的許巍，已經成長為一個更穩重的音樂家而不再是單純的校園歌星，作為華語樂壇的新一代精神領袖，許巍出道10年，歷練3年，許巍終於完成醞釀三年的全新創作專輯《每一刻都是嶄新的》。
這是一張具有平衡之美的專輯，十一首歌曲在重與輕、急與緩、淡與濃之間達到了和諧與統一，那些音符的後面正是自在跳動著的許巍的一顆平常心--在一個物慾橫流的時代，有誰知道，保有一顆平常心是多麼的難得；這是一張返璞歸真的專輯，它明確地表明了無論時代怎樣變化，無論環境怎樣改變，有些東西是不會變的，對於許巍來說，那一向意味著這樣的詞語——簡單、善良、純粹、光明、希望、真誠－－而在專輯中不過是化為了最直接的行為：用心歌唱。 在這張專輯中，許巍所描繪的那些生活小事猶如在兒童的眼睛中觀看這個世界，但是那些歌聲中一直在傳達著這樣的信息--喜悅於希望，寬容於力量。那是歷經坎坷後的歌者，面對生活時的態度所決定的，那是一種雲淡風輕般的樂觀淡定和從容不迫的情懷。許巍自己坦言，這張全創作專輯是他苦苦行吟後的心得，包含著他的歡喜悲憂，和不能否認的自我改變。所以，許巍承認，無論對音樂還是對人生，這都是一張承前啟後的專輯，連接著他和我們共同的過去和未來。一首《曾經的你》是對那些無悔青春的祭奠，也是那些仍在路上的心靈的完美寫照。這張專輯被認為是許巍在音樂創作歷程上的分水嶺。
2006年02月16日：發行翻唱專輯《在路上》。
《在路上…》雖然是一張原汁原味的原創作品輯，不過裡面收錄的並不是「新歌」，而是出自許巍手筆、曾被其他歌手演繹的經典作品，包括老狼的《晴朗》、葉蓓的《彩虹》、王菲的《你》、田震的《執著》等。另外，《在路上……》還收錄了來自1994年「紅星二號」的《青鳥》和《兩天》，這兩首歌此前不曾收錄到許巍的任何一張專輯當中，只在幾張合集唱片中出現過。
2008年8月，前EMI百代唱片亞洲區主席鄭東漢先生正式收購EMI在內地、香港、台灣三地的所有股份，成立金牌大風音樂集團，原先與EMI唱片簽約合作的華語藝人合約全數轉移至金牌大風，唱片史上第一家由國際公司轉型的華人音樂集團也就此誕生！
2008年底，時隔四年，許巍推出了第五張個人專輯《愛如少年》。
這張專輯是許巍深刻感受生活後，對愛與生命的歌頌。聆聽許巍第五張全新專輯《愛如少年》，我們可以發現比上一張專輯《每一刻都是嶄新的》更加淡定與寧靜。作為個人創作分水嶺之作的《每一刻都是嶄新的》，告別了過往的茫然不安、激情猶疑，走入溫暖閃亮的世界，更貼近真實也更貼近生活，詠嘆過去亦贊美當時；有人覺得平淡無味了，不夠張狂不夠吶喊，但這才是許巍走向人生彩虹的時刻，並且踏踏實實的在路上。這張在2008年10月15日發行的《愛如少年》，除了依舊動聽的旋律，更有一個全新的大突破！
許巍在與新專輯製作人許經綸慎重溝通討論後，決定打破10年來的專輯製作模式，與從未合作過的、全新的各國頂尖音樂人共同錄制新專輯！這對許巍來說無疑是一次全新的巨大挑戰！來自美國、澳洲、台灣、新加坡等地的樂手，於2007冬天陣仗浩大地與許巍在錄音室展開團練。這些樂手個個大有來頭：
吉他手：Mike McLaughlin
曾與傳奇搖滾樂團Kiss的團員以及洛城知名搖滾樂團Green Jello一同演出並錄制專輯，
曾幫眾多華人歌手如齊秦、陳升、順子、信樂團、SHE、張惠妹、梁靜茹…等錄音演奏。
鍵盤手：Jeremy Leber
出生於美國舊金山。曾在美國University of Rhode Island學習古典鋼琴，擁有深厚爵士鋼琴底子，
1991年到台灣參與華人音樂事業，擔任編曲及作曲等工作，並參與爵士樂團演出，
在許多知名台灣創作歌手如盧廣仲、Joanna的專輯中，都可以聽到他的演出。
貝斯手：譚明輝
曾擔任張雨生、齊秦、陳升、任賢齊、瘐澄慶、林宥嘉等歌手之專輯錄音，
並擔任多位歌手之演唱會總監及舞台劇總監，為台灣老師的老師級元老樂手。
鼓手：黃顯忠
來自新加坡的鼓王，巨星大型演唱會總少不了他！
曾參與陳升、周華健、李宗盛、費玉清、張國榮等歌手專輯錄制，
並擔任羅大佑、王力宏、張信哲、李宗盛演唱會樂手，
曾發行過數張專輯，連樂壇大哥李宗盛都曾公開表示敬佩與贊賞。
許巍與部分樂手們彼此之間雖然語言不同，話也不多，但他們靠音樂交流彼此的想法，樂在其中。當樂手們聽到許巍新專輯的小樣時，紛紛表示對中國搖滾樂能有如此優美的旋律感到驚訝！吉他手Mike更說許巍的音樂讓他想起剛學樂器時那股單純的快樂，久久不能忘懷。在一個月左右的錄音期間中，許巍與樂手們常常在錄音室一待就是一整天，他們不眠不休地激盪(Jam)出獨特驚人卻又和諧動人的一段段樂章，激起全新的音樂火花，連吃飯時也不停地討論演奏段落，該怎麼編曲才會有許巍的特色又保有整體感，接著再採取同步錄音的大膽方式將現場(Live)的生命力完整地保存下來，讓聽這張專輯的人絕對能如親臨現場般感受最原汁原味的音樂魅力！而專輯中所有悠揚動聽的優美弦樂，則是由中國愛樂樂團現場演奏，為《愛如少年》增添了柔美的聲線之餘，更豐富其音樂性，聆聽度大增。這些來自不同地方的樂手們在與許巍合作過後，紛紛對許巍獻上敬意、大表贊賞！在聽完專輯母帶之後，更打包票保證《愛如少年》不管在市場方面或是藝術性方面都是上乘之作，並開心地表示自己玩得非常盡興，不停稱贊許巍絕對是一個實實在在、真誠對待音樂的音樂人！全新的幕後製作團隊，讓許巍的音樂跳脫窠臼，成為更具國際觀的難得大作！這是許巍最大膽的嘗試及突破，對於一個音樂人來說，絕對是需要非常大的勇氣的！