❶ 成都畫冊設計公司好點的有嗎公司要做年報畫冊，求推薦公司名字。
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異言堂、成都很專業的畫冊設計公司。他們團隊很強大，專業與設計視野獨特創新，服務的基本都是大客戶：比如：中國建築設計西南設計院、仁孚賓士、心相印、竹葉青、成都銀行、吉香居、等等。他們的客戶都很穩定。
阿格：在產品領域比較強，他們主要針對電子科技行業，還有自己的模型開發俱樂部，那麼服務上也是一條龍的了。典創也很不錯，服務了很多大客戶，網上搜索下他們相關的客戶資料。大概就知道這么多。
❷ 建築公司畫冊設計推薦
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❸ 如何學習畫冊設計畫冊設計應該注意的方面
﹝一﹞大小的對比
大小關系為造形要素中最受重視的一項，幾乎可以決定意象與調和的關系。大小差別少，給人的感覺較沈著溫和，大小的差別大，給人的感覺較鮮明，而且具有強力感。
﹝二﹞明暗的對比
陰與陽、正與反、晝與夜等等，如此類的對比語句，可使人感覺到日常生活中的明暗關系。初誕生的嬰兒，最初在視覺上只能分出明暗，而牛、狗等動物雖能簡單識別黑白，可是，對彩度或色相卻無法輕易識別，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
﹝三﹞粗細的對比
字體愈粗，愈富有男性的氣概。若代表時髦與女性，則通常以細字表現。細字如果份量增多，粗字就應該減少，這樣的搭配看起來比較明快。
﹝四﹞曲線和直線的對比
曲線很富有柔和感、緩和感；直線則富堅硬感、銳利感，極具男性氣概。自然界中，皆由這兩者適當混合。平常我們並不注意這種關系，可是，當曲線線或直線強調某形狀時，我們便有了深刻的印象，同時也產生相對應的情感。故我們常為加深曲線印象，就以一些直線來強調，也可以說，少量的直線會使曲線更引人注目。
﹝五﹞質感的對比
在一般人的日常生活中，也許很少聽到質感這句話，但是在美術方面，質感卻是很重要的造形要素。譬如鬆弛感、平滑感、濕潤感等等，皆是形容質感。故質感不僅只表現出情感，而且與這種情感融為一體。
我們觀察畫家的作品等，常會注意其色彩與圖面的構成，其實，質感才是決定作品風格的主要因素，雖然色彩或對象物會改變，可是，作為基礎的質感，是與一位畫家之本質有著密切的關系，是不易變更的。若是外行人就容易疏忽這一點，其實，這才是最重要的基礎要素，也是對情感最強烈的影響力。
﹝六﹞位置的對比
在畫面兩側放置某種物體，不但可以強調，同時也可產生對比。畫面的上下、左右和對角線上的四隅皆有潛在性的力點，而在此力點處配置照片、大標題或標志、記號等等，便可顯出隱藏的力量。因此在潛在的對立關系位置上，放置鮮明的造形要素，可顯出對比關系，並產生具有緊湊感的畫面。
﹝七﹞主與從的對比
版面設計也和舞台設計一樣，主角和配角的關系很清楚時，觀眾的心理會安定下來。明確表示主從的手法是很正統的構成方法，會讓人產生安心感。如果兩者的關系模糊，會令人無所適從，相反地，主角過強就失去動感，變成庸俗畫面。
戲劇中的主角，人人一看便知。版面中若也能表現出何者為主角，會使讀者更加了解內容。所以要有主從關系是設計配置的基本條件。
﹝八﹞動與靜的對比
一個故事的開始都有開端、說明、轉變和結果。一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同樣的在設計配置上也有激烈動態與文靜部份。
擴散或流動的形狀即為「動」。水平或垂直性強化的形狀則為「靜」。把這兩者配置於相對之處，而以「動」部份佔大面積。
「靜」部份佔小面積，並在周邊留出適當的留白以強調其獨立性。這樣的安排，一般用來配置於畫面四隅的重點。因此，「靜」部份雖只佔小面積，卻有很強的存在感。
﹝九﹞多種的對比
對比還有曲線與直線、垂直與水平、銳角與鈍角等種種不同的對比。如果再將前述的各種對比和這些要素加以組合搭配，即能製作富有變化的畫面。
﹝十﹞起與受
版面全體的空間因為各種力的關系，而產生動態，進而支配空間。產生動態的形狀和接受這種動態的另一形狀，互相配合著，使空間變化更生動。
我們要建造假山庭園時很注重流水的出口，因為流水的出口是動感的出發點，整個庭園都會因它而被影響。談到版面構成，原理也一樣，起點和受點會彼此呼應、協調。兩者的距離愈大，效果愈顯著，而且可以利用畫面的兩端，不過起點和受點要特別注意平衡，必須有適當的強弱變化才好，若有一方太軟弱無力就不能引起共鳴。
﹝十一﹞圖與地
明暗逆轉時，圖與地的關系就會互相變換。一般印刷物都是白紙印點字，白紙稱為地，黑字稱圖。相反的，有時會在黑紙上印上反白字的效果，此時黑底為地，白字則為圖，這是黑白轉換的現象。
﹝十二﹞平衡
走路踢到大石頭時，身體會因失去平衡而跌倒，此時很自然地會迅速伸出一隻手或腳，以便維持身體平衡。根據這種自然原理，如果我們改變一件好的原作品的各部份的位置，再與原作品比較分析，就能很容易理解平衡感的構成原理。
﹝十三﹞對稱
以一點為起點，向左右同時展開的形態，稱為左右對稱形，英文名為 symmetry。應用對稱的原理即可發展出漩渦形等等復雜狀態。
日常生活中，常見的對稱事物確實不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。對稱會顯出高格調、風格化的意象。
﹝十四﹞強調
同一格調的版面中，在不影響格調的條件下，加進適當的變化，就會產生強調的效果。強調打破了版面的單調感，使版面變得有朝氣、生動而富於變化。例如：版面皆為文字編排，看起來索然無味，如果加上插圖或照片，就如一顆石子丟進平靜的水面，產生一波一波的漣漪。
﹝十五﹞比例
希臘美術的特色為「黃金比」，在設計建築物的長度、寬度、高度和柱子的型式、位置時，如果能參照「黃金比」來處理，就能產生希臘特有的建築風格，也能產生穩重和適度緊張的視覺效果。長度比、寬度比、面積比等等比例，能與其它造形要素產生同樣的功能，表現極佳的意象，因此，使用適當的比例，是很重要的。
﹝十六﹞韻律感
具有共通印象的形狀，反復排列時，就會產生韻律感。不一定要用同一形狀的東西，只要具有強烈印象就可以了。三次四次的出現就能產生輕松的韻律感。有時候，只反復使用二次具有特徵的形狀，就會產生韻律感。
﹝十七﹞左右的重心
在人的感覺上，左右有微妙的相差。因為右下角有一處吸引力特別強的地方。考慮左右平衡時，如何處理這個地方就成為關鍵性問題。
人的視覺對從右上到左下的流向較為自然。編排文字時，將右下角空著來編排標題與插畫，就會產生一種很自然的流向。如果把它逆轉就會失去平衡而顯得不自然。這種左右方向的平衡感，可能是和人們慣用右手有點關系吧！
﹝十八﹞向心與擴散
在我們的情感中，總是會意識事物的中心部份。雖然蠻不在乎地看事物，可是，在我們心中，總是想探測其中心部份，好象如此，才有安全感一般，這就構成了視覺的向心。一般而言，向心型看似溫柔，也是一般所喜歡採用的方式，但容易流於平凡。離心型的排版，可以稱為是一種擴散型。具有現代感的編排常見擴散型的例子。
﹝十九﹞JUMP 率
在版面設計上，必須根據內容來決定標題的大小。標題和本文大小的比率就稱為 Jump 率。Jump 率越大，版面越活潑；Jump 率越小，版面格調越高。依照這種尺度來衡量，就很容易判斷版面的效果。標題與本文字體大小決定後，還要考慮雙方的比例關系，如何進一步來調整，也是相當大的學問。
﹝二十﹞統一與調和
如果過份強調對比關系，空間預留太多或加上太多造形要素時，容易使畫面產生混亂。要調和這種現象，最好加上一些共通的造形要素，使畫面產生共通的格調，具有整體統一與調和的感覺。
反復使用同形的事物，能使版面產生調合感。若把同形的事物配置在一起，便能產生連續的感覺。兩者相互配合運用，能創造出統一與調和的效果。
﹝二一﹞導線
依眼睛所視或物體所指的方向，使版面產生導引路線，稱為導線。設計家在製作構圖時，常利用導線使整體畫面更引人注目。
﹝二二﹞形態的意象
一般的編排形式，皆以四角型﹝角版﹞為標准形，其它的各種形式都屬於變形。角版的四角皆成直角，給人很規律，表情少的感覺，其它的變形則呈現形形色色的表情。譬如成為銳角的三角形有銳利、鮮明感；近於圓形的形狀，有溫和、柔弱之感。
相同的曲線，也有不同的表情，例如規規矩矩和用儀器畫出來的圓，有硬質感，可是徒手畫出來的圓就有柔和的圓形曲線之美。
﹝二三﹞水平線
黃昏時，水平線和夕陽融合在一起，黎明時，燦爛的朝陽由水平線上升起。水平線給人穩定和平靜的感受，無論事物的開始或結束，水平線總是固定的表達靜止的時刻。
﹝二四﹞垂直線
垂直線的活動感，正好和水平線相反，垂直線表示向上伸展的活動力，具有堅硬和理智的意象，使版面顯得冷靜又鮮明。如果不合理的強調垂直性，就會變得冷漠僵硬，使人難以接近。
將垂直線和水平線作對比的處理，可以使兩者的性質更生動，不但使畫面產生緊湊感，也能避免冷漠僵硬的情況產生，相互截長補短，使版面更完備。
﹝二五﹞陽晝、陰晝
從黑暗的洞窟內，看外面明亮景象時，洞窟內的人物，總是只用輪廓表現，而外面的景色就需小心描畫了。這就是同時把握日常的情況及異常的明暗，顯出不可思議的空間。
正常的明暗狀態，叫做「陽晝」，相反的情況是「陰晝」。構成版面時，使用這種陽晝和陰晝的明暗關系，可以描畫出日常感覺不同的新意象。
﹝二六﹞留白量
速度很快的說話方式適合夜間新聞的播報，但不適合做典禮的司儀，原因是每一句話當中，空白量太少。談到版面設計時空白量的問題也很重要，即使同一張照片，同樣的句子也會因空白量就很難表現確實的形象。無論排版的平衡感有多好，文章有多美，讀者一看版面的空白量就已給它打好分數了。
﹝二七﹞版面率
在設計用紙上，本文所使用的排版面積稱為版面，而版面和整頁面積的比例稱為版面率。空白的多寡對版面的印象，有決定性的影響。如果空白部份加多，就會使格調提高，且穩定版面；空白較少，就會使人產生活潑的感覺。若設計信息量很豐富的雜志版面時，採用較多的空白，顯然就不適合。
❹ 企業畫冊製作,廣告宣傳單都是用什麼軟體
Photoshop圖片處理會好一些，CorelDRAW 9、Illustrato是矢量軟體，輸入文字線條和排版會比較好。 當專然其他的還有幾屬款排版軟體也比較常用：FREEHAND、InDesign 、Pagemaker.其實一二款軟體就能滿足需要了，不過一般都會選擇一款矢量軟體和一款點陣圖軟體，這樣能滿足畫冊製作的所有需求。 炬創廣告公司：深圳知名廣告公司，深圳知名設計公司，主要提供品牌戰略和廣告設計服務，提供專業的：LOGO設計、標志設計、標識設計、CI設計、企業形象設計、VI設計、企業商標設計、產品商標設計、公司徽標設計、畫冊設計、工業品牌設計、企業宣傳片、企業形象片等品牌設計整合服務;主要服務的行業有：物流品牌設計、珠寶品牌設計、傢具行業標志設計、教育行業商標設計、化妝品行業標志設計、網站建設、學校標志設計、建築行業標志設計、食品行業標志設計、科技行業標志設計、IT行業標志設計、旅遊行業標志設計、物流公司商標設計、服裝行業畫冊設計、電子行業品牌設計等。
❺ 如何設計公司宣傳冊和規劃宣傳冊的內容
宣傳冊包含的內涵非常廣泛，對比一般的書籍來說，宣傳冊設計不但包括封面封底的設計，還包括環襯、扉頁、內文版式等等。宣傳冊設計講求一種整體感，對設計者而言，尤其需要具備一種把握力。對於新成立的企業或公司來說，往往並不清楚自己企業的宣傳冊到底應該需要放一些什麼內容。那如何設計公司宣傳冊呢？
宣傳冊頁
必須明確設計企業宣傳冊的目的。這是做好企業宣傳冊的前提，不管設計如何精美，如果在規劃前不清楚設計的目的，那也無濟於事，比如，我們需要設計一本宣傳企業文化品牌的宣傳冊，而我們大談產品特點和品質，那顯然是不合適的。只有清楚宣傳冊的設計目的，內容規劃自然也就明確了。
清楚自己企業的宣傳冊的讀者是誰?這一點非常關鍵，最好把閱讀群體更加細化一些，宣傳冊不同於書店銷售的書籍，出版社在出版書籍時也有目標讀者的定位，但相對模糊寬泛一些，但我們在設計企業宣傳冊時必須有非常明確的目標閱讀群體，因為每個群體的閱讀習慣、閱讀目的是不一樣的，只有全方位迎合目標群體的需求才能，才能很好的起到宣傳的效果。比如：做一本面向企業高層領導的宣傳冊，我建議文案內容一定要簡潔、直觀，文字不宜過多，設計必須高檔精美，通過簡單幾行字就可以將核心問題說清楚，因為領導往往沒太多時間細看。
新成立的企業或者實力不強的公司，建議將遠景規劃作為宣傳冊設計的結尾也許更有說服力。當然最好的辦法是拿同行業的公司或者競爭對手的宣傳冊做參考，這樣知己知彼，考慮更加全面，但避實就虛，突顯自己實力和特色最重要。企業宣傳冊是企業的名片。一本成功的樣本濃縮了企業歷程和發展企業方向，向公眾展現企業文化、推廣公司形象，給讀者以栩栩如生、身臨其境的感受。將人的視覺感受提升至更高境界，令樣本珍貴無比。用流暢的線條、和諧的圖片，配以優美的文字，組合成一本富有創意，又具有可讀、可賞性的精美畫冊。
全方位立體展示企業的風貌、理念，宣傳產品、品牌形象。在畫冊設計、創意的過程中，我們會依據不同內容、不同的主題特徵，進行優勢整合，統籌規劃，使畫冊在整體和諧中求創新。前期：主要由策劃人員參與，在與客戶充分溝通後，結合企業實際，進行畫冊的策劃，充分考慮營銷功能，使畫冊具有鮮明特色，突顯亮點;中期：主要由高級設計師參與，結合策劃，進行設計創意，全方位立體展示企業形象、產品形象、品牌形象，使整本畫冊大氣、和諧、視覺統一;後期：與客戶討論修正並完稿。
在宣傳冊設計時，我們與客戶充分溝通，策劃創意，摒棄華而不實的宣傳冊設計，宣傳冊設計的重心放在如何把企業訴求、產品訴求充分展示給受眾。宣傳冊設計是現代科學技術和藝術的結晶，是先進的科技成果應用到企業生產中，生產出新的具有優良功能和美觀相一致的宣傳冊設計。呢?現代企業宣傳冊設計具有自身的「視覺語言」。
原名威客中國威客網,是威客行業領先的眾包服務平台。是僱主和威客最值得信賴的威客網站,其中服務品類涵蓋知識產權、商標注冊、logo設計、平面設計、網站建設、文案策劃、裝修設計等為主的400餘種現代服務領域。致力於為廣大需求者解決各種實際性需求問題,打造全方位的創意服務。
❻ 鄭州有做建築畫冊設計印刷一體的印刷廠嗎
有的，基本上印刷廠都可以設計，但是設計能力肯定是沒有專業設計公司強，你可以找一家設計公司做設計，然後把印刷包給他們，印刷的價格你可以問下印刷廠，只要和設計公司報的價格差不多就行，畢竟設計公司給你們印刷是要承擔風險的。
❼ 怎樣設計企業畫冊
一、搭建最能反映公司實力的結構
二、精選與理念密切相關的素材
三、攝影、設計和印刷也不可忽視
在上述「搭建最能反映公司實力的結構」和「精選與理念密切相關的素材」之後，畫冊的圖片質量作為畫冊的基礎，也不能有絲毫輕視。我們知道，如今已經是「讀圖」時代，很多場合都是以圖片為主來反映問題，而文字只是起到輔助作用，在這樣的情況下，我們一定在攝影和設計上下功夫，請最適合的攝影師前期拍照，請最適合的設計師進行後期製作。當然畫冊所用紙張、印刷工藝同樣十分重要，稍有不慎，之前的辛苦努力都有可能白費。
但是，畫冊設計製作過程中的攝影、設計和印刷只是比較程序化的環節，技術比較成熟。只要精心選擇，一般都不會出現問題。畫冊設計製作的關鍵環節還是畫冊的整體「策劃」。可以毫不猶豫地說，現在畫冊設計的質量要提升，要想准確反映出公司的實力，就必須在明確公司定位的情況下，走「差異化」的道路
，藉助優秀的「策劃」讓畫冊設計「開口說法」。
❽ 設計企業宣傳畫冊要准備些什麼資料用什麼軟體
企業的經典東西如特別的產品什麼的，企業的優越環境，建築，企業的歷史資料。企業的理念，主要產品什麼的。建議去下載一個企業宣傳畫冊看看
❾ 房地產的樓書和宣傳冊有區別嗎
宣傳冊應該說是廣告物料中普遍的稱謂，適用於各個行業，包含各種類型，是一內個泛稱，而樓書則具體到了容房地產行業中的房地產項目。樓書的內容主要是一個房地產項目的詳細介紹，包括形象的（概念性的）塑造或介紹，也包括技術性的說明和介紹（如對建築和戶型的說明）。由於樓書是房地產項目營銷推廣的重要載體、重要物料、重要手段和重要方式，因此，會結合項目的CI設計，運用經過藝術或文學的加工，來展示項目。
這種藝術或文學的加工主要體現在以下幾個方面：1、樓書結構及風格確定；2、文案策劃；3、CI運用；4、構圖設計；5、印刷工藝。
❿ 有一本比較老的建築設計畫冊，是講西方現代園林景觀的，有很多案例分析，有優缺點點評，
現在園林業界張嘴閉嘴都在談園林景觀，園林景觀是什麼？包括那些元素在內？個人愚見不外乎園林中的那幾種造園要素，山石、園林建築小品，水體，植物等等那些在學校已經讓老師給耳朵磨出繭子的東西，且因勢利導地將其組織在一起而創造出的一些景緻，也可說是一種排列組合。這些要素可以說是缺一不可，尤其是植物。園林、園林，貴在其中有一個林字，這也是中國古典園林決不可缺少的、也是絕不能忽視的一部分（不管是北方的皇家園林還是南方的私家園林），現在的中國園林人要想在世界園林界站穩腳跟，就必須要學好老祖宗留下來的東西。中國古典山水園林與西方古典園林是不的兩個體系，不同就不同在對園林的詮釋上，一個是天人合一，一個是人定勝天，這也就造就出西方園林中的大的綠地模紋和類似凡爾賽宮的被剪成圓柱體的樹木排成的樹陣的出現，而中國的園林中出現大塊的模仿山勢的假山，曲折的小路，以及四季多變且模仿自然植物群落中的林冠線和林緣線的植物造景手法。中國古典園林的植物造景手法是西方園林所不能匹敵的，不光是造景本身，其中所蘊含的寓意也會讓人有一番回味。像南方私家園林中最常見的竹與石的搭配，白牆上攀爬的枯藤等等，無一不讓人覺得很有嚼頭，還有讓人們津津樂道的梅蘭竹菊四君子的恭謙，松柏的傲骨，牡丹的富貴等等，植物在這里被古人們賦予了人性化的品質，是中式園林中的又一層含義，這是西方園林所欠缺的。
在九十年帶初的中國園林建設中，我們看到了不少運用西方現代園林中有關平面構成技法所造就的一大批廣場，游園，其中一廣場為最。出現了中國園林所沒見過的樹陣，大草坪、大模紋、大面積廣場鋪裝（據說還有能和天安門廣場面積差不多的）等新的造景手法，並風靡一時，全國上下一盤棋，全開始紛紛效仿。中國古典山水園林的技法卻沒了蹤影，盪然無存。
好在這幾年，中國的園林人終於有所醒悟，這還得虧是日本現代園林給我們提的醒。日本古典園林完全是受中國古典園林的影響，但它不是單純的抄作業，要不日本的現代園林很可能也是大廣場，大草坪了。他兼收了中國園林中的造景意境，加入了西式園林中的平面構成手法，糅合在一起造就了日本現代園林景觀
，摒棄了中國私家園林的小家子氣，加入了西方園林中的恢宏大氣（但不是傻、大、粗），很適合現代城市的口味，不顯得十分突兀。
中國古典藝術講究的是神、勢、氣，中國藝術歷來主張"師法造化"，"觀象於天，觀法
於地"，以"天人合一"為最高境界②，古代中國先哲們的時空觀是互補共生的，並不像西方近代哲學和科學將時間與空間割裂開；這種古代中國的藝術哲學是一種樸素的整體美學觀。其藝術創造追求於象形、圖解，追求"術而不作，慎終追遠"②。因此特別強調精神，強 調人的主動性，強調主體的思、品、悟；人的審美感知的形成就個體來說，有其生活經歷、教育熏陶及文化傳統的原由③。
我們都知道研究中國古典藝術必然牽涉到"意境"一詞，"意境"一說最早可追溯至佛經。佛家認為"能知是智，所知是境，知來冥境，得玄即真"④。按字面來理解"意"即意象，屬於主觀范疇，"境"即景物，屬於客觀范疇，也謂哲學中常提到的"能指"與"所指"。但王國維在其《人間詞話》中卻認為："境非獨景物也，喜怒哀樂亦人心中之一境界也，故能寫真感情、真景物者，謂之有境界，否則，謂之無境界"④。然而，"意境"作為一個更加具體的美學概念，不能被簡單的看作是意與境的疊加，背後蘊含著豐富的情感、心理學和哲學意味，它的包容特徵使其成為中國古典美學中的一個極其重要的范疇。
意境這一范疇包含了經驗、情感和思想，是中國文人藝術所追求的最高境界，它通常是通過表現有限而給人無限的感受①，即"景外之景、弦外之音"。因此，中國古典美學特別強調藝術中的"虛境"。即強調虛實結合，即所謂"虛實相生，無畫處皆成妙境"。所以中國書畫歷來講究留白，園林亦不例外，造園者在造園布局時，常讓幽深的意境半含半露，或是把美好的意境隱藏在一個或一組景色的背後，讓游者自己去觀賞、聯想，去領會其深度。更為重要的是，此種境界還包含對人生、對世界的深刻理解以及對情感歸宿的執著追求。
然而，如何才能通過表達有限而給人無限的感受呢？中國古代"玄學"亦對此有所思考，主要表現在其"貴無"的思想。盡管其基本出發點是在現實生活中，但它特別追求在情感中達到對無限的體驗，同時又將這種對無限的體驗訴之於對人生的體驗。這樣的一種境界，恰恰正是審美的境界！王弼是玄學思想的主要代表人物之一，他指出："夫象者，出意者也，言者，明象者也。盡意莫若象，盡象莫若言，言生於象，故可尋言以觀象。象生於意，故可尋象以觀意。意以象盡，象以言著，故言者所以明象，得象而忘言，象者所以存意，得意而忘象......是故存言者，非得象者也，存象者，非得意者也，象生於意而存象焉，則所存乃非其象也，言生於象而存言焉，則所存乃非其言也，然則忘象者乃得意者也，忘言者乃得象者也，得意在忘象，得象在忘言。故立象以盡意，而象可忘也，重畫以盡情，而畫可忘也"⑤。總之從王弼的觀點來看，對"象"與"意"的了解不能脫離"言"與"象"，但要真正的"得意"和"得象"卻非要"忘象"和"忘言"不可。這實際就是說，真正的對於"意"的了解是一種即需要"象"但又超脫於"象"的領悟，即超越有限而對"無限"的體驗。談到這種審美體驗時，慧能在其《壇經》中亦有他自己的思考，即主張"內外不迷，即離兩邊，外迷著相，內迷著空，於相離相，於空離空，即是內外不迷"。即主張領悟事物即不能執著於色相，又不執迷於空虛，因為色相只是道的表現形式，它變化無定，但又不離開了色相，執迷於空，因為離開了色相，便無從找到道了。133．中國古典園林與西方園林的最大區別是什麼?
答：中國園林講究自然天成美，而西方園林則追求規則式的人工雕鑿美。
中國古代園林有哪些類型?
答：按佔有者身份歸類，可分為皇家園林和私家園林；按地理位置分類，可分為北方園林、江南園林、嶺南園林；按園林布局分類，可分為自然式、規則式和混合式。