野獸派宣傳片

1. 易烊千璽代言野獸派花店說的詞

節選自小王子

2. 分析野獸主義與立體主義的區別

野獸派（法語：Les Fauves）是20世紀率先崛起的象徵主義畫派，畫風強烈、用色大膽鮮艷，將印象派的色彩理論與梵谷、高更等後印象派的大膽塗色技法推向極致，不再講究透視和明暗、放棄傳統的遠近比例與明暗法，採用平面化構圖、陰影面與物體面的強烈對比，脫離自然的摹仿。

野獸派主要由亨利·馬蒂斯、「古典野獸」安德魯·德朗領導，代表畫家另有「水彩野獸」勞爾·杜菲、「聖經野獸」喬治斯·盧奧、「風景野獸」烏拉曼克、馬爾肯、賈曼恩等，畫風特色是狂野的色彩、強烈的視覺沖擊，慣用紅、青、綠、黃等醒目的強烈色彩作畫，他們吸收了非洲、波利尼西亞和中南美洲原始藝術的呈現方式，以單純的線條、色塊表達自己強烈的感受。

野獸派的壽命相當的短，1905年巴黎秋季沙龍展之後的第三年，野獸派幾乎已消失無蹤。然而，盡管如此，野獸派對後來的現代藝術影響仍十分深遠，康定斯基、德累斯頓、雅夫楞斯基都受了野獸派一定程度的薰陶。

野獸派作品

3. 西方現代美術的野獸主義

20世紀初西方現代藝術開始形成，最初的前衛美術運動是「野獸主義」。「野獸」一詞在這里是用來形容他們的繪畫作品中那令人驚愕的顏色，扭曲的形態，明顯地與自然界的形狀全然相悖。 在法國1905年的秋季沙龍展覽會展出了以馬蒂斯為首的九名青年畫家的作品，由於畫風令人驚愕，以致輿論嘩然。評論家路易·沃克賽勒看到在一片色彩狂野的繪畫作品中間有一件馬爾古所作的模仿義大利文藝復興初期雕塑家多那泰羅風格的作品，便隨口說了一句：「多那泰羅置身於一群野獸的包圍之中。」從此，這個畫家群體就被稱為「野獸主義者」。
以馬蒂斯為首的這群青年畫家不滿足於象徵主義的神秘色彩，主張色彩的徹底純化，以便更加清晰地表現畫家的感情。表現感情是野獸主義畫家的宗旨。野獸主義畫家弗里茨給野獸主義下的定義是：「通過顏色的交響技巧，達到日光的同樣效果。狂熱的移寫（出發點是受到大自然的感動）在火熱的追求中建立起真理的理論。」
野獸主義的主要原則是通過顏色起到光的作用達到空間經營的效果，全部採用既無造型，也無幻覺明暗的平塗，手段要凈化和簡化，運用構圖，在表達與裝飾之間，即動人的暗示與內部秩序之間，達到絕對的一致。馬蒂斯說過：「構圖，就是以裝飾方法對畫家用以表達自己感情的各種不同素材進行安排的藝術。」野獸主義畫家們廣泛利用粗獷的題材，強烈的設色，來頌揚氣質上的激烈表情，依靠結構上的原則，不顧體積、對象和明暗，用純單色來代替透視。馬蒂斯的老師莫羅曾對他說過：「你必須使繪畫單純化。」所以作為野獸主義始終的代表馬蒂斯頑強地使色彩恢復它本來具備的力量，單純和表現的意義。
野獸主義自1905年發端到1908年已趨消沉，爾後由立體主義所取代。 馬蒂斯 (1869-1954年)
亨利·馬蒂斯出生在法國北部小鎮卡托,逝於尼斯的西米亞茲。他是20世紀初最前衛的美術流派——野獸主義的領袖。
馬蒂斯早年從事法律事務，23歲改學繪畫，曾入朱利安美術學院師從布格羅，爾後進象徵主義畫家莫羅的畫室。莫羅對色彩的主觀見解對馬蒂斯影響很大，莫羅認為「美的色調不可能從抄襲自然中獲得，繪畫的色彩必須依靠思索、想像和夢幻才能獲得」。在他離開學校後又受西涅克的點彩派影響，同時吸收凡·高和高更所長，借鑒黑人雕塑和東方裝飾藝術，表現出對傳統藝術的徹底決裂。作品中體現了野獸派的美學觀念：即大膽的色彩、簡練的造型、和諧一致的構圖以及強烈的裝飾性，形成了他獨特的畫風——那就是世人熟悉的畫面簡潔、清晰，省略了多餘的細節，以單純的線條和色彩構成畫面藝術形象。
1908年馬蒂斯公開表明了自己的藝術觀念，他說：奴隸式的再現自然，對於我是不可能的事。我被迫來解釋自然，並使它服從我的畫面的精神。色彩的選擇不是基於科學，我沒有先入之見的運用顏色，色彩完全本能地向我涌來。他還說過：我所夢想的藝術，充滿著平衡、純潔、靜穆，沒有令人不安、引人注目的題材。一種藝術對每個精神勞動者是一種平息的手段,一種精神慰藉手段熨平他的心靈；對於他們意味著從日常辛勞和工作里獲得寧靜。他稱這種藝術為安樂椅式的藝術。
在野獸派銷聲匿跡以後，馬蒂斯仍繼續他的藝術探索。他為了研究人體藉助於雕塑，他一生創作了大約70件雕塑作品。在20年代之前曾採用各種自由手法創造一種新的繪畫空間，還經歷了短暫的立體主義時期，但他從未出現支離破碎的物象，他通過研究如何將物體幾何化、簡化。他在不改變觀點的前提下，將大塊的鮮明色彩作抽象的安排，達到既富有裝飾性又具有空間深度的效果。
晚年的馬蒂斯通過彩色剪紙來試驗色彩關系。他的藝術達到極其簡練，帶有平面裝飾性。然而他的偉大之處正在於超越狹小的裝飾天地，從而創造了「大裝飾藝術」的概念。
《舞(第2號)》
馬蒂斯的藝術風格是單純、簡潔、清晰，以線和色塊構成藝術形象。
在這幅畫中僅用三種色彩，即紅色人體、綠色地面和藍色天空。整個畫面便是由這三種在量感和分布上平衡、和諧的色彩，與構成人物的富有節奏、韻律的線條渾成一體，從而生發出動人的藝術魅力。
馬蒂斯的色彩和線條既各自獨立又彼此和諧、同時並進，構成一個有機的藝術整體。盡管馬蒂斯聲稱他作畫並不關心形象的含義，只關注色彩、線條和構圖的美學意義，但在這幅舞蹈中通過對人體動勢的描繪，仍然表達出對人生歡樂的贊頌。
《金魚》
這幅畫作於1912年，在畫面結構和色彩的運用上明顯地受到東方藝術的影響，他致力於追求富有力度的線條與鮮明色彩的協調。
畫面以俯視角度布滿構圖，物象的配置、安排，線條的變化，色塊的分布既強烈對比又和諧統一。畫家不是在抄襲自然而是在表現自己對自然的感受，仍然可見他對自然的細節觀察和表現入微。他畫出了魚缸中紅色金魚漂游的感覺，透明的玻璃魚缸由於光線的折射，從水面觀察時與透過玻璃缸所見到的魚畫法是迥然不同的。
《國王的悲傷》
畫題與作品本身對馬蒂斯來說並無什麼聯系，它只是一種符號而已，人們不必去顧名思義，應著意於畫面色彩與線條的配置所顯示的審美意義。
畫面上有三個不同色塊構成的抽象的類似人的形象，中間黑色塊是個懷抱提琴的人物，是否是聖經中的大衛王在彈琴呢？不得而知。可見畫家的目的是通過黑、白、綠、黃和紅、藍色塊及線條的並置與對比，表達出自己愉快歡樂的心情。

4. 「野獸主義」的代表畫家是誰

野獸主義
的代表畫家是
馬蒂斯
.
野獸主義
20世紀初西方現代藝術開始形成，最初的前衛美術運動是「野獸主義」。
「野獸」一詞在這里是用來形容他們的繪畫作品中那令人驚愕的顏色，扭曲的形態，明顯地與自然界的形狀全然相悖。
在法國1905年的秋季沙龍展覽會展出了以馬蒂斯為首的九名青年畫家的作品，由於畫風令人驚愕，以致輿論嘩然。評論家路易·沃克
賽勒
看到在一片色彩狂野的繪畫作品中間有一件馬爾古所作的模仿
義大利文藝復興
初期雕塑家
多那泰羅
風格的作品，便隨口說了一句：「多那泰羅置身於一群野獸的包圍之中。」從此，這個畫家群體就被稱為「野獸主義者」。
以馬蒂斯為首的這群青年畫家不滿足於
象徵主義
的神秘色彩，主張色彩的徹底純化，以便更加清晰地表現畫家的感情。表現感情是野獸主義畫家的宗旨。
野獸主義畫家
弗里茨
給野獸主義下的定義是：「通過顏色的交響技巧，達到日光的同樣效果。狂熱的移寫（出發點是受到大自然的感動）在火熱的追求中建立起真理的理論。」
野獸主義的主要原則是通過顏色起到光的作用達到空間經營的效果，全部採用既無造型，也無幻覺明暗的平塗，手段要凈化和簡化，運用構圖，在表達與裝飾之間，即動人的暗示與內部秩序之間，達到絕對的一致。馬蒂斯說過：「構圖，就是以裝飾方法對畫家用以表達自己感情的各種不同素材進行安排的藝術。」
野獸主義畫家們廣泛利用粗獷的題材，強烈的設色，來頌揚氣質上的激烈表情，依靠結構上的原則，不顧體積、對象和明暗，用純單色來代替透視。馬蒂斯的老師
莫羅
曾對他說過：「你必須使繪畫單純化。」所以作為野獸主義始終的代表馬蒂斯頑強地使色彩恢復它本來具備的力量，單純和表現的意義。
野獸主義自1905年發端到1908年已趨消沉，爾後由
立體主義
所取代。

5. 以鬍子造型出現的胡歌為什麼為野獸派拍攝了一組七夕大片

本來就深受'觀眾喜愛的胡歌，男人氣概十足，再以鬍子造型出現就更吸引觀眾了。

6. 什麼是美術的野獸派代表作品

指的是大膽的運用色彩的繪畫風格。野獸派畫家擅長使用鮮艷的色彩，結合粗放的繪畫技巧，創造出強烈的視覺效果。

美術中的野獸派又叫野獸主義，這類畫家往往運用對比強烈的色彩來充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。

野獸派最主要的代表畫家包括：馬蒂斯、弗拉曼克、德蘭。代表作有《舞蹈》、《Notre-Dame,une fin d'après-midi》、《Green Stripe》、《奢侈·靜寂·逸樂》和《裸婦》等。

(6)野獸派宣傳片擴展閱讀：

野獸派的主要畫作

1、《豪華、寧靜、歡樂》

離開美術學院後，受西尼亞克新印象主義的點彩畫法影響，作《豪華、寧靜、歡樂》(1904)，該畫取材於波德萊爾的詩篇《西苔島之游》:"在那裡，一切如此美麗而秩序井然，豪華、寧靜，充滿歡樂。"

此畫表現出作為色彩畫家的馬蒂斯那巨大的構思能力。粉紅色、黃色和藍色的色點的組合，充滿幸福和歡樂的情調。這幅畫使他贏得了許多青年畫家的崇敬。

2、《生活的歡樂》

這幅畫充滿著抒情性，反映了馬蒂斯繪畫的表現主義傾向。馬蒂斯曾說:"我所追求的，最重要的就是表現"。而對所謂的表現，他解釋道:"表現，在我看來，並不是由人的面部表情，也不是通過一個強烈的動態所反映的激情所組成。

我的畫面的整個安排是富有表現力的。人物或物象所佔有的地位。他們四周的空白，比例，都起著作用。所謂構圖就是把畫家要用來表現其情感的各種因素，以富有裝飾意義的手法加以安排的藝術。"

3、《開著的窗戶》

「開著的窗戶」也許是第一個主題達到充分發展的例子，馬蒂斯的餘生，一直偏愛著這種主題。它只不過是牆面的一小部分，窗戶佔了一大片地方。窗扉對著外部世界大大敞開——陽台上擺著花盆，還長著藤蔓，然後就是大海、天空和船隻。

這里的內牆和窗扉，是由一條條寬寬的豎條構成，用了鮮艷的綠色、藍色、紫色和橙色；戶外世界，則是一片鮮艷的小筆觸構成的裝飾華麗的圖案。筆觸從綠色的小點，擴展到筆觸更寬一點的淡紅色、白色，還有海和天空的藍色。

7. 野獸派馬蒂斯作品高清大圖

這個很難找到的，而且大部分都有水印，你最好還是買書掃描，如果樓主想更了解馬蒂斯的話，推薦你去看BBC的一個紀錄片，挺不錯的，你網路「馬蒂斯BBC紀錄片」就行。

8. 野獸派畫家有哪些代表人物

馬蒂斯、弗拉曼克、德蘭等，他們三人在1905年至1908年之間的創作，均具有野獸派的特質，個性的表現極為勇猛。

野獸主義是自1898至1908年在法國盛行一時的一個現代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數量的畫家在一段時期里聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為一個畫派。

野獸派畫家熱衷於運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。

(8)野獸派宣傳片擴展閱讀：

野獸主義繼續著後印象主義梵高﹑高更﹑塞尚等人的探索，追求更為主觀和強烈的藝術表現。畫風不再特別講究透視和明暗、放棄傳統的透視與明暗關系，採用更加平面化的構圖、暗面與亮面的強烈對比，純粹的寫實，加入了自己的情感。

對西方繪畫的發展，產生了重要的影響。他們吸收了東方和非洲藝術的表現手法，在繪畫中注意創造一種有別於西方古典繪畫的疏﹑簡的意境，有明顯的寫意傾向。

有人把野獸主義看作是廣義的表現主義運動的一部分。也有人認為，野獸派不是一個藝術運動，只是馬蒂斯等人藝術生涯中短暫的一個階段，一個特別注意線和色彩表現力﹑不受任何程序束縛的階段。

9. 易烊千璽野獸派視頻一分十五秒到二十秒之內那兩句英文的原文是什麼

Finished？
May be bigger？
I wish the girl could hold it with full hands。
應該是這個，自己聽的，不一定對。

10. 誰能提供一些野獸派的視頻

畢加索是立體派的
馬蒂斯的視頻沒得，我想很難找吧，但是找他的作品比較容易的多