少兒芭蕾宣傳

⑴ 中國芭蕾舞和西方芭蕾舞的現狀分析

中國人學習芭蕾已有七八十年的歷史，早在上世紀30年代，上海、哈爾濱等地就有舞者學習芭蕾。1950年，舞蹈家戴愛蓮首創地將芭蕾舞劇《和平鴿》搬上北京的舞台。在將近60年漫長的歷史進程中，芭蕾形成了西方芭蕾舞被中國人逐漸接受和喜愛的「中國芭蕾」。上世紀60年代中期，中國芭蕾以《紅色娘子軍》《白毛女》等為代表的成功演出，為西方芭蕾在中國的民族化邁出了可喜的一步。上世紀70年後期成立的北京舞蹈學院，使我國舞蹈教育產生了巨大變化，而後，中國舞蹈在國際舞台上爭芳斗艷，優秀者不斷涌現。
在上世紀80年代中期，北京舞蹈學院附中芭蕾專業學生李瑩經過幾年努力，在國際舞台上勇奪了兩塊金牌，這極大地鼓舞了國人學習芭蕾舞的熱情。而後，隨著改革開放的浪潮，中國的芭蕾舞人被深深地激勵著。寬松的創作環境，使許多編導擺脫了過去的束縛，超越了固有的觀念，他們敢於創新，把中國傳統文化、民族文化融入芭蕾舞中，編導出了很多國人熟悉的、富有民族內涵的中國芭蕾舞劇，如《祝福》《玄風》《梅蘭芳》《圖蘭朵》《黃河》《梁祝》《二泉映月》《牡丹仙子》《牡丹亭》等等。
中國芭蕾舞人經過艱苦卓越的奮斗，逐漸使西方芭蕾變成中國芭蕾，而且在國際大賽中不斷獲獎，在國際舞台上佔有一席之地。但是，中國芭蕾今後在國內的市場前景如何？回答這個問題並非易事。
筆者認為，中國芭蕾市場的前景與國內的群眾文化藝術有必然的依存關系。不可否認，改革開放近30年，隨著經濟繁榮和社會的進步，人們對欣賞藝術精品的渴求更加迫切。如同交響樂、繪畫、雕塑、攝影等藝術形式深得廣大群眾喜愛。有些人甚至還會花費昂貴的價錢去觀看、欣賞或購買收藏。但是，芭蕾舞究竟源於西方，她的藝術特徵是以下肢腿和腳的外開性和昂首挺軀為主，舞姿從內向外，足尖站立等構成一套獨特的運動符號，反映著芭蕾舞飛身向上的民族情結，具有濃厚的貴族氣息和紳士風度。她的輕盈、飄逸、向上、挺拔的舞姿和氣質使得很多人喜愛，甚至為其痴迷，與中國舞蹈反映東方民族眷戀大地的民族情結不同，更有東西方傳統文化差異。要使群眾普遍熟悉、了解、喜愛芭蕾，並真正達到欣賞，要有一個漫長的過程，而這就關繫到觀眾的欣賞水平，關繫到一種群眾文化的訴求。
英國資深舞蹈家、芭蕾教師、編導理查德格拉奇，在2001年北京舞蹈學院短期教學期間觀看了中國五大芭蕾舞團演出後頗有感慨。他在文章中曾說過：「非凡令人憂慮的是，觀眾的反應除了對每個高高托起和高技巧的單腿原地轉報以掌聲外，觀眾對舞蹈的真正出色部分並沒有表現出相應的觀賞水平……」他一語道破了中國觀眾對芭蕾舞的觀賞態度。可見，提高觀眾對芭蕾的觀賞能力具有復雜性和長期性，需要中國芭蕾舞人和群眾文藝工作者的共同努力。
中國芭蕾怎樣才能得到觀眾的接受和喜愛呢？

一、高雅藝術大眾化，體育館里演芭蕾

關心和喜愛芭蕾舞的廣州人都記得，1998年初廣州首開先河，「98年元旦世界芭蕾舞精品之夜」的兩場演出就是在廣州天河體育中心體育館舉行，雖然有不盡完美之處，但大多數廣州觀眾是非常歡迎這種高雅藝術低消費的嘗試。此後，趙汝蘅率領的中心芭蕾舞團，張丹丹領軍的廣州芭蕾舞團等各大芭蕾舞團都紛紛邁出了高雅藝術大眾化的步伐。正如張丹丹團長說的廣芭走進校園和社區進行芭蕾藝術的知識普及，是為了培養欣賞芭蕾舞的觀眾。走進高校進行免費的芭蕾舞演出，就是要讓更多的人了解芭蕾，愛上芭蕾，沖擊中國芭蕾的未來發展之路。由於芭蕾舞具有獨特的運動符號以及東西方幾千年來的文化背景差異，廣大觀眾對舞蹈所表現的真實意義不能理解，甚至如同霧里觀花，更談不上「喜歡」。事實很清楚，只有大幅度擴大芭蕾舞認知的覆蓋面，才能真正繁榮中國的芭蕾市場。而僅少數專家和領導觀看演出，即使是獲大獎的精品仍是屬於少數人的，真正意義的繁榮就是要吸引越來越多的普通觀眾走進劇場，使人們普遍熟悉、了解、喜愛和真正懂得欣賞芭蕾。二、芭蕾舞劇融入民族文化，專業人員投身群眾文藝

上世紀60年代中期，上海芭蕾舞團的藝術家們，在保持古典芭蕾風格的基礎上，敢於創新，以我國民間故事為題材排演了芭蕾舞劇《白毛女》《紅色娘子軍》，受到了全國廣大觀眾的喜愛，並在世界各地演出，受到高度關注和歡迎，成為我國芭蕾舞劇的「紅色經典」之作。四十幾年間，《白毛女》在國內上演1500多場，在國際芭蕾舞大賽上榮獲過二十幾枚獎牌。原因何在，除了在演出技巧和表演風格上保持古典芭蕾本質外，更重要的是它把中國的民族文化融入到了劇目中，藝術家們在編劇過程中，首先自身思想解放、理論創新，充分了解了觀眾的渴求，創作出了反映我國現實社會的動人故事，真正把中國傳統文化融入到了「芭蕾」之中。
更為有益的是，讓芭蕾專業人士投身群眾文化藝術工作，讓他們到基層的非專業團體工作，深入基層，宣傳芭蕾。目前，受過大中專和本科芭蕾專業和練習的演員和教師逐年增多，國家在培養人才方面應充分考慮市場需求和市場前景，增加一些有關群眾文藝工作方面的課程或專業，有意識、有計劃地安排芭蕾專業人員加入群眾文化藝術行列，這樣也可以開辟新的、廣闊的就業市場。爭取今後若干年內逐年實現每個地、市、縣群眾文藝團體有一名芭蕾舞專業人員，將芭蕾舞的演出深入到地、市和縣，滿足市場需求。
如何讓投身群眾文化藝術戰線上的芭蕾專業人士宣傳芭蕾？筆者體會到：必須依靠當地的領導和群眾文藝工作者的大力支持，深入基層，走進學校、工廠、單位以及社區，開展各類芭蕾培訓班，進行初期的芭蕾舞認知基礎教育，讓更多的人了解芭蕾，並最終愛上芭蕾。

三、素質教育勢在必行，讓舞蹈走進孩子中間

曾經在北京舉行的亞運會，為了選拔火炬手，曾在上海市海選花季少女。閉幕後，上海資深舞蹈家頗有感受，認為在這群女孩子身上仍缺乏一種東西令其不夠完美，那就是她們身上缺少一種經過芭蕾練習過的一種向上的「氣質」感。目前，在高校素質教育中很多已開設《舞蹈藝術欣賞》課，這如同人們為了追求美和美的享受一樣，還需要在電影、文學、音樂、繪畫、雕塑等藝術精品中尋找自己的喜受，欣賞自己心中的美。而這種課程的開設主要是想提高從了解到懂得欣賞舞蹈藝術的素質教育，而人自身的形體美的素質，也是需從小就接受練習的。因此，芭蕾舞基礎練習作為六歲以上孩子的素質教育，讓芭蕾舞走進中小學孩子中非常重要。正如聞名的舞蹈藝術家、評論家歐陽逸冰的呼籲：讓舞蹈從孤島般的殿堂里解放出來，走到孩子們中間去，走到大中學生中間去，走到工棚、田野中間去……喚醒他們的舞蹈意識和潛能，然後，他們才會走進舞蹈藝術的劇場。
作為追求美的素質練習和形體練習，利用業余時間舉辦成年芭蕾培訓班，其意義非同小可。首先這種做法在實際上彌補了一些人過去沒有條件學習芭蕾舞的遺憾，讓他們找回少兒時代的感覺，重塑青春的英姿和靚麗，同時可以強身健體，保持青春。總之，讓芭蕾藝術作為一種新的文化進入每個家庭，成為家庭文化的內涵，可以很好地增添家庭的和諧因素。因為家庭文化是組成社會文化這個強大器官的細胞，也即群眾文化的基礎。
筆者相信，在各級各地政府的大力支持下，通過芭蕾專業工作者和廣大群眾文化藝術工作者的不懈努力，中國芭蕾必將逐漸被廣大觀眾所喜愛、認同。不久的未來，會有越來越多的百姓觀眾爭相走進高雅的舞蹈劇場去親自感受令人神往，令人痴迷的中國芭蕾

⑵ 少兒芭蕾舞機構選擇哪家

可以從以下幾點參考舞蹈培訓機構
1、辦學時間
一個好的培訓機構肯定是經過時間的考驗的，一些老牌機構教學經驗肯定會比一些新興的培訓機構水平要高。也不排除有一些有實力的機構。
2、教學成果
看這所學校的教學成果，一所學校的教學成果是它最好的宣傳手段。可以去官網上查一下歷年的教學成果，也可以問一些師哥師姐咨詢一下他們。
3、教學環境
好環境才專能讓學生學得更多，看著所學校有沒有自己的專用教學環境，想一些機構租用幾間平房、公寓就作為培訓機構的地方，教學水平肯定不怎麼樣。
4、師資力量
看老師的教學水平情況，在官網上可以查到老師的情況，專業屬老師才能帶出專業的學生。

⑶ 誠征廣告語，達人來

XX芭蕾學校，夢開始的地方

XX芭蕾學校，讓孩子們的夢想從這里起飛

⑷ 兒童芭蕾培訓班，如何招生最有效

最好的方式就是讓大家意識到你的優點，而學生家長的話是最容易被信賴的，所以可以用獎勵金吸引他們幫忙推廣，通過竹跡這個系統完成「會員介紹—資源變現」的全過程。

⑸ 少兒芭蕾培訓班該如何招生才能吸引家長報名

總會有一部分家長報名的，之後就可以請他們幫忙宣傳了，可以通過竹跡系統，讓家長能得到推廣獎勵。

⑹ 孩子無舞蹈基礎，想學習芭蕾怎麼樣

想讓孩子學習芭蕾，你需要了解的芭蕾入門知識！

作為一家十幾年的兒童芭蕾舞藝術教育機構，我們會經常收到家長們問的各種關於芭蕾學習的問題。今天小編就在這里總結回答一些家長們普遍關心的常見問題，希望對打算讓孩子學習芭蕾的家長們有所幫助！

一、孩子幾歲學芭蕾合適？

這個問題是我們聽過最多的問題。小編就在這里給大家統一回答：

孩子在身體發育 正常的情況下，2歲就可以學習芭蕾了，因為此時孩子已經具備一定的運動能力、溝通能力、理解力以及對新事物的接受能力，並且她們對音樂有很高的敏感度。當然這個時候，孩子最好在家長的陪伴下進入芭蕾課堂，感受芭蕾動作，感受音樂熏陶和舞蹈節奏的律動，課堂內容及引導方式是符合兒童認知和身心發展水平的，主要以培養興趣和適應課堂為主。

3歲的時候，孩子有了強烈的社交需求，有豐富的想像力，就可以獨立進入課堂學習舞蹈動作了。此時的課堂運用情景引入、游戲、互動等方式引導孩子學習芭蕾動作。

4歲之後，孩子的身體和智力發育都更上一個階段，對舞蹈動作的領悟能力也會變強，這時候就需要對孩子的動作標准有一定要求了。

二、學芭蕾會讓腳變形嗎？會不會變成八字腳？

網路信息的聚焦搜索和片面的宣傳給家長們帶來了恐慌，相信絕大部分家長都會有這個擔憂。但是，我們看到的腳變形的情況其實是極少數專業芭蕾舞演員身上才會發生的情況。

因為一般情況下芭蕾舞劇演出時長在兩個小時左右，演出之外每天的排練時間更是長達7-8小時甚至更長。在長期超負荷的訓練下，確實會改變演員的腳型，再加上超負荷訓練過程中可能會因受傷、磨損等問題導致腳趾變形。因為身體任何一個部位，超負荷運用，都會產生變形、受傷，盡管如此大家在網路上看的腳變形的情況在芭蕾舞演員中也是極少的現象。

而孩子學習芭蕾，每周安排上一到兩次課，每次課程1個小時左右，這個時長是完全不用擔心孩子會變成八字腳或者變形的，反倒是堅持訓練會讓孩子們具有芭蕾的肌肉記憶，這種肌肉記憶會讓孩子的體型修長、體態挺拔、姿態更優美。同時芭蕾訓練也會強調正確的發力和肌肉力量的提高，盡最大可能防止運動損傷。

三、芭蕾基本功需要壓腿劈叉嗎？孩子會不會很疼？

我們都知道學習舞蹈，年齡越小越好。小朋友年齡越小，身體就越軟，越容易訓練軟開度和柔韌性。這是因為孩子的身體處於成長階段，是很容易被塑性的。而且現在芭蕾基本功學習是利用孩子們喜歡的故事情景去引導孩子們完成軟開度和柔韌性的練習，每天堅持，一點點進步。孩子在不知不覺中掌握芭蕾基本功。

我們經常看到有一些很小的孩子就被老師按著壓腿、下腰，孩子疼的直哭。這些確實是錯誤不科學的教學，很容易受傷。需要注意的是，小年齡的孩子練基本功也要講究方法，在孩子身體承受的范圍內，用正確的動作持續練習，慢慢的提高肌肉和韌帶的柔韌性，講究循序漸進和安全訓練的原則是不會讓孩子產生孩子無法耐受的痛感的。

練習芭蕾之前要區分一個概念，芭蕾等於下叉下腰嗎？答案是否定的，芭蕾的舞動需要人體具備好的綜合素質，比如協調性、靈活性、肌肉力量等，柔韌性只是其中的一個小小的要求，不等於全部，在芭蕾課堂中這些所有能力的產生都需要建立在安全教學的前提下進行，因此在孩子身體發育未完全前，也不建議練習下腰和足尖等動作。

四、芭蕾舞和中國舞有什麼區別？ 該如何選擇舞種？

首先我們客觀地說，無論是在塑造體形還是訓練人體機能方面，芭蕾的基本功訓練是所有舞種中最科學的訓練。同時芭蕾也是所有舞種的基礎課和必修課。包括藝術體操、花樣滑冰等體育項目也要通過芭蕾作為基礎課來矯正和提高本專業的規定動作。而且中國舞的基本功訓練也是從芭蕾基訓中汲取的經驗。

西方17世紀後的宮廷舞蹈，是以社交性質為主的娛樂舞蹈，芭蕾即是從歐洲宮廷舞蹈發展而來的，首先是屬於宮廷中專有的表演，後來轉移到劇場中去演出。它制訂出一整套技術規范和要求，所以稱之為古典芭蕾。

民族舞、中國舞則來源於民間，是從雜技、武術、戲曲演變過來的。

如果你是一名舞蹈愛好者將不難發現芭蕾的動作大多是大關節的運動，強調「開、綳、直、立」，動作大氣、舒展。而中國舞有很多小范兒，脖子、腳踝甚至手指間都會有動作，每個民族的舞蹈都強調「三道彎」的體態。這種風格的差異取決於東西方不同的文化背景，西方女性的審美崇尚自由、高貴、優雅、華麗，所以西方舞蹈的用力方法是向上的，所以從科學上講芭蕾舞可以長個頭。東方女性的審美含蓄、內斂、小家碧玉，所以舞蹈中強調下沉的體態，尤其三道彎會使舞者臀部肌肉發達。

如果家長想培養氣質，我們推薦芭蕾舞。當然也是因為這個舞種很科學，能保證孩子的安全。

當然啦，不管是哪種舞蹈都需要堅持才會有效果！

五、男孩學芭蕾會變得很「娘」嗎？

關於男孩能不能學芭蕾這件事，一直是眾多家長心頭的疑惑！

若能幫助到你，請採納或點贊，謝謝

⑺ 准備在小學裡面辦少兒周末舞蹈班該怎樣解決招生問題

舞蹈班招生，除了發傳單宣傳以外，可以借用微信小程序進行招生，還有版就是你們既然可以權讓還在吧周末作業可以帶到舞蹈班讓老師輔導，這是別人沒有的長處，可以在做介紹的時候加上這一點，現在也有針對教育培訓機構招生的微信招生平台，可以考慮把課程直接放到相應的微信小程序招生平台上，這樣比單獨定製一個小程序費用要低，比如教育吧，是有這樣的服務，不過他們也只是針對教育機構招生，畢竟微信小程序還是很有流量入口的，再加上現在小程序本身帶的營銷工具是有助於宣傳，和招生的，裡面有優惠課程，拼團，砍價，1元購、答題贏課、拆紅包、課程優惠券、分銷員等營銷工具，不過這些工具是要找技術人員進行部署的，利用工具來招生，希望對你有幫助