葫蘆絲宣傳單

Ⅰ 葫蘆絲的簡單曲子

1、《走進新時代》是張也演唱的歌曲，由蔣開儒作詞，印青作曲，歌曲發行於1997年4月1日，收錄於專輯《走進新時代》。1999年，《走進新時代》獲中共中央宣傳部五個一工程獎。

2、《我和你》是2008年北京奧運會開幕式的主題曲，由常石磊、馬文和陳其鋼作詞，陳其鋼作曲，中國歌手劉歡和英國歌手莎拉·布萊曼演唱。收錄於《北京2008奧運會、殘奧會開閉幕式主題歌曲專輯》。

2009年，該歌曲獲得第十一屆精神文明建設「五個一工程」（2007—2009）優秀歌曲獎。

3、《康定情歌》又叫《跑馬溜溜的山上》，是原西康地區具有代表性的傳統民歌，經吳文季、江定仙編曲，由喻宜萱1947年4月19日在南京演唱。此後《康定情歌》在全國流傳，而且聲名遠揚海外，得到各國人民的喜愛。

4、《月光下的鳳尾竹》由中國作曲家施光南創作的傣族樂曲，詞作家、詩人倪維德作詞。該曲以其悠揚的曲調、娓娓動聽的旋律，給人心曠神怡的感覺，在融融的月光下，竹林中隱隱飄出的陣陣葫蘆絲，幽攸抑揚。

5、《映山紅》是鄧玉華演唱的歌曲，由陸柱國作詞，傅庚辰譜曲，歌曲發行於1974年10月1日，該歌曲是電影《閃閃的紅星》的插曲。2006年1月28日，該歌曲登陸2006年中央電視台春節聯歡晚會。

Ⅱ 普通葫蘆絲價格多少

玩具級的，十幾二十元，也有十元左右的，一般這種葫蘆絲都沒有副管，聲音比較單調，音色也不盡人意。
學習級的，100元左右，稍好一點的，200元左右。用膠木壓制的葫蘆絲30幾元一個，作為學慣用葫蘆絲，也不錯。
演奏級的，三四百元左右，稍好一點的，五六百元，作為普通葫蘆絲，這個價格基本上到頂了，再好一點的就是定製級的了，往往都在千元以上。

Ⅲ 介紹葫蘆絲

葫蘆絲

葫蘆絲又稱葫蘆簫，傣語稱之為篳南母倒（南母倒即葫蘆之意）。流行於西雙版納、德宏、保山、瑞麗等傣族地區，在阿昌族、布朗族、
德昂族中也較為流行。

葫蘆絲的起源可追溯到先秦時代，民間流傳著許多關於葫蘆絲起源的動人傳說。傣族民間就流傳著這樣一個動人的故事：很久以前，一次山洪爆發，一位傣家的小卜冒抱著一個大葫蘆，闖過驚濤駭浪，救出了自己的心上人，他忠貞不渝的愛情感動了佛祖，佛祖把竹管插入金葫蘆，送給勇敢的小卜冒，小卜冒捧起金葫蘆，吹出了美妙的樂聲。頓時，風平浪靜，鮮花盛開，孔雀開屏，祝願這對情侶吉祥幸福，從此葫蘆絲在傣族人家世代相傳。

傣族人民多才多藝，能歌善舞。在節日里，不論是在江中劃龍舟或是在江邊放高升，還是在廣場上趕擺，或是在竹樓里飲酒，都伴隨著傣
族動人的歌聲。

葫蘆絲的構造較特殊，所用材料均取天然，純手工完成製作過程。它由葫蘆、主管、簧片、附管組成，主管開有七個孔,音域為3567123456，附管持續發一個音。葫蘆絲發音優美、親切，略帶鼻音，擅於表示溫柔細膩的感情，給人以含蓄朦朧的美感。因為它發出的音有如抖動絲綢那樣飄逸、輕柔，所以稱它為葫蘆絲。

傳統葫蘆絲屬簧管類樂器,其結構由一個葫蘆和兩根(或三根)竹管組成,葫蘆上端為吹嘴,下端與葫蘆連接的三根竹管為音管,其中,中間一根較粗較長的竹管為主音管,主音管正面有六個音孔(按音孔),背面上端有一個音孔為第七按音孔,下端有一個泛音孔(出音孔)和兩個穿繩孔.主音管頂端裝有金屬簧片,插入葫蘆,其尾端裝有軟塞.副主音管無按音孔,因此裝有簧片的副音管一端插入葫蘆主音管左或右兩側,在葫蘆絲吹奏時,如將副音管底端軟塞取出,裝有簧片的副管音就與主管音一同響起,但副管音只能發一個音.

Ⅳ 葫蘆絲的簡介

葫蘆絲，又稱「葫蘆簫」，是雲南少數民族樂器，葫蘆絲發源於德宏傣族景頗族自治州梁河縣，主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。常用於吹奏山歌、農曲等民間曲調。

葫蘆絲可分為高、中、低音三種類型。其音色獨特淳樸，外觀朴實、精緻，簡單易學，受到許多音樂愛好者的喜愛。

葫蘆絲形狀和構造別具一格，它由一個完整的天然葫蘆、三根竹管和三枚金屬簧片做成。整個葫蘆做氣室，葫蘆低部插進三根粗細不同的竹管，每根插入葫蘆中的竹管部分，鑲有一枚銅質或銀質簧片，中間的竹管最粗，上面開著幾個音孔，稱為主管，兩旁是附管，上面只設簧片，不開音孔（指傳統葫蘆絲），只能發出與主管的共鳴的和音。通常左面附管發「3」音，右邊附管不發音（或發低音「6」音）。

這種樂器以葫蘆做為氣室，葫蘆口做為吹口，通體長約30厘米。常見三管，亦有單管，雙管或四管的葫蘆絲。無論竹管多少，多以中間的竹管為主管，其餘為副管。主管上開幾個音孔，一般前六後一，傳統的葫蘆絲副管上方不開孔，只在管身底部打一個洞，用塞子堵住，塞子與管身之間有線連接，需要時則用小指將其打開。

改良的葫蘆絲則沒有使用傳統的塞子，而是跟主管一樣在管身上方開一音孔。這樣更方便於在演奏時對副管音的反復使用，而且控制自如，更加靈活。吹奏時手指控制主管的音孔以奏出不同的音，若主副管同時開啟，吹奏時數管齊鳴，旋律只出自主管，副管僅以和諧持續的單音相襯托，通常是一管發a音，一管發e音，產生和聲效果。

阿昌族的葫蘆絲和傣族的相似，用葫蘆和金竹管製成。吹管長6厘米，主管長50厘米 ，副管分別長33和17厘米 ，在兩支副管緊貼主管的一側，分別留有一條竹片，用線與主管捆紮在一起。

在西盟佤族，用三根竹管插入葫蘆底部，用蠟封固，上端和竹製吹管僅長兩厘米。主管用於演奏旋律，兩根副管發出純五度音程的持續音為旋律伴奏。如不需要持續音或需要單持續音時，還可將副管堵住。

(4)葫蘆絲宣傳單擴展閱讀

葫蘆絲的音調：

葫蘆絲，屬簧管耦合振動類樂器，共有高、中、低音3種類型，常用有D/E/F/G/A/B/等調。各民族之間風土人情、地域環境的不同使得葫蘆絲這種樂器在構造上也不盡相同。

由於傳統葫蘆絲在製作上有七個發音孔（主管），一個發音孔一個音（不能象竹笛那樣通過氣息的變化在一個音孔上可以吹出八度音來），加上一個筒音一共可以吹出八個音來。所以一般傳統葫蘆絲通過移動宮音位置，改變原有的指法，理論上應該可以吹出五到六個調來，但由於受音域和音階排列的限制，傳統葫蘆絲只能轉四個調，而且常用的調只有兩個，既筒音作低音「5」和筒音作「1」且本調（筒音作5）最為常用。

以C調葫蘆絲為例，除可以吹出本調（第三孔作1）還可以吹出 G調（筒音作「1」），它是民族調式五聲音階為基礎的六聲調式，在吹奏樂曲上有一定的局限性，不是所有樂曲都能演奏，要根據樂曲的音域情況適當的來選擇，最佳調就是以第三孔作「1」演奏，若樂曲需要轉調可通過更換葫蘆絲來解決，一般常用葫蘆絲有降B、C、D、F調等。

葫蘆絲音域不像大家熟悉的竹笛那樣能達到三個8度以上，通常在9度以內，最多不超過11度，為民族調式音階。其音色輕柔細膩，圓潤質朴，柔美迷人，極富表現力，深受人民的喜愛。無論民樂，還是專業舞台都能聽到它演奏的優美動聽的聲音。

葫蘆絲常用於吹奏山歌、小調等民間曲調，最適於演奏旋律流暢抒情的樂曲，《月光下的鳳尾竹》、《情深意長》等成為其代表性的經典曲目。葫蘆絲在傣、阿昌等族人民中最為普及，是娛樂時助興的樂器，在節日里，不論是在江中劃龍舟或是在江邊放 「高升」，還是在廣場上「趕擺」或是在竹樓里飲酒歡宴，都可以聽到其動聽的聲音青年男女傳情達意或人們走在路上以及在田間勞動，也經常吹響葫蘆絲，為人們的生活增添了許多歡樂。

Ⅳ 跪求葫蘆絲社團宣傳單！！！！！

你不會自己設計啊？創始人的話這個工作再簡單不過了。望你好好經營吧。

Ⅵ 描寫「葫蘆絲聲音優美」的句子有哪些

1. 聽到這優美的葫蘆絲，我整個人好像都沉醉在音樂里，吹得有感情,使人如痴如醉。

2. 我好像身臨其境,在西雙版納的樹林里。月光、竹子相伴在我身邊，美麗的傣家姑娘在那跳著優美的孔雀舞。是這一聲聲樂曲，把我帶到了這境界。

3. 葫蘆絲悅耳的聲音讓我彷彿處於無知的混沌之中。這時一縷歌聲飄來，宛如眼前拂過一絲清風，掠過一片白雲，飄過一陣春雨。
   

4. 葫蘆絲的音樂令人陶醉,她的音色如此優美。

5. 葫蘆絲發音優美、親切，略帶鼻音，擅長表現溫柔細膩的感情，給人以含蓄朦朧的美感。

6. 它發出的音猶如抖動絲綢那樣飄逸、輕柔，所以稱為葫蘆絲。

7. 葫蘆絲看似簡單，實則味道很濃，非常具有少數民族的特色。

8. 葫蘆絲的聲音能舒緩自己的思緒，能釋放自己的思想漂移，那說明尼有一顆柔軟的心，即使外表看起來很堅強，但心底在某個空間的某個階段，心還是想釋懷，得到一種疏鬆的感覺。

9. 葫蘆絲的聲音宛如自然的清香，像一池清水漾起無數的漣漪，讓思緒在水上飄盪。

10. 葫蘆絲合音豐富，樂聲柔美和諧，能較好抒發演奏者的思想感情。

11. 葫蘆絲的聲音柔美和諧，簡單味道卻足。

12. 葫蘆絲的聲音猶如絲絲雨滴落在心上，讓人無法忘懷。

13. 葫蘆絲的聲音低調悠揚，有著濃濃的民族特色。

14. 葫蘆絲的聲音簡單而又動聽，餘味十足，讓人捨不得。

15. 葫蘆絲的聲音讓人難以忘懷，像優美的小提琴，卻又比小提琴聲音更加濃厚。

Ⅶ 葫蘆絲名曲有哪些

1、《月光下的鳳尾竹》是由我國作曲家施光南創作的傣族樂曲，詞作家、詩人倪維德作詞。1979年，詞作家、詩人倪維德先生在芒市壩子看到傣族青年男女在明亮的月光下成對地在竹林中談情說愛、卿卿我我、情歌呢喃、葫蘆絲聲聲，詩人詩興大發之際，揮筆寫成《月光下的鳳尾竹》歌詞。

2、《婚誓》由著名電影音樂作曲家雷振邦創作，為長春電影製片廠1957年攝制的《蘆笙戀歌》的插曲。《蘆笙戀歌》主要講述的是在解放前，中國雲南省瀾滄江拉祜族少數民族的年輕獵手扎妥，因為面對國民黨反動派姦淫燒殺、蠻橫搶奪而奮起反抗的故事。

3、《多情的巴烏》是一首用葫蘆絲或巴烏演奏、歡快的、具有動感的音樂， 是著名作曲家張漢舉老師的經典之作，此曲原本是一首彝族風味的聲樂曲。

4、《竹林深處》是一首雲南葫蘆絲名曲，由龔全國填詞、楊正璽譜曲，創作於二十世紀七十年代末八十年代初。樂曲根據流行於雲南德宏地區的《葫蘆簫調》創作。

5、《山寨情歌》是一首在民間流傳甚廣的曲目，可謂是經久不衰，至今也演變而成了一些不同的版本，最受歡迎的版本由我國葫蘆絲演奏大師哏德全老師傾力演奏。

Ⅷ 描寫葫蘆絲聲音的句子

1.
聽到這優美的葫蘆絲，我整個人好像都沉醉在音樂里，吹得有感情,使人如痴如醉。
2.
我好像身臨其境,在西雙版納的樹林里。月光、竹子相伴在我身邊，美麗的傣家姑娘在那跳著優美的孔雀舞。是這一聲聲樂曲，把我帶到了這境界。
3.
葫蘆絲悅耳的聲音讓我彷彿處於無知的混沌之中。這時一縷歌聲飄來，宛如眼前拂過一絲清風，掠過一片白雲，飄過一陣春雨。
4.
葫蘆絲的音樂令人陶醉,她的音色如此優美。
5.
葫蘆絲發音優美、親切，略帶鼻音，擅長表現溫柔細膩的感情，給人以含蓄朦朧的美感。
6.
它發出的音猶如抖動絲綢那樣飄逸、輕柔，所以稱為葫蘆絲。

7.
葫蘆絲看似簡單，實則味道很濃，非常具有少數民族的特色。
8.
葫蘆絲的聲音能舒緩自己的思緒，能釋放自己的思想漂移，那說明尼有一顆柔軟的心，即使外表看起來很堅強，但心底在某個空間的某個階段，心還是想釋懷，得到一種疏鬆的感覺。
9.
葫蘆絲的聲音宛如自然的清香，像一池清水漾起無數的漣漪，讓思緒在水上飄盪。
10.
葫蘆絲合音豐富，樂聲柔美和諧，能較好抒發演奏者的思想感情。
11.
葫蘆絲的聲音柔美和諧，簡單味道卻足。
12.
葫蘆絲的聲音猶如絲絲雨滴落在心上，讓人無法忘懷。
13.
葫蘆絲的聲音低調悠揚，有著濃濃的民族特色。
14.
葫蘆絲的聲音簡單而又動聽，餘味十足，讓人捨不得。
15.
葫蘆絲的聲音讓人難以忘懷，像優美的小提琴，卻又比小提琴聲音更加濃厚。

Ⅸ 葫蘆絲校本課程內容怎麼寫

掌握好葫蘆絲演奏需要進行許多的訓練，除了了解葫蘆絲結構、特性、歷史以及樂理常識等知識以外，著重要做到三點。
第一是用氣。氣息的運用關繫到樂音、樂句、樂段、樂章乃至整個樂曲的連貫、流暢，比如平吹、超吹的交替，長音氣振音的處理、氣息壓力控制（避免出現「咕」音）、循環換氣法、換氣位置處理等等。氣息的訓練要掌握正確的呼吸方法（深呼吸或聞花香時的狀態），從長音訓練開始，通過較長時期的堅持，循序漸進，逐步掌握的。
第二是用舌。舌頭的運用通常指的是吐音，即單吐、雙吐、三吐。單吐的訓練一開始就要從「吐」和「苦」這兩個字的舌頭運動做發音練習，即單獨做「吐……吐……吐……吐……」和「苦……苦……苦……苦……」的分別練習；雙吐的時候要做「吐苦吐苦」以及「苦吐苦吐」或者是「的格的格」以及「格的格的」的分別練習，使舌根發音的力度、音量、音色與舌尖的發音完全相同；三吐則是由1個單吐+1個雙吐或者是1個雙吐+1個單吐構成的，只要前面的單吐與雙吐的訓練比較扎實，三吐則是水到渠成。
第三是用指，即手指的運用。手指的控制最終是由大腦控制的，因此手指的訓練其實就是大腦的訓練。手指的練習應該從音孔的開、閉開始著手，一方面需要控制手指開孔時高度不宜過高（約1--2cm），另一方面要做到閉孔時的准確和彈性（快速而不漏氣，類似敲擊），開、閉手指訓練要做到小臂、手腕、手指的放鬆，開孔的手指不宜過高，閉孔的手指不宜過於緊張，只要將音孔蓋住不漏氣即可。練習時先從單個的手指開、閉的交替訓練，先慢練，做到放鬆、均勻，然後再做多個手指的配合開、閉訓練，要求做到同時起落、配合緊密。
如果掌握好這三個基本點，葫蘆絲的演奏基礎已經完成了一半，以後需要加強音階練習、技巧練習以及樂曲的處理。

我也是葫蘆絲的愛好者，在一家買葫蘆絲的網站看到過一些葫蘆絲的教法。感覺像我這樣的初學者一看，感覺還是可以跟著練習的。http://www.maiqin.com/hulusijiaoxue/

Ⅹ 葫蘆絲的製作方法

葫蘆絲的製作方法如下：

准備材料：西葫蘆1個、花生油1勺、鹽1克、生抽1勺、蚝油1勺、白糖5克、辣椒2個

一、西葫蘆洗干凈去皮