康生宣傳畫

⑴ 康生去世之後，他的妻子與子女過得怎麼樣

在中國漫長的戰爭年代裡，有這么一位過大於功、死不悔改的人物，他的名字叫做康生。

為什麼要用這樣的詞彙來形容康生？這個人又做了什麼呢？

康生本名叫做張宗可，他原本是我國的重要領導人之一。他曾經任職中央常委等等眾多重要職務。除此以外，康生還是一個特殊時期的叛徒，這個叛徒的身份，他死去之後才被發現。

一介書法大家

這些重要的職位足以見得中央對於康生這個人才的重視與憐惜。在中共中央的眾多領導人之中，康生算得上是數一數二頗有才氣的“藝術家”——康生在藝術方面頗有造詣，他的書法藝術堪稱絕作。

當代著名的權威人士陳叔通認為，康生可以稱得上是中國四大書法家之一。

人老了身體素質會降低；曹軼歐晚年身體十分的不好，後期甚至患上了脈管炎。就算是現在所住的地方的唯一一張小桌子，還是從別人不要的物件里撿出來的。其他家裡的全部物品，隨著康生的叛徒身份的曝光而全部被收走。

“若想人不知，除非己莫為”，人這一生在人生的方向上堅決不能偏向錯誤，否則就算是死了也會遭人唾棄。

⑵ 康生的學術造詣

很多人讀《寶晉齋法帖》，首先會被封面「寶晉齋法帖」五個大狂草所吸引。這幾個字寫來確是瀟灑飄逸，但卻很少人知道這是那位康生所書！
上世紀60年代，國內出版了不少宣紙照相版名帖。當時，郭沫若不僅有較高的政治地位和學術地位，書名也很盛，所以這些名帖大部分由郭沫若題簽，如《趙孟兆頁書煙江疊嶂詩》、《鮮於樞書杜詩》、《趙佶書蔡行敕》等。另有少數孤本名帖是專門請康生題簽，現在看來，康生題簽的帖似乎更加名貴些。除了《寶晉齋法帖》外，還有一本號稱「天下小楷第一」的《曹娥碑墨跡》也是由康生題簽。「曹娥碑墨跡」五個字不再是狂草書，而是帶有隸書特點的楷書，寫得筆墨沉著，即一般所謂的「康體」。我還見過一幅康生節臨《孫過庭書譜序》的草書條幅，寫得也相當不錯，但署名為「伴升」。
還有明朝著名文人馮夢龍編纂的《醒世恆言》，明天啟丁卯年刻本，據考世間只有四部，兩部在日本，一部在大連圖書館，但今已不見，康生不知用何種辦法搞到一部，並親自校訂。該書缺佚三千六百七十餘字（七十餘處），全由康生仿宋體木刻字補之，並用「康體」寫了詳細的說明附於書中。幾千個小楷字從頭至尾無一懈怠，確實有點功夫。
另外，康生也是一個研究古硯的行家。首都博物館現在有一方藏硯，原來是紀曉嵐收藏的，並被其鑒定為宋代名貴的「綠端」，且在硯上刻「端溪綠石上品曉嵐」。此硯「文革」中為康生所謀得，經其鑒定，此硯並非「綠端」，康即在硯堂上親書一段文字，文曰「紀曉嵐自名為識硯者，還刊行《歸雲硯譜》，其實他對硯連基本常識也沒有，他把洮河石當作綠端，把青州紅絲叫做紅端，他不知端石為何物，更不必說識別古硯了。康生1970年2月」。字為「康體」小行書，寫的非常好。該硯現經專家鑒定，確為明代雲龍洮河石硯。看來，康生鑒定端硯水平比紀曉嵐要高一些，難怪他口氣這么大。
康生自視甚高，他認為自己在書畫方面的水平和齊白石差不多，故有一個筆名叫「魯赤水」，恰與「齊白石」相對，當然，也可能是開玩笑。書法方面自成所謂「康體」，自吹「用腳指頭夾根木棍寫的都比郭沫若強」。平心而論，康生的書法是有功底的，但這話無疑是吹牛。

⑶ 最全的日本動漫歷史年表 謝了

日本動畫的發展過程大致可分為4個階段：1917—1945——萌芽期、1946—1973——探索期、1974—1989——成熟期、1990至今——細化期。[1]
1917—1945——萌芽期
1917年，下川凹夫攝制《芋川掠三玄關·一番之卷》，北山清太郎製作了《猿蟹合戰》，幸內純一創作了《鍋凹內名刁》，此三人為日本動畫的奠基人。其中，下川凹夫創作的《芋川掠三玄關·一番之卷》被公認為日本的第一部動畫片。
1933年，日本第一部有聲動畫片《力與世間女子》誕生了，它是由政岡憲三和其學生懶尾光世製作完成的。二戰期間，懶尾光世拍攝了「桃太郎」系列動畫片，鼓吹侵略，美化誇耀日本軍國主義，其中的代表作是1944年製作的《桃太郎·海上神兵》。
1946—1973——探索期
1945年，日本戰敗後，反戰題材的動畫影片頗受歡迎且影響深遠，期間的代表人物是被日本動畫界譽為「怪人」的動畫大師——大藤信郎，他於1927年拍攝了黑白版的《鯨魚》，並於1952年攝制完成了彩色版的《鯨魚》，該部動畫片成為首部獲得國際大獎的日本動畫片。大藤信郎把流傳在中國數千年的皮影戲和日本獨有的千代紙結合起來繪制動畫。大藤信郎在日本知名度極高，以他的名字命名的「大藤獎」更成為日本一流的動畫片獎項。
1974—1989——成熟期
1974年，日本動畫進入了成熟期。
70年代初期，日本涌現出大批科幻機械類動畫（即Science Fiction動畫，簡稱SF類動畫）的動畫大師，代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美樹本晴彥等。其中最著名的富野由悠季是「GUNDAM」系列的創始人之一，他執導了《機動戰士GUNDAM》（1979年）等SF類動畫電影。1982年，河森正治在為《超時空要塞Macross》擔當機械設定時，開始嶄露頭角，隨後他出任導演監制了《超時空要塞》的系列劇場版動畫影片。
魯邦三世，也在70年代成功轉型向少年化，取得了巨大成就，TV2系列更是真正使日本觀眾把動畫與漫畫結合，開創了動漫時代，取得了從學生至成人們的一致好評，八九十年代也成功的海外進出。據統計擁有驚人的13.5億人的粉絲，至今已有43年歷史並仍在放送中。
同期的宮崎駿擺脫了SF類動畫風格的局限，以劇場版動畫為契點，走出了一條「宮崎駿式」的唯美、自然、清新的風格，傳達著天、地、人、神的和諧。影片的思想觸及人類心靈的深處，啟發著人對神的敬畏，對生命的思考。1984年的《風之谷》奠定了宮崎駿日本動畫宗師的地位。2001年宮崎駿攝制的《千與千尋》獲得第52屆柏林國際電影節金熊大獎和第75屆奧斯卡最佳動畫長片獎。宮崎駿在日本已成為動畫的代名詞，其成就與地位無人能及。
1990至今——細化期
在20世紀90年代，日本動畫產業的進一步完善，日本動畫的種類、形式、內容、題材以及從業人員發生了明顯的細化。隨著動畫風格的多樣性，日本動畫進入細化階段。
在這一期間，日本動畫的種類豐富多樣。有以淺香守生為代表的美少女動畫，作品有《魔卡少女櫻》（1998年）、《Chobits》（2002年）、《GALAXY ANGEL》（第一部：2001年；第二部：2002年）；有以大地丙太郎為代表的搞笑動畫，作品有《邪流丸》（1998年）、《水果籃子》（2000年）；另外，押井守創作的《攻殼機動隊》（1995年），自成一種風格，以得到觀眾的認可；今敏創作的《千年女優》（2002年），採用了撲朔迷離的敘事手法，探索了一種全新的動畫表達方式。總之，日本動畫以「機器人」、「美少女」為契點，走出了一條獨特的深具自身民族特色的動畫之路。[2]
發展階段：
「二戰」後的半個多世紀以來，漫畫在日本的社會地位及人們對它的認識在不斷變化。手冢治蟲把日本現代漫畫發展劃分為六個階段。
第一階段（二戰後的頭十年）：「玩具時代」，漫畫只是供孩子娛樂的道具。
第二階段：「清除時代」，漫畫被視為低俗淺薄的讀物。
第三階段：「點心時代「，父母和教師勉強允許孩子可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。
第四階段：「主食時代」，1963年TV動畫《鐵臂阿童木》在電視上連續放映，許多家庭中的大人和孩子一起觀看，漫畫得到社會肯定。
第五階段（二十世紀70~80年代中期）：「空氣時代」，漫畫已經成為青少年生活中不可分割的一部分。
第六階段（二十世紀80年代中期以後）：「記號時代」，漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。
版本分類：
電視動畫：電視頻道上播映的動畫作品。
劇場動畫：影院公映的動畫作品，是日本動畫按傳播方式分類的一種，在中國又被稱為電影版。
OVA（OAD）：原創動畫錄影帶。
動漫音樂：一部動漫作品中的音樂，包括主題音樂和背景音樂。
原創動畫：依漫畫改編的動畫，由於動畫的更新速度比漫畫快的關系，當動畫的劇集快趕上漫畫時，動畫的劇情就要脫離漫畫，開始動畫原創。
cos同人：由漫畫、動畫、游戲、小說、影視等作品甚至現實里已知的人物、設定衍生出來的文章及其他如圖片影音游戲等等，或「自主」的創作。 初音ミク
動漫名詞：
監督：導演
原作：原漫畫或小說的作者
腳本：依據原作進行創作劇本人員
CAST：角色-聲優
STAFF：參與製作動畫的人員
製作：指負責製作該動畫的公司或部門
聲優：給動漫人物配音的人員（在日本，要製作一部動畫通常是要數個部門或公司共同合作完成的，分工明確，流水線操作。一部動畫的製作水準往往會受到製作單位的影響。所以在一些情況下，知道製作某部動畫的公司或部門就知道該動畫的水準。）
初回特典--指在日本有名的動畫第一次放映時舉行的典禮
映像特典--放映有名動畫大片時舉行的典禮
予約締切日--預約期滿
無料--免費
登場--動畫人物出場
收錄--指這部作品中所收錄的東西
大人氣作--非常非常受歡迎的動畫作品
通常版--一般普通的，精裝版的動畫
設定資料集--指一些游戲動畫等的設定資料集
原案--藍本初稿
作畫監督--類似導演，修改原畫的人
全員--全體成員
新番
源自日語詞彙「新番組」 意思是 新節目
新番的原意是對新出的影視節目的統稱，但由於新番這詞是屬日本影視界所特有，且由於日本影視界中以動畫出現「新番」一詞的頻率最高，所以新番可以說就是新番動畫的代名詞（也可以說是簡稱），如果沒做出任何說明的話，新番就是日本最近（或即將）出的動畫的意思。
一般新番動畫播出的時間在一、四、七、十這4個月份上面。一周一話，三個月為一季。一季剛好13話左右。所以日本動畫大多都是（一季）11~13話、（兩季）22~26話、（四季）52~56話。1998年-2005年的動漫也有很多嘗試了（三季）26-39話的集數特點，但現在已沉寂。
60年代～70年代
1963 鐵臂阿童木TV 原作：手冢治蟲
作為日本第一部動畫，此作令人感動，擁有經久不衰的魅力。阿童木可以說熱血少年的鼻祖，故事中貫穿始終的悲劇色彩令人回味無窮。
1965 森林大帝TV 原作：手冢治蟲
1968 太陽王子TV 監督：高田勛
1971 魯邦三世TV 原作：加藤一彥 改編： 魯邦三世宮崎駿高畑勛大冢康生山上正月
這部作品從此開辟了動漫史上的新紀元，被譽為日本動漫史上的「不死傳說」，是日本動漫的傳奇。
1972 科學小飛俠TV 原作：吉田竜夫
1973 哆啦A夢TV 原作：藤子·F·不二雄（藤本弘）
1974 宇宙戰艦大和號TV 原作：松本零士
1975 一休傳奇TV 聲優：藤田淑子
最早進入我國的日本動畫，一休對母親菊夫人的依戀十分感人。
1975 佛蘭德斯之犬TV 原作：路易斯*德*拉麥
1976 尋母三千里TV 監督：高田勛
1977 魯邦三世TV2（新 魯邦三世）真正使觀眾開始把動畫和漫畫結合起來的正是此作，此作真正的開創了動漫時代
1978 魯邦三世魯邦vs復制人
這是日本動漫史上的第一部動漫劇場版
1978 銀河列車999TV 原作：松本零士
1979 機動戰士高達0079TV 原作：矢立肇
1979 花仙子TV 原作：神保史郎
為了尋找七色花而周遊世界， 花仙子這類故事對於渴望夢想的我們來說，具有強烈的吸引力，而主人公身旁的貓狗，也帶有理想中朋友的影子。
1979 魯邦三世卡里奧斯特羅城監督：宮崎駿
80年代
1980 咪咪流浪記TV 原作：艾克托爾*瑪羅
1980 傳說之巨神伊汀TV 原作：矢立肇 監督：富野由悠季
1981 阿拉蕾TV 原作：鳥山明
1982 福星小子TV 原作：高橋留美子 監督：押井守
1983 超時空要塞MACROSSTV 原作：美樹本晴彥 描述星際戰爭中幾對男女之間的經歷，是首部結合偶像歌手、戀愛、戰機變形機器人等元素的動畫，它無疑具有劃時代的意義。
1983 足球小將TV 原作：高橋陽一講述大空翼不斷追求夢想，在球場上拼搏的故事。正是因為這部作品，使日本足壇發生了翻天覆地的變化，甚至世界級球星阿奎羅、托雷斯等也都是在看過這部動畫後決心成為職業球員的。
1984 龍珠TV作者；鳥山明
目前全球 龍珠漫畫單行本銷售最高紀錄的保持者，全球累積銷售三億6千多萬本，完全版34本，並改編成動畫在全球60多個國家（33種語言）播出。而動畫電影（劇場版）也推出了二十一套，漫畫42本多部（目前二十三），創造的紀錄至今為止仍沒有其他任何漫畫可匹敵，並且被譽為日本的「國民漫畫」。
1984 北斗神拳TV 原作：武論尊 原哲夫 觀看時會產生極度興奮的感覺。
1984 風之谷電影 原作*腳本*監督：宮崎駿
1984 超時空要塞MACROSS--可曾記得愛劇場版 角色：美樹本晴彥 MACROSS系列中人氣最高、影響最大的作品。當年公映時萬人空巷，街頭到處都是明美的宣傳海報，這個虛擬偶像的崇拜者不計其數，連主題曲演唱者飯島真理也一炮走紅。數萬年前的情歌、遺忘的愛，就是本片所描述的內容。
1985 聖鬥士TV 原作：車田正美
維護 聖鬥士大地正義與和平的戰士。忠於希臘神話中智慧與戰爭女神雅典娜。他們的拳可劃破天空，腳可以踢裂大地。現在看來，曾使人們感動的許多篇章都變得很可笑，車田正美的作畫水準也受到質疑，但是仍是一部優秀作品。曾感染了中國一大批年輕人。
1985 小公主TV 導演：黑川文男
1985 強殖裝甲原作：高屋良樹
1985 棒球英豪原作：安達充
1985 魯邦三世PARTIIITV聲優：山田康雄小林清志納谷悟朗等
1985 機動戰士Z高達TV 原作*監督：富野由悠季 這是機動戰士高達史上情節極復雜的作品，提坦斯--奧古--阿克西斯三方的對立，遠比敵我之間不斷的消耗戰來得關系微妙。它還開創了高達變形的先河，而作為最強NT之一的主角卡繆，也是機動戰士高達史上命運極悲慘的人了。
1986 機動戰士ZZ高達TV 原作*監督：富野由悠季 此作是輕松和熱血的作品，主角是個淘氣的小孩，由於妹妹被新吉翁的人莫名其妙地拐走而演變成尋找妹妹，故事就在這種詼諧的氣氛中展開。
1986 相聚一刻TV 原作：高橋留美子
此作一反高橋誇張的搞笑風格，描寫了一群在日本最普通的公寓居民的日常生活，雖然瑣碎但卻溫馨，主人公五代裕作和音無響子之間若隱若現的感情只是一根線，圍繞它的，是高橋系列永遠的主題：對生活的愛與憧憬。
1986 天空之城電影 原作*腳本*監督：宮崎駿 製作：GHIBLI
1987 森林好小子TV 原作：佐藤正
1987 城市獵人TV 原作：北條司
1988 銀河英雄傳說TV 原作：田中芳樹
1988 魔神英雄傳TV 原作：廣井王子
1988 魔神壇鬥士TV 原作：矢立肇
1988 機動戰士高達--逆襲的夏亞劇場版 原作*監督：富野由悠季 在本作中，阿姆羅和夏亞的宿怨得到了了結。但是其結局過分強調人類精神的力量而不顧實際。
1989 機動戰士高達0080OVA 作者：美樹本晴彥
更注重於感情的刻劃而淡化戰斗場面，無疑是最能體現高達主旨和精髓的處理方法，因此雖然從頭至尾只有兩台MS出現，但卻成為了機動戰士高達史上極大的悲劇和感人的篇章。
1989 飛越巔峰OVA 監督：庵野秀明作者：美樹本晴彥
1989 魔女宅急便電影 腳本監督：宮崎駿
1989 機動警察TV 監督：押井守
1989 亂馬TV 原作：高橋留美子
1989 天空戰記
1989 沖鋒四驅郎
1989 魔動王
90年代
1990 海底兩萬里TV 監督：庵野秀明 腳本：貞本義行
1990 蠟筆小新TV 原作：臼井儀人
1990 櫻桃小丸子TV 原作：櫻桃子（三浦美紀）
1990 灌籃高手TV 原作：井上雄彥
1990 羅德島戰記OVA 原作：水野良 製作：漆原智志 周密的世界觀設定是本作的一大特色，它是基於RPG的創作理念派生出的作品。人物、服飾都近似於中世紀的歐洲，史詩般的故事，華麗的畫面，再加上"炎之永遠"，使它成為OVA史上的優秀作品。
1991 機動戰士高達F-91劇場版 監督/作者：富野由悠季
1991 歲月的童話電影 腳本*監督：高田勛
1991 高智能方程式TV 作者：矢立肇
1991 機動戰士高達0083TV 監督/作者：富野由悠季
高達系列中設定嚴謹的作品，描述了聯邦立場的轉變和提坦斯崛起的原由，具有承前啟後的作用。
1992 宇宙騎士TV 監督：根岸弘(ねぎしひろし)
1992 天地無用OVA 原作：林宏樹
1992 紅豬電影 原作*腳本*監督：宮崎駿 製作：GHIBLI
1992 金田一少年之事件簿 金田一少年之事件簿（金田一少年の事件簿）原作為金城陽三郎（後來擔任腳本），原案為天樹征丸（後來擔任原作），經由漫畫家佐藤文也繪制。
1993 聽到濤聲電影 監督：望月智充
1993 機動戰士V高達TV 監督：富野由悠季
1993 美少女戰士TV 原作：武內直子
1993 幽游白書劇場版 原作：富堅義博
1993 機動警察劇場版 監督：押井守
1994 機動戰士G高達TV 監督：今川泰宏
1994 平成狸合戰電影 原作*腳本*監督：高田勛
1994 名偵探柯南原作 眼鏡侏儒：青山剛昌
1995 機動戰士W高達TV 監督：池田成
1995 新世紀福音戰士TV監督：庵野秀明 角色：貞本義行
這部作品的確令人困惑，絕美的外形下，究竟是深刻的反思還是空無一物？本作無疑是日本動畫史上最被爭議的作品。
1995 攻殼機動隊劇場版 原作：士郎正宗
1995 側耳傾聽電影 腳本：宮崎駿 監督：近藤喜文
1995 神秘的世界OVA 監督：林宏樹
1995 不可思議的游戲TV
1996 機械女神TV
1996 游戲王原作：高橋和希
用生命進行決斗。穿越時空的友情延續在殘酷的黑暗游戲中，這部作品使人明白了友情的力量。
1996 機動戰士高達第08MS小隊OVA 原作：矢立肇
1996 鋼鐵神兵TV 原作：車田正美
1996 四驅兄弟TV 原作：越田哲弘
1996 快傑蒸氣偵探團TV 原作：麻宮騎亞
1996 犬夜叉作者：高橋留美子
1996 神奇寶貝TV作者：湯山邦彥
故事的主要劇情是講述立志成為神奇寶貝大師的小智，和他的搭檔皮卡丘一起踏上旅途。一路上，小智邂逅了不少旅途的同伴、勁敵、好友，和他們展開了一次又一次的冒險。
1997 海賊王作者：尾田榮一郎
1997 秀逗魔導士劇場版原作：神坂一
完全反傳統的設定，充滿幽默和諷刺意味的對白，使這部作品好評如潮，而莉娜的火焰魔法咒語已成了口頭禪。
1997 幽靈公主電影 原作*腳本*監督：宮崎峻
思想深刻，引起日本本土3000萬人的觀影狂潮，日本動畫電影巨片。
1997 新世紀福音戰士劇場版《死與新生》與《THE END OF EVANGELION》
1998 魔卡少女櫻作者：CLAMP
1998 全職獵人作者：富堅義博
1998 青之6號OVA 全CG技術製作。CG所帶來的質感和縱深感與其悲涼的主題配合得十分完美。
1998 真蓋塔號OVA 原作：永井冢 石川賢
1998 我的女神TV 原作：藤島康介
1998 棋魂TV原作：堀田由美
1999 火影忍者作者：岸本齊史
1999 機動戰士逆A高達OVA 原作：矢立肇 監督：富野由悠季
逆A就代表著完全的肯定。逆A高達的創作意圖，就是「包含所有的高達，對所有的高達予以肯定。」
1999 數碼寶貝TV原作：本郷あきよし
曾在中國動漫掀起一股熱潮於1999-08-14正式出版，早川啟二，今村隆寬，今澤哲男等導演。
1999 浪客劍心OVA原作：和月伸宏
「帶有死者怨念的刀傷永遠不會消失。」對於這部關於劍心幕末時經歷的OVA，這句話無疑是最好的詮釋。在死於劍心之手的未婚夫清里和對自己說出「我要保護你」的劍心之間，雪代巴無法選擇，於是只能以舍棄自己的生命來逃避。在劍心而言，心中的創傷正如臉上的十字傷痕一樣，永遠不會消失。
1999 超時空要塞MACROSS PLUSOVA作者：美樹本晴彥
本作把MACROSS的精神推向了巔峰。永遠的MACROSS，永遠的感動與思念。
1999 超時空要塞MACROSSll OVA作者：美樹本晴彥 監督：河森正治
1999 新撰組異聞錄原作：黑乃奈々絵監督：平田智浩 作畫監督：林明美
1999 keroro軍曹原作：吉崎觀音Gamma星雲第58號行星「K隆星」的人，為了侵略藍星（K隆星人對地球的稱呼），派遣了5人先遣部隊到藍星進行調查。
編輯本段21世紀
2001 千與千尋
2001 通靈王
2001 網球王子
2001 水果籃子
2002 全金屬狂潮
2002 機動戰士高達SEED
2002 KANON
2002 鬼眼狂刀
2002 十二國記
2003 鋼之煉金術師
2003 死亡筆記
2003 人魚的旋律
2004 哈爾的移動城堡
2004 死神
2004 銀魂
2004 游戲王GX
2004 魔法少女奈葉
2004 驅魔少年
2005 聖魔之血
2005 家庭教師
2005 地獄少女
2005 灼眼的夏娜
2005 AIR
2006 彩雲國物語
2006 涼宮春日的憂郁
2006 櫻蘭高校男公關部
2006 Code Geass 反叛的魯路修
2006 命運長夜
2006 零之使魔
2006 結界師
2006 潘多拉之心
2007 守護甜心
2007 旋風管家
2007 CLANNAD
2007 機動戰士高達00
2008 吸血鬼騎士
2008 魔法禁書目錄
2008 懸崖上的金魚公主
2008 夏目友人帳
2008 隱之王
2008 純情羅曼史
2008 黑執事
2009 妖精的尾巴
2009 神幻拍檔
2009 華麗的挑戰
2009 某科學的超電磁炮
2009 信蜂
2009 犬夜叉完結篇
2010 借東西的小人阿莉埃蒂
2010 滑頭鬼之孫
2010 薄櫻鬼
2010 Angel Beats!
2010 聖誕之吻
2010 校園默示錄
2010 無頭騎士異聞錄
2010 我的妹妹不可能那麼可愛
2011 迷茫管家與懦弱的我
2011 魔法少女小圓
2011 世界第一初戀
2011 神的記事本
2011 那朵花
2011 來自虞美人之坡
2011 緋彈的亞里亞
2011 青之驅魔師
2011 花牌情緣
2011 純白交響曲
2011 異國迷宮的十字路口
2011 丹特麗安的書架
2011 露蒂的玩具
2011 未來日記
2011 罪惡王冠
2011 命運石之門
2011 歌之王子殿下
2012 追逐繁星的孩子
2012 戰姬絕唱
2012 在盛夏等待
2012 弒神者
2012 冰菓
2012 創聖的大天使EVOL
2012 輪回的拉格朗日
2012 黃昏少女X記憶喪失
2012 戀愛隨意鏈接
2012 人類衰退之後
2012 謎之彼女X
2012 散華禮彌
2012 光明之心
2012 黑岩射手
2012 加速世界
2012 刀劍神域
2012 黑魔女學園
2012 最強會長黑神
2012 Little Busters!
2012 戀愛與選舉與巧克力
2012 無賴勇者的鬼畜美學
2012 貧乏神來了
2012 法外製裁者
2012 機器人筆記
2012 軍火女王
2012 武裝神姬
2012 中二病也要談戀愛
2012 櫻花庄的寵物女孩
2012 元氣少女緣結神
2012 絕園的暴風雨
2012 鄰座的怪同學
2012 只要你說你愛我

⑷ 身邊的藝術的故事

在我房間的書架上，擺放著許多工藝品。要說我最喜歡的呀，數那頭橫卧著的烏黑發亮的老牛了。

看！這頭瓷製的老牛，膘肥身健，體型勻稱，鬃毛整齊。它的頭微微向前傾兒往左歪，兩只角弧形地往後彎，眼睛目不轉睛地凝視著前方，它的尾巴不是一般地往下垂，而是往前伸，好像在拍打著身上的蒼蠅和蚊子。它張開嘴，人們彷彿聽到了它那低沉的「哞哞」聲。

這是一頭橫卧著的老牛。怎樣表現它是橫卧著的呢？作者構思奇妙，讓牛的右前腿向前伸，左腿向後平伸，右後腿都呈彎曲形，整個身子就像趴了下去。

同學們，你們一定會認為它是一頭單獨的老牛，那就錯了。作者匠心獨運，讓老牛橫卧在石頭上，石頭上的東西可豐富了，

有古代的銅板，上面刻著「招財進寶」、「大吉大利」等，還有金元寶呢！一個個形象逼真，象徵著牛年財源廣進、大吉大利的意思。遠看它，一以為只有一頭老牛，可近看，老牛的身邊還有兩頭小牛哩！小牛卧在老牛身邊，好像正在吃奶呢！使這個工藝品顯得不那麼單調了。

這個工藝品多麼精巧啊！我太喜歡它了。

⑸ 宮崎駿的作品涉及到動畫裡面的那些知識

他的動畫是由吉卜力公司一起製作的
他的任務主要是當企劃 監督 編劇 等等
還有他的幾部代表作的原畫都是他自己畫
總體來說 動畫製作是一個團體製作
宮崎駿牛逼的地方在於他強大的想像力和強悍的團隊領導能力
首先他先構思一個企劃 主要是故事發展的舞台 包括時空是怎樣的 有沒有魔法幽靈的存在等等（他通常都是喜歡模糊的時空 比如《天空之城》融合了英國工業革命時代的元素 但又有點冒險科幻色彩 而龍貓就是發生在還沒有被污染的當代 但龍貓是一個他想像出來的東西 使得現實的故事又有點童話色彩 等等吧 還有很多這樣的模糊時空的例子） 在人物設計方面 他喜歡有個性 獨立 的女性
然後編一個故事
但他幾乎是文字和圖畫的自動翻譯機
在構想這個故事的時候 他依然可以畫出這個「故事」
然後畫分鏡頭稿本（據說《風之谷》是直接畫的分鏡頭稿本 原因是當時的時限緊迫 加上這個故事根據他的漫畫原作改編的 已有很多資料 也有條件直接畫分鏡 但總體來說 依然 很強大 很牛逼）
然後由其他吉卜力的工作人員根據分鏡頭稿本畫成分解動作(基本分2步 一個是畫大致 一個是把動作具體化)
然後由各個美術人員上色等等
然後再在機器上變成動畫（一方面是依靠電腦軟體 一方面是吉卜力自己特製的動畫製作機器）
在變成動畫前他會檢查那些工作人員畫的畫 必要的時候他會再加工（在《幽靈公主》中他在120，000張總畫中檢查並修改了80，000 牛逼不）
他的動畫具體范疇 不好意思
就叫動畫
在中國叫動畫製作 高校有這個專業學習的
他的動畫電影屬於電影范疇
但動畫和實景電影在藝術手段上有很多不同的表達地方
比如《紅豬》裡面的很多鏡頭 都是實景無法拍攝到的 但在動畫片里確實可以根據一定的比例和理論上的合理性畫出來的 而且可以畫出那種很真實的空戰感覺
總體來說 宮崎駿和吉卜力是一體的 只是他太突出了 在吉卜力工作室里做老大位置 所以他很耀眼 但是不能否認那些勤勤懇懇畫了那麼畫的原畫師和色制定等構成動畫影片的重要工作人員
關於他動畫的背景取景 很多都來自他去歐洲時寫生的那些資料
比如《紅豬》的背景 取自義大利亞得里亞海周圍的景色
而《幽靈公主》的森林背景 取自日本本土的一個自然保護區 因為那個地方的植被很像片中設定的繩文時代
《千與千尋》的那些建築靈感來自江戶時代的庭院
總體說來
想做動畫 應該是不難
但想達到宮崎駿那種藝術高度
不可能
就算一百年以後 都不會有另一個宮崎駿出現
因為他那種思維是獨有的
如果想超越他 不僅需要時間 更需要一個你自己獨特的思維
宮崎駿很愛看書 看的書涉獵很廣
做動畫真的不是說你想做就能做的
我覺得動畫不是只局限於小孩的范圍
你看《藍貓3000問》 你看得下去嗎？
宮崎駿早期和高火田健合作過一個《太陽王子》那時候的宮崎駿也蠻稚嫩的
但經過後來20多年的努力 有了《風之谷》《天空之城》《魔女宅急便》等
到了《紅豬》《幽靈公主》又看到他的思想又有突破
《千與千尋》勇奪2002年（還是2001年? 我記不太得了 但片子是2001年的沒錯）金熊獎 （這個是電影界的最高獎項之一 他是動畫界得獎第一人 而且是個東方人 牛逼不 ）說明動畫電影在整個電影界的地位令人刮目相看
因為我也很喜歡宮崎駿 並且看過很多他的研究 還有他自己寫的書 叫《出發點》台灣什麼出版社出版的 大陸不知道哪裡有賣 但你可以在宮崎駿的官方論壇上下載到一部分（有好心網友上傳過一些 那裡面他自己講他是如何做動畫的 還有他和其他一些名人的對談）具體名稱叫宮崎駿映畫館論壇 你就網路網頁直搜吧
我感覺這男人主要是靠看書和畫畫來構建他的動畫
然後技術方面主要有專門人員搞定
但他對什麼服裝 道具等等每個細節都懂 而且也經常參與指導工作人員做事
你 要問他的動畫設計哪些知識
美術 歷史 建築 文學 人文社會 飛機設計（他自小就是飛行器愛好者）
好在音樂有久石讓搞定 他不煩
然後在製作流程時 又當領導 又自己作畫
他設計過宮崎駿美術館
在東京近郊 旅遊時可去參觀下 很好玩的

⑹ 宮崎駿的生平介紹！

早年經歷
宮崎駿出生於1941年的東京。他們家原本住在東京都文京區，後來在第二次世界大戰中因戰時疏散，舉家遷往宇都宮市和鹿沼市。他所在的家族經營一個飛機工廠，屬於軍工企業，所以戰爭後期物質匱乏中也能保持頗為溫飽的生活。然而在這種環境下長大的宮崎卻意外地對家族的特權產生了懷疑。
幼年時代的宮崎喜歡看書，看漫畫。在中學時代，打算成為漫畫家，進而開始積極練習漫畫。高中3年級的時候，他邂逅了第一個戀愛的對象：就是東映動畫的日本第一部長篇彩色電影《白蛇傳》裡面的白娘子。
之後宮崎駿進入學習院大學政治經濟部*。大學裡面沒有漫畫社，所以進入了與之最為接近的兒童文學研究會，傳說社員只有宮崎一個人。這期間創作了大量的漫畫，也曾向貸本漫畫出版社投稿，不過似乎沒有完結了的作品。當時風起雲涌的安保運動中宮崎僅僅是一個旁觀者，僅僅在最後時刻作為無黨派人士參加了一下。
這時，宮崎作了影響一生的就業決定：去東映動畫。
由於宮崎是次子，有長子繼承家業，所以可以按自己喜歡的選擇自己的職業。放棄漫畫選擇動畫的原因據本人說是因為被人說自己的作品是在模仿手冢，在自己並不這么認為的情況下。他意識到自己無法超越手冢這樣的漫畫家，於是選擇了即使不是原創也無所謂的動畫。時值1963年。
東映動畫是由東映電影吸收日動映畫株式會社而成立的。在1961年手冢治蟲的蟲pro成立前，幾乎是日本唯一製作動畫的企業，有著濃厚的人文氣息和悠久的傳統。蟲pro是以價格低廉的電視動畫打開影響的，而當時成本高，畫面精細，富於傳統的動畫電影則還是東映的天下。宮崎進入東映時僅僅是最底層的原畫人員。當時戰後文藝界一派左派風潮（不要忘記安保運動剛剛結束），社內充滿民主氣息，作品的很多東西都靠大家討論決定。而勤奮、高學歷的宮崎因此在討論中嶄露頭角。1964年，社內開始工會活動，領導是大冢康生，副委員長是高畑勛，書記長就是宮崎駿。
社內的老前輩大冢康生發現了東京大學畢業的高畑勛等人的才華。1965年，工會的這群人開始一起製作《太陽王子霍爾斯的大冒險》，大冢為作畫監督，當時尚為新人的高畑勛被他提拔為監督。由於宮崎駿在工作中起了如此大的作用，以至於大家為他發明了一個職位：場面設計。富有文藝才華的高畑勛給這部作品帶來了嶄新的概念，裡面加入了更多深刻的內涵和豐富的表現，可以說這是日本第一部不僅僅是為兒童製作的長篇彩色動畫。另外值得一提的是，由於工會和資方談判待遇和勞動條件的活動干擾了工作，這部動畫於1966年10月製作中斷，1967年1月繼續製作，1968年7月正式放映。這期間，1965年宮崎和同事太田朱美結婚，1967年長子出生。由於製作者們精益求精的精神，這部作品不斷延期和追加預算。然而，這部作品雖然在後來受到很高的評價，在當時卻並未在票房收入上達到收支平衡。完成這部作品後，鬧過工會又弄出赤字的大冢康生就離開了東映動畫，加入A-Pro。
宮崎跟著高畑、小田部羊一這些前輩一起繼續在東映動畫工作，職位仍然是原畫。1969年他開始在報紙上以秋津三朗的筆名連載短篇漫畫《沙漠之民》。這也許是後來《風之谷》的一點原型吧。
1971年，三人一起從東映動畫跳槽到大冢康生所在的A-Pro。說句題外話，後來導演《側耳傾聽》，在Ghibli多部作品裡面擔任作畫監督的近藤喜文就是在這個時候認識的，這群人之間有著長達20到30年的合作，真是可怕的緣分。作為新企劃《長襪子的皮皮》的主要創作人員之一，宮崎首次出國旅行到蘇格蘭考察。不過由於原作者的原因，這個企劃最後被放棄了。原本宮崎駿就喜歡歐洲村鎮的風景，這次經歷給他的印象出現在很多以後的作品中。
接下來諸人一起參加了大冢康生主導的TV版《魯邦三世》的製作。《魯邦三世》一直到現在還幾乎每年都有TV special或者劇場版問世，而魯邦從身居豪宅的大盜變成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宮崎對原作的擅自改編可謂影響深遠。
之後，演出高畑勛、作畫監督小田部羊一加宮崎駿的組合創作了大量作品，最值得一提的就是《熊貓家族》。該作品首次以描繪日常生活為主，是高畑勛以後的新風格的第一次嘗試。在熊貓熱中，這次冒險評價倒是非常不錯。
1974年，三人一起轉到Zuiyou映像，即後來以「世界名作劇場」系列而聞名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部動畫《阿爾卑斯山的少女》可以說是奠定整個系列風格的作品，高畑勛描寫日常生活為主，強調動作時間安排的導演風格就此形成。這種嶄新的動畫風格獲得了大成功。宮崎駿這次的職務是Layout和畫面構成，又是為了配合新的作畫形式發明的新職務。對於不會畫畫的高畑勛來說，宮崎就如同他的手腳一般把他的想法變成畫面構圖。
三人在世界名作劇場系列中高畑勛還擔任了《尋母三千里》（1976年），《紅發少女安妮》（1979年）的監督。後來，修煉已久，有了許多TV單集主導經驗的宮崎駿1977年首次得到了監督的職位，這就是《未來少年柯南》（1978年）。和比較尊重原作、作風沉穩的高畑監督相比，宮崎的特點是想像力和對於動作的表現力豐富。本來是悲觀色彩的原作被宮崎改成了明朗的少年少女故事。這個故事可以看到後來《天空之城》等故事的影子。
1979年，為了製作劇場版動畫《魯邦三世 卡里奧斯特羅之城》轉入東京Movie新社，作畫監督是魯邦動畫系列的最初創作成員大冢康生。如果你對於GHIBLI的作品覺得不錯的話，請務必看看這部作品，他有著和後來GHIBLI作品相當的質量和魅力，至今仍然是傳說的中的經典。不過，當時卻是叫好不叫座的作品。之後，宮崎就在東京movie新社的新人養成公司TELECOM工作，繼續製作新魯邦的TV系列。在這里，宮崎提出了成為後來《龍貓》《幽靈公主》前身的企劃。不過，當然沒有被採用。
人生轉折
1981年，宮崎駿又一次人生的轉折出現了。德間書店新創刊的動畫雜志《Animage》的總編鈴木敏夫想要製作動畫人員訪問專輯，估計本來是打算訪問由於《世界名作系列》功成名就的高畑勛的，結果卻被高畑和宮崎拒絕。最後不知為何，居然變成了資歷頗淺根本沒有什麼名氣的宮崎駿的訪問專輯。這個看起來亂來的舉動可以說給德間書店拉來了一隻下金蛋的母雞。
《Animage》也發掘和資助了押井守等其他年輕而有才華的動畫監督，努力為他們打響知名度，只是合作沒有宮崎這么順利罷了。
在鈴木敏夫和德間書店牽頭下，宮崎駿開始創作屬於自己的動畫。劇場版動畫《風之谷的娜烏西卡》的企劃，最初由於沒有原作被打回，於是1982年宮崎在《Animage》上面連載其漫畫。緻密的作畫，深刻而多重的反思，使得這部斷斷續續連載的漫畫史詩達到相當大的成就。而宮崎完成製作《名偵探福爾摩斯》相關的工作後，離開東京Movie新社為新作做准備。
1983年，傳奇開始了。從太陽王子時代就一起合作的人們再次集合起來，《風之谷》的動畫開始製作了。宮崎一人擔任監督、腳本、分鏡表的全部工作。由於從最底層一直干到最上層，宮崎有著主導從故事到作畫，動畫大部分工作的能力。電影最後變成了宗教般的結尾，雖然製作者覺得不大滿意，但是在放映時卻意外的非常讓人感動。在該作的成功背景下，1985年在德間書店的投資下，宮崎駿聯合高畑勲共同創辦了吉卜力工作室，該名字來自二戰時候義大利的一款偵察機（算是家傳的愛好），意思是「撒哈拉沙漠的熱風」，由於宮崎駿父親曾經是飛機製造廠工作，從小宮崎駿就對飛行和天空充滿著嚮往，這也是吉卜力的由來之一。也正因為這個宮崎駿在日後的許多作品中始終貫穿著天空場景和各式各樣飛行器的刻畫。宮崎監督此間的作品則是繪本修那之旅。
隨著新動畫天空之城開始製作，漫畫風之谷休刊。之後《風之谷》也一直隨著Ghibli動畫的製作而斷斷續續的休刊和再開，一直到1994年為止。《天空之城》也仍然是宮崎監督的個人表演。宮崎監督的富於動作和戲劇張力，充滿真實觸感和細節的幻想世界風格得到了完全發揮。
（《天空之城》的背景是工業革命的19世紀的歐洲，可愛純潔的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，尋找自己失落的故鄉，在旅途的盡頭天空之城，終於明白了無論科技的進步和人類的發展如何，人都是不能離開土地的。人與自然的主題在此進一步體現，而漂浮在空中的偉大都市拉普塔最終的毀滅，彷彿在告誡世人：在機械和鋼鐵的世紀里，面對著的其實是未定的將來。）
接下來是高畑監督的發揮。1988年宮崎監督的《龍貓》和高畑監督的《螢火蟲之墓》同時放映。盡管後者得到了文藝界的廣泛贊揚，也感動了無數觀眾，但是前者才是Ghibli一直最為人氣的作品之一。而Ghibli之後也形成了兩位監督輪流製作動畫電影的體制。
1989年，《魔女宅急便》公映。宮崎監督首次挑戰少女成長的題材。完成了風之谷動畫後，跑到岳父家的山中小屋度夏的時候閑極無聊閱讀了高橋千鶴的《混凝土的坡道上》，和晚輩的小女孩們一起閱讀的經歷讓他職業性的想到了改編少女漫畫成為動畫的可能性。本來宮崎監督就是女性至上主義者的一種，以當代少女為主角的電影發想就此形成。這部作品和千與千尋應該都是這次邂逅的結果吧。
1992年，《紅豬》公映。喜愛兵器的美麗卻討厭戰爭的宮崎監督在兵器模型雜志連載一些短篇漫畫，這個作品即為其中之一改編。
這之後，吉卜力工作室有感於二位監督年事已高，開始著手培養新人。1993年是由客座監督望月智充導演帶領新人製作TV Special海潮之聲，可以說這是吉卜力工作室最為異色的作品。1994年是高畑監督的《平成狸合戰》。1995年的《側耳傾聽》雖然是由A-pro時代就認識的近藤喜文監督，但是腳本、分鏡仍然是宮崎擔綱。
1994年連載十年的漫畫《風之谷》也終於完結。不得不承認，1994年的同名動畫的成功和當時的環保思想不無關系。而這個作品在連載中見證了宮崎監督想法的不斷變化和反思。動畫以來的想法不斷被推翻否定，認為宮崎監督思想是簡單的環保的人應該仔細讀一下這個作品。
（1995年，被認為是GHIBLI的實驗劇場的《On Your Mark》、由恰克與飛鳥的歌曲製作的短篇作品在「ＳｕｐｅｒＢｅｓｔ３」放映。講述了在被放射能污染的世界，兩個青年把有翅膀的少女送上藍天的故事。但宮崎駿想要表現的並不是「拯救」，而是「自己的希望」，這是最能觸動人心的東西。）
休整之後，宮崎監督開始製作算得上總結性的《幽靈公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宮崎監督的作品更為活潑明了和帶有幻想色彩，更受觀眾歡迎。而他的作品也往往是當年國產電影票房的前三名以內。這部作品由於場面宏大，製作精美，加上宮崎監督隱退數年後復出的號召，更重要的是，這次前所未有的廣告宣傳，使得票房創造了日本電影的歷史！日本電影票房一向是國外影片領先，這次成功可以說具有巨大的意義。
《幽靈公主》回應和總結了《風之谷》以來宮崎監督思想的變化，本來這應該就是宮崎監督的一個完美的句號，不過兩件事情卻打亂了計劃。第一是被作為接班人培養的近藤喜文監督過勞死，第二是高畑監督My Neighbors The Yamadas票房的失敗。本來本片的票房也頗為不俗，不過這是由於《幽靈公主》宣傳策略的成功，食髓知味地投入大量廣告預算的結果。加上本作創新的電腦動畫方式和精益求精的製作，總計起來，反而虧損數十億日元。
無奈之下，高畑監督黯然退隱，票房保證宮崎駿只有再次出山。由於上次幽靈公主的票房再次被《泰坦尼克號 》(電影)超越，這次的口號就是再奪第一。
2001年，《千與千尋》上映。該作果然不負眾望，再次拿下總票房第一，超過300億日元的票房成為日本歷史上的票房怪物。要知道，日本動畫的年度經濟總額才5000億日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30億左右。強大的宣傳攻勢，甚至動用到了首相來為首映捧場。不僅如此，宮崎駿的成功甚至開始得到國際的承認，作品得到奧斯卡、威尼斯、柏林等國際電影獎項。
（《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段，講述她在面對困難時，如何逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片，以往，他筆下的主角都是他所喜愛的，但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，一個毫不起眼的典型十歲日本女孩，其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打採的神態，更是惹人生厭。最初創造這角色時，宮崎駿還曾有點替她憂心，但到故事將近完結時，他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。）
前年新手接手的《貓的報恩》的票房的不如意，讓宮崎監督不得不繼續出手。2004年《哈爾的移動城堡》的票房估計應該接近《幽靈公主》，還無法達到千與千尋的程度。從作品的完成質量和力度來看，這兩個影片都不如《幽靈公主》以前的作品。不過如果不從動漫愛好者的觀點，而是從一般人的觀點，幽靈公主之後才是宮崎監督獲得真正成功和傳統世界的肯定的開始吧。
另外一件有關宮崎監督的大事就是東京三鷹Ghibli美術館的建成。和奧斯卡等國際電影獎項相比，不知這算不算宮崎監督對自己動畫生涯總結的某種形式?
最近（指2004年——編者注）的消息是由於母公司德間書店已經扭轉了長期虧損，所以吉卜力工作室從母公司獨立出來。由此聯想，吉卜力工作室現在如此驚人規模的財政規模，作為搖錢樹的宮崎監督是否還會不得不繼續監督下去呢？要知道宮崎監督可是參與創作戰後日本第一代動畫的動畫人，動畫經歷40年，精力已經大不如前了。
（在日本東寶19日播出的節目《NNN News》中，公布了宮崎駿大師將於2008年夏天公映的新作電影《崖上的金魚姬》(崖の上のポニョ)的消息。這也是宮崎老師自2004年吸引1500萬人次觀摩的《哈爾的移動城堡》事隔4年後的又一部大作。現已上映，獲得廣大好評。）
*註：日本現首相麻生太郎曾極力宣揚自己和宮崎駿的大學同學身份，而宮崎駿對前者評價並不高。
家庭
1965年，與同僚的太田朱美結婚，結婚式的司會是大冢康生。
1967年，長男宮崎吾朗誕生，（財）徳間記念アニメーション文化財団理事。
1970年，次男宮崎敬介誕生，木口木版畫家
宮崎駿四兄弟: 宮崎新，宮崎駿，宮崎豐，宮崎士郎 [編輯本段]【作品年表】早期參與製作：
1·太陽王子 霍爾斯大冒險(1968)劇場
2·穿長靴的貓(1969)劇場
3·魯邦三世(1971)TV
4·熊貓家族(1972)劇場
5·阿爾卑斯山的少女(1974)TV
6·尋母三千里(1976)TV
7·未來少年柯南(1978)TV
8·紅發少女安妮(1979)TV
9·魯邦三世——卡里奧斯特羅城(1979)劇場
10.風之谷（1985）
GHIBLI時期作品（1985至今）
1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)劇場(票房收入：5億8300萬日元，觀眾人數：77萬4271人）
原名：天空の城ラピュタ
中文名：天空之城
英文名：Laputa Castle in the Sky
製作：德間書店
原作.腳本.監督／宮崎駿
製片／高畑 勛
音樂／久石 讓
作畫監督／丹內 司
美術／野崎俊郎?山本二三
色彩設計／保田道世 片長/124min 宣傳語：有一天，少女從天而降。
2·龍貓 (となりのトトロ)(1988)劇場（票房收入：5億8800萬日元，觀眾人數：80萬1680人）
原名：とないのトトロ
中文名：龍貓
英文名：My Neighbor TOTORO
製作：德間書店
原作.腳本.監督／宮崎駿
作畫監督／佐藤好春
美術／男鹿和雄
色彩設計／保田道世
片長/86min
宣傳語：這種奇怪的生物，說不定仍生活在日本。
3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)劇場 （票房收入：21億7000萬日元，觀眾人數：264萬619人）
原名：魔女の宅急便
中文名：小魔女宅急便
英文名：Kiki's Delivery Service
製作：德間書店 大和運輸 日本電視放送網
原作／角野栄子(榮獲安徒生大獎)
腳本.監督／宮崎駿
音樂／久石 讓
音樂演出／高畑 勛
主題歌／荒井由実 片長/103min
宣傳語：雖然會有不開心的時候，但我還是佷精神。
4·紅豬 (紅の豚) (1992)劇場（票房收入：27億1300萬日元，觀眾人數：304萬9806人）
原名：紅の豚
中文名：紅豬
英文名：Porco Rosso
製作：德間書店 日本航空 日本電視放送網 吉卜力
原作.腳本.監督／宮崎駿
製片／鈴木 敏夫
音樂／久石 讓
主題歌／加藤登紀子
片長/93min
宣傳語：所謂的帥氣，就是我啦。
5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片
原名：未知
中文名：
英文名：On Your Mark
製作：STUDIO GHIBLI
原作.腳本.監督：宮崎駿
製片／鈴木 敏夫
音樂／飛鳥涼 澤近恭輔
主題歌 / CHAGE&ASKA
6.側耳傾聽(耳をすみせば)(1995)劇場
日文名：耳をすみせば
中文名：側耳傾聽、心之谷、夢幻街少女、靜心傾聽
原作: 柊 葵
企劃；腳本；絵畫： 宮崎駿
監督：近藤喜文
美術：黒田聰 ；井上直久
色彩設計／保田道世
製片人／鈴木 敏夫
音樂：野見佑二
片長：111 min 宣傳語：我，找到喜歡的人了。
7·幽靈公主 (もののけ姫) (1997)劇場 （票房收入：179億日元（約13億人民幣），觀影人數突破3000萬人次）宮崎駿因手部疾病的收筆之作，同時是日本動畫史上第一大片。
這部片子是宮崎駿的得意之作之一，深刻的內涵絲毫不亞於《千與千尋》，曾掀起了3000萬人次的觀影熱潮。本片充滿了宮崎駿對人與自然的深刻思考，並不是單純意義上的對人類破壞環境的聲討，而是發人深省的一部人與自然的悲劇。
原 名：もののけ姬
中文名：幽靈公主
原作.腳本.監督／宮崎駿
製作／德間書店 日本電視放送網 博報堂 吉卜力 東寶映畫 迪斯尼（美國）
製片／鈴木敏夫
音樂／久石 讓 主題歌／米良美一 首映時間：1997.7.12
配音／ 石田百合子、松田洋治、田中裕子、美輪明宏
片長／133min
分級／美國PG-13（特別指導級）
宣傳語：要堅強的活下去啊！
8·千與千尋 (千と千尋の神隠し)(2001)劇場（票房收入：304億日元(約22億人民幣)，觀影人數2304萬人次），宮崎駿病癒的復出之作
原名：千と千尋の神隠し
中文名：千與千尋
英文名：Spirited Away
製作總指揮：德間康快
製作：吉卜力
原作/腳本：宮崎駿
音樂：久石讓
製片：鈴木敏夫
配給：東寶
分級：美國PG（指導級）
首映時間：2001.7.20（五）
片長：125min
宣傳語：穿過隧道，便是一個奇異的小鎮！
9·哈爾的移動城堡 (ハウルの動く城) (2004)劇場（日本本土票房收入：超200億日元（約合15億人民幣），觀影人次突破1200萬人）
事實上《哈爾的移動城堡》的經典程度比起《千與千尋》有過之而無不及，但由於其內容含義較深刻，且片中也缺乏好像《千與千尋》及《龍貓》中出現的可愛角色，所以較難引起話題和共鳴，本片的主人公角色仍然是宮崎駿最喜歡的少女，但她是一個受詛咒被變成90歲老太太的18歲少女。這部片子曾經捧得了日本電影金酸梅獎。但毋庸置疑的是：經典終究還是經典！
原名：ハウルの動く城
中文名：哈爾的移動城堡
英文名：Howl's Moving Castle
國家/地區：日本
區域：亞洲
出品：東寶映畫公司
類型：動畫 奇幻
導演：宮崎駿
分級：美國PG（指導級）
片長：120min
首映時間：2004年11月20日
宣傳語：兩個人一起生活。
10·崖上的金魚姬(崖の上のポニョ) (2008)劇場（日本票房共計154億日元(約合人民幣11億) ，共吸引觀影人數1287萬）這部電影的主人公宗介的原型就是宮崎駿的大兒子宮崎吾郎。本片表達了他們父子兩個人的深情
原名：崖の上のポニョ
中文名：崖上的金魚姬
英文片名：Ponyo
國家/地區：日本
區域：亞洲
類型：動畫
導演、原作、劇本：宮崎駿
音樂：久石 讓
製作：吉卜力工作室
片長：102分鍾
上映時間：2008年7月19日
通常評論范圍內的宮崎駿作品，除了GHIBLI時期作品9部之外還包括以下2部：
·風之谷（風の谷のナウシカ），長篇漫畫，1982年至1994年連載。作品以假想中人類走向衰微的未來時代為背景，以主角娜烏西卡在戰爭中的各種探索為線索，內容涉及人與自然、理想社會、生命價值和意義等多方面問題，體現了作者對人類命運的嚴肅思考。
同名劇場動畫《風の谷のナウシカ》（1984年）改編自漫畫版，主題人物情節與原作相比都顯得較為簡單。一般評論指前者。

⑺ 《千與千尋》的作者是誰

宮崎峻的簡介
宮崎駿生於1941年1 月5 日，四兄弟中排行第二。他們家原本住在東京都文京區，後來二次大戰因戰時疏散，舉家遷往宇都宮市和鹿沼市。住鹿沼市的伯父經營了一家飛機工廠，宮崎駿的父親在那間工廠擔任主管。宮崎駿的母親 是個很嚴格的人，頭腦很聰明。宮崎駿的么弟後來回憶說，他看到《天空之城》中的海盜婆婆不禁想起了自己的母親，雖然長得完全不像，但是個性倒神似。

宮崎駿小學一到三年級都在宇都宮市的小學就讀，後來他們搬回東京，便轉到東京的學校讀書。1947年的時候，宮崎駿的母親患了結核病，在床上整整躺了九年。從《龍貓》這部電影中就可以看到宮崎駿一家的這段灰暗日子的影子。

動漫詩人宮崎峻作品簡介
宮崎峻大師相信每個喜歡動漫電影的人都知道的吧。。所以本人就不羅嗦介紹他本人如何如何了，，僅僅對其參與監督或導演的作品做個簡介：
1978年第一部全程由宮崎駿監制的作品《未來少年科南》在NHK 播出
1982年長篇漫畫《風之谷》在德間書店的Animage 雜志上開始連載
1980年劇場版《魯邦三世Caliostro城》
1984年劇場版動畫《風之谷》上映
1986年《天空之城》
1988年《龍貓》、《螢火蟲之墓》
1989年《魔女宅急便》
1991年《歲月的童話》
1992年《紅豬》
1993年《聽見濤聲》
1994年《百變狸貓》
1995年《風之谷》、《側耳傾聽》
1997年《On Your Mark》、《幽靈公主》
2001年《千與千尋》
2008年《懸崖上的金魚公主》
A．夢幻街少女／側耳細聽

劇情簡介 ：圖書館書中借書卡上的名字、地鐵中和街上神秘的貓咪讓兩位中學生的生活有了交集，兩人互相鼓勵對方追尋自己理想的過程中漸生愛意。

感動瞬間 ：從義大利回國的天澤聖司用自行車載著月島霞去看日出，雖然那時的月島就像李翹坐在小軍的車上時唱的那首歌的名字一樣（甜蜜蜜），但是，上坡時兩人你拉我推、互相努力的情形卻更得我心。
B．聽海浪濤

劇情簡介 ：武藤里枷子因父母離異來到高知，雖然杜崎拓的好友松野豐對其有意，但杜崎卻因為種種機緣而與武藤互生好感。

感動瞬間 ：杜崎聽到同學會上武藤的好友說她去見那個自己喜歡的 「睡在浴缸中的人」後趕回東京。站台上，看到對面的武藤趕過去，面對面時，他心中想，原來自己還是喜歡她的。就算換了時空變了容顏，那種朦朧的感覺卻未改變，這不同於一般處理初戀情人再見的那種恍若隔世的唏噓，也是個人喜歡的原因。
A．風之谷

劇情簡介 ：在未來，處處沙漠，空氣有毒、水也有毒，風之谷是一片不多見的樂土，然而仍有為滿足一己私慾想讓怪物復活，統治各國，娜伍思嘉以犧牲小我的精神保護著風之谷、蟲和植物。

感動瞬間 ：「荷母之怒，就是大地之怒」，然而娜伍思嘉卻讓寬容的荷母平息了怒氣，荷母們用金色的觸角將失去意識的娜伍思嘉舉起，幫她療傷。娜伍思嘉在一片「金色的波浪」上讓人感覺如此美麗。
B．百變狸貓

劇情簡介 ：狸貓們為抵制人類對自己家園的侵犯開始重新修行變行術，並從四國請來了3位長老，用盡全力變化出的妖怪大遊行卻被人利用說是游樂場的宣傳。戰敗的狸貓變為人類過起衣冠楚、朝九晚五的生活或躲在人類看不到的角落依靠垃圾掙扎著生存。

感動瞬間 ：與人類作戰失敗的狸貓們在工地的推土機上用盡最後的力氣變幻出那裡原來的模樣：森林中狸貓們覓食嬉戲、水田中農夫在耕種，樹木鬱郁蔥蔥，萬物欣欣向榮卻又顯得恬靜自得悠然如田園詩中的景象。美麗的幻像連狸貓自己都沉迷其中，走進去卻發現眼前不過是一堆工地上的黃土．．．．．．
再見，螢火蟲 （螢火蟲之墓）（非其導演）

劇情簡介 ：兄妹二人因為戰爭失去父母，在財物典當一空的情況下被收留的人遺棄，最後，兩人相繼去世。

感動瞬間 ：通篇感人，最讓人心酸的是最後哥哥拿著那被妹妹嚮往已久的西瓜，而妹妹卻已經離開人世的那一幕。
A．魔女宅急便

劇情簡介 ：13歲的單純善良、只會飛行的魔女奇奇因修行來到一個靠海的城市，開始從事運輸服務，認識了朋友，遇到了挫折，逐步成長。

感動瞬間 ：情急下，騎著不聽話的刷子飛來救朋友的奇奇有型過魁地奇賽場上的哈利波特。
B.哈爾的移動城堡

劇情簡介 ： 蘇菲因為中咒變成了老婆婆，為了解除咒語來到哈爾的移動城堡。「愛與勇氣永不失敗」這句話再次得到證實。這里不同的是因為有愛讓人勇敢，努力地保護自己愛著的人。

感動瞬間 ：哈爾帶著蘇菲來到他的秘密花園，未有戰火騷擾的那片草地寧靜、美麗。
千與千尋

這是一個典型的宮崎峻式的現代寓言。千尋的父母因為貪婪變成了豬；滿身污泥的河伯在浴場中被清洗出來的是自行車等垃圾；青蛙等因為貪圖金豆成為無臉人的食物；琥珀川因人類的開發被填平，白龍琥珀遺忘了自己的名字；魔法世界與現實世界只有一個隧道的距離，而人為善從惡也往往是一念之差……

千尋之所以成為拯救的主體，是因為她具有誠實、純真、勇敢、有毅力等品質，而其中一些甚至被如今自詡為成熟的大人們所看輕、嘲弄。

河伯們需要清洗的是身體，而我們，需要洗滌的是心靈。

⑻ 宮崎峻動漫電影作品介紹

動漫詩人宮崎峻作品簡介
宮崎峻大師相信每個喜歡動漫電影的人都知道的吧。。所以本人就不羅嗦介紹他本人如何如何了，，僅僅對其參與監督或導演的作品做個簡介：
1978年第一部全程由宮崎駿監制的作品《未來少年科南》在NHK 播出
1982年長篇漫畫《風之谷》在德間書店的Animage 雜志上開始連載
1980年劇場版《魯邦三世Caliostro城》
1984年劇場版動畫《風之谷》上映
1986年《天空之城》
1988年《龍貓》、《螢火蟲之墓》
1989年《魔女宅急便》
1991年《歲月的童話》
1992年《紅豬》
1993年《聽見濤聲》
1994年《百變狸貓》
1995年《風之谷》、《側耳傾聽》
1997年《On Your Mark》、《幽靈公主》
2001年《千與千尋》
A．夢幻街少女／側耳細聽

劇情簡介 ：圖書館書中借書卡上的名字、地鐵中和街上神秘的貓咪讓兩位中學生的生活有了交集，兩人互相鼓勵對方追尋自己理想的過程中漸生愛意。

感動瞬間 ：從義大利回國的天澤聖司用自行車載著月島霞去看日出，雖然那時的月島就像李翹坐在小軍的車上時唱的那首歌的名字一樣（甜蜜蜜），但是，上坡時兩人你拉我推、互相努力的情形卻更得我心。
B．聽海浪濤

劇情簡介 ：武藤里枷子因父母離異來到高知，雖然杜崎拓的好友松野豐對其有意，但杜崎卻因為種種機緣而與武藤互生好感。

感動瞬間 ：杜崎聽到同學會上武藤的好友說她去見那個自己喜歡的 「睡在浴缸中的人」後趕回東京。站台上，看到對面的武藤趕過去，面對面時，他心中想，原來自己還是喜歡她的。就算換了時空變了容顏，那種朦朧的感覺卻未改變，這不同於一般處理初戀情人再見的那種恍若隔世的唏噓，也是個人喜歡的原因。
A．風之谷

劇情簡介 ：在未來，處處沙漠，空氣有毒、水也有毒，風之谷是一片不多見的樂土，然而仍有為滿足一己私慾想讓怪物復活，統治各國，娜伍思嘉以犧牲小我的精神保護著風之谷、蟲和植物。

感動瞬間 ：「荷母之怒，就是大地之怒」，然而娜伍思嘉卻讓寬容的荷母平息了怒氣，荷母們用金色的觸角將失去意識的娜伍思嘉舉起，幫她療傷。娜伍思嘉在一片「金色的波浪」上讓人感覺如此美麗。
B．百變狸貓

劇情簡介 ：狸貓們為抵制人類對自己家園的侵犯開始重新修行變行術，並從四國請來了3位長老，用盡全力變化出的妖怪大遊行卻被人利用說是游樂場的宣傳。戰敗的狸貓變為人類過起衣冠楚、朝九晚五的生活或躲在人類看不到的角落依靠垃圾掙扎著生存。

感動瞬間 ：與人類作戰失敗的狸貓們在工地的推土機上用盡最後的力氣變幻出那裡原來的模樣：森林中狸貓們覓食嬉戲、水田中農夫在耕種，樹木鬱郁蔥蔥，萬物欣欣向榮卻又顯得恬靜自得悠然如田園詩中的景象。美麗的幻像連狸貓自己都沉迷其中，走進去卻發現眼前不過是一堆工地上的黃土．．．．．．
再見，螢火蟲 （螢火蟲之墓）（非其導演）

劇情簡介 ：兄妹二人因為戰爭失去父母，在財物典當一空的情況下被收留的人遺棄，最後，兩人相繼去世。

感動瞬間 ：通篇感人，最讓人心酸的是最後哥哥拿著那被妹妹嚮往已久的西瓜，而妹妹卻已經離開人世的那一幕。
A．魔女宅急便

劇情簡介 ：13歲的單純善良、只會飛行的魔女奇奇因修行來到一個靠海的城市，開始從事運輸服務，認識了朋友，遇到了挫折，逐步成長。

感動瞬間 ：情急下，騎著不聽話的刷子飛來救朋友的奇奇有型過魁地奇賽場上的哈利波特。
B.哈爾的移動城堡

劇情簡介 ： 蘇菲因為中咒變成了老婆婆，為了解除咒語來到哈爾的移動城堡。「愛與勇氣永不失敗」這句話再次得到證實。這里不同的是因為有愛讓人勇敢，努力地保護自己愛著的人。

感動瞬間 ：哈爾帶著蘇菲來到他的秘密花園，未有戰火騷擾的那片草地寧靜、美麗。
千與千尋

這是一個典型的宮崎峻式的現代寓言。千尋的父母因為貪婪變成了豬；滿身污泥的河伯在浴場中被清洗出來的是自行車等垃圾；青蛙等因為貪圖金豆成為無臉人的食物；琥珀川因人類的開發被填平，白龍琥珀遺忘了自己的名字；魔法世界與現實世界只有一個隧道的距離，而人為善從惡也往往是一念之差……

千尋之所以成為拯救的主體，是因為她具有誠實、純真、勇敢、有毅力等品質，而其中一些甚至被如今自詡為成熟的大人們所看輕、嘲弄。

河伯們需要清洗的是身體，而我們，需要洗滌的是心靈。

⑼ 撥亂反正後給康生的定性

康生是中共早期黨員，從20年代末中央特科時期起，就一直是中共秘密戰線的主要領導人之一，為黨的情報工作做出了重大貢獻；文化大革命期間，任中央文革小組顧問、中央組織宣傳組組長、中央委員會副主席等重要職務時，直接參與林彪、江青等人篡黨奪權的陰謀活動，他們有預謀地誣陷、迫害大批黨和國家領導人；同時在全國范圍內煽動「打、砸、搶」，煽動武鬥，迫害各級領導幹部和群眾以及廣大知識分子，製造了大量冤假錯案。 1980年，中共中央鑒於他犯下的嚴重罪行，決定開除其黨籍，撤銷其悼詞，並公布其罪行。 康生是把江青從演藝界領到革命道路的領路人。 康生極善收藏與文物鑒賞，特別喜歡收集古代硯台等文房四寶和善本書，其本人尤其擅長書法、繪畫和戲曲，與藝術界人士也多有往來；他與郭沫若就互稱「郭老」、「康老」；文化大革命抄家盛行期間，收獲甚豐，掠奪的圖書達34000多冊，文物5500多件——從而變相地保護了一些文物，並且加蓋了「康生」私章；「文革」結束後，康生收藏的文物曾在景山公園公開展覽，令人嘆為觀止；但王力的回憶錄對「康生竊取文物」問題有詳盡的否定性敘述。

麻煩採納，謝謝!

⑽ 康生的人物評價

康生是中共早期黨員，曾經擔任黨和國家的重要領導職務，在文化大革命期間，任中央文革小組顧問、中央組織宣傳組組長、中央委員會副主席等重要職務時，直接參與林彪、江青等人篡黨奪權的陰謀活動，他們有預謀地誣陷、迫害大批黨和國家領導人；同時在全國范圍內煽動「燒、殺、搶、奪」等，煽動武鬥，迫害各級領導幹部和群眾以及廣大知識分子，製造大量冤假錯案，成為千古罪人。
1980年，中共中央鑒於他犯下的嚴重罪行，決定開除其黨籍，撤銷其悼詞，並公布其罪行。
師哲著有《師哲回憶錄》全面記述了延安整風運動時期康生的所作所為。
康生是把江青從演藝界領到革命道路的「領路人」。
曾經是康生秘書的匡亞明有過一個說法，他說：「康生就是這樣一個人，思想『左』，但要說他存心反黨，是不可能的。不能把人說得那麼壞。」他還回憶：「我到延安不久，康生送給我一首詩：『故人不相見，相見依如故。威武不能屈，揮之不能去。』那時康生剛從蘇聯回來。師哲在文章中說，康生贈詩戲弄我，事實不是這樣的。這首詩是不錯的。康生左手右手都能寫字。康生的這首詩，『文革』中不知弄到哪裡去了。」（王春南：《聽匡亞明校長憶往》）
康生是怎樣的人？以發生在匡亞明身上的事實來說明，那就是：「康生在歷史上曾對匡校長（匡亞明後為南京大學校長）施以援手———上世紀30年代，匡校長因反對極『左』的做法，在上海遭遇執行左傾路線的人的暗槍，差點獻身，康生為他說了話，使他得以免除左傾分子的繼續追殺」，然而在「文革」中，康生卻對匡亞明落井下石，使其受到迫害，吃盡苦頭。那麼，「紂之不善，莫如是之甚也」這句話，對於康生不是也可以適用的么？有一美國記者給康生的評價中有一句話：他是人間閻王。
康生極善收藏與文物鑒賞，特別喜歡收集古代硯台等文房四寶和善本書，其本人尤其擅長書法、繪畫和戲曲，與藝術界人士也多有往來；他與郭沫若就互稱「郭老」、「康老」；文化大革命抄家盛行期間，收獲甚豐，掠奪的圖書達34000多冊，文物5500多件——從而變相地「保護」了一些珍貴的文物藝術品。
「文革」結束後，康生收藏的文物曾在景山公園公開展覽，令人嘆為觀止——但中央文革成員王力回憶錄則否認「康生竊取文物」。