『壹』 如何在小学音乐教学中培养学生的创造性思维
王芸 江苏省灌云县东王集中心小学 222204 我国学者庞维国认为：如果学生在学习活动之前自己能够确定学习目标、制定学习计划、做好具体的学习准备，在学习活动中能够对学习进展、学习方法做出自我监控、自我反馈和自我调节，在学习活动后能够对学习结果进行自我检查、自我总结、自我评价和自我补救，那么他的学习就是自主的。他还将“自主性学习”概括为：建立在自我意识发展基础上的“能学”，建立在学生具有内在学习动机基础上的“想学”，建立在学生掌握了一定的学习策略基础上的“会学”，建立在意志努力基础上的“坚持学”。 那什么是音乐自主性学习？音乐学科的自主性学习，就是学生在教师有计划的指导下，自觉地主动掌握自己的发展过程，通过积极的自主设计、自主尝试、自主感悟、自主质疑、自主监控评价、自主反思总结、自主调整完善等实践活动，实现高效的自我发展。音乐学科的自主性学习，不是学生单方面的学习，而是教学双方在全新的观念指导下高度协调统一的一种新型组合。 一、在音乐课堂中的民主教学 提倡自主性学习方式，要求教师面向全体学生，平等地对待每一位学生，充分发挥教学民主，调动学生的积极性和主动性，使之真正成为学习的主体，积极参与对新知识的探讨活动，鼓励学生敢于发表自己的见解，做学生探求真理的引路人。 1.启发思考，培养创造性思维。 教师要充分运用教材内容编排的优势，启发学生运用学过的知识去解决实际问题，这是培养学生创造性思维的有效途径。运用这种方法时，教师的讲解要注意给学生的思考留有余地，鼓励学生发“疑”。古人云：“学起于思，思源于疑。”遇到值得思考的问题，在学生尚未来得及思考的时候，不要急于将结果一古脑儿全盘托出，而是设法通过启发学生独立思考获得知识，即使学生提问，教师也是“问而不答”或“以问代答”，给学生足够的思考的机会和时间。 2.鼓励学生主动参与到课堂中来。 在音乐课堂上经常遇到胆小、爱面子、自卑感强的学生，他们不敢在课堂上举手发言，更不敢起来唱歌展现自己了。只有诚挚的师爱，才能弥补他们心理或生理上的缺陷。在课堂上，要多向他们提一些能回答的问题，再用一个点头、一个微笑、一个赞赏的神态给予肯定和鼓励。对于他们身上表现出来的优点和长处，即使是潜在的、微弱的，也要善于“沙里淘金”，即使扬其所长。期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 二、教师积极引导学生在音乐课堂中进行自主学习 音乐学科的自主性学习离不开教师积极的主导。没有教师的主导作用，就谈不上学生的主体地位；没有学生的自主学习，教师的主导作用必将变成主讲、主问，而不是真正的主导。 有些歌曲并没有必要逐句教唱，可让学生自己边听边学，在学生学会歌曲的同时进行拓展，让孩子们分组进行表演唱，这样也能激发学生自主创编的兴趣。学生之间的创编和配合调动了学生学习的主动性，而且让学生感受到了同伴之间相互关心、相互帮助的快乐。 三、引导学生在音乐课堂中利用多媒体技术进行自主学习 传统音乐欣赏课的教学方法是单一刻板的，其基本的过程是：教师向学生介绍作品的创作背景、作者的生平——分段介绍作品并讲解曲式结构——完整欣赏作品。中间偶尔有学生的参与，也不过就是根据教师的要求提前寻找了一些与作品相关的背景资料，或是回答了一些诸如“听了这段音乐你感受到了什么”之类的问题。在新课程背景下，运用多媒体，可以把音乐所要表达的情境用直观的形式表现出来，使学生对音乐形象一目了然。如欣赏钢琴协奏曲《黄河》时，让学生一边聆听教师对曲子的曲式结构、调式和主题的分析，一边观赏黄河纪录片，并倾听华丽优美的旋律。当《黄河》优美的旋律与黄河纪录片的画面同时出现在学生面前时，学生们融入了一个由声、形、光等凝成的音乐世界，使学生心灵受到了强烈震撼，情不自禁地萌生了对音乐的热爱。合理地运用多媒体在音乐课堂中进行教学，一旦学生有了基本的知识，就有了展开想象的翅膀，就可以以自己的方式步入音乐的殿堂。 总之，自主性学习的基本理念是以学生为中心，尊重学生的自主性，目的是培养学生的自学能力和运用能力。在自主性学习中，学生正是通过自我指导，形成具有独立性、具有自制力的学习。中小学的音乐课，尤其是课外音乐兴趣小组或选修课，如声乐、舞蹈、器乐等，都可采用自主性学习的方式。教师可根据每个学生的经验、意向、需要、情感、兴趣，设计不同的教学方法和教学内容，选用不同的教材，协助学生为他的学习建立特定的目标，进行有效的学习。教师在教学过程中还应及时引导学生的学习情况，帮助学生澄清自己想要学习什么，帮助学生安排适宜的学习活动和学习方法，帮助学生发现他们所学内容的个人意义，成为教学的促进者。学生在教学活动中居于主体地位，他们在教师的辅导与引导下，按照自己的兴趣、爱好和特点选择目标、内容和方法进行自主性学习，真正享受着知识探索上的自主欢乐。
『贰』 小学音乐课如何开展唱歌教学
唱歌是学习音乐的基础,是获得良好音乐素质教育的最佳途径。在小学音乐教育中，唱歌教学是主要的音乐教学内容之一,也是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。《音乐课程标准》中对学生歌唱教学的要求是“激发学生富有情感地演唱，以情带声，声情并茂，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，演唱的自信心，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶……” 一、培养自信有感情地歌唱 歌唱中，声音技巧固然很重要，但对小学生来说，关键在于培养他们愿意歌唱、喜欢歌唱、热爱歌唱，从而促使他们“从内心歌唱”。 1、教师生动的范唱 在教学中，传递歌曲信息，让学生真实的体验与感受歌曲的美，让学生从整体上认识歌曲的就是教师。教师的范唱可以直接影响学生是否喜欢所学的歌曲。因此，教师要求学生唱好的歌，自己必须首先唱好。如果教师首先被歌曲打动，并投入的、有感情的演唱歌曲，那歌声一定会使师生产生心灵上的共鸣，产生心灵上的交流，给学生产生积极的作用，使学生对歌曲学习产生浓厚的兴趣，激发学生学习歌曲的强烈愿望。 2、学会理解、分析、处理歌曲 任何一首歌曲作品，它的特点与音乐风格都是通过音乐要素（节奏、速度、力度、音色等）的运用来达成的。而在唱歌教学中，学生对于歌曲理解得越深刻、越全面，就会唱得越好、越动人。教学中，教会学生在对歌曲的音乐形象有了初步的感知以后，引导学生分析歌曲感情、结构、高潮，学会通过控制声音的力度、速度、音色等要素来表达感情。 二、进行必要的唱歌基本技能的训练 小学生唱歌基本技能训练不同于专业的声乐训练，但是无论训练的深浅，要求的高低，都要以科学的训练方法为依据。在我们的常规课堂教学中，既要从心理上引导学生自信有激情的歌唱，同时还要注意交给他们必要的唱歌技能。 1、要培养学生建立正确的歌唱观念，养成良好的歌唱习惯。 引导学生用良好的歌唱姿势歌唱。歌唱时身体无论坐或站都要自然、端正，腰要挺，眼平视，头与颈不要前俯、后仰，不要压迫颈部，要保证横膈膜的自由运动。使学生掌握正确的呼吸方法——胸腹式联合呼吸。教学中，用闻花、跳皮筋、抽泣、咳嗽、打哈欠、隔河喊人等生动形象的比喻帮助学生体会。逐步纠正学生呼吸方法上的毛病。 结合学生的年龄特征，小学低年级着重扩展学生的音域，到中高年级，主要采用训练头声的发声方法，使其声音圆润、清晰、甜美，有利于音乐的表现和增加学生歌唱的兴趣。 教会学生清晰的咬字、吐字。歌唱是音乐与语言结合的艺术，准确清晰地表达词意，依靠正确的咬字吐字，要把自然圆润的发声与歌词的正确读音融合起来。通过朗诵、教师示范、学生模仿对比等方法加以引导。使学生做到“咬清字头声母，引长字腹，收住字尾”，逐步达到字正腔圆、情真意切。 2、及时发现并纠正错误的歌唱方法。 喊唱问题。主要原因是学生想表现自己以引起他人的注意和发声方法不正确。使他们明白优美的歌声是发自内心的声音，是根据歌曲的情感与需要用适当的音量、真挚的情感引出内心的表现。教学中要指导学生调整好呼吸，口腔自然打开，下腭放松，要教给他们控制、调整音量的方法，随时发现，及时纠正。在声音训练与规范的过程中结合实际，采用科学的方法，有目的、有计划地克服，同时应教会学生自我调剂的方法。 三、采用多种形式发展学生的歌唱表现能力 每一首歌曲都有它独特的风格特点，每一种表现形式都能带给人不同的艺术享受。教学中老师要教会学生结合歌曲的特点，使每一首歌曲的学习与表现都成为学生难以忘怀的一个记忆，从而激发学生自主参与表现的愿望，发展学生的歌唱表现能力。 1、丰富歌曲的演唱形式 如：对唱、轮唱、领唱与齐唱、合唱等。这样既可以使歌曲演唱形式多样化，又可以强化并延展学生音乐学习的兴趣。 2、组建班级合唱队 合唱可以使每一个个体都能参与表现歌曲，合唱是一种集体互助、协作表演的音乐表现形式。当每一个人处于各自的声部之中，他就会得到同伴的引领和吸引，对于有缺点的同学来说，在练习与表现的过程中，可以逐渐的被熏陶得以进步直至改掉自身存在的弊病。 四、变 四、充分的利用课堂评价。任何的评价都不是随意的，从课改之前的吝啬赞美到课改之后到处泛滥的“你真棒！”教师们对课堂评价产生了许多误区，随着课改的不断深入，我们也发现课堂的评价体系也越来越完善了，教师对如何使用好课堂评价也有了自己的妙招。但其中都遵循着几点原则： 1、遵循学生的年龄特征进行评价，根据学生的心理成长进行评价。如低年级的学生的自律性不太好，上课时容易做小动作，这时我们可以通过奖励其他表现好的同学来引导表现不好的同学，吸引学生的注意力。而高年级的学生虽然他们处于青春期，容易产生逆反心理，但他们同样希望得到好的评价，善意的批评、用心的引导他们是能感受到的。 2、课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识，更好的开展课堂教学工作，所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果。 3、让学生成为评价的主人。课堂评价有教师评价、师生评价和生生评价，而在以往的课堂中运用最多的是教师评价，压抑了学生作为课堂主体的体现，所以在还课堂给学生的同时也应该还评价权给学生，他们更了解课堂评价与学生之间的重要关系。通过在课堂上运用不同的评价方式，使学生更积极的投入课堂，参与课堂，更好的实现课堂的有效性。 随着新课程的深入，也根据这次网培学习的音乐评价方式，让我感受到了有效的评价对学生来说又多么重要，而音乐课堂教学的评价应从教学目标的具体化、层次化；教学内容的精选化、整合化；教学过程的灵活化、最优化；教学氛围的民主化、和谐化；教学评价的多元化、激励化等方面考虑，构建有效的课堂教学，实施有效地教学方法，来提高小学唱歌教学的课堂实效性。 五、声期及嗓音保护 第一、教师、家长要重视。学生说话歌唱很容易音量过大，处于稚嫩阶段的发声器官极易受损。除了在教学中合理使用嗓音外，还要教育孩子们不要大喊大叫。第二，要教会孩子们利用科学的发声方法说话、歌唱。第三，到了小学高年级学生要学习变声期常识，学会自己判断，自我调整，自我保护。第四，提倡学生在一般情况下应该用中等或较轻的音量说话与歌唱，但是适当的时候，教师还是应该指导学生用较强的音量来演唱，以使学生的发声器官得到合理的锻炼与发展。 变声期问题。小学生五年级就有人开始变声。歌唱时应当慎重，一般要注意轻声唱，适当降低音高，选择好听、上口、短小的歌曲，唱歌时间宜短。教师在教学中要特别关注，在这个时期要给学生讲解变声期及嗓音保护常识，引起学生的重视 总之，在唱歌教学中我们要多进行反思与改进。教会学生歌唱方法和歌唱思维，不断提高学生的歌唱技能、歌唱修养和欣赏水平。为学生将来能继续歌唱学习打下基础、埋下伏笔，让他们的人生不留下遗憾！
『叁』 音乐教师对自己的专业成长有怎么样的规划
音乐教师专业成长自我规划
作为一名普通教师，一直以来希望自己能在理论与实践中成熟起来；希望自己在教学领域有一定的突破；希望自己在讲台上挥洒自如，专业能不断进步。在日常教学活动中，能认真备好课，上好课，能关注学生学习音乐的兴趣、爱好，不断调整和改进自己的工作，但未能将自己的教育教学工作进行系统的总结，总认为学校安排工作埋头干就可以了。现把自己的音乐专业成长结合个人实际，制定以下规划：
一、 个人现状分析
自我剖析：
作为一名工作十几年的普通教师，一直以来希望自己能在理论的熏陶与实践经验的浸润中成熟起来；希望自己在教学领域有一定的突破，取得骄人的成绩；希望自己在讲台上挥洒自如，专业不断进步。在日常教学活动中，能认真备好课，上好课，能关注学生学习音乐的兴趣、爱好、要求，不断调整和改进自己的工作，但未能将自己的教育教学工作进行系统的梳理、总结，也未能为自己确立一个明确的专业成长目标，总认为学校安排工作埋头干就可以了。但是，现实与想象总有很大差距，特别是随着时代的发展，学生需求不断增大，深感力不从心，特别是学校发展的期望要求与自身水平的矛盾日益明显。虽然自己也利用假日参加过一些学习，但总感杯水车薪。
个人优势：本人热爱教育事业，对自己从事的事业充满激情。工作中能不断钻研教法，探索教育规律，以“快乐学习”的理念感召学生，以朴实端庄的形象感染学生，修德修才，为人师表。在教学上已初步形成了自己的风格，并能自觉学习理论，积极用先进的教育理念改进自己的教学，教学效果好，深受学生喜爱，同事赞誉。
个人劣势：教学改革的步子迈得太小，不敢进行大胆的创新，看到书上的东西运用到教学中效果不显著，就有退却思想；自我认为自己的专业成长不够理想,也越来越感到知识的欠缺，深感压力；思想保守，缺乏勇敢展示自我、张扬自我的勇气和胆略。
二、个人专业成长目标：
(一)成长总目标：
成为拥有音乐艺术与教育艺术的专家，既具有丰富的教育、教学经验，又具有良好的音乐基本技能、丰富的音乐知识，在教学品格，教学技能、教学观念、教学方式、教学手段、教学心理等诸多方面具有独特的素质，并能为之奋斗终生；成为政治素养过硬、职业道德崇高的师德楷模，依法执教，为人师表，爱岗敬业，爱生如子；成为终身学习的典范，严谨治学，教有专长，教育科研成果显著；成为促进学校发展的基石，关心集体，维护学校荣誉，与同事团结协作，为学校发展不懈努力。
（二）个人专业目标：
1、发挥音乐教学的独特魅力，通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断健全学生人格教育，让学生在歌唱中去认识人生，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。
2、提高自己的课堂教学水平，课堂教学不仅要提高学生的演唱能力，还要抓住音乐形象，通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动，培养学生爱祖国，爱人民，爱科学，爱劳动，爱自然的情感，激发学生认识社会并开展社会实践活动的兴趣，培养和提高学生的能力。
3、提高自身专业素养，加强专业知识学习。加强声乐、舞蹈、器乐等方面的训练，努力掌握并能熟练演奏钢琴、扬琴、手风琴等乐器。
（三）近期发展目标：
1、加强个人职业道德学习，认真学习《中小学教师职业道德规范》，加强理论学习，做一名优秀的教师。
2、争取在本学期教科研水平有大的提高，在欣赏教学上多下功夫，培养学生欣赏音乐的兴趣，并以此为小课题，开展自己的小课题研究，一年能结题。
3、利用课余时间练习钢琴，继续学习电子琴演奏。
4、学习做音乐课课件，并使用于教学中。教学中多想办法激发学生学习音乐的兴趣，多用激励性语言鼓励学生。
5、在下半年计划参加本科学习，争取学有所得，按时完成学业。
6、积极参与学校管理，做好学校工会工作，发挥工会职能，运用自己的学科特点，开展丰富多彩的校园文化活动。
（四）未来成长计划（结合学校成长梯次计划）
1、第一阶段：努力成为一名骨干教师
（1）坚持四项基本原则，师德好，热爱教育事业。教育思想端正，能承担校内的教育教学研究任务。
（2）能正确理解和掌握音乐教学大纲，熟悉教材。正确贯彻教学原则和有良好的教学方法。
（3）教学效果好，教学质量在原有的基础上有提高，注意自身理论水平和专业基础知识的提高，积极参加教科研工作，有课题，有论文。
（4）具有较强创新精神和实践能力。
2、第二阶段：努力成为一名研究型教师
（1）坚持四项基本原则，师德好，热爱教育事业。教育思想端正，坚定做终身学习者的信念。
（2）个人角色发生转变，要完成从传道者到研究者的转变。
（3）注意自身理论水平和专业基础知识的提高，积极参加教科研工作，要把有益的经验提升为理论
（4）掌握和运用教学研究的基本套路。
（5）体高自身教育教学水平，要多进行个案研究
3、第三阶段：努力成为一名专家型教师
（1）通晓音乐的专业知识，具备丰富教学实践经验，而且在培养学生良好的道德品质、调动学习的积极性、使之学会学习、学会创造。教学艺术高超、教学效果显著，有自己一套成熟的教学理论。
（2）具有积极进取、勤奋好学的思想；具有勤于思考、求异创新的思维；具有教研结合、成果丰硕的行为，不仅教学成绩突出，而且科研成果丰硕。
三、专业成长发展途径
1、在培训中成长
在推进课程改革的过程中，学校为教师创造了良好的学习环境与优质的培训资源，我要利用培训、听课的机会，努力向名师、优秀教师学习，不断吸收别人的经验，以丰富自己，使自己的教学方式、方法以及手段有更大的发展和成功。特别是认真学习优秀教师在课堂中语言的运用。关注他们的激励性评语，为了提高自身认识，今后认真对待自己的每一堂课，每一堂课争取有一个亮点，要逐渐完成从一个合格型教师向特长型教师的转变，多学习他人经验，经常反思自己的不足，一步一个脚印，踏踏实实的去实现目标。
2、在学习中成长
精读书籍，积极反思
利用业余时间大量阅读书籍，做好读书笔记，使知识不断积累，思想与时俱进，使自己的素养不断提高。多读书，读好书；读书是实现教师自我“充电”的最佳途径。读书不仅为创造提供原材料，而且能够启发音乐教师创造的灵感。用先进的教育思想、教育理念武装自己的头脑。在学习内容的选择上：每周阅读两篇教育教学文章，每月通读一本教学杂志，每学期精读一本著作，并让所学知识在实践中运用，摘录自学笔记并写相应的反思。争取坚持写教育教学随笔，养成及时反思和勤于积累的习惯。
专业引领，注重实效
充分利用教研组周五的教研活动时间和周四集体备课时间，积极主动地参与学习，观看学校配备的名师视频和观摩本学校的优秀教师的课堂，自觉的吸纳新理念，摒弃旧观念。理论的学习，交流的碰撞，为更好地认识自己，反思自己，改变自己打下基础，明确自己在课改中的责任和角色，懂得把专家的理念变成课堂的实践。每周二积极参加计算机培训，提高多媒体课件制作水平，把现代化教学手段应用于自己的课堂中。
3、在反思中成长
没有反思就不会有成长，为此我想反思应陪伴我每一天。
教学后记反思
在一节课后，及时记下自己教学实践的心得体会及反思。
观摩教学的反思
通过参加现场观摩或观看优秀教师的教学录像，进行相互交流、探讨，反思自己的教学活动，发现问题，在内心产生强烈的改进自身教学行为、提高教学水平愿望。通过对优秀教师的教学行为模仿、学习，吸取他们的教学长处和优秀品质，不断调整改进自己的教学行为，提高教学水平，结合自己的教学实际，形成自己的教学风格。
4、在实践中成长
为了检验自己的课堂教学，提高教学技能。我会积极参与课堂教学活动，每学期至少上一节公开课，给自己展示的舞台，为教学研究提供载体。
5、在总结中成长
争取每学期做好学期工作总结，理清得失，写出一篇质量较高的教育教学论文、一篇优秀的教学设计或者教学叙事。
四、发展措施及策略：
（一）更新观念，转变角色，加强学习，态度决定一切。教师的观念决定着教师的行动方向。作为新形势下的一名小学音乐教师，提高自己的教学能力，从以教师为中心转变为以学生为中心，从知识的传授者转变为学生学习的引领者和促进者，把传统的师道尊严的师生关系转变为新型的朋友关系、伙伴关系。
（二）把握课堂教学，提高组织能力课堂是教师施展本领、展示才华的地方，要在有限的时间和空间内完成既定的任务。根据音乐课特点做到：1、备课：了解教材内容，编排体例和编者意图，从音乐知识、基本技能和思想感情三方面确定全册教材的教学目标。课后要进行教学效果自我剖析，小结得失，做好音乐课的技能准备，包括范唱、范奏、伴奏、指挥等。2、上课：要遵循本学科的特点，把握音乐艺术情感性和形象性的特征，以审美教育为核心，注重美的熏陶。3、课外音乐活动是学校音乐教育的重要组成部分，活动要面向大多数学生，有组织、有计划的进行。鼓励学生参加学校社团的合唱队、舞蹈队、民乐队、少先队鼓号队，多方面培养学生音乐素养。
（三）积极参加培训，掌握现代教育技术手段，拓展音乐教学渠道敢于尝试，勇于创新，对于任何成功的事情都可能是一个必不可少的条件。小学音乐教育自然也不会例外。利用网络的优势，多给学生一些音乐的营养。
（四）做好基本功训练，做到“五个一”，写好一手粉笔字、讲好一口普通话、做好一件演示文稿、教好一节示范课、发表一篇教学论文。
（五）注重教学研究，本人一直局限于参考书的运用，很少能保持自己的独立性和施展自己的创造性，认为教学研究似乎只是专家的事情。今后努力对教学过程进行反思，总结经验，查找不足，弥补缺陷。
『肆』 如何培养小学生音乐学习兴趣研究计划
“激发学生对音乐的兴趣，这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件”。这是音乐教育家卡巴列夫斯基的名言。心理学也指出：人的情绪和兴趣，对人的认识活动有很大的影响，情绪高涨、精神愉快，认知效果就好，学习兴趣强烈就积极主动地学，喜欢学和坚持学。爱因斯坦也说过：“兴趣是最好的老师”。所以，激发学生学习音乐的兴趣 ，对培养学生的音乐修养、健全审美心理、提高人的整体素质，有着重要作用的。作为一名音乐教师，对于如何激发学生的学习兴趣，是我在工作中十分关注的问题。特别是我发现农村小学许多学生对于音乐很陌生。他们缺少一个好的学习音乐环境和氛围。一、良好的音乐学习氛围有利于兴趣的培养良好的音乐气氛 这种氛围包括课内与课外。课内，指课堂教学氛围。课堂内应创造宽松、民主的氛围。 课外，泛指校园氛围。如，利用课余、课间、广播等途径，播放优秀的中外儿童歌曲、世界名曲。利用学校定期讲座、音乐欣赏等活动；在橱窗、教室张贴音乐图片；定期开展歌咏比赛、集体文艺比赛等活动开创设学校音乐氛围。让学生在充满艺术的环境中接受熏陶和潜移默化，从而激发学生学习音乐的热情。 优势教育观指出“建立民主、平等的师生关系是激发兴趣、开发潜能、增强自信， 学会自主的重要前提。”教师在教学中充发扬民主，“动静”结合，是建立“民主”教育秩序的重要一环。“动”就是要有秩序，有规律的活动。情绪饱满，气氛热烈，勇于 发问，使学生有“成就感”、“轻松感”。“静”不是暮气沉沉、没精打彩，而是注意 力集中，思维专注而活跃。但是民主的教学气氛中应有严谨的教风和学风，这样，宽松而不涣散，严谨而不威慑。两者结合，构建了一种和谐共创的教学环境，师生愉快的教、愉快的学，兴趣自然高涨。 二、游戏的运用有利于兴趣的激发。 教师应根据学生的心理和生理特点，设置富有生活节奏，生活情趣的游戏，并运用到课堂教学中，以激发小学、特别是一年级学生的音乐学习兴趣。一年级的学生刚刚走进小学，他们爱玩，好动，许多想法和做法，还延承了幼儿园的风格。如果在音乐学习中加入一些游戏、竞赛活动，能使学生积极主动的、愉快的、有目的学习，能取得较好的学习效果。小学高年级的学生也希望能在课堂上玩游戏，他们说“游戏不应是低年级小朋友的专利”。 在游戏中，学生很希望能在老师和全体同学面前表现的好一点、表扬多一点
『伍』 怎样在小学音乐教学中培养学生的自主学习能力
我国学者庞维国认为：如果学生在学习活动之前自己能够确定学习目标、制定学习计划、做好具体的学习准备，在学习活动中能够对学习进展、学习方法做出自我监控、自我反馈和自我调节，在学习活动后能够对学习结果进行自我检查、自我总结、自我评价和自我补救，那么他的学习就是自主的。他还将“自主性学习”概括为：建立在自我意识发展基础上的“能学”，建立在学生具有内在学习动机基础上的“想学”，建立在学生掌握了一定的学习策略基础上的“会学”，建立在意志努力基础上的“坚持学”。 那什么是音乐自主性学习？音乐学科的自主性学习，就是学生在教师有计划的指导下，自觉地主动掌握自己的发展过程，通过积极的自主设计、自主尝试、自主感悟、自主质疑、自主监控评价、自主反思总结、自主调整完善等实践活动，实现高效的自我发展。音乐学科的自主性学习，不是学生单方面的学习，而是教学双方在全新的观念指导下高度协调统一的一种新型组合。 一、在音乐课堂中的民主教学 提倡自主性学习方式，要求教师面向全体学生，平等地对待每一位学生，充分发挥教学民主，调动学生的积极性和主动性，使之真正成为学习的主体，积极参与对新知识的探讨活动，鼓励学生敢于发表自己的见解，做学生探求真理的引路人。 1.启发思考，培养创造性思维。 教师要充分运用教材内容编排的优势，启发学生运用学过的知识去解决实际问题，这是培养学生创造性思维的有效途径。运用这种方法时，教师的讲解要注意给学生的思考留有余地，鼓励学生发“疑”。古人云：“学起于思，思源于疑。”遇到值得思考的问题，在学生尚未来得及思考的时候，不要急于将结果一古脑儿全盘托出，而是设法通过启发学生独立思考获得知识，即使学生提问，教师也是“问而不答”或“以问代答”，给学生足够的思考的机会和时间。 2.鼓励学生主动参与到课堂中来。 在音乐课堂上经常遇到胆小、爱面子、自卑感强的学生，他们不敢在课堂上举手发言，更不敢起来唱歌展现自己了。只有诚挚的师爱，才能弥补他们心理或生理上的缺陷。在课堂上，要多向他们提一些能回答的问题，再用一个点头、一个微笑、一个赞赏的神态给予肯定和鼓励。对于他们身上表现出来的优点和长处，即使是潜在的、微弱的，也要善于“沙里淘金”，即使扬其所长。期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 二、教师积极引导学生在音乐课堂中进行自主学习 音乐学科的自主性学习离不开教师积极的主导。没有教师的主导作用，就谈不上学生的主体地位；没有学生的自主学习，教师的主导作用必将变成主讲、主问，而不是真正的主导。 有些歌曲并没有必要逐句教唱，可让学生自己边听边学，在学生学会歌曲的同时进行拓展，让孩子们分组进行表演唱，这样也能激发学生自主创编的兴趣。学生之间的创编和配合调动了学生学习的主动性，而且让学生感受到了同伴之间相互关心、相互帮助的快乐。 三、引导学生在音乐课堂中利用多媒体技术进行自主学习 传统音乐欣赏课的教学方法是单一刻板的，其基本的过程是：教师向学生介绍作品的创作背景、作者的生平——分段介绍作品并讲解曲式结构——完整欣赏作品。中间偶尔有学生的参与，也不过就是根据教师的要求提前寻找了一些与作品相关的背景资料，或是回答了一些诸如“听了这段音乐你感受到了什么”之类的问题。在新课程背景下，运用多媒体，可以把音乐所要表达的情境用直观的形式表现出来，使学生对音乐形象一目了然。如欣赏钢琴协奏曲《黄河》时，让学生一边聆听教师对曲子的曲式结构、调式和主题的分析，一边观赏黄河纪录片，并倾听华丽优美的旋律。当《黄河》优美的旋律与黄河纪录片的画面同时出现在学生面前时，学生们融入了一个由声、形、光等凝成的音乐世界，使学生心灵受到了强烈震撼，情不自禁地萌生了对音乐的热爱。合理地运用多媒体在音乐课堂中进行教学，一旦学生有了基本的知识，就有了展开想象的翅膀，就可以以自己的方式步入音乐的殿堂。 总之，自主性学习的基本理念是以学生为中心，尊重学生的自主性，目的是培养学生的自学能力和运用能力。在自主性学习中，学生正是通过自我指导，形成具有独立性、具有自制力的学习。中小学的音乐课，尤其是课外音乐兴趣小组或选修课，如声乐、舞蹈、器乐等，都可采用自主性学习的方式。教师可根据每个学生的经验、意向、需要、情感、兴趣，设计不同的教学方法和教学内容，选用不同的教材，协助学生为他的学习建立特定的目标，进行有效的学习。教师在教学过程中还应及时引导学生的学习情况，帮助学生澄清自己想要学习什么，帮助学生安排适宜的学习活动和学习方法，帮助学生发现他们所学内容的个人意义，成为教学的促进者。学生在教学活动中居于主体地位，他们在教师的辅导与引导下，按照自己的兴趣、爱好和特点选择目标、内容和方法进行自主性学习，真正享受着知识探索上的自主欢乐。